JOHN CHOWNING & JEAN-CLAUDE RISSET : PIONNIERS DE LA COMPUTER MUSIC - LABORATOIRE BORDELAIS DE RECHERCHE EN INFORMATIQUE (LABRI)
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Colloque / Concert John Chowning & Jean-Claude Risset : pionniers de la computer music 25 et 26 septembre 2014 Laboratoire bordelais de recherche en informatique (LaBRI) ENSEIRB-MATMECA
Jeudi 25 septembre 2014
Laboratoire bordelais de recherche en informatique (LaBRI)
9h Introduction par Pascal Weil, directeur du LaBRI
et François-Xavier Féron, CR CNRS-LaBRI
9h30 - 11h Session 1 Son numérique et nouvelles pratiques compositionnelles
Président de session : François-Xavier Féron
9h30 Olivier Baudouin, chercheur associé, MINT-IReMus, Université Paris-Sorbonne
La musique de synthèse à ses commencements : 1957-1964
10h15 Vincent Tiffon, professeur, EDESAC – CEAC, Université Charles de Gaulle – Lille 3,
chercheur associé, APM – Ircam, Paris
L’œuvre mixte de John Chowning et Jean-Claude Risset : des similitudes dissemblables
11h30 - 12h45 Conférence plénière de John Chowning
Sound synthesis and perception : composing from the inside out (and a bit of history)
14h - 16h Session 2 Re-synthèse
Présidente de session : Myriam Desainte-Catherine
14h Laurent Pottier, maître de conférences, CIEREC, Université Jean Monnet - Saint-Etienne
Faust ‘Everyware’, ou comment créer des applications DSP temps réel disponibles
pour tous types de dispositifs
14h45 Kevin Dahan, maître de conférences, Université Paris-Est Marne-la-Vallée
De nouveaux espaces en nouveaux territoires : Stria ou la carte en mutations
15h30 Intermède musical – John Chowning, Stria
(1972-77 / 2007-14 pour la version contrôlée par ondes cérébrales)
16h30 -18h Table-ronde La computer music : au croisement entre science et art
Coordinateur : György Kurtag Jr, coordination Art-Science, SCRIME
Participants : John Chowning, Jean-Claude Risset, Kevin Dahan, Vincent Tiffon et Laura Zattra
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Vendredi 26 septembre 2014
Laboratoire bordelais de recherche en informatique (LaBRI)
9h30-11h Session 3 Synthèse par modulation de fréquence
Président de session : David Janin
9h30 Romain Bricout, maître de conférences, EDESAC – CEAC, Université Charles de Gaulle – Lille 3
Synthèse FM et musiques populaires : Hit or miss ?
10h15 Jean-Louis Agobet, compositeur, professeur, CRR de Bordeaux
La synthèse par modulation de fréquence, un modèle pour la composition instrumentale :
propositions, exemples, applications
11h30-12h45 Conférence plénière de Jean-Claude Risset
Recollections from the early days of digital synthesis with Max Mathews and John Chowning
14h-16h15 Session 4 Points de vue musicologiques
Président de session : Vincent Tiffon
14h Pascal Pistone, maître de conférences, Université Bordeaux-Montaigne
Repères et culture en scénario d’écoute : Voilements de Jean-Claude Risset
14h45 Laura Zattra, chercheuse associée, APM – Ircam, Paris, enseignante,
Université de Padoue et conservatoires de Rovigo et Parma
Recherches philologiques autour de la computer music
15h30 François-Xavier Féron, chargé de recherche, LaBRI-CNRS, université de Bordeaux
Risset, Chowning et Ligeti : trois maîtres illusionnistes au service de la création musicale
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Jean-Claude Risset, John Chowning, John Pierce et Max Mathews, Paris, 1979 (photo de Rozenn Risset).
La musique de synthèse cet exposé, nous proposons de suivre l’analyse de la musique du vingtième
à ses commencements : 1957-1964 le développement des techniques de siècle, de la musique électroacoustique
Olivier Baudouin, chercheur associé synthèse en voyageant d’une pièce à et plus précisément sur l’histoire des
au MINT – IReMus, Université Paris- l’autre, avec un intérêt particulier pour techniques de synthèse et de composition
Sorbonne. les œuvres de James Tenney. Nous du son, la synthèse logicielle, les rapports
évoquerons également les travaux relatifs entre musique, arts et technologie, et la
En 1957, Max Mathews conçoit à la vocalité artificielle et aux arts visuels conservation du patrimoine numérique. Il
aux Bell Telephone Laboratories un dans l’environnement immédiat de Max publie en 2012, aux éditions Delatour, un
logiciel capable de générer des sons en Mathews. Enfin, nous livrerons quelques ouvrage de référence intitulé Pionniers
reliant un IBM 764, un convertisseur jalons du parcours de John Chowning et de la musique numérique. En 2011, il
numérique-analogique muni d’une de Jean-Claude Risset jusqu’en 1964, date compose sa première pièce acousmatique
mémoire-tampon, et un système de d’arrivée de ce dernier aux Bell Telephone de synthèse, La forge de Vulcain. Il
diffusion ou d’enregistrement. Des pièces Laboratories, et date de découverte, par le s’intéresse actuellement aux interfaces
expérimentales sont alors produites premier, des travaux de Max Mathews. homme-machine dans le domaine de la
avec Music I et ses versions successives, composition et de la performance.
Olivier Baudouin est musicologue,
ainsi que de véritables œuvres musicales http://olivierbaudouin.com
docteur de l’Université Paris-Sorbonne.
créées par des compositeurs. Dans Ses travaux portent sur l’histoire et
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L’œuvre mixte de John Chowning l’hypersphère numérique : qui est le Vincent Tiffon est professeur de
et Jean-Claude Risset : garant de l’interaction entre les deux musicologie à l’université de Lille,
des similitudes dissemblables univers (instrumental et électronique) ? ; chercheur au CEAC (Centre d’Etude des
qu’entend-on musicalement par Arts Contemporains), co-fondateur et co-
Vincent Tiffon, professeur, Université de
l’interactivité instrument/voix – responsable de l’équipe EDESAC (http://
Lille 3 – CEAC, chercheur associé à APM,
électronique ? Qu’est-ce que ces edesac.recherche.univ-lille3.fr/). Il est
Ircam – CNRS – UPMC.
conceptions parfois antagonistes nous par ailleurs chercheur associé au sein de
disent médiologiquement parlant ? Ce l’équipe APM (Ircam – CNRS – UPMC) à
Parce qu’elles sont issues de deux
faisant, on s’interrogera sur la pertinence Paris. Spécialiste de l’histoire, l’analyse
musiciens de la même génération,
qu’il y aurait ou non à généraliser ce des processus de création et l’esthétique
pionniers de la computer music à la
clivage à l’ensemble des compositeurs des musiques électroacoustiques et
double carrière de scientifiques et de
contemporains de la computer music. mixtes, il développe parallèlement des
compositeurs, les œuvres musicales
travaux sur la médiologie musicale (étude
de John Chowning et Jean-Claude
des interactions entre les innovations
Risset sont souvent associées, voire
techniques et les inventions musicales).
assimilées, notamment en raison de
Il est publié dans AAA/TAC (Acoustic
l’identité du projet spectral (ambiguïté
Arts & Artifacts/Technology, Aesthetics,
harmonie/timbre). Il existe pourtant des
Communication), Analyse musicale,
différences fondamentales entre l’unique
Les Cahiers du Cirem, Les Cahiers
œuvre mixte de Chowning – Voices
de Médiologie, CMR (Contemporary
(2004-2011) – et la plupart des œuvres
Music Review), DEMéter, Filigrane,
mixtes de Risset. En s’appuyant sur les
LIEN, Medium, MEI (Médiation et
œuvres qui mettent en scène la voix
communication), Musurgia, NUNC, La
(réelle, synthétique, ou enregistrée), on
Revue de Musicologie, SMC2011, ainsi
tentera de comprendre qu’au delà du
que dans plusieurs ouvrages collectifs.
traditionnel clivage entre temps-réel et
temps différé, les choix technologiques http://ceac.recherche.univ-lille3.fr/index.
opérés par les deux compositeurs sont php?page=vincent-tiffon
symptomatiques de deux manières
de penser le geste d’écriture à travers Brevet de la synthèse par modulation de fréquence
la notion d’interactivité, typique de déposé en 1977 par John Chowning.
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Jean-Claude Risset, John Chowning, John Pierce et Max Mathews, Paris, 1979 (photo de Rozenn Risset).
Sound synthesis and perception : John MacLeod Chowning est né le 22 dans l’espace, qu’il commence à simuler
composing from the inside out août 1934 à Salem, New Jersey. Il étudie dès 1964 en utilisant le logiciel Music IV
(and a bit of history) le violon et la percussion à Wilmington, de Max Mathews. En 1967, Chowning
dans le Delaware. De 1952 à 1955, il découvre un moyen pratique d’obtenir
John Chowning, professeur émérite,
effectue son service militaire dans la des spectres sonores dynamiques –
Stanford University.
marine (Navy School of Music). En indispensables pour créer une illusion
1959, il obtient son Bachelor of Music spatiale efficace – sans recourir à la
This lecture/demonstration will show
de l’Université Wittenberg, à Springfield synthèse additive : il dépose en 1975 le
the development of 4-channel spatial
dans l’Ohio. De 1959 à 1962, il étudie la brevet de la synthèse par modulation de
illusions – spatialization – and how it
composition et la théorie à Paris avec fréquence (qui sera exploité par la firme
led to the discovery of FM synthesis. Its
Nadia Boulanger. De retour aux États- Yamaha notamment dans la conception
development, advanced by Jean-Claude
Unis, John Chowning achève sa formation du synthétiseur DX7).
Risset’s analysis-synthesis research at
universitaire à l’Université Stanford avec Les trois premières pièces de John
Bell Telephone Laboratories beginning in
un Master of Arts (1962-1964), et obtient Chowning, Sabelithe (1971), Turenas
1964, gave rise to perceptual insights that
le titre de Doctor of Musical Arts en 1966. (1972) et Stria (1977) reflètent
led to the synthesis of the singing voice.
L’Université Stanford l’emploie comme musicalement ses préoccupations et
Inspired by Risset’s melding of pitch-
professeur assistant de musique de 1966 découvertes techniques. Avec Phonē
space and spectral-space in Mutations
à 1972, en tant que professeur adjoint (1981), fruit d’une collaboration avec
(1969), I extended his idea in Phonē (1981)
de 1975 à 1979 et comme professeur de l’Ircam, la synthèse par modulation
to include continuous transformations
1979 à 1996. À Stanford, John Chowning de fréquence est étendue à la voix
between timbres that can only be realized
fonde, en 1975, le Center for Computer chantée. Voices (2004-2011), pour
through sound synthesis. The theoretical
Research in Music and Acoustics, centre soprano et ordinateur, exploite toujours
underpinnings of both Phonē and Voices
qui soutiendra activement la formation de les techniques mises au point par le
(2004-2011) – the scale (pitch-space)
l’Ircam et avec lequel l’Ircam restera lié. compositeur au long de sa carrière, et
and the inharmonic timbres (spectral-
John Chowning dirige le CCRMA jusqu’à intègre le traitement – via le logiciel Max/
space) – are rooted in the Golden Ratio,
sa retraite en 1996 – le titre de professeur MSP – de la voix captée en temps-réel.
a construction first conceived for Stria
émérite lui est alors décerné. © Ircam-Centre Pompidou, 2014
(1977).
L’œuvre musicale de John Chowning ne http://brahms.ircam.fr/john-chowning
peut être séparée de ses recherches sur
la localisation et le mouvement des sons
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Faust ‘Everyware’, logiciel à installer. Nous présentons donc pédagogie de l’Ircam (1992-1996) puis
créer des applications DSP temps réel une version de Turenas Live insérée responsable de la recherche au GMEM
pour tous types de dispositifs dans des pages html permettant à des - Centre National de Création Musicale
internautes de jouer chacune des quatre de Marseille - (1997-2005) où il a
Laurent Pottier, maître de conférences,
parties de la pièce de façon interactive. dirigé les projets Holophon - système
Université Jean Monnet - Saint Etienne –
Il devient ainsi possible, sans aucune de spatialisation multicanal - et GMU
CIEREC-EA-3068.
installation logicielle particulière, - synthèse microsonore. Il a participé
de faire rejouer la pièce dans son en tant que réalisateur en informatique
Dans le cadre du projet ANR ASTREE
intégralité, c’est-à-dire en interprétant et musicale à la création de nombreuses
(2011-2013) portant sur la préservation
synthétisant en direct chacun des sons de pièces de musique contemporaine
des œuvres électroniques temps réel,
la pièce, simplement avec des ordinateurs utilisant l’électronique. Il a notamment
nous avons réalisé le portage et la
équipés d’un navigateur internet et travaillé avec J.-B. Barrière, T. De Mey,
documentation de Turenas (1972), pièce
de claviers ou percussions MIDI. Cela A. Liberovicci, C. Maïda, A. Markeas,
fixée sur bande quadriphonique de John
permet de sensibiliser le grand public à la F. Martin, T. Murail, J.-C. Risset, F.
Chowning, pour en réaliser une version
complexité et à la richesse de la création Romitelli, K.T. Toeplitz… Il a réalisé
interactive, Turenas Live (2011) pour
contemporaine électroacoustique et plusieurs installations et dispositifs
quatre percussionnistes, en utilisant le
lui faisant découvrir des œuvres du sonores dont La Percussion Virtuelle
langage FAUST. Nous nous intéressons
répertoire dans lesquelles il devient lui- (1998, Cité des Sciences à Paris) ou
actuellement à mettre cette œuvre à
même l’interprète. Capsulo (2004, Cité de la Musique, Paris).
disposition d’un large public (projet
ANR FEEVER, 2013-2017). Certaines http://portail.univ-st-etienne.fr/
Laurent Pottier est maître de conférences bienvenue/utilitaires/m-pottier-
technologies qui commencent à émerger,
HDR – habilité à diriger les recherches laurent-38717.kjsp
comme les API Web Audio, permettent
- en musicologie à l’Université Jean
de transformer un navigateur Internet
Monnet de Saint-Étienne, responsable du
standard en outil de traitement du signal
master professionnel RIM « Réalisateur
temps réel sophistiqué. Il est maintenant
en Informatique Musicale » qu’il a créé
possible de créer des pages html intégrant
en septembre 2011. Il est également
des programmes FAUST ayant été
docteur-ingénieur. Il a auparavant été
compilés en code Javascript optimisé et
réalisateur en informatique musicale
pouvant fonctionner sur la plateforme de
chargé d’enseignement au département
l’utilisateur sans que celui-ci n’ait aucun
89
Exemple de trajectoire sonore dans Turenas (1972) de John Chowning.De nouveaux espaces le problème, de le complexifier. Aux l’université de Paris 8. Durant sa thèse
en nouveaux territoires : différents espaces explorés directement de doctorat sous la direction d’Horacio
Stria ou la carte en mutations jusque-là par Stria – fréquentiels, Vaggione, il participe au programme
timbraux, spatiaux – nous adjoignons, de recherche européen MOSART à
Kevin Dahan, maître de conférences
par le biais d’un enregistrement l’université de Sheffield, dans les
et directeur de l’UFR Lettres, Arts,
électroencéphalographique qui capte départements de musique, d’informatique
Communication et Technologie,
le « ressenti » individuel de l’auditeur, et de sciences de l’information, où il
Université Paris-Est Marne-la-Vallée.
lui permettant d’influer indirectement implémente un système de composition
sur le déroulé temporel et dynamique assistée par ordinateur. Ses recherches se
La matrice fondamentale de Stria de
de la diffusion, et « personnalisant » situent strictement à l’intersection entre
John Chowning réside probablement
l’expérience – et l’œuvre. Si Stria est musicologie, informatique et sciences
dans sa capacité à se réinventer, à se
l’œuvre idéale pour expérimenter ce type cognitives ; elles portent notamment
régénérer et à exister sous de multiples
de système, de par les interrogations sur l’impact de l’outil informatique dans
formes. Depuis sa création, la pièce
esthétiques, techniques et technologiques les processus cognitifs à l’œuvre dans
a connu diverses mutations, qui l’ont
qu’elle soulève, il s’agit d’une première la composition, l’improvisation dans
conduite à assumer plusieurs formes ; si
étape dans la création d’un système un contexte d’informatique musicale,
cette capacité au polymorphisme semble
permettant l’interprétation de musiques la définition de systèmes adaptés
provenir, initialement, de l’hybride entre
dites « fixées » ou « sur support ». au travail esthétique et l’analyse, la
objet computationnel et composition
retranscription et la réinterprétation des
formelle, ses avatars les plus récents
Né en 1977, Kevin Dahan est actuellement pièces électroacoustiques du répertoire. Il
ont montré à la fois sa flexibilité et sa
maître de conférences et directeur de travaille actuellement à la rédaction d’un
capacité de résistance. La question
l’UFR Lettres, Arts, Communication et ouvrage analytique sur les différentes
initiale à se poser, face à une telle œuvre,
Technologie à l’université Paris-Est notions du temps musical.
est donc certainement : « où se trouve
Marne-la-Vallée. Il poursuit des études http://lisaa.u-pem.fr/presentation/
Stria ? » – ontologiquement, le champ
de piano classique, puis d’harmonie, equipes-de-recherche-du-lisaa/
ouvert est vaste, et la cartographie
de contrepoint, de composition confluences-cinematographiques-
difficile, tant les modifications sont
électroacoustique, et de jazz (guitare, audiovisuelles-musicales-et-arts-
multidimensionnelles et nombreuses.
arrangement, analyse), parallèlement à numeriques-ccaman/membres-de-
L’approche que nous proposons est
des études de musicologie à l’université lequipe/kevin-dahan/
alors d’accepter ce particularisme et
de Dijon, puis d’informatique musicale à
d’en tirer profit. Plutôt que de simplifier
10John Chowning, Max Mathews et Jean-Claude Risset, Institute of Computer Music and Sound Technology, Zürich, 2006.
Synthèse FM et musiques ergonomie, matériel(s), logiciel(s),
populaires : Hit or miss ? réseau(x) et mémoire(s) – qu’elles soient
Romain Bricout, maître de conférences, informatiques ou « musicales » – jouent
Université de Lille 3 – CEAC. un rôle prépondérant.
L’objet de cette communication sera Maître de conférences en « Musique,
pour nous de questionner, depuis Art et Nouvelles Technologies », Romain
son apparition, l’appropriation de la Bricout concentre l’essentiel de son travail
synthèse par modulation de fréquence de recherche sur l’étude des nouvelles
– synthèse FM – dans le champ des technologies musicales et leur influence
musiques populaires. Si la synthèse FM sur les différentes activités de création
a assurément et profondément marqué et de réception artistiques. Chercheur
de son sceau le développement de la au sein de l’EDESAC/CEAC (Université
lutherie électronique et, par voie de Lille 3), il développe de nouvelles
conséquence, le son des années 1980, interfaces musicales ainsi qu’une
il s’agira de savoir dans quelle mesure pédagogie adaptée aux outils de création
cette nouvelle manière de créer des sons contemporains via l’enseignement de la
a pu ou non véritablement influencer création sonore et musicale assistée par
certaines esthétiques musicales, et ordinateur. Il est par ailleurs à l’origine de
ce notamment au sein des musiques projets artistiques indissociables de ses
électroniques qualifiées de « populaires ». recherches et intérêts transdisciplinaires,
Afin de comprendre son inscription replaçant geste et interactions musicales,
dans les pratiques musicales, nous mais aussi musiques « savantes » et
reviendrons dans un premier temps « populaires » au cœur d’une nouvelle
sur les fondamentaux de la synthèse expérience des « musiques du son ».
par modulation de fréquence puis http://edesac.recherche.univ-lille3.
nous mettrons en regard, dans un fr/?page_id=16
second temps, techniques, pratiques et
esthétiques au sein d’un rapide panorama
organologique où synthèse(s), lutherie,
11La synthèse par modulation d’oiseaux californiens qui sont produits
de fréquence, un modèle suivant des principes très proches de la
Jean-Claude Risset jouant son Duo pour un pianiste, accompagné par un ordinateur sensible à son jeu, 2003
pour la composition instrumentale : technique de modulation de fréquence.
propositions, exemples, applications Pour conclure cette communication, je
reviendrai sur quelques souvenirs et
Jean-Louis Agobet, compositeur, impressions personnels suite à l’arrivée
professeur au CRR de Bordeaux. du synthétiseur DX-7 dans le studio
d’électroacoustique du conservatoire
La modulation de fréquence est un d’Aix-en-Provence au milieu des années
procédé de synthèse sonore visant à 1980.
moduler des fréquences entre plusieurs
oscillateurs électroniques. Ce procédé, Jean-Louis Agobet, compositeur né
conçu pour créer des sons, est aussi en 1968, est actuellement professeur
à l’origine de techniques d’écriture de composition instrumentale au
purement instrumentale qui ont été conservatoire de Bordeaux. Il a étudié au
essentiellement développées par les CNSMD de Lyon puis à l’Ircam. Il a été
compositeurs spectraux. Dans Ethers pensionnaire de la Villa Médicis de 1996
(© CNRS Photothèque/Agence Zèbre/Francis HABERT)
(1978) pour six instruments, Tristan à 1998, puis compositeur en résidence
Murail module les sons de la flûte par auprès des orchestres de Montpellier
une fréquence vocale alors que dans (1998-2001), Strasbourg (2001-2005) et
Gondwana (1980) pour orchestre, il actuellement associé à l’orchestre national
construit des spectres inharmoniques de Lorraine (2013-2015). Victoire de la
en recourant aux principes de la musique en 2006, il a reçu de nombreux
synthèse FM. D’autres compositeurs, prix (Sacem, Prix Italia, Académie Charles
comme Michaël Levinas, adoptent Cros, Prix Cardin, ...)
une approche similaire mais cette
fois appliquée au timbre (un timbre http://jeanlouisagobet.com
A modulant un timbre B) ; dans Bird
Concerto with Pianosong (2001), Jonathan
Harvey s’inspire quant à lui des chants
12Recollections from the early days of CCRMA to the start of Ircam, the work Jean-Claude Risset est à la fois musicien
of digital synthesis with of Chowning in this research center in et chercheur en physique acoustique.
Max Mathews and John Chowning 1979 – voice imitation and insight on Après une solide formation de pianiste
the unraveling of simultaneous sounds auprès de Robert Trimaille (élève d’Alfred
Jean-Claude Risset, directeur de
– and in the 1980s – work with David Cortot) qui lui donne l’envie d’entamer
recherche émérite, LMA – CNRS,
Bristow on chorus and piano sounds on une carrière de pianiste, il découvre la
Université d’Aix-Marseille.
the Yamaha FM synthesizers. In tribute composition entre 1961 et 1964 : André
to Chowning on the occasion of his 80th Jolivet l’engage à étudier l’écriture avec
I had the privilege to contribute to early
birthday, I shall insist on the essential Suzanne Demarquez. Parallèlement,
explorations of musical sound synthesis
importance of his musical, scientific étudiant à l’école normale supérieure
by computer with Max Mathews at Bell
and technical contributions, a model for à Paris, il devient agrégé de physique
Laboratoires, starting 1964. That same
the Varesian concept of Art-Science. en 1961 et docteur d’état en Sciences
year, John Chowning also began to work
Chowning’s concern with the perception Physiques en 1967 : il commence alors
on musical sound synthesis in Stanford
of calculated structures brought une carrière de scientifique, dans le
University. In my presentation, I shall
important progress in psychoacoustics. domaine de l’électronique. Pionnier en
relate my own recollection of the early
Turenas, Stria and Phonē are milestones informatique musicale, comme l’attestent
days of digital synthesis. I shall present
of contemporary music : Turenas ses travaux sur la synthèse sonore et en
my training, my work with Mathews
as kinetic music navigating in the psychoacoustique, notamment lors de ses
at Bell Laboratories, starting with the
continuum of timbre, Stria for a novel séjours aux Bell Laboratories, il acquiert
simulation of trumpet tones and going
and sensitive use of recursion to generate rapidement une renommée internationale.
on to the completion of Music V, my
magic inharmonic textures, Phonē for Il œuvre dans la recherche scientifique
encounter with Chowning and his
the mastery of sound masses from which au sein du CNRS, à l’Institut Électronique
preliminary work on illusory space
distinct figures emerge and evolve. Fondamentale de Pierre Grivet de 1961
and frequency modulation synthesis of
à 1971, aux Bell Laboratories dans le
complex spectra in 1967. I myself worked
New-Jersey (États-Unis), autour de Max
on the additive synthesis of various
Mathews et John Pierce entre 1964-1965
sounds – instrument imitations, auditory
et 1967-1969, séjour pendant lequel il
illusions, prolongation of harmony
développe des travaux sur la synthèse des
into timbre – described in a short 1969
sons par ordinateur et leurs applications
catalog. I shall go on to the Stanford
musicales (notamment la simulation
computer music courses, the contribution
13des sons instrumentaux, les illusions Ses recherches scientifiques alimenteront
sonores et paradoxes musicaux), à Orsay incessamment son travail de musicien, et
(1970-1971), puis, à partir de 1972, au réciproquement.
Centre universitaire de Marseille- Son catalogue d’œuvres musicales,
Luminy, à l’Ircam de 1975 à 1979 et enfin riche de plus de soixante-dix pièces, est
au LMA (Laboratoire de mécanique composé d’une quinzaine d’œuvres pour
et d’acoustique) du CNRS à Marseille, « sons fixés sur support », à savoir des
institution dans laquelle il reste directeur musiques électroniques réalisées aux Bell
de recherche émérite. Laboratoires, à l’Ircam, au LMA-CNRS, ou
Invité dans de nombreux pays et des musiques acousmatiques réalisées à
institutions de recherche scientifique et l’Ina-GRM, au GMEM..., d’une vingtaine
musicale, comme le CCRMA de Stanford d’œuvres instrumentales et d’environ
(auprès de son homologue chercheur- trente-cinq œuvres mixtes (dont certaines
John Chowning, Thierry Lancino et Chris Chafe préparant un concert
musicien John Chowning) en 1971, 1975, avec électronique temps réel), catégorie
1982, 1986, 1998, le studio électronique qu’il défend tout particulièrement. Ces
de Dartmouth College (avec Jon Appleton), œuvres sont l’occasion de concrétiser
et le Media Lab du MIT (États-Unis) en l’idée de « composer le son lui-même », en
1987 et 1989 pour ses travaux autour du plus de composer avec ces sons.
devant l’Artificial Intelligence Lab, Stanford, 1980.
piano Disklavier Yamaha. Jean-Claude © Ircam-Centre Pompidou, 2012
Risset fut maître de conférences en http://brahms.ircam.fr/jean-claude-risset
musique à l’université d’Aix-Marseille
entre 1971 et 1975, puis professeur entre
1979 et 1985, directeur du département
« ordinateur » de l’Ircam entre 1975-
1979, puis responsable entre 1993 et
1999 du DEA national « Acoustique,
traitement du signal et informatique
appliqués à la musique », dispensé à
l’Ircam conjointement par l’université de
la Méditerranée et l’université de Paris VI.
14Repères et culture n’en demeure pas moins que l’auditeur à l’Université de Bordeaux-Montaigne,
en scénario d’écoute : occidental reste imprégné malgré tout dont il dirige la filière Musique depuis
Voilements de Jean-Claude Risset de cette culture tonale lui permettant 2006. Il enseigne également l’analyse et
– voire lui imposant (consciemment l’improvisation au PESMD de Bordeaux-
Pascal Pistone, maître de conférences et
ou inconsciemment) – l’élaboration Aquitaine. Ses compositions pour
directeur de la filière musique, Université
de son propre scénario imaginaire. piano, pour orchestre, ses spectacles de
Bordeaux-Montaigne.
Cette position sera conforme à l’un des théâtre musical, ses opéras, ainsi que
principes de notre vision de l’analyse ses chansons ou sa comédie musicale,
A propos de sa pièce Voilements, pour
musicale : la tonalité n’a pas de reflètent son grand intérêt pour les
saxophone ténor et sons fixés sur
sens en soi, seul devrait être pris en correspondances entre la musique et les
support, Jean-Claude Risset évoque,
considération le sentiment de la tonalité. autres arts.
comme dans plusieurs de ses autres
Nous développerons cette problématique, www.pascalpistone.com
œuvres mixtes, un « scénario quasi
a priori paradoxale, dans l’approche de
scénique » dans lequel la confrontation
cette pièce de Jean-Claude Risset.
de l’instrument soliste et de l’électronique
produit une « théâtralité musicale »
De nationalité franco-italienne, Pascal
constituant par là-même des « points
Pistone est né en 1970. En 1991, il
de repère » facilitant peut-être « l’accès
fonde l’Orchestre de Chambre Arte
de l’auditeur ». Ces notions ne sont
Viva, spécialisé dans le répertoire
pas sans nous rappeler les principes
contemporain (près de 40 créations) à
fondateurs de la tonalité à partir du
la tête duquel il se produit durant une
XVIIe siècle, permettant justement
dizaine d’années en France et à l’étranger.
une certaine prévisibilité (déjouée ou
Pianiste, il enregistre également plusieurs
non) de la part de l’auditeur, instaurant
disques d’improvisation et donne de
une culture commune de l’écoute, et
nombreux récitals d’accompagnement de
donnant justement accès bien souvent
films muets. Il est également le réalisateur
à un scénario imaginaire allant de pair
de deux longs-métrages. Docteur en
avec la constitution des grandes formes
Musicologie, professeur agrégé, auteur de
classiques. Même si la plupart des
divers écrits sur les œuvres du XXe siècle,
œuvres du XXe siècle ne semblent plus
il est actuellement maître de Conférences
concernées par ce mode d’écriture, il
15Recherches philologiques génétique musicale plus traditionnelle. Après une thèse de doctorat consacrée
autour de la computer music Mais d’autres, comme par exemple la à l’interaction musique-science-
Laura Zattra, chercheuse associée à APM, formalisation d’une tradition orale, le technologie à l’Ircam et au CSC
Ircam – CNRS – UPMC, enseignante, recensement des modes de collaboration, (Padoue) sous la direction de Marc
Université de Padoue et conservatoires la systématisation d’un mode de recherche Battier et Rossana Dalmonte (Paris-
de Rovigo et Parma. collectif et interdisciplinaire, n’ont encore Sorbonne – Trento), Laura Zattra
guère été explorés pour l’étude d’un a publié de nombreux travaux sur
La recherche, l’identification et la répertoire si récent. Je présenterai ainsi les l’analyse et la philologie de la musique
préservation des sources, qui sont des résultats partiels de mes récents travaux de électroacoustique. Dans le cadre de ses
étapes essentielles pour l’étude d’une recherche à propos de l’aspect collaboratif études sur la dimension collaborative
œuvre de computer music, soulèvent inhérent à la création d’œuvres musicales de la création musicale, elle a rejoint
de nombreuses questions, ouvrant un impliquant l’utilisation d’ordinateurs. Si en 2012 l’équipe Analyse des Pratiques
champ de réflexion que je me propose j’ai recouru aux approches traditionnelles Musicales de l’Ircam comme chercheuse
d’aborder à travers cette communication. (analyse des sources bibliographiques et invitée CNRS. Elle s’intéresse à l’étude
Je mettrai l’accent sur la multiplicité des recherche d’archives), j’ai aussi inclus des des textes produits pendant la genèse
approches dites « génétiques » à divers méthodes d’enquête propres aux sciences d’une œuvre, avec un intérêt particulier
titres comme la reconstruction de l’atelier humaines et sociales (études de terrains, pour la recherche dans les archives
technologique/intellectuel in progress conduites d’entretiens, études de cas). privées et institutionnelles. Elle a conduit
du compositeur, l’étude de cet atelier a Dans ce cadre, je me suis particulièrement des recherches sur les compositeurs
posteriori, la resynthèse dédiée à une intéressée à l’émergence du métier de RIM John Chowning, Agostino Di Scipio,
opération de conservation de l’œuvre ou – Réalisateur en Informatique Musicale (ou Luigi Nono, Angelo Paccagnini, Teresa
encore l’« analyse par synthèse » comme assistant musical, ou tuteur, ou computer Rampazzi et Renata Zatti.
vérification de l’analyse et enfin la révision music designer) – et à sa concrétisation http://lazattra.wordpress.com/
de l’œuvre, voire sa réécriture qui peut socioprofessionnelle, cherchant à
donner lieu à une version complètement documenter l’histoire, l’évolution
nouvelle. Les savoirs et les opérations et les savoir-faire de cette nouvelle
(certaines étant purement techniques) profession. Pour illustrer mes propos, je
alors convoqués – philologie numérique, m’appuierai sur quelques cas spécifiques et
ethnographie, histoire des technologies… significatifs de collaboration entre RIM et
–, se sont déjà révélés efficaces dans la compositeurs.
16Risset, Chowning et Ligeti : les découvertes de Risset et Chowning et
trois maîtres illusionnistes au service soulignerons leur impact dans la sphère
de la création musicale artistique. Nous reviendrons aussi sur
les liens étroits qu’ils ont entretenus
François-Xavier Féron, chargé de
avec Ligeti et montrerons, à travers
recherche, LaBRI – CNRS, université de
quelques exemples musicaux, comment
Bordeaux.
ces trois sorciers ou plutôt magiciens du
son, ont su cultiver un art de l’illusion en
Contrairement aux illusions optiques,
mettant en scène, chacun à leur manière,
bien connues du grand public, les
des phénomènes captieux homologues
illusions auditives et autres phénomènes
(mouvements infinis, illusions spatiales,
sonores de nature captieuse demeurent
Représentation sonagraphique de Mutations (1969) de Jean-Claude Risset.
transmutations de la matière sonore,
aujourd’hui assez confidentiels. Ces
ambiguïtés harmonie-timbre…)
phénomènes tiennent pourtant une place
essentielle dans la démarche créative
François-Xavier Féron est titulaire d’un
de nombreux artistes des XXe et XXIe
master en acoustique musicale (Paris
siècles. C’est grâce à la synthèse sonore
6-Ircam) et d’un doctorat en musicologie
par ordinateur et aux travaux réalisés par
(Paris-Sorbonne). Après avoir travaillé
des scientifiques comme Roger Shepard,
au CIRMMT (université McGill, Montréal)
Kenneth Knowlton, David Wessel et
puis à l’Ircam (Paris) au sein de l’équipe
bien sûr Jean-Claude Risset et John
Analyse des Pratiques Musicales, il a
Chowning, que les illusions auditives ont
rejoint le LaBRI (UMR 5800, Talence) en
pris leur envol et ont fait leur apparition
tant que chargé de recherche au CNRS.
en 1979 dans l’Encyclopaedia Universalis
(article co-signé par Wessel et Risset). http://www.labri.fr/index.
Dans le domaine purement musical, s’il php?n=Annuaires.Profile&id=Feron_
y a trois compositeurs qui sont passés ID1382521264
maître dans l’art de l’illusion, ce sont
bien Jean-Claude Risset, John Chowning
et György Ligeti. Au cours de cette
communication, nous reviendrons sur
17Vendredi 26 septembre 2014 - 17 h
Concert : Chowning – Risset : portrait croisé
ENSEIRB-MATMECA
Composer les sons au lieu de composer avec les sons : tel est le précepte que suivent depuis 50 ans John Chowning et Jean-Claude
Risset, pionniers emblématiques de la computer music. Les œuvres mixtes et pour support multipiste qui sont proposées au cours
de ce concert – donné en présence des deux compositeurs dans le cadre du festival Les Campulsations – nous plongent dans des
espaces sonores illusoires et oniriques. Ce concert en forme de portrait croisé s’articule autour de thématiques chères aux deux
compositeurs : la construction d’espaces virtuels dynamisés par des sources sonores en mouvement ; la métamorphose des images
auditives par le biais de transformations graduelles opérées à l’intérieur même des sons ; la confection de chimères acoustiques
brouillant les frontières entre le réel et le synthétique.
Espaces virtuels
John Chowning, Turenas (1972 / 2011 pour quatre percussions et claviers électroniques)
Rémi Houlle, Sunghwa Lee, Leo Brossy et Martial Kaya (percussions et claviers)
Laurent Pottier (arrangeur, réalisateur en informatique musicale)
Jean-Claude Risset, Resonant Sound Spaces (2002) pour sons fixés sur 8 pistes
Jean-Claude Risset, (projection sonore)
Métamorphoses
John Chowning, Sabelithe (1971) pour sons fixés sur 4 pistes
John Chowning (projection sonore)
Jean-Claude Risset, Mutations (1969) pour sons fixés sur 2 pistes
Jean-Claude Risset (projection sonore)
Chimères
John Chowning, Voices (2004-2011) pour soprano et électronique temps réel
Maureen Chowning (soprano)
John Chowning (réalisateur en informatique musicale)
Jean-Claude Risset, Voilements (1987) pour saxophone ténor et sons fixés sur 2 pistes
Marie-Bernadette Charrier (saxophone ténor)
Jean-Claude Risset (projection sonore)
18Coordination technique
Pierre Cochard, assistant compositeurs, réalisateur en informatique musicale, SCRIME
Pierrick Monnereau, réalisateur en informatique musicale
Christian Faurens, assistant ingénieur audiovisuel, IPB
Maureen Chowning (soprano colorature) Marie-Bernadette Charrier (saxophone)
Maureen Chowning est soprano colorature. Après ses Curieuse et passionnée par tous les courants musicaux
études au conservatoire de musique de Boston, elle d’aujourd’hui, elle mène une carrière internationale
s’installe dans la région de San Francisco. Elle participe (Europe, Amérique, Asie, Océanie) de soliste et en musique
à des émissions télévisuelles (Public Broadcasting de chambre avec l’ensemble Proxima Centauri dont elle
System’s NOVA series, Smithsonian World) avec Max est la directrice artistique. Elle a participé à diverses
Mathews durant lesquelles elle présente le Radio baton, émissions et enregistrements radiophoniques et est invitée
une baguette-radio de chef d’orchestre. Elle se produit à donner des conférences et master-classes à travers
également au Canada, en Pologne, au Japon et au festival le monde. Consciente de la nécessité d’une adéquation
international des musiques électroacoustiques de Bourges entre l’esthétique musicale et sa présentation visuelle, elle
où elle assure la création, en 1990, de Solemn Songs for travaille avec des scénographes et des créateurs lumières
Evening de Richard Boulanger et, en 1997, de Sea Songs de pour mettre en situation ses concerts. Actuellement
Dexter Morrill. En mars 2005, elle crée la première version professeur de saxophone et de musique de chambre
de Voices de John Chowning à la Maison de la Radio. au CRR et au PESMD Bordeaux Aquitaine, elle forme
Maureen se distingue par sa capacité à chanter aisément des générations d’interprètes à la pratique ouverte des
dans différents tempéraments (notamment l’échelle musiques d’aujourd’hui. Marie-Bernadette Charrier est
de Pierce) et suivant une grande variété de styles. Son dédicataire de plus d’une centaine d’œuvres originales pour
répertoire couvre un large spectre allant des Oratorios de saxophone.
Haëndel à des rôles d’opéra – comme celui de la reine de la http://www.proximacentauri.fr/marie-bernadette-
nuit dans La flûte enchantée de Mozart – et comprenant des charrier/
pièces du XXe siècle de Schoenberg ou Babbitt, ainsi que
des créations de Joanne D. Carey, Qui Dong, Servio Marin
et Atau Tanaka.
19Laboratoire bordelais de Recherche en Informatique (bâtiment A30)
Unité Mixte de Recherche CNRS (UMR 5800)
université de Bordeaux
351, cours de la Libération
F-33405 Talence cedex
ENSEIRB-MATMECA
1 avenue du Dr Albert Schweitzer
BP 99 - 33402 Talence Cedex
ENSEIRB-MATMECA LaBRI
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