Compagnie Lézards Bleus - ANTOINE LE MENESTREL Danse de façade - COMPAGNIE LEZARDS BLEUS
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Antoine Le Menestrel
« L'escalade, je suis tombé dedans quand j'étais petit.
Dans les années 80 j'ouvre des voies d'une difficulté jamais atteinte. Je révèle mon talent
créatif en devenant le premier ouvreur de voies d'escalade sur structure artificielle pour des
compétitions internationales. Je découvre alors un lien intense avec les spectateurs.
Je vais peindre avec mon corps en dansant sur les murs. Au départ sur un décor puis
sur les façades urbaines. Je suis un allumeur de rêves, je fais chanter les murs et danser les façades.
Au cours de mon parcours artistique, je participe à plusieurs créations de la Cie Les Piétons, je collabore ponctuellement avec
de nombreuses compagnies et artistes tels que Allegro Barbaro, Artonik, Décor Sonor, Olivier Farge, Générik Vapeur,
Ilotopie, Kumulus, Le Phun, Tout Samba'l, Théâtre en vol, la Cie Oposito ou encore Roméo Castelucci dans la cours
d’honneur du Palais des Papes d’Avignon. Je collabore également avec des artistes plasticiens comme Olivier Grossetête,
Karine Debouzie et George Cuvillier et des auteurs comme Marie-Do Fréval.
Parallèlement à mes activités artistiques, j'aime transmettre, devenir un point d'appui afin que chacun trouve sa voie.
J’interviens régulièrement comme initiateur pédagogique dans le cadre de la FAI AR (Formation Avancée et Itinérante des
Arts de la Rue), lors de festivals et dans le cadre de projets d’Education Artistique et Culturelle en lien avec les partenaires de
l’éducation nationale et de la culture. »
Cie Lézards Bleus
2La compagnie
C’est en 1992 qu'Antoine Le Menestrel fonde avec un ami grimpeur Franck Scherrer la Compagnie Lézards Bleus dont il est
aujourd’hui chorégraphe et danseur.
La compagnie crée des spectacles de danse de façade innovants et hybrides en s’adaptant sans cesse à chaque partition
architecturale et à chaque contexte humain. Les spectacles contribuent à la transformation des regards portés sur les espaces
urbains et naturels. Entre danse, acrobatie et mime, nous apportons toute notre attention au contexte dans lequel nous
intervenons. L’histoire des murs et des structures, l’interaction avec les habitants et les usagers des espaces publics, mais aussi
les nouvelles pratiques urbaines telles que le Parkour, sont nos appuis artistiques.
Ainsi, comme dans les années 80 avec l'escalade, la compagnie accompagne aujourd’hui des danseurs-traceurs pratiquant le
Parkour dans une voix artistique différente des nouvelles orientations compétitives de la discipline, et développe avec eux une
vision poétique de la verticale urbaine.
Ces écritures au réel sont porteuses d’émotions et vecteurs d’imaginaires pour les spectateurs… Les artistes voyagent sur les
murs à la rencontre de leurs rêves, qu’ils rendent sensibles afin de les partager avec les spectateurs. Toujours en hauteur, il
mettent pacifiquement leurs vies en jeu pour en dévoiler la fragilité. Ils sonnent les cloches du rassemblement poétique et
racontent des histoires sans haut ni bas, dans un corps à corps avec nos façades.
Parallèlement à ses activités de création, le chorégraphe de la compagnie, Antoine Le Menestrel s’inscrit dans la transmission.
Aux côtés de la FAI-AR (Formation Avancée et Itinérante des Arts de la Rue) après avoir contribué à la préfiguration de
modules de formation liés à la hauteur, il intervient régulièrement comme initiateur pédagogique dans ce cadre, mais aussi
durant les festivals ou lors de projets d’Education Artistique et Culturelle en lien avec les partenaires de l’éducation nationale
et de la culture.
Cie Lézards Bleus
3La compagnie : diffusion, actions
DIFFUSION
Sur le plan de la diffusion, 45 représentations ont été partagées avec le public en 2018. Une attention particulière est désormais apportée au
projet « Lignes de vie », spectacle novateur de la compagnie qui mêle Parkour et danse de façade. Cette pièce est particulièrement axée sur la
transmission, sur l’accompagnement (notamment vers la professionnalisation des jeunes artistes) et sur la transformation (réécriture
permanente de la proposition et modification du regard du spectateur).
REPETITIONS PUBLIQUES
La particularité des œuvres chorégraphiques de la Cie Lézards Bleus réside dans la re-création. Ainsi, par sa présence sur le terrain au cœur des
contextes sociaux (parfois citadin, parfois rural, architectural et/ou patrimonial), la préparation du spectacle est une création « à vue » et nous
souhaitons partager ce chemin avec les habitants et le public autant que possible. Durant l’année 2018, il y a eu 29 répétitions publiques.
FORMATION – TRANSMISSION et « Bâtisseurs de rêves »
La compagnie intervient dans le cadre scolaire et hors cadre scolaire. Elle participe aux formations
professionnelles organisées par des structures comme la FAI-Ar et le Ballet national de Marseille. Ou encore
intervient lors de stages amateurs comme lors du Festival Les Hivernales (CDC Les Hivernales – Avignon).
En 2018, en partenariat avec Le Cratère, Scène nationale d’Alès et le Collège Florian d’Anduze (30), la compagnie
a participé au projet « Rêves partie en Collège » avec sa proposition « Bâtisseurs de rêves ». Re-créé dans
chaque contexte unique de transmission, « Bâtisseur de rêves » est la proposition phare d’Education Artistique
et Culturelle de la compagnie.
LES ARTS DE LA RUE déposent leurs archives à la BnF
Bibliothèque Nationale de France et Fédération des Arts de la Rue
Les Arts de la rue ont fêté l’entrée de leurs souvenirs à la BnF en avril 2018. Site Richelieu. Antoine le Ménestrel est parti à
l’assaut de la façade de la BnF avec des compagnies comme les Grandes Personnes, le Théâtre de l’Unité, la CIA, Décor sonore,
Photo : Dominique Jouxtel
Oposito, Generik Vapeur, Annibal et ses Éléphants ou Carabosse, ainsi que des éditions Deuxième époque.
Cie Lézards Bleus
4Les spectacles du répertoire en diffusion
Service La bourse ou la vie ? Lignes de vie Bamboo Flow L’Aimant
à tous les étages Création 2016 Création 2018
« Guide ou portier je suis à Une question que Spectacle déambulatoire Quatre danseurs-traceurs Roméo cherche sa Juliette
votre service en toute l’humanité pourrait se de danse de façade transforment une aux balcons des façades, il
occasion. Mon décor, ce poser à elle-même ! pour 5 danseurs-traceurs structure de bambous en ouvre les volets, toque aux
sont vos murs dont je et 1 contexte ! un veritable mobile fenêtres des habitant(e)s
révèle les mystères par la La pandémie de la peur humain. du premier étage...
face grand public… » favorise l’imaginaire du « Un poète doit laisser des
pire et va finir par nous traces de son passage, Avec la collaboration de
non des preuves. Seules les l’artiste plasticien belge
rendre malades. traces font rêver. » George Cuvillier.
René Char Cie Lézards Bleus
Aura-t-on le courage de (La parole en archipel) 5
surmonter nos peurs ?Création en cours Avec le soutien de la DGCA et la SACD
Projet lauréat du dispositif « Écrire pour la Rue » 2018
LA DICTATURE DU SOMMET En 2019, outre la diffusion des 7 spectacles présents au répertoire, la Compagnie poursuivra son travail de
Expédition artistique, solitaire et monumentale résidence et de création autour du projet « La dictature du sommet ».
de 3 jours et 2 nuits.
En 2018, encouragés par l’obtention de la bourse « Écrire pour la rue » portée par la DGCA et la SACD, nous
Un explorateur avec comme unique bagage un hamac et un avons réalisé plusieurs périodes de résidences d'écriture qui ont abouti à une première expédition artistique à
téléphone, arrive du Haut, son pays. Il voyage vers le monde Viens (Vaucluse) fin juillet 2018.
d'en bas à la recherche du sommet humain. Dans son voyage
il cherche les voisins bienveillants. Mais la douane verticale Forte de ce soutien, la compagnie poursuivra ses recherches lors de résidences, que nous souhaitons associer
fait respecter la frontière entre le haut et le bas. Pourra-t-il systématiquement à un travail de territoire en relation avec les habitants et les usagers. Notre écriture a besoin
toucher le sol ? Atterrir enfin ! de la relation avec les spectateurs pour s'inventer et pour mettre en lumière la richesse de l'intimité de cette
relation.
En effet, il ne s’agit ni d’un spectacle dont la forme pourra être reproductible à l’identique dans tous les
contextes, ni d’une performance reposant sur le dépassement des limites, mais bien d’une expédition artistique
dont le « sommet » est d’habiter le monde en « poète » !
Dans notre civilisation de la conquête, cette création est comme une psychanalyse du sommet qui ose
déconstruire nos valeurs les plus basiques. Antoine Le Menestrel
Nous avons besoin de nouvelles résidences afin de développer et d'affiner la part écrite de ce projet. La part
Les intervenants / Distribution : liée à l’oralité, si présente dans cette expédition, nécessite des temps de recueils de paroles (celle de l’artiste
L’explorateur vertical : Antoine Le Menestrel autant que celles des habitants) et d’écriture. Le texte est nécessaire car notre langage est structuré par/sur la
La douanière verticale : Flore Magnier verticalité : « une dépression, une ascension sociale, une rencontre au sommet…» C’est pourquoi, cet
Le repor-terre : Olivier Meissel explorateur raconte également l'histoire de ses ascendants, les super héros de la hauteur (Spiderman, Roméo,
Renseignements Généraux : Jean-Luc Bichon Tarzan...) sous la forme d'un album de famille. C’est accompagné par Marie-Do Fréval (Cie Bouche à bouche),
Renseignements Généreux : Séverine Gros qu’Antoine Le Menestrel développe cette transposition et ce passage de l’oral à l’écrit.
Compositeur : Vincent Lambert
Collaboration dramaturgique : Marie-Do Fréval Ainsi, s’en suivront, nous le souhaitons, d’autres expéditions de ce projet de création.
Collaboration installation plastique : Karine Debouzie
Application Smartphone : Tristan Salaün - Light4Events VIDEO https://www.youtube.com/watch?v=0AbBeUfZIgE Cie Lézards Bleus
Costumière : Annick Krasnopolski 6LA DICTATURE DU SOMMET
Expédition artistique, solitaire et monumentale
de 3 jours et 2 nuits.
Cie Lézards Bleus
7Ils nous ont accueillis en 2018…
Festival Les Hivernales, Centre de Développement Chorégraphique National – Avignon (84)
Le Fourneau, Centre National des Arts de la Rue – Brest (29)
Le Moulin Fondu, Centre National des Arts de la Rue – Garges-lès-Gonesse (95)
Le Point Haut, Compagnie OFF – Saint Pierre des Corps (37)
Festival Cergy, soit ! – Cergy (95)
Le Cratère, Scène Nationale d’Alès – Alès (30)
Bonlieu, Scène Nationale d’Annecy – Annecy- (74)
Ballet National de Marseille – Marseille (13)
Matera, Capitale Européenne de la Culture 2019 – Matera (Italie)
Festival Font’Arts – Pernes-les-Fontaines (84)
Festival Mut ! – Castello (Espagne)
Théâtre de l’Esplanade – Draguignan (83)
Cie Lézards Bleus
9Les danseu(se)rs-traceu(se)rs…
Kim Quentin
Anthony SALVADOR
CHAU DENIS
Projets artistiques et
formation dans le domaine
du Parkour Danseur, traceur, acrobate.
Danseur hip-hop et acrobate, traceur. Président et initiateur à l'association Participe à l’encadrement de jeunes
Participe à l’encadrement de jeunes. Parkour13sang40 (Miramas) de 2010 à 2013.
Organisateur du rassemblement
« Parkour Session » à Miramas depuis 2010 Fantin
SEGUIN
Ambassadeur pour la fédération internationale
David de Parkour.
PAGNON Danseur, traceur, acrobate. A été encadrant
pour l’Association Grenobloise de Parkour..
Cascades, Spectacles,
Démonstrations de Parkour Flore
Entraîneur à l’AGP (Association Grenobloise de
MAGNIER Dimitri
BRUGNOT
Parkour) depuis 2010. Co-secrétaire (2012-2014) et
membre du comité directeur de la FPK (Fédération Cascadeuse, traceuse,
de Parkour). danseuse, coach Danseur, traceur, acrobate.
Coach pour Pink Parkour, engagée auprès de
Traceuses de France pour le développement du
Parkour au féminin.
Cie Lézards Bleus
10
Bamboo Flow – Cie Lézards BleusLes artistes compagnons…
Vincent Lambert
Musicien, compositeur
Formé aux différentes techniques du spectacle et à la régie en général au sein de diverses compagnies (Mini Théâtre
de Marseille, Lo teatro de la Cariera, l’Attroupement...), Vincent Lambert se spécialise rapidement dans le son. Il
crée au début des années 80 l’association D.R.A.D. (Diffusion et recherche acoustique directe) structure qui lui
permet de collaborer à de nombreuses créations (Scarface Ensemble de Strasbourg, Théâtre Ensemble de Marseille,
Attroupement 2 de Lyon, etc...). Puis la création avec E. Travers de Travaux (mobile) studio de création sonore et de
composition musicale lui permet d’affirmer son désir de cohésion entre dramaturgie, conception et diffusion du son
pour le spectacle vivant et plus tard pour le cinéma. Il réalise et obtient récemment un trophée pour le design
sonore du film « Iya Tunde, la mère est revenue », film sur le parcours de Germaine Acogny danseuse et
chorégraphe franco-sénégalaise de renom, digne héritière de Maurice Béjart qui l'appelait sa « fille Noire ».
Adila Carles
La Diva Tout Terrain
Une voix et une personnalité hors du
commun. Adila Carles, Soprano aux multiples Pablo Volo
répertoires, se passionne très jeune pour
toutes formes d’expression vocale, du jazz aux Comédien
musiques improvisées et ethniques et
découvre la technique classique qui va lui Comédien et metteur en scène polyglote, il
ouvrir d’autres champs d’investigation collabore sur de nombreux projets dans les
musicale. somaines du cirque, du théâtre musical, de
l’opéra et de des arts de la rue.
Cie Lézards Bleus
11Les collaborations
Durant l’année 2018, la compagnie a collaboré avec de nombreux artistes d’orientations artistiques diverses :
Olivier Grossetête
Sculpteur, plasticien sur carton -> collaboration avec « La surprise du ménestrel », janvier 2018, Matera (Italie)
Dès 2002, il réalise des collages à partir de documents administratifs tels que billets de banque, procès-verbaux ou lettres de refus au travers desquels il convoque le
réel pour inventer de nouvelles fictions.
Une autre facette de son travail, se rapprochant davantage de la sculpture, met en œuvre et en situation des "objets poétiques". Ceux-ci opèrent chacun à leur façon
des allers retours entre le rêve, l'image poétique et les lois qui régissent notre monde.
Avec les Constructions Monumentales Participatives en Cartons, il explore l'espace urbain et le vivre ensemble. C’est à la fois une réflexion sur l'image et la symbolique
de l'architecture qu’un projet social et « politique ». Il invite les habitants d'une ville à se réunir autour de l'édification d'un bâtiment utopique, éphémère et dérisoire,
pour vivre ensemble une expérience artistique où chacun prend la place qu’il lui semble juste.
Que ce soit avec ses constructions monumentales en cartons ralliant l'énergie collective autour d'elles, qu’avec ses passerelles et ses ponts défiants l'apesanteur ou
encore avec ses découpages/collages niant les symboles de l'autorité, il tente d’inverser, au moins symboliquement, les rapports de forces qui nous lient au monde…
questionnant ainsi la valeur de nos échanges et des choses.... https://olivier-grossetete.com
Marie-Do Fréval
Marie-Do Fréval a un parcours riche et complexe. Elle est avant tout une femme de théâtre engagée, inventant sur plusieurs fronts.
Elle est tour à tour où simultanément comédienne, auteure et metteur en scène. -> collaboration avec Antoine Le Menestrel pour « La dictature du sommet »
Elle a commencé par être comédienne. Avec un parcours atypique où elle relève tous les défis. Elle a joué en italien, en espagnol, en anglais, elle s’est mise au trapèze
avec les Noctambules, sur roller pour jouer Anticlimax de Schwab à la MC93. En 2001, elle décide, suite à une prise de conscience personnelle et politique, d’agir
directement et en son nom tant au niveau de la mise en scène que de l’écriture, les deux étant pour elle, reliées et devant cheminer ensemble. Elle tissera alors et
provoquera, sans relâche, la rencontre improbable entre écriture théâtrale et sujet d'actualité. Elle se lance dans la mise en scène. Avec la création en 2003, au sein de
la Cie C. Hubeau d’une troupe réunissant des auteurs, des chanteurs, des comédiens, des musiciens et des vidéastes. Aujourd'hui cette compagnie qu'elle a renommée
est devenue la sienne : La Cie Bouche à Bouche. Elle travaille avec des auteurs qui lui sont complices. Bien en amont du texte, elle chemine avec eux de l’idée première
du spectacle jusqu’à sa création. http://www.cieboucheabouche.com
Cie Lézards Bleus
12Les collaborations
Karine Debouzie
Plasticienne -> collaboration avec Antoine Le Menestrel pour « La dictature du sommet »
Je m’appuie sur divers médiums pour interroger le rapport de l’être humain à son environnement et à l’Autre. En scrutant ainsi notre fonctionnement, j’interpelle
également le temps de la création. Les pièces que j’élabore partent d’éléments anthropomorphes pour recréer des unités autonomes qui structurent et épousent
l’espace. En ce sens, mon travail s’articule en lien avec le lieu où j’interviens. J’y explore également les notions d’organique et d’entropie.
Comme j’utilise souvent des matériaux incongrus, des matières de base que je me réapproprie, l’intention de départ est souvent remise en question par les échecs et
les accidents. Découverte et expérimentation m’entraînent vers une formulation inédite : un geste à trouver pour transformer la matière et une nouvelle forme qui en
découle. En détournant ainsi des matières courantes et en les façonnant, je tente de révéler une poésie du banal. http://karinedebouzie.fr/
Olivier Meissel
Vidéaste -> collaboration avec Antoine Le Menestrel pour « La dictature du sommet »
Et aussi
Georges Cuvillier
Sculpteur et plasticien sur bambous. http://www.georgescuvillier.be/ en mai 2018 pour la création « Bamboo Flow »
Jean-Raymond Jacob
Metteur en scène en mai 2018 à Garges lès Gonesse (95) pour « Service à tous les étages » en mai 2018
Blaise Merlin,
Musicien Cie L’onde & Cybelle en juin 2018 à Annecy (74) pour « L’Aimant »
Cie Lézards Bleus
13Au camp de base …
Antoine
Le Menestrel
Jean-Luc Chorégraphe Séverine
Bichon « Tel un folambule, je ne change Gros
pas le monde mais je change mon
regard sur le monde ! »
Régisseur sol et de production lemenestrel@wanadoo.fr Attachée d’administration
lezardsbleus@orange.fr 06 08 55 34 48 lezardsbleus@orange.fr
04 90 74 17 23 04 90 74 17 23
Cie Lézards Bleus
14La Compagnie Lézards Bleus est soutenue par :
Tutelles Commune Entreprises
privée
La Direction Régionale des La Ville d'Apt Partenaires techniques
Affaires Culturelles PACA, Béal, Petzl, Five Ten.
La Région SUD PACA,
Le Conseil départemental
de Vaucluse
La SACD et la DGCA ont soutenu en 2018 notre projet
« La dictature du sommet » dans le cadre du dispositif « Ecrire pour la rue »
Cie Lézards Bleus
15Nous contacter Antoine Le Menestrel 06 08 55 34 48 lemenestrel@wanadoo.fr Séverine Gros ou Jean Luc Bichon 04 90 74 17 23 lezardsbleus@orange.fr www.lezardsbleus.com
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