LE PLAISIR DE ROMPRE LE PAIN DE MÉNAGE - de Jules Renard & - Artistic Scenic
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LE PLAISIR DE ROMPRE
&
LE PAIN DE MÉNAGE
de Jules Renard
!1La simplicité fixe l’essentiel…
Cette phrase d'Auguste Rodin, affichée dans son atelier résume parfaitement l'esprit dans
lequel je veux mettre en scène " Le Plaisir de rompre" et "Le Pain de ménage", ces deux
bijoux écrits par Jules Renard, contemporain du sculpteur et de 24 ans son cadet.
En relisant ces deux pièces (présentées régulièrement au public depuis leur création mais
toujours avec des intervalles assez longs), j'ai été frappé par l'apparente simplicité des
situations qu'elles nous présentent et la complexité de l'âme humaine qui s'en dégagent.
La sensualité omniprésente derrière leurs dialogues vifs et acérés où se cachent des
cœurs qui battent la chamade sans en laisser rien voir. L'intelligence et la rapidité
d'esprit qui veulent masquer l'amour véritable sans rien laisser paraître. Un régal pour le
spectateur qui pourra reconnaître ses propres troubles et interrogations face à des
sentiments qu'il n'a jamais pu ou su exprimer.
Mettre en scène ces deux pièces en les figeant à un instant "T", comme le reflet d'une
époque révolue en faisant la description d'une société bourgeoise soit-disant disparue
serait une erreur. Aujourd'hui, au cœur de nos sociétés, au moment même où le débat
sur la situation de la femme et son droit à disposer d'elle-même bat son plein, je suis
frappé par la modernité de la pensée de Jules Renard et sa clairvoyance. Blanche pour "le
Plaisir de rompre" et Marthe pour "Le Pain de ménage" mènent le jeu. Chacune, à sa
manière, est la pierre angulaire, l'axe central d'une situation qui pourrait "déraper" mais
qu'elle maîtrise par son intelligence et sa féminité.
Scénographie (voir premières maquettes)
En visualisant la scène des deux pièces, les personnages de Blanche, Maurice, Marthe et
Pierre m'ont tout de suite fait penser à des personnages de Sempé qui exprimait dans
ses dessins, en quelques coups de crayons, tant d’humanité.
Voilà pourquoi, j'imagine les personnages évoluant dans un décor de toiles peintes à la
manière du grand dessinateur, avec des lignes épurées et intemporelles, tout en évitant
la caricature. Leurs costumes devront se fondre "dans la toile" pour suggérer au public
l'intemporalité et l'universalité des sentiments.
Les effets lumières auront une grande importance pour mettre en valeur les toiles du
décor.
Plus diffus pour le salon du "Plaisir de rompre" où un feu de cheminée crépite.
Pour le salon de jardin du "Pain de ménage" un crépuscule et, plus tard, une lune
montante à travers la pergola du salon de jardin seront évoqués .
Edgar Givry
!2Résumés
Le Plaisir de Rompre
A l’approche de son mariage avec une jeune fille de bonne famille dont il n’est pas vraiment
amoureux, Maurice rend une dernière visite à Blanche, la femme qui l’a autrefois initié à l’amour et
qui doit elle-même faire un mariage de raison dans les prochains mois. En guise de cadeau d’adieu,
Maurice voudrait qu’ils soient amants une dernière fois mais Blanche ne l’entend pas de cette
manière.
Le Pain de Ménage
Un soir d’été dans une maison de vacances, alors que leurs mari et épouse sont dans leurs chambres
respectives, Marthe et Pierre se retrouvent dans le salon de jardin et entament une conversation
semblable à celles qu’ils ont eues de nombreuses fois, depuis plusieurs années. Un petit jeu de la
séduction qui n’est pas sans risque.
Maquettes
Le plaisir de rompre
Le pain de ménage
!3Edgar Givry - metteur en scène
Prix François Périer au cours Simon, il est auditionné par Henry de
Montherlant pour le rôle d'Henriet pour "La Ville dont le Prince est un
Enfant" (mise en scène Jean Meyer, Théâtre Michel). Triomphe, qui
l’emmènera au Canada puis à Londres où il le jouera un mois à l'Aldwych
Theatre, l'un des fiefs de la Royal Shakespeare Company.
Puis les pièces s’enchaînent, aux côtés de Sylvia Monfort, Suzanne Flon,
Danielle Darrieux,… avec des textes de Claudel, Roussin ou Marceau. Il
intègre la Compagnie Jacques Mauclair durant quatre saisons et créera le
rôle de l'apôtre Jacques dans "Un homme nommé Jésus" (mis en scène par
Robert Hossein au Palais des Sports).
Également habitué des films de Francis Veber ("Le dîner de cons"…), il a
tourné dans plus de 90 films, téléfilms et séries, participant cet été, au
tournage de "Embarquement immédiat" de Philippe Dechauveron (sortie
prévue en octobre 2016).
Anne Rondeleux - collaboration artistique
Après une formation de trois ans au cours de théâtre de Jacques Baillon,
qui fut également directeur de théâtres (dont le Petit Odéon) et auteur,
Anne Rondeleux enchaîne les prestations au cinéma, pour des courts et
longs métrages, des publicités mais surtout des séries et téléfilms,
collaborant régulièrement avec Robert Mazoyer, Philippe Monnier, Nina
Companeez (…).
Présente aussi au théâtre, elle jouera dans "Mademoiselle", "Le mariage
de Figaro", "Les sorcières de Salem" (Théâtre des Célestins),
"Moi" (Théâtre Hébertot), "La panthère repentie" (Théâtre de la
Potinière).
Anne Rondeleux a par-ailleurs une riche carrière dans le doublage.
Après avoir assisté Claire Guyot à la mise en scène du « Misanthrope VS
Politique » qui continue sur sa lancée une belle carrière, Anne Rondeleux
apportera tout son talent au projet « Jules Renard » en tant que
Collaboratrice Artistique
!4Claire Guyot - Blanche & Marthe
Après des études théâtrales chez Jean Périmony, Claire s’engage dans
une formation de chant au Studio des Variétés avec Sarah Sanders.
Choisie comme interprète à Astaffort, elle rencontre Francis Cabrel et
Brice Homs qui la poussent à écrire ses propres textes. Elle sort son
premier opus en collaboration avec Emmanuel Moire qui lui écrit ses
musiques, et se produit dans plusieurs salles parisiennes avec son
répertoire personnel. Jean Davoust son éditeur, lui suggère d'écrire son
deuxième album “Indiciblement”.
En 2010 elle est choisie pour interpréter le premier rôle dans la comédie
musicale “Mamma mia !” au théâtre Mogador à Paris.
Parallèlement à son parcours de chanteuse, elle mène de front sa
carrière de comédienne tant au théâtre qu’au cinéma, avec une place
prépondérante dans le doublage.
Au théâtre, on la voit dans “Un caprice” et “Il faut qu'une porte soit ouverte
ou fermée” de Musset, “Les femmes savantes” de Molière, “L'impromptu de
Versailles” de Molière, “Les diablogues” de Dubillard…
Dès 2013 elle se produit dans plusieurs salles avec “Claire et ses drôles
de types”, concert autour de la poésie, et sort son troisième album
acoustique à l’image de ses concerts.
Elle assiste à la mise en scène de divers projets de “la compagnie du
Scarabée”. Forte de cette expérience, Claire Guyot décide en 2016 de
mettre en scène Le Misanthrope VS Politique au Vingtième Théâtre à
Paris puis en 2017 au Festival Off d’Avignon au Collège de La Salle. Ce
Misanthrope a connu un réel succès, tant à Paris qu’en Avignon où le
spectacle reviendra au Festival Off en 2018 et se jouera jusqu’en 2019
dans la région parisienne et un peu partout en France et notamment à
Nouméa.
Aujourd’hui, elle décide de remonter elle-même sur les planches et de
se confronter au texte de Jules Renard.
!5Tristan Petitgirard - Maurice
Issu d’une famille de musiciens, ce sont pourtant les mots et non les
notes qui vont l’attirer. Il suit l’essentiel de sa formation à l’école
Florent, au cours de Jean-Laurent Cochet et auprès de Jack Garfein.
Très vite le théâtre fait appel à lui et il se produit sur les scènes
parisiennes, travaillant notamment sous la direction de Claude Confortès
(« Le vieux et le perroquet » de Gérard Gelas), Patrice Kerbrat
(« Elvire » d’Henry Bernstein, « Hypothèque » de Daniel Besse ») …et
jouant aux côtés de Jean-Pierre Cassel, Roland Giraud, Caroline Silhol,
Henri Courseaux, Maaike Jansen, Philippe Magnan…
Il a également joué plus de 150 fois « Noces de sable » de Didier van
Cauwealert , mise en scène par Julien Delbès. Grand amateur de Sacha
Guitry, il a aussi joué dans « L’illusionniste » de Sacha Guitry dont il a
également assuré la mise en scène au Théâtre du Ranelagh. On a pu
également le voir aux Déchargeurs dans « Nina » de José Ramon
Fernandez, mise en scène par Nassima Benchicou. Dernièrement, il a
joué dans « Rupture à domicile », pièce dont il est l’auteur, à la
Comédie Bastille et au Splendid.
A la télévision, il joue entre autres sous la direction de Francis Girod,
Alain Choquart, Nils Tavernier, Philippe Berenger, Jean Marc Seban,
Patrick Poubel, Emmanuelle Bercot…
Parallèlement à son activité de comédien, Tristan Petitgirard est aussi
auteur et metteur en scène. Il a reçu le prix « nouvel auteur 2013 » de
la fondation Bajen pour sa pièce « Rupture à domicile et a été nommé
au Molière de l’auteur en 2015 pour ce même texte.
Au travers de Label Compagnie, qu’il anime avec Stéphane Roux, ils ont
créés avec succès « Perrault, ça cartoon » de Stéphane Roux qui tourne
en France depuis dix ans, « L ‘illusionniste » de Sacha Guitry, « Rupture
à domicile » ou bien encore « Le sacrifice du cheval » de Michael Cohen.
!6Geoffroy Guerrier - Pierre
Comédien formé au théâtre, Geoffroy Guerrier a joué Sophocle, Molière,
Shakespeare, Tchekhov, Strindberg, Feydeau, Labiche, Beaumarchais,
Marivaux, Racine, Diderot, Musset, Jules Renard, Garcia Lorca, Beckett,
Tankred Dorst ou Courteline, sur de très nombreuses scènes depuis
1984. Sa formation au Conservatoire National Supérieur d’Art
Dramatique l’a poussé naturellement vers le répertoire classique, mais il
a également eu la chance de jouer de plus en plus des auteurs
contemporains, comme Agnès Marietta dont il crée 3 pièces entre 2005
et 2011.
En complicité avec Hubert Jappelle, il travaille depuis plus de 20 ans au
Théâtre de l’Usine d’Eragny-sur-Oise, qui est pour lui comme un port
d’attache et où il réalise sa 1ère mise en scène en 2017 (Le Virage de
Tankred Dorst).
En 2006, Sam Mendes le choisit pour être Clifford Bradshaw (l’écrivain
amoureux de Sally Bowles) dans sa mise en scène de Cabaret qui
triomphe d’abord aux Folie-Bergères puis au Théâtre Marigny en 2011.
Il a aussi joué en italien, en espagnol et en français dans plusieurs mises
en scène d’Angelo Savelli (directeur artistique du Teatro di Rifredi de
Florence).
Puis, en 2011, c’est le réalisateur Kang Honglei qui lui demande de
participer à la série « Nos années françaises », produite par la 1ère
chaîne de télévision chinoise (CCTV1), une aventure qui le mènera en
Bourgogne mais aussi pour 2 mois entre Shanghai et Nanjing.
Mais vous avez également pu le voir sur les chaînes françaises, dans des
téléfilms ou des séries populaires.
Enfin, Geoffroy Guerrier a dirigé de nombreux ateliers. Il a aussi joué
dans des lieux très différents, comme un bus, un restaurant, la rue, une
prison, une cuisine, une arène, des places de village, des bibliothèques,
des jardins, des écoles, des théâtres antiques, des zéniths, et des
théâtres à l’italienne… rencontrant tous les types de public.
En 2012, à Bercy, il est Huxley, le Paléontologue, sous la direction de
Scott Faris pour le grand spectacle à effets spéciaux co-produit par la
BBC "Walking with dinosaurs" !
!7Antonin Faure - décors
Il se forme à l’École Supérieure des Arts et Techniques (ESAT), section
communication visuelle.
Dès 2002, il exerce en tant qu’illustrateur free-lance pour des
storyboards de films publicitaires (Vendetta Production, Happyend
Production, Young & Rubicam, Synergence Majeure, Mobiz, Katsina
production, Sunset production, Alma Production) et de films long
métrage (Bienvenue à bord, réalisé par Eric Lavaine, La mort des héros,
réalisé par Olivier Jean).
De 2005 à 2009, il est graphiste, maquettiste et illustrateur chez
Harmatan (Agence de scénographie) et réalisera la conception graphique
du stand Ofimer (salon de l’agriculture), du stand de la mairie de Paris
(salon du livre de Paris), de l’exposition magma explorer au parc
Vulcania en Auvergne, ainsi que l’affiche de l’exposition au musée les
champs libres à Rennes, les illustrations du 90e anniversaire de la
bataille de Verdun, pour les tables d’orientations du château du taureau
(Baie de Morlaix), des Arènes de Nîmes ou le graphisme du Parcours
découvert de l’île de Béhuard.
Depuis 2009, il est graphiste, maquettiste et illustrateur chez Gallimard
Jeunesse.
Benoist Faure - création musicale et sonore
Ben accompagne des chanteurs sur scène et en studio tout en
composant des musiques originales et des jingles. Il joue de plusieurs
instruments (piano, guitare, basse, batterie), dirige un chœur de cent
choristes, assiste et réalise un certain nombre de mixages et de
productions musicales. Il est aussi professeur de piano, guitare et coach
vocal.
Sa passion pour l’écriture le pousse logiquement à la composition et
l’interprétation de ses propres chansons. Avec ses textes obliques et
décalés, ses musiques composées comme des collages Pop Art, il livre
par ailleurs un album inspiré de son parcours et de ses diverses
influences musicales.
!8Valérie Roux-Faure - création musicale et sonore
Valérie commence ses études musicales au conservatoire d'Angoulême
où elle obtient très vite un Prix de flûte traversière à l'âge de 17 ans.
Elle part poursuivre ses études auprès de Catherine Cantin (supersoliste
de l'Opéra) à Paris puis au Conservatoire Régional aux côtés de Philippe
Lesgourgues. Ses études seront récompensées d'une médaille d'or à
l'unanimité, d'un prix de musique de chambre ainsi que d'un prix
d’excellence.
Passionnée par l'enseignement, elle obtient son Diplôme d'Etat en 2006.
Pédagogue investie, elle est notamment à l'initiative de "La Grande
Journée de la Flûte" ; un concours soutenu par de nombreux sponsors
qui réunit chaque année de nombreux flûtistes amateurs.
Pour autant, elle ne conçoit pas l'enseignement sans une pratique
régulière de son instrument et sans concert. Elle se produit au sein de
plusieurs formations de musique de chambre. Depuis 2014, elle joue au
sein du Quatuor Cadenza, flûte traversière et trio à cordes et participent
à de nombreux concerts très appréciés en Ile de France.
!9Le Plaisir de rompre
&
Le Pain de ménage
de Jules Renard
(1864-1910)
Deux pièces courtes à deux personnages de 40 mn chacune.
Durée du spectacle : 1h25
Le Plaisir de rompre
Blanche : Claire Guyot
Maurice : Tristan Petitgirard
Le Pain de ménage
Marthe : Claire Guyot
Pierre : Geoffroy Guerrier
Mise en scène
Edgar Givry
Collaboration artistique
Anne Rondeleux
Décors
Antonin Faure
Créateur Lumière
…
Création musicale et sonore
Valérie & Benoist Faure
CONTACT DIFFUSION ARTISTIQUE
ARTISTICSCENIC - Pierrick QUENOUILLE
06 86 59 93 79 - contact@artisticscenic.com
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