Exposition Gilles Clément - Dossier de partenariat / mécénat 10.07 - Espace de l'Art Concret
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Devenir mécène de l’Espace de l’Art Concret, pourquoi ? UN ACTE RESPONSABLE ------------------------------------------ Soutenir l'exposition Gilles Clément, c'est : • faire un acte d'engagement éco-responsable • placer son entreprise au coeur des enjeux climatiques • s'inscrire son entreprise dans une politique de transition écologique avec l'eac. • accompagner des procédés plus respectueux du vivant • faire le pari de placer l'art au cœur de la vie UN OBJECTIF ------------------------------------------------------------- Positionner votre entreprise comme un groupe ouvert qui inscrit son action dans son environnement pour être partie prenante de la société civile. En participant à une opération de mécénat de proximité votre entreprise favorise son ancrage local, sa relation avec le tissus associatif, les élus locaux et les personnalités politiques. Il valorise, dynamise et/ou renouvelle son image externe. UN ENJEU ------------------------------------------------------------------- Devenir mécène culturel c’est permettre à votre entreprise de véhiculer une autre image, pas seulement celle d’une entreprise de profit, mais celle d’une entreprise plus proche de son public en œuvrant pour la communauté : humaniser son image, et participer à un objectif commun de préservation de l'environne- ment. Un partenariat avec l’eac. permettra à votre entreprise de se différencier sur un marché fortement concur- rentiel. En ce sens, le mécénat culturel est un outil de communication en plus de la publicité institution- nelle ou commerciale. • L’engagement culturel : votre entreprise doit aujourd’hui savoir se positionner sur le domaine de la gé- nérosité et de l’investissement éthique. L’image de l’entreprise dépasse le cadre marketing pour engager un processus de fidélisation autour d’objectifs symboliques partagés avec le client. Déjà engagé dans une attitude sociale grâce à l’action de son mécénat, votre entreprise a l’opportunité de devenir en plus une référence en matière d’engagement culturel dans l’art contemporain. • L’inscription du désir : une entreprise aujourd’hui doit être capable de susciter le désir pour son action en offrant à son client des passerelles vers de nouveaux territoires. Une entreprise qui sait faire découvrir à son client potentiel des horizons innovants par-delà les produits financiers, inscrit le désir dans une dynamique de partage. L’art contemporain est une plate-forme d’innovation qui permet à la marque associée de valoriser son image en faisant valoir : sa modernité - son engagement - son ancrage 2 /14
L'exposition Gilles Clément 10 juillet • 16 octobre 2022 Vernissage le samedi 09 juillet à 18h Commissariat : Fabienne Grasser-Fulchéri, assistée d'Alexandra Deslys et de Claire Spada En collaboration avec le Domaine du Rayol, Canadel sur Mer (83) Galerie du château Artistes : Gilles Clément ainsi que Olivier Calvel, Gottfried Honegger, Enrique Ramirez Jardinier, paysagiste et botaniste, Gilles Clément Connu dans le monde entier pour ses jardins fut invité à imaginer la réhabilitation du parc du et ses engagements écologiques et poli- château de Mouans-Sartoux en 2004, qui a ac- tiques en faveur d’une coopération avec la compagné l’ouverture du bâtiment de la Dona- nature, il est l’inventeur des concepts de tion Albers-Honegger, fruit des architectes suisses « Jardin en mouvement », « Jardin planétaire » Gigon & Guyer. et « Tiers-paysage », prônant la nécessaire coopération avec la nature qui conduit le Pour la commune commanditaire du projet et jardinier à « observer plus et jardiner moins ». l’Espace de l’Art Concret, l’objectif de cet amé- nagement était de lier les trois lieux du centre Le parcours mettra l'accent sur ces trois concepts d’art que sont la donation, le château et les fondateurs à travers des documents, photogra- ateliers pédagogiques construit par Marc Ba- phies et témoignages. Derrière ces notions rani tout en favorisant l’accès depuis le village. apparaissent en filigrane les valeurs qui n'ont cessé d'animer le paysagiste : les voyages et En 2022, une nouvelle facette de la ville se la rencontre avec l'autre, la transmission et la construit avec la création du parking multimo- création. Toutes rejoignent la philosophie et le dal et son parvis végétalisé. C’est en toute lo- projet portés par Gottfried Honegger et l'eac. gique que la municipalité a demandé à Gilles depuis 1990. Clément de prolonger sa réflexion en liant l’an- cien et le nouveau projet. L’exposition sera aussi l’occasion de présenter une sélection d’éléments d’archives issus des À cette occasion, l'eac. présentera dans les deux réalisations de Gilles Clément dans le galeries du château un parcours thématique parc du château de Mouans en 2004 et 2022. autour du travail de Gilles Clément. Fidèle à sa mission de soutien à la jeune créa- tion, l'eac. invitera également des artistes contemporains à partager la pensée et les ac- tions du créateur paysager. En couverture : Portrait de Gilles Clément, mars 2020 Exposition © crédit photo Bruno Gros en partenariat avec 3 /14
Extension du parc du château Cette extension accompagne la création du parking du Château de Mouans-Sartoux. Elle s’inscrit dans un projet global d’extension des limites physiques et visuelles de l’actuel bois du château, amenant le projet de parc au contact de la ville et de son avenue. C’est véritablement un morceau de nature qui sera amené au cœur de la ville grâce à l’imaginaire végétal. Le projet entend préserver le maximum d’arbres existants, des dolines et des talus viendront créer des mouvements en résonnance avec le modelé du parc. Afin de préserver les transparences entre le parc et le château, les limites physiques, constituées de clôtures, seront intégrées dans la végétation pour effacer tout sentiment de frontière. L’acces- sibilité au parc et aux différentes entrées sera possible pour tous les usagers. En bois et acier galvanisé, le mobilier urbain s’intègrera discrètement au site. La palette végétale sera en continuité avec le parc existant. Trois grands ensembles de végétaux seront présents : • les arbres : une dominante de chênes (chêne vert, chêne de Banister) mais aussi des érables, des micocouliers, des savonniers ou des arbres de Judée… • les arbustes, placés en lisière, en sous-sol ou comme haie de séparation : pruniers à feuilles de houx, laurier des Canaries, laurier d’Alexandrie, laurier tin, cornouiller, arbre aux orchidées, hibiscus à feuilles de tilleul, arbre curry, arbre au poivre… • les couvre-sol (ombre et lumière) • les vivaces pour les espaces de parvis Surface du projet : • surface minéralisée avant projet : 3 771 m2 / après projet : 1 856 m2 • surface plantée avant projet : 1 791 m2 / après projet : 3 705 m2 4 /14
Gilles Clément, Étude pour le château de Mouans-Sartoux, février 2004 Réalisée dans le cadre d'un projet d'aménagement paysager — François Navarro, paysagiste Œuvre préparatoire FNAC 05-930 (17) Centre national des arts plastiques © crédit photo Yves Chenot © droits réservés / Cnap Gilles Clément Étude pour le château de Mouans-Sartoux, 2004 Réalisée dans le cadre d'un projet d'aménagement paysager François Navarro, paysagiste Oeuvre préparatoire FNAC 05-930 (1) — FNAC 05-930 (5) — FNAC 05-930 (15 et 16) Centre national des arts plastiques © crédit photo Yves Chenot © droits réservés / Cnap 5 /14
Olivier Calvel Etude1 — empreinte dans le cadre du projet d'installation temporaire dans le parc du château de mouans, 2022 © courtesy de l'artiste Olivier Calvel Projet d'installation temporaire dans le parc du château de mouans, 2022 © courtesy de l'artiste Enrique Ramírez Para construir un jardin necesitamos de la tierra y la eternidad, 2019 Edition de 7 ex + 2 AP N° Inv. RAMI19222. Courtesy de l'artiste et de la galerie Michel Rein, Paris/Brussels © droits réservés 6 /14
notices Olivier Calvel Enrique RamÍrez Né en 1974 à Chambéry (France) Né en 1979 à Santiago (Chili) Vit et travaille à Mougins Vit et travaille entre Paris et Santiago Olivier Calvel travaille sur l’esprit des lieux qu’il Nommé pour le Prix Marcel Duchamp en 2020 Enrique traverse. Il s'inspire de ce que nous ne voyons pas ou Ramírez aborde à travers l’installation, la vidéo et la plus. Dans son travail photographique, il nous donne photographie, des sujets universels mais liés à son à voir des atmosphères oscillant entre trouble et parcours personnel : les voyages, l’immigration, les sérénité, étrange et atypique. aléas de l’histoire, la construction de la mémoire... Les Témoignant de son expérience, il reste à l'affût de vastes paysages qu’explore son œuvre sont conçus l'esprit du lieu et de l’instant. Par la captation de comme des espaces poétiques destinés à susciter sources de lumières diffuses et naturelles, il révèle l’imagination, des territoires ouverts à la déambula- certains détails. Olivier Calvel ouvre des perspectives tion mentale. à travers un jeu de mise en abîme où chacun a la L’atmosphère est de nature contemplative : brise, eau possibilité d'y projeter ses propres visions. ou sable, tout semble participer de l’éclosion d’une Pour le projet d’exposition dédiée à Gilles Clément, vue subjective. Olivier Calvel a souhaité fixer les témoignages visuels Ses premières œuvres cinématographiques traitent du parc du château imaginé par le paysagiste à des disparus de la dictature chilienne jetés dans travers son objectif photographique mais également l’océan Pacifique. par sa pratique des empreintes, offrant une mise en À son arrivée en France, la Méditerranée devient le exergue de son propre regard. scénario de sa recherche à travers la crise des mi- grants, ces naufragés du monde. Son travail avec les cultures originaires de l’Amérique latine met aussi en lumière son ambition de témoigner d’une autre ma- nière d’habiter le monde. De donner une voix à ces Gottfried Honegger exilés de leur territoire, avec un rapport au monde si 1917—2016, Zurich (Suisse) dérangeant pour notre société pressée. Fils d’un artisan fabricant de voiles de bateau, la mer Après des études à la Kunstgewerbeschule de Zurich, est l’horizon d’Enrique Ramírez. Dans ses mains les Gottfried Honegger exerce le métier de graphiste, voiles se transforment en cartes, constellations, géo- avant de décider en 1958, de se consacrer exclusi- graphies, instruments poétiques ou espaces de ré- vement à la peinture. flexion. Son point de départ se situe dans le premier art abs- L‘œuvre présentée dans l’exposition est une citation trait constructif et dans certaines options de l'art de Gilles Clément traduite en espagnol : « Pour faire concret zurichois, dont il se libère au profit d'une di- un jardin, il faut un morceau de terre et l’éternité ». rection plus personnelle. Il réalise des Tableaux- Ces mots résument parfaitement la pensée du jardinier Reliefs déterminés par le hasard, qui synthétisent cou- et sa vision planétaire de la terre et de la vie. En lui leur et lumière, puis dès 1961, des sculptures de tôle donnant forme, Enrique Ramírez s’empare de la for- laquée qui jouent sur la couleur et le volume. mule pour mieux donner à voir les thèmes de prédilec- D'abord de petites dimensions, les sculptures de- tion de son propre travail : nature, poésie, temporalité viennent monumentales à partir de 1970, avec les et humanité. séries Volume et Structure. Pour Gottfried Honegger, l’art possède une fonction sociale d’élargissement de la conscience comme de libération. En 1990, il fonde l’eac. au château de Mouans-Sartoux avec sa compagne Sybil Albers. Artiste engagé, agitateur, Gottfried Honegger a tou- jours porté un regard attentif sur les « à côté » de la société. En 2003, il publie chez Fage Éditions un recueil de photographies d'environnements urbains au cadrage serré et géométrique. Dans chaque vue, l'irruption de la nature dans les interstices les plus fins rappelle la force du vivant. À travers le « Tiers-paysage » chez Gilles Clément ou les mauvaises herbes chez Gottfried Honegger, ce sont les espaces ou les êtres sans intérêt, délaissés, qui entrent en résistance et mènent à la création. 7 /14
Avantages à soutenir Les objectifs Soutenir et favoriser le rayonnement de l’Espace de l’Art Concret et contribuer à son développement, Participer à la vie du centre d’art en soutenant l’action artistique, culturelle et éducative, Contribuer à la mise en valeur de la collection Donation Albers-Honegger Créer un réseau d’amis de l’art autour de la programmation générale de l’eac. Proposer des sorties artistiques et culturelles. La valorisation de l’image de votre entreprise Un accueil privilégié à l’eac. sur le territoire, et la possibilité de tisser de nouvelles • Invitations aux vernissages et dîners des expositions relations et de nouveaux réseaux. de l’eac. (excepté au dîner de gala annuel) • Organisation d’ateliers pédagogiques pour La visibilité de votre soutien sur nos outils de communication vos salariés et leurs enfants (anniversaires, fêtes, vacances) • Sur les outils de communication print : carton • Organisation de visites privées des expositions d’invitation aux vernissages, programme, document et de la collection d’aide à la visite, affiche, insertions presse, outils de relation presse (communiqué et dossier de presse) • Laissez-passer pour les expositions et la collection • Sur la signalétique des deux espaces d’exposition • Newsletter et mise à disposition d’informations et kakemono et de visuels sur l’eac. et ses manifestations pour votre communication • Sur les outils de communication numérique (site internet, newsletter et réseaux sociaux de l’eac.) • Privatisations à un tarif privilégié Vos avantages fiscaux Le mécénat est un dispositif fiscal, loi du 1er août 2003, offrant aux acteurs économiques la possibilité de soutenir et de participer aux activités du secteur artistique et culturel, à des conditions avantageuses. Dans la limite de 0,5 % du chiffre d’affaire, le mécénat ouvre droit à une réduction d’impôt de 60 % mais également à des contreparties à hauteur de 25% du don. Pour un mécénat de 1 500 € Pour un mécénat de 3 500 € Bénéficiez d’une réduction d’impôt de 900 € Bénéficiez d’une réduction d’impôt de 2 100 € + contreparties pour une valeur de 375 € + contreparties pour une valeur de 1 000 € en accueil privillégié à l’eac., communication en accueil privillégié à l’eac., communication et relations publiques et relations publiques Pour un mécénat de 5 000 € Pour un mécénat de 2 500 € Bénéficiez d’une réduction d’impôt de 3 000 € Bénéficiez d’une réduction d’impôt de 1 500 € + contreparties pour une valeur de 1 500 € + contreparties pour une valeur de 700 € en accueil privillégié à l’eac., communication en accueil privillégié à l’eac., communication et relations publiques et relations publiques Ces contreparties sont négociables pour chaque forme de mécénat. 8 /14
Les contre-parties de votre partenariat / mécénat La valorisation de l’image de votre entreprise • Invitations aux vernissages et dîners des expositions sur le territoire, et la possibilité de tisser de nouvelles de l’eac. (excepté au dîner de gala annuel) relations et de nouveaux réseaux. • Organisation d’ateliers pédagogiques pour vos salariés et leurs enfants (anniversaires, fêtes, La visibilité de votre soutien sur nos outils vacances) de communication • Organisation de visites privées des expositions • Sur les outils de communication print : carton et de la collection d’invitation aux vernissages, programme, document • Laissez-passer pour les expositions et la collection d’aide à la visite, affiche, insertions presse, outils • Newsletter et mise à disposition d’informations de relation presse (communiqué et dossier de presse) et de visuels sur l’eac. et ses manifestations pour • Sur la signalétique des deux espaces d’exposition votre communication et kakemono • Privatisations à un tarif privilégié • Sur les outils de communication numérique (site internet, newsletter et réseaux sociaux de l’eac.) Un accueil privilégié à l’eac. Les catégories de soutien Membre SOCIÉTAIRE : À partir de 1 500€ Membre DONATEUR : À partir de 3 500€ accueil privillégié à l’eac., communication accueil privillégié à l’eac., communication et relations publiques et relations publiques • Information régulière des activités de l’eac. • Information régulière des activités de l’eac. • Invitation aux vernissages • Invitation aux vernissages • Invitation pour 3 personnes au déjeuner/dîner de • Invitation pour 5 personnes au déjeuner/dîner de vernissage vernissage (tarif privilégié pour les personnes supplémentaires) (tarif privilégié pour les personnes supplémentaires) • Entrée libre à l’eac. avec 4 personnes de son choix • Entrée libre à l’eac. avec 6 personnes de son choix • 15 % de réduction à la librairie (sauf multiples) • 20 % de réduction à la librairie (sauf multiples) • Gratuité pour 3 personnes des sorties organisées • Gratuité pour 4 personnes des sorties organisées par le Cercle (en PACA, hors repas et transports) par le Cercle (en PACA, hors repas et transports) • Gratuité pour 3 personnes des rdv de médiation de • Gratuité pour 5 personnes des rdv de médiation de l’eac. (sur réservation obligatoire) l’eac. (sur réservation obligatoire) • 5 laissez-passer pour les expositions • 15 laissez-passer pour les expositions • Catalogue offert publié à l’occasion d’une • Catalogue offert publié à l’occasion d’une exposition de l’eac. exposition de l’eac. • Mention sur la page du site consacrée aux • Mention sur la page du site consacrée aux partenaires partenaires Membre SOCIÉTAIRE PLUS : À partir de 2 500€ accueil privillégié à l’eac., communication Membre DONATEUR PLUS : À partir de 5 000€ et relations publiques accueil privillégié à l’eac., communication et relations publiques • Information régulière des activités de l’eac. • Invitation aux vernissages • Information régulière des activités de l’eac. • Invitation pour 4 personnes au déjeuner/dîner de • Invitation aux vernissages vernissage • Invitation pour 6 personnes au déjeuner/dîner de (tarif privilégié pour les personnes supplémentaires) vernissage • Entrée libre à l’eac. avec 5 personnes de son choix (tarif privilégié pour les personnes supplémentaires) • 20 % de réduction à la librairie (sauf multiples) • Entrée libre à l’eac. avec 7 personnes de son choix • Gratuité pour 3 personnes des sorties organisées • 20 % de réduction à la librairie (sauf multiples) par le Cercle (en PACA, hors repas et transports) • Gratuité pour 4 personnes des sorties organisées • Gratuité pour 4 personnes des rdv de médiation de par le Cercle (en PACA, hors repas et transports) l’eac. (sur réservation obligatoire) • Gratuité pour 6 personnes des rdv de médiation de • 10 laissez-passer pour les expositions l’eac. (sur réservation obligatoire) • Catalogue offert publié à l’occasion d’une • 20 laissez-passer pour les expositions exposition de l’eac. • Catalogue offert publié à l’occasion d’une • Mention sur la page du site consacrée aux exposition de l’eac. partenaires • Mention sur la page du site consacrée aux partenaires Les chèques de soutien doivent être fait à l’ordre de l’Espace de l’Art Concret 9 /14
La Donation Albers-Honegger La Donation Albers-Honegger est une collection unique en France, classée Trésor National. Elle offre au public un ensemble de plus de 700 œuvres représentatif des multiples tendances de l’abstraction géométrique. Cette richesse favorise un dialogue permanent entre des œuvres venues d’horizons différents, entre des propositions théoriques et des contextes sociologiques et politiques spécifiques. La Donation Albers-Honegger rassemble S’il semble aujourd’hui évident que les œuvres données à l’État français par les principaux acteurs du minimalisme Gottfried Honegger et Sybil Albers, et de l’art conceptuel soient représentés auxquelles se sont ajoutées les donations dans le fonds permanent (avec Joseph Beuys, d’Aurelie Nemours, de Gilbert Brownstone Daniel Buren, Alan Charlton, Richard Long, et les dons de plusieurs autres artistes. Helmut Federle, Imi Knoebel, Olivier Mosset, L’ensemble est inscrit sur l’inventaire Bernar Venet, Franz Erhald Walther pour du Centre national des arts plastiques l’Europe, ou encore Carl Andre, Robert et déposé à l’Espace de l’Art Concret. Barry, Dan Flavin, Donald Judd, Joseph Kosuth, Richard Serra pour les États-Unis), Si le cœur de la collection s’est construit la présence d’artistes liés à l’arte povera autour des grands noms de l’art concret (Manzoni), au mouvement support-surface suisse (Max Bill, Richard Paul Lohse, Camille (Claude Viallat) ou encore au Nouveau Graeser, Gottfried Honegger) et français Réalisme (Tinguely) apparaît moins évidente. (Bernard Aubertin, Jean-François Dubreuil, Elle témoigne pourtant de l’esprit visionnaire François Morellet, Aurelie Nemours), des deux collectionneurs qui ont choisi les collectionneurs ont su resituer cet d’explorer les principes rigoureux de l’art ensemble dans la longue histoire de l’art concret à l’aune des pratiques picturales abstrait européen depuis 1900. les plus radicales de la deuxième moitié Ainsi l’art concret se trouve en germe du XXe siècle. dès les premières années du XXe siècle comme l’illustrent les œuvres de Augusto Ce regard libre, presque impertinent, Giacometti, Georges Vantongerloo est le fondement même de cette collection ou encore celles de Sonia Delaunay amplifiant sa portée historique par et František Kupka. la découverte de territoires inattendus. Fidèles à l’esprit d’universalisme de l’art Cette collection est aussi le fruit d’une histoire, concret, les collectionneurs n’ont pas celle de Gottfried Honegger, artiste suisse circonscrit leur collection à une déclinaison parti lui-même à la conquête du langage d’œuvres purement géométriques. géométrique au début des années 1950 Ils en ont ouvert la portée par une réflexion et de Sybil Albers, sa compagne. sur les prolongements les plus marquants, Zurich, Paris, New-York sont les premières parfois surprenants, que le XXe siècle étapes de ce long parcours. Les rencontres, a produits, faisant de leur collection une les amitiés se dévoilent subtilement œuvre à part entière. à la lecture de la collection. 10 /14
La boîte de Soup Campbell dédicacée la réflexion sur le principe de matérialité par Andy Warhol, les œuvres de Sam de l’œuvre et la remise en cause du geste Francis et Kimber Smith rappellent les liens pictural lui-même. Quant aux œuvres indéfectibles de Gottfried Honegger avec de Laurent Saksik, elles ouvrent la collection les États-Unis. Les œuvres de César à des formats moins intimes, interrogeant ou d’ Yves Klein témoignent, elles, l’art dans sa fonction d’installation, des relations privilégiées avec la France. hors du cadre domestique. Sybil Albers et Gottfried Honegger sont restés sensibles à la création contemporaine Enfin, Sybil Albers et Gottfried Honegger ont ouvrant leur collection aux jeunes réuni un ensemble exceptionnel de design, générations et à des pratiques moins et notamment de sièges (fauteuil Paimo traditionnelles. Les œuvres de Raphaël de Alvar Aalto, fauteuil Wassily de Marcel Julliard, Dominique Dehais font écho Breuer, chaise Wiggle side de Frank à l’aspect sériel de l’art concret comme O.Gehry, chaise Panton de Verner Panton...) à l’implication sociale de l’artiste. témoignage éclatant de la conception Les peintures-peaux de Cédric Teisseire démocratique de l’art voulue par comme les tableaux chewing-gum les initiateurs de ce mouvement et de ses de Dominique Figarella poursuivent implications collectives et sociales. Le site du Centre national des Arts plastiques propose une base de données de l’ensemble de la Donation Albers-Honegger. Il est consultable sur le lien suivant : http://www.cnap.fr/collection-en-ligne/ (mot clef de recherche Donation Albers- Honegger) Page précédente et ci-dessus 11 /14 © eac.
Un lieu sans équivalent ; un projet artistique et social fondé sur la rencontre et le dialogue entre l’art concret, la création contemporaine et le public © MRW Méditerranée Créé en 1990, l’Espace de l’Art Concret est un centre d’art contemporain doté d’une collection d’art abstrait, unique en France, la D onation Albers-Honegger. L’eac. développe son action artistique, culturelle et L’Espace de l’Art Concret a pour premier objectif la éducative autour de trois missions complémentaires : sensibilisation du public le plus vaste à l’art d’au- • Une mission de conservation et de valori- jourd’hui. Plaçant l’éducation artistique au cœur de sation de la collection Albers-Honegger ; ses missions, il a toujours accordé un rôle essentiel à • Une mission de recherche, articulée autour la pédagogie, en se dotant d’emblée d’une structure des expositions temporaires et de résidences d’ar- d’accueil des publics scolaires, dès la maternelle. tistes qui permettent de tisser des liens entre les Le rayonnement de ce lieu incomparable lui a per- œuvres de la collection et la création mis de bénéficier de la reconnaissance et du soutien contemporaine ; du ministère de la Culture et de la Communication, • Une mission éducative à travers les média- Direction régionale des Affaires culturelles Provence- tions dans les expositions et les ateliers de pra- Alpes-Côte d’Azur, de la Ville de Mouans-Sartoux, tiques artistiques dans les ateliers pédagogiques. du conseil régional Provence-Alpes-Côte d’Azur et du Département des Alpes-Maritimes. En 2008, l’eac. a reçu le « Prix européen du projet 20 000 visiteurs culturel » par la Fondation Européenne de la Culture « Pro Europa », pour l’inscription européenne de son par an projet ainsi que son engagement en faveur de l’édu- cation artistique. En 2020, l’eac. a reçu du Ministère de la Culture le «Label Centre d’Art Contemporain d’Intérêt National». En 2020, l’eac. s’est vu attribué la marque «Qualité Tourisme» par le Ministère de l’Economie et des finances . 12 /14
L’Espace de l’Art Concret, un centre d’art contemporain doté d’une collection d’art abstrait, unique en France, la Donation Albers-Honegger L’Espace de l’Art Concret est né de la rencontre entre deux collectionneurs, Sybil Albers et Gottfried Honegger, et du maire de Mouans-Sartoux, André Aschieri. Sybil Albers et Gottfried Honegger voulaient rendre leur collection accessible au public. Dans un premier temps, elle fut mise en dépôt auprès de la Ville de Mouans-Sartoux. En 2000, au moment où l’Espace de l’Art Concret fêtait ses dix ans, Sybil Albers et Gottfried Honegger procédaient à la donation de leur collection à l’État, à la double condition, d’une part, que cet ensemble unique en France soit présenté en permanence dans un bâtiment construit à cet effet dans le parc du château de Mouans, d’autre part, que soit garantie la forte cohérence scientifique du projet autour de l’art concret et de l’art contemporain. Depuis lors, de nombreuses donations complémentaires sont venues enrichir la collection initiale, émanant de Sybil Albers et Gottfried Honegger, d’Aurelie Nemours, de Gilbert et Catherine Brownstone. Le nouveau bâtiment destiné à présenter la collection, réalisé par les architectes suisses Gigon et Guyer, a été inauguré le 26 juin 2004. Extrait de Une utopie réalisée, entretien de Gottfried Honegger avec Dominique Boudou, Pour un art concret, isthme éditions/Centre national des Arts plastiques DB : Pourquoi ce nom « Espace de l’Art Concret » ? GH : […] Pour nous, c’est un lieu de rencontre, un lieu de discussion, un lieu où, par des expositions didactiques, on essaie de faire comprendre aux enfants, mais aussi aux adultes, l’importance de l’art de notre temps. C’est un lieu d’activité, un lieu d’Aufklärung (d’éducation, de sensibilisation), complexe, composé d’un parc naturel, d’un château du XVe siècle, d’un bâtiment abritant la donation Albers-Honegger, d’ateliers pour les enfants et du Préau des Enfants, où ils peuvent exposer leurs réalisations. Nous voulons inviter un monde aujourd’hui passif, muet, résigné, à devenir actif, responsable et créatif. 13 /14
Depuis sa création en 1990, l’Espace de l’Art Concret a collaboré avec de nombreuses institutions muséales, et a bénéficié du soutien de nombreux mécènes et organismes institutionnels. Le rayonnement de l’Espace de l’Art Concret lui a permis de bénéficier de la reconnaissance et du soutien du ministère de la Culture et de la Communication, Direction Régionale des Affaires Culturelles Provence-Alpes-Côte d’Azur, de la Ville de Mouans-Sartoux, du conseil régional Provence-Alpes-Côte d’Azur et du Département des Alpes-Maritimes. En 2008, l’eac. a reçu le « Prix européen du projet culturel » par la Fondation Européenne de la Culture « Pro Europa », pour l’inscription européenne de son projet ainsi que son engagement en faveur de l’éducation artistique. Institutions muséales Paris et sa région • Musée d’Ixelles, Ixelles (Belgique) • Centre national des arts plastiques, Paris • La Fédération Wallonie-Bruxelles, Direction • Centre Pompidou, Paris du Patrimoine culturel, Pôle Valorisation • Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, Paris (Belgique) • Musée du Louvre, Paris • Musée Sztuki, Lodz (Pologne) • Institut du monde arabe, Paris • Museum Kampa, Prague (République Tchèque) • MAC/VAL, Musée d’art contemporain • Wilhem Mack Museum, Ludwigshafen am Rhein du Val-de-Marne (Allemagne) • Musée national Picasso-Paris Mécènes et institutions privées Institutions muséales en région • Archives Klein, Paris (France) • Musée des Tissus – Musée des Arts décoratifs • Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence (France) de Lyon • Fondation Gaston Bertrand, Bruxelles (Belgique) • Musée d’art moderne et d’art contemporain, • Fondation Walter & Nicole Leblanc, Bruxelles Strasbourg (Belgique) • Le Carré d’art, Nîmes • La Callewaert-Vanlangendonck Collection, • Musée de Grenoble Anvers (Belgique) • Le Consortium, Dijon • Proximus Art collection, Bruxelles (Belgique) • FRAC Basse-Normandie • Deutsche Bank AG, Frankfurt am Main • FRAC Bourgogne (Allemagne) • FRAC Bretagne • Banque Cantonale Vaudoise, Lausanne (Suisse) • FRAC Franche-Comté • Banque Cantonale de Genève (Suisse) • FRAC Languedoc Roussillon • Banque nationale de Belgique, Bruxelles • FRAC Midi-Pyrénées (Belgique) • FRAC PACA • Fondation Pro-Helvetia pour la Culture (Suisse) • FRAC Poitou-Charente • Annenberg Fondation, Los Angeles (U.S.A.) • Musée Picasso, Antibes • Fondation Otten, Hohenems (Autriche) • Musée National Fernand Léger, Biot • Total S.A. (France) • MAMAC, Nice • Caisse d’Épargne Côte d’Azur (France) • Villa Arson, Nice • Eeckman, art & insurance (Belgique et France) • Musée des Arts Asiatiques, Nice • Institut français (France) • Centre International d’Art Contemporain, Carros • British Council (Royaume-Uni) • La Délégation générale du Gouvernement Institutions muséales à l’étranger de la Flandre en France (Belgique) • Mamco, Genève (Suisse) • Wallonie Bruxelles International, Bruxelles • Musée d’art et d’histoire, Genève (Suisse) (Belgique) • Fonds Municipal d’Art Contemporain, • Centre Wallonie-Bruxelles, Paris (France) Genève (Suisse) • Mécènes du Sud, Marseille (France) • Fonds Cantonal d’Art Contemporain, Genève (Suisse) 14 /14
soutien partenariat L’Espace de l’Art Concret — centre d’art contemporain d’intérêt national Soutenu par Mouans-Sartoux L’Espace de l’Art Concret, un centre d’art doté d’une collection unique en France, la Donation Albers‑Honegger inscrite sur l’inventaire du et déposée à l’Espace de l’Art Concret. Partenaire de l'exposition Partenariats medias L’Espace de l’Art Concret est membre : L’Espace de l’Art Concret est partenaire : Le Crédit Mutuel accompagne l’eac. dans sa démarche de transition écologique. L’Espace de l’Art Concret • centre d’art contemporain d’intérêt national développe une démarche qualité reconnue QUALITÉ TOURISME TM par l’État. 15 /14
contacts informations Espace de l’Art Concret Centre d’art contemporain d'intérêt national Donation Albers-Honegger Château de Mouans 06370 Mouans-Sartoux +33 (0)4 93 75 71 50 espacedelartconcret.fr Directrice : Presse • média : Fabienne Grasser-Fulchéri Anne Samson communications grasser.fulcheri@espacedelartconcret.fr 4 Rue de Jarente, 75004 Paris +33 (0)1 40 36 84 40 Communication : federica@annesamson.com Estelle Epinette morgane@annesamson.com epinette@espacedelartconcret.fr +33 (0)4 93 75 06 74 Venez nous voir Tarifs Entrée : 7 € 1er octobre au 30 juin Galerie du Château + Donation Albers-Honegger du mercredi au dimanche, 13h — 18h Tarif réduit : 5 € (sur justificatif) Juillet — Août • Enseignants et étudiants hors académie tous les jours, 11h — 19h • Tarif inter-exposition Fermé le 25 décembre • Tarif de groupe (à partir de 10 personnes) et le 1er janvier Gratuité (sur justificatif) : −18 ans, mouansois, enseignants et étudiants académie de Nice (06, 83), Restez connectés demandeurs d’emploi, bénéficiaires des minima sociaux, personnes en situation de handicap et 1 accompagnant, Espace de l’Art Concret Maison des Artistes, journalistes, ministère de la Culture, Région SUD, Département des Alpes-Maritimes, @espaceartconcret membres ICOM et CEA. @art_concret Visite guidée, tous les jours, uniquement sur réservation ecevez notre newsletter, R inscription sur www.espacedelartconcret.fr Contact : Amandine Briand briand@espacedelartconcret.fr + 33 (0)4 93 75 06 75 Identité visuelle de l’eac. : ABM Studio 16 /14
venir à l’eac. Donation Albers-Honegger Parc Ateliers pédagogiques Château Prairie En avion Aéroport International Nice Côte d’Azur (30 km) par l’autoroute En voiture Parking du château • 2 mn à pied Par la R.N.85 ou la pénétrante depuis les villes Parking de la gare SNCF • 10 mn à pied de Cannes (10 km) et Grasse (9 km) Sortie autoroute 42 : Mougins / Mouans‑Sartoux / Parking de la Laiterie • 15 mn à pied Cannes / Grasse Parking des sources • 15 mn à pied Parking du CAM • 5 mn à pied En train Ligne Cannes – Grasse, Arrêt Gare Mouans-Sartoux (15 mn de la gare de Cannes) En bus Réseau Lignes d’Azur : n°600 (Grasse – Cannes par Mouans-Sartoux) n°650 (Mouans-Sartoux – Mougins – Sophia Antipolis) n°530 (Grasse – Valbonne – Sophia Antipolis par Mouans-Sartoux) Réseau PalmExpresse 17 /14 n° A et n°B (Grasse – Cannes)
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