JULIETTE JUNE PORTFOLIO - Plasticienne
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JULIETTE JUNE
Plasticienne
PORTFOLIO
1076 Chemin Herri Erdiko Bidea
64480 HALSOU
06 26 62 78 73
nouvellejune@gmail.com
nouvellejune.com
Biographie Juliette June est née à Paris en 1983. Elle vit et travaille à Saint-Jean-de-Luz. Après une hypokhâgne et khâgne au lycée Chaptal et une Licence de Lettres Modernes à La Sorbonne, elle se dirige vers une école préparatoire d’arts et intègre la Central Saint Martins School of Arts and Design de Londres dont elle sort en 2008, diplômée d’un BA (Hons) Theatre : Design for Performance, meilleure mention. La création de décors pour le National Theatre of Greece lui confirme son goût des formes et des couleurs mais son désir de travailler sur toile s’accroît. Lorsqu’elle revient à Londres, l’artiste explore la peinture, le dessin et le mouvement. Passionnée de danse et de théâtre corporel, elle élabore des performances alliant peinture et musique live pour la scène underground tout en exposant ses toiles dans plusieurs galeries londoniennes. Elle développe la méthode Healing Creativity et enseigne la libération créative pendant quatre ans. L’année 2015 marque un tournant pour l’artiste qui rentre en France et s’installe à Saint-Jean-de-Luz. Très inspirée par la nature alentours, elle décide de mettre ses explorations du corps au service de la peinture à laquelle elle se consacre plus intensément. Elle expose régulièrement dans des galeries de la côte basque et reçoit le prix des jeunes au Salon des Peintres de Ducontenia en 2017 ainsi que le premier prix de peinture au concours Adour-Bidassoa en 2020. Depuis 2017, Juliette June enseigne le dessin d’après modèle vivant, le dessin académique et la peinture et transmet ses outils pour développer sa propre pratique artistique au sein de l’association Ilargi Taldea de Saint-Jean-de-Luz.
Démarche artistique Le travail de Juliette June se déploie sur trois terrains : la peinture à l’huile, le dessin et collage, la performance. Les reflets multicolores dans l’eau, des corps sur une pierre, la lumière à travers un feuillage, des pelles et des seaux éparpillés sur une plage sont autant de sujets abordés dans les peintures aux couleurs vives de l’artiste. Pourtant, le motif n’est pas toujours évident à première vue. Le figuratif laisse parfois place à un imaginaire poétique, ouvrant plusieurs espaces de narration. Les formats varient de très petits pour certaines études à des œuvres plus majeures. Les dessins colorés sont exécutés rapidement au feutre et crayons aquarelle, certains incluent des collages. Si ils sont parfois issus d’observations (un après-midi d’automne dans le port d’un village, un arbre, un visage), il s’agit le plus souvent d’extérioriser une sensation corporelle : une flexion du thorax, la porosité des mains, ou encore de laisser surgir des formes abstraites. La performance, quant à elle, prend des tournures chamaniques ou se montre drôle : quelques mots, un rapport direct avec l’auditoire, une danse, un dessin créé sur place. Fascinée par le corps et ses capacités sensorielles, l’artiste est souvent inspirée par des instants de réalité intense : le soleil levant sur un chemin, le rouge de ses règles sous la douche, la lumière argentée sur la mer lisse. Se privant parfois volontairement de l’outil photographique, elle exerce sa mémoire ou travaille directement sur le motif pour traduire ce tissu énergétique qui nous fait ressentir le réel et tente de lui donner forme. « Ce désir de créer des formes, qui, implicitement, racontent que je suis la mer que je regarde, la personne que je peins, la pierre sur laquelle je me repose ou en tout cas que je fais partie de la même matrice qu’elle, est insatiable. » Pour Juliette June le rôle de l’artiste se résume à cela : sentir, créer, préserver. Sentir le froid, le chaud, le clair, l’obscur, recevoir ces sensations, les absorber, puis élaborer un langage pictural : créer une forme qui les traduise pour ensuite la transmettre au spectateur. C’est une manière pour elle d’activer notre conscience, de nourrir notre âme par le matériau poétique et ainsi stimuler la sensation corporelle. La boucle est bouclée. La démarche de Juliette June s’apparente à une recherche artistique au sens spirituel (de l’intérieur vers l’intérieur, le corps comme porte d’entrée vers une autre dimension) où « l’artiste est la main qui, par l’usage convenable de la forme, met l’âme humaine en vibration » comme l’écrit Kandinsky, et en ce sens s’éloigne de la recherche purement plastique propre à certains pans de la peinture contemporaine. Que ce soit dans la matérialité de la peinture, du dessin ou dans l’instantanéité d’une performance, les œuvres de Juliette June tentent de donner forme aux sensations corporelles en rendant ainsi au réel sa nature poétique.
Peinture à l’huile
MEMORY LAKE
« Si ma mémoire est un lac, alors je nage à sa surface, récupérant deci delà, débris de souvenirs,
parcelles de sensations, une lumière orange sur la tente de camping, la ligne horizontale et souple
tracée par un canard et qui fend l'étendue imperturbable. J'y plonge parfois plus profondément à la
recherche de la couleur exacte du lit de la rivière, de Maraui à Christchurch en ce lundi matin de
mars. [...] »
Inspirée par la beauté des paysages de Nouvelle-Zélande où elle voyage en février 2020, Juliette
June travaille à retranscrire sur la toile des moments vécus intensément, avec pour seuls outils sa
mémoire et les dessins croqués sur place.
Lever de soleil à Poaka
huile sur toile
195×130 cm
2020
Poaka lake huile sur toile 195×130 cm 2020 Pukaki lake huile sur toile 54×65 cm 2020
De Maraui a Christchurch huile sur toile 130×162 cm 2020 Hawea lake huile sur toile 130×162 cm 2020
L’HEURE BLEUE
« C’est une histoire de couleur. À l’heure où la lumière suspend sa ferveur pour laisser place au
silence. [...] »
Juliette June crée des peintures à l’huile qui transmettent de multiples sensations, notamment par l’étude
de la lumière de la fin d’après-midi sur différentes matières (sable, pelles et seaux, océan, peau).
Le goûter
huile sur toile
80x40 cm
2017
La douche
huile sur toile
80x40 cm
2017
Après avoir marché tout est
beau
huile sur toile
80x40 cm
2017
La nuit tombe
huile sur toile
80x40 cm
2017
Dessin et collage
SUIS-JE MONTAGNE ?
Dans cette série de collages, l’artiste fait ressurgir les mémoires inscrites dans son corps des paysages
de Nouvelle-Zélande, Suède et France, ainsi digérés, synthétisés, reformés.
Glacier
collage, acrylique et crayon
aquarelle sur papier
21x14,8 cm
2020
Forêt
collage, acrylique et crayon
aquarelle sur papier
21x14,8 cm
2020
Montagne
collage, acrylique et crayon
aquarelle sur papier
21x14,8 cm
2020
Cascade
collage, acrylique et crayon
aquarelle sur papier
21x14,8 cm
2020
MEMORY LAKE
Pour retranscrire sur toiile des moments vécus lors de son voyage, l’artiste s’est aidée de dessins
croqués sur place, mais aussi dans l’atelier a cherché par le crayon et le feutre à retrouver la forme
d’une rivière, d’une montagne dont la précision s’était estompée avec le temps.
Maraui montagnes bleues
technique mixte sur papier
14,8x21 cm
2020
Maraui ciel jaune
technique mixte sur papier
14,8x21 cm
2020
YXLAN
Quelques dessins exécutés sur l’île d’Yxlan dans l’archipel de Stockholm en juillet 2020. Peut-être
feront-ils naître une série de peintures ?
Yxlan - arbre vert
crayon aquarelle sur papier
14,8x21 cm
2020
Yxlan - arbre rouge et gris
crayon aquarelle sur papier
14,8x21 cm
2020
Yxlan - accrochés aux
arbres
crayon aquarelle sur papier
14,8x21 cm
2020
Yxlan - entre les arbres
crayon aquarelle sur papier
14,8x21 cm
2020Performance et poésie
SUIS-JE MONTAGNE ?
« Suis-je la patte de l’ours immense et pleine et qui vient s’énfoncer dans la vase
comme un géant silencieux baigne ses pieds dans une mare
faisant halte pour quelques dizaines de millions d’années ? [...]»
Juliette June s’interroge sur la nature commune entre l’humain et la montagne. Elle invite les membres
du public à habiter le paysage en dessinant leur silhouette sur la fresque murale.
Lien vers la vidéo « Suis-je montagne ? »
Suis-je montagne ?
Performance de 25 minutes
2020
Les Enfants Sauvages,
Capbreton
(Film 2 min 16, film et
photos Martin Ceder,
montage Juliette June)
Photo extraite de la
performance Suis-je
montagne ?
2020
Les Enfants Sauvages,
CapbretonL’HEURE BLEUE
Une performance élaborée autour du poème « L’heure bleue ». Juliette June inspirée par l’heure à
laquelle on voit la vraie couleur des arbres, propose aux membres du public de voir la couleur de leur
propre corps illuminer le papier bleu.
Lien vers la vidéo « L'heure bleue »
L’heure bleue
Performance de 15 minutes
2019
Ateka Galerie, Bayonne
(Film 1 min 11 – montage,
film et photos Julien
Darblade)
L’heure bleue (détail)
Pastel gras sur papier
250x110 cm
2019JULIETTE JUNE
Plasticienne
CONTACT PRÉSENTATION
ADRESSE 1076 Chemin Herri Erdiko Bidea En tant qu’artiste, je m’exerce par la peinture, le dessin ou la
64480 Halsou performance, à donner forme aux sensations corporelles et rendre
TEL 06 26 62 78 73 au réèl sa nature poétique. En tant que facilitatrice, j’offre un
EMAIL nouvellejune@gmail.com espace propice à l’expression artistique, permettant ainsi aux
PORTFOLIO nouvellejune.com participants de créer en accord avec leurs élans.
FORMATION EXPÉRIENCE PROFESSIONNELLE
THEATRE : DESIGN FOR PERFORMANCE BA 1st EXPOSITION PERSONNELLE
2005-08 Central Saint Martins School 2019 L’heure bleue, ATEKA galerie, Bayonnne
2018 Bain de lumières, BLEU la galerie, St-Jean-de-Luz
ÉCOLE PRÉPARATOIRE ARTISTIQUE 2017 Artha et autres histoires, Villa Ducontenia, St-Jean-de-Luz
2004-05 Atelier de Sèvres, Paris
EXPOSITION COLLECTIVE
LICENCE DE LETTRES MODERNES 2021 Chez Xavier, Galerie Virginie Baro, Bayonne
2003-04 Université La Sorbonne 2020 Les Enfants Sauvages, Capbreton
Les Parenthèses de V., Maison du marquis, Biarritz
HYPOKHÂGNE / KHÂGNE 2019 25 Elements, Galerie Commines, Paris
2001-03 Lycée Chaptal, Paris 2018 Les primés de Ducontenia, La Rotonde, St-Jean-de-Luz
2017 À l’orée du monde, Mendi Zolan, Hendaye
ATELIER DE PEINTRES L’atelier & Anathomie, Bastille Design Center, Paris
2015-19 Olivier Passieux, Bayonne
2013 Paul Jacquette, Rosporden PRIX
2002-03 Gilles Marrey, Paris 2020 Premier prix, Concours de peinture Adour-Bidassoa
1990-2001 Martenot-Covo, Neuilly/seine 2017 Prix des Jeunes, Salon de Ducontenia, St-Jean-de-Luz
COMPÉTENCES PERFORMANCE
2020 Suis-je montagne ? Les Enfants Sauvages, Capbreton
BEAUX-ARTS
2019 L’heure bleue, ATEKA galerie, Bayonne
Peinture à l’huile / acrylique
2010 Message of the Wolf, The Cube, Bristol
Dessin académique, modèle vivant
ENSEIGNEMENT
LANGUE 2017-20 Cours de dessin / peinture / modèle vivant / projets
Anglais bilingue / Espagnol basique artistiques pour adultes, Ilargi Taldea, St-Jean-de-luz
2010-14 Suivi de projets artistiques / développement personnel
TRAVAIL CORPOREL
pour adultes, Healing Creativity, Helios Center, Londres
Méditation / Yoga
Cours particuliers de français, Londres
Théâtre / Film / Prise de parole en public
2011 Cours de peinture pour adultes en difficulté sociale,
Danse classique / contemporaine
Acland Burghley School, londres
INFORMATIQUE
COMMERCE DE L’ART
Word / Photoshop / Com web
2014-15 Employée de galerie, Graphics Plus, St AlbansVous pouvez aussi lire
