BIANCA DACOSTA PORTFOLIO 2023 2020 - Paris
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BIANCA DACOSTA PORTFOLIO 2023 - 2020
Originaire de Rio de Janeiro, Brésil, Bianca Dacosta explore les notions de mémoire et de ressource naturelles dans une logique politique, post-coloniale et anti-extractiviste. Elle fonde une part essentielle de son travail sur la situation politique, écologique et historique de son pays. Ses méthodes s’inscrivent dans les logiques de la cartogra- phie subjective et reposent sur la recherche des traces de la mémoire ancestrale du territoire, dont elle tire des outils pour d’autres perceptions, d’autres récits de l’espace, du corps et de la nature : marquée par les mouvements qui animent aujourd’hui les peuples indigènes et la pensée de certains de leurs chefs, elle intègre dans son travail la conscience des différentes crises en cours. Plus largement, la perspective d’un effondrement de la civilisation se traduit dans son travail par des tentatives de réconciliation avec la nature. Cette recherche se matérialise par des dispositifs multiples dans lesquels se mêlent performance, photographie, film, sculpture et installation. Après un premier diplôme à l’Université Fédérale de l’État de Rio de Janeiro (UNIRIO) et à L’école d’arts visuels du Parque Lage, Bianca Dacosta obtient son master de l’EnsAD de Paris avec les félicitations du jury. Elle suit actuellement le programme de production du Fresnoy - Studio National des Arts Contempo- rains. En 2020, elle est accueillie en résidence à la Villa Arson. Son travail a été présenté à la Quadriennal of Performance Design and Space à Prague, au Espace Krajcberg, au CEN- QUATRE et au Palais de la Porte Dorée à Paris. Site web : www.biancadacosta.com Instagram : @biadascostas Interview open process : https://vimeo.com/790198186
2023
PRIX Révélation by Lille Art Up, boîte Mémorias de Nazaré - Lille Grand Palais, FR
Formation
PRIX Libert Art Award photographie avec Le Quotidien de l’art et Beaux Arts Consulting, série Dorsal, Paris, FR
2023 Promotion Marguerite
2022
Duras - Le Fresnoy - Studio
Forum ouvert œuvres et recherches - Foor #5 - Anthropocène : la prise de conscience écologique, film ;
national des arts contempo-
interior da terra 17’ avec table ronde - Le Fresnoy - Studio national des arts contemporains et Cité Scientifique rains
Lille, FR
Exposition et Colloque L’humain qui vient, film ; interior da terra 17’ - l’UNESCO Paris, FR 2020 Master en scénogra-
Exposition collective - Panorama 24 - L’autre côté, film ; interior da terra 17’ - Le Fresnoy - Studio national des phie à École Nationale Supé-
arts contemporains, Tourcoing, FR rieure des Arts Décoratifs
Paris, FR
2021
Exposition collective - Bureau d’investigation du Sacré curated by Jeanne Mercier, vidéo-performance terre per- 2018 Séjour/Exchange en
due - Grands Serres, Pantin, FR performance et choré-
Exposition collective - Vivants!, installation le jour du feu et zones affectées - Espace Krajcberg, Paris, FR graphie à l’ISAC Académie
Performeuse pour L’exposition - The Power of my Hands pour l’artiste Wura- Natasha Ongunji, Musée d’Art Mo- royale des Beaux-Arts,
derne de Paris, FR Bruxelles, BE
Résidence aux Les Chambres, Aubervilliers, FR
2016 DNAP en scénographie
2020 à l’Université Fédérale de
Performeuse pour L’exposition Moving Things de Violaine Lochu et João Fiadeiro, Centre d’art contemporain de Rio de Janeiro Rio de Janei-
la Villa Arson, Nice, FR ro, BR
Résidence au Centre d’art contemporain de la Villa Arson, Nice, FR
Performance Terre Perdue, projet de diplôme de l’EnsAD, Paris, FR 2015 l’EAV - Parque Lage -
Exposition Collective Demain sera un autre jour curated by Sandra Hegedus et Sofia Lanusse, installation le jour École Libre d’arts visuel Rio
du feu - Studio Iván Argote, Les Grandes-Serres, Pantin,FR de Janeiro, BR
Workshop Espaces à Espaço Mova, Rio de Janeiro, BR
Performance Corpo Terra à Rio das Ostras, Rio de Janeiro, BR 2012 - Sciences Politiques
- Université Federal Flu-
2019 minense - UFF, BR
Performance ShoppingChão à Prague Quadrennial of Performance Design and Space - Formations Exhibition,
Prague, CZ
French Student Exhibition The ninth school à Prague Quadrennial of Performance Design and Space, Prague, CZ
Résidence avec l’ISAC au Centrale Fies, Trentino-Alto Adige, IT
Interior da terra l’intérieur de la terre FILM 17’ - 2022 La terre est une poussière magique qui protège la mémoire et conserve les traces et les fragments enfouis. C’est l’endroit où nous posons nos pieds pour élever nos corps et où s’opère la transformation des mémoires en richesses. Couche après couche. Extraire les richesses de la terre n’est riend’autre que supprimer ses souvenirs. Comme une exploration du ciel jusqu’aux entrailles de la forêt, c’est un voyage qui conduit à la traversée des strates vers l’intérieur du sol pour révéler les couches d’histoire enfouie. Le film démontre les questions politiques profondes dans un récit historique et actuel sur la destruction de la forêt amazonienne et de son peuple d’origine. lien vers le filme: https://vimeo.com/735391250 mot de passe: rosefluo interview sur le film: https://vimeo.com/790203202 https://vimeo.com/790203924
Vue d’exposition - L’humain qui vient - l’UNESCO Paris, 2022
Mémorias de Nazaré Boîte à tiroir, 2022 photographies argentiques imprimées on clear et contraplaquée sur verre + table lumineuse. 1,20 x 0,60 m Memórias de Nazaré est une piéce détournant la commode. Cet objet du quotidien qui sert à garder des accessoires communs, ici contient dans ses tiroirs des couches de mémoire - photographies - qui racontent l’effacement historique des peuples de la forêt vivant autrefois à Nazaré et ses alentours. Cette pièce renferme, et par la même prend soin, de la mémoire de ces événements effacés, oubliés ou niés. La boîte comprend quatre tiroirs ou des veines géologiques s’entremêlent par transparence. Les couches (de bas en haut) représentent : - l’argile utilisée par les peuples de la forêt comme base dans la construction. - un sol dans une parcelle de plantation de soja - des marques d’un tracteur dans un champ agro industriel. - une empreinte d’une écorce de la seringueira (l’arbre à caoutchouc). interview autor de cette pièce : https://vimeo.com/790199848 interview autor des séries photos : https://vimeo.com/790201462
Mémorias de Nazaré Boîte à tiroir, 2022
Dorsal Dorsale Série de photographies, Amazonie, 2022 photographies argentiques noir&blanc 35mm dimensions variables Dorsal explore les conséquences de l’extraction du caoutchouc, fondamentale dans l’histoire du développement économique du pays, et ayant entraîné la destruction du peuple de la forêt amazonienne et de son territoire d’origine. Ces marques, cicatrices gardées pendant de nombreuses années sur le corps de ces arbres ont attiré mon attention comme étant tantôt des marques de l’histoire de l’humanité qui blesse la nature, tantôt des marques du corps humain qui, de nos jours, est de plus en plus endommagé par tous les changements climatiques dans le monde.
Dorsal, dimensions variables photographies argentiques 35mm, Amazonie, 2022
Madeira queimada corte fresco & Cinzas Bois brûlé coupe fraiche & Cendres Série de photographies, 2022 SEM - Scanning Electron Microscopy dimensions variables Cette série de photographies prises au microscope électronique à balayage (MEB) examine des échan- tillons de bois brûlé et cendres recueillis dans les zones touchées par le feu en Amazonie en février 2022. L’usage de cette technologie permet la matériali- sation de dimensions imperceptibles de la matière, trouble et tisse des liens entre vie et mort, intérieur et extérieur, suggérant la corrélation cosmologique entre nature et humanité. Le projet permet ainsi l’ouverture d’un dialogue autour de la crise écolo- gique et de la destruction de la forêt amazonienne.
Bois brûlé coupe fraiche & Cendres,dimensions variables, 2022
SEM - Scanning Electron MicroscopyBois brûlé coupe fraiche & Cendres,dimensions variables, 2022
SEM - Scanning Electron MicroscopyTraga terra Avalez la terra Série de photographies, Amazonie, 2022 photographies argentiques noir&blanc 35mm dimensions variables Ce projet traite de l’extraction de l’or dans la rivière amazonienne, illégale, car contaminant l’eau par l’utilisation du mercure, affectant directement les peuples et les animaux de la forêt, et perturbant les cycles fluviaux. En adoptant les codes de la photographie anima- lière, ces images montrent les bateaux miniers aspirant la terre à la recherche de ses richesses.
Avalez la terra, dimensions variables photographies argentiques 35mm, Amazonie, 2022
Terra Perdida Terre perdue Performance - vidéo, 2020 Projet de diplôme, scénographie -École nationale Terre Perdue est une vidéo-performance faisant écho à un monde, qui selon la mythologie Yanomami (Brésil), est déjà tombé. La scénographie qui nous entoure, que ce soit dans l’ins- tallation de l’œuvre ou dans notre quotidien, montre que nous sommes déjà dans un monde de ruines. Car d’après l’ouvrage La chute du ciel, le ciel de l’Amazonie est tombé avec l’arrivée des colonisateurs européens. Pour les chamans il a fallu donc, depuis, le restructurer pour continuer à (sur)vivre. Dans la vidéo-performance, il est possible de voir des corps qui habitent des ruines. Fait en plâtre, leur habitat donne à voir l’effondrement des civilisations en même temps qu’un espace fragile. Cet ensemble révèle un territoire maltraité, une terre amputée de sa fonction primaire dont la destruction est ici illustrée par la projection d’images satellites de la forêt amazo- nienne disparaissant aux yeux du ciel. A travers un jeu d’alternance d’images nettes et floues, la vidéo invite le spectateur à activer son regard pour traverser les minces frontières qui séparent le rêve du réel. Ceci donne à voir des corps parfois morcelés, en découverte d’eux-mêmes et d’autrui. Leur rencontre est ambiguë, contradictoire, oscillant entre soin et extermination. La performance a été créée à partir d’exercices d’improvisation en relation avec cet environnement hostile. Une composition qui questionne notre rapport humain face à cette destruction. Ces corps - matières en mouvements - parfois pixellisés, suggèrent une possible mutation liée à la technologie, une hybridation contemporaine. lien vers la vidéo: https://vimeo.com/530997801
Terra Perdida performance-vidéo, 2020
O dia do fogo le jour du feu série de tapis imprimées en sublimation, 2020 Le 10 août 2019, l’Amazonie a été le plateau d’un événement tragique organisé par des agriculteurs, des hommes d’affaires et des avocats qui a choqué le monde. Le soi-disant «jour du feu», en tant qu’ap- probation de la politique anti-environnementale de Jair Bolsonaro ce jour-là a provoqué l’incendie de plus de 478 zones. Un an après , la forêt amazonienne continue à brûler. La déforestation dans les dernières années du gouvernement Bolsonaro a augmenté de 80% et a fortement intensifié la destruction des terres autochtones. Le jour du feu c’est une installation de tapis imprimés on sublimation avec images satellite des zones affectée par le feu en ce jour, les images nous montrent une forêt qui s’efface du territoire en raison de sa destruction accélérée. Série de tapis imprimées en sublimation Le jour du feu - 220 x 200 cm Zones détruites - 070 x 100 cm Exhibition collective, 2021, Espace Krajcberg, Paris Vivants! curated by the espace Exhibition collective, 2020, Pantin Amanhã há de ser um outro dia - Demain sera un autre jour - Curated by Sandra Hegedus, Sofia Lanusse, studio Ivan Argote.
Vue d’exposition - Vivants! Espace Krajcberg, Paris, 2021
Le jour du feu - 220 x 200 cm
Zones détruites - 070 x 100 cmAlex Résidence à la Villa Arson Photographies argentiques, aquarelles, vidéo-performance, 2021 Ce projet documente les conséquences de la tempête Alex, qui a frappé le Sud de la France en octobre 2020, à partir de voyages sur site et de recherches online. Les aquarelles de la série Vague Chaud, crées à partir de pigments extraits d’écorces récu- pérées sur la plage, se basent sur des images satellites de la tempête. Les photographies de Tempête Alex, empruntant aux codes documentaires, se concentrent sur les arbres arrachés par la force de l’eau et charriés par la mer. Autopoiesis propose une activation perfor- mée de ces débris, interrogeant le rapport entre vie et mort, ainsi que notre propre état de fragilité face aux incidents provoqués par l’urgence écologique.
Tempête Alex, dimensions variables photographies argentiques 35mm, Saint-Laurent-du-Var, 2021
BIANCA DACOSTA +33 0767027216 www.biancadacosta.com biancadacost@gmail.com @biadascostas
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