Aurélien Meimaris - Photographie - AWS

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Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
Aurélien Meimaris

                    Photographie
Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
Le point d’ancrage de mon travail est une réflexion relative aux
                                        caractères incomplet et indirect de notre accès au réel. Que cette
                                        incomplétude et cette séparation soient déterminées par les limites de
                                        notre perception, par le filtre plus ou moins opaque de l’écran, par la
                                        médiation de l’image, par le le mensonge du simulacre, par le biais de
                                        divers systèmes de représentations sociales...

                                        Je m’intéresse donc aux mécanismes de l’organisation du réel objectif en
                                        réalités subjectives, à la constructions de récits et aux passages ponctuels
                                        ou diffus entre différents niveaux de réalités (du vrai au faux, du référent
                                        à sa copie, du naturel à l’artificiel, du matériel à l’imaginaire...).

                                        Quelle est l’épaisseur de ce que l’on voit ?

                                        Je divise mon travail en plusieurs ensembles de séries. Sont présentés ici
                                        les ensembles Abîmes, Accès, et Le Spectacle.

Abîmes ; Blank, 2015
Photographie numérique, supports et formats variables
Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
Abîmes                   est un ensemble de séries relevant de ce que l’on
peut nommer la méta-photographie. C’est à dire une photographie auto-
réflexive, qui interroge sa propre nature en tant que médium. J’y explore
les frontières et les porosités entre différents niveaux de réalités. Cela prend
la forme d’un corpus d’images aux natures et statuts différents. Forme-
tableau, photographies retouchées ou non, photographies d’inspiration
vernaculaire prises au smartphone, capture d’écran sur Skype, Google
Street View ou dans des jeux vidéos, mises en abîmes déréalisantes,
tentatives de capture d’un imaginaire collectif volatile... Devant chaque
image, le spectateur est amené à exercer une interprétation à plusieurs
degrés, à établir des connections hypertextuelles et à s’interroger sur la
nature de ce qu’il lui ai donné à voir et sur sa propre lecture des images.

                                                                                                          Abîmes ; Faux, 2019
                                              Captures d’écran réalisées sur Google Street View, supports et formats variables
Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
Abîmes ; Bulles, 2016
Photographie numérique, papier mat, dibond, 80 x 120 cm

     « Les huit grandes photographies d’Aurélien Meimaris donnent une
vision de l’Amérique tout à fait passionnante. Tel Kubrick regardant
le monde derrière le hublot du vaisseau spatial de 2001, L’Odysée de
l’espace, le jeune artiste juxtapose des images de passé immémorial, tel
le crâne d’un T. Rex ou un gros plan sur une anguille capable d’envoyer
des décharges électriques, des cosmonautes hors du temps, et des
expériences scientifiques rappelant La leçon d’anatomie du docteur Tulp
de Rembrandt. Ces images seraient celles qui resteraient d’un monde
qui n’existe déjà plus ? »

                                                             Éric Mézil
                   Directeur de la Collection Lambert en Avignon, 2017

                                         Rêvez, exposition collective, Collection Lambert en Avignon, déc. 2016 - juin 2017
Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
Abîmes ; Waiting for reality, 2018 - work in progress
Films réalisés à partir de captures d’écran vidéo prises dans le jeu vidéo
GTA V, 3 seconde à 15 minutes

Ce travail fait suite à la série Looking for reality, également réalisée dans
GTA V mais à partir de captures d’écran fixes présentées comme des
photographies. Utiliser des images en mouvement permet d’induire
la notion de temporalité et de lenteur. Cela souligne l’absurdité d’un
monde programmé qui tourne en boucle sur lui même. Car même si les
jeux vidéos du même type que GTA V sont nommés « mondes ouverts
» pour signifier la liberté des joueurs de faire des choix et se promener à
leurs guises dans des décors virtuels de grandes tailles, il s’agit bel et bien
de mondes clos. Nous sommes ici confrontés aux limites d’un tel monde
(irréalisme, intelligences artificielles bloquées, répétitions, gestuelles
étranges, bugs...).

                                                                                                                     Page de droite :
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                                           Film réalisé à partir de captures d’écran vidéo prises dans le jeu vidéo GTA V, 3 min 10

                                                                                                            Page suivante, gauche :
                        Captures d’écrans fixes extraites des vidéos de la série Abîmes ; Waiting for reality, 2018 - work in progress

                                                                                                              Page suivante, droite :
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                                      Installation d’écrans et projection, exposition À Force, Atelier Hyph, Marseille, mai - juin 2018

                                                                            Photographie numérique, supports et formats variables
Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
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Abîmes ; Looking for reality, 2015 - work in progress
Captures d’écran fixes réalisées dans le jeu vidéo GTA V, papier mat,
dibond, 38 x 68 cm

Cette série est composée de captures d’écran réalisées dans le jeu vidéo
GTA V. J’ai commencé ce projet après m’être fait volé mon appareil
photo in real life. Cela m’a permis de continuer de faire des images en
simulant la prise de vue réelle dans un monde virtuel. Il s’agissait donc à
l’origine d’une simple dérive photographique dans un nouvel espace.
Petit à petit, je me suis concentré sur des sujets précis. J’utilise à la fois
le réalisme et les limites de cet univers pour obtenir des images aux
atmosphères étranges, entre l’illusion totale et le doute provoqué par
les traces et indices du caractère faux.
Aurélien Meimaris - Photographie - AWS
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Abîmes ; Le Quatrième mur, 2015 - work in progress
Photographie numérique, papier mat, dibond, 50 x 75 cm

​ u théâtre, le quatrième mur désigne la séparation imaginaire entre les
A
comédiens sur scène et les spectateurs dans la salle. L’expression « briser
le quatrième mur » désigne le moment où les comédiens s’adressent
directement au public et, au cinéma, quand des acteurs le font par le
biais de la caméra. Il s’agit d’une technique de métafiction.

Ces photographies représentent le moment précis où les personnes
que je photographiais sur le vif se rendent compte de ma présence. Le
moment précis où leur regard croisent le mien à travers mon objectif, à
travers le quatrième mur. Il s’agit à chaque fois de personnes se trouvant
en situation de représentation (photos de famille, selfie, réseautage,
meeting politique, tournage...).
Abîmes ; Le Quatrième mur : Networking, 2017
Abîmes ; Connus & Reconnus, 2014 - work in progress
Photographie numérique, supports et formats variables

Le regard balaye les visages, dans la rue, dans les transports, dans une
gare, dans le flux. Soudainement, un stimuli particulier. L'impression
d’apercevoir un visage familier.
Il s'agit en fait de célébrités que l'on reconnaît, ou que l'on croit
reconnaître. Une proximité artificielle avec quelqu'un que l'on n'a jamais
réellement rencontré (et qui n'est peut-être toujours pas devant nous, la
plupart des personnes photographiées dans cette série étant des sosies
plus ou moins douteux). Une manifestation du conditionnement de notre
regard par la persistance des images que l'on consomme chaque jour.

                                                                             Vladimir
Geneviève   Snoop
Abîmes ; Vestiges, 2015
Photographie numérique, papier brillant, 100 x 150 cm

Une image est affichée sur un écran d’ordinateur. Elle est photographiée
avec un appareil quelconque (reflex, webcam, téléphone portable,
etc.). La photographie obtenue est affichée sur un nouvel écran puis
rephotographiée avec un nouvel appareil. L’opération est répétée
jusqu’à ce que l’image d'origine ne soit plus identifiable à force d’être
déformée par les prises de vues successives. Le titre de l'image finale
obtenue est composé des mots clés rentrés dans le moteur de recherche
pour trouver l'image d'origine et le titre du fichier téléchargé.

                                                             Abîmes ; Vestiges : iraq nocturnal vision (1525_001), 2015
Abîmes ; Vestiges : barack obama osama bin laden situation room (flickr-6594456873-original), 2015
                                                                         Page de gauche : détail
Accès               est un ensemble de séries réalisées dans des lieux
dédiés à l’exposition, l’observation, la conservation... Musées de cire ou
d’histoire naturelle, sites archéologiques, zoo... Ce sont des lieux où des
aspects du réel sont concentrés et cristallisés sous forme de symboles,
de reliques, de simulacres, de monuments... Les visiteurs peuvent s’y offrir
un contact spectaculaire, simulé, standardisé et artificiel aux choses.

                                                                                                          Page de droite :
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                                                     Belvédère de l’Arche de la Défense, Paris, France, 14 novembre 2017

                                                                                               Pages suivantes, gauche :
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                                                                              Parc Zoologique de Paris, France, 7 avril 2016

                                                                                                    Pages suivantes, droite :
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                                                   Mémorial aux Juifs assassinés d’Europe, Berlin, Allemagne, 25 mars 2016

                                                                   Photographie numérique, supports et formats variables
« En cet empire, l´Art de la Cartographie fut poussé à une telle
Perfection que la Carte d´une seule Province occupait toute une
ville et la Carte de l´Empire toute une Province. Avec le temps, ces
Cartes Démesurées cessèrent de donner satisfaction et les Collèges de
Cartographes levèrent une Carte de l´Empire, qui avait le Format de
l´Empire et qui coïncidait avec lui, point par point. Moins passionnées pour
l´Etude de la Cartographie, les Générations Suivantes réfléchirent que
cette Carte Dilatée était inutile et, non sans impiété, elle l´abandonnèrent
à l´Inclémence du Soleil et des Hivers. Dans les Déserts de l´Ouest, subsistent
des Ruines très abimées de la Carte. Des Animaux et des Mendiants les
habitent. »

                   Jorge Luis Borgès, Histoire universelle de l’infamie, 1935

                                                                                                           Page de droite :
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                                                              Musée d’histoire naturelle de Berlin, Allemagne, 24 mars 2016

                                                                                                   Deux pages suivantes :
                                                                                                  Accès ; Baalbeck, 2016
                                                                  Site archéologique de Baalbek, Liban. 4 septembre 2016

                                                                   Photographie numérique, supports et formats variables.
« J’appartiens à la race des sceptiques : si j’avais été saint Thomas,
non seulement j’aurais eu besoin de toucher les plaies du Christ pour
croire à sa résurrection, mais par-dessus le marché j’aurais pris ses
empreintes digitales et j’aurais fait des examens odontologiques comme
le recommande aujourd’hui la méthodologie légale pour identifier à
coup sûr les cadavres douteux, qu’ils soient resuscités ou définitivement
morts. »

    Joan Fontcuberta, Le Baiser de Judas, photographie et vérité, 1996

                                                                                                            Page de droite :
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                                       Checkpoint Charlie & Asisi Panorama (Mur De Berlin), Berlin, Allemagne, 21 mars 2016

                                                                                                 Pages suivantes, gauche :
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                                                                                    Musée Grévin, Paris, France, 5 avril 2015

                                                                                                      Pages suivantes, droite :
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                                                               Musée d’histoire naturelle de Berlin, Allemagne, 24 mars 2016

                                                                     Photographie numérique, supports et formats variables
« Pour que vive l’ethnologie, il faut que meure son objet, lequel
se venge en mourant d’avoir été “découvert” et défie par sa mort la
science qui veut le saisir. »

                       Jean Baudrillard, Simulacres et simulation, 1981

                                                                              Accès ; Museum für Naturkunde, 2016
                                                       Musée d’histoire naturelle de Berlin, Allemagne, 24 mars 2016
                                                            Photographie numérique, supports et formats variables
Le Spectacle                         est un ensemble de séries portant un
regard sur certains aspects de nos sociétés post-modernes. Artificialité,
nouvelles technologies, dislocation des structures sociales, divertissement
de masse, sécurité, inégalités...
     Je réalise ces photographies sans mise en scène ni retouche.
Cependant, je tente d’icôniser mes sujets le plus possible pour leur donner
une force universelle et spectaculaire. Pour cela, je les choisis pour leur
caractère symbolique fort. Puis, je compose l’image de la manière la
plus simple et précise possible. Cela me permet de m’effacer en tant
qu’auteur pour atteindre une certaine neutralité. Puis je sépare ces
images de leur événement référentiel initial en les présentant sans - ou
avec très peu - de légendes.
     La photographie entretient un rapport ambivalent avec le réel. À
la fois empreinte mimétique, fidèle ; à la fois résultat d’une opération
réductrice, mensongère. Entre document et fiction, le fil reste toujours
tendu. Ce travail évolue en équilibre sur ce fil pour mieux brouiller les
pistes entre ce qui relève de notre monde contemporain et ce qui relève
de la dystopie.

                                                                           Page de droite et page suivante, gauche :
                                                                                     Le Spectacle ; Le Ministre, 2018

                                                                                              Page suivante, droite :
                                                                                      Le Spectacle ; Absorption, 2015

                                                                Photographie numérique, supports et formats variables
« Il n’est pas étonnant que la plèbe n’ait ni vérité ni jugement, puisque
les affaires de l’Etat sont traitées à son insu, et qu’elle ne se forge un avis
qu’à partir du peu qu’il est impossible de lui dissimuler. La suspension
du jugement est en effet une vertu rare. Donc pouvoir tout traiter en
cachette des citoyens, et vouloir qu’à partir de là ils ne portent pas de
jugement, c’est le comble de la stupidité. Si la plèbe en effet pouvait se
tempérer, suspendre son jugement sur ce qu’elle connaît mal, et juger
correctement à partir du peu d’éléments dont elle dispose, elle serait
plus digne de gouverner que d’être gouvernée. »

                                              Spinoza, Traité politique, 1677

                                                                              Page de droite et page suivante, gauche :
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                                                                                                   Page suivante, droite :
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                                                                   Photographie numérique, supports et formats variables
« Toute la vie des sociétés dans lesquelles règnent les conditions
modernes de production s’annonce comme une immense accumulation
de spectacles. Tout ce qui était directement vécu s’est éloigné dans
une représentation. »

                           Guy Debord, La Société du Spectacle, 1967

                                                                       Page de droite et page suivante, gauche :
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                                                                                           Page suivante, droite :
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                                                            Photographie numérique, supports et formats variables
Le Spectacle ; Drone, 2016
« Le spectacle n’est pas un ensemble d’images, mais un rapport
social entre des personnes, médiatisé par des images. »

                         Guy Debord, La Société du Spectacle, 1967

                                                                                                    Page de droite :
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                                                                                               Page suivante, gauche :
                                                        Le Spectacle ; Détachement : C’est beau, un plan fixe, 2014
                                                                  Photographie d’un écran diffusant le documentaire
                                                   Eau argentée de Oussama Mohammad et Wiam Simav Bedirxan,
                                             sur la guerre civile en Syrie, réalisé en 2014 à partir de vidéos amateurs

                                                                                             Page suivante, droite :
                                                                                     Le Spectacle ; Absorption, 2015

                                                             Photographie numérique, supports et formats variables
Aurélien MEIMARIS                                                                           06 52 22 23 58   		- 20 ans du théâtre, exposition collective, Théâtre des Salins, Martigues
Né le 03/08/1990 à Besançon                                                 aurelien.meimaris@gmail.com      		   - Festival Internationnal A-Part, Saint-Étienne du Grès
Vit et travaille à Marseille                                                        aurelienmeimaris.com     2012 - Exposition collective, galerie Luxury Lobster, Marseille

Expositions                                                                                                  Résidence
À venir - Exposition personnelle, l’Hypothèse du lieu, dans le cadre de Photo Marseille, Marseille           2019-20 - Travail Travail, résidence en entreprise chez HighCo, Aix-en-Provence, en binôme avec Kévin
		       - Travail Travail, rendu de résidence, Art-Cade, avec Mécènes du Sud, Collective, l’ESADMM et       		      Cardesa, avec Mécènes du Sud, Art-Cade, Collective, l’ESADMM et le Ministère de la Culture
		       le Ministère de la Culture, Marseille
                                                                                                             Colloque
2019 - OAA, Ouvertures d’Ateliers d’Artistes, l’Hypothèse du Lieu, Marseille                                 2018   - Faire (l’histoire de) l’art depuis John Berger, SIK-ISEA, Musée de l’Elysée, Lausanne
		- Présélection Prix Polyptique, exposition collective, Centre Photographique Marseille
                                                                                                             Parutions
2018 - Tous à la plage, exposition collective, 1 Cube, Marseille                                             2020    - Photorama Marseille, Portfolio de la semaine
		- À Force, exposition collective, Atelier Hyph, Marseille                                                  2018    - Point Contemporain, article de Anysia Troin-Guis sur l’exposition À Force
                                                                                                             2016    - Point Contemporain, article de Lisa Toubas sur l’exposition Artagon II
2017 - 25 ans de la Friche de la Belle de Mai, Atelier Situation, Marseille
		- Looking for reality, Longchamp Palace, organisée par Seconde Nature, Marseille                           Jury
		- Rêvez, exposition collective, Collection Lambert en Avignon                                              2018    - Festival de courts-métrages Manolo II, Kedge Business School, Marseille
                                                                                                             2017    - Festival de courts-métrages Manolo, cinéma le Prado, Marseille
2016 - Noël Polaire, exposition collective, Galerie du 5°, Galeries Lafayette, Marseille
		- La Fourmilière, exposition collective dans l’installation de Manu Morvan, La Compagnie, Marseille        Prix
		- Mémoire & souvenirs, projection, Centre Darius Milhaud, Aix-en-Provence                                  2015    - Lauréat du Festival International d’Art Contemporain A-Part
		   - Vente aux enchères, exposition collective, Leclere Maison de Ventes, Marseille
		- Biennale des jeunes créateurs de Marseille, Galerie Arnaud Deschin                                       Formations et diplômes
		- Artagon II, exposition collective, galerie Passage de Retz, Paris                                        2016    - DNSEP, félicitations du jury, (Zahia Rahmani, Valérie Jouve, Paul-Emmanuel Odin, Malachi Farrell),
                                                                                                             École Supérieure d’Arts et de Design Marseille Méditerranée
2015    - Humeurs, exposition collective dans le cadre du festival RISC, à la Jetée, Marseille
2009    - Baccalauréat L, option arts plastiques, mention bien, Lycée Louis Pasteur, Besançon                 Vues d’expositions et de performances
                                                                                                              2019     - Galeries ou institutions : L’Hypothèse du Lieu, Photo Marseille, Belsunce Projects, Media Naranja,
Mode                                                                                                          Zabriskie Point, Triangle France, Astéride, Bastide Projects, Sans titre (2016) - à l’Entrepôt Gerald Moreau,
2020    - Epsilon Clothes : toutes les collections depuis 2016                                                Art-O-Rama, Friche de la Belle de Mai, C+N Canepaneri, Fræme, Mécènes du Sud, Art-Cade, Collective,
                                                                                                              Château de Servières
Reportages presse                                                                                             		       - Artistes : Célia Hay, Shirley Bruno, Josefa Ntjam, Gina Folly, Romy Ruegger, Emma Hedditch, Basile
2016-20 - Vice, Point Contemporain, Elle, La Provence, Journal Ventilo, Journal Zibeline                      Ghosn, Nick Oberthaler & Victor Yudaev, Jonathan Vidal, Hamish Pearch, Katharina Schmidt, Gillian Brett,
                                                                                                              Sophie T. Lvoff, Elia David, Flora Moscovici, Cédric Aurelle, Julien Creuzet, Delphine Mogarra, Charlotte
Photographie d’illustration (flyers, livres, articles...)                                                     Morabin, Jeanne Susplugas
2020   - Flyer Photorama, Marseille
2019   - Couverture du roman Deuxième mi-temps, Hugues Serraf, édition Intervalles, Paris                     2018   - Galeries ou institutions : Media Naranja, Château de Servières, Marseille, Belsunce Project, Art-
2016   - Flyer Ecole Supérieure d’Art et de Design Marseille Méditerranée                                     o-Rama, Margaux Barthélemy & Sans titre (2016), 3 bis f, MAMO, American Gallery, Atelier Hyph, Kolektiv
                                                                                                              318, MAC Arteum, Sans Titre (2016), La Compagnie
Reportages institutionnels (séminaires d’entreprise, team building, workshop...)                              		     - Artistes : Basile Ghosn, Won Jin Choi, Chadya Sour, Charlie Hammish Jeffery, Olivier Mosset,
2019   - Manifesta 13, Marseille Rhumatologie, Convergence coaching, Grand Luminy, Neuroclore,                Manuela Gernedel, Fiona Mackay
Synchrosome, HalioDx, Innate Pharma, Modul Bio, Balmes Transplantation, Theranyx, Coral Biome, C4
Diagnostics
2018   - Agence ZAD, The Camp, Marseille Rhumatologie, Héli Air Monaco, Conseil Régional de P.A.C.A.,
TV Globo Brésil & Kanzaman Films, Château Vallat

Reportage événementiels (concerts, vernissages, masterclass, conférences...)
2019   - Fraeme, Friche de la belle de Mai, Sonomonde, Maison de retraite Maguen, Cosmographe,
Destré
2018   - Conservatoire Darius Milhaud, Fondation Vasarely, Hôtel Renaissance, Malakoff Mederic
2017   - Collectif Haiku, Studio H13, Institut d’Études Politiques d’Aix-en-Provence, Centre Darius Milhaud
aurelienmeimaris.com

    © 2019 Aurélien Meimaris
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