Syn. CRÉATION 2018 Chorégraphes Johanna Faye Cie Black Sheep Sandrine Lescourant Cie Kilaï - Théâtre Jean Vilar
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Syn.
CRÉATION 2018 DUO - 40 minutes
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Chorégraphes Un duo où la danse
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Johanna Faye semble être un prétexte
Cie Black Sheep à la vie , ou c’est peut-
être l’inverse …
Sandrine Lescourant
Cie Kilaï
GARDE ROBE - CONTACT@GARDE-ROBE.FR T. 06 07 41 79 00
Propos « Comme dans un déjà vu, et bien avant d’avoir su le
comprendre, nos corps s’étaient reconnus dans leur mouvement,
dans leur faille, et même dans leur forme. L’air d’avoir traversé les
mêmes temps peut-être les mêmes intempéries.»
C’est au travers de la découverte de cet instinct commun que
Sandrine Lescourant et Johanna Faye s’invitent à explorer les
gestuelles comme des indices, des révélateurs. Il en résulte
un voyage complice entre réflexe et réflexions, entre action et
réaction.
Comme deux corps acolytes qui se rendraient hommage, elles
plongent dans cette pluralité qui les caractérisent et s’amusent
à peindre les instants d’une chorégraphie tantôt dessinée tantôt
improvisée.
« L’esthétique du mouvement dansé, que ce commun nous offre,
semble nous en dire plus que nous le savons sur nous-même »
C’est dans l’envie de partager l’authenticité de cette connexion
que SYNONYME a été pensé.
La chorégraphie au-delà de son aspect technique où l’on retrouve
les affinités entre hip hop et danse contemporaine, est emprunte
de vie. Tout danse : un éclat de rire, une rupture en pleine effort,
un regard d’incertitude, un doute, un élan.
La danse semble être un prétexte à la vie , ou c’est peut-être
l’inverse …
Johanna FAYE Issue du b-boying, Johanna Faye a développé, au fur et à mesure
des années, un style de danse personnel et original, puisé dans la
Chorégraphe et interprète
multiplicité des différentes danses qui font sa gestuelle.
Interprète remarquée auprès de plusieurs chorégraphes, elle a
notamment collaboré avec Wang Ramirez, Amala Dianor,
Jérémie Bélingard, Sandrine Lescourant et Sylvain Groud
Elle co-écrit en 2015, avec Saïdo Lehlouh, le duo « Iskio » avec
lequel ils remportent le prix SACD-Beaumarchais / CCN de
Créteil.
Ils poursuivent ensemble ce travail d’écriture à quatre mains
et dessinent les contours de leur identité artistique au sein de la
cie Black Sheep.
« Fact » (création 2017) est ainsi sélectionnés pour participer à
Danse Elargie 2016 au Théâtre de la Ville et comptent parmi les
finalistes de cette édition et intègre la programmation de
«Séquence danse - hors les murs».
Black Sheep est accueillie en résidence pour la saison 17/18
conjointement par l’Espace 1789 et Houdremont – scène
conventionnée de la Courneuve, avec le soutien du Département
de Seine-Saint-Denis.Sandrine Sandrine Lescourant dit Mufasa est née en 1986 à Drancy. Après
une dizaine d’année passées entre le conservatoire d’Aulnay-
LESCOURANT Sous-Bois et les classes d’Angelo Monaco en modern jazz, elle
Chorégraphe et interprète passe du studio au bitume en découvrant la danse africaine à
Nice.
Alors diplômée d’une licence Administration Economique et
sociale, ainsi que d’un BTS en Communication, Sandrine se
tourne vers la danse hip hop. Elle débute en autodidacte et
aborde la création avec Mickael Six (B-gaïa en 2008).
De retour à Paris, elle enrichit son expérience auprès de plusieurs
chorégraphes et metteurs en scène aux univers variés tels
que Thierry Surace (Le songe d’une nuit d’été), Pierre Rigal
(Standards), Sébastien Lefrançois (Enveloppes timbrées), Anthony
Egéa (Bliss) et Amala Dianor dans la pièce De(s)génération.
En parallèle, son approche de la danse hip hop la conduit sur les
scènes françaises puis internationales des battles et l’amène à
donner des ateliers autour de l’improvisation.
L’aspect social de la danse devient fondamental. Sandrine
s’engage alors dans l’association Hip Hop 4 Hope qui a pour but
d’éloigner la jeunesse des violences de la rue.
C’est en 2014, qu’elle fonde la cie Kilaï et amorce le
développement d’un triptyque chorégraphique sur le thème des
relations humaines. Sa première création « Parasite »en 2015,
précède « Icône « créée en 2017.
Musique originale Abraham Diallo baigne dans le milieu artistique depuis son
enfance de par sa famille, découvrant le métier grâce à une mère
Abraham Diallo, dit Tismé
comédienne et un père musicien.
Aujourd’hui beat maker, beat boxer, Abraham est un musicien
activiste de la culture hip hop.
C’est sa passion pour la danse qui l’invite à composer à la fois
pour la scène underground hip hop et pour le spectacle vivant.
Lui même habitué à se produire sur scène avec le groupe UNNO,
il intègre et compose pour la cie Kilaï depuis sa création.
Avec Sandrine Lescourant, ils mènent un réel travail d’écriture
en binôme dont l’enjeu primordial est de trouver les nuances qui
permettront au spectateur d’accéder à « un arrière-plan mental »
des sensibilités des interprètes. Ainsi, chorégraphie et musique se
dessinent tout au long du processus de création.Distribution Chorégraphes / Interprètes : Johanna Faye et Sandrine Lescourant
Musique originale : Abraham Diallo
Lumières : en cours
Costumes : en cours
Scénographie : Jeanne Boujenah
Soutiens et Un création des Cies Black Sheep et Kilaï
Production : Garde Robe
co-productions Coproducteurs : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines - Fondation
de France - La Villette 2018, Théâtre Louis Aragon (Tremblay-en-
France), Espace 1789 (Saint-Ouen)
Avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis
Sandrine Lescourant est en résidence au Théâtre Louis Aragon dans le
cadre de «Territoire(s) de la Danse» 2018, soutenue par le Départe-
ment de la Seine-Saint-Denis
Johanna Faye est accueillie en résidence pour la saison 17-18
conjointement par l’Espace 1789 et Houdremont – scène convention-
née de la Courneuve, avec le soutien du Département de Seine-Saint-
Denis.
Chronogramme Du 16 au 19 avril 2018 - Théâtre Louis Aragon (Tremblay)
Du 23 au 27 avril 2018 - Lieu à confimer
(En cours d’élaboration)
Du 30 avril au 4 mai 2018 - Théâtre Louis Aragon (Tremblay)
Du 14 au 20 mai 2018 - Halle aux cuirs - La Villette (Paris)
Du 4 au 8 juin 2018 - Lieu à définir
Du 11 au 16 juin 2018 - Lieu à définir
Du 25 au 30 juin 2018 - Lieu à définir
Du 2 au 6 juillet - Lieu à définir
Du 9 au 14 juillet 2018 : Représentations: dans le cadre de la Belle
Scène Saint-Denis - La Parenthèse (Avignon)
Octobre - novembre 2018 : Création lumière
Diffusion - Saison 2018-2019 :
Espace 1789 (Saint-Ouen)
Théâtre Louis Aragon (Tremblay-en-France)
Théâtre L’Etoile du Nord (Paris)Vous pouvez aussi lire
