Le Passé Julien Gosselin | Si vous pouviez lécher moncoeur - Le Phénix
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©Simon Gosselin
Le Passé
Julien Gosselin | Si vous pouviez lécher moncœur
GRAND THÉÂTRE
note d’intention l’aube du XXe siècle qui s’éteint. Je lui
théâtre Les spectacles ne naissent jamais
ai dit que je pensais aux Enfants du
soleil de Gorki, mais que Gorki n’était
d’une idée, mais d’un réseau étrange, pas pour moi, trop physique, trop dur.
souterrain, qui mêle la vie, le théâtre, Ce que je voulais travailler, ce n’était
les choses que l’on veut faire et plus un endroit de colère, mais un
celles que l’on refuse de reproduire. adieu, que ces gens ne devaient plus
Lorsque nous répétions le spectacle mourir sous les balles de la révolution,
précédent, Joueurs, Mao II, Les Noms, mais s’éteindre doucement sous le
de Don DeLillo, j’avais eu un jour poids des éléments.
la vision d’une représentation d’un
Je pensais à Houellebecq qui écrivait
classique, mettons La Mouette, et de
à la fin de La Carte et le territoire :
la destruction de la représentation et
« Le triomphe de la végétation est
des protagonistes après le spectacle de
total ». Je pensais aussi aux metteurs
Treplev, soit par des terroristes armés,
en scène qui montent des textes
soit par la disparition progressive
classiques. À ces phrases qu’on entend
des êtres costumés sur le plateau. Je
souvent : « Les auteurs nous parlent
croyais cette image née de la colère,
aujourd’hui », « Shakespeare est plus
colère un peu générale contre le
contemporain que quiconque ». Je
monde théâtral, une fois encore,
pensais à mon travail jusqu’alors, je
contre l’académisme, contre l’attente
tentais de le regarder, à ces textes
supposée des spectateurs d’un monde
contemporains que je me voyais
qu’ils connaissent déjà, celui du
travailler comme des mondes perdus,
répertoire.
oubliés, comme vus de l’avenir, à un
Quelques mois plus tard, j’ai appelé le moment où nos sociétés n’existent
traducteur André Markowicz. Je lui ai plus, où le monde n’existe plus. Je
dit que je cherchais pour la première crois aujourd’hui qu’on monte des
fois un texte du passé, je lui ai raconté textes du passé non pas tant pour leur
cette histoire d’une petite société de résistance au temps que pour leur
distance avec nous.
Julien Gosselin a suivi les cours saison, il crée au Festival d’Avignon, En février 2021, Julien Gosselin
de l’EPSAD, Ecole supérieure d’art 2666, adapté du roman-fleuve de créera avec le groupe 45 du Théâtre
dramatique à Lille, dirigée par Roberto Bolano, avant une tournée National de Strasbourg une
Stuart Seide. Avec six acteurs issus française et mondiale. adaptation du Dékalog de Krzysztof
de sa promotion, il forme Si vous Kieslowski. En 2021 également,
pouviez lécher mon coeur (SVPLMC) En 2017, il a crée au Festival de il met en scène Le Passé, à partir
en 2009, et met en scène Gênes 01 Marseille 1993, à partir d’un texte de textes de l’auteur russe Léonid
de Fausto Paravidino en 2010, au d’Aurélien Bellanger, avec les élèves Andreev.
Théâtre du Nord. L’année suivante, de la promotion 43 du Théâtre
il signera la création française de national de Strasbourg. Julien Gosselin et Si vous pouviez
Tristesse animal noir d’Anja Hilling, lécher mon coeur sont artistes
Pour l’édition 2018 du Festival associés au phénix, scène nationale
au Théâtre de Vanves, puis en d’Avignon, il adapte et met en
tournée en 2012. de Valenciennes, pôle européen de
scène trois romans de l’auteur création, au Théâtre National de
En juillet 2013, il crée Les Particules américain Don Delillo : Joueurs, Strasbourg au Théâtre Nanterre
élémentaires de Michel Houellebecq Mao II, Les Noms. L’année suivante, Amandiers. A partir de 2022, Julien
au Festival d’Avignon, troisième à l’invitation de l’international Gosselin sera artiste associé à la
spectacle de Si vous pouviez lécher Theater d’Amsterdam, il poursuit Volksbühne de Berlin.
mon coeur. En mars 2014, il crée, au son travail autour de Don Delillo
Théâtre national de Bruxelles, Je ne en adaptant L’Homme qui tombe En 2023, Julien Gosselin et Si
vous ai jamais aimés, forme courte (Vallende Man) avec les comédiens vous pouviez lécher mon coeur
autour d’un texte de Pascal Bouaziz de l’ITA ensemble en mars 2019. s’installeront à Calais, sur le
du groupe Mendelson. A l’automne Dans le cadre du printemps des port. Une fabrique de théâtre qui
2015, il met en scène Le Père de comédiens à Montpellier, il crée Le marquera le début d’un nouvel élan
Stéphanie Chaillou au Théâtre Marteau et la Faucille, toujours de pour la compagnie.
national de Toulouse. La même Don Delillo.
Nous voulons voir des êtres qui n’existent Je travaillerai plusieurs pièces, La Pensée,
plus, qui ont disparu, nous voulons entendre Requiem, Ekaterina Ivanovna. Une oeuvre
des langages que le temps a altéré, nous symboliste aussi, extraordinaire, qui
voulons comprendre qui nous étions et voir s’appelle Les Masques noirs. Des nouvelles,
les morts vivre à nouveau. Voilà ce que Dans le Brouillard, La Résurrection des morts.
j’essayais de dire à André Markowicz. Je
Le processus de travail sera similaire à mes
lui disais que je voulais faire un spectacle
spectacles précédents, je travaillerai avec
qui mette sur le même plan la disparition
l’image, la musique, une troupe composée
à venir de l’humanité et la disparition d’un
pour partie des acteurs qui m’accompagnent
certain théâtre. Un adieu critique et sincère
depuis le début de notre aventure, quelques
à l’humanité et à l’académisme. Puis il m’a
nouveaux aussi. Mais le spectacle explorera
dit : « Est-ce que vous connaissez Léonid
aussi des endroits nouveaux pour moi,
Andreïev ? ». Je ne le connaissais absolument
je travaillerai avec des toiles peintes, des
pas. Cela a été un choc de le lire. Jamais je
chassis, des rampes de bougies, des costumes
n’avais eu une telle impression de fraternité
anciens, qui cohabiteront avec la caméra,
avec un auteur disparu depuis si longtemps.
des espaces vitrés, des images du présent.
Andreïev est un auteur impossible à
Il y aura des paysages peints, des décors
comparer aux auteurs de son temps, tant il
de salon bourgeois, des jardins d’hiver, des
va chercher dans tous les registres, pièces de
musiciens dans la fosse.
théâtre, nouvelles, oeuvres symbolistes, tant
il est radical aussi. Quand on lit Andreïev, on Dans Solaris, Tarkovski, dont l’ombre
peut voir surgir de n’importe quelle scène, planera sur le spectacle, fait s’alterner à un
de n’importe quel dialogue, des phrases qui moment des plans de sa navette spatiale
vous creusent un trou dans le coeur. Comme avec des images d’un tableau de Brueghel,
si la situation qu’il décrivait se dissolvait, représentant une foule de paysans.
comme s’il devait atteindre en quelques C’est cette même boucle que le spectacle
mots le point nodal de la souffrance, de la travaillera, à travers l’écriture d’Andreïev,
beauté du monde. marquée par le cosmisme : cette boucle qui
dit que l’avenir est le passé. Cet hommage
à l’art disparu et à l’humanité, ces temps
incompréhensibles vus de l’espace, où des
hommes marchaient en groupe dans la
neige.
Julien Gosselin
décembre 2020
avec Guillaume Bachelé, Joseph Drouet, Denis Eyriey,
Caroline Mounier, Leila Muse , Victoria Quesnel, Achille
Reggiani Maxence Vandevelde traduction André Markowicz
dramaturgie Eddy d’Aranjo scénographie Lisetta Buccellato
Hauts-de-France, Célestins – Théâtre de Lyon, Théâtre
musique Guillaume Bachelé, Maxence Vandevelde lumière
national populaire de Villeurbanne, L’empreinte –scène
Nicolas Joubert vidéo Jérémie Bernaert, Pierre Martin
nationale Brive-Tulle, Château Rouge – scène conventionnée
création sonore Julien Feryn, Hugo Hamman costumes
à Annemasse, Maison de la culture d’Amiens, Comédie
Caroline Tavernier , Valérie Simonneau accessoires
de Genève, Festival de Wiesbaden, La Passerelle – scène
Guillaume Lepert masques Lisetta Buccellato, Salomé
nationale de Saint-Brieuc, Scène nationale d’Albi, Romaeuropa
Vandendriessche assistant à la mise en scène Antoine Hespel
avec l’aide du ministère de la Culture, avec la participation
régie générale (création) Léo Thévenon régie générale
artistique du Jeune théâtre national, avec le soutien de
(tournée) Simon Haratyk, Guillaume Lepert régie plateau
Montévidéo – centre d’art, du T2G – Théâtre de Gennevilliers
David Ferré régie lumière Zélie Champeau régie son Julien
Feryn, Jules Lotscher régie vidéo David Dubost, Baudouin Julien Gosselin et Si vous pouviez lécher mon cœur sont
Rencurel régie costumes Florence Tavernier stagiaires artistes associés au pôle européen de création, Le Phénix
techniques Pierrick Guillou administration, production, – scène nationale de Valenciennes, au Théâtre national
diffusion Eugénie Tesson organisation de tournée, actions de Strasbourg et au Théâtre Nanterre-Amandiers Si vous
culturelles Marion Le Strat administration Paul Lacour- pouviez lécher mon cœur est soutenu par le ministère de la
Lebouvier direction technique Nicolas Ahssaine Culture – Direction régionale des affaires culturelles Hauts-
construction du décor et toile peinte Ateliers Devineau de-France, la région Hauts-de-France et la ville de Calais. La
production Si vous pouviez lécher mon cœur compagnie bénéficie du soutien de l’Institut français pour ses
coproduction Odéon-Théâtre de l’Europe, Festival d’Automne tournées à l’étranger
à Paris, Théâtre national de Strasbourg, Le Phénix – scène
nationale Valenciennes pôle européen de création, Théâtre Léonid Andréïev, Ékatérina Ivanovna suivi de Requiem, traduit
du Nord – centre dramatique national Lille Tourcoing région du russe par André Markowicz, éditions Mesures, 2021
Mal – Embriaguez Divina
ne manquez pas Marlène Monteiro Freitas
Au Cap-Vert, où Marlene Monteiro Freitas
a grandi, la musique et le carnaval sont rois.
La chorégraphe en a gardé une prédilection
pour les masques, les métamorphoses et le
grotesque.
SCHOUWBURG COURTRAI
jeu. 3 fév.. | 20h15 (navette du phénix 18h45)
Nicholas Angelich,
concerto pour piano
Orchestre National de Lille
Incontournable parmi les grands pianistes
classiques contemporains, l’artiste
américain Nicholas Angelich a joué partout
dans le monde avec les plus grands.
GRAND THÉÂTRE • ven. 5 fév. | 20h
Cabaret de curiosités
Nos futurs ?
Festival | création contemporaine
Artistes et chercheurs s’interrogent avec
vous sur nos futurs possibles. Avec une
certitude de notre côté, le meilleur ne
pourra être que collectif.
22 > 26 FÉV. 2022
lephenix.fr L’AVANT-SCÈNE
03 27 32 32 32 Restaurant ouvert
les midis, et les soirs
de spectacle
avant et après
la représentation.
Réservation
conseillée :
03 27 32 32 24Vous pouvez aussi lire
