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JANVIER - MARS 2019
Dossier
pédagogique
Présentation de l’association Why Note
et d’actions de médiation possibles
Sélection de concerts et pistes pédagogiques
Calendrier du trimestreL'asssociation Why Note
Why Note est une association dijonnaise de promotion, diffusion
et production des musiques de création. Elle donne à voir et à
entendre des univers sonores peu connus. Le projet artistique
de Why Note s’articule autour des nouvelles écritures du sonore
– les musiques contemporaines, improvisées, électroniques,
performances intermédias et les arts sonores – et cherche la
rencontre entre les œuvres, les artistes, les publics, les espaces
acoustiques et symboliques.
Ici l’Onde est la saison musicale trimestrielle de Why Note.
Chaque trimestre soulève une nouvelle thématique, qu’il ne s’agit
pas tant d’approfondir que d’aborder, de décaler ou de découvrir à
travers la variété des œuvres programmées.
Ces événements se passent dans des lieux divers, ce qui permet
également d’appréhender les musiques créatives par l’expérience
des espaces, chaque fois porteurs d’acoustiques, d’ambiances, de
résonances spécifiques.
Why Note soutient la création par des moyens humains, techniques
et financiers et permet la diffusion de ces œuvres. Elle en assure
aussi la médiation.Les actions de médiation
Différentes formes de médiation peuvent être imaginées pour
les élèves des différents cycles, afin de s’adapter à leur niveau,
leur expérience et leurs connaissances, ainsi qu’au projet
pédagogique de chaque enseignant, y compris non spécialistes de
l’enseignement musical.
La programmation de Why Note peut également être abordée dans
le cadre des EPI par des enseignants de diverses disciplines.
Quelques formats possibles :
� séances d’écoute en classe
ou dans un contexte de salle de spectacle
� mini-conférences
� rencontres avec les artistes
� représentations dédiées
� assister à des répétition
� expérimentations musicales ou ateliers de fabrication d’objets
sonores, d'instruments de musique atypiques
� ateliers de découverte sonore
� résidences d’artiste en milieu scolaire
� ateliers créant des liens entre une pratique non musicale et les
thématiques liées à la programmation
Nous sommes disponibles pour imaginer ensemble les possibilités
et les prolongements en amont ou en aval d’une rencontre.
Le coût des interventions varie en fonction des projets mis en
œuvre, mais l’association a à cœur la sensibilisation des plus jeunes
à la création contemporaine et fait le choix d’une politique tarifaire
abordable.Journal de Bord
Alessandro Bosetti
THÉÂTRE MUSICAL
Vendredi 1er févr.
Consortium Museum
20 H 00
La voix du compositeur et artiste sonore Alessandro Bosetti
retrace un segment perdu de son enfance.
Partant du journal intime écrit par sa mère en 1978 lors d’un voyage en voilier
dans l’Atlantique, sans sa famille, il crée un spectacle chanté dans lequel il mêle
sa voix à celle de sa mère. Il retrace l’itinéraire du journal et du voyage avec sa
propre voix, en travaillant sur la frontière entre la langue parlée et le chant, dont
la forme s’inspire du théâtre oriental et de la fiction radiophonique.
Une pièce autobiographique qui plonge dans la mémoire et l’intimité de la voix,
laissant le public charmé et enchanté.
Sur scène, Alessandro Bosetti et trois musiciens exceptionnels – Carol Robinson
aux clarinettes, Kenta Nagai à la guitare et au shamisen et Alexandre Babel aux
percussions. Ce quatuor est complété par un traitement électronique en temps
réel.
Journal de Bord est à la fois un itinéraire de voyage, une fabrique de souvenirs et
un témoignage autobiographique émouvant.Pistes pédagogiques
Cycles 2, 3 et 4
� La notion de voix comme instrument, dans le théâtre et la musique. Comment
est-elle utilisée ? Distinction entre les différents types de chants : parlés, lyrique,
chanté, etc. Aborder la question de la voix enregistrée, qui devient manipulable
électroniquement, en studio ou en direct, sur scène.
Évoquer la notion de duo avec sa propre voix.
(sur ce sujet, voir aussi le concert de Lea Tania Lo Cicero en fin de dossier)
� Le journal intime, ce qu’il représente, ce à quoi il sert. Voir les liens et les
différences entre le Journal intime, le Carnet de Bord et le Carnet de Voyage.
Établir des connexions avec celui de la mère d’Alessandro Bosetti.
� Le voyage et l’itinérance. Comment raconter un déplacement sans le
représenter graphiquement ?
Cycle 4 et lycée
� La notion de traduction. Le spectacle est en italien et le texte est projeté en
français derrière les musiciens. Alessandro Bosetti reprend dans le texte le
journal de sa mère dans le texte mais le traduit vocalement avec la voix de sa
mère enregistrée et la sienne en live, en le modifiant, en créant des répétitions,
des inflexions vocales, des onomatopées. Idéalement, les élèves apprenant
l’italien peuvent aussi comparer le texte écrit et parlé.
� Le genre du théâtre musical.
� L’autobiographie et la réécriture.
� La mémoire, l’archive, la trace. Qu’est-ce qui constitue du patrimoine, de
la mémoire ? Comment la conserver ? Comment passer de la microhistoire à
quelque chose de plus universel ?
Quelle est la valeur du journal intime de la mère d’Alessandro Bosetti ? Comment
cette valeur peut-elle changer en fonction de l’usage qu’il en fait ? De manière
générale, est-ce que ce genre de document peut prendre une valeur historique,
qui n’était pas prévue au départ ?
Enseignants cibles : professeurs de cycle 2 et 3, professeurs de Français, Italien,
Langues vivantes, Histoire-Géographie, Théâtre, Musique, Documentalistes.Le Mexicain
Patrice Soletti, Christophe Pierron,
Guillaume Malvoisin
CONCERT
Jeudi 14 mars
Atelier Chiffonnier
19 H 00
Programmé dans le cadre de la soirée Bloc Party.
Un jeune homme, taillé comme une ablette, surgit au QG de la Junta, organisation
d’insurgés exilée en Californie. On ignore sa fiabilité, on ignore ses motivations.
Il va et vient, affichant peu à peu ses convictions comme ses lèvres fendues,
visiblement prêt à tout pour la cause dissidente. Son nom est Felipe Rivera. Un
petit mec qui n’a rien, si ce n’est deux poings, très rapides et carrément hargneux.
Ce petit gars est boxeur, mexicain et révolutionnaire.
D'abord feuilleton radiophonique adapté d’une nouvelle de Jack London de
1911, Le Mexicain, porté par la voix d’un narrateur, laisse libre cours à la création
sonore qui mêle réécriture, inserts documentaires et éléments musicaux tels que
les variations sur The People United Will Never Be Defeated! de Frederic Rzewski,
pièce écrite au cours des évolutions musicales et politiques de la charnière des
années des années 60/70.
Dans un second temps, l'objet radio est confié à Patrice Soletti et à Christophe
Pierron pour un concert où la guitare s'ajoute à la voix enregistrée pour une mise
en perspective de la réalité d’aujourd’hui par une fiction d’hier.Pistes pédagogiques
Cycles 3 et 4
� Qu’est-ce que la révolution mexicaine de 1910 ? Quel est son contexte politique ?
Quelles en ont été les suites politiques ?
Cycles 4 et lycée
� La réécriture. Comment passer de la nouvelle écrite par Jack London à un
feuilleton radiophonique puis à un concert ? Il s'agit donc d’une réécriture
multiformats. Quelles libertés la réécriture laisse-t-elle à des différences avec
l'original ? Aborder d’autres exemples similaires, notamment cinématographiques.
Pour exemple, La Princesse de Montpensier par Madame de Lafayette et
Bertrand Tavernier, au programme de Littérature 2019.
� Parler de faits historiques par la fiction ou par le docu-fiction. La nouvelle
de Jack London aborde la révolution mexicaine du début du s!ècle. La nouvelle
originale est librement inspirée de fait réels mais reste une œuvre fictionnelle.
Elle constitue une autre manière de raconter l’histoire et de la transmettre.
� Utiliser l'anecdotique pour aborder une problématique historique plus large.
Possibilté de rencontrer les artistes. Ils sont notamment en résidence du 10 au
14 mars au Consortium Museum.
Enseignants cibles : professeurs de cycle 2 et 3, professeurs de Français,
Littérature, Histoire-Géographie, Théâtre, Musique, Documentalistes.Féminin Pluriel
Ensemble Intercontemporain
avec l’Ircam
CONCERT
Mardi 19 mars
Consortium Museum
20 H 00
Focus sur les compositrices contemporaines. L’Ensemble Intercontemporain
met la vitalité de la création féminine à l’honneur de ce concert qui mêle les
personnalités musicales les plus différentes et les plus intéressantes. Autour de
deux pièces pour instrument naturel et électronique en temps réel, la musique
de chambre contemporaine se met dans tous ses états. Les œuvres présentées
puisent en effet leur inspiration dans les motifs arabisants et répétitifs qui ornent
l’Alhambra, dans les récits d’astronautes américains ou encore dans l’actualité la
plus immédiate. En six œuvres se dessinent six portraits de créatrices explorant
le devenir de la musique.
L’Ensemble Intercontemporain se consacre à la musique du XXe siècle à
aujourd’hui. Les 31 musiciens solistes qui le composent sont dirigés par le chef
d’orchestre et compositeur Matthias Pintscher. En collaboration avec l’Ircam
l’Ensemble développe également des projets inédits, intégrant notamment les
nouvelles technologies multimédia.
Possibilité de rencontrer les artistes, compositrices ou interprètes.
Enseignants cibles : professeurs de cycle 2 et 3, professeurs de Français,
Littérature, Arts plastiques, Danse, Théâtre, Musique, Documentalistes.One Voice
Lea Tania Lo Cicero
CONCERT
Jeudi 28 mars
Consortium Museum
20 H 00
Lea Tania Lo Cicero utilise sa voix comme une matière plastique qu'elle sculpte
en virtuose. Elle improvise et l’enregistre, en extrait des motifs sonores, qu’elle
décontextualise pour en faire des matières abstraites, créant une distance entre
la voix et son interprète. Elle travaille ensuite les enregistrements pour réaliser
des bandes sonores faites de montages très fins et des superpositions de pistes,
redéfinissant les réciprocités entre la voix, l’interprétation et la composition.
Sa création à Dijon est une installation performative pour une voix et traitements
électroniques réalisés par le musicien spécialiste de l’informatique musicale
Baptiste Chatel.
L’artiste projette sa voix dans un système de diffusion du son immersif. Chaque
haut-parleur diffuse une source sonore différente, et la chanteuse interagit
en direct, improvise des duos, trios, quartets… avec les haut-parleurs ! Une
performance d’une grande précision formelle, mais également très sensuelle, au
plus près de la voix, du souffle au cri.
Possibilité de rencontrer l’artiste, d'assister à une répétition ou une
représentation scolaire.
Enseignants cibles : professeurs de cycle 2 et 2, professeurs de Français,
Littérature, Arts plastiques, Danse, Théâtre, Musique, Documentalistes.Calendrier
JANVIER
Mardi 8 18 h 00 Interface SOIRÉE Causerie, musique et dégustation
Jeudi 17 19 h 00 La Menuiserie CONFÉRENCE REPAS Décalage
Mercredi 23 18 h 00 ENSA Dijon CONFÉRENCE Avant-gardisme féminin
FÉVRIER
Vendredi 1 er 20 h 00 Consortium Museum THÉÂTRE MUSICAL Voyage sonore
Samedi 2 14 h 00 Maîtrise de Dijon ATELIER Gymnastique vocale
Mardi 12 19 h 00 FRAC Bourgogne SOIRÉE Broadcast
Mercredi 13 19 h 00 Interface SÉANCE D’ÉCOUTE Balade radiophonique
Jeudi 14 20 h 00 Consortium Museum CONCERT Larsens électroniques
MARS
Samedi 9 18 h 00 Interface SOIRÉE Causerie, musique et dégustation
Jeudi 14 18 h 00 Atelier Chiffonnier SOIRÉE Free music à la cool
Mardi 19 19 h 00 Consortium Museum RENCONTRE Musique contemporaine
Mardi 19 20 h 00 Consortium Museum CONCERT Musique contemporaine
Mardi 26 19 h 00 Atelier Chiffonnier CONCERT Musique brute
Jeudi 28 20 h 00 Consortium Museum CONCERT Motifs vocaux
AVRIL
Dimanche 7 11 h 00 Interface CONCERT Jus de Fruits
Si vous souhaitez assister librement à
organiser une action de médiatio
contacter aux coord
juliette.tixier@
03 80 7� Cycle Internote � Raphaël Brunel, Benoît Kilian et Anne Briset
Paroles, Paroles, Paroles, Conférence interactive de Clément Lebrun
Charlotte Moorman : une violoncelliste dans le ciel de l’avant-garde, par Déborah Walker
Journal de Bord, d’Alessandro Bosetti
Le son des voix, les voix de la musique, par Géraldine Toutain
Lancement PILULE # 1 : La Radio et projection de Berberian Sound Studio de Peter Strickland
Toutes les radios du monde, par Cristina Anghel
Ben Shemie (Suuns) en solo + Caavities
� Cycle Internote � Augustin Dupuid, Patrice Soletti et BK Vins
� Bloc Party 3 � Le Mexicain, Aymeric Avice et Daunik Lazro, DJ set K.Lim
Autour de la publication Compositrices, l’égalité en acte, de Laure Marcel-Berlioz
Féminin Pluriel, Ensemble Intercontemporain avec l’Ircam
Les Cratères Lunaires, le même système, Alexis Forestier et André Robillard
One Voice, Lea Tania Lo Cicero
Sextuor, l’Origine des Espèces, de Georges Aperghis par Elena Andreyev
à un événement ou si vous souhaitez
on spécifique, vous pouvez nous
données suivantes :
@whynote.com
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