Compagnie Lézards Bleus - ANTOINE LE MENESTREL Danse de façade - COMPAGNIE LEZARDS BLEUS
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Antoine Le Menestrel « L'escalade, je suis tombé dedans quand j'étais petit. Dans les années 80 j'ouvre des voies d'une difficulté jamais atteinte. Je révèle mon talent créatif en devenant le premier ouvreur de voies d'escalade sur structure artificielle pour des compétitions internationales. Je découvre alors un lien intense avec les spectateurs. Je vais peindre avec mon corps en dansant sur les murs. Au départ sur un décor puis sur les façades urbaines. Je suis un allumeur de rêves, je fais chanter les murs et danser les façades. Au cours de mon parcours artistique, je participe à plusieurs créations de la Cie Les Piétons, je collabore ponctuellement avec de nombreuses compagnies et artistes tels que Allegro Barbaro, Artonik, Décor Sonor, Olivier Farge, Générik Vapeur, Ilotopie, Kumulus, Le Phun, Tout Samba'l, Théâtre en vol, la Cie Oposito ou encore Roméo Castelucci dans la cours d’honneur du Palais des Papes d’Avignon. Je collabore également avec des artistes plasticiens comme Olivier Grossetête, Karine Debouzie et George Cuvillier et des auteurs comme Marie-Do Fréval. Parallèlement à mes activités artistiques, j'aime transmettre, devenir un point d'appui afin que chacun trouve sa voie. J’interviens régulièrement comme initiateur pédagogique dans le cadre de la FAI AR (Formation Avancée et Itinérante des Arts de la Rue), lors de festivals et dans le cadre de projets d’Education Artistique et Culturelle en lien avec les partenaires de l’éducation nationale et de la culture. » Cie Lézards Bleus 2
La compagnie C’est en 1992 qu'Antoine Le Menestrel fonde avec un ami grimpeur Franck Scherrer la Compagnie Lézards Bleus dont il est aujourd’hui chorégraphe et danseur. La compagnie crée des spectacles de danse de façade innovants et hybrides en s’adaptant sans cesse à chaque partition architecturale et à chaque contexte humain. Les spectacles contribuent à la transformation des regards portés sur les espaces urbains et naturels. Entre danse, acrobatie et mime, nous apportons toute notre attention au contexte dans lequel nous intervenons. L’histoire des murs et des structures, l’interaction avec les habitants et les usagers des espaces publics, mais aussi les nouvelles pratiques urbaines telles que le Parkour, sont nos appuis artistiques. Ainsi, comme dans les années 80 avec l'escalade, la compagnie accompagne aujourd’hui des danseurs-traceurs pratiquant le Parkour dans une voix artistique différente des nouvelles orientations compétitives de la discipline, et développe avec eux une vision poétique de la verticale urbaine. Ces écritures au réel sont porteuses d’émotions et vecteurs d’imaginaires pour les spectateurs… Les artistes voyagent sur les murs à la rencontre de leurs rêves, qu’ils rendent sensibles afin de les partager avec les spectateurs. Toujours en hauteur, il mettent pacifiquement leurs vies en jeu pour en dévoiler la fragilité. Ils sonnent les cloches du rassemblement poétique et racontent des histoires sans haut ni bas, dans un corps à corps avec nos façades. Parallèlement à ses activités de création, le chorégraphe de la compagnie, Antoine Le Menestrel s’inscrit dans la transmission. Aux côtés de la FAI-AR (Formation Avancée et Itinérante des Arts de la Rue) après avoir contribué à la préfiguration de modules de formation liés à la hauteur, il intervient régulièrement comme initiateur pédagogique dans ce cadre, mais aussi durant les festivals ou lors de projets d’Education Artistique et Culturelle en lien avec les partenaires de l’éducation nationale et de la culture. Cie Lézards Bleus 3
La compagnie : diffusion, actions DIFFUSION Sur le plan de la diffusion, 45 représentations ont été partagées avec le public en 2018. Une attention particulière est désormais apportée au projet « Lignes de vie », spectacle novateur de la compagnie qui mêle Parkour et danse de façade. Cette pièce est particulièrement axée sur la transmission, sur l’accompagnement (notamment vers la professionnalisation des jeunes artistes) et sur la transformation (réécriture permanente de la proposition et modification du regard du spectateur). REPETITIONS PUBLIQUES La particularité des œuvres chorégraphiques de la Cie Lézards Bleus réside dans la re-création. Ainsi, par sa présence sur le terrain au cœur des contextes sociaux (parfois citadin, parfois rural, architectural et/ou patrimonial), la préparation du spectacle est une création « à vue » et nous souhaitons partager ce chemin avec les habitants et le public autant que possible. Durant l’année 2018, il y a eu 29 répétitions publiques. FORMATION – TRANSMISSION et « Bâtisseurs de rêves » La compagnie intervient dans le cadre scolaire et hors cadre scolaire. Elle participe aux formations professionnelles organisées par des structures comme la FAI-Ar et le Ballet national de Marseille. Ou encore intervient lors de stages amateurs comme lors du Festival Les Hivernales (CDC Les Hivernales – Avignon). En 2018, en partenariat avec Le Cratère, Scène nationale d’Alès et le Collège Florian d’Anduze (30), la compagnie a participé au projet « Rêves partie en Collège » avec sa proposition « Bâtisseurs de rêves ». Re-créé dans chaque contexte unique de transmission, « Bâtisseur de rêves » est la proposition phare d’Education Artistique et Culturelle de la compagnie. LES ARTS DE LA RUE déposent leurs archives à la BnF Bibliothèque Nationale de France et Fédération des Arts de la Rue Les Arts de la rue ont fêté l’entrée de leurs souvenirs à la BnF en avril 2018. Site Richelieu. Antoine le Ménestrel est parti à l’assaut de la façade de la BnF avec des compagnies comme les Grandes Personnes, le Théâtre de l’Unité, la CIA, Décor sonore, Photo : Dominique Jouxtel Oposito, Generik Vapeur, Annibal et ses Éléphants ou Carabosse, ainsi que des éditions Deuxième époque. Cie Lézards Bleus 4
Les spectacles du répertoire en diffusion Service La bourse ou la vie ? Lignes de vie Bamboo Flow L’Aimant à tous les étages Création 2016 Création 2018 « Guide ou portier je suis à Une question que Spectacle déambulatoire Quatre danseurs-traceurs Roméo cherche sa Juliette votre service en toute l’humanité pourrait se de danse de façade transforment une aux balcons des façades, il occasion. Mon décor, ce poser à elle-même ! pour 5 danseurs-traceurs structure de bambous en ouvre les volets, toque aux sont vos murs dont je et 1 contexte ! un veritable mobile fenêtres des habitant(e)s révèle les mystères par la La pandémie de la peur humain. du premier étage... face grand public… » favorise l’imaginaire du « Un poète doit laisser des pire et va finir par nous traces de son passage, Avec la collaboration de non des preuves. Seules les l’artiste plasticien belge rendre malades. traces font rêver. » George Cuvillier. René Char Cie Lézards Bleus Aura-t-on le courage de (La parole en archipel) 5 surmonter nos peurs ?
Création en cours Avec le soutien de la DGCA et la SACD Projet lauréat du dispositif « Écrire pour la Rue » 2018 LA DICTATURE DU SOMMET En 2019, outre la diffusion des 7 spectacles présents au répertoire, la Compagnie poursuivra son travail de Expédition artistique, solitaire et monumentale résidence et de création autour du projet « La dictature du sommet ». de 3 jours et 2 nuits. En 2018, encouragés par l’obtention de la bourse « Écrire pour la rue » portée par la DGCA et la SACD, nous Un explorateur avec comme unique bagage un hamac et un avons réalisé plusieurs périodes de résidences d'écriture qui ont abouti à une première expédition artistique à téléphone, arrive du Haut, son pays. Il voyage vers le monde Viens (Vaucluse) fin juillet 2018. d'en bas à la recherche du sommet humain. Dans son voyage il cherche les voisins bienveillants. Mais la douane verticale Forte de ce soutien, la compagnie poursuivra ses recherches lors de résidences, que nous souhaitons associer fait respecter la frontière entre le haut et le bas. Pourra-t-il systématiquement à un travail de territoire en relation avec les habitants et les usagers. Notre écriture a besoin toucher le sol ? Atterrir enfin ! de la relation avec les spectateurs pour s'inventer et pour mettre en lumière la richesse de l'intimité de cette relation. En effet, il ne s’agit ni d’un spectacle dont la forme pourra être reproductible à l’identique dans tous les contextes, ni d’une performance reposant sur le dépassement des limites, mais bien d’une expédition artistique dont le « sommet » est d’habiter le monde en « poète » ! Dans notre civilisation de la conquête, cette création est comme une psychanalyse du sommet qui ose déconstruire nos valeurs les plus basiques. Antoine Le Menestrel Nous avons besoin de nouvelles résidences afin de développer et d'affiner la part écrite de ce projet. La part Les intervenants / Distribution : liée à l’oralité, si présente dans cette expédition, nécessite des temps de recueils de paroles (celle de l’artiste L’explorateur vertical : Antoine Le Menestrel autant que celles des habitants) et d’écriture. Le texte est nécessaire car notre langage est structuré par/sur la La douanière verticale : Flore Magnier verticalité : « une dépression, une ascension sociale, une rencontre au sommet…» C’est pourquoi, cet Le repor-terre : Olivier Meissel explorateur raconte également l'histoire de ses ascendants, les super héros de la hauteur (Spiderman, Roméo, Renseignements Généraux : Jean-Luc Bichon Tarzan...) sous la forme d'un album de famille. C’est accompagné par Marie-Do Fréval (Cie Bouche à bouche), Renseignements Généreux : Séverine Gros qu’Antoine Le Menestrel développe cette transposition et ce passage de l’oral à l’écrit. Compositeur : Vincent Lambert Collaboration dramaturgique : Marie-Do Fréval Ainsi, s’en suivront, nous le souhaitons, d’autres expéditions de ce projet de création. Collaboration installation plastique : Karine Debouzie Application Smartphone : Tristan Salaün - Light4Events VIDEO https://www.youtube.com/watch?v=0AbBeUfZIgE Cie Lézards Bleus Costumière : Annick Krasnopolski 6
LA DICTATURE DU SOMMET Expédition artistique, solitaire et monumentale de 3 jours et 2 nuits. Cie Lézards Bleus 7
Ils nous ont accueillis en 2018… Festival Les Hivernales, Centre de Développement Chorégraphique National – Avignon (84) Le Fourneau, Centre National des Arts de la Rue – Brest (29) Le Moulin Fondu, Centre National des Arts de la Rue – Garges-lès-Gonesse (95) Le Point Haut, Compagnie OFF – Saint Pierre des Corps (37) Festival Cergy, soit ! – Cergy (95) Le Cratère, Scène Nationale d’Alès – Alès (30) Bonlieu, Scène Nationale d’Annecy – Annecy- (74) Ballet National de Marseille – Marseille (13) Matera, Capitale Européenne de la Culture 2019 – Matera (Italie) Festival Font’Arts – Pernes-les-Fontaines (84) Festival Mut ! – Castello (Espagne) Théâtre de l’Esplanade – Draguignan (83) Cie Lézards Bleus 9
Les danseu(se)rs-traceu(se)rs… Kim Quentin Anthony SALVADOR CHAU DENIS Projets artistiques et formation dans le domaine du Parkour Danseur, traceur, acrobate. Danseur hip-hop et acrobate, traceur. Président et initiateur à l'association Participe à l’encadrement de jeunes Participe à l’encadrement de jeunes. Parkour13sang40 (Miramas) de 2010 à 2013. Organisateur du rassemblement « Parkour Session » à Miramas depuis 2010 Fantin SEGUIN Ambassadeur pour la fédération internationale David de Parkour. PAGNON Danseur, traceur, acrobate. A été encadrant pour l’Association Grenobloise de Parkour.. Cascades, Spectacles, Démonstrations de Parkour Flore Entraîneur à l’AGP (Association Grenobloise de MAGNIER Dimitri BRUGNOT Parkour) depuis 2010. Co-secrétaire (2012-2014) et membre du comité directeur de la FPK (Fédération Cascadeuse, traceuse, de Parkour). danseuse, coach Danseur, traceur, acrobate. Coach pour Pink Parkour, engagée auprès de Traceuses de France pour le développement du Parkour au féminin. Cie Lézards Bleus 10 Bamboo Flow – Cie Lézards Bleus
Les artistes compagnons… Vincent Lambert Musicien, compositeur Formé aux différentes techniques du spectacle et à la régie en général au sein de diverses compagnies (Mini Théâtre de Marseille, Lo teatro de la Cariera, l’Attroupement...), Vincent Lambert se spécialise rapidement dans le son. Il crée au début des années 80 l’association D.R.A.D. (Diffusion et recherche acoustique directe) structure qui lui permet de collaborer à de nombreuses créations (Scarface Ensemble de Strasbourg, Théâtre Ensemble de Marseille, Attroupement 2 de Lyon, etc...). Puis la création avec E. Travers de Travaux (mobile) studio de création sonore et de composition musicale lui permet d’affirmer son désir de cohésion entre dramaturgie, conception et diffusion du son pour le spectacle vivant et plus tard pour le cinéma. Il réalise et obtient récemment un trophée pour le design sonore du film « Iya Tunde, la mère est revenue », film sur le parcours de Germaine Acogny danseuse et chorégraphe franco-sénégalaise de renom, digne héritière de Maurice Béjart qui l'appelait sa « fille Noire ». Adila Carles La Diva Tout Terrain Une voix et une personnalité hors du commun. Adila Carles, Soprano aux multiples Pablo Volo répertoires, se passionne très jeune pour toutes formes d’expression vocale, du jazz aux Comédien musiques improvisées et ethniques et découvre la technique classique qui va lui Comédien et metteur en scène polyglote, il ouvrir d’autres champs d’investigation collabore sur de nombreux projets dans les musicale. somaines du cirque, du théâtre musical, de l’opéra et de des arts de la rue. Cie Lézards Bleus 11
Les collaborations Durant l’année 2018, la compagnie a collaboré avec de nombreux artistes d’orientations artistiques diverses : Olivier Grossetête Sculpteur, plasticien sur carton -> collaboration avec « La surprise du ménestrel », janvier 2018, Matera (Italie) Dès 2002, il réalise des collages à partir de documents administratifs tels que billets de banque, procès-verbaux ou lettres de refus au travers desquels il convoque le réel pour inventer de nouvelles fictions. Une autre facette de son travail, se rapprochant davantage de la sculpture, met en œuvre et en situation des "objets poétiques". Ceux-ci opèrent chacun à leur façon des allers retours entre le rêve, l'image poétique et les lois qui régissent notre monde. Avec les Constructions Monumentales Participatives en Cartons, il explore l'espace urbain et le vivre ensemble. C’est à la fois une réflexion sur l'image et la symbolique de l'architecture qu’un projet social et « politique ». Il invite les habitants d'une ville à se réunir autour de l'édification d'un bâtiment utopique, éphémère et dérisoire, pour vivre ensemble une expérience artistique où chacun prend la place qu’il lui semble juste. Que ce soit avec ses constructions monumentales en cartons ralliant l'énergie collective autour d'elles, qu’avec ses passerelles et ses ponts défiants l'apesanteur ou encore avec ses découpages/collages niant les symboles de l'autorité, il tente d’inverser, au moins symboliquement, les rapports de forces qui nous lient au monde… questionnant ainsi la valeur de nos échanges et des choses.... https://olivier-grossetete.com Marie-Do Fréval Marie-Do Fréval a un parcours riche et complexe. Elle est avant tout une femme de théâtre engagée, inventant sur plusieurs fronts. Elle est tour à tour où simultanément comédienne, auteure et metteur en scène. -> collaboration avec Antoine Le Menestrel pour « La dictature du sommet » Elle a commencé par être comédienne. Avec un parcours atypique où elle relève tous les défis. Elle a joué en italien, en espagnol, en anglais, elle s’est mise au trapèze avec les Noctambules, sur roller pour jouer Anticlimax de Schwab à la MC93. En 2001, elle décide, suite à une prise de conscience personnelle et politique, d’agir directement et en son nom tant au niveau de la mise en scène que de l’écriture, les deux étant pour elle, reliées et devant cheminer ensemble. Elle tissera alors et provoquera, sans relâche, la rencontre improbable entre écriture théâtrale et sujet d'actualité. Elle se lance dans la mise en scène. Avec la création en 2003, au sein de la Cie C. Hubeau d’une troupe réunissant des auteurs, des chanteurs, des comédiens, des musiciens et des vidéastes. Aujourd'hui cette compagnie qu'elle a renommée est devenue la sienne : La Cie Bouche à Bouche. Elle travaille avec des auteurs qui lui sont complices. Bien en amont du texte, elle chemine avec eux de l’idée première du spectacle jusqu’à sa création. http://www.cieboucheabouche.com Cie Lézards Bleus 12
Les collaborations Karine Debouzie Plasticienne -> collaboration avec Antoine Le Menestrel pour « La dictature du sommet » Je m’appuie sur divers médiums pour interroger le rapport de l’être humain à son environnement et à l’Autre. En scrutant ainsi notre fonctionnement, j’interpelle également le temps de la création. Les pièces que j’élabore partent d’éléments anthropomorphes pour recréer des unités autonomes qui structurent et épousent l’espace. En ce sens, mon travail s’articule en lien avec le lieu où j’interviens. J’y explore également les notions d’organique et d’entropie. Comme j’utilise souvent des matériaux incongrus, des matières de base que je me réapproprie, l’intention de départ est souvent remise en question par les échecs et les accidents. Découverte et expérimentation m’entraînent vers une formulation inédite : un geste à trouver pour transformer la matière et une nouvelle forme qui en découle. En détournant ainsi des matières courantes et en les façonnant, je tente de révéler une poésie du banal. http://karinedebouzie.fr/ Olivier Meissel Vidéaste -> collaboration avec Antoine Le Menestrel pour « La dictature du sommet » Et aussi Georges Cuvillier Sculpteur et plasticien sur bambous. http://www.georgescuvillier.be/ en mai 2018 pour la création « Bamboo Flow » Jean-Raymond Jacob Metteur en scène en mai 2018 à Garges lès Gonesse (95) pour « Service à tous les étages » en mai 2018 Blaise Merlin, Musicien Cie L’onde & Cybelle en juin 2018 à Annecy (74) pour « L’Aimant » Cie Lézards Bleus 13
Au camp de base … Antoine Le Menestrel Jean-Luc Chorégraphe Séverine Bichon « Tel un folambule, je ne change Gros pas le monde mais je change mon regard sur le monde ! » Régisseur sol et de production lemenestrel@wanadoo.fr Attachée d’administration lezardsbleus@orange.fr 06 08 55 34 48 lezardsbleus@orange.fr 04 90 74 17 23 04 90 74 17 23 Cie Lézards Bleus 14
La Compagnie Lézards Bleus est soutenue par : Tutelles Commune Entreprises privée La Direction Régionale des La Ville d'Apt Partenaires techniques Affaires Culturelles PACA, Béal, Petzl, Five Ten. La Région SUD PACA, Le Conseil départemental de Vaucluse La SACD et la DGCA ont soutenu en 2018 notre projet « La dictature du sommet » dans le cadre du dispositif « Ecrire pour la rue » Cie Lézards Bleus 15
Nous contacter Antoine Le Menestrel 06 08 55 34 48 lemenestrel@wanadoo.fr Séverine Gros ou Jean Luc Bichon 04 90 74 17 23 lezardsbleus@orange.fr www.lezardsbleus.com
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