Gmem-CNCM-marseille Portraits de voix création de théâtre musical - LES DU GMEM - gmem CNCM Marseille
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gmem-CNCM-marseille
Portraits de voix
LES
PRODUCTIONS
DU GMEM
création de théâtre musical marseille
gmem-CNCM-marseille
Friche la Belle de Mai
41 rue Jobin
13003 Marseille
04 96 20 60 10
gmem.org
Portraits de voix
N
IO
AT
É
21
CR
20
Theatre Musical d’Alessandro Bosetti
Alessandro Bosetti (Fr) Une famille de portraits de voix vit sa vie sonore. Un enchevêtrement de sons et
compositeur et artiste sonore d’affections suspendu entre polyphonie de la Renaissance et vacarme familial.
le portraitiste
Les voix n’ont pas de corps, du moins ici, chacune est mère, père, fille et sœur
Neue Vocalsolisten Stuttgart (De)
de l’une ou de l’autre.
ensemble vocal
5 chanteurs (2 hommes et 3 femmes) Alessandro Bosetti, artiste sonore et compositeur, peint une série de portraits
Giovanni Donadini / Canedicoda à partir d’un travail documentaire et de conversations enregistrées en Italie pen-
habillage des voix dant un été. Il a choisi et recueilli six voix articulées sur trois générations, trois de
genre masculin et trois de genre féminin. Il les a ensuite démontées et rassem-
blées dans un palimpseste qui intègre trois éléments : écriture polyphonique,
DURÉE
collage de milliers de fragments et écriture pour un portraitiste.
50’
Au début du spectacle le portraitiste, assis au milieu des spectateurs et des
CRÉATION
cinq chanteurs, familiarise le public avec chacune des voix. Nous partons d’une
15 mai 2021 au Festival Propagations
organisé par le gmem-CNCM-marseille situation simple et intime, qui s’épaissit et se densifie. La famille est démante-
RÉSIDENCES AU GMEM lée et rassemblée.
Du 22 au 26 février 2021 De vrais drames se déchaînent entre les voix : des liens, des séparations, des
RÉSIDENCES À LA FRICHE LA BELLE DE MAI amitiés et des amours...
Au Petit Plateau Un nuage de voix, chargé comme un orage, fait vivre au public toutes les émo-
Du 12 au 14 mai 2021 tions immersives d’une communauté imaginaire et magique à travers une écri-
RÉSIDENCE À STUTTGART
ture musicale immersive et polyphonique tandis que le portraitiste partage ce
Crédit : Alessandro Bosetti
Au Theaterhaus récit choral avec le public qui se retrouve immergé dans une foule très serrée, à
Du 23 au 26 mars 2021 la fois claustrophobique et nourrissante (propre à chaque famille).
PRODUCTION DÉLÉGUÉE
La famille créée est un réseau éclaté qui passe d’une division rigide des rôles à Qu’est-ce que tu veux de moi ?
gmem-CNCM-marseille
une prolifération phonétique abstraite et immersive.
COPRODUCTION
À l’arrière-plan, à moitié caché : les identités des six modèles anonymes parlent
- J’aimerais faire le portrait de ta voix.
Lauréat 2020 du Fonds franco-germano-
d’elles-mêmes, d’un pays aimé et haï, dans un langage quotidien imprégné du
suisse pour la musique contemporaine
/ Impuls neue Musik, partenaire du présent.
- Alors c’est mon portrait.
Goethe Institut et de l'Institut français,
Deutschlandfunk Kultur, Les identités corporelles, physiques et politiques comptent ici pour peu, ou
- Non. Je pense que ta voix et toi ne sont pas la même chose.
Neue vocalsolisten, Nouveau Théâtre de moins que d’habitude. Seules les voix comptent, qui, en tant que marqueurs
Montreuil - Centre Dramatique National, d’une généralité absolue, ressemblent à des âmes auxquelles une identité n’a
La Soufflerie pas encore été attribuée.
SPONSOR TECHNIQUE
Fondazione Bonotto
DIFFUSION 2021
Nouveau Theatre de Montreuil,
Festival Mesure par Mesure 2021
(93, Montreuil)
La Soufflerie (44, Rézé)
Musik der Jahrhunderte (Stuttgart,
Allemagne)
Dispositif En absence de décors et d'accessoires,
les créations de Canedicoda sont des
Le système de diffusion à huit canaux
(HP) est disposé en un cercle plus large
Une scène sur laquelle le public encercle vêtements qui deviennent des cou- et invisible autour du public.
les chanteurs et le portraitiste, eux- lisses ou des paysages.
mêmes encerclés par des haut-parleurs. Un travail spécifique de spatialisation
Ses chemises et pantalons énormes
sur la position perçue du son faisant
Dans la mise en scène, le public est dis- et ses autres robes surdimensionnées
circuler les voix dans l’espace tridimen-
posé en spirale, au même niveau que les peuvent voiler ou cacher complètement
sionnel de la salle, génère un sentiment
chanteurs et le portraitiste. les formes des corps, tout en pouvant
d’ambiguïté entre les fragments de voix
aussi en contenir plusieurs. Cela qui
Les chanteur-ses sont positionnés enregistrés et de voix en direct, mais
donne lieu à des formes abstraites.
parfois vers le centre de la salle et aussi parfois de grande proximité entre
S'agissant de matériaux extensibles, ils
parfois, sont dispersés dans des posi- le public et les voix.
peuvent aussi s’étendre, permettant de
tions plus excentriques (trois positions
créer des écrans sur lesquels la lumière Le public a l’impression de faire partie
différentes)*.
est réfléchie. d’une chorale grouillante à laquelle il
Les « Portraits de voix » sont incorpo- peut être invité à ajouter sa propre voix.
Le portraitiste est la seule figure aux
rels, ils n’ont ni corps ni visage. Afin de
traits proprement humains, dotée d’un Une attention particulière sera accordée
communiquer cette idée, des solutions
corps et d’un visage, qui, comme le Vir- à la diffusion et à l’amplification des voix
ont été choisies dans la conception de
gile dans La Comédie de Dante, guide en direct (utilisation de microphones
l’éclairage et des costumes permettant
le public à travers un paysage sonore HF serre-tête et micros condensateurs
de dissimuler le corps des chanteurs.
de voix et à travers un processus localisés ), à l’équilibre très délicat entre
C'est donc un espace abstrait et a-di-
d’identification. le son acoustique et amplifié, ainsi quà
mensionnel qui se déploie.
la position perçue dans l’espace de ce
Dans ce parcours, le public apprend à
Cet espace est élaboré à travers une dernier.
reconnaître des êtres purement vocaux
création lumières abstraite, sensible aux
n'ayant ni poids ni consistance et qui L’intention est de créer un espace
caractéristiques matérielles du son, aux
ne respectent pas les lois des solides. acoustique transparent au sein duquel
différents grains et textures de la voix,
Ces derniers peuvent donc partager le existerait un réel contraste entre des Trois écritures et 3) Écriture pour un portraitiste. Celui 4) Conception plastique à partir des
plutôt qu’à la description d’un espace
réaliste et à l’identification des corps
même emplacement, peuvent être per- masses sonores denses, polypho- conceptions qui guide le public à travers ces paysages tissus expérimentaux créés en colla-
sur scène.
çus simultanément et entrer en réso-
nance - consonante ou dissonante - les
niques, et des dynamiques extrême-
ment sensibles.
plastiques de voix, à la fois traducteur infidèle, com- boration avec les industries Bonotto.
La lumière explore l’anonymat de la voix uns avec les autres. mentateur du récit musical qui se déploie Des costumes pour les voix et donc pour
1) Écriture polyphonique serrée pour
à travers des contrastes radicaux entre sur scène et démiurge d’une histoire cho- des corps invisibles, habités temporai-
des moments : *au cas où la situation sanitaire l’exige- l’ensemble vocal de 5 voix, mêlée au pu-
- d’obscurité presque absolue (ambi- raient encore, il sera possible d’élargir le rale qui se forme devant le public. rement par les corps des chanteurs de
blic et présent du début à la fin de la pièce.
guïté entre voix enregistrées et voix live) dispositif afin d’obtenir la distanciation l’ensemble vocal, des portraitiste ou des
- d'illumination complète de la salle et du Le public se retrouve dans les mailles L’écriture pour le portraitiste et tous les
necessaire.
public (les voix peuvent être celles de éléments narratifs sont en français. La spectateurs, mais aussi des négations
d’une texture polyphonique enchevêtrée,
chacun/ne). du corps qui se transforment de manière
qui l’enveloppe et dont il fait l’expérience recomposition des documents italiens
privilégie les aspects phonétiques et continuelle en rideaux de scène ou en
physique des vibrations proches.
abstraits. écrans qui enveloppent et limitent le
visuel.
2) Collage de milliers de fragments de
voix tiré du document initial et diffusé
par les haut-parleurs, un paysage com-
posé uniquement de matière vocale,
prolifération monumentale ou subtile de
phonèmes et de bribes de langage. À la
fois texture polyphonique et pièce radio-
phonique.
Biographies
Crédit photo : Jean Christophe Lett
Crédit photo : Sebastian-Berger
Crédit photo : Canedicoda
Les Neue Vocalsolisten Stuttgart Giovanni Donadini / Canedicoda Alessandro Bosetti
... des chercheurs, des inventeurs, des Canedicoda (1979) est une figure qui, Compositeur et artiste sonore ayant festival Eclat à Stuttgart, le festival Les
idéalistes. inspirée par une conception personnelle un intérêt particulier pour la musicalité Musiques à Marseille, des stations de
du design, s’étend de manière transver- du langage et de la voix conçue comme radio WDR Cologne, Deutschlandradio
Ils travaillent avec des ensembles spécia- un objet autonome et un instrument Kultur, Radio France, France Musique et
lisés et des orchestres radiophoniques, sale entre art, musique, création de vête-
ments et environnements. d’expression, ses œuvres mettent en des ensembles Kammerensemble Neue
avec des opéras, des théâtres indépen- scène un dialogue entre langage, voix Musik, Die Maulwerker, Neuevocalsolis-
dants, des studios d’électroacoustique, Le dessin est donc une matrice: comme
et son au sein de constructions tonales ten Stuttgart, Eklekto Percussion et des
des organisateurs de festivals et de s’il pouvait prendre plus de formes, se
et formelles complexes, souvent traver- solistes comme Gareth Davis et Vincent
concerts de musique moderne en Europe. matérialiser par d’autres matériaux et se
sées par une ironie oblique. Il construit Lhermet. Il a également été récompensé
Les Neue Vocalsolisten - ensemble de croiser avec d’autres usages. Dessiner
des dispositifs surprenants, souvent de plusieurs prix et distinctions notam-
musique vocale contemporaine fondé des sons, jouer des environnements, ha-
liés au médium radiophonique et à une ment pour son travail dans l’art radiopho-
en 1984 dans le cadre de Musik der Jah- biller des espaces, porter des signes.
réflexion inlassable sur les relations nique (Prix Palma Ars Acoustic 2015, Prix
rhunderte - forment depuis l’an 2000 un Le moteur du travail plastique de Canedi- entre musique et langage, qui interroge Phonurgia Nova 2013, Prix Hörspiel de La
ensemble vocal de musique de chambre, coda est un désir de savoir-faire manuel les catégories esthétiques et les pos- Muse en Circuit 2003, Hörspiel des Mo-
artistiquement indépendant. motivé par un désir profond de réaliser, tures d’écoute. nats ARD 2015). En 2019, il a été nominé
Les sept solistes, de la soprano colorature de façonner et de savoir construire par pour le prix Bernard Heidsieck à Paris et
Ses travaux récents, tels que Plane Talea
au contre-ténor et à la basse profonde, soi-même. Une pratique qui se nourrit de ses œuvres ont fait à plusieurs reprises
(2015 — archive de voix, en cours), Re-
engagent toute leur force créatrice dans l’intimité propre à “dessiner librement”, partie de la shortlist du Prix Italia. Son
gular Measures (2017) et Je ne suis pas
leur travail de musique de chambre, en recréée de différentes manières et en travail a été diffusé dans des lieux tels
là pour parler (2019), les performances
collaboration avec les compositeurs et même temps protégée dans sa pureté. que le festival GRM / Présences Electro-
chorales Acqua Sfocata, Utilità del
les autres interprètes. Cachés derrière une dimension esthé- nique à Paris, Roulette et The Stone à
Fuoco ed Altre Risposte Concentriche
tique pas toujours raffinée, une âme New York, Café OTO à Londres, le Liquid
Un groupe de chanteuses et de chan- (depuis 2014) ainsi que la pièce pour
naturelle et un tropisme s’orientent vers Architecture Festival à Melbourne et
teurs spécialisés vient compléter l’équipe ensemble Cinque Maschere (2019),
l’essence des objets et leur éventuelle Sydney, le Serralves Museum à Porto et
de base, en fonction de la distribution. réfléchissent à la recomposition d’une
unité / utilité. Il a collaboré avec Museion, le San Francisco Electronic Music Fes-
La recherche est au centre de leurs inté- communauté à travers une multiplicité
ViaFarini, MHKA, la Fondation Bonotto, tival. La musique d’Alessandro Bosetti
rêts, recherche de nouvelles tonalités, de voix. La pièce de théâtre musical
Xing, Le Festival, Le Dictateur, C2C, le Pa- fait l’objet de publications (CD, LP) sur
de nouvelles techniques vocales et de Journal de Bord (2019) et la pièce radio-
lazzo delle Esposizioni, le Nero, le Festival des labels tels que Errant Bodies Press,
formes d’articulation; le dialogue avec phonique Guryong (2016) explorent des
Netmage, la Semaine des arts en direct, Holidays Records, Rossbin, Sedimental,
les compositeurs y a une place de choix. formes sonores d’autobiographie
l’Institut Svizzero, Marselleria et diverses Unsounds, Monotype, qui a lui dédié un
Chaque année, ils assurent la création situations aux couleurs plus ou moins ins- et de portrait ; le portrait vocal est éga-
coffret rétrospectif
de près de 20 nouvelles oeuvres. L’opéra titutionnelles. lement au centre de la prochaine œuvre
et le travail interdisciplinaire englobant de théâtre musical Portraits de voix, (4 CDs) en 2016.
www.canedicoda.com
l’électronique, l’art vidéo, les arts plas- dont la première est prévue pour 2021 Alessandro Bosetti vit et travaille à Mar-
ottaven.bandcamp.com
tiques et la littérature font partie, tout au Festival Propagations à Marseille. seille.
comme les collages mettant à profit le Alessandro Bosetti a reçu des com- www.melgun.net
contraste entre des éléments de mu- mandes de festivals prestigieux tels soundcloud.com/alessandro-bosetti
sique ancienne et de musique moderne, que le festival d’Automne à Paris, le
du projet artistique de la formation.
neuevocalsolisten.de
Le gmem-CNCM-marseille, labellisé en 1997 Centre
National de Création Musicale et dirigé depuis
2011 par Christian Sebille, conduit des actions dans
le domaine de la création musicale, la recherche,
la formation et la pédagogie, la production et la
diffusion des musiques d’aujourd’hui, notamment
dans le cadre du festival ‘‘Les Musiques’’ et autres
événements (concerts, installations, rencontres,
résidences…) à rayonnement national et
international.
Le GMEM couvre un champ musical vaste :
musiques mixtes, électroacoustiques, électroniques,
instrumentales et vocales… et développe des
projets pluridisciplinaires liés aux arts numériques,
plastiques et visuels, à la danse et au théâtre.
gmem.org
contact : Sophie Giraud
sophie.giraud@gmem.org
04 96 20 60 10
crédit photo : Pierre Gondard
crédits visuels : Alessandro Bosetti
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