LA TRAVIATA Saison 2020/2021 Dossier de présentation - HAUTS-DE-SEINE - wweeddoo
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
HAUTS-DE-SEINE
Saison 2020/2021
LA TRAVIATA
Dossier de présentation
Labaopéra 2020 1
2
SOMMAIRE 1. Introduction...............................................................................................................................4 2. Les fondamentaux de notre action.................................................................................5 3. Le Labopéra Hauts-de-Seine, pourquoi ? ............................................................................6 4. Notre organisation ..................................................................................................................8 5. Le projet artistique saison 2020/2021: La Traviata de Giuseppe Verdi ...............13 6. Le projet pédagogique ......................................................................................................14 Labaopéra 2020 3
1. Introduction
L
abopéra Hauts-de-Seine est animé par la volonté de faciliter l’accès à l’art lyrique. Le
Labopéra est une aventure humaine qui implique et fédère des jeunes issus de formations techniques et
professionnelles dans la conception d’un opéra chaque année, les rendant acteurs d’un projet
d’excellence au travers de leurs compétences.
Au cœur de notre concept : l’opéra coopératif. Notre démarche consiste à intégrer des jeunes, lycéens, apprentis,
étudiants, issus de lycées techniques, et à les faire travailler à la réalisation d’un opéra, sous la direction d’une
équipe artistique composée d’un chef d’orchestre et d’un metteur en scène. Selon leur niveau et leur spécialité,
ils élaborent, construisent, réalisent les décors, costumes, coiffures, maquillages ou participent à la promotion
de l’événement.
Investis dans un projet dont ils sont réellement acteurs, les jeunes apportent leurs compétences, leur
créativité, leur dynamisme, leur diversité. Ils en deviennent les meilleurs ambassadeurs. La dimension artistique et
culturelle permet à chacun de se surpasser dans un projet coopératif où l’exigence d’une situation réelle de
production engage la responsabilité de chacun.
En transformant des salles de spectacle populaires en véritables salles d’opéra, c’est l’art lyrique qui vient à la
rencontre de nouveaux publics. L’excellence artistique est au coeur du concept du Labopéra, qui se veut aussi le
révélateur des talents de demain en leur donnant une belle visibilité.
ZZZZZZZLes 5
NOS OBJECTIFS :
• Intéresser de nouveaux publics à l’art lyrique
• Valoriser les compétences des filières techniques et professionnelles
• Contribuer à la formation et à l’insertion professionnelle
• Révéler des jeunes talents lyriques et musicaux
Le Labopéra Hauts-de-Seine est une association de droit local reconnue d’intérêt général.
Le président, M. Louis NEPVEUX, est assisté d’un conseil d’administration de 8 membres
4
2. Les fondamentaux de notre
action
Nos moyens d’actions :
• Une production d’excellence artistique
• Un modèle pédagogique impliquant les lycées techniques et professionnels du territoire
• Aller vers les jeunes et néophytes en investissant un lieu de spectacle populaire
• Un modèle économique s’appuyant sur des recettes propres et du financement privé et public
• Une narration en français pour une immersion complète dans le spectacle
A L’ORIGINE DU CONCEPT : LA FABRIQUE OPERA A GRENOBLE.
En 2006 naît à Grenoble l’idée de faire appel à des établissements d’enseignement technique et
professionnel pour participer à la conception et la réalisation d’un opéra.
La Fabrique Opéra était née !
L’impact sur le territoire a été très fort. Le retour des professeurs et des jeunes impliqués a très rapidement
dépassé́ les prévisions des fondateurs du projet.
Depuis 15 ans, la Fabrique Opéra a constaté́ l’impact de son action sur la qualité́ de la formation des
jeunes, leur employabilité́ et leur ouverture à l’art lyrique et à la musique classique. Le concept a depuis été
adapté pour permettre à un plus grand nombre de bénéficier d’un tel projet. Ainsi est né le Labopéra, qui bien
que d’une taille plus accessible, conserve les mêmes ressorts qui font le succès des opéras coopératifs :
implication des jeunes, choix de lieux populaires, modèle économique reposant en partie sur des recettes
propres et narration en français. Les Labopéras bénéficient ainsi de toute la méthodologie et savoir-faire
élaborés à Grenoble depuis 15 ans.
ZZZZZZZLes 5
LA FABRIQUE OPERA EN FRANCE, C’EST …
• 50% des spectateurs assistent à un opéra pour la 1ère fois
• 65% du total des recettes provient des recettes propres
• 6 000 personnes en grande précarité ́ invitées dans une action solidaire
• 12 000 personnes, dont 8000 lycéens, apprentis et étudiants, impliqués dans la
réalisation de spectacles
• 65 000 enfants initiés à l’art lyrique grâce aux répétitions générales
• 180 000 spectateurs cumulés
Labaopéra 2020 5
3. Le Labopéra Hauts-de-Seine,
pourquoi ?
C
haque année, la création d’un opéra coopératif porte l’ensemble des jeunes et adultes
impliqués dans le projet vers un succès commun ! Les jeunes sortent fiers d’une expé-
rience professionnelle, qui s’inscrira comme un moment marquant dans leur parcours de vie.
ZZZZZZZLes 5
POURQUOI L’OPERA ?
Nous sommes persuadés que l’opéra est un support idéal pour mobiliser et
enthousiasmer les jeunes. L’opéra, en tant que projet artistique, procure du rêve. La
perspective de travailler avec des artistes libère la créativité des jeunes.
L’opéra est un art qui fait appel à de multiples compétences professionnelles et
techniques. Costumiers, coiffeurs, maquilleurs, charpentiers, menuisiers, électriciens...
Toutes ces compétences participent à la création d’un projet commun exigeant et la coo-
pération devient essentielle.
L’opéra en tant qu’art total utilise différentes pratiques artistiques – musique, chant,
théâtre, danse - qui liées entre elles créent l’œuvre. Les livrets, souvent inspirés d’œuvres
littéraires, sont sources de péripéties et rebondissements qui permettent d’éveiller des
émotions universelles (amour - tristesse – colère – joie – trahison). En cela, elles sont
susceptibles de toucher chaque spectateur, faisant de l’opéra un art populaire et acces-
sible.
ZZZZZZZLes 5
UNE ACTION QUI DONNE DU SENS AUX METIERS TECHNIQUES
Le Labopéra offre aux établissements techniques participants un support pédagogique
inédit.
A travers la production d’un opéra, les talents se révèlent. Jeunes et apprentis se
passionnent pendant plus de 6 mois dans la réalisation des éléments de mise en scène.
Ils apprennent leur métier et développent des compétences nouvelles. Les élèves
développent leur employabilité́ et leur professionnalisme. Ils apprennent à gérer des
échéances et changent le regard qu’ils portent sur leur travail et sur eux-mêmes.
6
ZZZZZZZLes 5
L’OUVERTURE CULTURELLE ET LE RENFORCEMENT DU LIEN SOCIAL
Les proviseurs et les professeurs connaissent l’importance de s’associer avec des
structures qui sortent les élèves et apprentis du cadre scolaire. Avec des projets
ambitieux et marquants tel que le Labopéra, les élèves, issus de quartiers souvent
difficiles, s’impliquent personnellement et s’intéressent autrement à leur formation.
Accompagnés par leurs professeurs et des professionnels du spectacle vivant et de la
musique, les jeunes comprennent vite que chaque contribution est déterminante pour
la réussite du spectacle et la mise en valeur de leur travail.
Grâce à cette expérience, l’opéra fait partie de l’environnement des jeunes. Ainsi désa-
cralisé, l’art lyrique retrouve son caractère populaire. Les barrières sociales s’effondrent
et les jeunes se concentrent pleinement sur la musique et les émotions du spectacle.
La musique devient réellement un vecteur de lien social. Enfin, ces jeunes amènent
leur famille et leurs proches voir leur production. Par cette approche originale, les
néophytes viennent sans a priori découvrir les costumes, décors, coiffures et
maquillages de leurs amis. Ils se surprennent eux-mêmes à apprécier la musique
lyrique, et restent fidèles aux productions du Labopéra, et à la musique classique.
Labaopéra 2020 7
4. Notre organisation
C
réée en février 2020, l’association Labopéra Hauts-de-Seine porte le projet d’opé-
ra coopératif sur le territoire de l’ouest parisien. Elle a pour objectif de piloter la
production des opéras (1 production par année scolaire) et d’en assurer la gouvernance.
Indépendante et libre de ses choix artistiques et du montage du projet, l’association s’appuie sur
une équipe artistique et administrative passionnée.
LOUIS NEPVEUX
Président de l’association Labopéra Hauts-de-Seine
Ingénieur Chef de projet chez Airbus Defence and Space, chanteur amateur depuis l’enfance
(Maîtrise de Sainte-Croix, Sequana Voce, animation liturgique...), Louis a à cœur de mener
l’association vers ses objectifs en s’appuyant sur une gouvernance établie et un conseil
d’administration composé de 8 membres.
LA PRODUCTION ANNUELLE D’UN OPERA S’APPUIE SUR UNE EQUIPE EXPERIMENTEE
ZZZZZZZLes 5 ZZZZZZZLes 5 ZZZZZZZLes 5
Directeur Artistique Directrice de Production Metteur en Scène
Laurent Mariène Ned
BRACK GIACOMOTTO GRUJIC
ZZZZZZZLes 5 ZZZZZZZLes 5 ZZZZZZZLes 5
Directeur Technique Président Marraine
Pascal Louis Magali
BOULLE Nepveux LEGER
8
Laurent Brack
Porteur du projet et Directeur artistique
D
irecteur Musical de l’Ensemble Orchestral de collèges et de lycées. Aussi, depuis maintenant
des Hauts-de-Seine, des ensembles vocaux plusieurs années est née une étroite collaboration
Sequana Voce et Tous en Scène. avec Romain DIDIER qui a fait naître plusieurs œuvres
Directeur du Conservatoire à Rayonnement et spectacles pour enfants. Il est depuis 2011 le
Communal de Courbevoie 1er Chef invité de L’association Musique-Education
91 pour les spectacles regroupant les chorales de
Après des études de piano, Laurent BRACK entre collèges de l’Essonne, notamment à l’Opéra de
dans la classe de Direction d’Orchestre de Dominique Massy.
ROUITS à l’Ecole Normale de Musique de Paris.
Il crée en 2020 un chœur lycéen à Courbevoie et
Laurent BRACK est régulièrement invité pour di- propose un partenariat étroit entre le Conservatoire
riger des formations françaises et étrangères: et les lycées, notamment afin d’aider les jeunes au
Orchestre Colonne, Orchestre Pasdeloup, En- sein de groupes instrumentaux.
glish Baroque soloists et le Monteverdi Choir,
Camerata de Bourgogne, Las Colinas Orchestra (Dal- Laurent BRACK est le Directeur Musical associé à
las), Chœur et Orchestre Symphonique de la Radio Serbe l’Ecole de Comédie Musicale de Paris depuis 2016.
(Belgrade), Orchestre Philharmonique de Targu Mures
(Roumanie). Dans le cadre du Festival Musique et Ciné- Il dirige également des conférences destinées aux
ma d’Auxerre, il travaille avec Maurice JARRE, Michel entreprises sur le thème du management.
LEGRAND, John BARRY, Claude BOLLING, Francis
LAI, Bruno COULAIS, Jean-Claude VANNIER.
Sa vocation de pédagogue l’amène à travailler avec
les amateurs, adultes et élèves d’écoles primaires,
Labaopéra 2020 9Ned GRUJIC
Metteur en scène
N
ed Grujic Il œuvre dans la mise en scène d’opéras tels
fonde en qu’Hansel et Gretel d’Humperdinck, Peau d’Ane
1993 sa de Graciane Finzi et, au sein d’Opera Fuoco
compagnie Les Tré- sous la direction de David Stern, le dyptique Der
teaux de la Pleine Schauspieldirektor de Mozart et Prima la Musica, poi
Lune et y met en le Parole de Salieri.
scène des pièces de
Shakespeare, Beau- Il est directeur de l’ECM - Ecole de Comédie Musi-
marchais, Rostand, cale de Paris – formation professionnelle au sein de
Ionesco, ainsi que laquelle il monte Un Violon sur le Toit, La Mélodie du
des spectacles pour Bonheur, Cabaret et On The Town de Bernstein joués
le jeune public : Le Chat Botté, Mowgli l’Enfant-Loup, au Théâtre des Variétés à Paris.
Sherlock Holmes, Oliver Twist, Gulliver et Fils,
Cabaret Grimm. Pour diverses grandes productions,
il met en scène Merlin l’Enchanteur au Palais des
Congrès de Paris, Lili Lampion (nommé aux Globes de
Cristal 2011), Petit Ours Brun (Trophée de la meilleure
comédie musicale 2017), Le Livre de la Jungle
(nommé aux Molières 2018).
Parallèlement, il met en scène au sein des Tréteaux
Lyriques et des Enfants d’Arlequin, associations
caritatives mêlant bénévoles et professionnels,
opérettes et opéras-bouffe : Le Docteur Ox d’Offen-
bach, Les Cent Vierges, La Fille de Madame Angot…
Il est metteur en scène délégué du célèbre spectacle
musical de Luc Plamondon et Richard Cocciante
Notre Dame de Paris et assure, sous l’égide d’Alain
Delon, la mise en scène du spectacle du Pavillon
Français à l’Expo Universelle de Shangaï en 2010.
Sur les scènes du Casino de Paris, du Palace et des
Folies Bergère, il monte de nombreuses comédies
musicales de Broadway : Fame, Hair, Hairspray,
Frankenstein Junior, Shrek, La Famille Addams et We
Will Rock You du groupe Queen.
10Magali LEGER
Marraine
R
écompensée au Théâtre du Bolchoï à Moscou, en septembre 2017
d’un premier à Séoul, et en mars 2019 à New York. À la Brooklyn
prix à l’unani- Academy of Music de New York en 2016, elle chante
mité du CNSM de Pa- dans Les Fêtes Vénitiennes de Campra toujours avec
ris, après ses études Les Arts Florissants.
auprès de Christiane
Eda-Pierre, Magali Lé- Elle continue sa collaboration avec
ger est nommée en Emmanuelle Haïm en octobre 2017 au Théâtre des
2003 dans la catégo- Champs-Élysées pour un gala Mozart, et à l’Opéra
rie « Révélations » des de Dijon où elle a interprété en 2018 la Statue du
Victoires de la Musique Pygmalion de Rameau et Psyché dans L’Amour
Classique. et Psyché de Mondonville, mis en scène et choré-
graphiés par Robyn Orlin, une création reprise en
Elle est notamment Eurydice d’Orphée aux En- janvier 2019 à l’Opéra de Lille, puis en février 2020
fers et Norina de Don Pasquale à l’Opéra de Lyon, au Grand Théâtre de Luxembourg et en mars 2020 à
Blondchen de L’enlèvement au sérail au festival l’Opéra-Théâtre de Caen.
d’Aix-en-Provence sous la baguette de Marc Minko-
wski, ou encore Minka du Roi Malgré Lui de Chabrier En mai 2019, elle rejoint Anna Caterina Antonacci au
avec Evelino Pido, Léonore de L’Amant Jaloux de Grand Théâtre de Genève pour participer à la création
Grétry à l’Opéra-Comique et à l’Opéra Royal de Ver- de Médée, de Marc-Antoine Charpentier, sous la di-
sailles, ainsi qu’Ilia d’Idoménée de Mozart au Festival rection de Leonardo García Alarcón et son ensemble
de Beaune avec le Cercle de l’Harmonie sous la direc- Cappella Mediterranea, dans une mise en scène
tion de Jérémie Rhorer. extravagante de David McVicar.
Magali Léger a collaboré avec le compositeur et
pianiste Michaël Levinas avec lequel elle a
enregistré La Bonne Chanson de Fauré, et créé le rôle
de La Sœur dans La Métamorphose à l’Opéra de Lille.
En avril 2017, elle chante dans la création mondiale à
Lausanne de son oratorio La passion selon Marc,
une passion après Auschwitz.
Elle chante sous la direction de William Christie et les
Arts Florissants Rameau, Maître à danser, une mise
en scène présentée depuis 2014 notamment à la Cité
de la Musique à Paris, au Barbican Center de Londres,
Labaopéra 2020 11Des amateurs
R
e crutés lors d’auditions chaque année début octobre. Les rôles
solistes pourront être des tremplins pour des jeunes talents prometteurs.
Les lycées participant à l’aventure
Chaque année, environ 250 élèves participeront au projet, valorisant ainsi leurs compétences :
• Construction des décors
• Préparation des artistes (maquillage, coiffure…)
• Fabrication des costumes
• Support à l’organisation et à la communication (Accueil et évènementiel, communication, site internet…)
125. Le projet artistique :
Saison 2020/2021
La Traviata de Giuseppe Verdi
O
euvre en 3 actes de Giuseppe Verdi, cet opéra a été créé pour la première fois le 6 mars
1853 à la Fenice de Venise. Le livret, de Francesco Maria Piave, est écrit d’après le
roman d’Alexandre Dumas fils, La Dame aux Camélias (1848) et son adaptation théâtrale
(1852).
Notre version 2021 sera un opéra avec mise en scène, orchestre, solistes et choeur.
UNE INTENTION DE MISE EN SCENE, UN VOYAGE POETIQUE ET INTEMPOREL.
La Traviata est un opéra qui cultive les paradoxes et
sublime le mélodrame. Elle célèbre le bonheur désespéré et
transcende la passion en la rendant plus forte que la mort
en nous rappelant qu’elle vaut d’être vécue jusqu’à l’extrême.
Chaque type de mise en scène peut alors s’épanouir
librement tant ce chef-d’oeuvre touche par son humanité et
son universalité.
Dans notre parti-pris, la Traviata ne se placera pas dans une
temporalité précise, mais dans l’imagerie universelle du
carnaval de Venise où nous situerons l’action.
Ici, Violetta, face à sa mort annoncée, a invité la « Jet Set » parisienne au carnaval de Venise pour
s’oublier avec elle dans les fêtes déguisées et masquées. Les époques se mélangent, les pistes
se brouillent et les identités s’échangent et se confondent. Ainsi, en l’espace furtif et intense
d’un instant, Violetta la fille perdue deviendra une amoureuse inconditionnelle et Alfredo, le jeune
homme romantique, transgressera ses principes d’éducation pour aimer une fille de peu de vertu.
Venise est la ville de l’amour et de la séduction, et son carnaval y imprime son mystère et sa
décadence.
Comme dans le chef-d’oeuvre de Verdi, l’ombre de la Mort y plane, que ce soit au détour d’une rue,
d’un pont ou d’un palais abandonné… La Mort sera donc notre narratrice et deviendra un
personnage à part entière.
Elle suivra les pas de Violetta, de la fête masquée du palais vénitien où cette dernière rencontrera
Alberto, jusqu’au moment de l’emmener avec elle pour toujours...
Comme si elle faisait traverser le Styx, elle escortera Alberto et Violetta en gondole sur une des
îles entourant Venise pour être le témoin inquiétant de leurs amours dissimulées, et amènera la
figure patriarcale de Germont père qui poussera Violetta au sacrifice et la rapprochera de la Mort.
Son apparence sera celle des docteurs de la peste qui, dans Venise, recensaient les morts et les
vivants : un grand masque d’oiseau et une longue tunique noire pour se fondre dans la foule du
carnaval.
Que cette « Traviata » soit un voyage toutes générations à travers une suite de tableaux hauts
en couleur où masques et ombres nous transporteront dans une Venise rêvée et intemporelle,
écrin de l’émotion intense où la Mort et l’Amour mèneront la danse d’un carnaval endiablé.
Labaopéra 2020 136. Le projet pédagogique
D
ès la rentrée scolaire, les 250 jeunes se mettent à la création des éléments de costumes,
coiffures, maquillage, décors et organisation autour de l’équipe de mise en scène. Ils
travaillent chacun dans leur établissement sur la réalisation du projet. Les artistes
et l’équipe de mise en scène les rencontrent régulièrement, selon un planning défini avec les
établissements pour participer aux essayages, à la réflexion sur leur métier et l’opéra.
UNE EXPLORATION CULTURELLE ET ARTISTIQUE AU-DELA DE LA CONSTRUCTION DU SPEC-
TACLE
DES ACTIONS SONT PREVUES POUR L’EDUCATION ARTISTIQUE ET CULTURELLE (EAC) AVEC
LES LYCEES, COLLEGES ET ECOLES
Les enseignants co-construiront avec les intervenants artistiques la démarche adaptée au pro-
jet :
• Travail linguistique, littéraire et artistique autour de l’œuvre
• Travail avec le metteur en scène sur des extraits
• Temps d’échanges avec les solistes et les artistes
• Assister aux répétitions avec l’orchestre ou le chœur et mise en situation de direction
L
ES ACTIONS SOCIALES ET SOLIDAIRES.
L’ouverture de la répétition générale aux écoles primaires et secondaires .
Les habitudes de consommation culturelle se construisent au plus jeune âge et il nous semble
nécessaire de sensibiliser la jeune génération à la musique classique et l’art lyrique.
Aussi, Le Labopéra a choisi d’inviter des élèves de classe primaire et secondaire à la répétition
générale pour une somme symbolique. Plus de 500 jeunes, encadrés par leurs professeurs, seront
conviés à l’opéra la veille de la première représentation. Un kit pédagogique sera distribué aux
professeurs, permettant de sensibiliser les jeunes au spectacle tout au long du premier semestre.
L’opération est aussi l’occasion d’une rencontre avec les artistes avant le spectacle, et de découvrir tous
les métiers liés à la production de spectacle.
ZZZZZZZLes 5
LE PROJET EN QUELQUES CHIFFRES
• 2 représentations : 26 et 27 mars 2021
• 1 salle de spectacles populaires : Le Centre événementiel de Courbevoie
• Plus de 250 élèves impliqués
• Plus de 500 scolaires de primaire et secondaire bénéficieront des actions
• Plus de 2000 spectateurs attendus
14Labaopéra 2020 15
Le Labopéra Hauts-de-Seine
contact@labopera-hautsdeseine.com
Laurent Brack
06 74 67 62 34
laurent.brack@labopera-hautsdeseine.com
www.labopera-hautsdeseine.com
16Vous pouvez aussi lire
