LE TIGRE BLEU DE L'EUPHRATE - SAISON 17/18 LAURENT GAUDÉ OLIVIER DHÉNIN - Théâtre de l'Opprimé

LE TIGRE BLEU DE
      L’EUPHRATE

                   LAURENT GAUDÉ
                   OLIVIER DHÉNIN

                      SAISON 17/18
  WINTERREISE COMPAGNIE THÉÂTRE
                 feuillet de diffusion

WINTERREISE COMPAGNIE THÉÂTRE                                 MONOLOGUE en dix scènes
Direction : Olivier Dhénin      Alexandre va
105 rue Louis Thiers - 17300
Rochefort
                                mourir. Après avoir           INTERPRÉTATION
                                                              PAUL HAMY
contact@winterreise.fr
www.winterreise.fr
                                battu le grand
                                Darius, conquis               PRODUCTION
                                Babylone et                   Winterreise Compagnie Théâtre /
                                                              Musée national Gustave Moreau /
                                Samarkand, après              Co-réalisation Théâtre de
                                                              l’Opprimé Augusto-Boal
                                avoir construit des
                                villes et fondé un            Winterreise est subventionnée
                                                              par la Ville de Rochefort et
                                                              accompagnée par le Ministère de
                                immense empire, il            la Culture et de la
                                                              Communication/DRAC Nouvelle-
                                est terrassé par la           Aquitaine et la Communauté
                                                              d’Agglomération Rochefort Océan
                                fièvre. Il ne lui reste
                                que quelques heures           ADMINISTRATION
                                à vivre. Il ne tremble        105 rue Louis Thiers
                                                              17300 Rochefort

LE TIGRE                        pas. Il contemple la          France
                                                              Tel. +33(0)5 1725 1745

BLEU DE                         mort et l’invite à        + Attaché d’administration
                                                            PIERRE LAZARUS
                                s’approcher pour lui        pierrelazarus@winterreise.fr
L’EUPHRATE                      raconter lui-même ce
                                                            Tel. +33(0)6 8481 8784

                                                          + Assistant de production
Texte
LAURENT GAUDÉ
                                que fut sa vie.             LUCAS PASCAUD
                                                            production@winterreise.fr

Mise en scène                   Alexandre parle et la       Tel. +33(0)6 8481 8784

OLIVIER DHÉNIN                  mort l’écoute. Le         + Chargée de diffusion & presse
                                                            GABRIELLE TALLON
                                                            gabrielletallon@winterreise.fr
                                laissant revivre            Tel. +33(0)6 8488 8040

                                l’ivresse de son          + Régisseur
                                                            THIBAUT LUNET
                                épopée et ressentir,        thibautlunet@winterreise.fr
                                                            Tel. +33(0)6 1477 0392
                                une dernière fois, le     +
                                désir. Celui de ne            www.winterreise.fr
                                                              contact@winterreise.fr
                                jamais interrompre            @Winterreise_Cie

                                sa course. De
                                s’enfoncer toujours
                                plus loin, dans des
Création                        terres inconnues. Le
2017/2018                       désir de rester
                                toujours fidèle à
Musée national                  cette soif intérieure
Gustave Moreau                  que rien ne peut
                                étancher.
Théâtre de l’Opprimé
Augusto Boal

Andy Warhol, ALEXANDER THE GREAT (F./S. IIB.291), 1983 (Color screenprint)

NOTE D’INTENTION
Cette pièce naît d’un désir. — Travailler avec le comédien Paul Hamy est la source de
ce désir. Lui confier sur le plateau un monologue envisage un temps de travail long,
réflexif, délicat — ce à quoi nous aspirions depuis notre première collaboration
autour du ROI LEAR où je lui avais confié un personnage synthétisant Edgar et le
Fou. Paul est avant tout un acteur de cinéma, à la parole brève, au corps mouvant ;
depuis que nous travaillons au théâtre, nous abordons la poétique des choses, le
silence, le lyrisme de la phrase qui peut se déployer charnellement. À la recherche de
cette œuvre dans laquelle nous irions encore plus loin dans le langage et le drame, la
pièce de Laurent Gaudé s’est imposée à nous. Le personnage d’Alexandre prolongerait
et amplifierait le travail que nous avions effectué autour de Shakespeare pour ma
pièce CORDELIA.
Au désir initial se sont alors ramifiés deux autres désirs : le premier de se confronter
au texte d’un grand écrivain français, le second de représenter au théâtre après tant de
personnages de fiction la mémoire d’un personnage légendaire.
En faisant parler Alexandre de Macédoine, Laurent Gaudé permet de confronter
l’homme à l’improbable. Cette Mort tant redoutée depuis la nuit des temps, Alexandre
lui parle sans retenue, dans un aveu qui nous rappelle une épopée oubliée. Paul a l’âge
du personnage, un corps athlétique, un regard singulier et une voix juvénile qui
propose une variété infinie de murmures jusqu’aux graves les plus saccadés.
Se confronter à un héros mythique, c’est faire revenir une parole ancestrale, une
mémoire perdue, et lui faire révéler notre réalité contemporaine. Tout le soliloque
d’Alexandre est quasi-rétrospectif. Il se souvient de son existence. Il donne à entendre
ce qu’il a été mais aussi à ce qu’il aspire à la fin de sa vie. Dans le texte de Laurent
Gaudé, j’entends plusieurs voix : celle du désir, celle de la destinée, celle de la
grandeur, celle de la folie. Une musique plus qu’une logorrhée qui rappellera qu’au
temps des Grecs anciens le « poème » était « chant ».
Un travail polyphonique sera d’ailleurs l’un des moyens de la mise en scène pour
retranscrire ces « chants » de l’âme. Ainsi la voix de Paul sera-t-elle travaillée à l’aide
de différents dispositifs techniques : enregistrement stéréophonique de certains
passages — comme si les mots étaient des réminiscences mentales ; fragments textuels
filmés en plans serrés projetés sur les murs du théâtre — comme si le personnage se
détachait de lui-même. L’espace scénographique devenant alors espace mental du
personnage, permettant à l’acteur d’entretenir un dialogue avec la mort qui a si
souvent jalonné mes pièces.
Reprendre l’histoire d’Alexandre, c’est aussi découvrir le poème éternel de la paix et de
la guerre, de l’Orient et de l’Occident, du deuil et du désir, de la vie et de la mort. Pour
faire voir cette histoire tragique, on donne la parole à l’homme derrière la fable. Tel
un cénotaphe, LE TIGRE BLEU DE L’EUPHRATE renferme l’idée sublime du
théâtre de la légende vive, de la parole oubliée et du livre lu, de la quête insatiable de
l’homme sur l’ailleurs et l’inconnu — de la fatalité de l’être et de son éternel
commencement.
Olivier Dhénin, octobre 2017

Paul Hamy © Ilyes Griyeb pour M Le magazine du Monde, décembre 2016

Laissez-moi.
Ne me touchez pas.
Ne m’entourez plus de vos soins.
Je ne veux sentir ni vos onguents ni vos
murmures.
Quittez cette chambre.
Que plus personne n’entre.
Qu’elles sortent, les femmes dont vous voulez
m’entourer,
Les servantes qui assistent mon corps malade,
qui vont et viennent dans leur tunique de lin
blanc, tête baissée, changeant les draps et
nettoyant mon corps.
Qu’elles sortent mes trois cent soixante cinq
épouses que vous avez fait entrer une à une
pour qu’elles me disent adieu,
Cortège interminable de lèvres charnues et de
fausse compassion.
Qu’elles sortent.
Je les ai faites miennes du temps de ma
splendeur.
Je voulais une femme par jour
Pour ne jamais vivre deux fois avec le même
visage sous les yeux.
Mais je ne suis plus ce que j’étais.
Dites-le leur.
Que plus personne ne vienne ici pour baiser
ma main.
Que plus personne ne viennent tenter sur moi
des remèdes nouveaux pour me soulager.
Qu’on scelle cette porte
Et me laisse en paix.

PAUL HAMY                    OLIVIER DHÉNIN              LAURENT GAUDÉ
/jeu                         /mise en scène              /texte
Paul Hamy étudie le cinéma   Titulaire d’un diplôme      Né en 1972, Laurent Gaudé
et le dessin, avant de       d’études approfondies en    a fait des études de
créer avec des amis le       lettres de l’université     Lettres Modernes et
collectif de création POK    Paris VII, Olivier Dhénin   d’Etudes Théâtrales à
réunissant plasticiens,      est auteur de théâtre et    Paris. C’est à l’âge de
photographes, vidéastes et   poésie. Il étudie           vingt cinq ans, en 1997,
musiciens. Il devient en     parallèlement la musique    qu’il publie sa première
parallèle un mannequin       au Conservatoire national   pièce, ONYSOS LE FURIEUX,
recherché et enchaîne les    de région d’Amiens dont     à Théâtre Ouvert. Ce
séances photo et campagnes   il est diplômé en 2004.     premier texte sera monté
de mode. Créatif, il se      De 2006 à 2008 il officie   en 2000 au Théâtre
donne aussi à la sculpture   à la coordination           national de Strasbourg
et se lance comme acteur     artistique du Théâtre du    dans une mise en scène de
dans un épisode de la        Châtelet. De 2013 à 2015    Yannis Kokkos. Suivront
série télévisée historique   il est le collaborateur     alors des années
BORGIA (2011), où il         artistique d’Eric Vigner,   consacrées à l’écriture
incarne en anglais Simon     directeur du Centre         théâtrale, avec
d’Auxerre. Il interprète     dramatique national de      notamment PLUIE DE
ensuite Marco, jeune         Bretagne. En 2008 il met    CENDRES jouée au Studio
dragueur qui séduit la       en scène KINDERTOTEN        de la Comédie
sexagénaire Betty            SCHAUSPIEL d’après          Française, COMBAT DE
interprétée par Catherine    Friedrich Rückert, Nelly    POSSÉDÉS, traduite et
Deneuve dans ELLE S’EN VA    Sachs et Stéphane           joué en Allemagne, puis
de Emmanuelle Bercot,        Mallarmé au Centre          mise en lecture en
sélection officielle du      Wallonie-Bruxelles. De      anglais au Royal National
Festival de Berlin (2013).   2008 à 2012 il conçoit sa   Theatre de Londres, MÉDÉE
Dans la foulée, Katell       Tétralogie Maeterlinck :    KALI joué au Théâtre du
Quillévéré lui offre le      LA MORT DE TINTAGILES,      Rond Point et LES
rôle de Julien, l’amoureux   ALLADINE ET PALOMIDES,      SACRIFIÉES
de Sara Forestier dans       INTÉRIEUR, SŒUR BEATRICE    Parallèlement à ce
SUZANNE, rôle pour lequel    (Paris/Rochefort). Il       travail, Laurent Gaudé se
il est nommé au César du     crée également ORPHELINS    lance dans l’écriture
meilleur espoir masculin     de Rainer-Maria Rilke à     romanesque. En 2001, âgé
2014. Il travaille ensuite   la Cartoucherie de          de vingt neuf ans, il
avec Maïwenn pour RIEN NE    Vincennes (Théâtre du       publie son premier
SERT DE COURIR et en         Chaudron, 2010), LA FÊTE    roman, CRIS. L’année
Russie sur un projet         ÉTRANGE d’après Alain-      suivante, en 2002, il
d’Apollonia Breuil d’après   Fournier pour le            obtient le Prix Goncourt
LA PROSE DU TRANSSIBERIEN    centenaire du Grand         des Lycéens et le prix
ET DE LA PETITE JEHANNE DE   Meaulnes (Rochefort, La     des Libraires avec LA
FRANCE, où il incarne        Coupe d’Or, 2013),          MORT DU ROI TSONGOR. En
l’écrivain poète Blaise      PELLÉAS ET MÉLISANDE de     2004, il est lauréat du
Cendrars. Il est aux         Claude Debussy (Paris,      Prix Goncourt pour LE
écrans dans MON ROI de       Réfectoire du Lycée         SOLEIL DES SCORTA, roman
Maïwenn, UN FRANÇAIS de      Saint-Louis, 2014),         traduit dans 34 pays.
Diastème, PEUR DE RIEN de    JULIUS CÆSAR JONES de       Romancier et dramaturge,
Danielle Arbid, SEX DOLL     Malcolm Williamson (Opéra   Laurent Gaudé est aussi
de Sylvie Verheyde. Rôle-    de Vichy, 2014),            auteur de nouvelles, d’un
titre pour L’ORNITHOLOGUE    CORRESPONDANCES, cycle de   beau livre avec le
de João Pedro Rodrigues,     textes & musiques autour    photographe Oan Kim, d’un
il donne la réplique à       de Tristan et Isolde de     album pour enfants, de
Gérard Depardieu et          Richard Wagner (CDDB-       scénario. Il s’essaie à
Emmanuelle Seigner dans LE   Théâtre de Lorient,         toutes ces formes pour le
DIVAN DE STALINE de Fanny    2015), L’ÎLE DU RÊVE de     plaisir d’explorer sans
Ardant. Il tourne            Reynaldo Hahn (Athénée      cesse le vaste territoire
actuellement 9 DOIGTS film   Théâtre Louis-Jouvet,       de l’imaginaire et de
expérimental et              Paris, 2016).               l’écriture.
d’anticipation de F.J        En 2015/2016, Olivier
Ossang auprès de Gaspard     Dhénin est résident à la
Ulliel et Pascal Greggory.   Villa Médicis – Académie
                             de France à Rome.

ANNE TERRASSE               HÉLÈNE VERGNES              AMÉLIE LAURET
/lumière                    /costume                    /collaboration à la scénographie
Diplômée de l’École         Diplômée en stylisme à      Diplômée de l’École
nationale supérieure        l’École supérieure des      nationale supérieure
Louis Lumière, Anne         Arts appliqués Duperré,     d’architecture de Paris-
Terrasse réalise d’abord    puis en design à l’École    Val-de-Seine après avoir
plusieurs documentaires     Boulle et l’École           étudié à la California
avant de s’orienter vers    Estienne, Hélène Vergnes    Polytechnic State
le spectacle vivant.        collabore depuis 2008       University, Amélie Lauret
Depuis 2007 elle est        avec Olivier Dhénin. Pour   collabore à divers
régisseuse lumières au      Cendres, elle crée un       projets au sein d’agences
Théâtre du Rond-Point à     camaïeu de bleu pour des    prestigieuses (Ateliers
Paris où elle accompagne    costumes inspirés d’un      Jean Nouvel, Chaix et
de nombreuses productions   tableau de Picasso. Pour    Morel, Scau...). Elle
(Peter Handke/Christophe    LA FÊTE ÉTRANGE d’après     expose en 2013 au Salon
Perton, Emmanuel            LE GRAND MEAULNES, c’est    des artistes du Grand
Bourdieu/Denis              Holbein qui dicte sa        Palais son projet pour le
Podalydès...). Par          palette de couleurs.        Musée de la danse imaginé
ailleurs elle réalise la    Parallèlement, elle         par le chorégraphe Boris
poursuite dans Le Cirque    assure la création          Charmatz. Elle est
invisible de Victoria       costume du spectacle        lauréate du concours pour
Chaplin et Jean-Baptiste    Vermeer danse au Centre     le festival des Jardins
Thiérrée. En 2010,          chorégraphique national     Métissés du Parc de
Olivier Dhénin invite       de Toulouse. Hélène         Wesserling en juin 2014
Anne Terrasse à créer les   Vergnes signe également     autour du thème “Alice au
lumières de sa pièce        la scénographie d’une       Pays des Merveilles”.
CENDRES représentée au      exposition au Centre        Avec Olivier Dhénin, elle
Centre Wallonie-            culturel de Belgique de     crée différentes
Bruxelles. Elle signe       Paris autour d’une          scénographies basées sur
alors un clair-obscur       librairie éphémère (2012)   l’espace vide (LA FÊTE
tout en variations de       et collabore à MEAT         ÉTRANGE, ALEXIS RAVI PAR
bleu, correspondant à       PROJECT de Thomas Bo        LA NUIT), sur la
l’atmosphère élégiaque du   Nilsson à la Schaubühne     profondeur et
drame ancré dans l’oubli    de Berlin (2014). Elle      l’occultation (JULIUS
et le passé sublimé. Elle   crée récemment les          CÆSAR JONES), sur le
collabore également à       costumes de JULIUS CÆSAR    lointain inconnu marin
PELLEAS ET MELISANDE de     JONES de Williamson         (PÊCHEUR D’ISLANDE
Debussy (2013/2014),        (Opéra de Vichy,            d’après Loti, LA PETITE
JULIUS CÆSAR JONES de       2014), DER JASAGER de       SIRÈNE de Tailleferre).
Malcolm Williamson (Opéra   Kurt Weill et Bertolt       Pour PÊCHEUR D’ISLANDE,
de Vichy, 2014), et         Brecht (Académie lyrique    ils créent ainsi une
conçoit les crépuscules     de Rochefort, 2014), LA     scénographie de la mer
de PÊCHEUR D’ISLANDE de     PETITE SIRENE de            qui découle de
Loti d’après les            Tailleferre (Le Coupe       l’incorporation de toiles
aquarelles de Turner        d’Or, Rochefort, 2015).     de Turner au lointain,
choisies par Olivier        Pour PÊCHEUR D’ISLANDE de   occultées par des
Dhénin (Rochefort, 2015).   Pierre Loti, elle crée      panneaux de bois ajourés,
                            des costumes “graphiques“   faisant paraître les
                            inspirés par l’œuvre        toiles comme par une
                            d’Anselm Kiefer, teintés    fenêtre, tel un paysage
                            à l’encre de Chine et       insoupçonné.
                            couverts de sable,
                            ciment, latex.
                            En 2015, Hélène Vergnes
                            intègre parallèlement
                            l’Opéra allemand du Rhin
                            Düsseldorf/Duisburg, où
                            elle réaliste les
                            costumes pour des ballets
                            de Michael Foster
                            (RAPTURE, EAST COASTING),
                            Alban Pinet (ODNALRO),
                            Wun Sze Chan (NO
                            DESTINATION)…