SaiSon 2018 - 2019 maiSon de la culture d'arlon - crèche - maternelle - Primaire Programme jeune Public - Maison de la Culture d'Arlon
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Saison
2018 - 2019
Programme jeune public
crèche - maternelle - primaire
Maison de la Culture d’Arlon
jeune public 2018-2019 : crèche - maternelle - primaire
D’année en année, la brochure scolaire se diversifie, s’étoffe d’activités variées et d’outils d’accompagnement.
Cette année, vous découvrirez par exemple la deuxième édition du projet Graine de Culture. A destination de
la petite enfance, le projet combine spectacles, ateliers, formation, exposition interactive en tournée dans vos
écoles ! Le programme propose aussi des spectacles en tous genres et pour tous les goûts : danse, théâtre, conte,
musique, etc.
L’année 2018-2019 est marquée par le conte, véritable fil rouge de la saison. Le conte revisité, le conte décalé,
le conte musical ou encore le conte illustré... Les contes font surgir un univers collectif, un imaginaire commun aux
enfants et aux adultes et induisent un enchantement qui traverse toute la programmation !
Et pour dépasser le seul rôle de diffusion, les dossiers d’accompagnement (disponibles sur notre site internet
et envoyés un mois avant le spectacle) vous inviteront à découvrir et à utiliser de nombreux outils d’appropriation,
permettant aux élèves et à leurs professeurs de prolonger la réflexion sur le spectacle auquel ils ont assisté.
Avant de vous rendre à la représentation, vous pouvez éveiller la curiosité des enfants et préparer la venue
au spectacle comme un évènement particulier de la semaine. Vous recevez un mois avant le spectacle un dossier
d’accompagnement. Comme chaque année, un livre coup de coeur choisi par la Bibliothèque communale d’Arlon
vous est proposé pour chaque spectacle. Une préparation courte ou plus approfondie facilite l’entrée de vos élèves
dans le spectacle. Plusieurs documents sont téléchargeables sur notre site : un document relatif aux codes du théâtre,
un document sur l’accompagnement des tout-petits au théâtre, le dossier d’accompagnement du spectacle, la rosace
des émotions. Pour certains spectacles, il y a une vidéo qui peut vous aider dans votre choix de réservation.
Le spectacle vivant est avant tout un moment de partage, et assister à une représentation théâtrale avec une
classe ou un groupe de jeunes, c’est leur offrir un moment de découverte et de plaisir ! Et s’il est nécessaire de
respecter certaines règles, il est aussi essentiel de pouvoir s’exprimer : rire, s’étonner, s’émerveiller, applaudir à la
fin du spectacle sont autant de réactions que les acteurs attendent. N’empêchez pas vos élèves ou votre groupe
d’exprimer leurs émotions ! Il revient aux adultes de faire la distinction entre une réaction normale et souhaitable, et
un comportement inapproprié. Nous sommes là pour vous y aider : un membre de l’équipe de la Maison de la Cuture
est toujours présent pendant les représentations afin de vous seconder si le besoin se fait sentir.
Je vous souhaite une agréable découverte du programme et je suis à votre disposition pour tout conseil ou
précision.
Marie Hainaut, animatrice
Réservations
La participation aux frais des élèves est fixée à 5€.
Il vous est possible de retirer les billets au secrétariat deux ou trois jours avant le spectacle. Vous pouvez
demander l’envoi d’une facture et payer à sa réception (merci de communiquer le numéro de facture),
nous acceptons aussi le paiement par carte. Pour diminuer les frais de gestion, nous demandons de ne
pas payer avec des pièces inférieures à 1 €.
Comme chaque année, c’est dans le courant du mois de juin que commence la procédure de réservation.
En voici les étapes :
1. Du lundi 4 juin au lundi 25 juin 2018, les écoles (votre classe) proposent à la Maison de la Culture leur
fiche de réservations pour la saison à venir. Cette étape est indispensable. Les demandes qui ne sont pas
réceptionnées par la MCA le lundi 25 juin seront traitées après les autres en fonction des places encore
disponibles. Le formulaire de réservation est disponible à la Maison de la Culture ainsi que sur notre site
internet dans le menu «Scolaire».
2. Fin août, la Maison de la Culture confirme les réservations reçues ou suggère, selon les disponibilités,
d’autres dates, heures ou spectacles.
3. Pour le vendredi 14 septembre (date limite), l’école (votre classe) confirme définitivement les
réservations retenues ou proposées ainsi que le nombre définitif d’élèves et d’accompagnateurs. Nous
demandons aussi que l’école (votre classe) s’engage à être présente avec ses élèves et enseignants aux
jours et heures convenus.
En cas d’absence, les places réservées seront facturées à l’école.
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 3
Graines de Culture : parcours autour des enfants de 18 mois à 4 ans
on
enfants
Expo p o siti tive ole
de maternelle
siti Ex terac re éc
inter on in s vot
activ
e dan
Comme des pierres
Cie Iota
une exposition en construction
réalisée par les enfants.
Voir page 46
étudiants
préscolaires
enfants et
parents
Ateliers
Voyage dansé
avec Elodie Paternostre
Nous dansons avec les enfants.
De là naît une création collective qui se joue
dans l’instant et où chacun est source de
découverte et d’enrichissement pour l’autre.
Voir page 7
Semer des Graines de Culture pour éveiller les sens et les émotions
auprès des enfants de 18 mois à 4 ans mais aussi auprès des parents et
crèches et des professionnels, présents et futurs, de la petite enfance.
milieux d’accueil Un projet qui se vit dans l’échange.
Graines de musique, graines de théâtre, graines de danse... L’idée est de semer
des petites graines pour que chacun s’approprie ce qui lui parle et puisse le partager
avec les plus petits en pleine découverte du monde qui les entoure.
Nous avons tous besoin de « beau » et ce,dès la plus petite enfance. Cultivons-le!
4
Dedans/ enfants
dehors de maternelle
Le voyage du petit ouistiti p.6
Cie Iota
Tout ce qui se trouve à l’intérieur
Qui a dit grand méchant loup? p.28
sera à l’extérieur. Petit penchant p.34
Après l’exploration de l’espace,
un bal sera organisé. Cache-cache p.40
Voir page 9
enfants de
es
ctacl
crèche et
Spe enfants
et parents
maternelle
étudiants
préscolaire et
puériculture
ou rces
Ress
Professionnels
de l’accueil des
enfants 6 mois – 4 ans
(milieux d’accueil de type
Des livres et des bébés collectif et familial, ATL,
Bibliothèque communale d’Arlon préscolaire)
Partez à la découverte d’un matériel varié
favorisant l’éveil au livre et à la lecture
chez le tout-petit.
Voir page 8
Enseignants et
Formation formateurs des futurs
professionnels de l’accueil
des enfants
La marionnette
chez les tout-petits
avec ékla et l’ONE
Les participants découvrent le langage de la
marionnette afin de développer dans leur milieu
Professionnels
d’accueil des «instants marionnette», moments
privilégiés consacrés à l’écoute sensible de l’accueil des
et à l’imaginaire. enfants 18 mois – 4 ans
Voir page 6 (milieux d’accueil de type
collectif et familial, ATL,
préscolaire)
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 5
formation
La marionnette chez les tout-petits
Toute simple, sans bouche, la marionnette
Méthodologie :
blanche ne parle pas. Enfin... pas tout de
suite... D’abord, elle dit avec le corps... La formation se déroule dans une alternance entre
Parce que chaque état, émotion, expression a temps de construction de la marionnette, temps
ses propres rythmes, tensions, gestes... d’exploration du langage de la marionnette, temps
C’est le langage non-verbal, langage de partage des expériences et temps de réflexion
universel qui s’adresse au corps et au cœur. méthodologique.
On va parler la langue des tout-petits, celle Les moments de pratique artistique seront analysés
où les mots n’ont pas encore leur place. lors des temps de réflexion méthodologique
Avec la marionnette, on va ouvrir une pour dégager des outils, des règles, des principes
porte et voyager par la créativité dans qui doivent permettre aux participants d’être
l’imaginaire... autonomes dans la création de leur univers
L’idée est de développer dans le quotidien poétique et des instants marionnette avec les
de vos milieux d’accueil des instants enfants.
marionnettes, pour communiquer
Formatrice :
autrement avec les enfants et créer des
parenthèses de jeux cathartiques, de détente, Morgane Prohaczka est comédienne-
d’ouverture au rêve éveillé. marionnettiste pour créer des passerelles
entre le quotidien et l’imaginaire, pour donner
Contenu : corps à l’impalpable, prêter voix à l’inaudible.
Artiste nomade, elle collabore avec diverses
A l’écoute des tout-petits, les participants
compagnies, (création de marionnettes, coaching,
construisent et donnent vie à une marionnette
scénographie, mise en scène et jeu dont la Cie Les
qui, progressivement, devient personnage. Son
Liseuses depuis 2007) et crée le Kyoka Théâtre en
histoire se développe au fil de ses apparitions avec
2014. Soucieuse de transmettre et de partager
ses humeurs, ses rituels, ses aventures...
ses savoirs et ses compétences, elle donne divers
Les participants découvrent le langage de la ateliers et formations pour enfants et adultes. Elle
marionnette afin de développer, dans leur milieu rejoint le projet La marionnette chez les tout-petits
d’accueil, des «instants marionnette», moments d’ékla en 2007.
privilégiés consacrés à l’écoute sensible et à
l’imaginaire.
Objectifs : public :
• Construire sa propre marionnette à partir de À l’intention des professionnels de la petite
techniques et de matériaux simples (tissus, enfance
papier mâché, frigolite, tarlatane, pâte à Horaire :
papier, ouatine, bois) et un temps de travail
doit être prévu chez soi... jeudi 14 février 2019 : 9h – 16h30
vendredi 15 février 2019 : 9h – 16h30
• Explorer le langage de la marionnette sous jeudi 14 mars 2019 : 9h – 16h30
différents aspects : la manipulation, le passage mardi 23 avril 2019 : 9h – 16h30
de la réalité à l’imaginaire, l’écriture, les La formation s’articule sur 4 jours indissociables.
conventions de la représentation, etc.
prix : 28 € (repas compris)
• Créer des séquences poétiques et symboliques
à destination des enfants, en lien avec leur vécu Inscription à partir du 1er septembre
et leur développement moteur, intellectuel, www.eklapourtous.be/art-a-l-
cognitif, affectif et social. ecole#formations
• Créer des espaces de parole privilégiés au sein ou info@eklapourtous.be
desquels chaque enfant est pris en compte Formation agréée et subventionnée par l’Office
dans sa singularité et ses préoccupations du de la Naissance et de l’Enfance (ONE)
moment.
6
ateliers
voyage dansé en crèches et milieux d’accueil
Un voyage à destination de l’inconnu L’artiste : Elodie Paternostre
Nous, artistes-danseuses, dansons avec les enfants. Elodie est diplômée l’Institut de rythmique Jaques
De là naît une création collective qui se joue dans Dalcroze de Belgique en pédagogie de l’expression
l’instant, et où chacun est source de découverte et corporelle.
d’enrichissement pour l’autre. Le sens du voyage
De 2000 à 2002, elle suit plusieurs formations en
se construit par la rencontre entre l’imaginaire
danse-thérapie, auprès d’IRPECOR en France qui
des enfants, le nôtre et celui des encadrants. Nous
lui permettent de clarifier ses connaissances sur
ne savons pas à l’avance ce qui va se passer car il
Laban, Bartenieff et les chaînes musculaires GDS.
ne s’agit pas d’un cours visant à faire danser les
enfants, ni d’un spectacle à observer, mais bien Sa sensibilité se déploie dans les ateliers qu’elle
d’un moment d’échanges à travers le support d’un propose aux enfants autistes avec la compagnie
mouvement dansé. Mossoux-Bonté, depuis plusieurs années et dans
les « Voyages dansés » en crèche pour bébés de 3
La danse et la petite enfance mois à 2 ans 1/2, et les « Voyages dansés » parents-
Dans son développement, l’enfant s’adonne au bébés qu’elle a imaginé avec Céline Verdan,
langage infra-verbal avant de saisir le langage Mathilde Laroque.
verbal : c’est le langage du corps, par lequel il
danse sa relation au monde.
La naissance de la danse
et le corps en jeu
C’est au travers de la mise en place d’un contexte
que nous favorisons l’émergence de mouvement à
travers le corps, la voix, le son, l’objet. Par exemple
– et de manière non systématique – une musique
peut nous accompagner, ou encore un foulard, une
balle nous servent à explorer différentes textures,
matières, formes, couleurs, et à initier également
du mouvement.
Témoignage EN PRATIQUE
Nous avons été très enthousiasmés par la Déroulement d’une matinée: l’artiste est présente
proposition du Voyage dansé avec Elodie dans la crèche de 9h à 11h environ.
Paternostre. Libres de participer ou d’observer, Durant ce laps de temps, elle réalise soit deux
séances d’environ 30/40 minutes dans deux
les enfants ont eu l’occasion de développer leurs
sections différentes, soit une séance d’environ
capacités motrices et d’explorer leur corps. Nous 1h regroupant différentes tranches d’âges.
les avons observés mais aussi accompagnés dans Elle accueille un maximum de 8 enfants par
leurs mouvements. Que ce soit par imitation du séance de 3 mois à 2 ans et demi,
mouvement de l’adulte ou tout à fait librement, le
plaisir se lisait sur leur visage. Certains enfants ont L’artiste prend un temps d’échanges avec les
opté dans un premier temps pour une observation puéricultrices avant et après la prestation sur
de ce qui se passait pour ensuite oser participer des ressentis, des constats, des suggestions
lors des séances suivantes. Nous avons également pour assurer un suivi d’une séance à l’autre et
apprécié que rien ne soit imposé et que l’enfant soit construire ensemble la relation danse-crèche.
libre de son choix. Nous avons pu vivre un véritable
3 séances sur 3 semaines de 9h à 11h : 3 x100€
échange avec les enfants dans une relation de (frais de transport pris en charge par la Maison de
proximité à travers la danse, le mouvement et le la Culture d’Arlon)
corps. Expérience à répéter régulièrement. lundi 11/03 - lundi 18/03 - lundi 25/03 OU
L’équipe de la maison d’enfants mardi 12/03 - mardi 19/03 - mardi 26/03 OU
”la Clé des Champs”. mercredi 13/03 - mercredi 20/03 - mercredi 27/03
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 7
Ressources: Des livres & des bébés
La bibliothèque communale d’Arlon met à votre disposition gratuitement
des ressources variées pour éveiller le plus petit au livre et à la lecture.
Boîtes d’animation clés en mains Comptines
Grâce aux fiches pratiques de déroulement Classiques ou thématiques, les chansons
de ces boîtes à histoires, vous n’avez rien à plaisent toujours aux enfants! Livres avec ou
préparer! De l’ouverture à la clôture, suivez le sans CD, comptines revisitées, n’hésitez pas à
fil de l’animation au travers des albums choisis, fredonner!
comptines et jeux de doigts.
thèmes
Les couleurs,
L’alimentation,
Le vivre ensemble,
Les moyens de
transport,
Le printemps
Kamishibaï Documentaires
Pour faire vivre vos histoires, laissez-vous tenter Envie d’idées supplémentaires pour des
par notre assortiment de kamishibaï colorés et activités peinture, détente, éveil... : boostez
variés. Butaï prêtable. votre inspiration grâce à nos documentaires.
livres interactifs Valisettes
Captivez l’attention des tout-petits avec ces Des albums cartonnés sélectionnés pour leur
livres à toucher et à manipuler. succès auprès des bébés.
Infos et réservations: 063/22 35 07 ou bibli.arlon@bibli.cfwb.be
www.bibliotheque.arlon.be
8
novembre 2
018
lundi 19
dans votre école, une exposition interactive ! mardi 20
mercredi 21
Dedans / Dehors jeudi 22
vendredi 23
Compagnie Iota
Nous avons accueilli la saison passée l’exposition interactive DEDANS/DEHORS de la Cie Iota.
Suite à l’enthousiasme collectif qu’elle a sucitée, nous sommes heureux de pouvoir vous la proposer
dans votre milieu scolaire!
Dedans/ dehors
est un workshop pour les maternelles, Fiche technique
une exposition interactive. Espace : un grand espace vide (±10mx10m),
lumineux et calme, une petite table, 2 chaises
Diane Batens en est le guide. Iota emporte un sol noir et doux de 5m sur 5m
et emporte des bancs noirs pour accueillir les enfants.
Avec elle, les visiteurs découvrent à pas menus Son : Iota emporte une installation de musique,
ce qui est caché dans la structure des coussins. une prise (220 V) est suffisante.
Public : Une classe maternelle par séance.
Chaque objet a une fonction particulière, Décor : Six grands coussins qui forment une unité
une nouvelle vie et un lieu spécifique. et dans lesquels il y a des grands trous remplis avec
des objets doux sous des couvercles. Une ligne de
Tout ce qui se trouve à l’intérieur sera à l’extérieur. frontière encadre l’archipel de coussins. Pendant le
Après l’exploration de l’espace. workshop, les enfants déplacent tout le matériel.
un bal galant et baroque sera organisé. Durée : Plus ou moins une petite heure par séance,
deux le matin, une l’après-midi.
Les spectateurs deviennent créateurs. maternelle Prévoir au moins une demi-heure entre deux séances.
Montage : Minimum 2 heures quand la salle est
accessible (prévoir un parking pour camionnette
Renault Master).
La compagnie Iota invite les tout-petits à explorer un prix : 300€ le premier jour
parcours de coussins doux et colorés. 200€ le deuxième jour (même lieu)
À découvrir des îlots en tissu. 100€ les jours suivants (même lieu)
À mettre ou à enlever des chapeaux bizarres. (frais de transport pris en charge par la Maison de
À se cacher dans des très petites îles. la Culture d’Arlon)
À jouer avec des formes, des trous Le petit plus, des boissons et collations pour les
et des monts de textile. artistes !
À tourner des objets amorphes dans tous les sens.
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 9
Aller au théâtre avec les enfants Etre là 10 minutes avant le spectacle : pourquoi c’est important ? Nous sommes bien conscients qu’il n’est pas toujours facile de se déplacer pour venir voir un spectacle à la Maison de la Culture. Chaque école a ses propres contraintes d’horaires, de bus... Nous vous demandons d’être présent 10 minutes avant le spectacle pour ouvrir les portes au plus tôt. Malgé cela, des retards peuvent survenir : il arrive que la compagnie doive gérer un souci technique ou qu’une classe ait un problème de bus. Au cas par cas, nous gérons ces problèmes Faut-il préparer la sortie au spectacle ? Le temps du spectacle est unique ! Avant de vous rendre à la « représentation», vous pouvez éveiller la curiosité des enfants et préparer la rencontre du spectacle comme un événement particulier de la semaine. Cette sortie mérite toute son attention. Les enfants apprécient avoir une information sur le thème du spectacle, sur l’auteur et sur les artistes. On ne dévoile pas tout à l’enfant, mais on lui donne un avant-goût qui l’amènera à une bonne réception. En amenant un enfant vers le spectacle, que peut-on espérer lui transmettre ?* D’abord et avant tout le PLAISIR. Plaisir de l’émotion, plaisir du « rituel » du spectacle, plaisir du regard collectif, plaisir du sens, plaisir des sens ... Plaisir de l’espace et du temps de la représentation, plaisir de la présence vivante des acteurs. Mais aussi le plaisir de la transgression, un moment privilégié pour sortir des cadres, du convenu ! Nous pouvons espérer transmettre – au moins – tout cela à des enfants, dès lors qu’on leur propose une expérience singulière de spectateur du spectacle vivant. Mais au-delà du seul plaisir, c’est aussi de CONNAISSANCE dont il sera question. Connaître le théâtre, savoir simplement que cela existe, que c’est une activité possible, abordable et intéressante. Mais aussi, plus largement, découvrir et s’approprier le monde représenté sur scène comme une porte vers un ailleurs. Le spectacle nourrit l’imaginaire, le regard porté sur le monde. Il vient soulever des questions et permet de développer une approche plus autonome de son propre environnement. Quelle place pour l’accompagnateur au spectacle ?* « En réalité, le plus important n’est pas ce que l’on transmet, c’est ce que l’on partage » L’éducation est de l’ordre de la transmission, la culture est de l’ordre du partage. La position de l’accompagnateur sera celle du spectateur, celui qui partage avec l’enfant un même moment de découverte. Une expérience collective forte qui permet de partager des émotions, d’expérimenter un vécu commun dans une société où les comportements sociaux et culturels contribuent toujours à plus d’individualisation des modes de vie. C’est l’investissement véritable de l’adulte qui donne sens, souvent, à l’expérience de l’enfant spectateur. Accompagner n’est donc jamais un acte neutre, anodin ou simplement technique. Accompagner est un acte éducatif et culturel. Peut-on parler de tout dans les spectacles ?* Toutes les thématiques peuvent être traitées dans les spectacles pour enfants même si elles sont jugées trop difficiles par les adultes. Le rôle fondamental du spectacle vivant est de bousculer et de questionner dans une société où tout est convenu car le spectacle doit aider à grandir. Grandir c’est creuser en soi, c’est acquérir une capacité de lecture de soi-même et du monde. * source: Théâtre des Zygomars Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 11
Prolonger sa venue au spectacle...
C’est prendre le temps de revenir sur le spectacle vu. De multiples angles de vue sont possibles: retour
critique et argumentatif, ressenti et émotions vécues, discussion «philo» sur les thèmes ou la forme
artistique.
La pratique de la discussion philosophique avec les enfants,
c’est quoi?*
Tout commence par un cercle
Dans l’atelier philo, nous formons, adultes et enfants, un cercle. Si le cercle permet à tous de se voir et de
s’entendre, il est aussi le symbole de l’égalité. La parole et la pensée de chacun sont d’égale valeur. Mener
des discussions philosophiques avec des enfants, c’est affirmer que, dès l’enfance, toute personne peut se
poser des questions philosophiques et que les enfants sont capables de penser par eux-mêmes.
Philosopher avec les enfants, c’est construire ensemble du sens en partant de l’étonnement et du
questionnement de chacun. Un atelier philo n’a pas pour objectif d’apprendre aux enfants à parler mais
à penser. On peut penser en silence! Un enfant qui ne prend pas la parole peut être timide, en rêverie,
en cheminement ou il peut n’avoir rien à dire. Des silences peuvent exister ; il est nécessaire de laisser le
temps à chacun de réfléchir, de choisir ses mots et le moment où il souhaite partager son idée.
Exemples de questions à évoquer autour des arts vivants :
• Qu’est-ce qu’un spectacle vivant?
• Comment sait-on si on a apprécié un spectacle ?
• Peut-on aimer un spectacle sans le comprendre ?
• Quel est le lien entre comprendre et apprécier ?
• Regarder un spectacle, est-ce que ça s’apprend ?
• Doit-on tous comprendre un spectacle de la même façon ?
• Doit-on forcément être touché par un spectacle ?
• C’est quoi l’art?
• À quoi ça sert l’art?
• Nos goûts peuvent-ils changer?
• Qui décide de ce qui est de l’art?
Découvrir davantage la pratique de la discussion philosophique :
• ABEL, G., Quand la philosophie se joue de l’art à l’école, dans Théâtre et éducation.
Partages, enjeux et avenirs, Horizons/Théâtre n° 2, Presses universitaires de Bordeaux, 2012, pp.87-100.
• SASSEVILLE, M., La pratique de la philosophie avec les enfants, Laval, PUL, 2009.
Je suis une danseuse étoile
* extrait d’une publication ékla: Enfants, acteurs et passeurs de Culture
12Prolonger sa venue au spectacle...
Carnet du jeune spectateur*
L’idée du carnet est d’explorer une ou deux questions/invitations à écrire autour d’un spectacle.
Voici quelques exemples d’invitations à écrire/dessiner :
• Moi spectateur (autoportrait)
• Je vais voir un spectacle. Et moi dans tout cela?
• Je m’attends à...
• Je suis titillé/intrigué/excité par ou à l’idée que...
• J’ai vu...
• Je n’avais jamais vu...
• Mes émotions en couleurs (avec une rosace)
• Mes sensations en couleur (avec une rosace)
• Que raconte-ton?
• Comment nous le raconte-t-on?
• Durant le spectacle, quelque chose m’a étonné/ému/ touché/énervé/ennuyé.
• Après le spectacle, la question que j’ai envie de poser, c’est...
• Ce que j’ai envie de partager avec d’autres personnes au sujet de ce spectacle, c’est...
• Depuis ce spectacle, un petit quelque chose a changé ou pas...
* extrait d’une publication ékla: Enfants, acteurs et passeurs de Culture
Les retours !
Pour nourrir nos réflexions, vos avis et commentaires nous sont très importants pour notre bilan, mais
aussi pour les compagnies. Vos réalisations, les dessins des enfants sont aussi les bienvenus!
choisir le spectacle...
Les compagnies et les médiateurs culturels tentent de cerner au mieux l’âge conseillé pour chaque
spectacle en fonction de son contenu, de sa forme, de sa durée ou de son degré d’intensité émotionnelle
de celui-ci. Merci de le respecter, dans l’intérêt de tous les spectateurs, mais surtout de votre élève.
s coule
de
co
ur
2 à 4 ans 3 à 6 ans 4 à 8 ans dès 6 ans dès 8 ans dès 10 ans
Veuillez être attentif à la jauge (nombre d’enfants) indiquée pour chaque spectacle!
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 13Comme le nez
au milieu de la figure
Le Rafistole théâtre et le collectif Wow
octobre
m a rd i 2018
16, 10h
m e rc re e
di 17, 1 t 14h
0h
dès 8 ans
3ème à 6ème primaire
P.A.F. : 5
espace t €
hé
durée 2 coméd âtre
iennes
55’ jauge : 2
00
avec Sophie Arnulf et Amélie Lemonnier / de Florent Barat / régie : Léopold De Neve / création lumière : Nicolas
Marty / création sonore : Michel Bystranowski et Miko Chaudagne / costumes : Marine Vanhaesendonck et Margaux
Vandervelden / scénographie : Hugo Cruchon Dupeyrat et Geoffrey Boissy / masques : Dominique Brevers /
Regards : Léa Schwebel et Roberto Priamo Sechi / Graphisme : Élise Neirinck
14Théâtre - théâtre d’ombres - conte décalé
Dans le royaume de Comme le nez au milieu de la figure, être beau c’est avoir un nez en patate. La reine, le
roi et leur cour possèdent tous cet attribut indispensable à la beauté et ne voient pas plus loin que le bout de
leur nez. Seul le personnage de Pou, la première fille de la reine et du roi, arrive au monde avec un nez en
trompette. Elle est alors rejetée par son entourage à cause de sa différence.
thèmes
différence, identité,
parodie, pastiche,
préjugés, confiance en
soi, apparence physique,
regard de l’autre, codes
du théâtre
Moustique et Tignasse
/ Pieter Koolwijk . –
Bayard jeunesse, 2015
Les chaussettes de la
Malik, dit Moustique,
vie / Christine Beigel. –
est le souffre-douleur
Océan Editions, 2010
de ses camarades en
Il aime les chaussettes, il
raison de sa petite
les collectionne et elles
taille. Tout change
envahissent la maison...
lorsqu’une nouvelle
Les autres le regardent
élève, Perrine Tignasse,
bizarrement, il se sent
arrive dans sa classe
seul et incompris,
car, si elle est encore
jusqu’à ce qu’il
plus petite que lui, elle
rencontre Clara, qui,
ne laisse personne lui
elle, adore les collants
marcher sur les pieds.
de toutes sortes ! Une
Grâce à elle, le jeune
histoire sur la différence
garçon apprend à
et les petites manies.
s’affirmer en dépassant
Rangé à : Albums B
ses complexes et il
Jaune
découvre un univers
teinté de magie.
Rangé à : Romans pour
enfants 8-3 KOOL WIJK
on en parle
Porté par deux comédiennes qui s’amusent à jongler accéder à un raisonnement propre et à faire preuve
d’un personnage à un autre, Comme le nez au milieu de discernement.
de la figure est une fable explosive qui nous libère C’est aussi le moment où la confiance en soi se
des préjugés et de la peur de l’altérité. Le spectacle forge ou s’affaiblit; avec les premières «évaluations»,
s’invente et se fabrique à vue en complicité avec le comparaisons, pour ne pas dire les premiers
public. jugements, qui vont inévitablement de pair avec
Théâtre d’ombres, jeu de masques et rythme effréné, les premiers rejets, la compétition, l’exclusion
ce conte onirique et décalé nous invite dans l’univers pour certains et les premières confrontations au
déjanté du Collectif Wow ! et du Rafistole Théâtre «ridicule».
pour faire la part belle à la multiplicité des regards et Derrière l’histoire de ces personnages, nous
à l’acceptation de soi ! souhaitons soulever les questions de l’apparence
physique, du regard de l’autre et de l’uniformisation
Nous avons choisi d’adresser ce spectacle aux des critères de beauté.
enfants de 6 à 12 ans. Période où ils commencent à
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 15Le voyage du petit ouistiti
Cie les Gros ours / France
P.A.F. : 5€ 2018
dès 2,5 ans espace octobre 0h et 14h
- 3 musicie petit théâtre m a rd i 2
3, 1
ns et 1 il i 24, 10h
maternelle lustrateu m e rc re d 14h
durée ja uge : 13 r , 10h et
45’
0 jeudi 25 6, 10h et 14h
i2
ve n d re d
Mathieu TEISSONNIERE - musicien- réalise une performance sonore à partir d’instruments, de bidouilles et objets détournés.
Olivier JAFFRES - chanteur/musicien- interprète les chansons des Gros Ours.
Manu ALFREDE- Illustrateur- lie ces différents univers grâce à des dessins et illustrations éphémères projetées sur un écran.
16chanson - illustration - musique
La volonté artistique de ce projet est de proposer au public une histoire à inventer, à s’inventer ! Une histoire
où le monde du conte est accompagné d’univers sonores et visuels. Les spectateurs sont ainsi invités à rêver
et à imaginer leur propre histoire à partir de propositions sonores, musicales et visuelles.
Mêlant différentes performances artistiques durant toute la représentation, le spectacle propose un moment
commun et partagé, tout en offrant la liberté à chacun d’écrire sa propre histoire dans l’histoire.
thèmes
conte, univers
sonores et
visuels, rencontre,
différence, voyages,
émotions
Zim bam boum /
Frédéric Stehr. –Ecole
des Loisirs : Pastel ,
2016
Hibou fait de la
musique avec une
casserole et deux
Imagidés / Emily Daly. cuillères en bois. Canari,
– Gigamic, 2014 Moineau, Poussin et
Imagidés est un moyen Corbeau le rejoignent
original et ludique avec deux couvercles de
pour faire travailler casserole, un bol et une
son imagination et louche. Grand Hibou se
encourager l’expression demande bien ce qu’ils
orale. Lancez les dés font.
et laissez libre cours à Rangé à : Albums Blanc S
votre créativité pour
construire ensemble
un récit à partir des
on en parle images révélées.
Sans compétition,
Créée en 2015, la Compagnie des Gros Ours crée Imagidés est un jeu
des spectacles vivants mêlant conte, musique et universel, amusant
chansons. et pédagogique,
accessible à tous.
Rangé à : Ludothèque
Chacune des créations de l’association est conçue A4.10 / 4 Jaune A quoi tu rêves ? /
pour permettre aux petits et aux plus grands d’explorer Steffie Brocoli . –
de manière originale les thèmes de la rencontre, de Gallimard, 2017
la différence, des voyages, à travers les émotions... Un livre tout-carton
qui évoque les rêves et
Chaque spectacle est une invitation à ressentir le l’imaginaire, en forme
plaisir d’être ensemble, de partager des histoires de nuage avec des
à travers un moment chaleureux et poétique où rabats.
Rangé à : Albums Blanc
l’imaginaire a une grande place.
B
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 17Système 2
Cie Les Pieds dans le Vent
novembre
lundi 5, 2018
10h et 1
m a rd i 6 4h
, 10h et
m e rc re d 1 4h
i 7, 10h
jeudi 8,
10h et 1
ve n d re d 4h
i 9, 10h
et 14h
P.A.F.
4 - 7 ans espace p : 5€
etit th
- 2 coméd éâtre
ien
2ème maternelle à jauge : 1 s
durée 30
2ème primaire
40’
avec Valérie Joyeux, Vincent Raoult et Arnaud Lhoute / mise en scène : Sofia Betz / chorégraphie : Louise Baduel / assistanat mise en
scène : Sophie Jallet / création lumières et régie : Arnaud Lhoute / musique originale et création sonore : Lionel Vancauwenberge /
montage sonore : Louise Baduel
18Théâtre
Ils sont deux à s’en occuper.
– Oui, chef, tout va bien.
Trier, classer, caser.
– Oui, tout va bien.
Briquer, lustrer, tamponner.
– Oui, chef, tout va bien.
– Y a un intrus, vous l’avez vu ?
– Heu… Non.
– Sautez-lui dessus !
Rondement mené et d’une extrême précision (…) Système 2 suscitera à coup sûr les rires communicatifs
d’enfants qui se régaleront avec cette histoire d’oeufs à deux à dormir debout.
Laurence Bertels, La Libre Belgique
thèmes
habitudes, autorité,
humour, travail mécanisé,
relation à l’autre, gags
visuels et comique de
répétition
Petra / Marianna Coppo.
– Seuil, 2018
Massive et immobile,
Jean-Jean à l’envers Petra semble défier le
/ Emilie Chazerand ; temps et l’espace. Pour
Aurélie Guillerey. – preuve, bien installée
Sarbacane, 2016 au milieu de la page, à
Jean-Jean constate ses pieds poussent des
que le monde tourne fougères arborescentes,
de travers et décide en et devant elle, des
on en parle conséquence de tout dinosaures se promènent
faire à l’envers : il enfile paisiblement. Le temps
Devant Système 2, on voit les enfants bouillir son pantalon braguette passe sous les nuages
d’excitation (…) Avec un humour basique mais sur le derrière, se baigne qui la chaperonnent.
ravageur, Les pieds dans le vent installent Valérie habillé, arrive en retard Rien ne semble
Joyeux et Vincent Raoult derrière un tapis roulant au travail, lit les livres pouvoir troubler cette
qui fait défiler des œufs à la chaîne quand surgit un en partant de la fin, puissance tranquille,
œuf étrange, à la couleur orange plus que suspecte etc. Sa voisine Natacha « montagnissime »,
(…) Au fil de courses-poursuites rocambolesques, Rébus s’agace en se jusqu’au moment où un
demandant ce qu’il bâton traverse l’air. Alors,
les deux techniciens en agro-alimentaire vont
fabrique, mais finit par commence une autre vie,
plonger dans un univers luxuriant et libre, loin de leur succomber. chaotique...
quotidien psychorigide. Rangé à : Albums Bleu C Rangé à : Albums C Rouge
Catherine Makereel, Le Soir
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 19Belem and The Mekanics
Didier Laloy et Kathy Adam
dès 10 ans
P.A.F. : 5€
5 ème
et 6ème
primaire espace théâtre novembre
musiciens m e rc re 2018
di 14, 1
jauge : 400 durée 0h
50’
Duo BELEM : Didier Laloy - accordéon diatonique, Kathy Adam - violoncelle
Walter Hus - ensemble orchestral & programmation
20musique - orgue
Didier Laloy nous revient avec sa nouvelle création et un nouvel album : Belem & The MeKanics, une rencontre
entre son célèbre duo Belem (avec la violoncelliste Kathy Adam) et les instruments mécanisés du compositeur
contemporain Walter Hus.
Après avoir sillonné les routes d’Europe avec Belem, Didier Laloy rencontre le compositeur Walter Hus
(co-fondateur dans les années 80 du groupe avantgarde Maximalist dont le LP figure parmi les premières
références du label Igloo) et réalise un de ses rêves: jouer avec des instruments de musique mécanisés
tout en prolongeant l’aventure du duo. Il réinvente l’univers du duo au contact de la folie créatrice de Walter
Hus et de ses instruments mécaniques ‘Decap’, un ensemble orchestral de 15 éléments composé d’orgues
acoustiques, d’accordéons et d’instruments de percussion autonomes commandé par un ordinateur et un
logiciel de musique générant un son acoustique et organique.
Laissez-vous entraîner par cette musique insolite, entre musique populaire, contemporaine et
cinématographique aux saveurs felliniennes. Tantôt douce voie lactée de sons, tantôt vague philharmonique
déferlant aux quatre coins de nos imaginaires, Belem & The MeKanics est une expérience hors du commun
qui plonge le spectateur au centre d’un tourbillon sonore majestueux !
La musique / Rob Baker. – 1 2 3, 2017
Du classique à la pop, du blues au rap, de la country à la samba, la musique est pratiquée
dans le monde entier sous d’innombrables formes. Au fil des siècles, elle a évolué et
s’est enrichie de nouveaux styles qui, malgré leurs différences, ont des nombreux points
communs. Ce livre explique aux enfants, de manière claire et illustrée, les instruments,
l’orchestre, les genres musicaux et les musiques du monde à travers 50 notions
importantes. Avec des schémas et des photographies, c’est un livre très complet pour
comprendre la musique et son histoire.
Rangé à : Documentaires pour enfants 786 BAKE R
L’incroyable histoire de l’orchestre recyclé / Michel Piquemal. – Albin Michel Jeunesse, 2016
Cateura, un bidonville du Paraguay, Favio Chavez décide d’améliorer le quotidien des
habitants grâce à la musique. Les enfants apprennent à construire des instruments de
musique avec des déchets. Ils montent un orchestre et parcourent le monde, tandis que
leurs parents retrouvent leur dignité. Inspiré d’une histoire vraie.
Rangé à : Albums Jaune P
thèmes
découverte
d’instruments
mécanisés, arts
numériques
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 21Sysmo Game
durée
50’ P.A.F. : 5
dès 6 ans espace t €
héât
- 3 musicie re
018 ns
primaire novembre 2 et 1 mait
re du jeu
et 14h
lundi 26, 10h jauge : 4
00
h et 14h
mardi 27, 10
avec Tadzio Baudoux : Congas, Martin Moroni : Surdos - Cloches, Davy Palumbo : Batterie, Gwenael Dedonder : Présentateur, Cédric
Tassin : Nova 6-4.2 / Direction Artistique : Augustin de Bellefroid
22percussion - jeu - danse
Le Sysmo Game, c’est la «rave-party» des kids et de la famille, le jeu de la création chorégraphique collective,
meilleur spectacle 6-12 ans aux «Monte-le-Son Awards 2016».
Le Sysmo Game est un jeu ... d’action. Avec ses joueurs (le public), son maître du jeu, ses équipes, ses
niveaux, un capteur haute technologie qui enregistre l’énergie de la création collective et une seule règle :
l’erreur est source de créativité !
Le Sysmo Game, c’est le jeu chorégraphique coopératif qui fait tomber les vestes, perdre des kilos et connec-
ter avec son voisin. Un spectacle immersif à haute teneur en énergie sysmique, après lequel tu ne diras plus
jamais « moi je ne sais pas danser ».
Danse spontanée, rythmes étourdissants, improvisation collective sont la signature de ce projet par essence
coopératif. Présenté sous la forme d’un jeu nécessairement gagnant lorsque l’objectif commun est atteint, il
mène les jeunes, au fil de la séance, à créer ensemble une fiévreuse chorégraphie en puisant de surprenants
outils dans une trousse à l’efficacité redoutable. Comme tout autre jeu, celui-ci comporte une série de règles
à respecter, mais aussi un plateau et des cartes graphiques.
Bienvenue dans le Sysmo Game !
thèmes
rythme, création
collective, créativité,
arts numériques, jeu
coopératif, exploration
du corps et de l’espace
Bouger, danser et s’amuser ! : éveil corporel de l’enfant : 47 activités / Rémi Guichard.
– Formulette production, 2016
Un livre-CD avec 36 titres pour l’éveil corporel de l’enfant : des danses seul, à deux, à trois
ou en groupe, des jeux d’expression corporelle, des séances de relaxation et de détente.
Comprend les paroles des chansons, la démarche pas à pas et des explications.
Rangé à : Documentaires pour adultes 371 GUIC HARD
Danser le monde : naissance d’une chorégraphie / Nouchka Cauwet. – Belize, 2011
Dans la nuit des temps, un homme, porté par la terre, tournait sur lui-même de la
gauche vers la droite comme les astres dans le cosmos. Un autre s’élançait vers le ciel
dans un geste de prière. Un troisième, folle avoine bercée par le vent, se balançait et
roulait à l’infini, tandis que le dernier rythmait l’ensemble en martelant le sol avec les
pieds. Ainsi était née la première chorégraphie qui nous fit entrer dans la danse pour
dire le bonheur, éloigner la peur, conjurer la mort, raconter des histoires.
Rangé à : Documentaires pour enfants 793 CAUW ET
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 23Echapperons-nous?
Théâtre de Galafronie
décembre
m a rd i 201
4, 10h 8
m e rc re et
di 5, 10 14h
h
dès 8 ans
P.A.F. : 5
3 ème
à 6ème
primaire espace t €
héâ
3 coméd tre
ien
jauge : 2 s
20
durée
65’
écriture collective de plateau / écriture inspirée de Le Petit Chaperon Rouge et Vieux loup de Jean Debefve et Christine Horman /
avec Cécilia Kankonda, Ninon Perez et Guy Rombaux / mise en scène : Fanny Lacrosse / scénographie : Guy Carbonnelle et Marianne
Hansé / photo : Quentin Devillers
24Théâtre
Il était une fois une porte
Une porte du bout du monde
Une porte au bout du conte
Entre plaine et forêt se tissent des liens invisibles
Semant le doute ou la révolte
réveillant les peurs et les cauchemars
Un chien, un corbeau, un chaperon sont pris dans la
spirale de leur histoire
Une histoire qui tournicote
Qui s’égare et puis s’oublie
Qui s’invente à la croisée des chemins
Depuis longtemps, depuis toujours
Pour longtemps ou pour toujours ?
thèmes
conte revisité, peur,
responsabilité, héros
moderne, autonomie,
identité, réalité et
fiction
on en parle
Après 40 ans de spectacles, le Théâtre de la
Galafronie tire sa révérence en revisitant l’histoire
du petit chaperon rouge. Et elle ne pouvait rêver
de plus beau point final que ce théâtre gourmand,
esthétiquement élégant. Elle ne pouvait espérer plus
bel adieu que ce conte psychanalytique ouvrant sur
des milliers d’interprétations mais surtout sur un
parfum d’émancipation, permis par un imaginaire
débridé, comme autant de clins d’œil à tout ce qui a
toujours animé l’histoire de la compagnie.
Il y est question d’un chien, d’un corbeau, d’un
loup, d’une porte et d’une petite fille qui se rebelle
contre un destin tout tracé, une enfant prisonnière
de sa propre histoire. Un rideau fait de bouts de bois
suffit à évoquer les mystères de la forêt. Une robe Echapperons-nous ?
Le chaperon voit
rouge bien repassée et un sweat-shirt à capuche Rose cochon (Livre) / rouge (Livre) : petites
de la même couleur évoquent tous les dilemmes Clémence Sabbagh . – histoires des droits de
de l’enfance. Avec une épure éloquente et des A pas de loups, 2017 l’enfant / Joanna Olech.
comédiens craquants, Echapperons-nous ? soulève Pour son anniversaire, - Joie de lire, 2016
des tas de questions sur la peur, la responsabilité et Héloïse voudrait avoir Une fillette rencontre
cette noirceur qui se tapit en chacun de nous. un cochon. Ses amis un loup pervers, un
Catherine Makereel, Le Soir l’en dissuadent et lui chien patibulaire,
proposent des animaux une enfant qui a
qu’ils ont vu dans les froid, une sorcière de
Inspiré dans son écriture, enfiévré et saisissant
contes : un ours, un mauvaise humeur, etc.
par son jeu, captivant de bout en bout, cette ultime crapaud, une chèvre ou Chaque personnage
création se promène à la lisière de nos imaginaires. encore un canard. La est l’occasion pour
Cali Kroonen petite fille est perplexe. l’héroïne d’aborder
En attendant d’avoir un droit fondamental
Soignée jusqu’au bout des branches de la forêt fait son choix, elle enfile des enfants : droit
lointaine, la scénographie emporte l’enfant dans son manteau rouge d’expression, droit au
l’atmosphère du conte, lui faisant presque oublier pour rejoindre sa grand- respect, à l’intimité, etc.
qu’il est au théâtre. mère. Rangé à : Documentaires
Rangé à : Albums S Jaune pour enfants 342 OLEC H
Laurence Bertels, La Libre Belgique
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 25Minuit des possibles / Cendrillon
Cas Public / Québec
durée
55’
dès 10 ans P.A.F. : 5
espace t €
héât
2018 6 danse re
5ème et 6ème primaire urs
décembre , 14h jauge : 4
i7 00
ve n d re d
chorégraphie : Hélène Blackburn / musique : Martin Tétreault / costumes : Michael Slack / éclairages et scénographie : Emilie B-Beaulieu
et Hélène Blackburn / vidéos : Les enfants lumière - Galton Célestin et Camille Blackburn / photos : Damian Siqueiros / assistante à la
chorégraphie : Tine Beyeler / apprentis à la création : Adrianne Bélanger et Nicolas Boivin / entraînement des danseurs : Spiral Fitness
avec Vagg
26Danse contemporaine
En cette heure grise entre toutes, Cas Public convoque la magie de Cendrillon. Celle des contes de Perrault
et des frères Grimm, des opéras de Rossini et de Prokofiev. Mais aussi celle des centaines de versions moins
connues portées par la tradition orale. Six danseurs troquent leurs chaussons de danse pour une pantoufle
de verre et nous replongent avec délice dans ce récit féerique, si emblématique de notre imaginaire collectif.
La chorégraphie d’Hélène Blackburn se fait passeuse d’émotions. De la froideur à la chaleur, du fragile au
puissant, cette nouvelle création rend hommage aux qualités de cœur et d’esprit qui permettent de surmonter
les épreuves, de se surpasser et de s’accomplir. Rompue à l’exercice de décortiquer les grandes œuvres
classiques, la compagnie propose ici une autre manière de se laisser saisir, de se laisser conter la force
poétique et lyrique de ce chef d’œuvre.
Si Cendrillon avait eu une horloge dans le coeur, elle aurait bloqué les aiguilles à Minuit moins une et se serait
éclatée au bal toute sa vie.
La mécanique du coeur - Mathias Malzieu
J’aime cette idée qu’ayant traversé une période très sombre de notre vie, la tentation serait forte si on pouvait,
de bloquer le temps au moment qui soudain nous apparaitrait le plus heureux... En dépit des possibles
bonheurs et/ou malheurs qui nous attendent par la suite. Traverser des épreuves demande du courage mais
poursuivre sa route en demande tout autant.
Hélène Blackburn
Cas public à Arlon en scolaire
2014 - 2015 : Symphonie Dramatique
2017 - 2018 : 9
thèmes
conte revisité,
danse, musique
En création classique,
imaginaire
© Paul Decleire
Les histoires de Cendrillon La mécanique du cœur
racontées dans le monde / Mathias Malzieu. -
/ par Fabienne Morel et Flammarion , 2007
Gilles Bizouerne. – Syros, Le jour de la naissance de
2007 Jack, en 1874 à Edimbourg,
Un recueil qui a pour est si froid que son
thème le conte merveilleux coeur en reste gelé. La
de Cendrillon. Un choix sage-femme qui l’a mis
de six histoires, très au monde, mi-sorcière
différentes les unes des mi-chamane, remplace
autres (venant de la Corse, l’organe défectueux par
de la Russie, de chez les une horloge qu’il ne faut
Indiens Zuni, du Tibet, de pas oublier de remonter
l’Afrique et de l’Allemagne), tous les matins. Le garçon
qui portent pourtant les doit aussi éviter toute
mêmes sens profonds : émotion : pas de colère,
faire le deuil de sa mère, pas d’amour. Mais il va
acquérir la féminité... Inclut rencontrer une chanteuse
la version intégrale écrite de rue au regard de
par les frères Grimm. braise...
Rangé à : Albums pour Rangé à Romans pour
jeunes 8-3 MORE L adultes 8-3 MALZ IEU
Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 27Vous pouvez aussi lire
