SaiSon 2018 - 2019 maiSon de la culture d'arlon - crèche - maternelle - Primaire Programme jeune Public - Maison de la Culture d'Arlon
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Saison 2018 - 2019 Programme jeune public crèche - maternelle - primaire Maison de la Culture d’Arlon
jeune public 2018-2019 : crèche - maternelle - primaire D’année en année, la brochure scolaire se diversifie, s’étoffe d’activités variées et d’outils d’accompagnement. Cette année, vous découvrirez par exemple la deuxième édition du projet Graine de Culture. A destination de la petite enfance, le projet combine spectacles, ateliers, formation, exposition interactive en tournée dans vos écoles ! Le programme propose aussi des spectacles en tous genres et pour tous les goûts : danse, théâtre, conte, musique, etc. L’année 2018-2019 est marquée par le conte, véritable fil rouge de la saison. Le conte revisité, le conte décalé, le conte musical ou encore le conte illustré... Les contes font surgir un univers collectif, un imaginaire commun aux enfants et aux adultes et induisent un enchantement qui traverse toute la programmation ! Et pour dépasser le seul rôle de diffusion, les dossiers d’accompagnement (disponibles sur notre site internet et envoyés un mois avant le spectacle) vous inviteront à découvrir et à utiliser de nombreux outils d’appropriation, permettant aux élèves et à leurs professeurs de prolonger la réflexion sur le spectacle auquel ils ont assisté. Avant de vous rendre à la représentation, vous pouvez éveiller la curiosité des enfants et préparer la venue au spectacle comme un évènement particulier de la semaine. Vous recevez un mois avant le spectacle un dossier d’accompagnement. Comme chaque année, un livre coup de coeur choisi par la Bibliothèque communale d’Arlon vous est proposé pour chaque spectacle. Une préparation courte ou plus approfondie facilite l’entrée de vos élèves dans le spectacle. Plusieurs documents sont téléchargeables sur notre site : un document relatif aux codes du théâtre, un document sur l’accompagnement des tout-petits au théâtre, le dossier d’accompagnement du spectacle, la rosace des émotions. Pour certains spectacles, il y a une vidéo qui peut vous aider dans votre choix de réservation. Le spectacle vivant est avant tout un moment de partage, et assister à une représentation théâtrale avec une classe ou un groupe de jeunes, c’est leur offrir un moment de découverte et de plaisir ! Et s’il est nécessaire de respecter certaines règles, il est aussi essentiel de pouvoir s’exprimer : rire, s’étonner, s’émerveiller, applaudir à la fin du spectacle sont autant de réactions que les acteurs attendent. N’empêchez pas vos élèves ou votre groupe d’exprimer leurs émotions ! Il revient aux adultes de faire la distinction entre une réaction normale et souhaitable, et un comportement inapproprié. Nous sommes là pour vous y aider : un membre de l’équipe de la Maison de la Cuture est toujours présent pendant les représentations afin de vous seconder si le besoin se fait sentir. Je vous souhaite une agréable découverte du programme et je suis à votre disposition pour tout conseil ou précision. Marie Hainaut, animatrice Réservations La participation aux frais des élèves est fixée à 5€. Il vous est possible de retirer les billets au secrétariat deux ou trois jours avant le spectacle. Vous pouvez demander l’envoi d’une facture et payer à sa réception (merci de communiquer le numéro de facture), nous acceptons aussi le paiement par carte. Pour diminuer les frais de gestion, nous demandons de ne pas payer avec des pièces inférieures à 1 €. Comme chaque année, c’est dans le courant du mois de juin que commence la procédure de réservation. En voici les étapes : 1. Du lundi 4 juin au lundi 25 juin 2018, les écoles (votre classe) proposent à la Maison de la Culture leur fiche de réservations pour la saison à venir. Cette étape est indispensable. Les demandes qui ne sont pas réceptionnées par la MCA le lundi 25 juin seront traitées après les autres en fonction des places encore disponibles. Le formulaire de réservation est disponible à la Maison de la Culture ainsi que sur notre site internet dans le menu «Scolaire». 2. Fin août, la Maison de la Culture confirme les réservations reçues ou suggère, selon les disponibilités, d’autres dates, heures ou spectacles. 3. Pour le vendredi 14 septembre (date limite), l’école (votre classe) confirme définitivement les réservations retenues ou proposées ainsi que le nombre définitif d’élèves et d’accompagnateurs. Nous demandons aussi que l’école (votre classe) s’engage à être présente avec ses élèves et enseignants aux jours et heures convenus. En cas d’absence, les places réservées seront facturées à l’école. Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 3
Graines de Culture : parcours autour des enfants de 18 mois à 4 ans on enfants Expo p o siti tive ole de maternelle siti Ex terac re éc inter on in s vot activ e dan Comme des pierres Cie Iota une exposition en construction réalisée par les enfants. Voir page 46 étudiants préscolaires enfants et parents Ateliers Voyage dansé avec Elodie Paternostre Nous dansons avec les enfants. De là naît une création collective qui se joue dans l’instant et où chacun est source de découverte et d’enrichissement pour l’autre. Voir page 7 Semer des Graines de Culture pour éveiller les sens et les émotions auprès des enfants de 18 mois à 4 ans mais aussi auprès des parents et crèches et des professionnels, présents et futurs, de la petite enfance. milieux d’accueil Un projet qui se vit dans l’échange. Graines de musique, graines de théâtre, graines de danse... L’idée est de semer des petites graines pour que chacun s’approprie ce qui lui parle et puisse le partager avec les plus petits en pleine découverte du monde qui les entoure. Nous avons tous besoin de « beau » et ce,dès la plus petite enfance. Cultivons-le! 4
Dedans/ enfants dehors de maternelle Le voyage du petit ouistiti p.6 Cie Iota Tout ce qui se trouve à l’intérieur Qui a dit grand méchant loup? p.28 sera à l’extérieur. Petit penchant p.34 Après l’exploration de l’espace, un bal sera organisé. Cache-cache p.40 Voir page 9 enfants de es ctacl crèche et Spe enfants et parents maternelle étudiants préscolaire et puériculture ou rces Ress Professionnels de l’accueil des enfants 6 mois – 4 ans (milieux d’accueil de type Des livres et des bébés collectif et familial, ATL, Bibliothèque communale d’Arlon préscolaire) Partez à la découverte d’un matériel varié favorisant l’éveil au livre et à la lecture chez le tout-petit. Voir page 8 Enseignants et Formation formateurs des futurs professionnels de l’accueil des enfants La marionnette chez les tout-petits avec ékla et l’ONE Les participants découvrent le langage de la marionnette afin de développer dans leur milieu Professionnels d’accueil des «instants marionnette», moments privilégiés consacrés à l’écoute sensible de l’accueil des et à l’imaginaire. enfants 18 mois – 4 ans Voir page 6 (milieux d’accueil de type collectif et familial, ATL, préscolaire) Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 5
formation La marionnette chez les tout-petits Toute simple, sans bouche, la marionnette Méthodologie : blanche ne parle pas. Enfin... pas tout de suite... D’abord, elle dit avec le corps... La formation se déroule dans une alternance entre Parce que chaque état, émotion, expression a temps de construction de la marionnette, temps ses propres rythmes, tensions, gestes... d’exploration du langage de la marionnette, temps C’est le langage non-verbal, langage de partage des expériences et temps de réflexion universel qui s’adresse au corps et au cœur. méthodologique. On va parler la langue des tout-petits, celle Les moments de pratique artistique seront analysés où les mots n’ont pas encore leur place. lors des temps de réflexion méthodologique Avec la marionnette, on va ouvrir une pour dégager des outils, des règles, des principes porte et voyager par la créativité dans qui doivent permettre aux participants d’être l’imaginaire... autonomes dans la création de leur univers L’idée est de développer dans le quotidien poétique et des instants marionnette avec les de vos milieux d’accueil des instants enfants. marionnettes, pour communiquer Formatrice : autrement avec les enfants et créer des parenthèses de jeux cathartiques, de détente, Morgane Prohaczka est comédienne- d’ouverture au rêve éveillé. marionnettiste pour créer des passerelles entre le quotidien et l’imaginaire, pour donner Contenu : corps à l’impalpable, prêter voix à l’inaudible. Artiste nomade, elle collabore avec diverses A l’écoute des tout-petits, les participants compagnies, (création de marionnettes, coaching, construisent et donnent vie à une marionnette scénographie, mise en scène et jeu dont la Cie Les qui, progressivement, devient personnage. Son Liseuses depuis 2007) et crée le Kyoka Théâtre en histoire se développe au fil de ses apparitions avec 2014. Soucieuse de transmettre et de partager ses humeurs, ses rituels, ses aventures... ses savoirs et ses compétences, elle donne divers Les participants découvrent le langage de la ateliers et formations pour enfants et adultes. Elle marionnette afin de développer, dans leur milieu rejoint le projet La marionnette chez les tout-petits d’accueil, des «instants marionnette», moments d’ékla en 2007. privilégiés consacrés à l’écoute sensible et à l’imaginaire. Objectifs : public : • Construire sa propre marionnette à partir de À l’intention des professionnels de la petite techniques et de matériaux simples (tissus, enfance papier mâché, frigolite, tarlatane, pâte à Horaire : papier, ouatine, bois) et un temps de travail doit être prévu chez soi... jeudi 14 février 2019 : 9h – 16h30 vendredi 15 février 2019 : 9h – 16h30 • Explorer le langage de la marionnette sous jeudi 14 mars 2019 : 9h – 16h30 différents aspects : la manipulation, le passage mardi 23 avril 2019 : 9h – 16h30 de la réalité à l’imaginaire, l’écriture, les La formation s’articule sur 4 jours indissociables. conventions de la représentation, etc. prix : 28 € (repas compris) • Créer des séquences poétiques et symboliques à destination des enfants, en lien avec leur vécu Inscription à partir du 1er septembre et leur développement moteur, intellectuel, www.eklapourtous.be/art-a-l- cognitif, affectif et social. ecole#formations • Créer des espaces de parole privilégiés au sein ou info@eklapourtous.be desquels chaque enfant est pris en compte Formation agréée et subventionnée par l’Office dans sa singularité et ses préoccupations du de la Naissance et de l’Enfance (ONE) moment. 6
ateliers voyage dansé en crèches et milieux d’accueil Un voyage à destination de l’inconnu L’artiste : Elodie Paternostre Nous, artistes-danseuses, dansons avec les enfants. Elodie est diplômée l’Institut de rythmique Jaques De là naît une création collective qui se joue dans Dalcroze de Belgique en pédagogie de l’expression l’instant, et où chacun est source de découverte et corporelle. d’enrichissement pour l’autre. Le sens du voyage De 2000 à 2002, elle suit plusieurs formations en se construit par la rencontre entre l’imaginaire danse-thérapie, auprès d’IRPECOR en France qui des enfants, le nôtre et celui des encadrants. Nous lui permettent de clarifier ses connaissances sur ne savons pas à l’avance ce qui va se passer car il Laban, Bartenieff et les chaînes musculaires GDS. ne s’agit pas d’un cours visant à faire danser les enfants, ni d’un spectacle à observer, mais bien Sa sensibilité se déploie dans les ateliers qu’elle d’un moment d’échanges à travers le support d’un propose aux enfants autistes avec la compagnie mouvement dansé. Mossoux-Bonté, depuis plusieurs années et dans les « Voyages dansés » en crèche pour bébés de 3 La danse et la petite enfance mois à 2 ans 1/2, et les « Voyages dansés » parents- Dans son développement, l’enfant s’adonne au bébés qu’elle a imaginé avec Céline Verdan, langage infra-verbal avant de saisir le langage Mathilde Laroque. verbal : c’est le langage du corps, par lequel il danse sa relation au monde. La naissance de la danse et le corps en jeu C’est au travers de la mise en place d’un contexte que nous favorisons l’émergence de mouvement à travers le corps, la voix, le son, l’objet. Par exemple – et de manière non systématique – une musique peut nous accompagner, ou encore un foulard, une balle nous servent à explorer différentes textures, matières, formes, couleurs, et à initier également du mouvement. Témoignage EN PRATIQUE Nous avons été très enthousiasmés par la Déroulement d’une matinée: l’artiste est présente proposition du Voyage dansé avec Elodie dans la crèche de 9h à 11h environ. Paternostre. Libres de participer ou d’observer, Durant ce laps de temps, elle réalise soit deux séances d’environ 30/40 minutes dans deux les enfants ont eu l’occasion de développer leurs sections différentes, soit une séance d’environ capacités motrices et d’explorer leur corps. Nous 1h regroupant différentes tranches d’âges. les avons observés mais aussi accompagnés dans Elle accueille un maximum de 8 enfants par leurs mouvements. Que ce soit par imitation du séance de 3 mois à 2 ans et demi, mouvement de l’adulte ou tout à fait librement, le plaisir se lisait sur leur visage. Certains enfants ont L’artiste prend un temps d’échanges avec les opté dans un premier temps pour une observation puéricultrices avant et après la prestation sur de ce qui se passait pour ensuite oser participer des ressentis, des constats, des suggestions lors des séances suivantes. Nous avons également pour assurer un suivi d’une séance à l’autre et apprécié que rien ne soit imposé et que l’enfant soit construire ensemble la relation danse-crèche. libre de son choix. Nous avons pu vivre un véritable 3 séances sur 3 semaines de 9h à 11h : 3 x100€ échange avec les enfants dans une relation de (frais de transport pris en charge par la Maison de proximité à travers la danse, le mouvement et le la Culture d’Arlon) corps. Expérience à répéter régulièrement. lundi 11/03 - lundi 18/03 - lundi 25/03 OU L’équipe de la maison d’enfants mardi 12/03 - mardi 19/03 - mardi 26/03 OU ”la Clé des Champs”. mercredi 13/03 - mercredi 20/03 - mercredi 27/03 Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 7
Ressources: Des livres & des bébés La bibliothèque communale d’Arlon met à votre disposition gratuitement des ressources variées pour éveiller le plus petit au livre et à la lecture. Boîtes d’animation clés en mains Comptines Grâce aux fiches pratiques de déroulement Classiques ou thématiques, les chansons de ces boîtes à histoires, vous n’avez rien à plaisent toujours aux enfants! Livres avec ou préparer! De l’ouverture à la clôture, suivez le sans CD, comptines revisitées, n’hésitez pas à fil de l’animation au travers des albums choisis, fredonner! comptines et jeux de doigts. thèmes Les couleurs, L’alimentation, Le vivre ensemble, Les moyens de transport, Le printemps Kamishibaï Documentaires Pour faire vivre vos histoires, laissez-vous tenter Envie d’idées supplémentaires pour des par notre assortiment de kamishibaï colorés et activités peinture, détente, éveil... : boostez variés. Butaï prêtable. votre inspiration grâce à nos documentaires. livres interactifs Valisettes Captivez l’attention des tout-petits avec ces Des albums cartonnés sélectionnés pour leur livres à toucher et à manipuler. succès auprès des bébés. Infos et réservations: 063/22 35 07 ou bibli.arlon@bibli.cfwb.be www.bibliotheque.arlon.be 8
novembre 2 018 lundi 19 dans votre école, une exposition interactive ! mardi 20 mercredi 21 Dedans / Dehors jeudi 22 vendredi 23 Compagnie Iota Nous avons accueilli la saison passée l’exposition interactive DEDANS/DEHORS de la Cie Iota. Suite à l’enthousiasme collectif qu’elle a sucitée, nous sommes heureux de pouvoir vous la proposer dans votre milieu scolaire! Dedans/ dehors est un workshop pour les maternelles, Fiche technique une exposition interactive. Espace : un grand espace vide (±10mx10m), lumineux et calme, une petite table, 2 chaises Diane Batens en est le guide. Iota emporte un sol noir et doux de 5m sur 5m et emporte des bancs noirs pour accueillir les enfants. Avec elle, les visiteurs découvrent à pas menus Son : Iota emporte une installation de musique, ce qui est caché dans la structure des coussins. une prise (220 V) est suffisante. Public : Une classe maternelle par séance. Chaque objet a une fonction particulière, Décor : Six grands coussins qui forment une unité une nouvelle vie et un lieu spécifique. et dans lesquels il y a des grands trous remplis avec des objets doux sous des couvercles. Une ligne de Tout ce qui se trouve à l’intérieur sera à l’extérieur. frontière encadre l’archipel de coussins. Pendant le Après l’exploration de l’espace. workshop, les enfants déplacent tout le matériel. un bal galant et baroque sera organisé. Durée : Plus ou moins une petite heure par séance, deux le matin, une l’après-midi. Les spectateurs deviennent créateurs. maternelle Prévoir au moins une demi-heure entre deux séances. Montage : Minimum 2 heures quand la salle est accessible (prévoir un parking pour camionnette Renault Master). La compagnie Iota invite les tout-petits à explorer un prix : 300€ le premier jour parcours de coussins doux et colorés. 200€ le deuxième jour (même lieu) À découvrir des îlots en tissu. 100€ les jours suivants (même lieu) À mettre ou à enlever des chapeaux bizarres. (frais de transport pris en charge par la Maison de À se cacher dans des très petites îles. la Culture d’Arlon) À jouer avec des formes, des trous Le petit plus, des boissons et collations pour les et des monts de textile. artistes ! À tourner des objets amorphes dans tous les sens. Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 9
Aller au théâtre avec les enfants Etre là 10 minutes avant le spectacle : pourquoi c’est important ? Nous sommes bien conscients qu’il n’est pas toujours facile de se déplacer pour venir voir un spectacle à la Maison de la Culture. Chaque école a ses propres contraintes d’horaires, de bus... Nous vous demandons d’être présent 10 minutes avant le spectacle pour ouvrir les portes au plus tôt. Malgé cela, des retards peuvent survenir : il arrive que la compagnie doive gérer un souci technique ou qu’une classe ait un problème de bus. Au cas par cas, nous gérons ces problèmes Faut-il préparer la sortie au spectacle ? Le temps du spectacle est unique ! Avant de vous rendre à la « représentation», vous pouvez éveiller la curiosité des enfants et préparer la rencontre du spectacle comme un événement particulier de la semaine. Cette sortie mérite toute son attention. Les enfants apprécient avoir une information sur le thème du spectacle, sur l’auteur et sur les artistes. On ne dévoile pas tout à l’enfant, mais on lui donne un avant-goût qui l’amènera à une bonne réception. En amenant un enfant vers le spectacle, que peut-on espérer lui transmettre ?* D’abord et avant tout le PLAISIR. Plaisir de l’émotion, plaisir du « rituel » du spectacle, plaisir du regard collectif, plaisir du sens, plaisir des sens ... Plaisir de l’espace et du temps de la représentation, plaisir de la présence vivante des acteurs. Mais aussi le plaisir de la transgression, un moment privilégié pour sortir des cadres, du convenu ! Nous pouvons espérer transmettre – au moins – tout cela à des enfants, dès lors qu’on leur propose une expérience singulière de spectateur du spectacle vivant. Mais au-delà du seul plaisir, c’est aussi de CONNAISSANCE dont il sera question. Connaître le théâtre, savoir simplement que cela existe, que c’est une activité possible, abordable et intéressante. Mais aussi, plus largement, découvrir et s’approprier le monde représenté sur scène comme une porte vers un ailleurs. Le spectacle nourrit l’imaginaire, le regard porté sur le monde. Il vient soulever des questions et permet de développer une approche plus autonome de son propre environnement. Quelle place pour l’accompagnateur au spectacle ?* « En réalité, le plus important n’est pas ce que l’on transmet, c’est ce que l’on partage » L’éducation est de l’ordre de la transmission, la culture est de l’ordre du partage. La position de l’accompagnateur sera celle du spectateur, celui qui partage avec l’enfant un même moment de découverte. Une expérience collective forte qui permet de partager des émotions, d’expérimenter un vécu commun dans une société où les comportements sociaux et culturels contribuent toujours à plus d’individualisation des modes de vie. C’est l’investissement véritable de l’adulte qui donne sens, souvent, à l’expérience de l’enfant spectateur. Accompagner n’est donc jamais un acte neutre, anodin ou simplement technique. Accompagner est un acte éducatif et culturel. Peut-on parler de tout dans les spectacles ?* Toutes les thématiques peuvent être traitées dans les spectacles pour enfants même si elles sont jugées trop difficiles par les adultes. Le rôle fondamental du spectacle vivant est de bousculer et de questionner dans une société où tout est convenu car le spectacle doit aider à grandir. Grandir c’est creuser en soi, c’est acquérir une capacité de lecture de soi-même et du monde. * source: Théâtre des Zygomars Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 11
Prolonger sa venue au spectacle... C’est prendre le temps de revenir sur le spectacle vu. De multiples angles de vue sont possibles: retour critique et argumentatif, ressenti et émotions vécues, discussion «philo» sur les thèmes ou la forme artistique. La pratique de la discussion philosophique avec les enfants, c’est quoi?* Tout commence par un cercle Dans l’atelier philo, nous formons, adultes et enfants, un cercle. Si le cercle permet à tous de se voir et de s’entendre, il est aussi le symbole de l’égalité. La parole et la pensée de chacun sont d’égale valeur. Mener des discussions philosophiques avec des enfants, c’est affirmer que, dès l’enfance, toute personne peut se poser des questions philosophiques et que les enfants sont capables de penser par eux-mêmes. Philosopher avec les enfants, c’est construire ensemble du sens en partant de l’étonnement et du questionnement de chacun. Un atelier philo n’a pas pour objectif d’apprendre aux enfants à parler mais à penser. On peut penser en silence! Un enfant qui ne prend pas la parole peut être timide, en rêverie, en cheminement ou il peut n’avoir rien à dire. Des silences peuvent exister ; il est nécessaire de laisser le temps à chacun de réfléchir, de choisir ses mots et le moment où il souhaite partager son idée. Exemples de questions à évoquer autour des arts vivants : • Qu’est-ce qu’un spectacle vivant? • Comment sait-on si on a apprécié un spectacle ? • Peut-on aimer un spectacle sans le comprendre ? • Quel est le lien entre comprendre et apprécier ? • Regarder un spectacle, est-ce que ça s’apprend ? • Doit-on tous comprendre un spectacle de la même façon ? • Doit-on forcément être touché par un spectacle ? • C’est quoi l’art? • À quoi ça sert l’art? • Nos goûts peuvent-ils changer? • Qui décide de ce qui est de l’art? Découvrir davantage la pratique de la discussion philosophique : • ABEL, G., Quand la philosophie se joue de l’art à l’école, dans Théâtre et éducation. Partages, enjeux et avenirs, Horizons/Théâtre n° 2, Presses universitaires de Bordeaux, 2012, pp.87-100. • SASSEVILLE, M., La pratique de la philosophie avec les enfants, Laval, PUL, 2009. Je suis une danseuse étoile * extrait d’une publication ékla: Enfants, acteurs et passeurs de Culture 12
Prolonger sa venue au spectacle... Carnet du jeune spectateur* L’idée du carnet est d’explorer une ou deux questions/invitations à écrire autour d’un spectacle. Voici quelques exemples d’invitations à écrire/dessiner : • Moi spectateur (autoportrait) • Je vais voir un spectacle. Et moi dans tout cela? • Je m’attends à... • Je suis titillé/intrigué/excité par ou à l’idée que... • J’ai vu... • Je n’avais jamais vu... • Mes émotions en couleurs (avec une rosace) • Mes sensations en couleur (avec une rosace) • Que raconte-ton? • Comment nous le raconte-t-on? • Durant le spectacle, quelque chose m’a étonné/ému/ touché/énervé/ennuyé. • Après le spectacle, la question que j’ai envie de poser, c’est... • Ce que j’ai envie de partager avec d’autres personnes au sujet de ce spectacle, c’est... • Depuis ce spectacle, un petit quelque chose a changé ou pas... * extrait d’une publication ékla: Enfants, acteurs et passeurs de Culture Les retours ! Pour nourrir nos réflexions, vos avis et commentaires nous sont très importants pour notre bilan, mais aussi pour les compagnies. Vos réalisations, les dessins des enfants sont aussi les bienvenus! choisir le spectacle... Les compagnies et les médiateurs culturels tentent de cerner au mieux l’âge conseillé pour chaque spectacle en fonction de son contenu, de sa forme, de sa durée ou de son degré d’intensité émotionnelle de celui-ci. Merci de le respecter, dans l’intérêt de tous les spectateurs, mais surtout de votre élève. s coule de co ur 2 à 4 ans 3 à 6 ans 4 à 8 ans dès 6 ans dès 8 ans dès 10 ans Veuillez être attentif à la jauge (nombre d’enfants) indiquée pour chaque spectacle! Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 13
Comme le nez au milieu de la figure Le Rafistole théâtre et le collectif Wow octobre m a rd i 2018 16, 10h m e rc re e di 17, 1 t 14h 0h dès 8 ans 3ème à 6ème primaire P.A.F. : 5 espace t € hé durée 2 coméd âtre iennes 55’ jauge : 2 00 avec Sophie Arnulf et Amélie Lemonnier / de Florent Barat / régie : Léopold De Neve / création lumière : Nicolas Marty / création sonore : Michel Bystranowski et Miko Chaudagne / costumes : Marine Vanhaesendonck et Margaux Vandervelden / scénographie : Hugo Cruchon Dupeyrat et Geoffrey Boissy / masques : Dominique Brevers / Regards : Léa Schwebel et Roberto Priamo Sechi / Graphisme : Élise Neirinck 14
Théâtre - théâtre d’ombres - conte décalé Dans le royaume de Comme le nez au milieu de la figure, être beau c’est avoir un nez en patate. La reine, le roi et leur cour possèdent tous cet attribut indispensable à la beauté et ne voient pas plus loin que le bout de leur nez. Seul le personnage de Pou, la première fille de la reine et du roi, arrive au monde avec un nez en trompette. Elle est alors rejetée par son entourage à cause de sa différence. thèmes différence, identité, parodie, pastiche, préjugés, confiance en soi, apparence physique, regard de l’autre, codes du théâtre Moustique et Tignasse / Pieter Koolwijk . – Bayard jeunesse, 2015 Les chaussettes de la Malik, dit Moustique, vie / Christine Beigel. – est le souffre-douleur Océan Editions, 2010 de ses camarades en Il aime les chaussettes, il raison de sa petite les collectionne et elles taille. Tout change envahissent la maison... lorsqu’une nouvelle Les autres le regardent élève, Perrine Tignasse, bizarrement, il se sent arrive dans sa classe seul et incompris, car, si elle est encore jusqu’à ce qu’il plus petite que lui, elle rencontre Clara, qui, ne laisse personne lui elle, adore les collants marcher sur les pieds. de toutes sortes ! Une Grâce à elle, le jeune histoire sur la différence garçon apprend à et les petites manies. s’affirmer en dépassant Rangé à : Albums B ses complexes et il Jaune découvre un univers teinté de magie. Rangé à : Romans pour enfants 8-3 KOOL WIJK on en parle Porté par deux comédiennes qui s’amusent à jongler accéder à un raisonnement propre et à faire preuve d’un personnage à un autre, Comme le nez au milieu de discernement. de la figure est une fable explosive qui nous libère C’est aussi le moment où la confiance en soi se des préjugés et de la peur de l’altérité. Le spectacle forge ou s’affaiblit; avec les premières «évaluations», s’invente et se fabrique à vue en complicité avec le comparaisons, pour ne pas dire les premiers public. jugements, qui vont inévitablement de pair avec Théâtre d’ombres, jeu de masques et rythme effréné, les premiers rejets, la compétition, l’exclusion ce conte onirique et décalé nous invite dans l’univers pour certains et les premières confrontations au déjanté du Collectif Wow ! et du Rafistole Théâtre «ridicule». pour faire la part belle à la multiplicité des regards et Derrière l’histoire de ces personnages, nous à l’acceptation de soi ! souhaitons soulever les questions de l’apparence physique, du regard de l’autre et de l’uniformisation Nous avons choisi d’adresser ce spectacle aux des critères de beauté. enfants de 6 à 12 ans. Période où ils commencent à Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 15
Le voyage du petit ouistiti Cie les Gros ours / France P.A.F. : 5€ 2018 dès 2,5 ans espace octobre 0h et 14h - 3 musicie petit théâtre m a rd i 2 3, 1 ns et 1 il i 24, 10h maternelle lustrateu m e rc re d 14h durée ja uge : 13 r , 10h et 45’ 0 jeudi 25 6, 10h et 14h i2 ve n d re d Mathieu TEISSONNIERE - musicien- réalise une performance sonore à partir d’instruments, de bidouilles et objets détournés. Olivier JAFFRES - chanteur/musicien- interprète les chansons des Gros Ours. Manu ALFREDE- Illustrateur- lie ces différents univers grâce à des dessins et illustrations éphémères projetées sur un écran. 16
chanson - illustration - musique La volonté artistique de ce projet est de proposer au public une histoire à inventer, à s’inventer ! Une histoire où le monde du conte est accompagné d’univers sonores et visuels. Les spectateurs sont ainsi invités à rêver et à imaginer leur propre histoire à partir de propositions sonores, musicales et visuelles. Mêlant différentes performances artistiques durant toute la représentation, le spectacle propose un moment commun et partagé, tout en offrant la liberté à chacun d’écrire sa propre histoire dans l’histoire. thèmes conte, univers sonores et visuels, rencontre, différence, voyages, émotions Zim bam boum / Frédéric Stehr. –Ecole des Loisirs : Pastel , 2016 Hibou fait de la musique avec une casserole et deux Imagidés / Emily Daly. cuillères en bois. Canari, – Gigamic, 2014 Moineau, Poussin et Imagidés est un moyen Corbeau le rejoignent original et ludique avec deux couvercles de pour faire travailler casserole, un bol et une son imagination et louche. Grand Hibou se encourager l’expression demande bien ce qu’ils orale. Lancez les dés font. et laissez libre cours à Rangé à : Albums Blanc S votre créativité pour construire ensemble un récit à partir des on en parle images révélées. Sans compétition, Créée en 2015, la Compagnie des Gros Ours crée Imagidés est un jeu des spectacles vivants mêlant conte, musique et universel, amusant chansons. et pédagogique, accessible à tous. Rangé à : Ludothèque Chacune des créations de l’association est conçue A4.10 / 4 Jaune A quoi tu rêves ? / pour permettre aux petits et aux plus grands d’explorer Steffie Brocoli . – de manière originale les thèmes de la rencontre, de Gallimard, 2017 la différence, des voyages, à travers les émotions... Un livre tout-carton qui évoque les rêves et Chaque spectacle est une invitation à ressentir le l’imaginaire, en forme plaisir d’être ensemble, de partager des histoires de nuage avec des à travers un moment chaleureux et poétique où rabats. Rangé à : Albums Blanc l’imaginaire a une grande place. B Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 17
Système 2 Cie Les Pieds dans le Vent novembre lundi 5, 2018 10h et 1 m a rd i 6 4h , 10h et m e rc re d 1 4h i 7, 10h jeudi 8, 10h et 1 ve n d re d 4h i 9, 10h et 14h P.A.F. 4 - 7 ans espace p : 5€ etit th - 2 coméd éâtre ien 2ème maternelle à jauge : 1 s durée 30 2ème primaire 40’ avec Valérie Joyeux, Vincent Raoult et Arnaud Lhoute / mise en scène : Sofia Betz / chorégraphie : Louise Baduel / assistanat mise en scène : Sophie Jallet / création lumières et régie : Arnaud Lhoute / musique originale et création sonore : Lionel Vancauwenberge / montage sonore : Louise Baduel 18
Théâtre Ils sont deux à s’en occuper. – Oui, chef, tout va bien. Trier, classer, caser. – Oui, tout va bien. Briquer, lustrer, tamponner. – Oui, chef, tout va bien. – Y a un intrus, vous l’avez vu ? – Heu… Non. – Sautez-lui dessus ! Rondement mené et d’une extrême précision (…) Système 2 suscitera à coup sûr les rires communicatifs d’enfants qui se régaleront avec cette histoire d’oeufs à deux à dormir debout. Laurence Bertels, La Libre Belgique thèmes habitudes, autorité, humour, travail mécanisé, relation à l’autre, gags visuels et comique de répétition Petra / Marianna Coppo. – Seuil, 2018 Massive et immobile, Jean-Jean à l’envers Petra semble défier le / Emilie Chazerand ; temps et l’espace. Pour Aurélie Guillerey. – preuve, bien installée Sarbacane, 2016 au milieu de la page, à Jean-Jean constate ses pieds poussent des que le monde tourne fougères arborescentes, de travers et décide en et devant elle, des on en parle conséquence de tout dinosaures se promènent faire à l’envers : il enfile paisiblement. Le temps Devant Système 2, on voit les enfants bouillir son pantalon braguette passe sous les nuages d’excitation (…) Avec un humour basique mais sur le derrière, se baigne qui la chaperonnent. ravageur, Les pieds dans le vent installent Valérie habillé, arrive en retard Rien ne semble Joyeux et Vincent Raoult derrière un tapis roulant au travail, lit les livres pouvoir troubler cette qui fait défiler des œufs à la chaîne quand surgit un en partant de la fin, puissance tranquille, œuf étrange, à la couleur orange plus que suspecte etc. Sa voisine Natacha « montagnissime », (…) Au fil de courses-poursuites rocambolesques, Rébus s’agace en se jusqu’au moment où un demandant ce qu’il bâton traverse l’air. Alors, les deux techniciens en agro-alimentaire vont fabrique, mais finit par commence une autre vie, plonger dans un univers luxuriant et libre, loin de leur succomber. chaotique... quotidien psychorigide. Rangé à : Albums Bleu C Rangé à : Albums C Rouge Catherine Makereel, Le Soir Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 19
Belem and The Mekanics Didier Laloy et Kathy Adam dès 10 ans P.A.F. : 5€ 5 ème et 6ème primaire espace théâtre novembre musiciens m e rc re 2018 di 14, 1 jauge : 400 durée 0h 50’ Duo BELEM : Didier Laloy - accordéon diatonique, Kathy Adam - violoncelle Walter Hus - ensemble orchestral & programmation 20
musique - orgue Didier Laloy nous revient avec sa nouvelle création et un nouvel album : Belem & The MeKanics, une rencontre entre son célèbre duo Belem (avec la violoncelliste Kathy Adam) et les instruments mécanisés du compositeur contemporain Walter Hus. Après avoir sillonné les routes d’Europe avec Belem, Didier Laloy rencontre le compositeur Walter Hus (co-fondateur dans les années 80 du groupe avantgarde Maximalist dont le LP figure parmi les premières références du label Igloo) et réalise un de ses rêves: jouer avec des instruments de musique mécanisés tout en prolongeant l’aventure du duo. Il réinvente l’univers du duo au contact de la folie créatrice de Walter Hus et de ses instruments mécaniques ‘Decap’, un ensemble orchestral de 15 éléments composé d’orgues acoustiques, d’accordéons et d’instruments de percussion autonomes commandé par un ordinateur et un logiciel de musique générant un son acoustique et organique. Laissez-vous entraîner par cette musique insolite, entre musique populaire, contemporaine et cinématographique aux saveurs felliniennes. Tantôt douce voie lactée de sons, tantôt vague philharmonique déferlant aux quatre coins de nos imaginaires, Belem & The MeKanics est une expérience hors du commun qui plonge le spectateur au centre d’un tourbillon sonore majestueux ! La musique / Rob Baker. – 1 2 3, 2017 Du classique à la pop, du blues au rap, de la country à la samba, la musique est pratiquée dans le monde entier sous d’innombrables formes. Au fil des siècles, elle a évolué et s’est enrichie de nouveaux styles qui, malgré leurs différences, ont des nombreux points communs. Ce livre explique aux enfants, de manière claire et illustrée, les instruments, l’orchestre, les genres musicaux et les musiques du monde à travers 50 notions importantes. Avec des schémas et des photographies, c’est un livre très complet pour comprendre la musique et son histoire. Rangé à : Documentaires pour enfants 786 BAKE R L’incroyable histoire de l’orchestre recyclé / Michel Piquemal. – Albin Michel Jeunesse, 2016 Cateura, un bidonville du Paraguay, Favio Chavez décide d’améliorer le quotidien des habitants grâce à la musique. Les enfants apprennent à construire des instruments de musique avec des déchets. Ils montent un orchestre et parcourent le monde, tandis que leurs parents retrouvent leur dignité. Inspiré d’une histoire vraie. Rangé à : Albums Jaune P thèmes découverte d’instruments mécanisés, arts numériques Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 21
Sysmo Game durée 50’ P.A.F. : 5 dès 6 ans espace t € héât - 3 musicie re 018 ns primaire novembre 2 et 1 mait re du jeu et 14h lundi 26, 10h jauge : 4 00 h et 14h mardi 27, 10 avec Tadzio Baudoux : Congas, Martin Moroni : Surdos - Cloches, Davy Palumbo : Batterie, Gwenael Dedonder : Présentateur, Cédric Tassin : Nova 6-4.2 / Direction Artistique : Augustin de Bellefroid 22
percussion - jeu - danse Le Sysmo Game, c’est la «rave-party» des kids et de la famille, le jeu de la création chorégraphique collective, meilleur spectacle 6-12 ans aux «Monte-le-Son Awards 2016». Le Sysmo Game est un jeu ... d’action. Avec ses joueurs (le public), son maître du jeu, ses équipes, ses niveaux, un capteur haute technologie qui enregistre l’énergie de la création collective et une seule règle : l’erreur est source de créativité ! Le Sysmo Game, c’est le jeu chorégraphique coopératif qui fait tomber les vestes, perdre des kilos et connec- ter avec son voisin. Un spectacle immersif à haute teneur en énergie sysmique, après lequel tu ne diras plus jamais « moi je ne sais pas danser ». Danse spontanée, rythmes étourdissants, improvisation collective sont la signature de ce projet par essence coopératif. Présenté sous la forme d’un jeu nécessairement gagnant lorsque l’objectif commun est atteint, il mène les jeunes, au fil de la séance, à créer ensemble une fiévreuse chorégraphie en puisant de surprenants outils dans une trousse à l’efficacité redoutable. Comme tout autre jeu, celui-ci comporte une série de règles à respecter, mais aussi un plateau et des cartes graphiques. Bienvenue dans le Sysmo Game ! thèmes rythme, création collective, créativité, arts numériques, jeu coopératif, exploration du corps et de l’espace Bouger, danser et s’amuser ! : éveil corporel de l’enfant : 47 activités / Rémi Guichard. – Formulette production, 2016 Un livre-CD avec 36 titres pour l’éveil corporel de l’enfant : des danses seul, à deux, à trois ou en groupe, des jeux d’expression corporelle, des séances de relaxation et de détente. Comprend les paroles des chansons, la démarche pas à pas et des explications. Rangé à : Documentaires pour adultes 371 GUIC HARD Danser le monde : naissance d’une chorégraphie / Nouchka Cauwet. – Belize, 2011 Dans la nuit des temps, un homme, porté par la terre, tournait sur lui-même de la gauche vers la droite comme les astres dans le cosmos. Un autre s’élançait vers le ciel dans un geste de prière. Un troisième, folle avoine bercée par le vent, se balançait et roulait à l’infini, tandis que le dernier rythmait l’ensemble en martelant le sol avec les pieds. Ainsi était née la première chorégraphie qui nous fit entrer dans la danse pour dire le bonheur, éloigner la peur, conjurer la mort, raconter des histoires. Rangé à : Documentaires pour enfants 793 CAUW ET Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 23
Echapperons-nous? Théâtre de Galafronie décembre m a rd i 201 4, 10h 8 m e rc re et di 5, 10 14h h dès 8 ans P.A.F. : 5 3 ème à 6ème primaire espace t € héâ 3 coméd tre ien jauge : 2 s 20 durée 65’ écriture collective de plateau / écriture inspirée de Le Petit Chaperon Rouge et Vieux loup de Jean Debefve et Christine Horman / avec Cécilia Kankonda, Ninon Perez et Guy Rombaux / mise en scène : Fanny Lacrosse / scénographie : Guy Carbonnelle et Marianne Hansé / photo : Quentin Devillers 24
Théâtre Il était une fois une porte Une porte du bout du monde Une porte au bout du conte Entre plaine et forêt se tissent des liens invisibles Semant le doute ou la révolte réveillant les peurs et les cauchemars Un chien, un corbeau, un chaperon sont pris dans la spirale de leur histoire Une histoire qui tournicote Qui s’égare et puis s’oublie Qui s’invente à la croisée des chemins Depuis longtemps, depuis toujours Pour longtemps ou pour toujours ? thèmes conte revisité, peur, responsabilité, héros moderne, autonomie, identité, réalité et fiction on en parle Après 40 ans de spectacles, le Théâtre de la Galafronie tire sa révérence en revisitant l’histoire du petit chaperon rouge. Et elle ne pouvait rêver de plus beau point final que ce théâtre gourmand, esthétiquement élégant. Elle ne pouvait espérer plus bel adieu que ce conte psychanalytique ouvrant sur des milliers d’interprétations mais surtout sur un parfum d’émancipation, permis par un imaginaire débridé, comme autant de clins d’œil à tout ce qui a toujours animé l’histoire de la compagnie. Il y est question d’un chien, d’un corbeau, d’un loup, d’une porte et d’une petite fille qui se rebelle contre un destin tout tracé, une enfant prisonnière de sa propre histoire. Un rideau fait de bouts de bois suffit à évoquer les mystères de la forêt. Une robe Echapperons-nous ? Le chaperon voit rouge bien repassée et un sweat-shirt à capuche Rose cochon (Livre) / rouge (Livre) : petites de la même couleur évoquent tous les dilemmes Clémence Sabbagh . – histoires des droits de de l’enfance. Avec une épure éloquente et des A pas de loups, 2017 l’enfant / Joanna Olech. comédiens craquants, Echapperons-nous ? soulève Pour son anniversaire, - Joie de lire, 2016 des tas de questions sur la peur, la responsabilité et Héloïse voudrait avoir Une fillette rencontre cette noirceur qui se tapit en chacun de nous. un cochon. Ses amis un loup pervers, un Catherine Makereel, Le Soir l’en dissuadent et lui chien patibulaire, proposent des animaux une enfant qui a qu’ils ont vu dans les froid, une sorcière de Inspiré dans son écriture, enfiévré et saisissant contes : un ours, un mauvaise humeur, etc. par son jeu, captivant de bout en bout, cette ultime crapaud, une chèvre ou Chaque personnage création se promène à la lisière de nos imaginaires. encore un canard. La est l’occasion pour Cali Kroonen petite fille est perplexe. l’héroïne d’aborder En attendant d’avoir un droit fondamental Soignée jusqu’au bout des branches de la forêt fait son choix, elle enfile des enfants : droit lointaine, la scénographie emporte l’enfant dans son manteau rouge d’expression, droit au l’atmosphère du conte, lui faisant presque oublier pour rejoindre sa grand- respect, à l’intimité, etc. qu’il est au théâtre. mère. Rangé à : Documentaires Rangé à : Albums S Jaune pour enfants 342 OLEC H Laurence Bertels, La Libre Belgique Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 25
Minuit des possibles / Cendrillon Cas Public / Québec durée 55’ dès 10 ans P.A.F. : 5 espace t € héât 2018 6 danse re 5ème et 6ème primaire urs décembre , 14h jauge : 4 i7 00 ve n d re d chorégraphie : Hélène Blackburn / musique : Martin Tétreault / costumes : Michael Slack / éclairages et scénographie : Emilie B-Beaulieu et Hélène Blackburn / vidéos : Les enfants lumière - Galton Célestin et Camille Blackburn / photos : Damian Siqueiros / assistante à la chorégraphie : Tine Beyeler / apprentis à la création : Adrianne Bélanger et Nicolas Boivin / entraînement des danseurs : Spiral Fitness avec Vagg 26
Danse contemporaine En cette heure grise entre toutes, Cas Public convoque la magie de Cendrillon. Celle des contes de Perrault et des frères Grimm, des opéras de Rossini et de Prokofiev. Mais aussi celle des centaines de versions moins connues portées par la tradition orale. Six danseurs troquent leurs chaussons de danse pour une pantoufle de verre et nous replongent avec délice dans ce récit féerique, si emblématique de notre imaginaire collectif. La chorégraphie d’Hélène Blackburn se fait passeuse d’émotions. De la froideur à la chaleur, du fragile au puissant, cette nouvelle création rend hommage aux qualités de cœur et d’esprit qui permettent de surmonter les épreuves, de se surpasser et de s’accomplir. Rompue à l’exercice de décortiquer les grandes œuvres classiques, la compagnie propose ici une autre manière de se laisser saisir, de se laisser conter la force poétique et lyrique de ce chef d’œuvre. Si Cendrillon avait eu une horloge dans le coeur, elle aurait bloqué les aiguilles à Minuit moins une et se serait éclatée au bal toute sa vie. La mécanique du coeur - Mathias Malzieu J’aime cette idée qu’ayant traversé une période très sombre de notre vie, la tentation serait forte si on pouvait, de bloquer le temps au moment qui soudain nous apparaitrait le plus heureux... En dépit des possibles bonheurs et/ou malheurs qui nous attendent par la suite. Traverser des épreuves demande du courage mais poursuivre sa route en demande tout autant. Hélène Blackburn Cas public à Arlon en scolaire 2014 - 2015 : Symphonie Dramatique 2017 - 2018 : 9 thèmes conte revisité, danse, musique En création classique, imaginaire © Paul Decleire Les histoires de Cendrillon La mécanique du cœur racontées dans le monde / Mathias Malzieu. - / par Fabienne Morel et Flammarion , 2007 Gilles Bizouerne. – Syros, Le jour de la naissance de 2007 Jack, en 1874 à Edimbourg, Un recueil qui a pour est si froid que son thème le conte merveilleux coeur en reste gelé. La de Cendrillon. Un choix sage-femme qui l’a mis de six histoires, très au monde, mi-sorcière différentes les unes des mi-chamane, remplace autres (venant de la Corse, l’organe défectueux par de la Russie, de chez les une horloge qu’il ne faut Indiens Zuni, du Tibet, de pas oublier de remonter l’Afrique et de l’Allemagne), tous les matins. Le garçon qui portent pourtant les doit aussi éviter toute mêmes sens profonds : émotion : pas de colère, faire le deuil de sa mère, pas d’amour. Mais il va acquérir la féminité... Inclut rencontrer une chanteuse la version intégrale écrite de rue au regard de par les frères Grimm. braise... Rangé à : Albums pour Rangé à Romans pour jeunes 8-3 MORE L adultes 8-3 MALZ IEU Maison de la Culture d’Arlon Programme scolaire : crèche - maternelle - primaire 2018 - 2019 27
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