CORPS-TEXTE CREATION AUTOMNE 2019 - 60 MINUTES PIÈCE POUR 6 INTERPRÈTES - Olivier de Sagazan
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CORPS-TEXTE OLIVIER DE SAGAZAN CREATION AUTOMNE 2019 AVEC 60 MINUTES ALEXANDRE FANDARD / LEÏLA KA PIÈCE POUR 6 INTERPRÈTES ÉLÉ MADELL / SHIRLEY NICLAIS STÉPHANIE SANT
NOTE D’INTENTION p. 3 GÉNÈSE p. 4 PRÉSENTATION p. 6 PROCESSUS DE CRÉATION p. 7 SOMMAIRE BIOGRAPHIE DES ARTISTES AUTRES PERFORMANCES - TRANSFIGURATION p. 8 p. 10 - L’ENFER MOI p. 12 BUDGET PRÉVISIONNEL ET COÛT PLATEAU p. 13 CONTACT p. 15 Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 2
Je suis sidéré de voir à quel point les gens ont l’air de trouver normal le fait d’exister. Toute mon activité artistique est sous- tendue par l’idée de rendre visible l’inquiétante étrangeté du corps. L’habituation à la vie est en quelque sorte ce qui produit en NOTE nous une forme d’hallucination collective dans laquelle tout ici bas est naturel et objectivement quantifiable et donc tout D’INTENTION s’avère normal. Circulez il n’y a rien à voir. Comment alors bousculer l’accoutumance à la vie ? Il nous faut alors vivre ce que Freud appelait les mouvements océaniques : la mort d’un proche ou l’état amoureux pour que soudain le caractère hallucinant de la vie reprenne de sa force. Défigurer au sens artistique du terme devient alors non pas un acte mortifère, mais au contraire un processus de création qui vise à réanimer chez le spectateur un sentiment de fascination face au monde et à son propre corps. Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 3
Notamment : GÉNÈSE Le film Samsara de Ron Frick La série Channel Zero de Nick Antosca, Une performance à la Fashion Week avec Nick Knight et Gareth Pugh, Depuis plus de 20 ans, Olivier de Sagazan a Le film Discarnate de Mario Sorrenti, développé une pratique hybride qui intègre Le film The Mute de Bartosz Konopka, peinture, sculpture et performance. Dans sa Le clip À l’ombre de Mylène Farmer, performance la plus connue, Transfiguration, il L’Immersive project rooms de FKA Twigs se recouvre d'argile pour se défigurer, A travers ses performances et ses créations révélant une Humanimalité qui cherche à se originales, l’artiste révèle sa fascination pour le détacher du monde physique. corps vivant et le sensible. « L’art de Olivier de Sagazan perpétue Olivier de Sagazan réalise aussi de nombreux masterclass autour de Transfiguration (à la des processus primitifs... Peintre, Biennale de performances de Buenos Aires, au sculpteur et performeur, l’artiste évolue Degree Show 2 au Central Saint Martins) qui vers une forme de body-art, d’art peuvent donner lieu à la production et la corporel, dont la tension archaïque n’est présentation d’une performance (cf: La Cène à pas sans rapport avec certaine frange Palerme). d’une danse des profondeurs... Il réalise lors de ses performances des sculptures Face à moi dix ou quinze corps alignés qui, vivantes empreintent d’une forme réelle ensemble, faisaient subir à leurs beaux visages et nous rappelle à cette évidence : la symétriques d’Homo Sapiens ce processus d’érosion et de déliquescence avec mort existe et sent mauvais, mais elle l'argile. Ce jusqu'à l’effacement total de leurs doit être regardée en face et son odeur traits. Chaque tête était à ce moment une donne, par contraste, le goût et le forme de bourgeon totipotent qui d’un coup parfum de la vie…" allait germer: lui en oiseau, l'autre en rat, le Philippe Verrièle troisième en une simple "tête viande" sans identité, posée là, au milieu de nulle part, attendant que son créateur lui donne un sens, une fonction, un titre. L’innommable façon Présentée plus d’une centaine de fois à travers Beckett était ici, tout près, qui cherchait une le monde (Biennale de Shanghaï, Festival face de sortie. Antigel, Festival d’Israël, MOA à Séoul), De ces corps en transfiguration, j'ai vu se jouer Transfiguration a également attiré le regard de une danse des profondeurs et de l’intimité. nombreux artistes du domaine du cinéma, de J'y ai vu aussi les germes d'un spectacle la mode, de la musique avec lesquels il a dans lequel l'argile et les corps mutants constitueraient le fond et la forme. collaboré. Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 4
PRÉSENTATION Corps-texte lance le corps des artistes dans une bataille avec de l’argile. Celle-ci sert à chacun de masques et de révélateurs et induit une modification profonde des comportements. Ces corps défigurés et mouvants font écho aux monstres et zombies si présents dans la culture actuelle et dans lesquels on peut voir l'expression d'un fait sociétal. Notre siècle débute dans un climat angoissant : effondrement de la biosphère et de la diversité, OGM, homme prothétique, transhumanisme, réflexions autour de l'identité intime avec en arrière fond catastrophes nucléaires, écologiques et climatiques. Tout ici converge vers le concept de nature, en tant que point d'interrogation: Quelle est donc vraie la nature de l'homme? Serait-ce d'avoir à la chercher? Le corps de l’acteur se fait objet de laboratoire: avec l’argile, il peut changer de sexe aussi facilement qu’il peut effacer son visage ou le transformer en une gueule de chien. Le spectateur voit une humanité chavirer et passer du visage de la Sainte face à celui de la « tête viande » et devenir au final une forme d’ange transhumanisé. Cor-tex est le prolongement collectif de la performance originelle Transfiguration. Ici, le groupe infère sur le processus d’individuation de chacun, révélant en cela que toute identité résulte d’hybridations constantes avec les autres: chaque visage est un miroir de la société qui le modèle. La scène du théâtre se constitue en une sorte de laboratoire fantastique où chacun passe tout à tour de Frankenstein à créatures. Le spectateur assiste à une série d’expériences durant lesquelles différents comportements sociaux de base sont étudiés et mis en «forme » au moyen de la terre argileuse. Les expansions ou surmodelages de l’argile deviennent alors les figures d’une intériorité inversée rendue soudainement visible. Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 6
PROCESSUS DE CRÉATION La création de masques est une technique ancienne d’interrogation de l’identité : ils sont les miroirs des doutes et des espoirs qui nous portent. Dans la performance Transfiguration, le spectateur assiste en direct à une défiguration du visage de l’artiste. Ses mains tentent d’en excaver la face réelle de son humanité e n f o u i e . Le c o r p s m a r i o n n e tt e e s t m u p a r u n marionnettiste aveugle, les mains allant plus vite que la pensée qui ne peut que spéculer sur l’image produite. A l’opposé du masque rigide à laquelle la tradition nous a habitués et d’un corps immuable donné une fois et pour toujours, le principe fondateur de ce spectacle est l’idée d’un masque mobile, d’un corps déformable à l’infini, d’une identité en quête de fondements. Redonner la parole aux mains en produisant par l’aveuglement l’impossibilité d’un jugement rationnel est le défi que l’artiste tente de relever : « Je ne vois pas ce que je fais , je ne juge pas du résultat, je dois juste essayer encore et encore, mes mains et mon ressenti interne comme seul gouvernail. » Ainsi il redonne au hasard son pouvoir de création en relançant la question de fond pour savoir qui mène la danse, ici sur scène, comme en général dans la vie. L’improvisation alors de mise est employée afin de faire sentir au mieux la question de la présence du corps en découverte de lui-même et la vie qui alors se fait sentir sur scène. Parallèlement, le processus même de création propre aux arts plastiques et particulièrement à la peinture et à la sculpture est mis à nu. Il est rendu visible et participe de l’œuvre quand d’une peinture on ne voit que l’image finale, alors même que, «par-derrière», s’est livrée une guerre immense dont les étapes visuelles échappent au spectateur. Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 7
BIOGRAPHIE Olivier de Sagazan est né au Congo en 1959. Après des études de biologie, il se consacre à la peinture et à la sculpture. Depuis plus de vingt ans, Olivier de Sagazan a D’OLIVIER DE développé une pratique hybride qui intègre peinture, sculpture et performance. Ses oeuvres sont diffusées et exposées à l’international : en Europe, Amérique du sud et du SAGAZAN nord et Asie. Dans sa performance Transfiguration, présentée plus d’une centaine de fois dans plus à travers le monde, il se recouvre d'argile pour se défigurer, révélant une Humanimalité qui cherche à se détacher du monde physique. Ses transformations saisissantes ont attiré le regard de nombreux artistes avec lesquels il a travaillé : Mylène Farmer, Mario Sorrenti, Nick Antosca, Craig William MacNeil, etc. A travers ses performances et ses créations originales, l’artiste révèle sa fascination pour le corps vivant et le sensible. Transfiguration dans la presse : TV Arte Mouvement Le Temps Pierre Jourde dans L’OBS BIOGRAPHIE Alexandre Fandard Issu des danses urbaines et autodidacte, Alexandre Fandard a été interprète notamment pour Brett Bailey ou encore pour DES Radhouane El Meddeb… Également chorégraphe (Quelques un le demeurent, création 2018) soutenu par le 104 à Paris ou INTERPRÈTES encore la DRAC Île-de-France, Alexandre cherche la pluridisciplinarité et la communication entre les arts et la matière afin de rendre compte de créations à la fois sensibles mais aussi esthétiques. Il définit sa danse comme en « mutation » en constante évolution, au-delà de l’hybridation. Artiste chorégraphique, metteur en scène et peintre abstrait. Alexandre Fandard se définit comme un artiste plastique des arts vivants. Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 8
BIOGRAPHIE Leïla Ka Entrée dans la danse par les portes du hip-hop et grâce à George Cordeiro , interprète notamment chez Maguy Marin, DES lauréate des Talents Danse Adami, Leïla cherche à questionner l’identité de la danse et se plaît à métisser les pratiques. Également chorégraphe, sa première création en INTERPRÈTES solo (Pode ser création 2018) est diffusée et primée en France et à l’international (Frestival Fabbrica Europa à Florence, Festival Kalypso à Paris, Scène nationale de Saint-Nazaire…). Elle travaille actuellement à une deuxième création. Shirley Niclais Chercheuse et dramaturge. Doctorante en arts (Université Paris Diderot), Shirley Niclais est aussi formée à la marionnette, au théâtre corporel et à la danse contemporaine. Elle assiste Eloi Recoing, Raffaella Gardon et performe pour Nathalie Béasse, Medhi Farajpour, Raul Iaiza, Eva Sanz Guillén, Enna Chaton, Lisa Sartorio ou encore David Noir. En 2018, elle est artiste en résidence CLEA au musée d’art et d’histoire de Colombes. Elé Madell Elé Madell a étudié la littérature française avant de devenir comédienne et performeuse. Formée à l’Acting International à Paris et à RADA à Londres, elle travaille sur le mélange de la performance et du théâtre physique, collabore sur de nombreux projets hybrides, in situ, ou encore en lien avec des populations migrantes et travaille en tant qu’interprète au sein de plusieurs compagnies. Stephanie Sant Issue d’une formation de gymnaste, diplômée d’un master de photographie du Central Saint-Martin de Londres, Stephanie Sant est scénariste et réalisatrice de plusieurs courts métrages et travaille également en tant que comédienne et performeuse pour différents projets. Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 9
AUTRES PERFORMANCES : TRANSFIGURATION 40 minutes Création et interprétation : Olivier de Sagazan Extrait vidéo (condition studios ) : https://www.youtube.com/watch?v=6gYBXRwsDjY “Olivier de Sagazan fait de lui même une humanimalité en petit pitoyable, pathétique, magnifique. Se prenant non pas pour modèle, plus de modèle possible, jamais mais pour figure lui même de cette disparition, de ce disparaissement de toute figure. En quoi il conspire au secours et à la consolation de toutes les figures possibles, faibles, folles, infirmes, fragiles, apparaissant, disparaissant, par lesquelles passent toutes ceux à qui l’humanité est contestée, niée” Michel Surya « Olivier de Sagazan est un des artistes les plus fascinants d’aujourd’hui, dans ses œuvres graphiques et peut-être plus encore dans ses performances. Il m’est arrivé, quelques rares fois, de me dire devant un texte ou un spectacle : « c’est ça, c’est exactement ça ». Sentiment d’une nécessité parfaite. Que cela devait être fait. J’ai ressenti cela avec Novarina ou Chevillard. A présent avec Sagazan » Pierre Jourde « Olivier de Sagazan réalise une métamorphose qui change sa face jusqu’en faire la chose innommable greffée sur le cadavre de son visage. Tout cela, qui constitue un spectacle exemplaire échappe cependant au spectacle à cause de l’œuvre qui lui sert de support et qui n’a cessé de s’amplifier en occupant l’existence. Ainsi quand il devient « acteur », ce n’est pas pour jouer un rôle, c’est pour qu’émane de son corps le sens de toutes les figures qu’il modèle ou peint afin de donner forme à la déréliction du monde. » Bernard Noël Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 10
TRANSFIGURATION EN TOURNÉE CALENDRIER 2017-2018 19/05/2018 Contemporary Cluster Gallery - Rome 15/06/2017 (Italie) Festival d’Israël - Israël 02/06/2018 09/2017 11th International Puppet Festival of Fashion Week - Londres (UK) Montemor-o-Novo - Portugal 4-15/10/2017 27-28/06/2018 Participation au film « The Mute » dirigé par International Forest Festival - Grèce Bartosz Konopka - Pologne 29/06/2018 24 - 28/10/2017 Theatre of Lazarists Monastery - Festival Sudaka - Quieto (Équateur) Thessalonique (Grèce) 12/11/2017 9-12/07/2018 Musée d’art de Kauno - Lituanie Master class L’embobineuse - Marseille 14/04/2018 14/07/2018 Festival Rencontre entre les Mondes - Chabeuil Kalamata Dance Festival Grèce (France) Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 11
AUTRES PERFORMANCES : L’ENFERMOI « Il m’est arrivé, quelques rares fois, de me dire devant un texte ou un spectacle : « c’est ça, c’est exactement ça ». Sentiment d’une nécessité parfaite. Que cela devait être fait. J’ai ressenti cela avec Novarina ou Chevillard. A présent avec Sagazan, dans Lenfermoi » Pierre Jourde, L’OBS « Dans Lenfermoi, tel un rat de laboratoire pris au piège dans une roue d’acier, Sagazan se défait des mots, qui jaillissent de ses postures et de ses courses périlleuses conditionnées par la machine qui l’enferme. Quand Tzara proclame: « La pensée se fait dans la bouche », il souligne la fonction créatrice de la parole, son caractère inné, par opposition au discours logique p ré c o n s t r u i t . C h e z S a g a z a n , l’oeuvre s’incarne, la chair expulse le verbe. Le texte écrit disparaît, pour laisser place à l’improvisation. La question de la Présence devient le sujet essentiel. Laisser venir, un maître mot ! » Irène Filiberti Performance L’enfermoi : 55 minutes Création et interprétation : Olivier de Sagazan Coproductions : L’apostrophe - Scène Nationale de Cergy-Pontoise / Le Volapük Théatre à Cru Vidéo : http://olivierdesagazan.com/ performancelenfermoi Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 12
CONTACT Olivier de Sagazan 12 rue Claude Berthollet 44600 Saint-Nazaire FRANCE +33(0)662866089 nefdesfous@free.fr Structure portant le projet : Association Nef des fous http://olivierdesagazan.com/ Olivier de Sagazan - CORPS-TEXTE 14
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