Neue Stücke ! #8 Semaine de la dramaturgie allemande - Théâtre de la Manufacture
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18 > 22 Novembre 2019
Neue Stücke !
Semaine de la dramaturgie allemande
#8
CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL
NANCY LORRAINE
DIRECTION MICHEL DIDYM
CONTACT PRESSE 10 RUE BARON LOUIS - BP 63349
EMMANUELLE DUCHESNE, SECRÉTAIRE GÉNÉRALE 54014 NANCY CEDEX
E.DUCHESNE@THEATRE-MANUFACTURE.FR WWW.THEATRE-MANUFACTURE.FR
+33(0)3 83 37 78 03 03 83 37 12 99
NEUE STÜCKE #8
SEMAINE DE LA DRAMATURGIE ALLEMANDE
Neue Stücke est réalisé en partenariat avec le Goethe-Institut Nancy, le Badisches
Staatstheater de Karlsruhe, Prinzip Gonzo, le Saarländisches Staatstheater de Sarrebrück,
DOPPELPASS.
Neue Stücke est devenu un temps fort régulier autour de la culture allemande en favorisant
les échanges entre auteurs français et allemands ainsi que les créations franco-allemandes.
Cette année, nous vous proposons deux spectacles phares, un spectacle-performance
participatif sur le plateau de la grande salle, des rencontres avec les artistes, un concert au
bar du théâtre, en pawrtenariat avec OFF KULTUR.
LUN 18 NOV. 18H
INAUGURATION NEUE STÜCKE #8
Suivi d’un concert de la chorale des élèves de Sciences Po Campus de Nancy
LUN 18 NOV. 19H & MAR 19 NOV. 20H
GRANDE SALLE - 1h - dès 15 ans (Spectacle en allemand, surtitré en français)
VIANDE EN BOÎTE - DOSENFLEISCH
De Ferdinand Schmalz - Mise en scène Niklas Ritter
PRODUCTION SAARLANDISHES STAATSTHEATER SAARBRÜCKEN
MER 20 NOV. 20H
LA FABRIQUE - 1h15 - dès 12 ans (Spectacle en allemand, surtitré en français)
MONGOS
De Sergej Gößner - Mise en scène Maximilien Pellert
PRODUCTION BADISHES STAATSTHEATER KARLSRUHE
MER 20 NOV. À 21H30
BAR DE LA MANUFACTURE - ENTRÉE LIBRE
KIDS OF ADELAÏDE (ALL - Stuttgart / Folk-rock )
Concert proposé par OFF KULTUR
JE 21 NOV. 19H & 20H30 & VE 22 NOV. 11H, 12H30, 19H & 20H30
GRANDE SALLE - 1h15 - dès 15 ans (Spectacle en anglais, allemand ou français (au choix sur smartphone) )
GAME OVER
Conception et mise en scène Prinzip Gonzo
COPRODUCTION SAARLANDISHES STAATSTHEATER SAARBRÜCKEN ET CDN NANCY LORRAINE, LA MANUFACTURE
SOUTENU PAR LE FONDS DOPPELPASS DE LA FONDATION CULTURELLE FÉDÉRALE EN ALLEMAGNE
TARIFS DES SPECTACLES : 22/17/9¤
RÉSERVATIONS AU 03 83 37 42 42 OU PAR MAIL LOCATION@THEATRE-MANUFACTURE.FR
LUN 18 NOV. 19H & MAR 19 NOV. 20H
GRANDE SALLE - 1h - dès 15 ans
Spectacle en allemand, surtitré en français
VIANDE EN BOÎTE - DOSENFLEISCH
De Ferdinand Schmalz - Mise en scène Niklas Ritter
PRODUCTION SAARLANDISHES STAATSTHEATER SAARBRÜCKEN
La vie est un autoroute Voie rapide, tracé de destins
Il est des endroits où il ne fait pas bon s’attarder : c’est le cas de ce restoroute où va se dérouler un thriller macabre
à quatre personnages. Agent d’assurance, Rolf vient pour enquêter sur la structure sous-jacente – imagine-t-il – qui
mène cette portion d’autoroute à être le lieu d’accidents répétés et inexpliqués. Beate, la patronne des murs et ancienne
personnalité du petit écran, accompagnée de la séduisante Jayne qui a planté la tente ici depuis un certain temps,
surveille de près cet homme un peu trop curieux à son goût. Toutes deux ont eu affaire à la violence des autoroutes et
se chargent aujourd’hui d’organiser le sabotage de ces entailles de goudron dans le paysage. Depuis l’habitacle de son
camion stationné sur l’aire de repos, un routier observe et commente pour nous la scène qui se joue sous ses yeux. Dans
l’obscurité d’une nuit fendue par les phares de voiture, les lampadaires qu’attirent les papillons de nuit et les nouvelles
diffusées par radio infotrafic, le temps s’étire, pesant, au grand dam d’un Rolf qui aurait mieux fait de passer son chemin.
Avec beaucoup d’humour et de finesse linguistique, Schmalz aborde les sujets de la fuite et du déracinement, de l’arrivée
ainsi que de la quête du Moi bien connu par un Nous complètement étrange.
Ferdinand Schmalz a écrit un thriller sanglant sur le thème de l’autoroute. Mais pour l’auteur, l’autoroute n’est qu’un substitut
de quelque chose de plus profond. Il s’agit de blessures, d’accidents, que ce soit dû au hasard ou intentionnellement
occasionné, cela ne change rien. Il s’agit de l’instant où l’homme se rend compte, lorsqu’il fonce sur l’autoroute et finit
contre un pilier en béton, qu’il n’est rien d’autre qu’un amoncellement de chair dans une boîte en métal. Il s’agit de la
physique de la viande en boîte, de la viande en salade, il s’agit de nous – les passagers. Et il s’agit du moment de l’impact,
où nous prenons conscience pour la première fois de notre vie et de tous ses manques. Parce que probablement, elle est
en train de se terminer.
Avec Johannes Frick, Christiane Motter, Laura Trapp, Michael Wischniowski Scénographie et costumes Karoline Bierner Lumières Michael
Dankert Son Samir Taibi Musique Johannes Frick Dramaturgie Corinna Popp Droits S. Fischer Verlag. Frankfurt am Main Traduction Henri
Christophe
Spectacle présenté en partenariat avec
Production Saarlandishes Staatstheater Saarbrücken
FERDINAND SCHMALZ Né en 1985 à Graz (Autriche) et ayant grandi à Admont en Styrie, il vit à Vienne où il étudie le théâtre et la philosophie. Il a travaillé en tant qu’assistant de régie au Schauspielhaus Wien et au Schauspielhaus Düsseldorf. Avec sa première pièce « Am beispiel der butter » il est nommé pour le Mülheimer Prix d u dramaturge 2014 et a été choisi comme Jeune dramaturge de l’année . « Dosenfleisch » est la deuxième de ses huit pièces. En 2015, il a ouvert les Autorentheatertage au DT Berlin et a été invité au Mülheim Theatertage 2016. Ferdinand Schmalz a remporté le prix Bachmann en 2017 avec son texte « Mein lieblingstier heißt Winter ». Ferdinand Schmalz est membre du collectif libre mulde_17 et cofondateur du Festival Plötzlichkeiten au Theater im Bahnhof Graz. NIKLAS RITTER Il travaille comme réalisateur et artistes vidéo, pour le Maxim Gorky Théâtre de Berlin, puis pour le Schauspiel Stuttgart, au Hans Otto Theater Potsdam et au théâtre de Bonn. De 2011 à 2013, il était directeur principal au théâtre Anhalt à Dessau.
MER 20 NOV. 20H
LA FABRIQUE - 1h15 - dès 12 ans
Spectacle en allemand, surtitré en français
MONGOS
De Sergej Gößner - Mise en scène Maximilien Pellert
PRODUCTION BADISCHES STAATSTHEATER KARLSRUHE
Quelle folie que de grandir et de devenir adulte !
Lorsque Icare et Francis font connaissance, ils sont tous deux pensionnaires d’une clinique de réadaptation. Leurs
perspectives d’avenir n’inspirent guère l’optimisme. Francis souffre d’une sclérose en plaques ; Icare, récemment
victime d’un mystérieux accident, est paraplégique. Les deux garçons se tapent copieusement sur les nerfs, ce qui va
précisément faire d’eux les meilleurs amis du monde. Ils se débrouillent pour se retrouver dans la même chambre et
deviennent inséparables. Icare a toutefois une passion qu’il place au-dessus de tout : draguer les filles. Mais le jour où il
va rencontrer Yasmine, elle aussi patiente de l’établissement médical, sa grande gueule va devoir baisser d’un ton. Icare
tombe amoureux. Mais c’est un amour malheureux car rien ne se passe pas comme prévu. Icare n’arrive plus à être le
personnage fanfaron et effronté qu’il s’est fabriqué. Au lieu de lui faire entendre raison, cela le mène à la rupture avec
Francis. Et il est à craindre que cette blessure que s’inflige Icare ne soit pas facile à guérir. À moins qu’il y mette du sien ?
L’auteur de cette pièce émouvante est lui-même comédien et membre de la troupe de théâtre jeune public du célèbre
Schauspielhaus de Hambourg...
De Sergej Gößner Mise en scène Maximilien Pellert Avec Dario Neumann, Constantin Petry Dramaturgie Nele Lindemann Costumes Tamara
Goldfeld-Schiefer Pédagogie théâtrale Virginie Bousquet Assistant à la mise en scène Djuna Delker Assistante stagiaire Alina Joy Fleisch
Traduction et surtitrage Pascal Paul-Harang
Spectacle présenté en partenariat avec
Production Badisches Staatstheater Karlsruhe
SERGEJ GÖßNER Né en 1988 à Ludwigshafen. En 2010, il termine sa formation à l’École d’art dramatique de Mayence. À cette époque, il joue déjà au Staatstheater de Mayence (entre autre pour l’avant-première de « DNA » de Dennis Kelly). Son premier engagement le conduit au Junges Staatstheater de Wiesbaden. Pour la saison 2012/2013, il est sur la scène du Tiroler Landestheater de Innsbruck. Il y a joué Siegfried dans les Nibelungen, le Templier dans Nathan Le Sage, Andri dans Andorra ainsi que le monologue Guerre – Et si ça nous arrivait ? (de l’écrivaine danoise Jane Teller) distingué par le Prix Stella 2013, prix autrichien qui récompense les productions exceptionnelles à l’attention des jeunes publics. Serge Gößner travaille aussi comme auteur. Sa pièce Mongos a reçu en 2018 le Prix des auteurs du Festival théâtral de Heidelberg. Sa pièce Lauwarm / Tiède a été jouée en avant-première pendant la saison 2018/19 au Rangfoyer du Deutsches Schauspielhau de Hambourg. Pendant la saison 2015/17, il était membre de l’Ensemble du Théâtre dePforzheim. Depuis la saison 2017/18, il est membre du l’Ensemble du Junges SchauSpielHaus de Hambourg. Sergej Gößner travaille également comme auteur : sa pièce «Mongos» a remporté le prix de l’auteur 2018 des Heidelberger Stückemarkts. Sa pièce « Lauwarm » a été créée pour la saison 2018-2019 dans le foyer du Deutsches SchauSpielHaus. MAXIMILIEN PELLERT Né en 1995 à Erfurt. Sa première mise en scène The Kick d’Andres Veiel est créée au Théâtre national allemand de Weimar alors qu’il est en service civique. Il est l’un des co-organisateurs du Wildwechselfestival 2015 (théâtre pour enfants et adolescents). Il étudie le théâtre à Leipzig et, après un an, obtient un diplôme de mise en scène à l’Académie des Arts de la Scène et du Film de Ludwigsburg. Il poursuit toujours ses études.
MER 20 NOV. À 21H30
BAR DE LA MANUFACTURE - ENTRÉE LIBRE
KIDS OF ADELAÏDE (ALL - Stuttgart / Folk-rock )
Benjamin Nolle (guitare, voix, claviers) / Severin Specht (guitare, voix, batterie)
Concert proposé par OFF KULTUR
Kids of Adelaide, duo dont la toute première scène musicale a été la rue, s’affirme aujourd’hui comme un des projets les
plus prestigieux de la scène folk rock allemande.
Avec des clips léchés à souhait, des morceaux taillés pour être des tubes qui tournent en boucle sur les bonnes radios
allemandes, Kids of Adelaide a pris la direction des têtes d’affiches.
Tout droit venu de Stuttgart, le duo promet de faire trembler chacun de vos pas. Ils avaient déjà fait sensation lors de leur
concert au Goethe-Institut pour la 3ème édition du Festival Off Kultur (avril 2019).
www.kidsofadelaide.de • facebook.com/KidsofAdelaide
OFF KULTUR Association basée à Nancy organise des concerts, festival et concerts en appartements...
Pour son Festival annuel (le FOK), Off Kultur s’entoure d’artistes de talent, choisis au coup de cœur pour une sorte de
chasse aux trésors, conviviale et éclectique. OFF KULTUR développe un projet de Festival de musique franco-allemand
entre Nancy et Karlsruhe (projet lauréat de Oh my Goethe!).
Off Kultur est lauréat de Oh my Goethe! 2018 (Laboratoire Culturel et créatif franco-allemand)
www.offkultur.com
Spectacle présenté en partenariat avecJE 21 NOV. & VE 22 NOV. 19H & 20H30
GRANDE SALLE - 1h15 - dès 15 ans
Spectacle en anglais, allemand ou français (au choix sur smartphone)
GAME OVER
Conception et mise en scène Prinzip Gonzo (Berlin)
COPRODUCTION SAARLANDISHES STAATSTHEATER SAARBRÜCKEN ET CDN NANCY LORRAINE, LA MANUFACTURE
AVEC LE SOUTIEN DU FONDS DOPPELPASS
Expérience théâtrale de simulation en open-world
Une simulation en open world de « Prinzip Gonzo », en coopération avec le Théâtre de la Manufacture de Nancy,
soutenu par le fonds Doppelpass* de la Fondation culturelle de l’Etat fédéral allemand.
Que nous coûte notre fin ? La valeur de la vie est en jeu
Y-a-t-il une vie après la mort ? Que se passe-t-il après la fin ? Ces questions sont probablement aussi vieilles que
l’humanité car elles viennent de la peur de la mort. Par les différentes représentations que l’on se fait de l’au-delà, on
essaie de diminuer cette peur de la mort ou d’opposer au caractère éphémère de la vie une éternité qui lui est supérieure.
Inévitablement se pose une question économique : Qu’est-ce que pourrait m’apporter une vision de la vie après la mort ?
Cette idée d’utilité ne pose rien d’autre que la question de la valeur de la vie elle-même.
« Prinzip Gonzo » cherche d’éventuelles réponses en traitant la question à travers GAME OVER.
Le public est invité à se perdre dans le labyrinthe entre la vie et la mort, ou à découvrir des jardins paradisiaques, ou à
rencontrer Dante, ou à mijoter dans l’un des neuf cercles de l’enfer. Où sera-t-on le mieux ?
Prinzip Gonzo (un collectif composé par Alida Breitag, David Czesienski, Robert Hartmann, Holle Münster, Tim Tonndorf)
invente un format participatif et crée des mondes fictifs à l’intérieur desquels le public agit lui-même.
Game Over est le premier élément de THE END, un projet de coopération de deux ans entre le Staatstheater Saarbrücken,
le Théâtre de la Manufacture de Nancy et le collectif « Prinzip Gonzo ». Leur deuxième spectacle, G.O.U.L.E. sera créé en
avril, lors de RING 2020 puis à Sarrebruck.
Avec Luise Kinner, Barbara Krzoska, Nadja Migdal, Clément Böcher, Sébastien Jacobi, Philipp Seidler Décors et costumes Thea Hoffmann-
Axthelm Concepteur jeu Markus Schubert Développeur jeu toto.io (Markus Schubert et Christoph Wanja) Administratrice de production
Simone Kranz Coproduction Saarlandishes Staatstheater Saarbrücken et CDN Nancy Lorraine, La Manufacture Soutenu par le Fonds
Doppelpass* de la Fondation Culturelle Fédérale en Allemagne
*DOPPELPASS (Fonds pour la coopération théâtrale) vise à encourager la collaboration entre les collectifs
artistiques indépendants allemands et les institutions théâtrales publiques.
Spectacle présenté en partenariat avec
Le CDN Nancy Lorraine est lauréat du Doppelpass avec le Staatstheater de Sarrebrück et le collectif Prinzip
Gonzo avec THE END, une réflexion menée sur la vie après la mort au travers de formes théâtrales immersives
et participatives. Prinzip Gonzo a travaillé en 2014 sur un projet intitulé Das Spiel des Lebens (Le Jeu de la vie).
THE END et GAME OVER s’inscrivent dans la continuité de ce projet.
www.kulturstiftung-des-bundes.dePRINZIP GONZO collectif allemand (Alida Breitag, David Czesienski, Robert Hartmann, Holle Münster, Tim Tonndorf) crée des mondes fictifs dans des formats participatifs dans lesquels le public agit lui-même pour des expériences uniques. Depuis 2014 avec GAME OF LIFE, PRINZIP GONZO expérimente la relation entre narration et compétition. Prinzip Gonzo, vous invite à découvrir l’univers de son futur projet : THE END. Le collectif est associé au Théâtre de la Manufacture et au Staatstheater Saarbrücken pour les deux années à venir avec deux spectacles présentés à Neue Stücke 2019 (GAME OVER) et RING 2020 (G.O.U.L.E.). « Commençons par la fin. Savourez vos derniers instants dans le monde des vivants... au théâtre, là où tout est possible ! Ne luttez plus contre la mort et laissez-vous glisser vers l’au-delà. À travers des personnages de l’enfer et du paradis, une goule et une divinité, chargés via une application sur votre portable, le collectif vous invite à découvrir ce qui vous attend de l’autre côté. » PRINZIP GONZO À SARREBRUCK ET NANCY - MOURIR EN JOUANT La fondation culturelle Doppelpass* attribue sa plus haute subvention aux trois structures française et allemandes : le théâtre de la Manufacture, le théâtre de Sarrebruck, et le groupe d’artistes Prinzip Gonzo qui doit se produire conjointement à Nancy et Sarrebruck en 2019 et 2020. Et ce, pour deux projets de coopération, regroupés sous le nom de THE END : il est question de la mort dans ces deux projets, le premier qui s’appelle GAME OVER sera joué pour la première fois le 17 mai 2019 dans l’ancienne Caserne des pompiers du Théâtre de Sarrebrück. C’est une sorte de décor de rêve présentant la vie après la mort, comme le confie l’artiste de Prinzip Gonzo Holle Münster : « Les spectateurs seront moins des spectateurs que des acteurs, ils devront trouver les clés de cet Au-delà. Le langage sera tabou, les gens seront munis de logiciels, ils devront interagir avec d’autres participants (et des acteurs), avec des figures issues de la mythologie, de la littérature et du monde des jeux vidéo. Il n’y aura pas de vainqueurs, le plus important ce sera l’échange. Nous espérons que ce sera un évènement fort et durable. » Le spectacle sera ensuite présenté à Nancy, à la Manufacture en novembre 2019 à l’occasion de Neue Stücke. La création de l’autre projet de Prinzip Gonzo intitulé GOULE se déroulera à Nancy en mai 2020 dans le cadre du festival RING, (et se produira ultérieurement à Sarrebruck). Le spectacle se déroulera dans un bus qui sillonnera la ville et qui devra réhabiliter la mauvaise réputation des zombis, qui feront l’objet de films. Les zombies feront une campagne de sensibilisation pour expliquer aux vivants, ce que ça veut dire d’être un zombi. Celui qui voudra pourra se faire « zombifier » dans le bus et pourra développer en ce faisant, de nouvelles réflexions sur la vie et la mort. Pourquoi est-ce que le groupe s’appelle Gonzo ? D’une part ça se réfère à tout ce qui consciemment subjectif dans le « journalisme Gonzo » de l’auteur Hunter S. Thompson (Las Vegas Parano). Et en même temps c’est aussi lié au Gonzo du Muppet Show, l’extra-terrestre au long nez, qui à chaque épisode essaie de réaliser une figure de voltige dangereuse sur son scooter, il se casse la figure, mais il n’abandonne jamais, et c’est pour le groupe une belle image de ce que doit être le travail d’un artiste. Accepter de tomber, et toujours se relever, explique le co-fondateur Robert Hartmann. THE END apportera ainsi matière à réfléchir pour les deux théâtres français et allemand, permettant d’observer d’autres façons de faire, et d’interroger ainsi leurs propres visions de la pratique théâtrale. Saarbrücken Zeitung - 24 mai 2018
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