Une série hybride pour faire découvrir aux 4-7 ans le plaisir de la lecture - 26 épisodes de 7min Live/Animation à partir du 05 novembre sur PIWI+
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Dossier de presse septembre 2016 Une série hybride pour faire découvrir aux 4-7 ans le plaisir de la lecture. 26 épisodes de 7min Live/Animation à partir du 05 novembre sur PIWI+
Quatre enfants réunis par l’amitié pour une plongée en littérature jeunesse : Tous à la cabane
de Lisette, pour découvrir à chaque fois une nouvelle histoire !
Chaque épisode s’ouvre sur les enfants en live, dans la cabane – où se dessine un thème particulier, une émotion, une question... Le choix du livre se fait toujours en
relation avec l’histoire des enfants, en résonance avec eux. Une fois le livre choisi, l’aventure commence, la transition se fait du « live » vers l’animation.... Au fur et à
mesure des mots, le monde réel cède le terrain au dessin, l’illustration prend vie et les pages s’animent.
Les auteurs :
Tomi Ungerer, Marc Boutavant, Delphine Perret, Didier Lévy, Magali Le Huche, Charlotte
Gastaut, Susie Morgenstern, Kimura Ken, Murakami Yasunari, Kitty Crowther, Nathalie
Dargent, Alexandra Pichard, Emilie Chazerand, Aurélie Guillerey, Marie Novion, Andersen,
Véronique Massenot, Pascal Vilcollet, Christine Roussey, Pierre Bertrand, Magali Bonniol,
Sylvain Victor, Nadine Brun-Cosme, Olivier Tallec, Alexandre Lacroix, Ronan Badel,
Evelyne Brisou-Pellen, Judith GueyFier, Agnes de Lestrade, Tiziana Romanin, Mrzyk &
Moriceau, Béa Deru-Renard, Kristien Aertssen, Serge Bloch, Urial, Laetitia Le Saux,
Christine Naumann Villemin, Eléonore Thuillier.
Nos partenaires les éditeurs :
« On ne s’ennuie jamais avec un bon livre ». A partir de ce constat, nous avons imaginé un programme qui ait
l’ambition de donner le goût précieux de la lecture aux enfants d’aujourd’hui en partant de nos coups de coeur littéraires. Car
un beau livre devient vite un film dans la tête : on oublie les mots, les phrases les pages pour entrer dans l’histoire qui devient
la nôtre.
Partager la passion de la lecture, voilà notre crédo ! Grace aux talentueux auteurs, illustrateurs et éditeurs qui nous ont suivi
avec allégresse, nous avons choisi parmi des milliers de titres, 26 albums exceptionnels qui parlent directement aux enfants.
Nous avons choisi de proposer un large éventail de talents, des plus connus comme Tomi Ungerer ou Serge Bloch, aux plus
prometteurs Alexandra Pichard, Magali le Huche, Christine Roussey... En goûtant également le plaisir avoué de mettre en
scène les illustrations d’un Marc Boutavant et d’une Charlotte Gastaut.
Sans distinction dans le temps (les dates des livres s’étalent de 1959 à 2016 !); nous avons délibéremment sélectionné des
histoires «fortes», qu’un enfant puisse raconter à un autre enfant grace à des auteurs confirmés comme Susie Morgenstern,
Didier Lévy, Evelyne Brisou-Pellen, pour ne citer qu’eux, qui sont des magiciens du récit.
Afin de mettre en scène ces pépites, nous avons choisi de créér une série hybride : le tournage en live avec les 4 enfants agit comme un miroir avec les sujets des albums afin que les
spectateurs puissent s’identifier à eux : Lisette la grande soeur boulimique de lecture, Antoine le curieux réfléchi, Tiago qui n’aime pas l’école et la petite Fanny qui ne sait pas encore lire.
Comme dotée d’une baguette magique, la partie animée, avec ses passerelles (ouverture et fermeture du livre) fait rire, sourire, rêver, elle interroge, surprend, rassure et aide à grandir.
Nous espérons ainsi avoir pu rapprocher le monde de la télé et celui des livres pour que chaque enfant y trouve son bonheur.
Emmanuèle Pétry-Sirvin et Jean-Baptiste Wery, producteurs.
Lisette a 10 ans et une pêche Tiago a 7 ans. C’est le rebelle
d’enfer. C’est le moteur, la maîtresse de de la bande, toujours prêt à chahuter
cérémonie. les règles. L’école, ce n’est pas trop
Lisette est une grande lectrice, pour elle son truc, car il n’aime pas quand «c’est
et pour les autres: elle met tout son corps obligé». C’est un garçon super ouvert,
au service du récit. C’est une bête de enfant unique, qui rêve d’avoir une
scène ! Il faut dire aussi que l’admiration petite soeur comme Fanny. La petite fille
des autres est un puissant carburant : le lui rend bien son affection.
elle sent quand elle fait mouche, quand Tiago préfère les copains et la récré à
elle déclenche le rire ou l’émotion... Et la salle de classe, mais il a bien compris
comme elle est généreuse, elle en fait que les livres, c’était trop bien, en fait.
profiter ses amis et les spectateurs.
Lisette - Alexia Chicot Tiago - Yanis Charifi
Antoine - Valois d’Estribaud Fanny - Juliane Lepoureau
Antoine a 9 ans, mais a sauté deux Fanny, la petite soeur de Lisette a
classes. Ce n’est pas le plus fort, mais il est 6 ans et des petites focettes craquantes-
très musclé... du cerveau ! douces, comme son charme naturel. Elle
On peut compter sur lui pour expliquer un ne sait pas encore lire mais n’en peut plus
mot un peu difficile, ou pour apporter les d’attendre.
précisions qu’il juge indispensables avec un Elle est l’âme fleur bleue de la bande, celle
brin de pédanterie.. qui ne résiste pas à la vue d’un chaton «
Mais il ne faut pas trop le rudoyer, car il est trop mignon » et d’une - forcément belle –
aussi très sensible. robe de princesse, elle véhicule l’émotion
Antoine est un relai pour Lisette, au sens pure grace à ses réactions épidermiques.
propre comme au sens figuré. Tantôt Elle ne quitte pas Lisette d’une semelle.
apportant des compléments d’informations, Lisette rêverait que sa soeur lui lâche un peu
tantôt prenant carrément le rôle de lecteur. les baskets, mais elle ne commencera jamais
C’est le second, le bras droit, le copilote. une séance de lecture si Fanny n’est pas là...
Didier Lévy & Marie Novion Emilie Chazerand & Delphine Perret Véronique Massenot & Kitty Crowther
Sarbacane Fourmis rouges Ecole des Loisirs
Aurélie Guillerey Pascal Vilcollet Sylvain Victor
Sarbacane Ricochet Thierry Magnier
Nadine Brun-Cosme &
Aurélie Guillerey
Nathan
Agnes de Lestrade & Alexandra Pichard Béa Deru-Renard & K Perret Delphine Nadine Brun-Cosme & Mrzyk & Moriceau
Christine Naumann Villemin & Tiziana Romanin Fourmis rouges Fourmis rouges Fourmis rouges
ristien Aertssen Olivier Tallec
Eléonore Thuillier Sarbacane Thierry Magnier Flammarion
Kaléidoscope
Nathalie Dargent & Magali Le Huche
Glénat
Alexandre Lacroix & Ronan Badel Urial & Laetitia Le Saux Andersen & Charlotte Gastaut Magali Le Huche
Tomi Ungerer Didier jeunesse Flammarion
Diogenes Flammarion Didier jeunesse
Susie Morgenstern & Serge Bloch Didier Lévy & Marc Boutavant Pierre Bertrand & Magali Bonniol Kimura Ken & Murakami Yasunari Evelyne Brisou-Pellen & Judith GueyfIer Roussey Christine
Gallimard Albin Michel Ecole des Loisirs Autrement jeunesse Belin De la Martinière
« Oeuvre audiovisuelle hybride mêlant astucieusement animation et prises de vue réelles, La Cabane à
Histoires a fait naître en moi la vision d’un programme pour enfants totalement original et novateur sur le plan conceptuel
et artistique. Étant particulièrement fière de porter ce projet, ma première réalisation de série, j’ai eu à cœur de le voir
prendre forme dans les meilleures conditions possibles, en faisant appel aux outils les plus performants et en valorisant
le savoir-faire des techniciens et artistes les plus pointus de l’hexagone.
Réalisatrice d’animation de formation (diplômée des Gobelins en 2008) j’ai à maintes reprises choisi de collaborer, dans mes projets de pubs
(Hermès…), génériques et jingle TV (France 5…), avec des illustrateurs de la littérature jeunesse (Charlotte Gastaut, Vincent Mahé, Théo Guignard,
Guillaume Plantevin…) étant intimement convaincue que l’illustration, en particulier française, regorge de talents exceptionnels, et d’une infinité d’univers
que l’on rêverait de voir prendre vie.
La Cabane à Histoires est donc entrée naturellement en résonance avec l’engagement artistique qui est le mien. Au-delà de l’imagination des enfants
(grands ou petits d’ailleurs), l’animation permet ce miracle : que se passe-t-il lorsque le livre prend vie pour de vrai ? L’interaction avec les enfants bien
réels de la cabane, la mise en abîme de la narration dans les illustrations animées des livres, et l’intrusion de l’animation dans le réel sont autant de
défis artistiques et techniques passionnants que je me suis donnée pour mission de relever.
Bercée dans mon enfance par les Disney mettant en scène le livre (Winnie l’Ourson dans le vent, Merlin l’enchanteur, Robin des bois…) ou des
personnages animés sur de la prise de vue réelle (Qui veut la peau de Roger Rabbit ?, Peter et Eliott le dragon, Mary Poppin’s…,) puis ayant adoré des films tels que L’Histoire sans Fin où le lecteur
devient le héros de l’histoire qu’il lit… j’ai envisagé La Cabane à Histoires comme l’opportunité de faire perdurer pour nos jeunes enfants le rapport magique et intemporel au livre.
À une époque où réalité augmentée et transmédialité ont le vent en poupe, on ne peut que croire en la légitimité de notre démarche et épouser avec engouement toutes les possibilités de mise
en œuvre qui s’offrent à nous actuellement. »
Célia Rivière, réalisatrice de La Cabane à Histoires
Pour découvrir ces précédents travaux : www.celiariviere.blogspot.com
DIRECTION ARTISTIQUE DE L’ANIMATION DES LIVRES DE LA CABANE
La grande aventure de ce programme était de mettre en mouvement des personnages et des décors issus de livres existants. S’adapter à l’univers de chaque illustrateur, le servir en
le sublimant, le modifier en le respectant scrupuleusement : c’est un vrai défi technique et artistique qu’a dû relever l’équipe de graphistes et d’animateurs, sachant que les ouvrages ont été
sélectionnés notamment pour la qualité exceptionnelle et l’originalité quasi avant-gardiste de leurs images.
Décors, personnages, accessoires et effets visuels, mais aussi cadrages, utilisation du vide de la page et cabochon... bref tout ce qui constitue le style ou le parti-pris des illustrateurs a été assumé
et mis en valeur.
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En plus d’un traitement 100% numérique mais totalement respectueux des diverses techniques plastiques des albums (crayon de couleur, gouache, aquarelle…) l’image, dans l’animation, a conservé
la texture même de la page : un léger grain de papier qui rappelle que nous ne sommes pas dans un dessin animé quelconque mais dans le monde de l’objet-livre.
Dès le story-board, le livre a été utilisé comme fond et support pour toute la partie en animation. Le story-boarder a réfléchi avec la réalisatrice pour trouver les meilleures
solutions pour faire bouger des éléments existants.
Après le story-board, un graphiste a été chargé de découper sur Photoshop les éléments qui seraient mis en mouvement à l’animation : personnages, éléments de décor,
accessoires, matières, formes. Un autre graphiste a eu la lourde tâche de recréer les éléments manquants dans le style graphique de l’illustrateur d’origine : redessiner un
pan de décor si l’on a enlevé un élément qui le cachait, recréer un visage...
De par ces partis-pris très forts et du fait que chacun des 26 albums, donc des 26 épisodes, est différent du précédent, la production et la réalisation de cette série pas
comme les autres est plus proche de l’organisation artisanale d’un court-métrage que d’une série classique.
L’INTRUSION DE L’ANIMATION DANS LE RÉEL
Une forme de réalité augmentée : dans le générique d’ouverture ou dans ces moments d’irruption de la matière de la page dans l’animation, les liens entre fiction du livre et réalité sont
un enjeu particulièrement intéressant dans la direction artistique de La Cabane à Histoires.
La manière de créer ce lien est de jouer l’interactivité entre les personnages du livre et ses lecteurs. Bien sûr, les enfants réagissent aux actions misent en scène dans la narration du livre,
mais inversement, les personnages du livre réagissent aux commentaires ou questionnements des petits lecteurs (en utilisant le regard caméra et le rapport de champ-contre champs entre les
personnages animés du livre et les « vrais enfants » de la cabane). Enfin dans quelques plans un peu magique (et à l’aide d’effets spéciaux), les enfants interagissent de manière « tactile » avec
des élément animés issus du livre.
Par exemple, dans le scénario de Une amitié monstre, les enfants découpent,
avec leurs doigts en guise de ciseaux, les broussailles d’une illustration afin
d’aider les personnages du livre dans leur activité de jardinage !
Ou bien dans 999 Têtards lorsaque Fanny compte les oeufs des grenouilles.
Irruption de la fiction du livre dans la vie réelle des enfants, le
générique d’ouverture de la série met en scène les personnages
de ces histoires dans des plans tournés en prise de vue réelle aux
alentours de la cabane.Kitty Crowther (Prix Astrid Lindgren, meilleur
auteur jeunesse du monde en 2010) :
« Je viens de regarder l’épisode, et c’est juste
magnifique. Tout est parfait. Bravo. Je suis toujours
un peu sceptique pour ce genre de chose, mais
là, c’est juste beaucoup de bonheur. »
Didier Lévy :
« ARCHI-SUPER ! ARCHI-BRAVO ! »
Marc Boutavant :
« Didier est dans le vrai, c’est épatant,
ça fonctionne bien, et quelle réussite les
animations à partir de ces images (un
peu vieilles), très bonnes idées de mises
en scène, bref, c’est SUPER ! »
Emilie Chazerand :
« Cette vidéo est géniale ! J’aurai adoré voir ce genre de choses
Charlotte Gastaut : lorsque j’étais enfant : ç’aurait été tout à fait merveilleux ! Nathalie Dargent :
« Bravo ! Bravo ! Bravo ! C’est vraiment merveilleux de voir son histoire prendre vie, comme « Je viens de regarder Mordicus et j’ai ADORÉ !
C’est superbe ! Vous avez fait un ça, aussi superbement servie par le jeu de ces jeunes acteurs et Les enfants sont géniaux, très bien dirigés… Et
magnifique travail. Je suis certaine que le talent de toute une équipe ! Je trouve tout ceci doux, poétique, l’anim est top ! Bref c’est franchement carrément
ce programme va cartonner. Et Poucette tendre et drôle à la fois... C’est vraiment une réussite ! Bravo à tous ébourifantastique ! Quel plaisir, quelle belle série, quel
est si jolie en vie !!!! » pour ce travail fabuleux ! Je suis tellement fière ! Merci, mille fois, aboutissement pour une idée aussi jolie. Beau travail,
encore et toujours ! » bravo, et merci de m’avoir associée à l’aventure. »Recap : La Cabane à histoires Format : 26 x 7’ Public : 4-7 ans Technique : hybride, prise de vue réelle/animation 2D Réalisation : Célia Rivière Auteurs : Juliette Turner, Ariane Payen et Emmanuèle Pétry-Sirvin Production : Dandelooo avec Caribara production DIFFUSION : À PARTIR DU 5 NOVEMBRE 2016, CHAQUE SAMEDI À 10H SUR PIWI+ ET EN REPLAY. Contact Dandelooo : Contact Presse : Emmanuèle Pétry-Sirvin Véronique Dumon emmap@dandelooo.com veronique.d@adalbert-rp.fr 06 07 88 67 54 06 20 32 01 15
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