Journée d'études : Circulations entre danse et recherche - La Raffinerie Bruxelles

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PRO                           La Raffinerie
      S 1                               Bruxelles
     G
    E 202                                   25.03
L

                                  — 09:30 > 18:00

                   WEBINAIRE

      Journée d’études :
       Circulations entre
      danse et recherche
          À L’INITIATIVE DE CONTREDANSE,
     EN COLL ABORATION AVEC CHARLEROI DANSE,
           ET AVEC LE SOUTIEN DE L’ULB
—                                                  —

          PROGRAMME DE LA MATINÉE                           PROGRAMME DE L’APRÉS-MIDI

9h30                                               13h30-15h00
Présentation de la journée                         Expériences de la recherche en danse I

9h45-11h15                                         NTERVENANTES
Débat - Quelles perspectives pour la recherche     Baptiste Andrien et Florence Corin (Editions
en danse en FWB ?                                  Contredanse), Yvane Chapuis (La Manufacture),
                                                   Marina Nordera (Université Côte d’Azur)
INTERVENANT.E.S
Annie Bozzini (Charleroi danse),                   15h-16h
Benoît Hennaut (ENSAV-La Cambre),                  Pratiques de la recherche en danse II
Mylène Lauzon (La Bellone),
Florence Corin (Contredanse),                      INTERVENANTES
Karel Vanhaesebrouck (ULB),                        Olga de Soto, Anouk Llaurens, Louise Vanneste
Laurent Barré (CN D Centre national de la danse)   MODÉRATRICE
MODÉRATRICES                                       Marian del Valle
Fabienne Aucant, Marian del Valle
                                                   16h15-17h00
11h15-12h00                                        Pratiques de la recherche III
Pratiques de la recherche en danse I
Une conversation - Une chercheuse et une           INTERVENANT.E.S
artiste-chercheuse dialoguent sur leurs            Bruno Freire, Leslie Mannès
recherches.                                        MODÉRATRICE
                                                   Fabienne Aucant
INTERVENANTES
Stéphanie Auberville; Stéphanie Gonçalves          17h30-18h00
                                                   Questions/réponses
12h00-12h30 :
Questions/réponses
Il y a un an, le confinement nous était imposé, pour juguler la
crise sanitaire du covid-19.

Cette décision mettait un coup d’arrêt à la préparation du
festival LEGS, à une semaine de son ouverture.
Rendez-vous manqué, promesses envolées, efforts contrariés.
Les artistes invités furent parmi les premiers impactés, et, très
vite, le report de l’intégralité de la programmation en 2021 fut
décidé.

Nous voici aujourd’hui, à l’approche de cette réouverture, et à
nouveau, contraint.es d’adapter cette édition.
À l’heure actuelle, les conditions nous permettent de l’entrevoir
principalement avec des artistes résidant en Belgique et à
destination des programmateurs.
À l’initiative de Contredanse, en collaboration avec Charleroi
danse, et avec le soutien de l’ULB, une journée d’études sera
consacrée à rendre visibles et à interroger différentes pratiques,
engageant les mouvements et déplacements entre danse et
recherche qu’elles soient liées à une création artistique, à un
travail universitaire, à un dispositif institutionnel, …

Cette année, en raison des conditions exceptionnelles, nous
proposons une journée d’études sous forme de webinaire en
deux parties.

Les pratiques de la recherche, avec ses outils, ses acteurs, ses
modes de soutien et de partage, sont encore trop méconnues et
confidentielles.
Pourtant la crise sanitaire — en stoppant net répétitions et
tournées — et plus encore le confinement ont soudain mis à
l’ordre du jour cette dimension nécessaire à la création et à
l’évolution d’une discipline artistique.

Cette journée est l’occasion de faire dialoguer des artistes-
chercheurs, des chercheurs académiques, des pédagogues ainsi
que des responsables d’institutions concernés par la recherche
en danse. Afin d’en révéler ses spécificités, ses nécessités, ses
perspectives.
Institutions
Charleroi danse BE                        premier Master en danse en Fédération
Centre chorégraphique de la               Wallonie Bruxelles.
Fédération Wallonie-Bruxelles,            Située au cœur de Molenbeek, La
Charleroi danse, en diversifiant ses      Raffinerie développe une série
missions, se présente comme le seul       d’actions et de rencontres en direction
équipement qui réponde aux besoins        des habitants de cette commune.
de la danse actuelle. Il propose
une programmation ambitieuse et           Les Écuries à Charleroi sont ouvertes
internationale à travers ses saisons et   en permanence à différents publics.
ses événements. Celle-ci est rythmée      Avec une programmation régulière
par deux temps forts, la Biennale         et un accompagnement approprié,
internationale de la danse, durant les    les publics bénéficient d’un réel
automnes impairs, et LEGS, tous les       enrichissement à l’art chorégraphique.
printemps, qui s’organise autour des      Artistes émergents ou de renommée,
enjeux de l’histoire de la danse.         belges ou internationaux, génération
                                          actuelle ou inscrite dans l’histoire de
L’institution déploie ses activités sur   la danse, tous, concourent à enrichir le
deux sites et deux villes.                regard du spectateur.
La Raffinerie à Bruxelles est un          Trois studios et des hébergements
lieu dédié prioritairement aux            permettent à l’institution de proposer
professionnels. On y retrouve cinq        aux compagnies des résidences de
bureaux de production et de diffusion     création et de les accueillir dans les
des compagnies de la Fédération           meilleures conditions techniques.
Wallonie-Bruxelles, des cours réguliers
et workshops, des résidences de           www.charleroi-danse.be
recherche et ouvertures de studio ainsi
qu’une programmation spécifique.          Contredanse BE
                                          Fondée en 1984 par la danseuse et
Soucieux de l’avenir de la profession     chorégraphe belge Patricia Kuypers,
du danseur, Charleroi danse s’attelle     Contredanse s’est donné pour
au développement d’une formation en       mission, dès l’origine, de soutenir la
Belgique francophone, en collaboration    création chorégraphique. L’association
avec les partenaires suivants ; l’école   bruxelloise souhaite offrir des outils
d’art La Cambre, l’ULB, l’Université      et des ressources aux chorégraphes
ouverte de Charleroi, l’INSAS et le       et aux danseurs pour leur permettre
Conservatoire royal de Bruxelles.         de relier leur travail en studio à une
Certificat dans un premier temps, à la    analyse de la pensée du mouvement,
rentrée 2021 il se positionne comme le    du corps, de la composition, de
l’histoire de leur discipline. Ses activités   graphiques – communication graphique
sont principalement orientées vers             et visuelle, typographie.
l’information, la documentation,               Un nouveau cursus, original en Europe
l’édition et la formation.                     dans une école d’art, s’est ouvert en
                                               septembre 2020 : Textes et création
www.contredanse.org                            littéraire (formation exclusivement
                                               organisée au niveau du Master).
ULB BE
Université multiculturelle, avec plus          La Cambre organisera en outre le
d’un tiers d’étudiants et de chercheurs        Master en Danse en collaboration avec
étrangers, l’Université libre de Bruxelles     l’INSAS et Charleroi danse.
a fait de l’international une réalité
quotidienne à l’image de Bruxelles,            www.lacambre.be
ville cosmopolite par excellence. Sa
dynamique en matière d’ouverture à             La Bellone BE
l’Europe et au monde se traduit par de         La Bellone est un lieu de recherche
nombreux accords, collaborations et            et de réflexion, qui se consacre aux
partenariats privilégiés avec quelques-        processus de création, un outil pour les
unes des meilleures universités du             artistes de la scène et tou·te·s celles et
monde.                                         ceux qui s’intéressent à la fabrique des
                                               écritures scéniques.
www.ulb.be                                     La Bellone se veut être :
                                               Une plate-forme de rencontres et
Ensav La Cambre BE                             d’échanges ;
Fondée en 1927 par l’architecte et             un lieu où le travail de recherche et
décorateur Henry van de Velde, l’École         de réflexion mené par les artistes est
nationale supérieure des arts visuels          producteur de sens pour tou·te·s ;
de La Cambre (ENSAV) est l’une des             un lieu capable de réinventer à
principales écoles d’art et de design de       tout moment ses propositions à la
Belgique.                                      communauté artistique afin de créer
L’école compte aujourd’hui 750                 les conditions les plus favorables à la
étudiant·e·s réparti·e·s dans 19               présentation de leurs démarches et
départements / ateliers artistiques            réflexions aux publics ;
céramique, cinéma d’animation,                 un lieu qui se lie au travail d’artistes
dessin, espace urbain, gravure et image        scéniques de la communauté française
imprimée, peinture, photographie,              de Belgique et à une grande diversité
sculpture, mais aussi un département           d’artistes ;
de restauration des œuvres d’art et,           un lieu qui envisage le savoir artistique
dans le champ du design, les options           comme un savoir social, précieux et
design industriel et design textile,           nécessaire.
design du livre et du papier (reliure),        Pour ce faire, son équipe organise
architecture d’intérieur, scénographie,        des conférences et des séminaires,
accessoires, stylisme et création de           des ateliers, des résidences ainsi que
mode, ainsi que deux départements              de multiple rendez-vous avec des
artistes, des spécialistes de secteurs     Universite Côte d’Azur FR
divers et des penseur·e·s. De plus,        Université Côte d’Azur est depuis
La Bellone nourrit, via son Centre de      le 1er janvier 2020, une université
documentation, les chercheur·e·s et        expérimentale et se substitue à la fois
artistes avec sa vaste base de données     à l’Université Nice Sophia Antipolis
d’articles de presse, de périodiques et    créée en 1965 et à la Communauté
documents liés aux pratiques théâtrales    d’Universités et d’Etablissements
et scéniques.                              Université Côte d’Azur créée en 2015.

www.bellone.be                             Université Côte d’Azur réunit désormais
                                           17 acteurs académiques majeurs autour
La Manufacture CH                          du noyau universitaire historique
La Manufacture aborde les formations       pour construire une des 10 grandes
en théâtre et en danse dans une            universités françaises intensives en
perspective de recherche et de             recherche.
création.
Étudiant·es des différentes filières,      Son projet UCAJEDI propose une
praticien·nes, artistes, chercheur·euses   stratégie ciblant les trois grands défis
et enseignant·es travaillent sur un        de ce siècle, résilience et durabilité des
même site, lieu d’échanges et de           territoires, transformation économique
rencontre des pratiques. Les arts de la    et sociétale par le Numérique, bien-
scène sont abordés d’un point de vue       être et vieillissement, au travers
contemporain et transdisciplinaire.        d’outils et de programmes favorisant le
La dimension multidisciplinaire de la      développement de la recherche, de la
Haute école se reflète dans chacune        formation et de l’innovation.
de ses missions : les formations de
base et continue sont menées par des       univ-cotedazur.fr
intervenant·es issus de différentes
pratiques; la recherche artistique         CN D Centre national de la danse FR
engage des projets en partenariat avec     Établissement public, créé à l’initiative
des institutions et des chercheurs en      du ministère de la Culture, le CN D
Suisse et à l’étranger ; le centre de      rassemble l’ensemble des ressources
services propose une large palette         au service du secteur chorégraphique
de prestations focalisées sur les arts     et des publics. Il accompagne et forme
scéniques.                                 les danseurs professionnels, favorise la
                                           pratique amateur, aide la recherche,
www.manufacture.ch                         conserve et diffuse le patrimoine
                                           chorégraphique, soutient la création
                                           d’œuvres chorégraphiques dans toute
                                           sa diversité, et dialogue avec les autres
                                           champs artistiques

                                           www.cnd.fr
Avec la participation de
Responsables d’institutions                 membres à travers tout le continent.
concernés                                   À l’origine de plusieurs outils
par la recherche :                          pédagogiques en direction du grand
                                            public, en réseau avec l’association
Annie Bozzini (Charleroi Danse)             des CDC et en collaboration avec l’INA
Depuis janvier 2017, Annie Bozzini          (institut National de l’Audiovisuel), elle a
assure la direction de Charleroi            produit et réalisé une fresque INA sur la
danse, Centre chorégraphique de la          circulation des danses dans le monde.
Fédération Wallonie-Bruxelles.              Elle a quitté officiellement la direction
Avec une expérience de vingt ans dans       du CDC /Toulouse le 1er avril 2016.
le milieu de la danse, elle s’attache à
faire évoluer le Centre chorégraphique      Annie Bozzini est Chevalier des Arts et
au plus près des besoins des artistes et    des Lettres.
des publics, en particulier en direction
des plus jeunes.
Désormais, les activités de l’institution   Benoît Hennaut
sont entièrement centrées sur le            (ENSAV - La Cambre, FRart )
développement de la danse sur un            Benoît Hennaut est Directeur de La
territoire, avec pour moteur « la danse     Cambre depuis septembre 2017.
en partage ».                               De formation littéraire (romaniste), il
                                            est Docteur en Lettres de l’ULB et de
Diplômée de sciences Po, ancienne           l’EHESS à Paris. Il s’est progressivement
journaliste, directrice de la revue         spécialisé depuis plus de dix ans dans
mensuelle « pour la danse » pendant         les arts de la scène contemporains,
douze années, elle a accompagné un          sur le plan historique, esthétique
temps le parcours du chorégraphe            et dramaturgique. Ses recherches
français Daniel Larrieu avant de            l’ont rapproché des théories
participer à l’ouverture et aux             contemporaines de l’esthétique
premières années de la scène Nationale      et du récit. Diplômé également en
La Filature à Mulhouse. Elle a créé         management, il a combiné ce parcours
et a dirigé pendant 20 ans le Centre        académique avec la gestion d’un
de Développement Chorégraphique             certain nombre d’institutions et de
de Toulouse Midi-Pyrénées, devenu           projets artistiques et culturels en
modèle et label reconnu par le              Belgique et en France.
ministère de la Culture. Elle est l’un
des membres fondateurs du réseau
européen EDN (European Dancehouse
Network) qui regroupe désormais 34
Myléne Lauzon (La Bellone)
Depuis 1998, Mylène Lauzon travaille
avec des artistes de la scène en
assumant différentes fonctions.
Depuis 2004, année où elle s’installe
à Bruxelles, elle agit principalement
comme dramaturge et programmatrice.
Son premier livre de poésie,
Holeulone, est paru en 2006 aux
éditions Le Quartanier et lui a succédé
Chorégraphies, six espaces de danse-
écriture chez le même éditeur.
C’est en février 2015 qu’elle prend la
direction générale et artistique de
La Bellone – Maison du Spectacle,
qui, depuis son arrivée, se concentre
exclusivement sur les processus
de création, la dramaturgie et les
recherches en arts de la scène

Karel Vanhaesebrouck (ULB)
Professeur en histoire et esthétique du
spectacle vivant à l’Université Libre de
Bruxelles depuis 2012, il dirige le Master
en Arts du spectacle vivant.
ll est responsable du CiASp, centre
de recherche en cinéma et arts
du spectacle de l’ULB. Il enseigne
également l’histoire du théâtre et la
dramaturgie au RITCS (Bruxelles) et à
l’ESACT (Liège).
Par une approche qui se veut
résolument interdisciplinaire, il
étudie les formes historiques et
contemporaines de la théâtralité en
relation avec le contexte culturel et
sociétal global.
Intervenants                                 À la suite de cela elle crée ses
                                             premières chorégraphies Duende
Fabienne Aucant                              (1993) et L’Oeil de la nuit (1994).
Diplômée en philosophie et gestion           En tant que chorégraphe, elle collabore
culturelle, Fabienne Aucant a travaillé      avec différents metteurs en scène
dix ans aux Halles de Schaerbeek             (Herbert Roland, Zouzou Leyens) et
(1998-2008), notamment comme                 assure le travail de mouvement avec les
programmatrice de cycles de lectures         acteurs.
et performances, de conférences et           En 2008 elle obtient le titre de Master
d’événements portant sur les questions       européen en Arts de Spectacle et de
d’engagement artistique et politique.        Docteur en Arts, spécialité Danse en
En 2009, elle rejoint le centre              2013.
chorégraphique Charleroi danse pour          Aujourd’hui elle se consacre pleinement
la production et la diffusion de l’artiste   à la recherche, à l’écriture et à la
Pierre Droulers, l’accompagnement            pratique pédagogique.
de jeunes chorégraphes et le                 Elle enseigne théorie et pratique de la
développement de projets artistiques         danse dans différentes institutions :
et programmations à La Raffinerie.           à l’Université de Nice et de Lille 3
Elle collabore à l’édition de l’ouvrage      et dans différentes écoles d’arts.
Sunday. Pierre Droulers chorégraphe
(Edition Mercator).                          Ses recherches en danse se
Sous la direction d’Annie Bozzini,           concrétisent tant dans des formes
elle coordonne, en 2018 et 2019,             écrites - un livre, Matières Vivantes
le Certificat Danse et pratiques             (2017), des articles - que dansées – les
chorégraphiques, projet de formation         créations Materia Viva (2011), Figuras
continue initié par Charleroi danse en       (2012) et Avec le Masque (2013).
partenariat avec La Cambre et l’INSAS.       Ces pièces se développent dans des
Depuis janvier 2021, elle est chargée        espaces hors scène et proposent des
de mission par ces trois institutions        modes de partage qui engagent la
pour la mise en œuvre et le lancement        présence active du public.
du Master Danse et pratiques                 Grâce à une bourse de la FWB et au
chorégraphiques prévu à la rentrée           soutien de Charleroi-danse et de
académique 2021.                             la Bellone, elle mène son projet de
                                             recherches Danses en dormance.
                                             De novembre 2018 à Juillet 2020, elle
Marian del Valle                             intègre l’équipe de Contredanse et
Elle a fait des études à l’ULB, en 1993      travaille comme co-responsable du
et obtient les titres de Licenciée           centre de documentation sur la danse.
en Langues et Linguistique, Licence
Spéciale en Langue et Littérature
Espagnole et l’Agrégation pour
l’Enseignement Secondaire et
Supérieure.
Stéphanie Auberville                        professeure invitée au Conservatoire
Chorégraphe, improvisatrice.                d’Anvers et à la Faculté catholique
La démarche artistique de Stéphanie         d’Angers, elle a soutenu en 2015 à l’ULB
Auberville s’approche d’un travail          une thèse portant sur la diplomatie
documentaire.                               culturelle du ballet pendant la Guerre
La chorégraphe aime provoquer               froide publiée en 2018 aux Presses
des rencontres, opérer d’étranges           Universitaires de Rennes, Danser
croisements ou encore fouiller dans         pendant la guerre froide, 1945-1968.
les archives. Ce faisant, elle décortique   Elle s’intéresse aux liens entre
les imaginaires collectifs, joue avec       danse et diplomatie au XXè siècle et
les images mentales, orchestre des
                                            explore en particulier les circulations
glissements entre réels, fictions et
                                            transnationales des danseurs,
imaginaires à la recherche d’une
                                            chorégraphes et imprésarios,
narration qui met en scène le corps, les
images et les mots.                         notamment soviétiques. Elle a publié
Son travail a été accueilli au Pont         ses travaux dans diverses revues
Éphémère, au Théâtre de l’échangeur,        académiques (Dance Chronicle, Cold
aux Bains Connective, à Charleroi           War History, Relations internationales
danse, CCN de Roubaix et a été              etc.).
soutenu par l’espace Khiasma, le            En 2018-2020, elle a été secrétaire de
Conseil Général de Seine-Saint-Denis,       l’Association des Chercheurs en Danse
la Mairie de Paris et Charleroi danse.      et elle fait désormais partie du comité
En marge des théâtres et des lieux          scientifique de l’Association.
culturels, elle développe des projets in    Son dernier projet de recherches
situ. Elle occupe un hôpital gériatrique,   soutenu par le Fonds National de la
une banque d’affaire ou encore un           Recherche Scientifique belge (2016-
centre d’hébergement d’urgence.             2020) a porté sur Maurice Béjart.
Les œuvres naissent, alors, de la
rencontre avec le lieu proprement dit
et avec les personnes qui le font vivre,    Yvane Chapuis
employés et usagers, qui se trouvent        Historienne de l’art de formation, Yvane
souvent impliqués dans les projets à        est responsable de la Mission recherche
différents degrés.                          de La Manufacture-Haute école des
Elle a crée des œuvres avec et à
                                            arts de la scène de Suisse romande. Ses
intérieur de l’Hôpital Gériatrique
                                            recherches ont porté sur les relations
Charles Foix, de la banque d’affaire J.P
                                            entre la danse et les arts plastiques sur
Morgan, et du centre d’hébergement
d’urgence Emmaüs- Louvel-Tessier.           la scène new yorkaise des années 1960,
                                            et plus spécifiquement sur la manière
                                            dont la pratique des danseurs informe
Stéphanie Goncalves                         celle des plasticiens et l’oriente vers la
Stéphanie Gonçalves est historienne et      performance.
conservatrice stagiaire à la Maison de      Cette approche de la transdisciplinarité
l’histoire européenne. Experte invitée      l’a conduite à accompagner la mise en
à l’Université libre de Bruxelles (ULB),    œuvre de nombreux projets artistiques
                                            expérimentaux dans les champs
de la danse, du théâtre, et des arts          Actuellement elle travaille dans le
plastiques.                                   cadre du programme de recherche
Actuellement, elle consacre ses               international Memory in motion.
recherches aux pratiques des arts             Re-membering dance history -
scéniques.                                    Mnemedance porté par l’université Ca’
Elle est l’auteur aux éditions Xavier         Foscari de Venise.
Barral de Musée Précaire Albinet –            Elle est membre fondateur de
Thomas Hirschhorn (2005) ; Théâtre            l’Association des Chercheurs en Danse
Permanent – Cie Gwénael Morin (2011) ;        (aCD) et du conseil scientifique éditorial
et co-auteur aux éditions des Presses         de la revue Recherches en danse.
du réel de Partition(s) – objet et            Parmi ses publications principales,
concept des pratiques scéniques (20 et        elle a dirigé avec S. Franco, Dance
21e siècles) (2016) et de Composer en         Discourses. Keywords for Methodologies
danse – un vocabulaire des pratiques de       in Dance Research (Routledge,
la composition (2019).                        2007) et Ricordanze. Memoria in
                                              movimento e coreografie della storia
                                              (UTET Libreria, 2010); avec R. Martin,
Marina Nordera                                Les Arts de la scène à l’épreuve de
Marina Nordera est danseuse,                  l’histoire (H. Champion, 2011); avec
historienne de la danse, professeure          H. Marquié, Perspectives genrées
à l’École Universitaire de Recherche          sur les femmes dans l’histoire de la
CREATES et membre du Centre                   danse, « Recherches en danse », n. 3,
Transdisciplinaire d’Épistémologie de la      2015 ; avec F. Fratagnoli et P. Veroli,
Littérature et des Arts vivants (CTEL) à      Ramifications. Méthodologies dans
l’Université Côte d’Azur.                     les études en danse (France-Italie), «
Ses recherches et son enseignement            Recherches en danse », 5, 2016 ; avec
portent sur l’histoire du corps et de         M. del Valle, B. Maurmayr, C. Paillet, A.
la danse en Europe, en particulier à          Sini, Pratiques de la pensée en danse
l’époque moderne, ainsi que sur les           (l’Harmattan, 2020).
méthodologies transdisciplinaires             Actuellement elle prépare trois
de la recherche en arts vivants. En           volumes collectifs : avec Sarah
particulier elle s’intéresse aux savoirs      Andrieu, Traversées : carrières, genre,
techniques, artistiques et théoriques et      circulations, (L’Harmattandra Sini),
à leur transmission et circulation dans la    l’Harmattan, 2021 ; avec Susanne
société, entre les disciplines et entre les   Franco, The Oxford Handbook of Dance
cultures.                                     and Memory,( Oxford University Press),
Elle explore les questions des                2022 ; A Cultural History of Dance,
écritures, de l’archive et de la mémoire      Vol 3: A Cultural History of Dance in
dans les arts du geste, ansi que les          the Early Modern Period (1450-1650),
problématiques liées à l’incorporation        Bloomsbury 2022.
et au genre. L’ensemble de son activité
de recherche est imprégné par son
expérience artistique.
Olga de Soto                                 Elle intervient dans le cadre du
Olga de Soto est chorégraphe,                Certificat en danse et pratiques
danseuse et chercheuse en danse.             chorégraphiques, où elle accompagne
Son travail se concentre sur les thèmes      les projets des étudiant·e·s et elle
de la mémoire, de l’empreinte et de la       enseigne au Master en danse du
transmission et mêle les langages de la      Conservatoire d’Anvers / Artesis
chorégraphie à ceux du documentaire,         Plantijn Hogeschool Antwerpen.
de la performance, des arts visuels et
de l’installation, jouant avec la porosité
de ces différentes disciplines.              Anouk Llaurens
                                             Anouck danse, enseigne et fait de la
Au début des années 2000, elle               recherche artistique. Diplômée du
entreprend une série de projets de           CNDC d’Angers en 1992, elle travaille
création dont la particularité est d’être    pour des compagnies de danse
intimement liés à des processus de           contemporaine en Europe.
recherche et de documentation, où elle       Après sa rencontre avec Lisa Nelson en
œuvre dans des temporalités atypiques        1999, elle se consacre à la composition
en dehors des logiques classiques de         instantanée. Sa pratique de la danse
production. Il se déploie autour de deux     se déplace de l’exercice du corps à
axes.Le premier est centré sur l’étude       l’exercice de l’attention. En 2005 elle
kinesthésique de l’interprète, à travers     adapte Room, un solo de Deborah Hay.
la création d’œuvres de différents           En 2008 elle crée Helium un solo pour
formats, visant une approche plurielle       danse et objets.
de la danse et du corps. Le deuxième         Depuis 2013 Anouck mène une
explore des œuvres de l’Histoire de la       recherche sur Une documentation
Danse dans le cadre d’une démarche           poétique de la danse.
régie par l’étude de la mémoire              En 2015 elle participe au programme
perceptive, celle des spectateurs et des     de post-master a.pass, à Bruxelles
danseurs.                                    et contribue à la publication en ligne
Les projets qui en découlent                 MIND THE DANCE (2015-2018). Depuis
revendiquent l’importance des                2010 elle colabore avec le chorégraphe
processus et accordent une attention         et artiste visuel Belge Julien Bruneau
toute particulière au document,              (phréatiques).
au travail de documentation, au              Elle enseigne la composition et
témoignage, à l’archive et à la source       recherche artistique (BA et MA) au
orale, au récit et à la narration.           Conservatoire Royal d’Anvers et à KASK,
                                             Gand en section performance.
Le travail d’Olga de Soto a été présenté     Elle partage aussi sa recherche dans
dans une vingtaine de pays. Depuis           des festivals et organisations européens
plus d’une dizaine d’années, elle est        comme ImPulsTanz, Friburg Festival,
régulièrement invitée à donner des           Warsaw CI Flow, Candoco Summer labs
ateliers, des cours et des conférences       et Independant Dance.
et elle intervient également dans le
cadre académique.
Louise Vanneste                            Bruno Freire
Après une formation en danse               Bruno Freire est père et artiste
classique, Louise Vanneste se dirige       chorégraphique, chercheur,
vers la danse contemporaine et entre       photographe, écrivain, dessinateur,
à P.A.R.T.S. dont elle est diplômée.       parfois même poète.
Une bourse de la Fondation SPES (Be)       Il a un master à ex.e.r.ce, Montpellier
lui permet ensuite de poursuivre sa        et un master de Communication et
formation à New York, notamment au         Sémiotique à São Paulo.
sein de la Trisha Brown Dance Company.     Il vit en Belgique et marche à la
                                           recherche du merveilleux, toujours en
Depuis son retour en Europe, elle          train de composer et préciser des mots
développe un travail chorégraphique en     autour de cette demarche.
privilégiant les collaborations avec des   Il a bénéficié d’une bourse de
artistes issus d’autres disciplines que    recherche de Charleroi danse et de la
la danse : Cédric Dambrain et Antoine      FWB. Il a déjà crée des pièces comme
Chessex pour la musique, Stéphane          À la recherche du ___________ , Vous
Broc pour la vidéo, les artistes           voyez ce que je veux dire, Valparaiso, un
plasticiens et éclairagistes Arnaud        ébauche, Mûr en diagonal.
Gerniers & Benjamin van Thiel et le        Il a participé a des créations de
peintre Stephan Balleux.                   plusieurs chorégraphes et metteurs-
                                           en-scène dont Mette Ingvartsen,
Elle crée sa première pièce de groupe      Radouan Mizriga, Cristian Duarte,
Sie kommen en 2008. Ensuite, le            Thelma Bonavita, Sheila Ribeiro, etc.
solo HOME, le trio Persona et le duo       Il s’intéresse à développer des formes
Black Milk – couronné par le Prix de la    d’écritures artistiques qui peuvent
Critique 2013.                             activer et performer des expériences et
En 2014, elle réalise sa première          des pratiques du corps.
installation vidéo Going West.             En fait, il est toujours et encore là, à la
Ses œuvres sont présentées en              recherche de ce qu’il cherche.
Belgique et à l’étranger.
Elle a créé Gone in a heartbeat au KVS
dans le cadre du Kunstenfestivaldesarts    Leslie Mannès
en 2015 et Thérians en 2017 aux            Leslie Mannès est chorégraphe,
Rencontres Chorégraphiques                 danseuse et actrice. Elle vit et à travaille
Internationales de Seine-Saint-Denis.      à Bruxelles.
Ce projet a ouvert un temps de             Elle a étudié la danse contemporaine à
recherche portant sur un intérêt croisé    P.A.R.T.S. et à SEAD. Elle est diplômée
entre danse et littérature romanesque,     du Master en Arts du spectacle à l’ULB.
qui s’est prolongée en 2019 avec la        Elle est interprète pour la Cie Mossoux-
création d’atla.                           Bonté depuis 2006.
                                           Elle a travaillé avec les chorégraphes
                                           Maxence Rey et Ayelen Parolin ainsi
                                           qu’avec les réalisateurs Patricia Gelise
                                           et Nic Deschuyteneer.
Depuis 2005 elle développe son travail
personnel.
Ses créations prennent place
principalement sur scène mais
explorent aussi parfois d’autres
relations avec les publics dans des
dispositifs participatifs.
Son travail est motivé par la rencontre
et la collaboration avec d’autres
artistes.
En 2016, elle crée ATOMIC 3001, solo/
trio chorégraphique en collaboration
avec Thomas Turine et Vincent
Lemaître.
Leur dernière pièce FORCES est créée
en décembre 2019.
Avec l’Entreprise d’Optimisation
du Réel, elle a développé le projet
OPTIMUM PARK (2016) dispositif
technologique participatif qui
questionne par le jeu la place de
l’individu dans un système et une
potentielle émancipation collective.
En 2012, elle co-fonde la Cie System
Failure avec la chorégraphe Louise
Baduel.
Webographie
- Yvane Chapuis

http://www.manufacture.ch/fr/1897/Projets

https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=7650&menu=0

https://www.lespressesdureel.com/ouvrage.php?id=5152

- Bruno freire

https://sapientia.pucsp.br/handle/handle/4472

https://entropieproduction.be/-Bruno-Freire-.html?lang=fr

https://cristianduarte.net/en/platforms/lote/lote1/

- Olga de Soto

INCORPORER ce qui reste ici au dans mon cœur / solos accompagnés #1 - #4
(Centre Pompidou, Paris, 2004-2009)
https://vimeo.com/86930252

Débords (Les halles de Schaerbeek, Bruxelles, 2012)
Un projet Tanzfonds Erbe, une initiative
https://vimeo.com/187713289

Sur les traces de La table verte — Une Introduction (essai)
https://www.olgadesoto.com/fr/sur-les-traces-de-la-table-verte-de-soto

Archive dansée / archive de la danse. La démarche historienne d’Olga de Soto
[Texte intégral]
https://journals.openedition.org/danse/2702

Corps à corps avec l’histoire
https://www.olgadesoto.com/fr/corps-a-corps-avec-lhistoire-palazzolo
- Stéphanie Gonçalves

http://www.pur-editions.fr/detail.php?idOuv=4710

https://journals.openedition.org/danse/2432 ; https://www.cairn.info/revue-
relations-internationales-2017-2-page-35.htm ; https://www.cairn.info/revue-
parlements-2019-1-page-39.htm ; https://www.cairn.info/revue-les-cahiers-
sirice-2016-2-page-69.htm

- Anouck Llaurens
http://somework.be/pages/AnoukLlaurens

- Marina Nordera

https://creates.univ-cotedazur.fr

https://univ-cotedazur.fr/laboratoires/centre-transdisciplinaire-
depistemologie-de-la-litterature-et-des-arts-vivants-ctel

https://unice.fr/membres/tous-les-membres/ctel/nordera-marina/@@mobile_
view

http://chercheurs-en-danse.com/fr

http://chercheurs-en-danse.com/fr/revue/presentation

https://www.mnemedance.com
Programmation
                        LEGS PRO 2021
25.03        Journée d’études
             Circulation entre danse
             et recheche

26 & 27.03   Marian del Valle          Danses en dormance

26 & 27.03   Stéphanie Auberville      Salutations
                                       Mistinguettes

26 & 27.03   Ayelen Parolin            with

01.04        Marion Sage               Grand Tétras

01.04        Calixto Neto &            O Samba do Crioulo
             Luiz de Abreu             Doido

                                       + Rencontre avec
                                       Calixto Neto à l’issue
                                       de la représentation

Info & tickets                             Suivez-nous !
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                                centre chorégraphique
                                de Wallonie-Bruxelles

                                Les Écuries              La Raffinerie
                                Bld Pierre Mayence 65c   Rue de Manchesterstraat 21
                                6000 Charleroi           1080 Bruxelles
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