LES GIACOMETTI : UNE FAMILLE DE CRÉATEURS - Giovanni, Augusto, Alberto, Diego, Bruno 27 juin - 22 novembre 2020 - Fondation Maeght
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Communiqué de presse
LES GIACOMETTI :
UNE FAMILLE DE CRÉATEURS
Giovanni, Augusto, Alberto, Diego, Bruno
27 juin – 22 novembre 2020
À partir de l’été, du 27 juin au 22 novembre 2020, la Fondation Maeght proposera un événement unique en France
avec l’exposition « Les Giacometti : une famille de créateurs » qui mettra en lumière la célèbre famille d’artistes
originaire du village suisse de Stampa. Autour d’Alberto Giacometti, le plus connu pour ses sculptures
emblématiques filiformes, le public pourra découvrir le travail de son père Giovanni et de son cousin Augusto, tous
deux peintres, mais aussi de ses deux frères, Diego son cadet, sculpteur et designer, et Bruno le plus jeune,
architecte. Cette exposition offrira un panorama original de cette dynastie artistique.
L’exposition « Les Giacometti : une famille de créateurs » met à
l’honneur une famille d’artistes. Son commissaire Peter Knapp
propose de découvrir le talent et l’originalité des Giacometti :
Alberto, mondialement connu, son père Giovanni, son cousin
Augusto, et ses deux frères Diego et Bruno. Qu’ils soient peintres,
sculpteurs ou architecte, ils ont marqué l’art du XXe siècle.
Réunis pour la première fois en France, les Giacometti incarnent
cinq artistes aux parcours différents mais entremêlés. Cette
exposition originale permet de découvrir de quelle famille culturelle
vient Alberto Giacometti, le plus célèbre auprès du grand public. Elle
témoigne de la place de cette famille dans l’art comme des liens que
ces cinq membres tissèrent entre eux. L’exposition évoque aussi leur
relation intime à leur village natal, Stampa, dans le canton des Grisons
en Suisse, devenu aujourd’hui un lieu incontournable de l’histoire de
l’art moderne.
Alberto Giacometti, Buste de Diego, 1954.
Bronze, 26,5 x 20 x 11 cm.
Collection Fondation Maeght.
Autour d’une trentaine de sculptures majeures et de dessins appartenant à sa collection, complétés par un ensemble
de peintures, de films, de photographies d’archives et d’objets, la Fondation Maeght met en lumière l'histoire
extraordinaire et unique de ces cinq artistes issus de la même famille : Giovanni Giacometti, peintre (1868-1933), ses trois
fils, Alberto Giacometti, peintre, dessinateur et sculpteur (1901-1966); Diego Giacometti, sculpteur et designer (1902-1985),
Bruno Giacometti, architecte (1907-2012) et enfin leur cousin Augusto Giacometti, peintre (1877-1947).
Commissaire invité : Peter Knapp, artiste pluridisciplinaire (photographe, graphiste, peintre, cinéaste et vidéaste), directeur
artistique de la collection d’ouvrages intitulée « Contemporain » éditée par le Centre Georges Pompidou, et co-auteur de
trois livres sur Alberto Giacometti dont « les cinq Giacometti ».
Fondation Maeght. Exposition Les Giacometti. Page 1 sur 3.
Alberto Giacometti, qui a partagé son temps entre son atelier-appartement de la
rue Hippolyte-Maindron à Paris où il s’installe en 1926 et son village natal de
Stampa, dans lequel il disait retrouver « les vallées étroites et sombres de Paris ».
On ne peut s'empêcher d'associer la force compacte voire obscure de ses longs
bronzes noirs et granuleux à l'inquiétante majesté des roches alpines : « Je me
suis juré de ne plus laisser mes statues diminuer d'un pouce. Alors il est arrivé
ceci : j'ai gardé la hauteur, mais c'est devenu mince, mince, immense, et
filiforme », constate-t-il dès 1945. Devenu célèbre grâce à ses sculptures -
notamment l’Homme qui marche (1960), chef-d’œuvre dont la Fondation
Maeght est la seule institution à posséder les deux versions - Alberto Giacometti
a également été un peintre et un dessinateur de renom et reste aujourd’hui
l’un des artistes les plus importants du XXe siècle. Bien que faisant déjà partie
des personnalités de premier plan du mouvement surréaliste dans le Paris
des années 1930, ce sont ses créations d’après-guerre qui sont devenues son
héritage artistique majeur. Ses sculptures longues et effilées incarnent le
style, si facilement reconnaissable, d’Alberto Giacometti. Alberto Giacometti, Portrait de Marguerite Maeght, 1961.
Huile sur toile, 130 x 96,5 cm.
La représentation de l’être humain dans sa vulnérabilité et son angoisse existentielle constituent le sujet principal
de sa création. Alberto Giacometti rejoint la Galerie Maeght en 1947, dès lors une profonde amitié le lie à la famille
Maeght. La Fondation Maeght a présenté en 1978 et 2010 deux expositions monographiques.
Giovanni Giacometti, le père, compte avec Félix Vallotton, Ferdinand
Hodler et Cuno Amiet, parmi les peintres de la modernité suisse au moment
du post impressionnisme et du fauvisme. Fortement influencé par ces
mouvements – il a notamment peint à la manière de l’école de Pont-Aven
les paysages aux bords des lacs de l’Engadin où la famille a pris l'habitude
de séjourner chaque été à Maloja, non loin de St Moritz – Giovanni
Giacometti témoigne de la lumière et de l'espace de cette vallée. Il puise
ses sujets dans son environnement immédiat, peignant la vie quotidienne
de Stampa et de Maloja, des paysages de montagne aux couleurs vives, ou
encore des portraits de ses proches. Exposé en 1900 à l’Exposition
universelle de Paris, en 1906 au Kunstlerhaus de Zurich, en 1909 à la Galerie
Thannhauser à Munich et en 1912 au Kunsthaus de Zurich, Giovanni
Giacometti participe au mouvement « Die Brücke ». Invité à la Biennale de
Venise en 1920, il y emmène son fils Alberto, trouvant en lui un interlocuteur
Giovanni Giacometti, Il Balcone, ca 1915-1916.
Huile sur toile, 40 x 40 cm.
privilégié.
Giovanni Giacometti, que la célébrité de ses fils Alberto et Diego plongea quelque peu dans l'oubli, joua un rôle important
sur la scène artistique suisse au début du siècle dernier et bénéficia d'une grande renommée de son vivant, aussi bien
dans son pays qu'à Berlin, Rome ou Francfort.
Augusto Giacometti, le cousin, fut aussi marqué par les paysages suisses.
Après s’être formé pendant trois ans au dessin à l’Ecole des arts appliqués
de Zurich, Augusto Giacometti poursuit ses études à Paris de 1897 à 1901. De
1902 à 1915, il vit et travaille à Florence, puis s’installe définitivement à Zurich
en 1915. Ses premières œuvres - des pastels de Paris datées de 1902 –sont
les premières œuvres abstraites et informelles qui témoignent déjà de son
talent de coloriste. Son étude approfondie de la couleur en fera un pionnier
de la peinture abstraite. Augusto est le premier, avec Vassily Kandinsky
(avec qui il exposera au Kunsthaus de Zurich en 1925), à abandonner
complètement le sujet. Il ne met pas sa découverte en avant comme l’a fait
son contemporain Kandinsky, déjà professeur au Bauhaus. Les peintures de
paysages et les portraits d’Augusto Giacometti, et plus particulièrement ses
« fantaisies chromatiques » réalisées entre 1910 et 1920, constituent son
apport décisif à l’art moderne. Augusto Giacometti, Fantaisie chromatique, 1914.
Huile sur toile, 99,5 x 99,5 cm.
Artiste résolument ouvert à toutes les nouveautés, il eut des échanges constants avec les mouvements et les groupes
d’artistes d’avant-garde de son temps : en Italie avec les futuristes, et à Zurich avec les dadaïstes de Tristan Tzara.
Fondation Maeght. Exposition Les Giacometti. Page 2 sur 3
Diego Giacometti, le frère cadet, a partagé la vie de son aîné Alberto en tant que modèle et assistant. Depuis toujours,
leurs relations de travail sont étroites. Diego le rejoint d’ailleurs définitivement à Paris en 1930. Leur collaboration
s’organise autour du travail : Alberto crée la nuit et, le jour, Diego s’occupe du moulage des plâtres, surveille la fonte des
bronzes, réalise les patines si besoin, et met en place les armatures des œuvres sculptées. Encouragé par son frère,
Diego commence dès 1950 son propre travail artistique. C’est à cette époque que la famille Maeght demande à Diego de
réaliser une partie de son mobilier. Utilisant le bronze comme matériau de prédilection, il propose un art animalier
extrêmement riche. Fusionnels, les deux frères s’influencent mutuellement. Cette relation fraternelle et artistique prend
fin en 1966 à la mort d’Alberto. C’est seulement après le décès de son ainé que Diego Giacometti est reconnu comme un
artiste à part entière : il produit des ensembles mobiliers, pour la famille Maeght ou pour des lieux d'exception. Tous les
éléments de décoration de la Fondation Maeght – bancs, poignées de porte, lampes et lampadaires des toits-terrasses
– sont des créations de Diego Giacometti ainsi que l’ensemble du mobilier du café (étagères, comptoir, lampe, chaises
et tables) en bronze et fer forgé. Diego Giacometti exécute également sa dernière commande en 1985 pour le musée
Picasso à Paris pour lequel il réalise un ensemble de cinquante pièces – chaises, bancs, tables basses et luminaires. La
même année, il expose au musée Tavet-Delacour de Pontoise avec un groupe de sculpteurs dont Matisse, Degas, Calder
et Miró. Il meurt trois mois plus tard, pendant que l’exposition est toujours en cours.
Diego Giacometti, table et chaises du café de la Fondation Maeght, 1964. Bruno Giacometti, Pavillon suisse de la Biennale de Venise 1952.
Bruno Giacometti, le plus jeune frère, bien que très doué dans sa jeunesse pour la musique (il y a plusieurs peintures
de lui jouant du violon), choisira finalement de faire des études d’architecture à l’ETH, école polytechnique fédérale de
Zurich, auprès des modernistes Otto Salvisberg et Karl Moser. En 1930, Bruno Giacometti intègre le cabinet d’architectes
zurichois Karl Egender où il travaille pendant dix ans avant de devenir indépendant. Il conçoit, entre autres, les plans du
Hallenstadion de Zurich en 1939, qui accueille désormais des manifestations sportives et des concerts. La même année,
il dessine le pavillon de la mode et du textile pour l’Exposition nationale suisse à Zurich. Après la guerre, il réalise son
œuvre la plus connue : le pavillon suisse de la Biennale de Venise en 1952. Le style (Bauhaus) de Bruno Giacometti est
un modernisme simple qui met l’accent sur la fonctionnalité et la forme. Toute sa vie, Bruno travaillera comme architecte :
il concevra des hôpitaux, des églises, des bâtiments d’habitation, …, et restera l’un des architectes suisses les plus
remarquables d’après guerre. Par la suite, Bruno Giacometti sera également concepteur et commissaire pour des
expositions sur le travail de son père Giovanni et de ses frères Alberto et Diego.
Credits photos : Alberto Giacometti, Buste de Diego, 1954. Photo Claude Germain – Archives Fondation Maeght. Portrait de Marguerite Maeght, 1961. Photo Galerie Maeght, Paris. © Succession Alberto
Giacometti (Fondation Giacometti Paris + Adagp Paris) 2020.
Giovanni Giacometti, Il Balcone, ca 1915-1916. Photo Roberto Paltrinieri © DR. Augusto Giacometti, Fantaisie chromatique, 1914. © DR.
Diego Giacometti, table et chaises du café de la Fondation Maeght, 1964. Photo Roland Michaud – Archives Fondation Maeght. © Adagp Paris 2020.
Bruno Giacometti, Pavillon suisse de la Biennale de Venise 1952. © Werk 1952.
Fondation Maeght. Exposition Les Giacometti. Page 3 sur 3
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