Architectures de musées - Apahau
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
PORTFOLIO
ÉTUDES Simon TEXIER
Architectures de musées
Les musées regorgent d’images ; c’est un phénomène nous semble devoir être
d’ailleurs bien leur mission que d’être les relevé dans la mesure où il est amené à
dépositaires des plus précieuses et signi- s’amplifier : si les premiers musées avaient
ficatives d’entre elles. Mais les musées investi des palais, ce sont désormais des
produisent aussi, ou plutôt suscitent, quan- usines, des gares, des piscines qui servent
tité d’images : parce que leur nombre a d’écrin aux œuvres d’art. Cette tendance
augmenté de manière exponentielle, parce promet d’être durable et permettra, dans
que certains jouissent aujourd’hui de fré- quelques décennies, la confrontation de
quentations records, parce qu’enfin leurs deux corpus : les musées neufs des pays
formes autant que leurs œuvres attirent émergents et ceux logés dans l’immense
l’œil, ils sont devenus – à l’ère numérique patrimoine bâti de l’« ancien monde ».
a fortiori – des objets aussi familiers que Un autre aspect méritera l’attention des
difficiles à décrypter. Les pages qui suivent muséologues et des historiens de l’art : le
reflètent partiellement cette frénésie ; elles retour d’une conception globale du musée
tentent également de rappeler certains par l’architecte. À Paris, Abu Dhabi ou
des fondements de l’architecture et des Doha, les Ateliers Jean Nouvel retrouvent
pratiques muséales. On constatera ainsi ainsi une maîtrise du détail que Carlo
des permanences (le rôle de l’escalier, le Scarpa ou Louis I. Kahn avaient portée à
goût de l’accumulation) aussi bien que son sommet – sur le marché, le mobilier
des tendances (le jardin de sculpture, la muséal de Scarpa rivalise désormais avec
fenêtre ouverte sur la ville). Parmi d’autres, les œuvres elles-mêmes…
Fig 1. Édouard Bérard et Fernand Delmas,
puis Jean-Marc Ibos et Myrto Vitart, palais des Beaux-Arts, Lille,
1884-1892 et 1989-1997 : la cour séparant les deux bâtiments.
HISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 169Fig 1. Pinacoteca di Brera, Milan,
inaugurée en 1809 : la cour intérieure
du palais (xvie-xviie siècle).
Fig 2. Karl Friedrich Schinkel, Altes
Museum, Berlin, 1823-1830 : la rotonde
centrale, inspirée du Panthéon de Rome.
Fig 3. Josef Schulz, Národní muzeum
(Musée national), Prague, 1885-1890 :
la coupole intérieure et ses peintures.
Fig 4. Miklós Ybl et Alajos Hauszmann,
Magyar Nemzeti Galéria (Galerie nationale
hongroise), Budapest, fin du xixe siècle,
reconstruction à partir des années 1960
(architecte inconnu) : une relecture
contemporaine de la coupole monumentale.
HISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 171Collections en vitrines
Fig 1 et 2. Carl von Hasenauer et Gottfried
Semper, Kunsthistorisches Museum, Vienne,
1872-1891 : les collections de médailles
au deuxième étage et les bronzes italiens
au rez-de-chaussée, ou deux histoires
de la muséographie.
Fig 3. Francis Fowke, Godfrey Sykes et Aston
Webb, Victoria & Albert Museum, Londres,
1856-1899 : des collections de porcelaine,
entre réserve et vitrine.
Fig 4. Friedrich August Stüler, Neues Museum,
Berlin, 1843-1855 : vitrines archéologiques
sous la structure métallique du deuxième étage.
Fig 5. Page suivante. Designmuseum
Danmark, Copenhague : la collection
de chaises du xxe siècle, selon un mode
de présentation que l’on retrouve au Vitra
Design Museum de Weil am Rhein
ou au MAK de Vienne.
172 ARCHITECTURES DE MUSÉESFig 1. Louis I. Kahn, Yale University Art Gallery,
New Haven, Connecticut, 1951-1953.
Fig 2. Louis I. Kahn, Yale Center for British Art,
New Haven, Connecticut, 1969-1974.
Fig 3. Josef Hlavatý et Karel Kunca, Národní
galerie (Galerie nationale), couvent Sainte-Agnès
de Bohème, Prague, 1963-1978.
Fig 4. Pinacoteca di Brera, Milan, inaugurée
en 1809 : cimaises des collections d’art moderne.
Fig 5. Carlo Scarpa, aménagement de la Quadreria
du Museo Correr, Venise, 1953-1960.
HISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 177La galerie : un espace à géométries variables
Fig 1. Vilhelm Dahlerup et Hack Kampmann,
Ny Carlsberg Glyptotek, Copenhague,
1887-1906 : aile des sculptures danoises.
Fig 2. Fritz Bornemann et Wils Ebert,
Ethnologisches Museum, Berlin-Dahlem,
1969-1973.
Fig 3. Kevin Roche, John Dinkeloo &
Associates, The Metropolitan Museum of Art,
New York, 1980 : Charles Englehard Court,
American Wing.
Fig 4. Sanaa (Kazuyo Sejima et Ryue
Nishizawa), musée du Louvre-Lens, 2005-2012 :
galerie du temps.
178 ARCHITECTURES DE MUSÉESHISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 179
Permanence du vide central
Fig 1. Bernard Zehrfuss, musée de la
Civilisation gallo-romaine, Lyon, 1967-1975 :
puits de lumière de l’entrée.
Fig 2. Frank Lloyd Wright, Solomon
R. Guggenheim Museum, New York, 1943-
1959 : couverture vitrée de la spirale.
Fig 3. Ludwig Mies van der Rohe,
Neue Nationalgalerie, Berlin, 1962-1968 :
hall d’entrée.
Fig 4. Yoshio Taniguchi, Museum of Modern
Art, New York, 1997-2004 : extension
du musée.
180 ARCHITECTURES DE MUSÉESHISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 181
Concevoir le musée dans l’existant
Fig 1. Jacques Herzog et Pierre de Meuron,
Tate Modern, Londres, 1994-2000 (Giles Gilbert
Scott pour la centrale thermique, 1947-1955) :
Rachel Whiteread, Embankment, 2005,
installation.
Fig 2. Josef Paul Kleihues, Hambuger Bahnhof
– Museum für Gegenwart, Berlin, 1989-1996
(Friedrich Neuhaus pour la gare, 1884).
Fig 3. John Pawson et OMA, Design Museum,
Londres, 2011-2016 (Robert Matthew Johnson
Marshall pour le Commonwealth Institute,
1962).
182 ARCHITECTURES DE MUSÉESHISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 183
L’escalier en exposition 184 ARCHITECTURES DE MUSÉES
Fig 1. Zaha Hadid, MAXXI – Museo nazionale
delle arti del XXI secolo, Rome, 1999-2009 :
un escalier sculptural.
Fig 2. Louis Miquel, musée des beaux-arts
et d’archéologie de Besançon, 1965-1970 :
des rampes pour une promenade architecturale
parmi les œuvres.
Fig 3. Jacques et Michel André, extension
du musée des beaux-arts de Nancy, 1936 : dans
l’axe de l’entrée, escalier conduisant à l’étage.
Fig 4. David Chipperfield, Neues Museum, Berlin,
2003-2009 : une nouvelle version de l’escalier
monumental.
Fig 5. Richard Meier, Museu d’Art Contemporani
de Barcelona (MCABA), Barcelone, 1987-1995 :
des rampes pour une promenade architecturale
sans les œuvres.
HISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 185La sculpture mise en scène 186 ARCHITECTURES DE MUSÉES
Fig 1. Carlo Scarpa, Museo civico del Castelvecchio,
Vérone, 1958-1964 : statue équestre de Cangrande I.
Fig 2. Pierre Prunet, musée des beaux-arts
d’Angers, 1974-1984 : galerie David d’Angers.
Fig 3. La Piscine – musée d’art et d’industrie
André-Diligent, Roubaix : reconstitution de l’atelier
d’Henri Bouchard (aménagement par Jean-Paul
Philippon, 2018).
Fig 4. Panagiotis Kalkos puis Ernst Ziller, Musée
national archéologique, Athènes, 1866-1889
(extensions du xxe siècle) : Zeus lançant la foudre.
Fig 5. Josep Lluis Sert, Fondation Maeght, Saint-
Paul-de-Vence, 1960-1964 : jardin de sculptures
précédant l’entrée dans le bâtiment.
Fig 6. Page suivante. Sir John Soane’s Museum,
Londres, 1810-1813 : la salle de la Coupole.
© Photo Tom Ryley.
HISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 187188 ARCHITECTURES DE MUSÉES
HISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 189
Musées avec vues
Fig 1. Vilhelm Wohlert et Jørgen Bo, Louisiana
Museum for moderne kunst, Humlebæck,
1958-1991 : le musée fait corps avec le paysage.
Fig 2. Ortner & Ortner, Museum Moderne Kunst
Stiftung Ludwig Wien (mumok), Vienne, 2001 :
une fenêtre ouverte sur le MuseumsQuartier.
Fig 3. Bernard Tschumi et Michael Photiadis,
nouveau musée de l’Acropole, Athènes,
2001-2009 : un musée en fusion avec son objet.
Fig 4. Shigeru Ban, Jean de Gastines
et Philip Gumuchdjian, Centre Pompidou-Metz,
2003-2010 : des galeries ouvertes sur la ville.
190 ARCHITECTURES DE MUSÉESHISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 191
Vues sur musées 192 ARCHITECTURES DE MUSÉES
Fig 1. Rudy Ricciotti, musée
des Civilisations de l’Europe
et de la Méditerranée (Mucem),
Marseille, 2003-2013.
Fig 2. Bernard Tschumi et Michael
Photiadis, nouveau musée de l’Acropole,
Athènes, 2001-2009.
Fig 3. Coop Himmelb(l)au, musée
des Confluences, Lyon, 2000-2014.
Fig 4. Frank O. Gehry, Fondation Louis
Vuitton, Paris, 2001-2014.
Fig 5. Richard Meier, J. Paul Getty
Museum (Getty Center), Los Angeles,
1985-1997.
Fig 6. Jean Nouvel, Louvre Abu Dhabi,
2007-2017 : vue du chantier en 2015.
Fig 7. Frank Lloyd Wright, Solomon
R. Guggenheim Museum, New York,
1943-1959.
HISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 193Le musée annoncé
Fig 1. Josep Lluis Sert, Fondation Maeght,
Saint-Paul-de-Vence, 1960-1964 : Alberto
Giacometti, L’Homme qui marche, 1961 ;
et impluvium de la terrasse.
Fig 2. Guy Lagneau, Michel Weil,
Jean Dimitrijevic et Raymond Audigier,
musée d’art moderne André Malraux,
Le Havre, 1952-1961 : Henri-Georges
Adam, Le Signal, 1956-1961.
Fig 3. Odile Decq, FRAC Bretagne, Rennes,
2004-2012 : Aurélie Nemours, L’Alignement
du xxie siècle, 2005-2006.
Fig 4. Jean Merlet, musée des beaux-arts
de Caen, 1967-1970 : François Morellet,
Un angle, deux vues pour trois arcs, 2015.
194 ARCHITECTURES DE MUSÉESHISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 195
Failles
Fig 1. Jean Nouvel, Musée national
du Qatar, Doha, 2003-2019.
Fig 2. Antoine Stinco, rénovation du musée
des beaux-arts d’Angers, 1997-2004.
Fig 3. Daniel Libeskind, Jüdisches Museum,
Berlin, 1993-2001.
Fig 4. Page suivante. Jean Nouvel,
musée du quai Branly – Jacques Chirac,
Paris, 1999-2006.
196 ARCHITECTURES DE MUSÉESHISTOIRE DE L’ART NO 84-85 2019/2020 197
Sauf mention contraire, © photo Simon Texier. 198 ARCHITECTURES DE MUSÉES
Vous pouvez aussi lire