Aim er.com - Le Temps d'Aimer la Danse
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maider arosteguy maire de biarritz La 31ème édition du Temps d’Aimer s’inscrit dans de nouvelles 31. urtez egingo da Maitaldia, lankidetzaren logika berrietara sartua. logiques partenariales. Ainsi, pour la première fois, le festival se Hala, lehendabiziko aldiz, festibala Angelu, Baiona, Maule, Donapaleu déploie également à Anglet, Bayonne, Mauléon, Saint-Palais et Saint- eta Senperera ere hedatu da. Halaber, bat egin dute harekin Scène Nationale du Sud-Aquitainek, Atabalek, Euskal Kultur Erakundeak eta Pée-sur-Nivelle. En parallèle, il est rejoint par la Scène Nationale du Donostia Kulturak.Erakunde horiek guztiek badute elkartzen dituen Sud-Aquitain, l’Atabal, l’Institut Culturel Basque et Donostia Kultura. zerbait: kulturari distira ematea eta sormena ospatzea! Berezkoa Toutes ces institutions ont en partage le souci de faire rayonner la zuten, beraz, elkarrengana hurbiltzea. Ikusleen intereserako egiten da, culture et de fêter la créativité ! Leur rapprochement était donc, zirkulazioan paratuko ditu, lanak hobe zabalduko dira, eta festibalaren somme toute, naturel. Il se fait dans l’intérêt du public, qui sera ospea eta gure eskualdea aterako dira irabazle, orobat. amené à circuler, des œuvres, qui seront mieux diffusées, mais aussi Beste mugarri erabakigarri bat trantsizio ekoarduratsuarena da. Toki au profit du rayonnement du festival et de notre région. nagusi bat eman zaio trantsizio horri eta, hartara, festibalaren asmoa L’autre tournant crucial est celui de la transition éco-responsable. En da mentalitateak aldatzen parte hartzea. Horretarako, Maitaldiak lui faisant une place centrale, le festival ambitionne de participer au Suezen eta Water Familyren trebezia izango du lagun. Argi dauden arrazoiengatik, aurtengo Maitaldia Frantziako sormenera lerratuko changement de mentalités. Il pourra compter pour cela sur le soutien da batez ere, baina programazioa beti bezain eklektikoa izango et l’expertise de Suez et de la Water Family. Pour d’évidentes raisons, da. Sorkuntza garaikidearen eta errepertorioko artista ospetsuen cette édition sera principalement tournée vers la création française. aldamenean, festibalak, beti talentu berrien xerka ari baita, gazte Et la programmation y sera toujours aussi éclectique. Aux côtés des sortzaileek bultzaturiko ikuskizun berritzaileak aurkeztuko ditu; izan figures emblématiques de la création contemporaine et du répertoire, ere, haiek izango dira etorkizuneko artista handiak. le festival, toujours en quête de nouveaux talents, présentera des Poz handia da guretzat zuei guztiei, izan koreografo, dantzari, spectacles innovants portés par de jeunes créateurs, qui seront les programatzaile edo zale amorratu (edo, besterik gabe, ikusmina grandes figures artistiques de demain. duzuenei), irailerako hitzordua ematea. Zain gaituzue zuek C’est avec un immense enthousiasme que nous vous donnons ikusteko, antzokietan, lorategi publikoetan, gure hondartzetan zein pilotalekuetan; laburbilduz, dantzaren zora hedatzen den edozein rendez-vous en septembre, à vous tous : chorégraphes, danseurs, lekutan. Ongi pasa orok festibalean! programmateurs, passionnés ou simples badauds. Nous avons hâte de vous retrouver dans les théâtres, dans les jardins publics, sur nos plages et frontons. Bref, partout où l’effervescence de la danse se répandra. Bon festival à tous ! 3
Thierry Malandain Directeur artistique Jaz, gertatu ahal izan den denboraldi koreografiko laburrena gertatu ondoren, heldu den irailaren 10etik 19ra, Maitaldiaren 31. Après avoir marqué en 2020 la plus courte saison chorégraphique alea hedatuko da. Tarte horretan, ekitaldiari jarraipen bat emateko, PART OF THE UNBOUND COLLECTION BY HYATT qui soit, le Temps d’Aimer connaîtra sa 31ème édition en septembre aldakortasun garai zail hauetan, Jakes Abeberry buru duen Biarritz Cultureko administrazio kontseiluak eta Catherine Pégard buru duen prochain. Dans l’intervalle, afin de perpétuer le festival par ces temps Malandain Ballet Biarritzeko administrazio kontseiluak aho batez onartu d’instabilités, le conseil d’administration de Biarritz Culture et celui dute hau eta talde osoa Zentro Koreografiko Nazionalean sarraraztea. du Malandain Ballet Biarritz ont voté à l’unanimité son intégration et Nahi dut hemen bereziki Jakes Abeberry, Euskal Herriko kultura eta celle de son équipe au sein du Centre Chorégraphique National. Je bizi politikoaren itzal handiko pertsonalitatea eskertu, Terpsichoreren veux remercier tout particulièrement Jakes Abeberry, qui en amant maitale suharra izanik Maitaldia sortu baitzuen. Maider Arosteguy, sans frein de Terpsichore fonda le festival. Suivant le vœu confiant de Biarritzeko auzapezaren desira fidakorrari jarraikiz, guri dagokigu Maider Arosteguy, maire de Biarritz, il nous appartient désormais de hemendik aitzina denen zorionari eskaini dion kultura obrari jarraipena poursuivre son développement en se gardant d’imiter la grenouille ematea. Eta hau esker on eta umiltasunez, alegiako igela imitatu gabe, de la fable, même si pour être vénéré dans les mythologies comme hainbat mitologiatan trantsizio, aldaketa, birsortze sinbolo gisa ospatua symbole de transformation, l’animal aux pieds verts a été choisi pour izateko bada ere, oin berdedun animalia da hautatua izan ale honi promouvoir cette édition. oihartzuna emateko. Évoquant la couleur de l’espérance, ladite grenouille, orgueilleuse Itxaropenaren kolorea agertuz, SUEZ Taldearen sostenguarekin, de ses fonctions de baromètre, annonce aussi le nouvel engagement delako igela, haren barometro zereginaz harro, honela adieraziko …dans un cadre idyllique restauré avec passion. éco-responsable du festival avec le soutien de SUEZ et de la Water du festibalaren engaiamendu eko-arduratsu berria. Poztuko gara Family. On se réjouit d’une première collaboration avec la Scène ere Atabal, Biarritzeko gaur egungo musiken agertokiarekin sortu Fleuron emblématique de la ville de Biarritz surplombant l’océan. nationale du Sud-Aquitain permettant des représentations à Bayonne partaidetzaz eta Hego Akitaniako Eszena Nazionalarekin burutu et Anglet, et d’autres en collaboration avec les villes de Mauléon, lankidetzaz, emanaldiak Baiona eta Angelun eskaintzeko, bai eta beste Saint-Palais et Saint-Pée-sur-Nivelle ou encore avec l’Atabal, Scène batzuk Maule, Donapaleu eta Senpere bezalako hirietan. Bestenaz, de musiques actuelles. Sinon, osons le mot, par solidarité nationale, ausart gaitezen zerbait erratera, nazio mailako elkartasunez, bizi les compagnies à l’affiche de ce retour à la vie artistique, seront artistikorako itzulera honen afitxan diren konpainiak edo frantziarrak hexagonales ou bien euro-régionales, puisqu’au Pays basque les edo euro-eskualdekoak izanen direla, Euskal Herriak lurrun lanbrotsuak vapeurs nuageuses de la danse ne s’arrêtent pas aux frontières. Mais ez baitira mugan gelditzen. Baina jabal zaitezte, neurriz kanpoko rassurez-vous, même à fortes doses les exhalaisons chorégraphiques dosietan bada ere, organismoak biziki ongi onartzen ditu bafada sont très bien tolérées. Le seul effet secondaire observé étant d’aimer koreografikoak. Behatutako nahi gabeko ondorio bakarra Maitaldia maitatzea baita. Jakinez amodioak dena edertzen duela, hau dugu le Temps d’Aimer. Et attendu que l’amour embellit tout, c'est à notre échelle le vœu le plus ardent que nous puissions formuler. adieraz genezakeen gure heineko desira kartsuena. Hôtel du Palais 4 1 Avenue de l'Impératrice, 64200 Biarritz, France +33 5 59 41 12 34 - info@hoteldupalaisbiarritz.com
De tête en cape Chorégraphie : Balkis Moutashar Interprétation : Sonia Darbois et Maxime Guillon- Dès 5 ans Roi-Sans-Sac Costumes : Christian Burle Quel bonheur, enfant, que de plonger dans une Création lumière : Samuel malle à déguisements débordante et que de SAMEDI Cie Balkis Moutashar Dosière s’inventer lion, fée ou sorcière ! Sur le plateau, Zer zoriona, haur garaian, gainezka dagoen 11 / 09 Création sonore : Géraldine un ours rugissant, une grenouille sautillante, une 11h Foucault et Pierre Damien mozorro mala batean murgiltzea eta bere burua Crosson princesse et un super-héros. Bientôt l’ours devient lehoia, maitagarria edo sorgina bilakaraztea! Scénographie : Claudine un peu grenouille, la grenouille devient un peu Platoan, hartz bat marrumaka, igel jautzikaria, Colisée Bertomeu ours et le super-héros un peu princesse… Tout printzesa eta super heroi bat. Laster pixkat igela Administratrice de ici est histoire d’illusion, de travestissement et de Durée : 50 min production/diffusion: bilakatzen da hartza, pixka bat hartza igela eta Pascale Cherblanc métamorphose, entre déguisements d’enfants, super heroia pixka bat printzesa. Dena hemen Tarif plein : 18€ culture populaire et tradition carnavalesque. ilusioa da, desgisatzea eta metamorfosia, Tarif Découverte : 8€ Avec Balkis Moutashar, le ballet se veut fantasque mozorroak herri kultura eta ihauteriako ohidurak Carte Temps d’Aimer : -30% et gai : habillés de tête en cape, deux interprètes nahasten dituena. Balkis Moutashar-ekin, balleta investis d’une danse composite et joyeuse bere gisakoa eta alaia da: burutik zagoetaraino titillent notre imaginaire, nous transportent jantzirik dauden bi antzezle, mota anitzetako dans l’univers d’un conte traditionnel mâtiné de dantza alai batek blaiturik gure irudimena bande dessinée. Croassements, grognements kilikatzen dute, komiki ukitu batekilako ohidurako et coup de baguette magique en plus ! Mieux ipuin batean murgildu bi artista. Karrankak, que personne, la chorégraphe inverse les codes, marmarrak eta mago ziriarekin! Nehor baino brouille les catégories et imagine un monde de hobeki, koreografoak kodeak aldatzen ditu eta transformations permanentes peuplé d’un méli- etengabeko mugimenduan dauden izakiz osatu mélo d’êtres en mouvement perpétuel. aldaketa jarraikiko mundu bat irudikatzen du. Production : Association Kakemono Coproductions : Ballet National de Marseille (dans le cadre de l’accueil studio 2018), Cie Système Castafiore (Grasse), la fabrique Mimont (Cannes). Soutiens : Scènes et Cinés, Scène conventionnée Art en territoire - territoire Istres Ouest Provence et KLAP Maison pour la danse à Marseille. Pour ce projet, la Cie Balkis Moutashar a reçu l’aide de la DRAC Provence-Alpes-Côte-d’Azur, de la Région Sud, du Département des Bouches-du-Rhône et de la Ville de Marseille 6 © Miralbelwhite 7
Samedi 11 / 09 19h Idée originale : Jon Maya Sein Mise en scène : Mireia Théâtre Gabilondo Interprète : Jon Maya Sein du Casino Musiciens : Xabi Bandini, Arkaitz Miner Durée : 1h Après avoir sillonné le monde avec sa dernière Composition musicale : Luis pièce accueillie au Festival d’Avignon, Jon Maya, Miguel Cobo, Arkaitz Miner, Tarif plein : 28 € le chorégraphe et directeur de la compagnie Xabi Bandini Tarif Découverte : 12€ basque Kukai ouvre ses carnets de nuit intimes, Avignoneko Festibalean hartua izan den bere Chorégraphes : Cesc Carte Temps d’Aimer : -30% fruits des questionnements et des réflexions qui azken piezarekin mundua kurritu ondotik, Gelabert, Israel Galván, Jon Maya Sein, Sharon Fridman l’accompagnent. De ses errances nocturnes il livre Jon Maya, Kukai konpainiako koreografo eta Scénographie : Fernando un soliloque dévoilant son processus de création, zuzendariak, bere gau intimoen liburuxkak Bernués à partir de la danse, la musique, le chant, la irekitzen ditu, laguntzen duten galdekatze eta Costumes : Ikerne Giménez littérature. Entouré sur scène des musiciens Xabi Lumières et vidéo : David gogoeten ondorio gisa. Haren gaueko alderraiez, Bernués Bandini et Arkaitz Miner, il convie dans cette nuit dantza, musika, kantua, literaturan oinarritu haren Son : Ángel Agüero Accueil-Studio du CCN de création les chorégraphes Cesc Gelabert, Israel sorkuntza prozesua salatzen duen bakarrizketa Kukai Dantza Malandain Ballet Biarritz Galván et Sharon Fridman, quand la nuit tombe eskaintzen digu. Xabi Bandini eta Arkaitz Miner et les lumières s’éteignent, quand les âmes se musikariek eszenatokian lagundurik, sormen réveillent. gaualdi horren karietara, Cesc Gelabert, Israel Galván eta Sharon Fridman koreografoak gomitatzen ditu, gaua datorrenean eta argiak itzaltzean, arimak iratzartzen direnean. Gauekoak 8 9
L’Oiseau de feu (création) SAMEDI Musique : Igor Stravinski Chorégraphie : Thierry Malandain Hogoigarren mendeko sekulako arrakastak izan 11 / 09 Costumes : Jorge Gallardo diren, Igor Stravinskiren L’Oiseau de Feu (Suzko 21h Lumières : François Menou Véritables hits du vingtième siècle, L’Oiseau de xoria) eta hainbat aldiz koreografiatuak Michel Réalisation costumes : feu et Le Sacre du printemps d’Igor Stravinski Ballet Biarritz CCN - Malandain Véronique Murat, assistée Fokine eta Vaslav Nijinski errusiar Balletentzat Gare du Midi ont été maintes fois chorégraphiés, depuis de Charlotte Margnoux sortu dituztenetik. Hauen bertsio berri bat leurs créations respectives par Michel Fokine et Durée 1h25 Maîtres de ballet : Richard emateko, Thierry Malandain eta Martin Harriague Coudray & Giuseppe Vaslav Nijinski pour les Ballets Russes. Pour les haien iturri bizira itzuli dira. Musikaz duen interesa Tarif plein : 38 € Chiavaro revisiter, Thierry Malandain et Martin Harriague Ballet pour 22 danseurs hainbat aldiz jadanik frogatu digun Malandain Tarif Découverte : 12 € sont revenus à leur source vive. Le directeur du Ballet Biarritz ZGN-eko zuzendariak, Frantsisko Carte Temps d’Aimer : -30% Centre Chorégraphique National Malandain Asiskoren gisara gizakiei bihotz arindura eta Ballet Biarritz, à la sensibilité musicale éprouvée, Première 28-29 / 09 / 2021 itxaropena zerua eta lurraren artean ekartzeko Alès • Scène nationale Le Cratère rend à l’Oiseau du conte originel sa spiritualité ardura zuen hasierako ipuineko Xori « argi Création 4 au 12 / 11 / 2021 Paris • biblique de « passeur de lumières » entre ciel et Chaillot - Théâtre national de la Danse pasatzaileak » bibliar espiritualitatea berriz ematen terre, chargé d’apporter aux hommes consolation dio. Martin Harriague, begirada bipileko artista et espoir à l’image de François d’Assise. De son asoziatua, bere aldetik, Stravinskik Montjoie FESTIVAL RAVEL côté, Martin Harriague, artiste associé au regard aldizkarian aurkeztu Sakrearen argudioan VENDREDI 3 /09 © Olivier Houeix percutant, s’inspire de l’argument du Sacre oinarritzen da, bizitzakoaren pultsio telurikoa 21H présenté par Stravinski dans la revue Montjoie agertokiratzeko, partituran aurkitu bezala. Symphonie des Psaumes pour mettre en scène la pulsion tellurique du Selon l’argument d’Igor Begirada zorrotzeko bi idazketa festibal honi Orchestre des Champs- Stravinski vivant, à l’œuvre dans la partition. Deux écritures Élysées estreina bikaina emateko gisan. Musique : Igor Stravinksi au regard vif pour une ouverture de festival Philippe Herreweghe, Chorégraphie et magistrale. direction scénographie : Martin Église de Saint-Jean-de-Luz Harriague Gabriel Fauré, Requiem Lumières : François Menou Coproducteurs : Donostia Kultura - Victoria Eugenia Antzokia - Donostia / San Sebastián (Espagne) – Ballet T, et Martin Harriague Igor Stravinsky, Symphonie Chaillot-Théâtre national de la Danse – Paris, Théâtre des Salins, Scène nationale – Martigues, Le Cratère – de Psaumes Costumes : Mieke Scène nationale Alès, Opéra de Reims, La Rampe – Scène conventionnée Echirolles, Opéra de Saint-Etienne, CCN Malandain Kockelkorn Infos : festivalravel.fr Ballet Biarritz Réalisation costumes : Partenaires : Théâtre Olympia d’Arcachon, Le Parvis - Scène nationale de Tarbes Pyrénées, Véronique Murat, assistée Culture Théâtre de Saint Quentin-en-Yvelines - Scène nationale, Festival de Danse Cannes - Côte d’Azur France de Charlotte Margnoux ENSEMBLE Réalisation décor/ Soirée en partenariat avec SUEZ accessoires : Frédéric Vadé Le Sacre du printemps Assistantes chorégraphe : Françoise Dubuc, Nuria López Cortés 10 11 Ballet pour 18 danseurs
dimanche 12 / 09 17h Le Théâtre du Corps de Thierry Escarmant, fait Cie écrire un mouvement Thierry Escarmant Ruin Porn Body de textes, de danses, d’images, de musique live, Théâtre développe une écriture corporelle de la parole, Testuz, dantzez, irudiz, zuzeneko musikaz osatua Michel Portal physiquement très engagée, où s’entendent den Thierry Escarmant-en Théâtre du Corps- (Bayonne) les timbres, les textures et les grains de la voix. ek, hitzaren gorputz idazkera bat garatzen du, Avec la comédienne et danseuse Fanny Avram, fisikoki oso kartsua, bozaren tinbreak, testurak Duré 1h15 le danseur Victor Virnot et le guitariste Ryan eta egitura entzunarazteko. Fanny Avram Kernoa, le chorégraphe convoque, dans un antzezlea eta Ryan Kernoa gitarra jolearekin, Tarif unique : 12 € road movie mnésique, des fragments de vie, koreografoak agerrarazten ditu, road movie Production : Écrire un errances, accidents de parcours, grands virages amnesiko batean, biziko zati batzuk, alderraitzeak, mouvement Coproduction et anecdotes, fait surgir la ruine, l’abandon istripuak, bihurgune handiak eta anekdotak, tokien Scène Conventionnée et le vieillissement des lieux et questionne hondakinak, uzteak eta zahartzeak jalgiaraziz eta Espaces Pluriels à Pau, munduan dugun presentzia galdekatuz. Zalantza L’Avant-Scène – Scène notre présence au monde. En pleine période Conventionnée de d’incertitude, danser est alors une manière de handiko garai betean, dantzatzea bere burua Cognac, OARA – Office se sauver, de repenser la fragilité de nos corps. salbatzeko gure gorputzen hauskortasuna berriz Chorégraphie & Mise en scène : Thierry Artistique de la Région asmatzeko molde bat da. “Dantza dezagun, dantza, Escarmant “Dansons, dansons, sinon nous sommes perdus.” Interprètes : Fanny Avram, Thierry Nouvelle Aquitaine, CCN bestenaz galduak gara.” zion Pina Bausch-ek Malandain Ballet Biarritz - disait Pina Bausch Escarmant, Victor Virnot Accueil-Studio Accueils en Musicien et compositeur : Ryan Kernoa résidence Scène Nationale avec la participation du Sud Aquitain, Théâtre de Stéphane Garin Andy - Shua Group Régisseur général et scénographe (Détroit) et La Mégisserie, Production Écrire un mouvement Coproduction Espaces Pluriels - Scène Conventionnée Pau, Manuel Buttner scène conventionnée L’Avant-Scène – Scène Conventionnée de Cognac, OARA – Office Artistique de la Région Dramaturge Christelle Harbonn d’intérêt national, art en Nouvelle Aquitaine, CCN Malandain Ballet Biarritz, Scène Nationale du Sud-Aquitain, La Éclairagiste Ivan Mathis territoire, pour les arts, les Mégisserie Scène Conventionnée de Saint Junien, la DRAC Nouvelle Aquitaine, la Région Espace sonore Vanessa Court imaginaires et l’éducation Nouvelle Aquitaine, le Département des Pyrénées-Atlantiques, la Ville de Pau Avec le soutien Sonorisation Vanessa Court en populaire de la SPEDIDAM et de l’Adami. alternance avec Johann Loiseau Soutien technique Jérémy Pompey et Romain Colautti Culture Administration, production, diffusion ENSEMBLE La Magnanerie – Anne Herrmann, Victor Leclère, Martin Galamez, Lauréna De la Torre et Margot Graindorge Avec la Scène nationale du Sud-Aquitain 12 13 © Manuel Buttner
Chronic(s)2 2000 hamarraldiaren bezperan Chronic(s), Hamid Ben Mahren bizi eta dantzako anekdotetan dimanche 12 / 09 19h À l’aube des années 2000 Chronic(s), un solo oinarritua eta Michel Schweizer-ek orkestratu eta construit à partir des anecdotes de vie et de danse berriz idatzi bakarkakoak halako eztanda eragin colisée d’Hamid Ben Mahi, réécrites et orchestrées par zuen. Gorputzaren mugimenduek hitz hartzea Michel Schweizer, fît l’effet d’une petite bombe. areagotzen zuten objektu koreografiko ezezagun Durée 1h Avec cet objet chorégraphique non identifié où les honekin, marrazten zuten, jakin gabean, heltzeko Tarif plein : 18 € mouvements du corps résonnaient avec la prise de fasean den hiriko dantza baten bilakaera. Hogoi Tarif Découverte : 12 € parole, ils traçaient, sans le savoir, l’évolution d’une urte berantago, bi koreografoek berriz lotzen Carte Temps d’Aimer : -30% danse urbaine en pleine maturation. Vingt ans plus dute elkarrizketa emankor hau hip hop dantza tard, les deux chorégraphes renouent ce dialogue galdekatzeko eta honen mugak urruntzeko. Zer fructueux pour questionner la danse hip hop et bilakatu da eta nola segitu honen dantzatzen en repousser les frontières. Qu’est-il devenu et berrogoi urte agertu ondotik? Parada dute horrela comment continuer à le danser quarante ans après ere erakusteko zenbatetaraino krisiek, arrunt son émergence ? C’est aussi l’occasion pour eux de berriz zehaztu dituzten gure gizaldiaren egoera. montrer combien les crises ont redéfini totalement Dantzariaren nortasuna berriz galdezkatuz, l’état de notre humanité. En interrogeant à nouveau Chronic(s) 2 berria sartzen da epopeia Direction artistique, l’identité du danseur, Chronic(s) 2 renoue dans autobiografiko horretan intimoa eta politikoaren conception, chorégraphie cette épopée autobiographique avec cette ligne artean hedatu marra horrekin. et mise en scène : Hamid tendue entre intime et politique. Ben Mahi et Michel Schweizer Interprétation : Hamid Ben Mahi Création lumière : Antoine Auger Environnement sonore : Nicolas Barillot et En coréalisation avec Sébastien Lamy Photographies : Pierre Wetzel, Ludovic Alussi, l’Œil La Manufacture CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux - La Rochelle / Théâtre la Passerelle - Scène Nationale de Gap et des de Ken, Nicolas Moulin et cie Hors-Série / Hamid Ben Mahi Thibaud Moritz Alpes du Sud / Scène Nationale Carré-Colonnes - Bordeaux Métropole / Ce projet bénéficie du fonds d’aide à la création de la ville de Bordeaux. 14 ©Pierre Planchenault 15
Fossile Dantzaz dimanche 12 / 09 Dantzaz embrasse à bras le corps les univers 21h de Martin Harriague et Thierry Malandain pour prendre le pouls d’une planète malade, Walls Dantzaz arrunt murgiltzen da Martin Harriague eta Théâtre hoquetante, secouée de soubresauts. Thierry Malandainen unibertsoetan planeta eri, Chorégraphie : Martin du casino Harriague Que cela soit dans Walls mettant en scène zotinez eta dardarez inarrosia. Musiques : J.S. Bach, G. Verdi, l’obsession d’un mur d’un président américain Amerikar lehendakari baroko eta beraren esaldien Yemen Blues, José Alfredo Durée : 1h35 Ballet Mécanique baroque et tonitruant au rythme même des erritmoan burrunbaka dabilenaren murru baten Jiménez (voix de D. Trump et Tarif plein : 28 € phrases dudit personnage ou dans le duo A.M. Lopez Obrador extraites obsesioa taularatzen duen Walls obran izan edo de discours publics sur Tarif Découverte : 12 € Fossile qui dépeint les liens, sur fond d’urgence larrialdi ekologikoa gaitzat hartuz, gizona eta Internet) Carte Temps d’Aimer : -30% écologique, entre l’homme et sa planète, les bere planetaren arteko loturak erakusten dituen Conception lumière, deux pièces d’Harriague ouvrent pour autant, les Fossile duoan, askatasun eta birsortze itxaropen scénographie, costumes, FOSSILE espaces de liberté et l’espoir d’une renaissance. samplings et ambiance sonore : espazioak irekitzen dituzte hala ere Harriagueren Martin Harriague Coproduction : Korzo Den bi piezek. Haag, CCN Malandain On retrouve cette échappée salvatrice dans Ballet Assistant lumière : Alberto Ballet Biarritz Mécanique, pièce emblématique de Thierry Ihesaldi salbatzailea atzematen dugu Ballet Arizaga Assistante costumes : Nahia Création Malandain sur une superbe partition de Georges Mécanique, Geroges Antheil-en musika 5 septembre 2019 - Korzo Salaberria Antheil. Sur scène des barres de danse forment zoragarriak laguntzen duen Thierry Malandainen Menuiserie : Kitto Den Haag (Pays-Bas) 9 septembre 2019 - un ring au centre duquel les danseurs se livrent à pieza enblematikoa. Dantzako barrek ring bat Pièce pour 10 danseurs Festival le Temps d'Aimer - une chorégraphie effrénée. Ici, tout s’achève en osatzen dute tauladaren gainean eta honen Biarritz (France) apothéose sur un carré de gazon, comme pour zentroan dantzari batzuk koreografia basa WALLS préférer la Nature à la déesse machine magnifiée batek gidaturik mugitzen dira. Hemen dena Pièce coproduite dans par les futuristes des années 20. Un programme gorespenean bukatzen da soropil karratu baten le cadre du programme qui sied parfaitement aux jeunes danseurs gainean, 20 hamarraldiko futuristek handietsi Atalak de Dantzaz dont l’énergie et la fougue de la Création makina jainkoari baino lehentasuna Izadiari jeunesse incarnent la perspective d’une espérance Chorégraphie, scénographie : Martin 11 décembre 2019 au emateko bezala. Dantzaz taldeko dantzari gazteei Harriague Centre Culturel Tafalla lumineuse. ezin hobeki egokitzen zaien programa bat dugu, Musique : Franz Schubert Kulturgunea (Navarre) haien gaztetasunaren pindarra eta suhartasunak Assistante : Françoise Dubuc Musique : Georges Antheil BALLET MÉCANIQUE itxaropen argitsu baten perspektiba haragiztatzen Lumières, costumes : Martin Harriague Chorégraphie : Thierry Malandain Réalisation décor : Loïc Durand & Décor et costumes : Jorge Gallardo Créé le 17 décembre 1996 baitute. à l’Opéra Théâtre de Saint- Frédéric Vadé Conception lumières : Jean-Claude Soirée en partenariat Etienne. Danseurs : Pauline Bonnat et Julen Asquié avec le Casino Barrière Rodriguez Flores Ballet pour 10 danseurs 16 © Olivier Houeix 17
O! Interprètes : Oihan Indart et Ioritz Capdequi Galarraga Chorégraphie : Pantxika O! bat, haurrek haien aho borobil Telleria harrituaz marrazten duten mirespenaren dès 3 ans Composition bande-son : gisakoa. Pantxika Telleriaren sorkuntza Un O ! comme celui de l’émerveillement Elirale Thierry Biscary Conception Technique : que les enfants dessinent de leur bouche berriak haurrei borobiltasun osoan lundi Franck Girodo ronde ébahie. La nouvelle création gopoil forma duen ttattola batean eta 13 / 09 Conception lumières : Javi de Pantxika Telleria invite les enfants dantzariaz ahal bezain hurbil sartzeko 17h30 & 19h Ulla gomita luzatzen die. Begien eta hatsaren Costumes : Maritzuli à rentrer toute en rondeur dans une Régie: Aitz Amilibia, Javi cabane en forme de dôme au plus près helmenean, sentitu eta entzuteko dantza mardi Ulla, et Gotzon Hegoas- d’un danseur. À portée des yeux et du bat eskaintzen digu koreografoak 14 / 09 Maroteaux souffle, la chorégraphe livre avec ce solo dantzari musikari batentzako bakarkako honekin. Gorputzaren erritmoari 17h30 & 19h pour un danseur - musicien une danse à ressentir et à écouter. Dans les ombres jarraikiz proiektutako itzaletan, dantzaria mercredi projetées, dans le rythme du corps, le altxatzen da, dantza dastatzen duen publikoaz inguraturik, bere burua ikusle 15 / 09 danseur se dresse, entouré du public qui goûte à la danse, avec l’enchantement gisa deskubritzeko lilurarekin. 11h, 16h & 18h de se découvrir spectateur. Jeudi 16 / 09 17h30 & 19h Fronton d’Alsace 2 rue d’Alsace Durée 40 ‘ Tarif plein : 18€ Tarif Découverte : 8€ Carte Temps d’Aimer : - 30 % Accueil-Studio CCN – Malandain Ballet Biarritz Soutenu par la Communauté Pays Basque dans le cadre du dispositif Berpiztu Avec le soutien de L'institut Culturel Basque / Euskal kultur erakundea 18 © Stéphane Bellocq 19
Sollicitudes (CRéation) lundi 13 / 09 2020ko martxoa, pandemia, ezeztatzea, dantzariak 19h eta musikariak biltzen dituen egitasmo baten Mars 2020, pandémie, annulation, alors qu’Hervé sortzaile eta arkitektoa delarik Hervé Robbe. Salle Gamaritz Robbe est instigateur et architecte d’un projet Sollicitude bere egitasmoa arrunt berriz asmatzen Gare du Midi réunissant danseurs et musiciens. Il repense du hedadura berri bat har dezan bilakaera entièrement son projet Sollicitudes pour lui nozioak dardara bat duen testuinguru honetan. Durée 1h Arkitektura berri horretan, haren presentzia donner une nouvelle ampleur dans ce contexte Tarif plein : 18 € où vibre la notion de transformation. Dans cette propioaren sortzaile izatea proposatzen dio bere Tarif Découverte : 12 € nouvelle architecture Hervé Robbe propose, dantzari-koreografo bakoitzari Hervé Robbek, Carte Temps d’Aimer : -30% à chacun des danseurs-chorégraphes d’être inposatua izan zaigun arrangura eta hetsiera garai auteur de sa propre présence, faisant écho à batetik ateratzean dugun askatasun beharrari ce besoin de liberté à la sortie d’une période oihartzun eginez. Inspirazio liburuxka, jestu gutun Production : Travelling&Co & Ensemble Cairn d’inquiétudes et d’enfermement imposé. A partir edo partitura irekietan oinarriturik, bakoitzak Coproductions : Fondation de carnets d’inspiration, de missives gestuelles proiektatu dituen eta bere burua zeharkatu dituen Royaumont, micadanses ou de partitions ouvertes, chacun revit des gestes jestuak berriz bizitzen ditu. Jérôme Combier- (Paris), LUX Scène nationale en irudimenezko musikengana datorren dantza de Valence. Avec le soutien de qu’il a projetés ou qui l’ont traversés. Un nouvel la Fondation Cléo Thiberge- être au présent de danse qui vient rencontrer les orainaldian den izaki berri bat. Orduan sortu da Edrom, de Les Quinconces imaginaires musicaux de Jérôme Combier. Est né dantza eta musika egitasmo berri bat, dohain L’espal - Scène nationale du alors un nouveau projet de danse et de musique, handiko artista kolektibo bati berritu eskari bat, Mans, de la Ménagerie de Verre Jeanne Vicerial oihal diseinatzailearen lankidetza dans le cadre de StudioLab, du faisant dialoguer les soli, accompagné de deux musiciens de l’Ensemble Cairn, Fanny Vicens zorrotzak aberastua. Conception chorégraphique : Hervé Robbe CN D de Pantin, de l’Académie Musique originale : Jérôme Combier de France à Rome - Villa (accordéon) et Alexa Ciciretti (violoncelle). Une Design et réalisation costumes : Jeanne Vicerial Médicis. sollicitation renouvelée à un collectif d’artistes Avec les danseurs-chorégraphes : Catherine Legrand, Jean- La Compagnie Travelling&Co est soutenue par le Ministère de virtuoses, enrichie de la collaboration pointue de Christophe Paré, Yann Cardin, Vera Gorbacheva la designer textile Jeanne Vicerial. Et les musiciennes : Fanny Vicens, Alexa Ciciretti la Culture – DRAC Ile-de-France. Avec la participation enregistrée de Damien Pass, Léa L'Ensemble Cairn est aidé par Trommenschlager, Alexa Ciciretti, Fanny Vicens (musiciens), le Ministère de la Culture ainsi Miriam Coretta Schulte (comédienne) & Clément Marie (ingénieur que par la DRAC Centre-Val de du son) Loire, au titre Création lumières, régie générale : François Maillot de l'aide aux ensemble Création sonore : Jean-François Domingues conventionnés. L'Ensemble Cairn est soutenu par la Région Transposition scénique des costumes : Marion Moinet Administration, production Clémence Huckel & Raphaël Bourdier Hervé Robbe Centre-Val de Loire. Diffusion Clémence Huckel & Maeva Da Cruz 20 21 crédit photo : Robe Épine dorsale, Jeanne Vicerial CLINIQUE VESTIMENTAIRE © Mathieu Faluomi
CCN de la Rochelle - Kader Attou Chorégraphie : Kader Attou lundi Musique : Henryk Mikołaj GóreckiSymphonie n°3 En 2010, Kader Attou, crée Symfonia Piesni 13 / 09 pour soprane et orchestre, Zalosnych, pièce pour dix danseurs, et inscrit sa 21h opus 36 (Éditions Chester / danse dans la puissance émotionnelle de cette Éditions Mario Bois-Paris) Théâtre Quintaou Lumières : Françoise Michel Symphonie n°3 dite des chants plaintifs, du 2010ean, Symfonia Piesni Zalosnych, hamar (Anglet) Costumes : Nadia Genez compositeur polonais Henryk Gorecki. Pour la dantzarirako pieza sortzen du Kader Attouk, Interprétation : Aïda première fois, il crée une sur l’intégralité d’une Boudrigua, Amine Boussa, eta haren dantza Symfonia Piesni Zalosnych Durée : 55’ œuvre musicale et y explore la rencontre entre Capucine Goust, Erwan horren emozio indarrean sartzen du, poloniar Godard Salem Mouhajir, le hip hop et la forme du Ballet. Dix ans après, Tarif plein : 38€ konpositorearen auhenezko deitu 3. Sinfonia. Loulia Plotnikova Sébastien il reprend cette pièce, tout autant habité par Tarif Découverte : 12€ Lehen aldiko, sinfonia bat sortzen du musika Vela Lopez, Nicolas Majou, la partition qui révèle de nouvelles résonances Carte Temps d’Aimer : - 30 % Vaishali Trived, Majid obra oso baten gainean eta bertan hip hop eta dans le monde actuel. Parce qu’elle rejoint cette Yahyaoui Balletaren formaren arteko elkartzea arakatzen humanité dansante fondatrice de son travail et du. Hamar urte berantago, gaur egungo munduan l’urgence absolue de vivre, cette symphonie Culture oihartzun berriak agerian ezartzen dituen ENSEMBLE résonne comme un combat, une marche partituran aitzineko aldian bezainbat murgildurik langoureuse entre ténèbres et lueurs qui s’ouvre berriz hartzen du. Haren lanaren dantza sur l’espoir. humanitate sortzailea eta bizitzeko baitezpadako Avec la Scène nationale larrialdiarekin bat egiten duelako, sinfonia hau du Sud-Aquitain borroka baten gisara agertzen da, itxaropenera irekitzen den ilunpe eta leinuruen arteko ibilaldi goxakorra. Symfonia Piesni Zalosnych Production : Centre Chorégraphique National de La Rochelle — Kader Attou Cie Accrorap Coproduction : Festival Montpellier Danse 2010, La Coursive - Scène Nationale de La Rochelle, Chaillot, Théâtre national de la Danse, Théâtre Jean-Vilar de Vitry-sur-Seine, Grand Théâtre, scène conventionnée pour la danse – Ville de Lorient © Damien Bourletsis 22 23
Racconti Mardi 14 / 09 Batek bere ibilaldia Lyoneko Ballet Nazionalaren 19h baitan hasi du eta besteak ospe handiko Batsheva L’un a débuté sa carrière au sein du Ballet Dance Companyan. Edmond Russo eta Shlomi Théâtre du Casino de l’Opéra National de Lyon, l’autre dans la Tuizer 2004an kidetzen dira, jatorri ezberdinetako prestigieuse Batsheva Dance Company, Edmond artista batzuekin lankidetza gune bat sortuz Affari Affari Esteri Durée 1h Russo et Shlomi Tuizer s’associent en 2004, créant Esteri (Kanpo Arazoak italieraz) haien konpainian. Tarif plein : 28 € au sein de leur compagnie Affari Esteri (Affaires Gaur egun, Bertrand Schefer idazlearekin dituzte Tarif Découverte : 12 € Etrangères en italien) un lieu de collaborations haien idazketa sentikorrak elkartzen, haien Carte Temps d’Aimer - 30 % avec des artistes d’horizons différents. sei antzezleen kontakizun berezitik abiatuz. Aujourd’hui, c’est avec l’écrivain Bertrand Schefer Desagertzea duten bizipen berdinaren inguruko qu’ils unissent leurs écritures sensibles en partant kontakizun pertsonal multzo bat biltzen dute. du récit singulier de leurs six interprètes. Ils Oihartzun joko batean harturik, Istorio berezi recueillent un ensemble de récits personnels hauek ospakizun bat lotzen dute historia kolektibo autour d’une même expérience : la disparition. batean. Sei antzezle, sei lekukotasun eta kemen Pris dans un jeu d’échos, ces histoires singulières berdin bat bilatzen duten gorputz elkarkide lient en une histoire collective une célébration. batzuen istorio bat marrazten da. Six interprètes, six témoignages et se dessine une histoire de corps solidaires en quête d’une énergie commune. Production Affari Esteri Coproduction La Briqueterie - CDCN du Val de Marne, CCN de Tours / Thomas Lebrun (Accueil-Studio), CCN – Malandain Chorégraphie : Edmond Russo, Shlomi Tuizer Ballet Biarritz (Accueil-Studio saison 2020-2021), La Fondation Royaumont (avec le soutien de la fondation Daniel et Nina Auteur : Bertrand Schefer Carasso dans le cadre du dispositif Incubateur à Royaumont), La Fondation Cléo Thiberge- Edrom, sous l’égide de la Fondation Interprétation : Jamil Attar, Yann Cardin, Pierre de France, Théâtre Francine Vasse - Les Laboratoires Vivants et le Festival Trajectoires - Nantes. Lison, Davide Sportelli, Julien Raso, Edmond Avec le soutien du département du Val-de-Marne dans le cadre de l’aide à la résidence de création et du Centre Russo Chorégraphique National de Nantes. Création musique : Oren Bloedow Remerciements à Chaillot, Théâtre national de la danse, au Centre National de la Danse, au Théâtre de Vanves, à l’Espace Création lumière et scénographie : Sorano et la médiathèque de Vincennes pour leur accueil. Laurence Halloy Mise en son : Jérôme Tuncer, Emile Denize 24 25
Il nous faudrait Il nous faudrait Projet et chorégraphie : Il nous faudrait un secrétaire Il nous faudrait un secrétaire un secrétaire Marc Lacourt et Ambra un secrétaire Senatore Parfois décrite comme la synthèse entre Pina Batzuetan Pina Bausch eta Buster Keatonen mardi Sur scène : Marc Lacourt et 14 / 09 Ambra Senatore Bausch et Buster Keaton, la turinoise Ambra arteko sintesia bezala ekarria den Ambra Senatore Lumières : Fausto Bonvini Senatore se lance dans une nouvelle aventure. En turindarra abentura berri batean abiatzen da. 20h Scénographie : Bruno duo avec l’inénarrable chorégraphe Marc Lacourt, Marc Lacourt koreografo urragarriarekin batera, Larreko CCN de Nantes – Fradet, Marc Lacourt Bande son : Marc Lacourt et Ambra Senatore ils construisent et déconstruisent à vue le théâtre et la danse, l’esprit facétieux et plein de fantaisie antzerkia eta dantza begi hutsez eraikitzen eta deseraikitzen dituzte, izpiritu jostakina eta St Pée sur Nivelle débordante. Dans un ballet de départs et de bozkarioz gaindika. Abiatze eta berriz elkar AMBRA SENATORE Régie plateau Bruno Fradet retrouvailles, le duo se fait conteur, lancé dans atzemate balleta honetan, kontatzaile bilakatzen Vendredi 17 / 09 des souvenirs et des bribes de récits de vie. Deux da bikotea, oroitzapen eta bizitzaren kontakizun ET MARC LACOURT guides agiles, deux conteurs imprévisibles que l’on zati batzuetan abiaturik. Segitzen ditugun bi gida 20h Complexe st Louis suit. Pour aller où ? Qu’importe ! Comme dans toute zalu, ustekabeko bi kontatzaile. Odiseo eder belle odyssée, les péripéties sont toujours plus guzietan bezala, ustegabeak bukareako helbidea Saint Palais palpitantes que le terminus. baino sustagarriagoak dira beti. Durée : 55’ Impromptu Impromptu Tarif plein : 18€ Ambra Senatore et Marc Lacourt s'associent autour Tarif Découverte : 12€ Dantza eta antzerkiaren mugan, elipsea eta Carte Temps d’Aimer : - 30 % d'un curieux et ludique impromptu à savourer sans misterioaren entzumen pozgarri batekin, Ambra hésitation. Senatore eta Marc Lacourt-ek zuen aitzinean impromptu Entre abstraction et gestes du quotidien Ambra publikoaren proposamenei jarraikiz inprobisatzea Impromptu (création) Senatore et Marc Lacourt nous invite à un jeu samedi eskaintzen dizue. Zenbait argipen emaizkiezue chorégraphique qui puise sa vitalité dans la eta zuekin partekatzeko dantza bat burutzen 18 / 09 spontanéité de l’échange. Pour cet impromptu les dute. Dotorezia handia eta arintasun ukitu 19h deux artistes croisent leurs univers et proposent batekin egunerokoa maleziatsuki hausten duen d’improviser sous nos yeux une danse unique, tout Fronton place de koreografoen unibertsoan deplauki sarrarazten en légèreté et en drôlerie. À partager en famille ! la haute ville gaitu ikuskizun honek. Mauleko pilota plazarako Avec la Communauté Pays Basque bereziki sortu ikuskizuna. Mauléon GRATUIT Chorégraphie et interprètes : Ambra Senatore Durée : 40’ et Marc Lacourt Production : CCN de Nantes 26 27 © Bastien Capela
Mardi Chorégraphie : Angelin Preljocaj CCN Ballet Preljocaj Musique : Piotr Ilitch Tchaïkovski 14 / 09 Le Lac des cygnes occupe une place à part Musique additionnelle 79D 21h dans l’histoire de la danse. Logique qu’Angelin Vidéo : Boris Labbé Preljocaj, auteur d’un Roméo et Juliette et d’une Leku berezi bat hartzen du Lac des cygnes Lumières : Éric Soyer Gare du Midi (beltxargen aintzira)obrak dantzaren historian. Ez Costumes : Igor Chapurin Blanche-Neige, best-sellers, n’ait pas résisté Assistant adjoint à la direction artistique : plus longtemps à son attraction. En gardant les da harritzeko beraz da Angelin Preljocaj, Roméo Youri Aharon Van den Bosch Durée 1h50 eta Juliette eta Blanche-Neige (Edurne Zuri) ressorts et la structure dramaturgique du ballet, Assistante répétitrice : Cécile Médour Tarif plein : 38 € Preljocaj retrouve le ballet narratif, son goût pour best-selleren sortzailea berehala horretan sartu Choréologue : Dany Lévêque bada. Balletaren eragingarriak eta drama egitura Ballet pour 26 danseurs Tarif Découverte : 12 € les histoires, en se penchant sur la motivation de Carte Temps d’Aimer - 30 % chacun des personnages, ce qui les meut et les atxikiz, balleta narratibora itzultzen da Preljocaj, émeut. Le voilà donc qui s’empare du récit de la istorioen zaletasunarekin, pertsonai bakoitzaren jeune femme-cygne et de son double maléfique, motibazioa, mugiarazten eta hunkitzen dutena explorant les profondeurs, qui explore les aztertzeko. Hor beraz dantzari-beltxarga eta profondeurs d’un lac qui n’a pas encore livré tous honen bikun galgarriak protagonistatzat hartzen ses secrets. Une façon aussi, pour le chorégraphe, ditu, bere sekretu guziak salatu ez dituen aintzira de renouer avec cette attirance pour la culture du baten zolak arakatzeko. Beste molde bat ere ballet russe, en quête de virtuosité, de rigueur, de koreografoarentzat errusiar balletaren kulturarako fragilité et de majesté. duen erakargarritasunarekin berriz bat egiteko, birtuositate, zorroztasun, hauskortasun eta maiestate bila. Production Ballet Preljocaj Le Lac des Cygnes Coproduction Chaillot - Théâtre national de la Danse, Biennale de la danse de Lyon 2021 /Maison de la Danse, La Comédie de Clermont-Ferrand, Festspielhaus St Pölten (Autriche), Les Théâtres - Grand Théâtre de Provence, Théâtres de Compiègne Résidence de création Grand Théâtre de Provence 28 © Jean-Claude Carbonne 29
Ton Fémur chante Chrystel Pina Baush omentzen zuen Win Wendersen filman mercredi 15 / 09 Guillebeaud ikusi du publiko zabalak, haren interpretea izan baita 20 urte luzez. Chrystel Guillebeaud-ek XX. 19h Le grand public l’a vu dans le film de Wim Wenders rendant hommage à Pina Baush, dont mendearen bukaera eta XXI.aren hastapena colisée elle fut l’interprète pendant 20 ans. Chrystel Tanztheater Wuppertaleko dantzari enblematiko Durée : 1h05 Guillebeaud a traversé la fin du XXème siècle et le gisa zeharkatu du. début du XXIème comme danseuse emblématique Gaur egun, urteek deboilatu haren dantzari Tarif plein : 18€ du Tanztheater Wuppertal. Aujourd’hui, son corps gorputzarekin, eskeleto batekin dantzatzen du. Tarif Découverte : 12€ de danseuse porte les marques du temps. Elle Honekin solastatzen da, egunerokoa, amodioa, Carte Temps d’Aimer : - 30 % danse avec un squelette, s’entretient avec lui, gorrotoa, heriotza aipatuz. Jean-Baptiste Lullyren parle du quotidien, de l’amour, de la haine et de musika bonbastikoan edo sorkuntza eta makinen la mort. Sur la musique bombastique de Jean- soinuak lagun, gorputza du solasgai Ton fémur Baptiste Lully, soulignant le caractère martial et chante obrak baina ez bakarrik, irauten ahal glorieux de la mort et des compositions sonores ez duenaz ari baita ere, edota gure dolu eta et sons des machines de Pierre Bastien, Ton fémur bereizketetan zeharkatzen gaituenaz, gure desioez chante parle du corps mais aussi de ce qui ne peut eta aldaketak bizitzeko eta onartzeko ditugun perdurer, de ce qui nous traverse dans nos deuils zailtasunez. Heriotzarekiko buruz buruko baten et séparations, de nos désirs et de notre difficulté bitartez, sentsualtasunez eta umorez beteriko Conception, régie, chorégraphie, à vivre et accepter les transformations. Par le biais biziari omenaldi bat eskaintzen du koreografoak, interprétation : Chrystel d’une confrontation avec la mort, la chorégraphe testuak, anekdota pertsonalak, musika eta dantza Guillebeaud offre une ode à la vie emplie de sensualité et nahasiz. Conseiller artistique : d’humour alliant textes, anecdotes personnelles, Damiano Ottavio Bigi Conception lumières : musique et danse. Jens Piske Musique : J-B Lully, Sainte-Colombe, Pierre Bastien, enregistrement de l’installation de Jean Tinguely « Danse Macabre » Textes : Oscar Wilde, Coldplay, Chrystel Guillebeaud Sponsors : NRW KULTURsekretariat, Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, Bezirksregierung Düsseldorf, Fonds Darstellende Künste, WSW, Barmenia, Stadtsparkasse Wuppertal, Kulturbüro de Wuppertal, Fondation Kalkwerke Oetelshofen 30 31
Fordlandia mercredi 15 / 09 C’est cloué au sol, privé de scène pendant le 21h premier confinement que le couple de rêve Lucia Lacarra et Matthew Golding a imaginé Lurrean iltzaturik, lehen konfinamendu garaian Lucia Lacarra & Matthew Golding Gare du Midi Fordlandia, projettant sur le plateau d’un théâtre eszenatokietara heltzeko manera izpirik leurs espoirs et leurs désirs. Ils y convoquent leurs gabe du Lucia Lacarra eta Matthew Golding Durée 1h10 chorégraphes les plus aimés, une éblouissante ametsetako bikoteak Forlandia irudikatu, haien Tarif plein : 38 € galaxie personnelle de créateurs internationaux itxaropena eta haien desioak antzoki baten Tarif Découverte : 12 € des grandes maisons d’opéra : la jeune et plato gainera proiektatuz. Horretarako haien Carte Temps d’Aimer - 30 % prometteuse Anna Hop, le russe Yuri Possokhov koreografo maitatuenei gomita luzatu diete, qui navigue entre le Bolchoï et le San Francisco opera etxe handietako nazioarteko sortzaile Ballet, l’espagnol Juanjo Arqués auteur pour le galaxia pertsonal lliluragarria: etorkizun handiko Dutch National Ballet et enfin l’anglais Christopher Anna Hop gaztea, Bolchoï eta San Francisco Wheeldon aux multiples récompenses. Cette Balletaren artean artean denbora partekatzen soirée d’inspiration utopique, entend repousser duen Yuri Possokhov errusiarra eta Dutch National toutes les frontières et exploite toutes les Balleterako sorkuntzak dakartzan Juanjo Arqués possibilités créatives et techniques du théâtre : espainola eta, azkenik, hainbat sari bildu dituen projection de film et danse sur plateau, lumière Christopher Wheeldon ingelesa. Utopia oinarri et musique, pour créer une œuvre d’art totale. duen gaualdi honetan agertu xedea da muga Donner toute son envergure à la danse, emporté guziak gibelaraztea eta, horretarako, antzerkiak par le désir de ce couple de danser ensemble et eskaintzen dituen sorkuntza aukera tekniko guziak continuer à danser, encore et encore. baliatzen ditu: filma eta dantza proiekzioa platoan, argia eta musika, arte obra osoa jalgiarazteko. Dantzari bere hedadura osoa eman, bikote honek elkarrekin dantzatzeko eta oraindik eta oraindik dantzatzen segitzeko desioa eman. Danseurs : Lucía Lacarra et Matthew Golding Conception et direction : Matthew Golding Chorégraphes : Anna Hop, Yuri Possokhov, Juanjo Arqués, Christopher Wheeldon Conception film : Matthew Golding Caméra : Altin Kaftira 32 33
Playlist Cie Pedro Pauwels Jeudi Zoin kantuk du zuen nerabe aroa 16 / 09 markatu? Garai junta hartan nostalgia, 19h Quelle chanson a marqué votre aldarrikapena, motibazioa edo adolescence ? Choisir LA chanson qui erabakigarritasuna adieraziz gerorako Colisée nostalgique, revendicatrice, motivante ou hautuak iragartzen edo abiatzen dituen Durée : 50’ déterminante à cette époque charnière, Kantua. Zenbait urte luzez jarraituko annonce ou engage les choix futurs. La duen barne egoera bat markatuko duen Tarif plein : 18€ chanson qui marque un état intérieur kantua. Sorkuntza honetako hautatua Tarif Découverte : 12€ qui se poursuivra des années durant. izan den Pedro Pauwels koreografo Carte Temps d’Aimer : - 30 % Le chorégraphe et interprète Pedro eta interpretea « sortzaile deitzale » Pauwels pour cette nouvelle création bilakatzen da oso jatorri desberdinetako se fait « auteur convocateur » en posant koreografo batzuei galdera hau cette question à différents chorégraphes eginez. Piezen ordena erakustaldiaren d‘univers très divers. Une question posée hastpapenean juke box bat balute bezala également aux spectateurs qui sont hautatzera gomitatuak diren ikusleei invités comme dans un juke box, à choisir ere egiten zaien galdera. Interpretearen au début de la représentation l’ordre nozioaren arakatzea jarraitzen du Pedro des pièces . Pedro Pauwels poursuit ainsi Pauwelsek Playlist-ekin kameleoiarena avec Playlist son exploration de la notion aldarrikatuz, denbora epe biziki labur d’interprète en revendiquant celle du batez azal kolorez aldatzeko gaitasunean, caméléon, dans sa capacité à changer daitekeenen ugaritasuna ahal bezain de couleur de peau dans un laps de hobeki janzteko. temps très court, pour revêtir au mieux la multitude des possibles. Conception et interprétation : Pedro Pauwels Chorégraphies : Hafiz Dhaou et Aïcha M’Barek, Eléonore Didier, Anthony Egea, Jean Gaudin, Sylvain Groud, Marcos Malavia, Béatrice Massin, Fabio Lopez Musique : Nick Cave, Donna Summer, Massive Attack,The Bangles, Barbara, Chuck Berry, Sugarhill Gang Création Lumière : Emmanuelle Staüble Création costumes : Marie-Christine Franc 34 © Christophe Pean 35
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