#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille

 
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#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
Les étudiants du Master Arts de l’Université de Lille,
     les étudiants de l’esä Dunkerque-Tourcoing
             et le Louvre-Lens présentent

  #WELL22
   Week-end étudiants Louvre-Lens 2022
#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
#WELL22
Week-end étudiants Louvre-Lens 2022
#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
PLAN

 

                   Vers l’exposition
                   « Les Louvre de Pablo Picasso »               Entrée
                                                                 Loos-en-Gohelle

                                 Entrée                                                  Entrée
                                 Liévin                                                  Lens

1. Alexis Carpentier :
                                                 1
2. Alexandre Kieber :
   
3. Yara Saber :
                                                             2
      
4. Juliette Charigny :
       
                                                                            3
5. Thomas Ferreira :                                                               4
       
  
                                                                                   5

                                                                                   Galerie du
                                                                                   temps

 

     6       7
                                                     6. Laurie Bachelard et Adeline Defontaine :
                                                       
                                                     7. Alicia Brouilliard :
             8
                                                        
                    9
                                                     8. Julie Everaert :
                                                          
                                                     9. Collectif Les Petits Doigts :
                                                           

                                                     
#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
ARTS PLASTIQUES ET VISUELS

Laurie Bachelard et Adeline Defontaine
            Alicia Brouilliard
            Alexis Carpentier
            Juliette Charigny
              Julie Everaert
            Thomas Ferreira
            Alexandre Kieber
Les Petits Doigts (Quentin Faucomprez,
Amande Gibier et Jean-Philippe Ogez)
                Yara Saber

         PERFORMANCES

          Sarah Al Boufarissi
            Zoé Chiffoleau
          Alexia Delamonica

            MÉDIATION

     Lucie-Clémentine Blanquart
           Valentine Colin
         Margaux Mullenders
        Tessa Van Grimberghe
      Cindy et Mélanie Zwiech
       Yanet Quintana Ramirez
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REMERCIEMENTS

Nous tenons à adresser tous nos remerciements à Marie Lavandier, directrice
du Louvre-Lens, et à Gautier Verbeke, chef du service médiation au Louvre-
Lens, pour leur invitation à participer au WELL #2022.

Nous tenons aussi à remercier chaleureusement Evelyne Reboul, chargée
de projets de médiation au Louvre-Lens, pour sa disponibilité, et son
investissement permanent auprès des étudiants.

Nous remercions Florence Borel, chargée de projets de médiation au Louvre-
Lens, pour son suivi des projets, ainsi que Louise Herbert et Géraldine Blutte,
médiatrices au Louvre-Lens, pour leur accompagnement des propositions de
médiation,

Matthieu Raoult, responsable marketing et communication au Louvre-Lens,

Marie D’Agostino, graphiste-maquettiste au Louvre-Lens,

Nathalie Delbard, professeure en Arts plastiques et directrice du CEAC à
l’Université de Lille, pour la coordination du projet,

Ariane Carmignac, agrégée et docteure en Arts plastiques, ATER à l’Université
de Lille, pour son aide rédactionnelle et organisationnelle, et pour la co-
réalisation du livret,

Nathalie Stefanov, professeure d’enseignement artistique à l’esä, pour son
accompagnement.

Merci également à Valérie Boudier, présidente de l’Association des Amis de la
Galerie Commune, pour son soutien aux projets de création,

à Coralie Magne, responsable administrative du Pôle Arts plastiques de
l’Université de Lille,

à Amanda Crabtree, responsable du parcours Exposition/production des
œuvres d’art contemporain, et Raphaël Gomérieux, responsable du parcours
Pratique et Recherche en Arts Plastiques et Visuels.

Merci enfin à Yara Saber pour la réalisation graphique du livret.
#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
Le Master Arts plastiques et visuels

Ce sont des étudiants du Master Arts de la Faculté des Humanités de l’Université
de Lille – parcours Pratique et Recherche en Arts Plastiques et Visuels et
parcours Exposition/production des œuvres d’art contemporain, pour certains
inscrits en double cursus à l’Université de Lille et à l’esä (école supérieure d’art
Dunkerque-Tourcoing) –, ainsi qu’une étudiante de l’esä, qui ont participé à
l’édition 2022 du week-end étudiants du Louvre-Lens.

Chacune et chacun a tenté de faire écho au musée, à son exposition temporaire
« Les Louvre de Pablo Picasso » ou à sa Galerie du temps, en proposant
soit des projets artistiques prenant différentes formes - sonores, picturales,
photographiques, sculpturales, numériques, filmiques, ou encore dansées et
performatives –, soit des dispositifs de médiation sous différents formats, allant
des « impromptus étudiants » aux visites-ateliers, racontées ou dessinées.

Pour la sixième année consécutive, le Pôle Arts plastiques de Tourcoing est
ainsi très heureux de participer au WELL, qui offre l’opportunité aux étudiants
de faire dialoguer leur travail artistique avec les chefs-d’œuvre du musée et
l’architecture du site, ou encore d’élaborer des formes originales de rencontre
avec le public. Une telle collaboration s’inscrit pleinement dans l’orientation
donnée au Master ou/et au DNSEP en alliant professionnalisation, pratiques
de l’art et recherches d’envergure.
#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
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ARTS PLASTIQUES
      ET VISUELS
#WELL 22 Week-end étudiants Louvre-Lens 2022 - Les étudiants du Master Arts de l'Université de Lille
Laurie Bachelard et Adeline Defontaine

M1, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université
de Lille et double cursus DNSEP, École supérieure d’art de Dunkerque-
Tourcoing/Site Tourcoing

La vidéo What’s in my art ? présente un entretien entre des étudiantes
en art et Catherine Courdil-Bouthinon, artiste peintre spécialisée dans
la copie. Les échanges portent sur la question de la construction de son
identité artistique, sur le modèle de Pablo Picasso et en prolongement
de la thématique de l’inspiration développée dans l’exposition « Les
Louvre de Picasso » du Louvre-Lens.
What’s in my art ?, vidéo, 2022
Alicia Brouilliard
M1, Master Arts, Parcours pratique et recherche en arts plastiques et
visuels, département Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille

Cette photographie est une réinterprétation du motif de la Vierge
allaitant, ici devenue la vierge au tire-lait. Elle tire donc son lait,
cheveux au vent, sein découvert, et drapé s’envolant. Cette image, en
proposant une actualisation des codes classiques, permet une lecture
différente et contemporaine des figures de la Vierge Marie. Elle
questionne le musée par sa modernité et son émancipation, libératrice
des représentations des figures féminines dans l’histoire de l’art.
La Vierge au tire-lait, photographie, 2022
Alexis Carpentier
M1, Master Arts, Parcours pratique et recherche en arts plastiques et
visuels, département Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille

Cette peinture représentant le Minotaure s’offre comme un prétexte à
la figuration humaine, tout en refusant au spectateur un visage auquel
il pourrait s’identifier ou dans lequel il pourrait reconnaître une autre
individualité. Alors que cette figure mythologique représente souvent,
chez Pablo Picasso, une figure de force, de vigueur, voire de virilité,
cet archétype est ici pris à revers en mettant en scène une animalité
beaucoup plus simple, placide, factuelle, quotidienne, par une figure
beaucoup plus posée et relâchée.
L’homme ou son corps sont intégrés dans une réflexion plastique sur
l’animalité, loin d’une forme de cliché associant l’animalité (notamment
à travers le taureau) à la sauvagerie ou à la virilité.
Taureau, peinture à l’huile sur toile, 2022
Juliette Charigny
M1, Master Arts, Parcours pratique et recherche en arts plastiques et
visuels, département Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille

Il s’agit d’un volume photographique sur plaques de verre dont l’allure
générale fait écho à l’architecture épurée du Louvre-Lens. L’œuvre
s’inscrit dans la continuité de la pratique de l’auteure, composée
de photographies animalières et tournée vers les expérimentations
photographiques alternatives.
La pièce photographique a été réalisée en usant d’une technique
ancienne de photographie : le cyanotype. Il s’agit d’un tétraèdre conçu
à partir de la « formule de Héron ». Cette œuvre joue de l’homonymie
entre l’inventeur de la « formule de Héron », le mathématicien Héron
d’Alexandrie, et l’oiseau – qui est par ailleurs très présent dans le Nord
de la France.
Tétraèdre de héron, volume photographique 1, installation, 2022
Julie Everaert
DNSEP, École supérieure d’art de Dunkerque-Tourcoing/Site Tourcoing

Installation conçue sous la forme d’un hologramme pyramidal. Au
cœur de celui-ci se trouve une animation vidéo obtenue à partir de la
cymatique, une technique de visualisation des formes sonores suivant
des fréquences spécifiques. Nous y voyons des formes s’assembler
et se déformer. Cette animation montre des formes géométriques
simples et universelles qui renvoient au règne végétal. Est proposé
un détournement ou une réinterprétation du cubisme avec les
technologies actuelles afin de venir questionner les maîtres du passé.
L’animation relie les formes obtenues avec les fréquences sonores,
qui rappellent les formes primaires végétales ou bien les formes que
composent certains champignons. De cette manière, se tisse un lien
avec la thématique de l’exposition « Les Louvre de Pablo Picasso »,
tout en prolongeant une réflexion sur l’art, la science et les mondes
du vivant.
Végétique, installation-hologramme, 2022
Thomas Ferreira
M1, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université
de Lille et double cursus DNSEP, École supérieure d’art de Dunkerque-
Tourcoing/Site Tourcoing

Inspirée par l’œuvre de Pascal Convert et de recherches menées sur
l’image, l’œuvre propose ici un texte, ou du moins le premier vers
d’une poésie ontologiquement surréaliste. Le numérique est souvent
considéré comme étant dématérialisé, or celui-ci est bien matériel :
il ne s’agit dans le cas de l’image que d’une transposition du grain
au pixel. Mais le pixel, avant d’être lu par une interface le rendant
visible, n’est rien d’autre que des bits, des données en code binaire.
Ainsi, le processus tend à transposer le rapport de la perte des
Bouddhas à la « perte de données » que l’on attribue communément
à l’image numérique ; une multiplicité de « traductions »/conversions
de systèmes de codage a été effectuée pour perdre toute lisibilité. Et
cette perte de lisibilité se fait doublement ressentir par la technique
utilisée, le gaufrage.
Ode aux Bouddhas de Bâmiyân après Pascal Convert, gaufrage sur papier, 2022
Alexandre Kieber
M2, Master Arts, Parcours pratique et recherche en arts plastiques et
visuels, département Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille et
double cursus DNSEP, École supérieure d’art de Dunkerque-Tourcoing/
Site Tourcoing

À l’image des particules quantiques qui s’entremêlent dans une forme
d’interdépendance, l’œuvre de Pablo Picasso est riche d’intrications,
qu’il s’agisse de ses sources d’inspiration, autant que de sa touche.
Intrication pictoriale consiste en une installation vidéo interactive, une
peinture dynamique qui transpose les corps dans une composition
mouvante. Inspirée par la pratique de l’auteur de la photographie
computationnelle, il est question ici de mettre en œuvre une matière
picturale numérique, comme le reflet d’une réalité onirique. Les
silhouettes des visiteurs qui s’animent seraient ainsi les multiples
tentatives d’une toile qui ne cesserait de se renouveler.
Intrication pictoriale, installation vidéo interactive, 2022
Les Petits Doigts
(Quentin Faucomprez, Amande Gibier et Jean-Philippe Ogez)

M1 et M2, Master Arts, Parcours pratique et recherche en arts plastiques
et visuels, département Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille

Pour cette série photographique, la technique du light painting a été
choisie comme lien entre Picasso qui avait expérimenté cette technique
et le Louvre-Lens, dont les œuvres de la Galerie du temps ont servi
d’inspiration pour créer des sculptures de lumière.
À l’aide de lampes torches, ces sculptures lumineuses prennent forme
sur les socles de béton présents dans le parc.
Au cœur du bassin minier, ces images invitent les visiteurs à porter un
nouveau regard sur le parc qui fait partie intégrante de l’expérience de
visite du musée.
De la série Sculptures de lumière, photographies (projection), 2022. Photographie réalisée
d’après la Jeune femme ailée : Niké, personnification de la Victoire (vers 190 av. J.-C., argile,
25 cm) présentée dans la Galerie du Temps.
Yara Saber
M1, Master Arts, Parcours pratique et recherche en arts plastiques et
visuels, département Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille

Par la technique de l’acrylique sur miroir, des formes cubiques
représentent les objets décomposés en éléments géométriques
simples, en utilisant des couleurs vives et gaies. L’objectif de cette
composition est de représenter des volumes artistiques sur un miroir,
alors que celui-ci est un élément plat, dans une démarche inspirée de
Pablo Picasso et du cubisme. Le choix du miroir comme support offre
aussi au spectateur la possibilité de mêler sa propre image à cette
tentative picturale de déconstruction et de recomposition du visible. La
compréhension d’un principe de création passe ainsi par l’expérience
sensible que le spectateur en fait, à travers l’image modifiée de son
propre corps.
Le voyage dans le temps, installation, 2022
PERFORMANCES
Sarah Al Boufarissi

M1, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université de
Lille

Lecture performée

« Déambulation Tassili » est une lecture de poèmes et une déambulation,
autour de la mémoire et du temps, et est accompagnée de boucles de
guitare ; la performance s’inspire du panneau du mausolée de Selim II
et de La Mort guidant le Temps.
Dans un monde surchargé, « Déambulation Tassili » nous propose
ainsi de prendre un temps : l’idée est de parcourir, de se remémorer,
d’avoir conscience d’un moment que nous sommes en train de vivre.
Une lecture de textes cadencée accompagnée d’une guitare aux notes
hypnotiques et réverbérées.

                                                              photographie : Sarah Al Boufarissi
Zoé Chiffoleau

M1, Master Arts, Parcours pratiques critiques en danse, département
Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille

« Corps à l’œuvre », performance dansée dans la Galerie du temps,
avec la compagnie (Dés)accords. Cette performance s’intéresse à
ce que le lieu muséal, les visiteurs et les œuvres peuvent faire naître
comme mouvements chez les danseurs. Les perceptions sont tout
autres que celles présentes dans un théâtre ou dans un studio de
danse ; elles sont aussi plus spontanées. À travers ce que les danseurs
reçoivent comme informations autour d’eux, le mouvement se crée.
Ce mouvement originel est celui d’un corps qui se meut et se met en
marche, dynamique déjà sensible dans l’évolution des corps présentés
dans les œuvres de la Galerie du temps. À travers l’histoire de l’art,
le corps est exposé tantôt statique tantôt en mouvement. Il en est
de même pour la posture des spectateurs-visiteurs dans un musée.
En quoi l’évolution du geste chez le danseur s’en inspire-t-elle ? Et
comment, dans l’exposition, les œuvres de Pablo Picasso dialoguent-
elles avec celles d’Edgar Degas ? Comment ce dialogue peut-il à
son tour entrer en résonance avec les interprètes ? Dans quels corps
viennent se loger ces différents échos ?
                                                           photographie : Pauline Vanesse
Alexia Delamonica

M2, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université de
Lille

« Un instant », performance dansée dans l’exposition « Les Louvre de
Pablo Picasso ».
Entre l’inspiration d’une mélodie cachée, une réflexion sur la
déstructuration du corps et le mouvement improvisé dans un espace
défini, le corps s’adaptera à l’environnement et aux énergies présentes
pour un court instant. Cette proposition dansée se déroulera in
situ en corrélation avec l’exposition « Les Louvre de Picasso ». Une
improvisation dansée de quelques minutes qui sera en partie conduite
par le ressenti face aux œuvres, à l’environnement, aux énergies
présentes, à l’espace et à une mélodie cachée (grâce à des écouteurs
sans fil, une sélection de musiques sur la thématique du corps sera
entendue seulement par la danseuse).

                                                            photographie : Evelyne Reboul
MÉDIATION
Tessa Van Grimberghe

M1, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université
de Lille

Visite-atelier : « À vous de jouer, jeunes artistes ! »

Après avoir observé le travail de l’artiste Pablo Picasso dans la salle de
peintures de l’exposition « Les Louvre de Pablo Picasso », choisissez
une des œuvres des grands maîtres qui l’ont inspiré, et reproduisez-
la avec la technique de votre choix et à l’aide du matériel mis à votre
disposition. L’enjeu est de proposer une nouvelle vision du tableau
choisi en laissant s’exprimer la créativité de chacun. Un deuxième
moment de création sera proposé à partir des œuvres de la Galerie
du temps…

Lucie-Clémentine Blanquart

M2, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université
de Lille

Médiation en salle

« Impromptus étudiants »

Les étudiants s’emparent d’œuvres les inspirant dans l’exposition
« Les Louvre de Pablo Picasso ». Médiateurs d’un jour, ils les dévoilent
aux visiteurs en axant leur présentation sur la thématique de la figure
humaine.
Cindy et Mélanie Zwiech

M1 et M2, Master Arts, Parcours pratique et recherche en arts plastiques
et visuels, département Arts, Faculté des Humanités, Université de Lille

Visite-atelier

« Formes et couleurs »

Après avoir observé des œuvres de l’exposition, exercez-vous à passer
de la figuration la plus réaliste à la plus géométrique possible. Par la
manipulation de formes de plus en plus simplifiées et colorées, les
enfants apprennent à développer leur créativité.

Margaux Mullenders

M2, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université
de Lille

Visite racontée : « À nous 2, c’est trait beau »

Visite racontée en lien avec les étapes de la vie d’artiste (Picasso).
Elle permet de découvrir, avec facilité, les éléments importants de
la vie artistique de Picasso. Basés sur des faits réels, les épisodes
choisis seront narrés au fil du parcours ; il s’agit ainsi d’apporter, sous
une forme plaisante et ludique, des éléments d’histoire de l’art, qui
éclairent l’approche et le regard portés sur ces œuvres par le jeune
public.
Lors de cette visite, enfants et parents sont invités à dessiner ensemble.
Valentine Colin

M1, Master Arts, Parcours Exposition / production des œuvres d’art
contemporain, département Arts, Faculté des Humanités, Université
de Lille

Visite dessinée

Par des histoires qui leur seront racontées, les enfants découvrent
certaines œuvres du Louvre-Lens et sont invités à les dessiner durant
cette visite. Ils pourront dessiner à leur manière, de façon réaliste ou
en laissant place à leur imaginaire.
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