Mes Nuits avec Patti (Smith) - CRÉATION 2018 - Nicolas Bonneau

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Mes Nuits avec Patti (Smith) - CRÉATION 2018 - Nicolas Bonneau
MUSIQUE & RÉCIT
                  Mes Nuits avec Patti (Smith)
                                                 CRÉATION 2018

                                     Conception / Interprétation Fannytastic
                                     Collaborations artistiques David Gauchard / Nicolas
                                     Bonneau
                                     Production La Volige, Cie Nicolas Bonneau (79)
                                     Coproductions / Soutiens
                                     Le Nombril du Monde - Pougne-Hérisson (79)
                                     CPPC / Théâtre L’Aire Libre - Saint-Jacques de la
                                     Lande (35)

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Mes Nuits avec Patti (Smith) - CRÉATION 2018 - Nicolas Bonneau
DATES DE                                                CONTACTS
              TOURNÉE
> EN TOURNÉE 2019/2020                                  Noémie Sage
                                                        Directrice des productions
> 17 oct. 2019 > Théâtre de Cornouaille, Quimper (29)
                                                        diffusion@lavoligenicolasbonneau.fr
> 21 nov. 2019 > Théâtre du Beauvaisis, Scène
Nationale de Beauvais (60)                              +33(0)6 82 25 94 12
> 14 fév. 2020 > M3Q, Poitiers (86)                     www.lavoligenicolasbonneau.fr
> 9 avr. 2020 > Moulin du Roc, Niort (79)
> 10 avr. 2020 > Tournée Moulin, Frontenay-Rohan-
Rohan (79)
> 16 mai 2020 > Festival Ah!, Parthenay (79

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Mes Nuits avec Patti
(Smith)
En 1995, je fouine dans les disques d’une copine, il y avait PJ Harvey,
et une femme que je ne connaissais pas, plus âgée. Ce qui m’a
frappé d’abord, c’est que sur la photo de la pochette elle posait en
levant le bras et on voyait son aisselle poilue bien en évidence. Je
n’avais pas encore entendu sa voix, sa musique, mais j’ai eu l’im-
pression de rencontrer le rock pour la première fois avec sa pho-
to. Je veux dire, le rock avec une femme. Parce que des aisselles
poilues de bonhomme dans le rock, ça ne manque pas. J’ai rien
analysé, je me suis pris cette aisselle dans la gueule, c’est étrange
comme on peut avoir l’image d’une libération avec si peu. Et c’est
quoi le rock, si ce n’est pas une libération ?
Il s’agissait de la pochette de l’album Easter, de Patti Smith, paru
en 1978. Patti Smith est devenue pour moi un modèle d’émanci-
pation, d’intégrité artistique, de force intérieure.
En 2010, Patti Smith publie Just kids, récit d’initiation, d’une ten-
dresse et d’une honnêteté superbe, de son arrivée à New York et           J’évoque à travers Patti Smith les nombreux artistes qui lui ont
de sa formation de jeune artiste dans cette faune passionnante            montré la voie, en chantant leur chanson (Jim Morrison), en chan-
et dangereuse. Ce livre m’a donné un socle, une direction, pour           tant leurs poèmes (Les Illuminations de Rimbaud, Howl, d’Allen
évoquer cette artiste.                                                    Ginsberg. J’interprète aussi bien-sûr des chansons de Patti Smith,
Autre qu’une biographie, ce récit-concert veut faire de Patti Smith       qui continuent le récit de sa vie à travers sa poésie, et je tente
un personnage onirique, sorte de guide spirituel auquel je peux           aussi des traductions en direct de certains morceaux, notamment
m’adresser en cas de doute, de question, en cas de besoin d’éner-         de Land ou Piss factory, pour sauter la barrière de la langue et faire
gie, d’inspiration. Par le biais d’une voix off, nous allons dialoguer    sentir la poésie subversive de son œuvre et sa totale fantaisie.
ensemble ...                                                              Mon propre parcours apparait en filigrane, questionne ce que c’est
Comment fait-on pour devenir artiste quand on n’a pas un sou en           qu’être artiste et femme, des forces et des difficultés que cela sus-
poche, dans une ville gigantesque, pleine de tentation, d’extase et       cite, et les modèles que l’on choisit pour se construire.
de perdition ? Et d’abord, qu’est-ce que c’est être « artiste » ? A
quel moment se dit-on « ça y est, j’y vais, je peux le faire, je monte
sur scène, je dis mes mots, je chante » ?

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Just kids / Patti Smith
Paru le 19 janvier 2010

«C’était l’été de la mort de Coltrane. L’été de «Crystal Ship». Les enfants fleurs levaient
leurs bras vides et la Chine faisait exploser la bombe H. À Monterey, Jimi Hendrix
mettait le feu à sa guitare. «Ode to Billie Joe» passait en boucle sur les grandes
ondes. Des émeutes éclataient à Newark, Milwaukee et Detroit. C’était l’été d’Elvira
Madigan, l’été de l’amour. Et dans cette atmosphère instable, inhospitalière, le hasard
d’une rencontre a changé le cours de ma vie.
C’est l’été où j’ai rencontré Robert Mapplethorpe.»
Patti Smith.

C’est l’été où une rencontre fortuite à Brooklyn a guidé deux jeunes gens sur la voie
de l’art, de la ténacité et de l’apprentissage. Patti Smith deviendrait poète et perfor-
meuse, et Robert Mapplethorpe, au style très provocateur, se dirigerait vers la pho-
tographie. Liés par une même innocence et un même enthousiasme, ils traversent
la ville de Brooklyn à Coney Island, de la 42eRue à la célèbre table ronde du Max’s
Kansas City, où siège la cour d’Andy Warhol. En 1969, le couple élit domicile au Chel-
sea Hotel et intègre bientôt une communauté de vedettes et d’inconnues, artistes
influents de l’époque et marginaux hauts en couleur. C’est une époque d’intense
lucidité, les univers de la poésie, du rock and roll, de l’art et du sexe explosent et
s’entrechoquent.
Immergés dans ce milieu, deux gamins font le pacte de toujours prendre soin l’un
de l’autre. Romantiques, engagés dans leur pratique artistique, nourris de rêves et
d’ambitions, ils se soutiennent et se donnent confiance pendant les années de vache
maigre.
Just Kids commence comme une histoire d’amour et finit comme une élégie, brossant
un inoubliable instantané du New York des années 60-70, de ses riches et de ses
pauvres, de ses paumés et de ses provocateurs. Véritable conte, il retrace l’ascension
de deux jeunes artistes, tel un prélude à leur réussite.

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Équipe artistique
                                                     Fanny Chériaux                                                                                     David Gauchard
                                                     dite Fannytastic                                                                                   collaboration artistique
                                                     conception et interprétation
                                                                                                                                                        David Gauchard, metteur en scène formé à l’ERAC
                                                    Fanny est tout d’abord et avant tout mu-                                                            (Ecole Régionale d’Acteurs de Cannes) puis à
                                                    sicienne, et encore avant tout chanteuse.                                                           l’Académie Théâtrame de l’Union à Limoges, crée
                                                    A partir de là, elle joue de sa voix pour de-                                                       l’Unijambiste en 1999. Dans le cadre de sa com-
                                                    venir comédienne, pour écrire, pour créer.                                                          pagnie, il met en scène une douzaine de pièces:
                                                    Après une formation classique de piano,                                                             Mademoiselle Julie d’August Strindberg, Talking
                                                    elle devient auteur-compositeur‐inter-                                                              Heads d’Alan Bennett, en passant par Des cou-
                                                    prète. Elle a deux albums studio à son actif,                                                       teaux dans les poules de David Harrower ou en-
                                                    Lalala, paru en 2005, et Plusieurs, en                                                              core Ekatérina Ivanovna de Léonid Andréïev en
                                                    2007 (prix coup de coeur Charles Cros), ainsi                                                       2014. Il se fait surtout remarquer avec ses mises

                                                                                                    Dan Ramaen
                                                    qu’un EP, Fannytastic quatuor, en 2009.                                                             en scène de Shakespeare : Hamlet en 2004, Richard III en
Jean Freetz

                                                    Fruits de nombreuses collaborations                                                                 2009, et Le songe d’une nuit d’été en 2012.
                                                    avec des formations diverses (clarinette,
                                                    guitare, batterie, basse, cuivres, quatuor à                                                         Son travail a la particularité de mélanger les
              cordes), ces albums sont portés par d’innombrables concerts, tantôt en groupe,                                                             influences artistiques et les réseaux. Auteurs,
              tantôt en solo. Fanny joue de l’accordéon, du piano, du clavier et tout récem-                     traducteurs, comédiens, musiciens, chanteurs lyriques, artistes graphiques et photo-
              ment du violoncelle électrique, se servant de sa voix atypique et volontiers                       graphes se mêlent et collaborent dans ses spectacles, toujours avec le désir de faire
              androgyne pour donner vie à des personnages étranges.                                              sens par rapport au texte.
              Fanny figure dans les trois derniers spectacles de Nicolas Bonneau, après                          On le retrouve également depuis quelques années aux côtés du conteur réunionnais
              une première collaboration dans le spectacle A nos héros, projet particulier                       Sergio Grondin avec Kok Batay en 2013, Les chiens de Bucarest en 2015 et avec Maloya
              du parcours de Nicolas, dans lequel ils ont pu se rencontrer artistiquement et                     (février 2018).
              continuer à imaginer des croisements entre musique et conte, voix chantée et                       En 2015, après une expédition au NunaviK, il crée [Inuk], au festival des Francophonies
              spectacle documentaire, à travers Ali 74, le combat du siècle (2013) et Looking                    en Limousin puis collabore à la création du spectacle Les résidents, de et par Emmanuelle
              For Alceste (2015).                                                                                Hiron.
              Dans le dernier spectacle mis en scène par Nicolas, Les Malédictions, elle prend                   La même année, il fait ses débuts à l’opéra avec Der Freischütz de Weber, dirigé par Robert
              un virage important en devenant comédienne principale, en compagnie d’Hé-                          Tuohy dans une production de l’Opéra-Théâtre de Limoges.
              lène Barreau.                                                                                      Il créera L’odyssée de Jules Matton sur un livret de Marion Aubert au printemps 2018 au
              Elle figure aussi dans les spectacles tout public de la compagnie du Théâtre                       Théâtre Impérial de Compiègne en complicité avec le Quatuor Debussy. Il vient de créer
              des Tarabates (Philippe Saumont), avec Namaskar, Tout ‘i Polichinelle et Mon                       à Limoges Le fils, texte commandé à l’auteure Marine Bachelot Nguyen.
              Cirque.                                                                                            Il prépare pour l’automne 2018 la création Le temps est la rivière où je m’en vais pêcher
                                                                                                                 d’après l’oeuvre de Henry David Thoreau.

                                                                                                                                                                                                                   5
Équipe artistique
                                         Nicolas Bonneau
                                         collaboration artistique
                                         Nicolas Bonneau est conteur, auteur et
                                         comédien.
                                         Il fait partie de cette nouvelle généra-
                                         tion de conteurs conjuguant une certaine
                                         tradition du conte et de l’oralité, et une
                                         forme plus moderne et spectaculaire du
                                         récit. Ses créations sont l’aboutissement du
                                         croisement entre l’écriture, le collectage et
                                         l’oralité, transposant sur scène un théâtre
                                         de collision, avec toujours cette même
                                         adresse singulière et sincère qui lui vaut
                                         une reconnaissance nationale depuis la
                                         création de Sortie d’Usine (2006).
                                         Il crée ensuite Inventaire 68 (2008), Vil-
lage Toxique (2010), Fait(s) Divers à la recherche de Jacques B (2011), Ali 74, le
Combat du siècle (2013) et Looking For Alceste (2015).
Dernière création, Les Malédictions (2016) comme auteur et metteur en scène.
Nicolas Bonneau développe l’art du conteur dans une recherche résolument
contemporaine et théâtrale. Les sujets abordés résonnent dans la sphère po-
litique, sociale ou humaine. Son travail est ancré dans le collectage et s’appa-
rente à un théâtre/récit documentaire : choisir un sujet, s’implanter dans un
lieu, enquêter, et à partir des matériaux collectés (humains, géographiques, so-
ciaux, politiques), fabriquer un Récit, qui peut être épique, mythologique, histo-
rique, intime, politique, social. Un projet politique au sens large, celui de la Cité,
dans laquelle il s’agit de vivre une expérience commune et pourtant singulière.
S’adresser à tous et à chacun en même temps. Une démarche populaire, collec-
tive, cathartique…

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LA COMPAGNIE
         			 LA VOLIGE

Le projet artistique de La Volige se fonde sur         jours cette même adresse singulière et sincère            A nos Héros (2010) spectacle expérimental,
un aller-retour permanent entre des créations          qui lui vaut une reconnaissance nationale depuis          marque la rencontre de Nicolas Bonneau avec
à vocation de diffusion nationale et des projets       la création de Sortie d’Usine en 2016.                    d’autres artistes devenus compagnons réguliers, les
ancrés dans le territoire d’implantation de la                                                                   musiciens Mikael Plunian et Fannytastic, dans une forme
compagnie dans le Haut Val de Sèvre (79).              Sortie d’Usine (2006) est le spectacle fondateur          de récit concert.
                                                       de La Volige et de son directeur artistique Nicolas
Cet aller-retour de l’un à l’autre vient nourrir       Bonneau. C’est aussi le début de la rencontre ar-         Fait(s) Divers à la recherche de Jacques B (2011)
l’écriture par l’intermédiaire du collectage,          tistique entre Nicolas Bonneau et Anne Marcel, une        est le premier spectacle à bénéficier de moyens
permet d’approfondir le choix des sujets et des        collaboration précieuse et évidente qui perdure           de production plus conséquents. Immersion dans
thématiques, le travail sur les publics, l’expéri-     encore aujourd’hui. Ce spectacle contient                 le polar documentaire, ce spectacle a vécu du-
mentation de petites formes amenées ensuite à          les fondements du projet artistique de la com-            rant trois années et une centaine de représenta-
se développer, de poser finalement des gestes          pagnie, à savoir un processus de collectage en            tions, et a permis de poser une nouvelle dimension
artistiques ponctuels ou récurrents qui peuvent        amont d’une écriture au plateau, un théâtre de            scénographique et musicale. Avec toujours Anne
ensuite devenir des créations d’envergure              récit par un comédien conteur et narrateur, une           Marcel pour la mise en scène et Mikael Plunian et
nationale.                                             parole documentaire ancrée dans le réel, entre            Fannytastic pour la composition musicale. C’est
                                                       histoire collective et intime, politique au sens du       également la première collaboration avec Xavier
Son directeur artistique Nicolas Bonneau développe     vivre ensemble. Sortie d’Usine a été joué plus de         Baron, scénographe et éclairagiste, régisseur no-
l’art du conteur dans une recherche résolument         350 fois, dans tous les réseaux, salle des fêtes de       tamment de Bob Wilson qui a apporté un regard
contemporaine et théâtrale. Les sujets abordés         village, Scènes Conventionnées, Scènes Natio-             nouveau sur la scénographie des projets.
résonnent dans la sphère politique, sociale ou         nales, Centre Dramatique Nationaux. Une série
humaine. Le travail de La Volige est ancré dans        avignonnaise à La Manufacture en 2008 a per-              Village Toxique (2010 puis 2014), créé au Nombril
le collectage et s’apparente à un théâtre/             mis d’asseoir l’identité de la compagnie et du            du Monde à Pougne-Hérisson, puis repris en Poitou-
récit documentaire : choisir un sujet, s’implanter     travail de Nicolas Bonneau auprès des profes-             Charentes et en France, marque le premier projet
dans un lieu, enquêter, et à partir des matériaux      sionnels, alors qu’une série parisienne au Grand          créé spécifiquement pour le territoire d’implantation
collectés (humains, géographiques, sociaux, poli-      Parquet en mai 2014 a permis de faire fructifier          de la compagnie. Un travail avec des ama-
tiques), fabriquer un récit, qui peut être épique,     cette visibilité auprès de la presse nationale.           teurs présents sur scène et une écriture issue du
mythologique, historique, intime, politique, social.                                                             collectage d’une histoire locale fondatrice de la
                                                       Dans la même veine que Sortie d’Usine, Inventaire 68      mentalité d’un territoire, celle d’une résistance à
Un projet politique au sens large, celui de la         (2008) a creusé le sillon d’un théâtre politique, docu-   un projet d’enfouissement de déchets nucléaires
Cité, dans laquelle il s’agit de vivre une expé-       mentaire et ludique. Ces deux spectacles, toujours        dans les années 80-90.
rience commune et pourtant singulière. S’adres-        inscrits au répertoire de la compagnie, continuent de
ser à tous et à chacun en même temps. Une dé-          tourner en France et en Belgique. Nicolas Bonneau
marche populaire, collective, cathartique… Ses         défend cette notion de répertoire, de spectacles qui
créations sont l’aboutissement du croisement entre     évoluent avec l’actualité et continuent de vivre et
l’écriture, le collectage et l’oralité, transposant    de faire vivre la compagnie, d’en être des repères
sur scène un « théâtre de collision », avec tou-       fondateurs qui traversent le temps.

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LA COMPAGNIE
          			 LA VOLIGE
		                                                        le New York underground des années 60 et 70, époque               Dates :
Ali 74, Le combat du siècle (2013) à La Coupe d’Or à      foisonnante et rebelle, fait de rencontres avec des ar-           Mai 2020 : Jura
Rochefort, évolution dans le récit, trois personnes sur   tistes emblématiques. Elle y mêle sa propre histoire, et          Mai/Juin/Septembre 2020 : La Rochefoucauld, Ruffec,
scène et cinq en tournée, scénographie spectacu-          s’interroge sur ce que c’est d’être artiste, d’être chan-         Rouillac (16)
laire en lien avec l’image et la musique, sous la forme   teuse, hier comme aujourd’hui.
d’un ciné-récit-concert, une double entrée concert        En tournée à la saison 2019-2020
et documentaire autour d’un voyage à Kinshasa sur
les lieux de ce combat. Suite à la présentation à Avi-                                                                      Mes ancêtres les gaulois !
gnon en 2013, une tournée de plus de 100 dates a          >>> PROJETS EN PRODUCTION 2019-2020                               Création le 10 mars 2020, La Canopée, Ruffec (16)
suivi, ainsi qu’une nomination aux Molières 2015.                                                                           Interprétation Nicolas Bonneau
                                                          Tournée des Cafés Oubliés                                         Écriture et mise en scène Nicolas Bonneau et Nicolas
Avec Looking For Alceste (2015) de nouveau créé à La      Projet participatif et création in situ                           Marjault
Coupe d’Or, La Volige s’attaque à l’adaptation d’un       Production : La Volige - Cie Nicolas Bonneau (79)                 Collaboration artistique Fanny Chériaux
texte classique de Molière, Le Misanthrope, avec une      Direction artistique : Nicolas Bonneau                            Production La Volige - Cie Nicolas Bonneau (79)
enquête sur « ce désert dans lequel fuir l’approche       Équipe artistique : Nicolas Bonneau, Amélie Armao                 Co-productions, soutiens et résidences (en cours) Les
des humains », habitants atypiques, amitié et vérité,     Coordination générale : Noémie Sage                               3AiRes (16) ; Le Sillon, Clermont-L’Hérault (34) ; Théâtre
désobéissance civile, éloge de la fuite et misanthro-     Régie générale : David Mastretta                                  de Cornouaille, scène nationale de Quimper (29), La
pie politique. Et en contrepoint une musique aux in-      Comment transformer un café pour susciter de l’imagi-            Canopée, Ruffec (16), Les Carmes, La Rochefoucauld
fluences baroques. Avec une équipe étoffée, Fanny-        naire, réveiller une histoire, intime et collective, l’écrire   (16), La Palène, Rouillac (16)
tastic à la composition musicale accompagnée de           à nouveau, autrement, comme une parenthèse, pour                -
la violoncelliste Juliette Divry, et de nouveaux col-     susciter, réinventer, rêver?                                    « Aux archives départementales de Niort, je suis re-
laborateurs à la mise en scène, direction d’acteurs,      C’est poser une esthétique, faire jaillir des person-            monté dans la famille Bonneau, sur la trace d’un
costumes, scénographie. L’ambition sera de mêler la       nages et laisser les histoires s’écrire avec les gens qui y      François Bonneau, né en 1803. Un paysan. Pas grand
liberté de parole et les galeries de personnages qu’on    passeront, en coup de vent ou ceux qui s’y installeront           chose d’autre. Je me suis demandé comment il vi-
peut retrouver dans Sortie d’Usine, à la recherche for-   chaque soir. C’est un lundi à l’apéro où tout le monde         vait, quel était son environnement, comment envisa-
melle de Ali 74.                                          vient avec son disque vinyle sous le bras pour faire              geait-il le monde qui l’entourait. J’ai repensé à mes
                                                          écouter sa chanson préférée. Un mercredi de Scène            planches Roussillon, et j’ai eu envie de les mettre en
Les Malédictions (2017) marque le retour de Nicolas       Ouverte où chacun se découvre un talent caché.                 lien avec mon ancêtre, pour raconter à travers lui,
Bonneau de l’autre côté du plateau, à l’écriture et à     Une minute philo ou un portrait au pied levé.                    comment l’Histoire de France lui a été raconté, le
la mise en scène, un projet dont l’idée a germé lors      Un samedi de bal pour y venir danser et se mélanger.             contraste entre sa vie à lui et le récit national qui était
de la rencontre avec la marionnettiste Hélène Barreau,    C’est un lieu connu mais un lieu autre, un espace de              en train de se mettre en place. Retrouver ma place de
Fannytastic venant compléter le jeu au plateau en         possibles à explorer.                                            conteur et de passeur entre petite et grande Histoire.»
tant que musicienne comédienne, dans une forme            Les Cafés oubliés c’est une programmation, une es-              Nicolas Bonneau
conçue pour les projets décentralisés                     thétique, un lieu de vie.
                                                          C’est un commando, artistes, techniciens, qui arrive
Mes nuits avec Patti (Smith) (2018)                       pendant une semaine, qui rallume la lumière et remet
de et par Fannytastic //                                  de la vie dans un lieu, entre mémoire, transmission et
collaborations David Gauchard, Nicolas Bonneau            quotidien.
Fannytastic, compositrice et interprète, propose un       C’est un regard artistique pour créer du lien entre des
voyage dans la poésie de cette grande dame, dans          habitants qui ne demandent qu’à se retrouver.

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