Au 22 de la rue tranquille - Théâtre Dossier - neshikot

Dossier

Au 22 de la rue tranquille
Théâtre

Cie Neshikot             Yohann Delaporte

LE PROJET
          Au 22 de la rue tranquille
                 Seul en scène intime et politique

Je questionne la routine, le fait d’appartenir à un endroit, et les liens sociaux forts
qui en découlent, loin de cette injonction contemporaine de mouvement permanent.
J‘en ai fait un personnage qui pourrait être l’arrière petit fils de Candide ou Forest
Gump .
C’est une éloge à l’authenticité et à la proximité. J ai choisi une écriture drôle et
poétique qui mixe caricature et philosophie.

 Dans ce dossier...

 1- L histoire

 2- Note d’intention

 3-CV et intention de travail de
 l’équipe artistique

 4- La compagnie

 5- Calendrier de création et
 diffusion.

1- L'HISTOIRE

      «    Au 22 de la rue tranquille »
Il a 46 ans, il a toujours vécu ici, au « 22 de la rue tranquille». Il n’est même jamais allé voir ce
qui se passe dans les autres rues.
Il pourrait être l’arriè re petit fils de candide, un pierrot la lune, un naïf de 46 ans qui a tout ce
qu il faut pour ê tre bien; ses voisins extraordinaires, ses curieuses habitudes, sa courte
histoire d’amour et son quincaillier.

Au N°12 de sa rue, il y a un opéra dans lequel il est « l’homme à tout faire » depuis toujours.
Mais il se fait virer.
On lui vend que « La mécanique du bonheur est dans le mouvement».

Il sort alors de son petit univers pour voir ce que font les autres et tout l'intéresse .

IL sera sans domicile fixe, puis chef d'entreprise, plantera des patates, puis il tombera
amoureux à 46 ans pour la seconde fois, puis deviendra papa, découvrira l'art
contemporain, le sexe, les divertissements, l’argent, le monde des philosophes et le
dé terminisme social…
Ce parcours initiatique dans notre monde va l’abîmer

2-NOTE D’INTENTION
                        Récit intime et politique.
Ce spectacle est le récit du bouleversement intime d’un homme à travers son parcours initiatique.
Cet homme est la figure du plus joyeux d’entre nous, le plus enthousiaste d’entre nous, il est doté
naturellement du goût de l’autre et il est profondément attaché aux siens et à sa routine, il est
sensible...il est authentique et instinctif.
Il accepte d entrer dans notre monde et cette homme va se faire abîmer, dans son intimité, par
notre société, basée sur l’illusion . L illusion de pouvoir s’en sortir seul, l’illusion d’une photo où tu
as l air heureux !

Ce spectacle est un éloge à la vie tranquille, à la proximité et aux liens sociaux forts, au groupe.
 Ce spectacle est aussi le constat d’une impuissance individuelle face au système. « je vois bien
que ça ne va pas , mais qu est ce qu je peux y faire ».
Je veux plonger le spectateur dans ce sentiment. Il voit le personnage se détruire et il ne peut rien
faire.
Ce spectacle sera drôle et poétique.

 Je part de l’idée que la logique de marché s’immisce partout et même jusqu’à notre intimité et
que cela abîme l’individu.
Je considère l’appartenance à un groupe, à une tribu ... comme un rempart qui protège
l’individu de la logique de marché et de la solitude.(voisins de quartiers, profs, artistes, fans de
foot, militants pour la sobriété heureuse gardien de prison, membre d’un parti politique, ...)
On y retrouve les luttes collectives, les revendications, la politique et la culture…

Il s’agit donc pour l ‘économie de marché d ‘éliminer ou affaiblir ce rempart qui se situe entre
l’individu et le marché.
Le néo libéralisme va alors mettre en avant certaines illusions très attirantes au nom d une
liberté individuelle absolue: l’illusion de pouvoir mener sa barque seul, l’illusion du choix
permanent, la promotion du mouvement permanent, l’injonction de faire toujours mieux, de
se dépasser, de se distinguer du groupe et de se promouvoir sur les réseaux, faire le buzz ...
Tout ceci empêche le collectif et cela peut amener une insatisfaction permanente, un mal
être, de la solitude.
Et si vous vous sentez mal dans ce système, on vous propose un massage,un voyage éclair et
peu cher dans une capitale européenne, du développement personnel, de la gestion des
émotions et de la pensée positive.… .

3- Equipe et axes de travail
Mise en scéne : Lital TYANO

Lital met en scéne, et je l’ai choisi car elle est marionnettiste et mime (formation Marcel Marceau).
Je veux qu elle me fasse travailler la précision de la position du corps, des mouvements. Le récit doit être
aussi à travers le corps du comedien. Ici, le corps doit s’abîmer

         Diplômée de l’école d’art dramatique de Nissan Nativ à Jérusalem et l’Ecole
Internationale de Mimodrame Marcel Marceau à Paris.
Elle enseigne d’abord le mime et le théâtre corporel à des enfants sourds. Parallèlement elle
met en scène de nombreux spectacles de théâtre corporel en Israël et part ensuite pour des
tournées internationales «Dodo», théâtre de rue qui tournera en Europe et au Japon, «Louis
l’enfant de la nuit», spectacle de marionnettes qui a fêté sa millième présentation en France.
Jeu et création du spectacle «Bouche Bée», spectacle de conte théâtral.
Elle participe à la création du spectacle «Modifiche al silenzio» de la compagnie italienne
Circumnavigando., Elle conçoit et interprète«Adélaïde». pour la compagnie Neshikot.
Elle prête sa voix en hébreu et en français au concert de Rodolphe BURGER, cantique des
cantiques& hommage à Mahmoud DARWICH.,Interprète « la petite fille à la lanterne »,
spectacle de conte et marionnette à partir de 18 mois. Co-création Martine et René,
marionnettes à partir de 3 ans.

TRAVAIL DEMANDE :
1- adresse public : naviguer entre récit et jeu.
2- Travail sur le corps : le corps doit s’abîmer.
3- Mise en scène doit amener à l intime.

L’équipe et axes de travail

 Dramaturge : Marie Reverdy

Marie Reverdy est dramaturge et travaille avec plusieurs compagnies de théâtre et de danse, en
salle ou en espace public.
Elle intervient auprès des étudiants de l’Université Paul Valéry-Montpellier 3, du Conservatoire
de Montpellier parcours Théâtre, du DPEA de Scénographie de l’Ecole Nationale Supérieure
d’Architecture de Montpellier et de la FAI-AR – formation supérieure d’art en espace public à
Marseille.
Formée à la philosophie, Marie Reverdy obtient son doctorat en 2008 avec une thèse consacrée
à la question de la Représentation et de la Performance.
Sa collaboration pour la revue d’art contemporain Offshore pendant près de 20 ans, pour
laquelle elle rédigeait la chronique Théâtre, lui permet de se former auprès de Jean-Paul
Guarino à l’exigence des concepts dramaturgiques et philosophiques déployés dans une langue
qui échappe au formalisme universitaire. Marie Reverdy a également collaboré à la revue
Mouvement pendant 5 années.
Intéressée par la notion philosophique de Représentation, elle est l’autrice de l’ouvrage
Comprendre l’impact des mass-médias dans la (dé)construction identitaire, paru en 2016 aux
éditions Chronique Sociale. Elle a également publié Horace... Un semblable forfait, à partir
d'Horace de Pierre Corneille, paru en 2020 aux éditions L'Harmattan

TRAVAIL DEMANDE :
1- Relecture et modification du texte .
2- Apporter une dimension performative et philosophique.
3-travail avec la mise en scène

 Création lumière                            Loic Virlogueux

 Cyrille est créateur lumière , il est très bricoleur et invente des systèmes
 J’ai besoin qu on sente que la lumière est bricolée. Je voudrais même que le comedien allume lui même. Car
 dans le monde de ce personnage, on aime savoir faire un peu de tout.

 TRAVAIL DEMANDE :
 1- Concevoir une création lumière liée à l’intime.
 2- La lumière doit parfois être autoritaire, c’est elle qui
 décide où le comedien doit se placer.
 3- la lumière doit chapitrer le texte.

Yohann DELAPORTE                            comedien

   Formé à la compagnie d’entraînement au « Théâ tre des ateliers » à Aix en Provence.
  Il écrit et privilégie les formes courtes.
  Il crée un entre sort en caravane théâ tre où il joue ses formes courtes pour adultes et pour
  jeune public, au festival de la Farquette, à Aurillac, thé atre de grasse (hors les murs) thêatre
  le carré de st maxime, dans des bibliothèques , appartements ou sur les places de villages …

  Il écrit et joue aussi une forme de 50 minutes «La degustation»,
  Il est en train d’écrire « Au 22 de la rue tranquille », monologue de 60 minutes,
  actuellement en création.
  Autre projet, « Dictateur Doudou ».

                          Travail Jeu du comédien :

-c’est un récit, il raconte son parcours. -l adresse public est de l ordre de la
confidence, … « je vous confie ce que j’ai découvert pendant mon voyage sur la
putain d’â me humaine… » et il joue certaines situations, donnant parfois
l’impression de vivre son histoire en temps reel.
- Il a un constance dans son rythme de parole, dans son hésitation pour trouver des
mots.
-C’est dans le corps et les silences qu on doit trouver les couleurs de jeu entre les
chapitres et à l’intérieur d’un chapitre.

-il témoigne de son propre parcours,
il va faire attention et va prendre le temps
avant de parler. Il peut dire la phrase à voix
 basse pour être sur de lui et la répéter à voix
haute au public.

-c’est une personne qui doute ,
qui questionne, Il aura quelques certitudes
 qu il remettra en cause immé diatement

- la scène finale nous arrache le personnage,
on le perds. Il devient monstrueux en direct.

4- Compagnie Neshikot

L identité de la compagnie Neshikot est de créer des spectacles poétiques issus de la récolte de
récits de vie. On peut passer par la marionnettes ou le théâtre.
 Nous les politisons en inscrivant ces histoires dans nos modes de vies contemporaines .
Nous travaillons sur la figure de l’ignorant ou du candide pour raconter, ce qui permet de
requestionner facilement notre quotidien et nos certitudes.
Parfois en salle, parfois dans une caravane, cela nous permet de jouer dans des lieux dediés
ou pas au spectacles vivants.
Nous nous déplaçons de place en place, de festivals en festivals...et parfois en « hors les murs »
de théâtre nationaux.
Pour « Louis, l’enfant de la nuit » c’est 1000 représentations par la
marionnettiste Lital Tyano, pendant 17 ans. Aujourd hui c’est « Martine et
René » 100 représentations en 2 ans...
Plusieurs autres spectacles sont créés.
La tribu parle d éducation, la dégustation nous parle des experts qui confisquent les sujets,
Martine et René nous parle d amour, et dictateur doudou nous parle de démocratie,

Les futurs projets :
Au 22 de la rue tranquille (seul en scéne théatre) nous parle d’authenticité face à l’illusion
d’une liberté absolue qu on nous vends.
René Forever (marionnette en rue) nous parle d’amour et de veillesse.

Je vous propose de retouver toutes les infos sur le site des 2 compagnies qui ont fusionnées

Site : otheatredepoche.com et neshikot.fr

Calendrier de création

23 janvier au 4 février 2023 (validé)

 Résidence distillerie Aubagne.
Fin de l’écriture du texte et réécriture avec la dramaturge et début mise en
scéne.

20 au 25 fevrier 2023 (validé)

Résidence au théâtre du bois de l’Ausne (Aix en Provence)
Création lumiére et son

Juin 2023 ( en candidature)

Derniére résidence Hangart mairie du 4 eme et 5 eme (Marseille)

              Diffusion
Tout est en cours, et cela sera plus clair après la sortie de
résidence de la distillerie . Les programmateurs connaissent
notre travail de marionnettes mais pas en théâtre , donc ils
veulent voir.

Saison 2023/2024 programmation :

 Théâtre du bois de l’Ausne (Aix en Provence) aprés avoir vu la sortie de
residence

Théatre des ateliers (aix en provence)

Festival de théatre de Saint Cannat

Juillet 2024

Festival d’Avignon