Cet emploi du temps De l'entropie, du provisoire - Érudit
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
Document généré le 19 déc. 2021 10:11 Ciel variable Art, photo, médias, culture Cet emploi du temps De l’entropie, du provisoire Patrice Duhamel Photo performance Résumé de l'article Numéro 72, juin 2006 The situations in which Erwin Wurm involves us can be fully inscribed under the sign of potentiality. Beyond metaphysics, Wurm is interested in making the URI : https://id.erudit.org/iderudit/20546ac actual physique of bodies speak. The physique conveys sloth, idiocy, and depression as forms of resistance, blockage, withholding, and play. Wurm's Aller au sommaire du numéro works, in presenting rather than, perhaps, representing the human figure, seem to suggest the possibility of short circuiting the image of the world that comes to us through convention as well as the behaviours that we are supposed to adopt. Éditeur(s) Les Productions Ciel variable ISSN 1711-7682 (imprimé) 1923-8932 (numérique) Découvrir la revue Citer cet article Duhamel, P. (2006). Cet emploi du temps : de l’entropie, du provisoire. Ciel variable, (72), 11–13. Tous droits réservés © Les Productions Ciel variable, 2006 Ce document est protégé par la loi sur le droit d’auteur. L’utilisation des services d’Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d’utilisation que vous pouvez consulter en ligne. https://apropos.erudit.org/fr/usagers/politique-dutilisation/ Cet article est diffusé et préservé par Érudit. Érudit est un consortium interuniversitaire sans but lucratif composé de l’Université de Montréal, l’Université Laval et l’Université du Québec à Montréal. Il a pour mission la promotion et la valorisation de la recherche. https://www.erudit.org/fr/
C e t e m p l o i du t e m p s de l'entropie, du provisoire PATRICE D U H A M E L L'homme est seulement un être humain quand il joue. servent de tables et de chaises pour leur imaginer -Schiller, Lettres sur l'éducation esthétique de une fonction architecturale - de s'en réapproprier l'homme, 1795 l'usage. Ses installations relaient précisément cette idée de l'usage et n'existeraient pas en dehors d'une I nstables, disloquées et souvent bancales, les situ- participation du public et des photographies ations dans lesquelles nous implique Erwin témoignant de l'engagement de ce dernier dans le Wurm sont tout entières à mettre sous le signe dispositif. Deux corpus d'oeuvres retiennent notre de la potentialité. A d o p t a n t des modes de attention : Instructions for idleness, mais tout présentation diversifiés, elles ne se reconnaissent d'abord la série des One minute sculptures. jamais dans une forme définitive et ne transitent Cette dernière s'élabore depuis le milieu des pas d'une forme d'art à une autre, bien que leurs années 90 selon divers modes de présentation. Elle thématiques se recoupent, sans transformer radi- prend la forme d'installations, de photographies ou calement les conditions de leur réception. Il n'est de bandes vidéo. Ces « sculptures » s'annoncent pas accessoire que Wurm parle, par exemple, de comme des propositions qui opèrent par instruc- sculptures alors même qu'il offre au regard des tions. Elles s'adressent sans médiation au specta- photographies. Il s'agit moins d'images que teur et sont accompagnées de marches à suivre d'objets et moins d'objets que d'une tension cer- directement inscrites sur des objets groupés dans taine entre les corps. Celle-ci semble particulière- l'espace et qui, autrement, sont affligés d'inertie. ment propice à révéler des conditions d'espace et Dans un côtoiement délibérément équivoque du de temps qui échappent au « punctum » pho- normal et du pathologique, le spectateur devenu tographique. Elle suggère plutôt ce qui, bruissant participant à l'œuvre doit se prêter au « jeu ». S'il au milieu d'une potentialité apparemment informe, ne répond pas aux instructions, rien en effet ne se serait dit malgré tout, dans une bouillie paradoxale produit. Pour une durée prédéterminée (une minute) où « être » et « peut-être » s'énonceraient en un protagoniste doit adopter une pose. Il doit ten- même temps. Dès lors, la photographie ne rempli- dre ses muscles afin de retenir des objets contre un P a t r i c e D u h a m e l est artiste et rait plus son rôle : n'attestant plus, ne prouvant mur ou le sol. Il doit essayer de se maintenir dans musicien, critique d'art et commissaire. Ses installations liant vidéo et dessins plus rien, ne collaborant plus avec la science ou la un sorte d'équilibre et tenter de stabiliser cet agré- ont été montrées dans des expositions représentation. gat d'objets sur son corps malgré les disparités de individuelles à Montréal et au Québec. Ce n'est pas si simple. Cet artiste autrichien formes et de masses. Il s'amalgame, comme s'il ne Il a participé à des expositions de manie l'art du paradoxe et chacune de ses oeuvres s'en distinguait pas, à des récipients de plastique, groupe et à plusieurs fesùvals au Ca- des feuilles de contreplaqué, des pièces d'ameuble- nada, aux Etats-Unis et en Europe. s'alimente à ce principe d'ambivalence. Souvent Duhamel contribue depuis plusieurs considéré comme aporétique, comme le mur où ment de toute sorte, des tubes, des vases, des sty- années à différentes revues ainsi qu'aux s'écrase le sens, le paradoxe semble au contraire los, des cornichons. Ces objets contribuent à don- publications de différents centres permettre ici de poser la question du « comment » ner à la situation une dimension burlesque. Le d'artistes. Il prépare entre autres une corps, lorsqu'il est sous l'emprise du mécanique, exposition s'intéressant au son, intitulée à la place de celle du « pourquoi » et nous délivrer Bruit de fond, ainsi qu'un programme momentanément de la règle de la causalité. Le comme le dirait Henri Bergson, inspire le comique. vidéo appelé Fuzzy Logic qui seront rationalisme scindant corps et esprit se trouve ici Certaines photographies établissent même des présentés à la galerie Clark en 2007. désamorcé. Lorsque Wurm photographie des per- références avec le cinéma des origines, celui des sonnes effondrées dans des postures entropiques et frères Lumière ou encore avec les expériences E r w i n W u r m vit et travaille à chronophotographiques d'Étienne-Jules Marey. Il Vienne. Tout d'abord sculpteur, il devant réfléchir, selon le titre donné aux images, à s'est plus récemment intéressé à la Kant ou à Schopenhauer, il s'intéresse, au-delà de s'agit de rentrer, de soutenir, d'accoter, de hisser, performance et à la photographie. la métaphysique, à faire parler la physique même d'appuyer, de loger des objets dans des orifices Des expositions lui ont récemment des corps. Celle-ci annonce la paresse, l'idiotie et la corporels, de les insérer entre des articulations, de été consacrées à la Collection Peggy dépression psychologique comme autant de formes les combiner avec le corps. Il semble ici question, Guggenheim, Venise, au Museum of comme en une sorte de démarche scientifique, de Contemporary A r t , Sydney (Aus- de résistance, de blocages, de rétention et de jeux. tralie) et au Yerba Buena Center for Particulièrement irrévérencieux et réclamant vérifier la potentialité d'une relation ou d'un the Arts, San Francisco. Il participe un engagement particulier de la part du spectateur, agencement. Le corps humain, dans un tel disposi- aussi à de nombreuses expositions le travail de Wurm n'est pas sans lien avec l'idée tif, fonctionne comme un « objet ». Moins qu'une en groupe, dont Tempo, au MoMA, présence, il est à considérer davantage comme N e w York, et Azerty, au C e n t r e qu'évoque Georgio Agamben au sujet de la profa- Georges Pompidou. En 2007, ses nation. Il la situe au cœur du processus même du matière. Il doit être entendu comme n'importe quel œuvres feront l'objet d'une exposi- jeu, celui-ci permettant - tout comme les enfants se corps physique ou, pour paraphraser Michel Serres, tion au Deichtorhallen Hamburg. CV-CIEL VARIABLE II
comme un « quasi-objet ». Il est transitionnel. Il selon toute apparence, constitue une résistance est comme la balle dans un jeu, il est vecteur de pure. Ce qui est idiot, pour emprunter l'exemple relation, furtif, mobile, médiateur. Il rend l'événe- linguistique de l'idiotisme, ne trouve pas de traduc- ment possible mais il n'est pas l'événement. tion dans une autre langue. Cette « singularité » est Comme ce dernier le dit encore : « jouer n'est rien d'une certaine façon irréductible à un quelconque d'autre que de se faire l'attribut de la balle comme double. C'est à cette force d'inertie qu'en appelle substance ». Ces événements, puisque ces « sculp- Wurm lorsqu'il légende ses photographies : « fan- tures » se définissent dans la durée, se produisent tasize about nihilism », « stay in your pyjamas all dans des environnements variés formant le décor day », « think about the void ». C'est de cette quotidien de l'artiste ou de ses protagonistes : ate- manière qu'il détaille son effondrement. Cette Don't even close your mouth liers, cuisines, cafés, chambres d'hôtel ou encore paresse, qui est peut-être une forme extrême de while eating t r o t t o i r s et passages de différentes villes contemplation et de réflexion, nous fait ainsi Don't wash the dishes européennes. Ces structures provisoires emprun- songer, un peu hardiment, au célèbre tableau de Dawdle tent leurs surfaces à une réalité qui ne saurait être Caspar Friedrich et de manière plus générale au de la série Instructions for Idleness autre que q u o t i d i e n n e . Elles nous mènent à romantisme allemand. photographies couleur repenser à travers leur familiarité tout autant qu'à Ces œuvres ont la plus étrange façon de 65 x 43 cm et 43 x 65 cm travers leur hétérogénéité, l'usage que nous faisons s'élaborer dans le temps. Refusant la linéarité con- 2001 de nos espaces privés comme de l'espace public et ventionnelle, qui situe passé et futur de chaque pages 8 et 9 de ce très provisoire « emploi du temps » qui en côté du présent, elles forment un cadre où les con- Sons titre ponctue l'écologie. sidérations téléologiques ne peuvent pas opérer. Il de la série One Minute Sculptures La série Instructions for Idleness nous ne sert plus à rien de renvoyer les effets aux causes photographies couleur présente l'artiste lui-même dans diverses postures ou d'expliquer le rapport du corps avec l'esprit 45 x 30 cm 1997 minimales, béates et affaissées. Tout nous porte à puisqu'ils ne sont plus vraiment séparés. Il faut en croire qu'il baigne dans le solipsisme, qu'il est hors dernier ressort évoquer la notion de montage et sa pages 10 et I I de ce monde. Il nous faut probablement évoquer m o n s t r u o s i t é intrinsèque. « M o n t r e r » et Fantasize about nihilism ici deux figures : celle du déprimé et celle de l'idiot. « monstre » partagent la même etymologic Le tra- Stay in your pyjamas all day Elle partagent une perspective temporelle similaire. vail d'Erwin Wurm, par la manière qu'il a de page 13 Les déprimés, c'est connu, ont besoin de temps. Il présenter plutôt que de peut-être représenter la fig- Think about the void ne leur est plus possible de demeurer engagés dans ure humaine, semble ainsi apte à suggérer la possi- de la série Instructions for Idleness le flot ininterrompu et sursaturé de notre vie con- bilité de court-circuiter l'image du monde nous photographies couleur temporaine. Ils ne comprennent plus ce qui est étant donnée par convention tout autant que les 65 x 43 cm considéré comme commun. À leur manière toute comportements que nous sommes tenus d'adopter. 2001 passive, ils résistent, ils obstruent, ils se laissent aller, ils ne participent plus. Ils sont un peu comme Abstract les idiots, ces personnages tantôt burlesques, rocambolesques ou conceptuels qui, même T h e s i t u a t i o n s in w h i c h E r w i n W u r m involves us can be lorsqu'ils accélèrent (Tati, Keaton, Chaplin, le fully i n s c r i b e d u n d e r t h e sign o f p o t e n t i a l i t y . B e y o n d m e t a - prince Mychkine, Bouvard et Pécuchet), ralentis- physics, W u r m is i n t e r e s t e d in m a k i n g t h e actual physique sent, sinon chamboulent tout. Bartelby, le person- o f b o d i e s speak. T h e physique conveys s l o t h , idiocy, and nage d'Herman Melville, nous en fournit un exem- d e p r e s s i o n as f o r m s o f resistance, b l o c k a g e , w i t h h o l d i n g , ple singulier. « I would prefer not to », voilà ce que and play W u r m ' s w o r k s , in p r e s e n t i n g r a t h e r t h a n , p e r - cet employé de bureau rétorque à la moindre haps, r e p r e s e n t i n g t h e h u m a n f i g u r e , s e e m t o suggest t h e requête de son supérieur. Il en fait la légende de possibility o f s h o r t c i r c u i t i n g t h e image o f t h e w o r l d t h a t toutes les nuances de son inaction. Il refuse même c o m e s t o us t h r o u g h c o n v e n t i o n as w e l l as t h e b e h a v i o u r s de quitter les locaux de l'entreprise et s'aménage t h a t w e are s u p p o s e d t o a d o p t . une aire personnelle entre un classeur et une table. C'est un être dépourvu du sens des priorités, qui, 12 C V CIEL VARIABLE
think about the void
Vous pouvez aussi lire