Perspectives générales de développement 2019 2021 - Arts ...
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Perspectives générales de développement
2019 - 2021
1 - Les projets de créations de Canticum Novum
Une grande thématique : le refuge et terre d’accueil
S’approprier la culture de l’autre et la jouer au filtre de sa propre culture, sans tenter de l’imiter mais d’en être
une résonance. Cette identité est ancrée dans le projet artistique de Canticum Novum depuis maintenant de
nombreuses années. Par ce travail les musiciens de l’ensemble questionnent en permanence leur propre identité
musicale, leur manière de jouer de leur instrument. Ils acceptent d’être souvent loin de leur zone de confort et
de réapprendre à jouer en fonction du répertoire interprété et du collectif rassemblé. Il ne s’agit nullement de se
contorsionner pour jouer le répertoire de l’autre, mais d’être en mouvement vers lui.
Toutes ces années de travail nous ont permis de nombreuses découvertes, d’étoffer et de fidéliser un collectif
riche de cultures diverses, de développer ce « faire ensemble » et de créer une véritable identité sonore propre
à l’ensemble.
Après avoir abordé dans la majorité de ces programmes les musiques nées des mouvements de populations
et des brassages culturels (souvent né de l’exil de certains peuples), Canticum Novum désire maintenant pro-
poser un regard sensible sur le refuge et la terre d’accueil, cet espace de vie commune, où l’on transmet, où
l’on échange où l’on crée. La musique nous raconte, au fil de l’histoire humaine (en faisant indéniablement écho
aux périodes actuelles mouvementées) que l’accueillant reçoit et l’accueillit transmet, créant ainsi des échanges
riches et laissant une empreinte forte sur le territoire d’accueil.
Tel un retour aux sources après de riches années d’expérimentations, de rencontres musicales, les musiciens de
Canticum Novum proposeront dès 2019 une nouvelle lecture des répertoires fondateurs de l’ensemble (mu-
siques espagnoles, françaises et italiennes) et approfondiront le travail autour des répertoires abordés ces der-
nières années (musiques des Balkans, arméniennes, turques, ottomanes…) Ainsi chaque programme créé au
cours des trois prochaines années s’appuiera sur l’expertise de l’un des musiciens du collectif, tendant à être le
plus pertinent possible.
Enfin, Canticum Novum souhaite continuer à transmettre et partager les répertoires de musique ancienne pour
qu’ils appartiennent au présent sans pour autant tenter de les rafraîchir ou de les adapter à l’air du temps.
Comme l’écrit Ludwig Wittgenstein (à propos de la langue), tout l’enjeu de l’aventure de Canticum Novum est
de « parler une langue ancienne de telle manière qu’elle appartiennent au nouveau monde sans pour autant être
au goût du jour ».
Emmanuel Bardon, directeur musical
En redécouvrant et interprétant des répertoires de musique ancienne, Canticum Novum tisse des liens entre la musique
d’Europe occidentale et le répertoire du bassin méditerranéen, riche de l’union du monde chrétien et d’un orient marqué
d’une double hérédité juive et mauresque. Ces programmes reflètent par ailleurs une autre ambition de Canticum Novum,
celle de positionner l’aventure humaine et l’interculturalité au coeur de ses projets et d’interroger sans cesse l’identité, l’ora-
lité, la transmission et la mémoire. Les oeuvres interprétées par Canticum Novum (équipe de 3 à 15 chanteurs et instrumen-
tistes selon les configurations) permettent de redécouvrir les répertoires méditerranéens mais aussi afghans, turcs, persans,
arabes, séfarades, arméniens, chypriotes du XIIIe siècle au XVIIe siècle. Ces musiques à la croisée des chemins, des cultures,
des expressions artistiques sont étonnamment vivantes après 800 ans de partage, d’une énergie exaltante, témoignage de
diversité, de respect et de tolérance.
création 2019/2021 AL-BAȘMA Musique de l’espagne des trois cultures Comme un retour aux sources après des années de découvertes et de rencontres musicales, Canticum Novum redécouvre (avec un regard neuf) l’Espagne des trois cultures avec les Cantigas de Santa Maria, les Cantigas de Amigo mais aussi les romances séfarades, chères à l’ensemble depuis 15 ans. Ces monodies qui évoquent le quotidien d’un peuple déraciné, sont chantées en Castillan et sont issues de la musique populaire en vogue dans les communautés séfarades installées en Espagne (depuis l’Ancien Testament et jusqu’en 1492, époque de la chute de Grenade et du début de la Reconquista). Elles ont été colportées en Méditerranée, Turquie, Maroc, Bosnie, Grèce ou en encore en Bulgarie. Avec le programme Al-Bașmá (qui signifie « Empreinte » en arabe), Canticum Novum nous amène à écouter ces chants et mélodies nés en Espagne, terre de diversités culturelles et à explorer ses territoires comme autant de terres d’accueil et lieux de vie partagés. effectif : 15 musiciens Direction musicale : Emmanuel Bardon Lise Viricel, Hélène Richer, Emmanuel Bardon, Chant / Valérie Dulac, Emmanuelle Guigues, Nolwenn Le Guern, Vièles / Aliocha Regnard, Nyckelharpa / Marie-Domitille Murez, Harpe / Marine Sablonnière, Gwénaël Bihan, Flûtes à bec / Isabelle Courroy, Flûtes Kaval / Bayan Rida, Oud / Spyros Halaris, Kanun / Henri-Charles Caget, Ismaïl Mesbahi, Percussions Version scénique : Émilie Weiss, Philippe Mathé, Comédiens / Gilles Granouillet, Écriture / Béatrice Bompas, Mise en scène / Émilie Weiss, Scénographie / Georges Florès, Création vidéo / Rémy Fonferrier, Création lumière /Jean-Christophe Désert, Création son Calendrier : septembre 2019 : Création musicale. Première mondiale au Festival Voix et Route Romane de Strasbourg (67) saison 2021 : Mise en chantier de la version scénique. partenaires : Version concert 2019-2021 : Festival d’Ambronay – Théâtre de Roanne – Festival de La Chaise Dieu – Saison Musicale de Saint-Étienne – Festival des Abbayes de Lorraine – Festival de Perpignan – Centre Culturel de Rencontre de Noirlac - Festival de Fontmorigny. Autres perpectives : 2020 : Enregistrement phonographique avec le Label Ambronay en partenariat avec le Centre Culturel de Rencontre d’Ambro- nay et le Centre Culturel de Rencontre de l’Abbaye de Sylvanès.
création jeune public 2019/2020 TAPANAK Après Hayim Toledo 1267 (créé en 2011) et Bülbül (créé en 2014), Canticum Novum souhaite poursuivre l’aven- ture jeune public en imaginant un spectacle pluridisciplinaire mêlant musique ancienne, conte et papiers décou- pés. Après quarante jours de mer sous la tempête une arche s’échoue sur une terre inconnue ; les nuages s’écartent, un nouveau monde apparaît. Au son de musiques anciennes d’Arménie, des Balkans et du Moyen-Orient, ce conte musical imagé nous raconte, dans un récit à hauteur d’enfant, la découverte de cette terre d’accueil. À l’écran, personnages et décors finement ciselés prennent vie dans un univers graphique d’ombre et de lumière. Fruit d’une collaboration entre les musiciens de Canticum Novum, les vidéastes de La Louce et l’auteur Julien Tauber, Tapanak est une extraordinaire épopée, qui nous plonge dans les cultures de la Méditerranée. Tapanak, signifie l’arche en Arménien. effectif : 5 musiciens et 1 comédienne Direction musicale : Emmanuel Bardon Marijke Bedleem, Comédienne / Emmanuel Bardon, Chant / Aliocha Regnard, Nyckelharpa ou Valérie Dulac, Vièle / Spyros Halaris, Kanun, Luth,Chant / Gwénaël Bihan, Flûtes à bec / Henri-Charles Caget, Percussions Création vidéo et scénographie : La Louce (Marine Delcroix et Vincent Rubin) Écriture : Julien Tauber Création lumière : Remy Fonferrier Scénographie : Julien Léonhardt Régie vidéo : Stéphane Rimasauskas Régie son : Jean-Christophe Desert programme : Thalassa lypissou (Grèce – Asie mineure), Ime tze ganomatis (Chypre), Una pastora (Romance séfarade – Turquie), Selfo (Epire- Grèce), Canto di Carnavale (Tammuriddara – Sicile), Danse urbaine (Serbie), Hija mia mi querida (Romance séfarade – Balkans), Hiçaz Mandira (Turquie), Ghazal (Turquie), Douce Dame jolie (Virelai – Gillaume de Machaut – France), Sari Ag- hdjik (Arménie), Albarani (Arménie), Ben Bir Göçmen Kizi (Turquie),Trabizon tsireroum Bar (Arménie), Aghvesse (Arménie), Menk kadj tohmi (Arménie), Hélas mon cueur n’est pas à moy (Manuscrit de Bayeux – France), Ya mariam el bekr (Chant maronite – Syrie) Période et lieu de création : 20 mai 2019 : Création dans le cadre du Festival Agapé (Suisse). 4 novembre 2019 : Création de la Version scénique
création 2019/2021 NARA Suite à la collaboration fructueuse entre Canticum Novum, Le CREA (La Folle Journée de Nantes, La Folle Jour- née en Région, La Folle Journée de Tokyo) et le Festival Via Aeterna (Festival de musique du Mont Saint Michel et sa baie), une nouvelle collaboration d’envergure est envisagée pour la période 2019 - 2020. Illustrant la rencontre entre l’Orient et l’Occident et les valeurs de transmission et de partage chères à l’ensemble, Nara est un voyage aux confins des musiques traditionnelles qui accompagnaient autrefois la mythique route de la soie. effectif : 15 musiciens Direction musicale : Emmanuel Bardon Barbara Kusa, Emmanuel Bardon, Chant / Valérie Dulac, Emmanuelle Guigues, Nolwenn Le Guern, Vièles / Alio- cha Regnard, Nyckelharpa / Philippe Roche, Oud / Spyros Halaris, Kanun et Luth / Isabelle Courroy, Flûtes kaval / Gwénael Bihan, Flûtes à bec / Henri-Charles Caget, Ismaïl Mesbahi, Percussions. Ainsi qu’avec la participation exceptionnelle de Tsugumi Yamamoto, Koto / Yutaka Oyama, Tsugarushamisen / Akihito Obama, Shakuhatchi programme : Como Ponden – Cantiga 166 (Alfonso X el Sabio - Espagne), Rast nakis beste (Dimitri Cantemir- Empire Ottoman), More- nica (Romance séfarade -Turquie), Sirto (Turquie),Venturoso mancevo (Romance séfarade - Turquie), La Bulisa Catina (Ro- mance séfarade, Balkans), Durme Hermoza Donzella (Romance séfarade -Balkans), La Comida de la manana (Romance séfarade-Turquie), Saïma (Chine), Yusei (Japon) Por que llorax (Romance séfarade - Sarajevo) Punxa, Punxa (Romance séfarade -Turquie), Una matica de ruda (Romance séfarade - Balkans), Kokiriko (Japon) partenaires : Folle Journée de Nantes du 1er au 3 février 2019 / Folle Journée en Région le 31 janvier 2019 / Festival de la Grange de Meslay le 20 juin 2019 / La Folle Journée de Tokyo du 30 avril au 5 mai 2019 / Festival Via Aeterna de Nara le 7 mai 2019 / Festin Musical le 30 juin 2019 / Tournée Taïwan, Chine, Corée, Japon en 2020 et 2021. Tournée en France en 2020 et 2021. Perspective de captation audiovisuelle (2020): Projet de captation de concert en 2020 en partenariat avec les Films de la découverte et le CNC. Perspective d’enregistrement phonographique (2021) : Afin de témoigner de façon pérenne de cette collaboration exceptionnelle avec Tsugumi Yamamoto, Yutaka Oyama et Akihito Obama, nous envisageons la création d’un enregistrement discographique en collaboration avec Mirare, label français de musique classique fondé en 1995 pour les enregistrements de la Folle Journée de Nantes.
création du cycle résonances
Aux cotés du comédien Philippe Mathé, Canticum Novum évoque de manière simple et sensible la terre
d’accueil et le refuge, mettant à l’honneur l’hospitalité comme fondement de notre société et de notre
rapport à l’autre quel qu’il soit. En suivant le périple de cultures migrantes dans toute l’Europe, Canticum
Novum met en lumière les déplacements des populations et des cultures, sources de tous les métissages
musicaux.
Dans ces petites formules, chaque musicien de l’ensemble questionne sa propre identité : de cette mul-
tiplicité d’identités naissent des propositions inédites autour des thématiques de départ, de traversée,
d’exil mais aussi de transmission, d’accueil et de refuge. Cette série de programmes aux propositions
musicales diversifiées tend à mettre en perspective tous les questionnements que peuvent susciter ces
thématiques. L’ensemble des chapitres proposés ici regroupe le répertoire de Canticum Novum construit
au fil des années.
# 1 – PARTIR
Romances Séfarades, Œuvres d’Aliocha Regnard
Chants d’exils et paroles d’exilés. Nous avons choisi pour ce chapitre de suivre le périple des séfarades partis d’Espagne
vers l’Empire Ottoman. L’ensemble redécouvre des répertoires de musique séfarade et tisse ainsi des liens entre la musique
d’Europe occidentale et le répertoire du bassin méditerranéen, riche de l’union du monde chrétien et d’un Orient marqué
d’une double hérédité juive et mauresque. Aux côtés des musiciens, les mots de Philippe Mathé évoquent le départ, la tra-
versée, l’exil et enfin l’effacement des frontières.
effectif : 4 musiciens et 1 comédien
Philippe Mathé, Comédien / Emmanuel Bardon, Chant / Aliocha Regnard, Nyckelharpa / Philippe Roche, Oud / Ismaïl Mes-
bahi, Percussions
Ce projet est porté par Emmanuel Bardon et Aliocha Regnard.
programme :
I. PARTIR / Una Matica de Ruda (Romance séfarade), En la excola de l’aliença (Romance séfarade - Bulgarie), Ramdesh (Aliocha
Regnard), Por la tu puerta yo pasi (Romance séfarade - Turquie) - II. traverser / Muchas Gracias Mancevico (Romance séfarade
de Sarajevo), L’exil (Aliocha Regnard) - iii. être exilé / El rey de Francia (Romance séfarade d’Esmirna) - iv. semer / La Bulisa Catina
(Romance séfarade de Sarajevo), Danse nomade (Aliocha Regnard), Venturoso mancevo sere llamado (Romance séfarade
d’Esmirna) - v. défaire les frontières / Morinica a mi me llaman (Romance séfarade des Balkans), Durme hermosa donzella (Ro-
mance séfarade de Rhôdes)
création : 24 juin 2018 dans le cadre du Festival Le Festin Musical (42)# 2 – Mouvements Musiques à danser Le déplacement, l’immobilité, le déséquilibre, la confrontration, la relation à l’autre... Nous avons choisi pour ce chapitre de faire une part-belle aux Aksak (du turc « boiteux »), rythmes irréguliers des Balkans, de Grèce, de Turquie et de Bulgarie ainsi qu’aux musiques de danse et de chants à danser d’Italie (Vilanelles et chants de Car- naval). effectif : 6 musiciens et 1 comédien Philippe Mathé, Comédien / Hélène Richer, Emmanuel Bardon, Chant / Nolwenn Le Guern, Vièle /Aliocha Re- gnard, Nyckelharpa / Spyros Halaris, Kanun, Luth / Isabelle Courroy, Flûtes kaval Ce projet est porté par Isabelle Courroy. programme : Jasmine (Isabelle Courroy), Ora kali poulaki mou (trad. de Thrace), Mantilatos (trad. de Chypre), Provadian Melody (Nedyalko Nedyalkov), Ben bir göçmen kızı (trad. de Turquie), Hiçaz Sarki (Ismail Dede Efendi) Hicaz Sirto (Sultan Abdülaziz), Ya Mariam el bekr (chant Maronite), Romances séfarades (bassin méditerranéen) création : 24 mars 2019 dans le cadre de la saison musicale de La Chaise-Dieu (43) # 3 – Visages de femmes Musique médievale du pourtour méditerranéen En explorant des musiques médiévales du pourtour méditerranéen, trois musiciennes partent sur les traces d’une Histoire féminine pour en questionner ces multiples aspects. Ce voyage musical autour de l’image de la femme est parallèlement mis en voix par le comédien Philippe Mathé. effectif : 4 musiciennes et 1 comédien Philippe Mathé, Comédien / Hélène Richer, Chant / Valérie Dulac, Vièle / Aroussiak Guevorguian, Kanun / Isabelle Courroy, Flûtes kaval Ce projet est porté par Valérie Dulac. programme : Caritas (Hildegarde von Biggen), O pulchrae faciès (Hildegarde von Biggen), Douce dame jolie (Guillaume de Machaut), Je la remire (Manuscrit de Chypre), Ana fin (traditionnel palestinien), Alta Alta va la luna (séfarade traditionnel de Rhôdes), Lamma bada yatathanna (séfarade d’Égypte), A cantar (Béatrice de Die), Rêve (berceuse arménienne), Yis kou rimedne (Sayat Nova Arménie - instrumental), Hora olteneasca (Roumanie - instrumental), A que por gran femosura (Cantiga de Santa Maria 384), Sandala (traditionnel tzigane) création : 30 juin 2019 dans le cadre du Festival Le Festin Musical (42) # 4 – Terre Musique insulaire de tradition orale « La question de l’espace de vie, du territoire où je partage, où je transmets, où j’enracine ma mémoire, où je décide de vivre ». Nous avons choisi pour ce chapitre de la musique exclusivement de tradition orale et en particulier de divers points d’entrée géographique vers les terres européennes (Chypre, Malte, Sicile, Grèce, Espagne, France, etc.) effectif : 4 musiciens et 1 comédien Philippe Mathé, Comédien / Emmanuel Bardon, Chant / Aliocha Regnard, Nyckelharpa / Spyros Halaris, Kanun, Chant et Luth / Henri-Charles Caget, Percussions Ce projet est porté par Spyros Halaris. création : 2020
# 6 – Métamorphoses Manuscrit de Bayeux Naître d’une nouvelle terre, se transformer au contact de l’autre, évoluer et grandir... Nous avons choi- si pour ce chapitre des musiques savantes et populaires de France mettant en perspective de la musique née sur un territoire de mixité d’échange. effectif : 5 musiciens et 1 comédien Avec : Philippe Mathé, Comédien / Barbara Kusa, Emmanuel Bardon, Chant / Valérie Dulac, Vièle / Marie-Do- mitille Murez, Harpe / Gwénael Bihan, Flûtes à bec Ce projet est porté par Gwénael Bihan. création : 2021 # 1 – théos Musique spirituelle de l’Espagne des trois cultures effectif : 4 musiciens et 1 comédien Philippe Mathé, Comédien / Emmanuel Bardon, Chant / Aliocha Regnard, Nyckelharpa / Gwénaël Bihan, Flûtes à bec / Henri-Charles Caget, Percussions Ce projet est porté par Emmanuel Bardon création : 22 septembre 2018 dans le cadre du Festival Via Aeterna (50). Nouvelle reprise en 2021. partenaires du cycle resonnance : Saint Philbert de Grand Lieu, Festival Via Aeterna, Festival le Rivage des voix, Festin Musical, La Folle Journée Autres perspectives : Projet d’enregistrement discogaphique par Bayard Presse (en 2021) / Édition d’un livre-disque.
2 - Mise en place d’une saison musicale sur le territoire Depuis son installation à Saint-Étienne, l’ensemble a sillonné le territoire en organisant des concerts sur sa ville d’attache (mais aussi en espace rural) tout en portant un soin constant à la transmission : concerts fami- liaux et jeunes publics, ateliers de pratique artistique, créations participatives, etc. C’est avec la perspective de continuer à s’inscrire sur le territoire que l’ensemble souhaite mettre en place une saison musicale permettant de fidéliser le public ligérien autour de rendez-vous réguliers et de mo- ments forts. Ce projet permettrait par ailleurs de développer des collaborations avec la Ville de Saint- Étienne, des Communautés de Communes de la Loire (et des départements limitrophes) mais aussi des collectivités locales grâce à la mise en place d’un accompagnement à la diffusion. Les rendez-vous réguliers Les rendez-vous d’octobre avec culturoscope L’École de l’Oralité organise tous les ans le festival “Culturoscope“, une semaine de rencontres, ateliers, concerts, spectacles, dédiés à la valorisation de la diversité culturelle, à la rencontre entre les cultures, à l’échelle de l’agglomération stéphanoise. À cette occasion Canticum Novum offre un temps fort avec un concert et des ateliers de médiation. Les rendez-vous de décembre Depuis 2015, Canticum Novum a mis en place un rendez-vous annuel en fin d’année, dans la période précédent Noël proposant deux concerts : un à Saint-Etienne et un dans le Département de la Loire. Ces concerts autoproduits sont à la charge exclusive de l’ensemble. Les rendez-vous de MIDI à la bourse du travail de Saint-Étienne Dès 2019, Canticum Novum souhaite proposer 5 rendez-vous annuels de septembre à juin, au public stéphanois à la Bourse du Travail de Saint-Étienne, offrant ainsi une pause de midi originale. Le concept est simple : pour 10€ les spectateurs bénéficieront d’un sandwich réalisé par un restaurateur et d’un concert de 45 minutes par Canticum Novum.
Le Festin Musical Chaque année depuis 2008, Canticum Novum organise le Festin Musical pour la rencontre des peuples et des cultures, festival de musique ancienne et musiques du monde en espace rural. Depuis 2014, il se déroule au sein de l’ancienne Chartreuse de Sainte-Croix-en-Jarez, haut lieu du patrimonial ligérien. S’inscrivant dans la continuité du projet global de Canticum Novum, il cherche à faire de la musique un outil de dialogue, de découverte, de complicité et de questionnement. La découverte de l’accessibilité sont les maîtres mots de ce festival. Afin d’offrir au plus grand nombre la possibilité d’assister à des concerts profes- sionnels, Canticum Novum met en place : - une billetterie solidaire : entrée à partir de 1 euro, en fonction des possibilités financières de chacun - des ateliers de préparation aux concerts et de sensibilisation à la musique ancienne, dans des classes des écoles situées aux alentours de la Chartreuse - un système de covoiturage solidaire permettant aux personnes non véhiculées de se rendre au festival - un partenariat avec des structures d’insertion telles que Entraide Pierre Valdo, Singa (association ac- cueillants des réfugiés et des nouveaux arrivants mineurs) ou encore la Cimade permettant la gratuité des concerts pour les bénéficiaires. Par ailleurs, nous portons une attention toute particulière à la qualité des repas proposés au public en privi- légiant les circuits courts et les restaurateurs locaux. Le festin musical 2019 : Un événement d’exception pour les 10 ans Pour cet anniversaire, Canticum Novum à proposé une édition d’exception avec d’incroyables surprises ! Chaque année l’ensemble poursuit son voyage vers la route de la soie emportant avec lui de grands vir- tuoses des musiques anciennes et traditionnelles ! Voici la programmation de l’édition 2019 : Samedi 29 juin 2019 // 15h30 : Kokiriko, Le Japon à l’honneur ! // 17h30 : Shadi Fathi et Maria Mazzotta // De 20h45 jusque dans la nuit : Canticum Novum, Emzara #3 et le grand bal de la route de la Soie Dimanche 30 juin 2019 // 10h00-11h30 : « Visages de femmes », Balade musicale et littéraire // 11h45 : Manaraf // 14h30 : Nara de Canticum Novum
création d’un rÉseau partenaire dans la Loire
grand projet 2019-2021 : proposition tarifaire pour les structures ligériennes
L’un des principaux projets de Canticum Novum est sans doute la mise en place d’une propo-
sition tarifaire pour les structures ligériennes souhaitant accueillir l’ensemble.
Canticum Novum souhaite proposer aux structures partenaires un achat de cession à un
tarif extrêmement réduit se limitant au coût plateau. Les frais administratifs seraient à la
charge exclusive de l’ensemble ainsi que les frais de transports, d’hébergements et de
repas à concurrence de 500€ par concert.
Cette proposition permet d’inciter les structures ligériennes à accueillir des projets ambitieux à
moindre coût et de développer un maillage territorial fort et pérenne.
grand projet 2019-2021 : organisation de spectacles dans des lieux non équipés
Depuis les nombreuses années où l’ensemble sillonne le territoire pour des actions de média-
tion, nous sommes forts d’un constat : nombreuses sont les petites collectivités qui souhaitent
accueillir des spectacles mais qui ne sont pas en capacité techniques et financières de le faire.
Pour la diffusion de ses spectacles jeune public et familiaux, Canticum Novum souhaite
proposer la prise en charge de l’ensemble des frais inhérents au spectacle à savoir : coût
plateau, frais administratifs, frais de transports, d’hébergements et de repas.
En contrepartie, il serait demandé à la structure partenaire, les éléments suivants :
- Proposer un lieu d’accueil en ordre de marche avec une équipe d’accueil
(accueil du public, accueil technique, billetterie)
- S’engager à effectuer le remplissage de la salle
(notament en ce qui concerne organisation des séances scolaires et la communication pour les
séances tout public)
- Reverser la totalité de la billetterie à Canticum Novum pour couvrir une partie des frais
engagés par l’ensemble.3 - Projets de médiation Suite aux nombreuses actions de médiation et de sensibilisation menées par Canticum Novum pen- dant 20 ans, Emmanuel Bardon, accompagné par les musiciens de l’ensemble, créé en 2013, L’École de l’Oralité. L’École de l’Oralité est un laboratoire de partage de cultures, des patrimoines sonores et musicaux dans toutes leurs diversités culturelles. Elle souhaite générer l’échange par la sensibilisation à l’interculturalité et la pratique artistique collective. La pédagogie mise en oeuvre est fondée sur l’écoute et l’observation : l’oralité. Le projet, basé sur des pédagogies innovantes et sur une construction participative et collective, propose des projets de création artistique à des populations pour la plupart éloignées de la pratique cultu- relle. En utilisant l’Oralité comme médian principal de transmission, l’École de l’Oralité met chaque partici- pant sur un pied d’égalité pour construire un objet artistique inclusif où la richesse et la diversité de chacun nourrit le groupe. Les trois piliers des projets de l’École de l’Oralité sont : la pratique artistique collective, la transmission orale et la valorisation des répertoires de l’interculturalité. une collaboration étroite autour d’un projet de territoire : muzbob Très attachés à notre territoire d’implantation, Canticum Novum et l’École de l’Oralité développent conjoin- tement des projets de territoire, à Saint-Étienne, qui favorisent la rencontre interculturelle et intergénéra- tionnelle et encouragent le vivre ensemble. Le projet phare de cette proposition artistique conjointe est le projet “MuZBoB“, création musicale parti- cipative portée par les musiciens de Canticum Novum à partir des répertoires musicaux des habitants de Tarentaize-Beaubrun (Saint-Étienne) et avec les habitants-musiciens qui le souhaitent. Ce projet se déroule sur trois ans et devrait aboutir à la présentation de la création en 2020. projets en parallèle des concerts Différentes structures culturelles ou festivals dans lesquels l’ensemble est programmé font appel à notre ca- pacité à développer des projets de médiation et de création participative, qui prennent chaque année des formes variées. C’est le cas par exemple des projets mis en oeuvre dans le cadre des Rencontres Musicales de Noirlac, du Festival d’Ambronay ou encore du Festival de Musique Sacrée de Perpignan. Suite à une demande importante, Canticum Novum désire mettre en place des académies ouvertes aux musiciens et aux éléves d’écoles de musique et de conservatoires.
4-mise en oeuvre administrative et technique
ÉQUIPE ADMINISTRATIVE
Afin de répondre au développement de l’ensemble, le poste d’administratrice à temps partiel 60 % en CDI a été
requalifié en un temps complet en novembre 2017. L’aide au « Secrétariat d’Artiste » de la SPEDIDAM a permis
financièrement ce changement (50 400 € sur deux ans et huit semaines de formation). Nous souhaitons de même
pérenniser le poste d’administratrice de production en CDD d’Usage. Par ailleurs, nous avons créé un poste de
chargé de développement en CDDU, qui sera consacré au développement de la structure pour les actions lo-
cales (lancement de saison annuelle sur notre territoire d’attache).
Les missions de diffusion nationale, sur le Benelux, l’Allemagne et la Suisse seront confiées à l’agence artistique
Art/Scène Diffusion avec qui nous collaborons fidèlement depuis 2013. Nous travaillons actuellement avec de
nouveaux partenaires de diffusion (Agence Kajimoto au Japon et René Martin pour la Folle Journée en Russie
et la Folle Journée au Japon) afin de développer les concerts à l’international et notamment en Asie et Europe
orientale.
Par ailleurs, nous collaborons régulièrement avec le Master 2 Administration et Gestion de la Musique de l’Uni-
versité Jean Monnet de Saint-Étienne pour l’accueil d’un stagiaire pour une période de 4 à 6 mois.
ÉQUIPE ARTISTIQUE
Depuis 2017, le directeur musical est rémunéré mensuellement pour ses conseils artistiques. Les musiciens sont
rémunérés au minimum de la façon suivante : 110 € brut pour le service de répétition (l’intégralité des répétitions
sont rémunérées), 165 € brut pour le cachet jeune public, 250 € brut pour le cachet tout public.
Conventionnements et financements de l’ensemble
Parallèlement aux recettes des concerts, l’ensemble bénéficie de plusieurs aides afin de mener à bien ses activi-
tés de créations, de diffusion et de médiation. Canticum Novum est conventionné par le Ministère de la Culture
- DRAC Auvergne-Rhône Alpes, par la Ville de Saint-Étienne et par le Département de la Loire. L’ensemble reçoit
le soutien de la Région Auvergne-Rhône-Alpes (aide aux équipes artistiques). Par ailleurs, il reçoit également le
soutien de SPEDIDAM et ponctuellement du FCM et de l’ADAMI. Canticum Novum est aidé par le Ministère de
la Culture par le biais du crédit d’impôt pour les entreprises du spectacle vivant musical et du crédit d’impôt en
faveur de la production phonographique.
Les principaux collaborateurs de l’ensemble
- Diffusion : Art/scene diffusion - Marie-Lou Kazmierzack (Belgique)
- Agent comptable : Jean-Paul François (Lyon 69)
- Graphisme, vidéo et photographie : La Louce (Saint-Étienne 42)
- Impression : imprimerie REBOUL (Saint-Étienne 42)
- Masterisation du disque LAUDARIO : sociéte Tirsis
- Coproduction du disque LAUDARIO : Label Ambronay (Ambronay 01)
- Agence de Voyage Tui (Saint-Étienne 42)
- Location photocopieur (Saint-Paul-en-Jarez 42)
- Location de véhicule Europcar (Saint-Étienne 42)
- Hôtels furania et terminus du forez (Saint-Etienne 42)
- Producteurs locaux (Festin Musical) : Brasserie de la Loire, jus de fruits Bissardon, Couleur café, L’arbre à glaceVous pouvez aussi lire
