L'audiovisuel (ce qu'il faut garder à l'esprit en partant en tournage)
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L’audiovisuel (ce qu’il faut garder à l’esprit en partant en tournage) Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
• Un tournage est toujours important - Puisqu’il s’agit d’emmener du matériel de tournage pour prendre des images et des sons, ce travail doit être de meilleure qualité possible. - Engagement auprès des personnes que l’on filme. Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
• Avant de partir en tournage Une caméra ne fonctionne pas sans un équipement associé - Je vérifie LA VEILLE que LES batteries sont chargées (attention à leur taille) - Les consommables (piles, cartes, cassettes…) - Le pied de caméra ainsi que sa semelle doivent être vérifiés avec votre caméra - Vérification : branchement, câblage, batterie et autonomie, temps d’enregistrement sur support - permet aussi de tester les accessoires et d’éviter les mauvaises surprises (mauvais câble, housse de protection pluie pas compatible, prise en main caméra pas ergonomique…) - Enregistreur audio avec les mêmes préconisations (consommables, support, batterie, tests, câbles…) - Papier à cigarette ou chiffon à lunette pour nettoyer l’objectif - Feuille de route (qu’est-ce que je vais filmer, qui, où…) Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
I – Le cadrage On ne filme pas comme on voit, on fait des plans. • On parle de langage cinématographique ou audiovisuel : il s’agit d’agencer la réalité et d’en faciliter la réception aux spectateurs. Des images et des sons sont pensés et montés pour être ensuite partagés. Ce langage requiert des règles pour une vision spécifique. • Un plan est une prise de vues sans interruption ( Rec. / Stop) La durée d’un plan dépendra de la capacité de stockage du support d’enregistrement • Il constitue l'unité de base du langage cinématographique : les plans sont raccordés les uns à la suite des autres lors d’un montage pour constituer des séquences. •Un plan est défini par un cadrage qui délimite ce que l’on veut montrer et concentre l’attention : il délimite un regard porté sur le réel. • Le cadre est la limite d’une image, limitant ce qui est capturé par la caméra / le champ est ce qui est présent dans le cadre. Le hors-cadre est ce dont le spectateur n’a pas idée ( il ne l’a pas vu à l’image) / Le hors-champ est ce qui ne figure pas dans le champ mais qui existe dans l’idée du spectateur ( ce qui a déjà été vu dans les plans précédents). Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
II - Les problèmes Les problèmes courants Les réflexes à avoir pour éviter ces problèmes Plans trop courts entre chaque Toujours prendre le temps de faire son plan, être sûr de bien savoir ce déplacement que l’on veut filmer et savoir si ce que l’on veut filmer est compréhensible au spectateur Problème de stabilité Utiliser un pied de caméra, ou se servir des éléments qui nous entourent pour assurer une meilleure stabilité (table, chaise, poteau, arbre…) Utilisation mauvaise et Se tenir à ne faire que des plans fixes, sans mouvements de caméra systématique du zoom trop compliqués à réaliser., ou s’entraîner en répétant ces mouvements Position par rapport au sujet Se poser la question de ce qui est important pour chaque plan, et à quelle distance je me positionne pour le filmer Caméra en automatique ou S’entraîner à utiliser la caméra, en connaître les réglages, les menus et mauvaise compréhension des l’ergonomie réglages Un tournage doit être pensé comme le résultat d’une situation vécue que l’on va partager par des images et des sons. Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
III - Les échelles de plan Le plan demi-ensemble Le plan général / plan d’ensemble Le cadre a toujours pour référent le sujet humain Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
III BIS – Les règles à connaître Règle des tiers Appliquée à l'image elle-même, il découle qu'une répartition de l'espace suivant le ratio 1/3 - 2/3 , assure un équilibre agréable ainsi qu'une certaine dynamique Le raccord de valeurs de plans : on pourra difficilement passer d’un plan d’ensemble à un gros plan Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
IV – Les angles de prise de vues Les angles de prises de vues influent la perception du spectateur sur ce qu’on lui donne à voir. Ne pas placer la caméra par rapport à soi mais par rapport au sujet filmé, engageant un rapport entre le sujet filmant ( donc aussi le spectateur par identification) et le sujet filmé. • Plan en plongée : aura tendance a écraser la personne filmée, met le spectateur en position de domination par rapport au sujet Toujours se poser la question de la hauteur à laquelle je filme : si je filme une personne accroupie qui travaille, je peux dans la mesure du possible me baisser pour me mettre à sa hauteur plutôt que la filmer de haut • Plan en contre-plongée : effet inverse, aura tendance à grandir le sujet filmée, lui donner plus présence à l’image. Vue d’un gratte ciel pour un piéton • Plan frontal : à hauteur d’homme, face au sujet. Préconisé : Limiter les plongées ou contre-plongées, c’est éviter des effets de styles non recherchés Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
V – Les mouvements de caméra • Le zoom - Pris sans pied : - Le zoom accentuera forcément les tremblements de la main - Il n’atteindra ni la cible visée, ni l’effet voulu par ce mouvement. - Privilégier des plans fixes - Il vaut souvent mieux se rapprocher du sujet filmé que de zoomer et filmer un gros plan de loin - Feinter la proximité avec une personne filmée en la filmant de loin sans qu’elle le sache peut être pris pour un manque de respect Autre exemple : l’intention du zoom/ l’effet de rapprochement prend le pas sur la situation: « Tiens ! Le réalisateur fait un zoom » se dit le spectateur, et il a pas écouté ce qu’a dit la personne. Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
(La focale) -Avec la question du zoom, on se pose de moins en moins la question de la focale d’une caméra. Celle-ci n’est plus indiquée que par une barre avec curseur qui se déplace ou par des valeurs arbitraire sans unités allant de 0 à 100. -Si on ne touche pas au zoom, on travaille en focale fixe. Pour avoir un gros plan on doit être proche de son sujet. - « Dézoom », on passe à des focales plus courtes (grand angle), le champ s’élargit. - « Zoom », on passe à des focales longues, le champ se rétrécit. Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
• Le travelling : Déplacement de la caméra au cours de la prise de vue. - Poser la caméra sur le rebord d’une fenêtre d’un train et filmer le défilement du paysage est un travelling. -Avoir la caméra dans les mains et se déplacer est un travelling Marcher/se déplacer avec la caméra en main demande beaucoup d’entrainement : provoque des mouvements désagréables pour le spectateur, difficilement exploitable au montage. Ex. : Je filme en marchant derrière quelqu’un qui va me montrer son habitation 1 - Plan fixe, la personne devant la caméra m’invite à la suivre, puis s’éloigne et sort du champ à droite . Je coupe 2 – Plan fixe d’une maison, la même personne entre dans le champ à gauche et me montre la maison. OU 2 – Je prépare mon pied et réalise un panoramique qui laisse la personne entrer dans le champ puis la suit jusque devant la maison sur quelques mètres Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
• Le panoramique : Rotation de la caméra sur son axe, horizontal, vertical, en diagonal. Un pied est recommandé. -Le panoramique part d’un cadre choisit, pour terminer sur un cadre choisit. Il a donc un début et une fin et relie des information entre elles. - Il ne s’agit en aucun cas de remplacer l’œil par la caméra et de filmer en continu tout ce qui attire le regard dans un panoramique permanent : le panoramique doit faire sens. Ex. : Plan d’ensemble fixe d’une montagne - panoramique vertical sur une maison – plan demi ensemble fixe sur un homme devant cette maison : le panoramique sers à situer la séquence, cet homme habite une maison au pied de la montagne. Vue du dessus : panoramique horizontal Vue du profil: panoramique vertical Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
VI – Les raccords • Le raccord assure la cohérence entre deux plans. Il est régit par des règles de montage, mais le montage est déjà affaire de cadrage • Différents raccords : -Le champ / contre-champ : montre le visage de deux personnes successivement pendant un dialogue, ou permet de montrer l’objet sur lequel se porte un regard. - La règle des 30°: l’angle sous lequel une personne est filmée dans deux plans successifs doit être supérieur à 30°, sinon on a l’impression d’une saute à l’image. -L’entrée / la sortie de champ : si une personne sort du champ à droite, le plan suivant elle doit rentrer à gauche, car si elle réapparaît à droite, c’est qu’elle fait demi-tour. -Le raccord dans l’axe : cette saute entre deux plans d’échelles de plans différentes sans bouger la caméra peut être un effet voulu Ex. : artifice assumé pour concentrer l’attention sur un détail en gros plan -Le raccord d’idée / par analogie : un raccord pas réfléchit qui apparaît au montage (ne pas se censurer au tournage) - Le faux raccord : est lié parfois au manque de possibilité au montage, mal pensé au tournage : c’est pas éliminatoire mais c’est mieux si c’est pas systématique, car il affaiblit la compréhension. Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
- La règle des 180°: il y a toujours un axe imaginaire que la caméra ne doit pas franchir. Ex. : je me place devant un comédien et il regarde à ma droite. Si je me place maintenant derrière lui, il regardera à ma gauche. Ces deux plans ne sont pas raccords car j’ai sauté l’axe
VII - Ma position dans l’espace • Le positionnement de la caméra par rapport au sujet - Décider son cadre : quelle information ou élément est nécessaire dans mon cadre ? - La caméra et moi : est-ce que je reste auprès de la caméra pour vérifier les réglages pendant un entretien ou est-ce que je m’éloigne pour ne pas gêner la personne avec la technique ? est-ce que j’apparais à l’image?… - Distance à respecter par rapport au sujet filmé / décision d’utiliser le zoom - Décision d’un mouvement de caméra - Est-ce que mon environnement peut aider à ma stabilité. - Importance de l’orientation pour une prise de son optimum : si il y a du vent, je demande s’il est possible de s’abriter, ou de se placer pour ne pas avoir le micro face au vent. - La lumière : éviter ou jouer d’un contre-jour, se rapprocher d’une source de lumière, recherche esthétique (orientation des ombres) - Je pense à ma place en fonction de mon cadre et des raccords avec les plans suivants Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
VIII - Le pied de caméra AVEC - A quelle hauteur je place la caméra ? - Je fais la bulle/ le niveau ( pour que l’horizon soit droit ) - Je prépare mon mouvement en m’entraînant si celui-ci est possible et si j’en ai le temps Ces différents étapes vont influencer la qualité de mon cadrage parfois même de manière très réduite : - Le niveau de la mer de travers pourra faire rire -Une fenêtre de travers pourra gêner seulement un peu mais réduire d’autant notre capacité à recevoir un plan et à l’apprécier Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
VIII - Le pied de caméra SANS Si je n’ai pas le temps ou n’est pas la possibilité d’utiliser un pied - Etre ferme sur ses appuis, sur ces deux jambes, genoux un peu fléchis - Utiliser une sangle au cou pour équilibrer le poids ( ça fait mal à la nuque à force) - Utiliser les deux mains (pour faire contre poids) : mettre une main dans la sangle et du coté opposé tenir l’écran de son autre main avec l’idée d’opérer une pression contraire. - Eviter de tenir la caméra à bout de bras - Chercher un support : un mur, un arbre, un poteau…tout en maintenant une horizontalité Note : on tourne pas caméra au poing parce que c’est pas vraiment un film et pas vraiment des images importantes mais parce que les conditions ( de tournage, de transport..) ou la situation ne permettent pas l’utilisation le pied. Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
Comment tenir la caméra
IX – L’éclairage Les caméras ont une sensibilité à la lumière bien inférieure à celle de notre œil ; leur faiblesse est patente dans les basses luminosités -S’adapter à la lumière ambiante : chercher à se rapprocher des ouvertures, portes et fenêtres, penser à les ouvrir et les manipuler (il peut aussi y avoir trop de lumière). -Les surfaces blanches peuvent « rattraper » un visage ( en cinéma on utilise des panneaux de polystyrène très réfléchissants ). - Augmenter l’éclairage ambiant en allumant les lumières, en se rapprochant des sources, en les déplaçant - On peut ajouter un éclairage d’appoint Attention : -Les éclairages d’appoint ont souvent une autre colorimétrie que celle de la lumière naturelle. - Eclairage lourd qui nécessite une alimentation électrique ou des batterie encombrante. - Filmer le sujet dos à l ’éclairage provoquera un contre jour, face à l’éclairage pourra le gêner Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
X – Les réglages automatiques Mode manuel - La BALANCE DES BLANCS permet à la caméra d'étalonner les couleurs et de corriger les dominantes en fonction de l'éclairage ambiant. Mode automatique -On réalise ce réglage en présentant devant l'appareil une surface référence blanche. -L'électronique modifie alors les réglages internes de l'appareil pour que cette surface apparaisse blanche LA MISE AU POINT lors de l'enregistrement. Cette opération est à refaire Plusieurs facteurs rendent difficile la mise au point : chaque fois que l'on change de conditions d'éclairage. - Les mouvements de caméra - La lumière : plus la lumière baisse, plus il est - L’EXPOSITION (diaphragme, iris) permet de modifier difficile de faire le point. l’exposition à la lumière des capteurs. L’automatique ne résout rien, la caméra va passer - Quand il y a trop de lumière, on ferme le diaphragme : son temps à chercher le point (en manuel, c’est moins de lumière vous) - Quand il n’y a pas assez de lumière, on ouvre le - Le zoom diaphragme : plus de lumière Conseil : Stabilisateur d’image / Hybrid O.I.S. : améliore la stabilité, donc la qualité de l’image en - La plupart des caméra de poing grand public on une atténuant les tremblements et petits mouvements petite molette pour régler cette exposition. désagréables de la main. Très pratiques pour les caméscopes légers Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
• J’arrive sur un lieu de tournage pour faire un plan : - Quel cadre : où je me place - Je prépare le pied, y fixer la caméra -Ma focale (dont dépend mon cadre) - La colorimétrie - L’exposition - La mise au point (Note : la mise au point est plus précise – car la profondeur de champ est faible quand le diaph. Est ouvert, donc je l’ouvre à fond, je fais la mise au point, le le remet à la bonne valeur). - Vérification du son au casque. Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
XII - Les pièges fréquents - J’ai pas chargé la batterie - J’ai mal emboîté la semelle - J’ai pas serré le pied, la caméra est tombée en avant - La semelle du pied est resté sur la caméra mais j’ai changé de caméra : j’ai pas la semelle… - Mon plan est beau et pas flou mais pas exactement net - J’ai pas étiqueté mon support - J’ai plus de support - Vous auriez pas vu mon support ? - J’ai laissé le casque sur le toit de la voiture - Mon horizon est de travers - J’ai filmé les trente heures, ça me laisse le choix pour le 13 min. - Il me manque le raccord micro - Mes plans sont réussis mais pas raccord - Mon interview est bien mais j’ai pas de plan à monter - Je me suis pas occupé du format, mes plans sont très compressés Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
Sites conseillés pour le choix de matériel de tournage : www.magazinevideo.com/ www.lemicrophone.fr Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
Exemple de conseils d’achat de matériel L’UPS 2259 du Campus de Villejuif a fait l’acquisition d’une panasonic AG AC90 dont vous trouverez le test à l’adresse suivante : http://www.magazinevideo.com/test-en-ligne/test-panasonic-ag-ac90/26295.htm Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
2 : Pack caméscope JVC GZ GX 1B • - Caméscope JVC GZ GX 1B: 533.99 euros (boulanger, vendu avec sacoche étui LOWEPRO SANTIAGO DV35 NOIR, et carte mémoire 8 Go) • http://www.boulanger.fr/camescope_jvc_pack_gzgx1_noir_carte_8/p_38453_465573.htm • Caractéristique : prise micro, prise casque, griffe (pour rajout lumière et micros éventuels), et moins bonne résolution photo que la panasonic (3968 x 2976). • Note : pas de viseur (pratique pour tournage en forte luminosité quand l’écran est peu pratique) • - Batterie : JVC BN-VG138 : 124.95 euros ( : www.Batteries-online.fr, ne pas acheter les batteries sur le site de boulanger, pas fiable) • http://www.batteries-online.fr/batterie-camescope/jvc/batterie-origine-jvc-bn-vg138.html • - Carte mémoire SD LEXAR Premium SD 32Go Class 10 200X : 24euros 90 • (environ 3heures de film) • http://www.boulanger.fr/memoire_lexar_premium_sd_32go_class_10_2/p_16482_608756.htm • - Trépied Manfrotto MKC3-H01 : 59.99 euros • http://www.boulanger.fr/trepied_manfrotto_mkc3-h01_rotule/p_16506_450688.htm • - MICROS : AUDIO TECHNICA ATR 6550, micro cardioïde, adapté pour caméra vidéo poing. 79 euros • http://www.lemicrophone.fr/produit.php?ref=0042005157105&id_rubrique=14 ou : http://musique.fnac.com/mp20262920/Audio-Technica-ATR-6550 Total avec deux cartes mémoires : 847.73 euros Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
1 - Pack caméscope Panasonic HCX920 • - Caméscope Panasonic HCX920 : 779euros (Darty) • http://www.darty.com/nav/achat/image_son/camescope/camescope_haute_definition/panasonic_hc-x920.html Caractéristique : prise micro, prise casque, griffe (pour rajout lumière ou micros éventuels), viseur (pratique pour tournage en forte luminosité quand l’écran est peu pratique et bonne résolution photo (4896 x 3264), meilleur stabilisateur image. • - Sacoche : Vanguard GABY 14 BK : 24.90 euros (Darty) • http://www.darty.com/nav/achat/photo_camescope/accessoires_camescope/sacoche_camescope/vanguard_gaby_14_bk.h tml • - Batterie : VW-VBN260 pour caméscope Panasonic : 49.95 euros (www.batterie-online.fr: pas de batterie panasonic chez Darty, vas savoir pourquoi) • http://www.batteries-online.fr/batterie-camescope/panasonic/batterie-vw-vbn390-pour-camescope-panasonic.html • - Carte mémoire Lexar Media SDHC 32 GO 400X - CLASS 10 : 33.90 euros (Darty) • http://www.darty.com/nav/achat/accessoires/accessoire_appareil_photo- carte_memoire/carte/lexar_media_hc_400x_32gb_-_cl10.html • - Trépied Manfrotto MKC3-H01 : 61 euros (Darty) • http://www.darty.com/nav/recherche?srctype=list&text=MKC3-H01+ • - MICROS : AUDIO TECHNICA ATR 6550, micro cardioïde, adapté pour caméra vidéo poing. 79 euros • http://www.lemicrophone.fr/produit.php?ref=0042005157105&id_rubrique=14 ou : http://musique.fnac.com/mp20262920/Audio-Technica-ATR-6550 Total avec deux cartes mémoires : 1061.65 euros TTC
Comparatif caméscopes Caméra Prise Prise Griffe Viseur Résolution Commentaire Prix micro casque photo Sony OUI OUI OUI NON 3984 x 2240 Négatif : Pas de réglage 469 euros : FNAC manuel du son, niveaux + sacoche T’nB HDR-CX 410 automatiques expert shot : 35 VE Positif : GPS intégré euros + Carte 32Go + trépied Panasonic OUI NON OUI NON 6016 x 3384 443euros : Boulanger HC V720 EF-K JVC OUI OUI OUI NON 3968 x 2976 534 euros (inclus 1 sacoche + 1 carte GZ GX 1B 8Go) : boulanger Panasonic OUI OUI OUI OUI 4896 x 3264 Meilleure stabilisateur 819 euros FNAC d’image HCX920 Bague de mise au point Franck Guillemain – CNRS . UPS2259
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