IS THIS DESIRE ? Spectacle chorégraphique & visuel - 40 minutes - tout public - accessible dès 10 ans - Neige Scariot
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IS THIS DESIRE ? création 2018 version réduite Spectacle chorégraphique & visuel 40 minutes - tout public - accessible dès 10 ans Compagnie Neige Scariot
LA COMPAGNIE Entre tradition et modernité, la compagnie Neige Scariot est une compagnie chorégraphique implantée à Charleville-Mézières en région Grand Est. A ses débuts elle propose des spectacles de flamenco traditionnels réunissant sur scène le chant, la guitare et la danse. Depuis 2014, elle affirme une nouvelle direction créative en mettant en scène des spectacles gardant l’essence du flamenco, mais nourris par d’autres influences et esthétiques beaucoup plus contemporaine et libre de tous carcans où l’on pourrait les ranger. Ses pièces, avant tout chorégraphiques, intègrent d’autres discipline artistiques (vidéo, tissage, musique, manipulation d’objets, design,..) et sont toujours empruntes de théâtralité et de poésie, tout en portant une attention particulière à l’esthétique visuelle. Elle reçoit le soutien de la ville de Charleville-Mézières, du Conseil Départemental des Ardennes, de la Région Grand Est et de la Drac Grand Est.
DESCRIPTION / NOTE D’INTENTION Une femme seule, chez elle, dans l’intimité de sa chambre, douce et chaleureuse. Un enchainement de gestes simples, son petit rituel nocturne: elle allume son abat jour fleuris et s’assoit tranquillement sur sa chaise. O Sole Mio… ! raisonne et l’emporte vers ses sentiments profonds. Cette femme s’évade et donne à voir: de l’intimité de son corps, de ses émotions les plus enfouies, de son âme qui se dévoile. IS THIS DESIRE ? traite de la question du désir et du tumultueux chemin à parcourir pour l’assouvir ou non. Parler des différentes formes qu’il peut prendre, montrer les différents « états de corps » ainsi que les différents états émotionnels par lesquels une personne passe lorsqu’elle éprouve un désir intense pour quelque chose ou pour quelqu’un. Et tenter, par là même, de retranscrire cette oscillation permanente entre bonheur et douleur, envie et dégoût, certitude et doute… Vouloir parler de désir n’est pas anodin ni un choix simple dans une époque ou tout est désir et où tout le monde désire tout, tout le monde, tout le temps. Mais est-ce vraiment du désir? Savons nous écouter nos désirs? Qu’est ce que le désir sinon un effort du corps et de l’esprit, une puissance vitale capable de nous faire changer?
DE LA POESIE ECRITE Quelques vers de poésie, notamment certains de la poétesse syrienne Maram Al Masri extraits de ses recueil « Je te menace d’une colombe blanche » et « Cerise rouge sur un carrelage blanc » viennent donner du sens à ce que le corps est en train de montrer: « Je suis venue à toi sans me parfumer sans me parer de bijoux je suis venue à toi telle que je suis réellement tableau sans cadre sans fausseté je suis venue à toi en habitante de la la Terre. » Ou encore le superbe poème de René Daumal « Je suis mort parce que je n’ai pas le désir, Je n’ai pas le désir parce que je crois posséder, Je crois posséder parce que je n’essaye pas de donner ; Essayant de donner, on voit qu’on n’a rien, Voyant qu’on n’a rien, on essaye de se donner, Essayant de se donner, on voit qu’on n’est rien, Voyant qu’on est rien, on désire devenir, Désirant devenir, on vit. » Enfin, on peut entendre quelques vers du rappeur Arm, extrait de sa chanson « La lumière » de l’album « Dernier empereur ». « Je l’ai perdu, j’irai chercher la lumière. Le ciel est bas, les reflets marquent la lumière. Devant tes pas j’ai défendu la lumière. Je l’ai perdu, j’irai chercher la lumière. Quoiqu’il arrive j’irai chercher la lumière. Devant tous ceux qui partent j’ai pris la lumière. Ramènes ton hombre ici défis la lumière. J’écoute la vie j’irai reprendre la lumière. Le ciel est bas les reflets marquent la lumière Devant tes pas j’ai défendu la lumière. Je l’ai perdu j’irai chercher la lumière. J’irai chercher la lumière.»
DE LA POESIE SONORE La musique de cette pièce est volontairement variée: On passe de la chanson napolitaine mondialement connue « O sole mio », à la « valse triste » du Peer Gynt d’Edward Grieg, en passant par le rock du groupe The Velvet Underground et leur puissant morceau « Venus in furs »; on entend aussi des titres de compositeurs actuels, « Rituel » de Baptiste Dequet, « Tango Japonais » d’Hugues le Bars et le « glosa a la niña de los peines par Olvido Lanza et Mayte Martin. Une multitude d’univers sonores pour toucher le plus grand nombre et se servir du pouvoir énorme d’invitation au voyage de la musique, de toutes les musiques; pour que chacun se reconnaisse et puisse voyager dans ses propres désirs. La seule musique permanente, récurrente du spectacle étant celle, intérieure, de cette femme; ses respirations, son souffle, ses pulsations, ses battements de coeur. Pour rester ainsi complètement dans son intimité, ne jamais la quitter. C’est le lien récurrent entre les tableaux.
DUO AVEC UN COSTUME / MATIERE Afin d’accroitre la puissance poétique et visuelle du spectacle, Neige Scariot a demandé à la tisserande Anne-Laure Coullomb de lui réaliser un costume. Ensembles elles ont réfléchi à une parure de corps qui serait à la fois matière et costume. Un objet intuitif, palpable, charnel et émotif que Neige devrait apprivoiser et faire vivre selon le désir éprouvé. Suite à leurs discussions et au talent d’Anne-Laure, ses mains ont fait naître une oeuvre magnifique, sensible et, vivante véritablement. Tour à tour représentation du désir de cette femme, puis parure qui la transforme et lui permet de devenir autre, et enfin véritable partenaire de danse. Faire danser la matière mais aussi suivre ses mouvements. Guider et se laisser guider par cette double peau qui s’accroche et glisse, s’y blottir, sentir sa douceur, la regarder bouger, accepter ou rejeter ce double, cet autre, etc…
Is This Desire? / Est-ce du désir? est une traversée dans le corps et l’âme d’une femme; comme si on ouvrait son corps, qu’on regardait au dedans et qu’on donnait à voir, de manière symbolique et poétique, l’intérieur de cet être « en train de ressentir ». EQUIPE DE CREATION Mise en scène, chorégraphies et interprétation: Neige Scariot Auteurs: Maram al Masri, Arm et René Daumal Musiques: Eduardo Di Capua et Alfredo Mazzucchi, The Velvet Underground, Edvard Grieg, Hugues Le Bars, Baptiste Dequet, Mayte Martin et Olvido Lanza. Création et confection costume: Anne-Laure Coullomb Régie lumières & son: Antoine Lenoir Avec les voix de: Maram Al Masri, Neige Scariot et Vincent Collet. PARTENAIRES Production: Yalla Flamenco Coproductions: Théâtre de Charleville-Mézières-TCM, Pôle Danse des Ardennes Avec le soutien de: la Ville de Charleville-Mézières, le Conseil Général des Ardennes, la Drac Grand Est, le Forum, la MCL Ma Bohème, Réservoir Danse à Rennes.
FICHE TECHNIQUE Durée: 40 minutes Jauge: 80 / 100 personnes Espace scénique : Un plateau en plancher bois (idéal pour le jeu de pieds flamenco) de 6 mètres d’ouverture et de 5 mètres de profondeur. La scène devra être surélevée, ou un gradin pour le public est nécessaire pour le jeu au sol. Spectacle intime, pour lequel l’obscurité est demandée, mais possibilité de jouer en plein jour, et nous créerons une « boite noire ». La compagnie s’adapte, et à l’espace proposé (médiathèque, mjc, musée, lieu atypique, etc…) et à l’horaire de représentation (nocturne ou diurne). Matériel apporté par la compagnie: Décor: un abat jour et une chaise. Technique: nous apportons tout le matériel son & lumière nécessaire à la représentation, ainsi qu’un tapis de danse et des pendrillons pour créer une boîte noire si besoin. Sonorisation : La compagnie installera deux enceintes au sol, jardin, cour au lointain et une console en régie. Lumière : Voir plan de feu. Toute l’installation tiens sur une prise 220 volts 16 ampères. Montage : L’installation nécessite un service de 3 heures. Et pour le démontage un service de 2 heures. Loges : Une loge proche de la scène avec catering et miroir est à prévoir.
Prix de cession & frais annexes: (négociable, nous consulter) - cession pour 1 à 2 représentations / jour: 1 000€ (1h30 min de battement entre chaque représentation) - cession pour 1 à 2 représentations / jour sur 2 jours consécutifs: 1 700€ - cession pour 3 jours consécutifs: 2 400€ SACD à la charge de l’organisateur + transport du décor et matériel technique incluant le voyage de la compagnie en voiture au départ de Charleville-Mézières (08) + défraiement et hébergement pour 2 personnes Contacts: Artistique: Neige Scariot 06 65 73 98 87 neige.scariot@gmail.com Régie: Antoine Lenoir 06 63 51 74 60 toine.lenoir@gmail.com Production / Diffusion: Margaux Ehret 06 78 94 46 64 margauxehret.cieneigescariot@gmail.com
Régie IS THIS DESIRE ? Réduit Antoine LENOIR 0663517460 toine.lenoir@gmail.com Gradateur Fond de scène velour noir HP HP au sol au sol 6 7 Ligne graduée pour abat jour compagnie PC 500w compagnie PAR 56 compagnie Pied projecteur Abat jour compagnie 2 chaise Platine de sol compagnie 3 4 1 1 Plateau minimum : 6 mètres d'ouverture et 5 mètres de profondeur 5
fxbxbcb NEIGE SCARIOT Chorégraphe et danseuse, directrice artistique de la compagnie Danseuse et chorégraphe formée très jeune à la musique et à la danse classique, Neige découvre le théâtre au lycée avec Thierry Morel, comédien au sein de la Cie Claire Heggen (=théâtre du mouvement) qui l’influencera beaucoup. Elle part ensuite à Rennes suivre des études théâtrales et a l’occasion de travailler avec le metteur Serge Tranvouez dont le travail du corps est très important et l’inspirera également. Puis elle découvre par hasard le flamenco et c’est une bouleversante révélation qui l’emmène vivre jusqu’en Andalousie où elle apprend toute la richesse de cette culture auprès de grands maestros. De retour en France elle travaille avec des musiciens et danseurs appartenant au registre des musiques du monde et transmet sa passion pour le flamenco en animant régulièrement des ateliers. Parallèlement, elle s’intéresse au travail des danseurs qui modernisent le flamenco et notamment celui d’Israël Galvan avec lequel elle a la chance de suivre plusieurs stages ainsi qu’une masterclass à Paris aux ateliers de Carolyn Carlson. Depuis 2014 elle met en scène, chorégraphie et interprète ses propres créations toujours transdisciplinaires (« La marche à Suivre », « Is This Desire? », « Amour Electrique »), et affirme ainsi son envie de liberté et son désir de n’appartenir à aucune case. Parce qu’explorer, partager et transmettre ses valeurs est un véritable plaisir, elle anime régulièrement des ateliers de danse auprès de publics variés et de tous âges et mène lors de l’élaboration de chacune de ses créations avec l’aide de ses collaborateurs artistiques, un travail de recherche et d’expérimentation en milieu scolaire. Outre ses propres pièces, Neige collabore avec diverses formations: pour la Cie Tête allant vers… pour son spectacle « Bambou à bout », pour le projet Faces du groupe Shezar et de la poétesse Maram Al Masri, avec le groupe de jazz oriental Talawine, etc… Son travail s’adresse aussi bien aux salles équipées techniquement, qu’à l’espace public; sa danse, puissante et raffinée, garde l’essence du flamenco tout en étant nourrie par d’autres influences qui en font son originalité et sa force.
ANNE-LAURE COULLOMB Tisserande Diplômée des métiers d’art (tissage) de l’Ecole Supérieure des Arts Appliqués Duperré à Paris, Anne-Laure se consacre dans un premier temps à la décoration et collabore avec plusieurs grandes marques pour lesquelles elle aménage des vitrines, un show room et réalise les mises en scène et installations de leurs stands sur les salons. Souhaitant dépasser la seule dimension utilitaire du textile, pour créer non plus des objets mais des « émulsions d’émotion », elle se tourne vers la création et fait sa véritable première exposition grâce à la fondatrice de l’association Amitiés Tissés, Shukuko Voss-Tabe qui est tout de suite enthousiasmée par son travail et la prend son sous aile. Anne-Laure explore alors sans plus de retenue les aléas du tissage. Elle travaille les densités, éprouve les tensions du fil, recherche les effets de matière, et parvient à créer des oeuvres sensorielles et poétiques, des parures de corps ou de mobiliers qui recèlent toutes des surprises; par ex Palla, étole inspirée par la toge des philosophes grecs dont les plis révèlent un décor; ou encore, Yû Zuru, cape en guirlande de papier qui ressemble à un plumage. « Quand on le caresse, le papier chante, bruisse, appelle tous les sens.. » Cette oeuvre a été présentée dans différents lieux pour l’exposition Koromo: à la Textile Kunst Gallerie de Salzbourg, à la Piscine de Roubaix, à la Galerie Mingei à Paris et elle se trouve actuellement au Japon. Toujours soucieuse de se renouveler et d’apprendre sans cesse, Anne-Laure est en résidence sur l’année 2017 pendant plusieurs mois à la manufacture de Haslach en Autriche où elle suit un programme de recherche sur l’innovation textile et développe un projet personnel sur le thème de la cellule. Tout récemment, elle a réalisé pour la danseuse Neige Scariot un costume/matière, pour son spectacle « Is This Desire? ». Une parure de corps, métaphore du désir, qui se transforme au fil des tableaux.
AUTRES SPECTACLES LA MARCHE A SUIVRE AMOUR ELECTRIQUE YANKA création 2014-2015 création rue 2019 création 2021/22 Ce spectacle nous plonge dans un road Performance flamenco/rock, drôle et Création de danse et de manipulation qui movie rythmique, dans un voyage entre poétique, pour une danseuse et un se fonde sur un trio entre animé et deux mondes, le moderne et le musicien, autour de la vie conjugale. inanimé: un corps-costume-marionnette. traditionnel, une guitare jouant un rock Un solo pour un seul corps, mais qui électrique face au chant profond d’une donne à voir plusieurs métamorphoses de voix flamenca. Entre ces deux points, une cet être multiple et complexe, à la fois danseuse. Elle crée sa propre marche, sa humain et animal, chic et sauvage, ainsi que propre danse pour rejoindre ces deux le désordre que tout cela produit. mondes et composer un objet sonore, Accompagné en live par un batteur visuel et chorégraphique unique. percussionniste. Genres / Durée / Public: Genres / Durée / Public: Genres / Durée / Public: spectacle chorégraphique avec musique théâtre sans parole, musique et danse, danse et manipulation électrique, chant flamenco & vidéo. pour la rue & la salle tout public, dès 10 ans tout public à partir de 7 ans tout public à partir de 5 ans durée 60 mn durée 50 mn durée 30 mn Partenaires: Partenaires: Partenaires: La Filature de Bazancourt (51), le Pôle Production: Yalla Flamenco; Coproductions: Production: Yalla Flamenco; Coproductions: Danse des Ardennes (08), le Laboratoire Le Manège-Scène Nationale de Maubeuge CC de Nouzonville (08) Chorégraphique de Reims (51), le Théâtre (59) et le Pôle Danse des Ardennes (08). Avec le soutien de: la Ville de Charleville- de Poche à Hédé (35), le Centre Culturel Avec le soutien de: la Ville de Charleville- Mézières, le Conseil Départemental des de Nouzonville (08), le CCN de Roubaix Mézières, le Conseil départemental des Ardennes et la Région Grand Est. (59), la Ville de Charleville-Mézières, les Ardennes, la Région Grand Est Résidences: Bastid’ Arts (47), MCL Ma départements des Ardennes et de la Résidences: Le Manège-scène nationale de Bohème (08), CC de Nouzonville (08) Marne, la Région Grand Est et la Drac Maubeuge (59), Pôle Danse des Ardennes Grand Est. (08), Gare Numérique de Jeumont (59), CSC André Dhôtel (08)
ACTION CULTURELLE Des interventions sont possibles en amont ou en aval des représentations, par exemple un atelier de danse, nous consulter. C i e N e i g e S c a r i o t / Ya l l a F l a m e n c o S i è g e s o c i a l : M C L M a B o h è m e 2 1 , r u e d ’ A u b i l l y, 0 8 0 0 0 C h a r l e v i l l e - M é z i è r e s Siret N°511 849 895 00053 / code APE 9001Z N°Licence: 2- 1072342 / 3-1100475 n o n a s s u j e t t i e à l a T VA w w w. n e i g e s c a r i o t . c o m
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