CONCERTS DE PRINTEMPS DU COLLÈGE ST-MICHEL - 24 au 27 mai 2018 Eglise St-Michel, Fribourg - Orgue

CONCERTS DE PRINTEMPS
 DU COLLÈGE ST-MICHEL
      24 au 27 mai 2018
   Eglise St-Michel, Fribourg

LES CANISIUS
Concerts de printemps du Collège St-Michel
          du 24 au 27 mai 2018

                Proposés par
     l’Association des Amis de l’Orgue
       du Collège St-Michel (AOCSM)

         Informations et contact
             www.aocsm.ch

VOIX, CORDES ET CLAVIERS
De concert, tous composent un bouquet de saison, polychrome et
polyphonique. Calendrier, almanach et agenda ne s’y trompent pas, voici
revenus

«Les Canisius», concerts de printemps du Collège St-Michel!

En ce temps du renouveau où les bourgeons de la vigne débourrent,
promesse de grands crus d’automne, nous goûterons en premier lieu
aux voix ardentes et juvéniles du Chœur St-Michel qui, une nouvelle fois,
va s’envoler vers la Palestine pour y faire entendre des harmonies liées de
là-bas et d’ici, gage d’espoir dans un pays qui en manque cruellement.

Nous tasterons ensuite l’accord magique des cordes du clavecin avec
celles de la vihuela, cousine aragonaise du luth. Ce sera une rare aubaine
que d’entendre ces deux emblèmes de la Renaissance en la chapelle
St-Ignace de Loyola. Un lieu particulièrement adapté, tant par son côté
ibérique que par sa contemporanéité avec les deux instruments.

Puis nous dégusterons avec nos yeux et nos oreilles les virevoltes
virtuoses, projetées sur grand écran, de quatre mains courant sur les
claviers de l’orgue. Complémentaire, le jeu sur le pédalier accentuera
encore le côté magique, quelque peu «sorcier», de la performance.

Enfin, nous ne manquerons pas d’apprécier les mignardises
musicales constituées par la «Masterclass» et les mini-récitals «Sandwich
et Orgue».

Organisatrice, l’AOCSM (Association des Amis de l’Orgue du Collège
St-Michel) remercie tous les artistes impliqués ce printemps et, d’ores et
déjà, donne à chacun rendez-vous pour «Les Canisius», concerts de Noël
du Collège St-Michel !

Simon Rebetez
Membre du comité de l’Association des Amis de l’Orgue du Collège St-Michel

SANDWICH & ORGUE
    Jeudi 24 mai 2018, 12h30
    Eglise St-Michel, Fribourg

    OLGA ZHUKOVA, orgue

    Toccata op. 5 (présentation en français)
    MAURICE DURUFLÉ

    Toutes et tous, ainsi que les étudiants des collèges de Fribourg sont invités
    à découvrir une oeuvre majeure du répertoire d’orgue, proposée par deux
    étudiantes de la HEMU, et précédée d’une présentation par les musiciennes.
    Composée en 1933 et dédiée à son maître Paul Dukas (auteur de l’Apprenti
    Sorcier), la Toccata de l’op. 5 de Maurice Duruflé figure parmi les oeuvres
    majeures du répertoire du 20ème siècle. Un mouvement virtuose en doubles
    croches se combine avec un thème plus lyrique, qui est transformé par des
    décalages rythmiques jusqu’à l’apothéose finale.
    Olga Zhukova est née en 1991. Après des études de piano en Russie, elle
    débute l’apprentissage de l’orgue et du clavecin. En avril 2013, elle entre à
    la Haute Ecole de Musique de Lausanne auprès du professeur Maurizio Croci
    et obtient en 2015 le prix du meilleur Récital de Master. En janvier 2017, elle
    termine son master de soliste avec les félicitations du jury.

    Durée environ 20 minutes (présentation de l’oeuvre puis concert)
    Entrée libre, collecte
    Sandwich offert à la sortie sur inscription: contact@aocsm.ch

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SANDWICH & ORGEL
Freitag 25 Mai 2018, 12h30
Eglise St-Michel, Fribourg

KAROLINA BURAS, Orgel

2. Sonate c-moll (Vorlage auf Deutsch)
FELIX MENDELSSOHN

Alle, insbesondere die Schülerinnen und Schüler der drei Kollegien von
Freiburg, sind herzlich eingeladen. Zwei Studenten der Hochschule für Musik
präsentieren die Königin der Instrumente, die Orgel und spielen ein Orgelstück.
Schon als Jugendlicher improvisierte der vielseitig gebildete Felix
Mendelssohn meisterhaft auf der Orgel. Als Leipziger Gewandhauska-
pellmeister, komponierte er auf Drängen englischer Orgelfreunde die sechs
Orgelsonaten op 65. Er habe sie «niederzuschreiben versucht» nach seiner
Art, «die Orgel zu behandeln und für dieselbe zu denken».
Karolina Buras wurde 1993 in Lübeck geboren. Nach dem Abitur studiert
sie Klavier an der Hochschule für Musik «F. Mendelssohn» in Leipzig. Parallel
dazu studiert Sie Orgel bei Daniel Beilschmidt und Maurizio Croci (Lausanne).
Ihre Studien werden von der Konrad-Adenauer-Stiftung und seit Herbst 2017
von der Fondation Académie d’Orgue de Fribourg unterstützt.

Dauert circa 20 Minuten (Vorlage und mini-Konzerte)
Freier Eintritt, Kollekte
Ein Sandwich kann reserviert werden, einschreibung: contact@aocsm.ch

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CHŒUR ST-MICHEL
    Vendredi 25 mai 2018, 20h30
    Eglise St-Michel, Fribourg

    Concert par le Chœur St-Michel
    «SING WE AND CHANT IT»

    Philippe Savoy, direction

    Le Chœur St-Michel est un chœur de jeunes de 15 à 25 ans, affilié au
    collège éponyme à Fribourg. Né de la maîtrise du collège St-Michel en 1976,
    il est dirigé depuis septembre 2006 par Philippe Savoy.

    Après avoir présenté un programme de Noël autour de Heinrich Schütz et
    du baroque allemand, le Chœur St-Michel a privilégié les échanges au
    printemps avec «I Cantori della Turrita» de Bellinzone et le «St John’s Voices
    de Cambridge».

    Du 23 juillet au 6 août 2018, le chœur s’envolera pour une tournée de
    concerts en Palestine afin d’honorer l’invitation du festival «Al Kamandjâti». Ils
    auront la chance d’y exécuter entre autres la 9ème symphonie de Beethoven.
    En septembre 2018, le choeur participera au festival MurtenClassics pour y
    chanter la «Flûte Enchantée» de Mozart.

    Durée environ 70 minutes
    Entrée libre, collecte

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Dans ses gènes, le Chœur St-Michel est explorateur, prend des
risques, ose les chocs de styles musicaux et parfois même un brin de
provocation. Le programme de ce concert est donc construit avec cet ADN.
De Thomas Morley aux notes pop du groupe Coldplay, c’est un véritable
voyage à travers les époques et les styles qui vous est proposé.

Après les notes légères de la Renaissance anglaise, nous mettrons à l’honneur
quelques grands noms de la musique classique avec Félix Mendelssohn et
Johannes Brahms avant que Bach complète ce triptyque.

Les sonorités du monde apporteront ensuite leur lot de découvertes et de
fraîcheurs. «Dwijavanthi», un râga frénétique, intègre le chant diphonique
pour une immersion totale dans la musique indienne. Le voyage se poursuit
en Russie, Bulgarie et Estonie, tandis que «Bring me little water Silvy» alliera
voix et body percussion.

Ce périple vocal fait escale en Palestine, les comptines «Ana Tifl Filistini» de
Rima Nasir Tarazi décrivent la réalité, teintées d’espoir, du quotidien des enfants
palestiniens. La création «Shalom-Salam» de Benedikt Hayoz, présentée en
première mondiale, reprend des textes du Coran sur la thématique de la paix,
se voulant un appel à la réconciliation.

Enfin, nous ferons la part belle à la musique de nos quatre régions linguistiques,
ambassadrice de notre patrimoine musical lors de notre tournée en Palestine.
«O du liebs Ängeli», «Ün nouv di» et «Quattro cavai Che trottano» nous
emmèneront tour à tour à Berne, dans les Grisons et au Tessin.

Nous emmènerons également dans nos valises un peu de notre chantre
cantonal Joseph Bovet avec la légende et «Liauba!» qui résonne encore de la
plaine jusqu’au Moléson.

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PROGRAMME
    De la Renaissance au Romantisme en 12 minutes…
    Sing we and chant it      THOMAS MORLEY
    Ecco mormorar l’onde      CLAUDIO MONTEVERDI
    Magdalena                 JOHANNES BRAHMS
    Jauchzet dem Herrn        FELIX MENDELSSOHN (Psaume 100)
    Espaces sonores…
    Water Night                    ERIC WHITACRE, O. PAZ (trad. M. Rukeyser)
    Immortal Bach                  J.S. BACH, KNUT NYSTEDT
    Créations: Paix et Enchantement
    Quasi un incanto            ALESSANDRO MARTINI, IVO ANTOGNINI
    Shalom - Salam              BENEDIKT HAYOZ
    Voyage, voyage…
    Ana Tifl Filistini             RIMA NASIR TARAZI (arr. André Ducret)
    Ergen Deda                     PETER LYONDEV
    Teomehe-laul (Serf’s Song)     VELJO TORMIS
    Dwijavanthi (An Indian Raga)   ETHAN SPERRY
    Veniki                         FEODOISY RUBSTOVS
    Bring me little water, Silvy   LEAD BELLY (arr. Moira Smiley)
    Homo helveticus…
    Ün nouv di                     PETER APPENZELLER, ALFONS CLALÜNA
    Quattro cavai che trottano     A. FILIPELLO, traditionnel
    O du liebs Ängeli              Arr. SUZANNE WÜRMLI, traditionnel
    Liauba!                        JOSEPH BOVET, d’après E. Rambert

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MASTERCLASS
Samedi 26 mai 2018, 09h00 - 12h00
Eglise St-Michel, Fribourg

avec SAKI AOKI et ERWAN LE PRADO
Biographies p. 16

RÉPERTOIRE
Musique du XIXème et XXème siècle
Les étudiants sont priés de présenter une liste de pièces.

Participation active réservée aux étudiants de la HEMU
et du Conservatoire de Fribourg.

Auditeurs externes bienvenus.

Délai d’inscription: 18 mai 2018
Inscription: contact@aocsm.ch

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CONCERT À LA CHAPELLE
     Samedi 26 mai 2018, 20h00
     Chapelle St-Ignace, Collège St-Michel, Fribourg

     MAURIZIO CROCI, clavecin
     EVANGELINA MASCARDI, vihuela

     Para Tecla y Vihuela
     Deux instruments, une seule musique

     […] llegado a oír al mismo maestro Clavijo en la tecla, […] y a
     Lucas de Matos en la vihuela de siete órdenes, imitándose los unos
     a los otros con gravísimos y no usados movimientos, es lo mejor
     que yo he oído en mi vida.
                 (V. Espinel: Relaciones de la vida del escudero Marcos de Obregón, Barcelona 1618)

     Nous [les musiciens] avons voulu explorer les possibilités de rencontre entre
     la vihuela et un instrument à clavier. Nous avons interprété l’indication des
     sources «para tecla y vihuela» dans le sens d’une participation simultanée
     des deux instruments à l’exécution, fascinés par les affinités, les contrastes
     et les «imitations inouïes» qui surgissent du dialogue entre nos deux
     instruments. Bon concert!

     Durée environ 1 heure, billets à l’entrée
     CHF 25.- / CHF 20.- (AI, étudiants) / Gratuit moins de 16 ans

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Sous le règne de Charles Quint (150 - 1558), la monarchie espagnole est
la puissance hégémonique en Europe. Son immense empire territorial est
sans précédent dans l’histoire, et Charles Quint réussit à réunir les couronnes
de quatre grandes dynasties européennes. À sa Cour, une place inédite est
dévolue aux arts et à la musique...

Mécène de Tiziano, Charles Quint l’est également du célèbre organiste
Antonio de Cabezón, le premier grand compositeur pour instruments à clavier,
qui traversa l’Europe entière en faisant écouter sa musique dont la nouveauté
de formes, la perfection de l’écriture contrapuntique et le style influencèrent
profondément les compositeurs pour clavier.

L’association d’un instrument à clavier («tecla») à la «vihuela» est courante
dans la musique instrumentale d’influence espagnole à cette époque.

Les recueils interprétés dans ce programme sont destinés à ces instruments
qui pouvaient dès lors approcher le style polyphonique le plus recherché à
l’époque. Contrairement au reste de l’Europe, le luth ne rencontra pas une
grande renommée en Espagne, probablement à cause de son lien avec le
monde arabe, dont la domination sur la péninsule ibérique venait de s’achever
en 1492. La «vihuela» ou «vihuela de mano», de la famille des violes, était
donc l’instrument à manche le plus diffusé dans la péninsule à cette époque.

Ces instruments partagent le même système de notation musicale basé sur
des chiffres numériques («cifra» et «cifra nuova»), qui permet de rendre
accessible le répertoire pour vihuela aux joueurs d’instruments à clavier. Cette
idée émerge vers la moitié du 16ème siècle lorsque le répertoire pour clavier
n’était de loin pas comparable en quantité et qualité à celui de la vihuela.

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PROGRAMME
     «Para quien crie yo cabellos»               ANONYME (Tablature V. de Henestrosa)

     Fabordon del primer tono llano              ANTONIO DE CABEZÓN (1510-1566)

     «Ye pres en grey» glossado                  HERNANDO DE CABEZÓN (1541-1602)

     Differencias sobre la Pavana italiana       ANTONIO DE CABEZÓN

     Gallarda Milanesa

     Differencias sobre el canto de la dama le demanda

     Tiento del septimo y octavo tono            LUYS MILÁN (ante 1500-1561)

     Pavana

     Fantasia que contrahaze la harpa            ALONSO MUDARRA (1510-1580)

     «Aiule vos sola verdura»                    ANTONIO DE CABEZÓN

     Differencias sobre el canto del Caballero

     «Qui la dira» (A. Willaert)

     «Je vous», cancion 10                       ANONYME (Tablature V. de Henestrosa)

     Tiento del quarto tono                      ANTONIO DE CABEZÓN

     Pavana con su glosa

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MUSICIENS
Evangelina Mascardi est considérée comme l’une des meilleures luthistes
contemporaines, pour son exceptionnelle maîtrise technique, la richesse des
nuances de sa gamme sonore, et le raffinement de ses interprétations.

Née à Buenos Aires en 1977, elle y a obtenu une maîtrise en guitare classique
et a commencé très jeune une carrière de soliste. Dès 1997 elle s’est consacrée
au luth, étudiant sous la direction de Hopkinson Smith à la Schola Cantorum
Basiliensis, où elle a décroché son diplôme de soliste. Pendant plus de dix
ans, elle participe en tant que continuiste à de nombreuses productions et
enregistrements sous la direction de grands chefs, parmi lesquels Jordi Savall
(Hespèrion XXI), Marc Minkowsky (Les Musiciens du Louvre), Simon Rattle
(Berliner Philarmoniker), Andrea Marcon (Venice Baroque Orchestra), etc.

Maurizio Croci, après l’obtention des diplômes d’orgue et clavecin, s’est
perfectionné à la Schola Cantorum Basiliensis et a obtenu une licence en
Musicologie à l’Université de Fribourg sous la direction de Luigi Tagliavini.

Avec de nombreux enregistrements baroques et à la tête de son ensemble
«Il Pegaso», il obtient de prestigieuses distinctions par la critique internationale
et notamment pour son dernier enregistrement, «Bach mirrored», qui a gagné
en 2017 le «Preis der deutschen Schallplattenkritik». Maurizio Croci est
professeur d’orgue auprès de l’HEMU et du Conservatoire de Fribourg ainsi
de clavecin auprès de la Civica Scuola di Musica de Milan. Il est également
titulaire des orgues de la Basilique de la Ste-Trinité à Berne et de l’église du
Collège St- Michel à Fribourg et directeur artistique de la Fondation Académie
d’Orgue de Fribourg.

                                                                                       13

L’APPRENTI SORCIER
     L’ORGUE NÉO-CLASSIQUE
     À 4 MAINS ET 4 PIEDS
     Dimanche 27 mai 2018, 17h00
     Eglise St-Michel, Fribourg

     SAKI AOKI et ERWAN LE PRADO, orgue

     Sonate à deux (Choral, Interlude, Final)
                                      GASTON LITAIZE (1909 - 1991)

     Choral-Improvisation sur «Victimae Paschali laudes»
                                     CHARLES TOURNEMIRE (1970 - 1939)

     «Batalhia» et «Zapateado» pour 4 pieds
                                    CYRILLE LEHN (1977*)

     Fantaisie-Improvisation sur «Ave maris stella»
                                      CHARLES TOURNEMIRE (1970 - 1939)

     «L’Apprenti sorcier» (transcription pour orgue à quatre mains de C. Lehn)
                                       PAUL DUKAS (1865 - 1935)

     Concert retransmis sur grand écran
     Durée environ 1 heure, billets à l’entrée
     CHF 20.- / CHF 15.- (AI, étudiants) / Moins de 16 ans gratuit

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À la croisée des chemins entre héritage et modernisme, l’orgue néo-
classique expérimente à travers les formes musicales d’antan une
relecture innovante d’une tradition archaïque: en s’appuyant sur une
esthétique de la couleur sonore, les compositeurs rivalisent d’ingéniosité
et développent une écriture de la modernité au service d’un «instrument
orchestre». À travers la richesse incomparable de ces timbres multiples,
l’orgue néo-classique se veut le reflet d’une orchestration chatoyante, d’une
trame musicale en perpétuel mouvement.

L’attachement à la tradition sera particulièrement sensible dans la «Sonate
à deux» de Gaston Litaize, grande fresque musicale en trois mouvements,
dont le fil conducteur n’est autre que la célèbre séquence grégorienne
«Victimae Pascali laudes». Cet attachement aux racines grégoriennes n’aura
de cesse de nourrir également l’imagination incroyablement fertile du grand
improvisateur qu’était Charles Tournemire: les deux improvisations sur
«Victimae Pascali laudes» et sur «Ave maris stella» constituent un véritable
laboratoire et témoignent de l’extraordinaire richesse de ces mélodies
archaïques au service d’une écriture moderne.

Hommage à l’orgue ancien Ibérique, les deux œuvres de Cyrille Lehn
évoquent par le voyage un art vertigineux, interprétées exclusivement par
les quatre pieds des deux organistes, elles figurent un art espagnol sous la
forme d’un ballet féérique, réminiscence sans doute d’une danse andalouse
disparue, sorte de légende musicale… Vertige et féérie également à travers
le conte musical que présente «l’Apprenti sorcier» de Dukas: transcrit ici
pour deux organistes, apogée d’un programme où l’orgue néo-classique
s’est voulu orchestral et qui permet de mesurer l’incroyable plasticité d’un
instrument au service de «l’effet» sonore et de la vitalité.

                                                                                15

MUSICIENS
     Né en 1978, Erwan Le Prado étudie l’orgue principalement avec André Isoir,
     Michel Chapuis et Marie-Claire Alain. Entré à 15 ans au Conservatoire de
     Paris, il y obtient plusieurs 1ers Prix. Lauréat des Concours Internationaux de
     Biarritz, Luzern, St Albans, Prix J.S. Bach à Chartres en 1996, il remporte en
     1999 à Genève le 1er Prix du Concours International Suisse, puis en 2000 le
     Grand Prix de Chartres «Interprétation» à l’unanimité.

     Erwan Le Prado est professeur titulaire de la classe d’Orgue au Conservatoire
     de Caen, titulaire de l’orgue historique Parizot de Falaise et des grandes orgues
     Cavaillé-Coll de l’Abbatiale Saint-Etienne de Caen. Il est par ailleurs professeur
     invité à l’Académie Internationale d’orgue de Oundle, Cambridge & Oxford, à
     l’Académie Européenne de Leipzig ou encore à l’Académie internationale de
     Kalinigrad en Russie.

     Née à Tokyo en 1982, Saki Aoki étudie avec Keiko Utsumi puis avec Masaaki
     Suzuki dans le cadre de la prestigieuse Université de Tokyo pour les Beaux-arts
     et la Musique (Geidai). Elle y obtient le Master d’orgue mention Très bien avec
     félicitations et décide d’élargir et de diversifier son apprentissage en France où
     elle se perfectionne auprès d’Eric Lebrun et d’Erwan Le Prado.

     Lauréate du concours international de Bruges, elle remporte les 1ers prix des
     concours internationaux de Grenade et Jean Louis Florentz d’Angers. En 2008,
     elle remporte le Grand Prix de Chartres «Interprétation», le Prix du Public
     ainsi que le Prix spécial Gaston Litaize. Saki Aoki est co-titulaire de l’orgue
     Dupont de l’église Saint-Pierre à Caen et enseigne au conservatoire de cette
     même ville.

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ILS NOUS SOUTIENNENT

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     ACCÈS
     L’Eglise St-Michel se trouve au centre-ville de Fribourg, dans l’enceinte
     du Collège St-Michel, rue St-Pierre Canisius 10.
     GPS 46.806264 / 7.157495

     La Chapelle St-Ignace se trouve au 1er étage du bâtiment principal du
     Collège St-Michel.

     Eglise St-Michel, Fribourg                   1
     Chapelle St-Ignace, Fribourg                 2
     Place Georges-Python                         3

     Parking:               parking des Alpes
                            parking des Bourgeois
                            parking de l’Université

     Accès en bus:          arrêt Georges-Python (lignes 3, 5)

     Accès en train:        à 10 minutes à pied de la gare CFF Fribourg/Freiburg

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ORGANISATION
L’Association des Amis de l’Orgue du Collège St-Michel
Les orgues de l’Eglise du Collège St-Michel ont été restaurées il y a quelques
années. À l’issue de ces travaux est née l’AOCSM qui organise les concerts
d’orgue se déroulant sur cet instrument.

Les buts des concerts d’orgue de l’AOCSM
•        Eveiller l’intérêt pour la musique d’orgue, présenter les œuvres exécutées
•        Organiser des récitals d’orgue et des concerts avec un autre instrument,
         des chœurs et susciter la collaboration d’autres expressions artistiques.
•        Inviter les musiciens fribourgeois diplômés du Conservatoire de Fribourg
         ainsi que les jeunes musiciens pour les encourager.
•        Inviter des organistes suisses et étrangers afin de susciter des créations
         d’œuvres musicales de notre temps.

Prochains concerts
21 juin 2018                           Fête de la Musique, concert sur la pause de midi

21 et 22 sept. 2018 Spectacle Jeune Public, «Alice au Pays de l’Orgue»
                    En collaboration avec l’Académie d’Orgue de Fribourg

23 décembre 2018                       Concert de Noël avec le Chœur St-Michel,
                                       le Brass Band de Chermignon et Maurizio Croci, orgue

Comité
Maurizio Croci, directeur artistique, organiste et claveciniste
Gérard Vaucher, président
Matthias Wider et Axel Loup, représentants du Collège St-Michel
Gisela Murmann-Jentsch, Simon Rebetez et Jacques Piller, membres
Annaïck Bouquin, administratrice

Contact
Association des Amis de l’Orgue du Collège St-Michel
Rue St-Pierre Canisius 10
CH - 1700 Fribourg
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