Martin Zimmermann - Le Centquatre-Paris

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Martin Zimmermann - Le Centquatre-Paris
Le CENTQUATRE-PARIS
   Céline Rostagno, Responsable Presse
   Fiona Defolny, Chargée des Relations Presse
   Tifen Marivain, Assistante Presse
   c.rostagno@104.fr / f.defolny@104.fr / t.marivain@104.fr
   01 53 35 50 96 / 01 53 35 50 94
   Théâtre de la Ville
   Audrey Burette, Responsable Presse
   aburette@theatredelaville.com

   Dossier de presse
   cirque / danse / théâtre / arts visuels

Martin Zimmermann
Eins Zwei Drei
20 > 24 février 2019
mercredi 20, jeudi 21, vendredi 22 et samedi 23 février 2019 / 20h30
dimanche 24 février 2019 / 20h
dans le cadre de la programmation avec le Théâtre de la Ville

© Nelly Rodriguez
Martin Zimmermann - Le Centquatre-Paris
Présentation
« Pour cette nouvelle création, j’articule à travers trois personnages des enjeux forts tels
que l’autorité, la soumission et la liberté, qu’elle soit celle de l’enfance ou celle de la
folie. J’inscris ce trio et ses tensions dans un monde aseptisé, soumis à des conventions
strictes et des codes sociétaux précis. (…) Depuis longtemps, je suis intéressé par la
compréhension et la mise en scène de la figure du clown dans le théâtre contemporain.
Un clown n’est pas un acteur, n’a pas de genre ; il est là entièrement, à l’intérieur comme
à l’extérieur. Sa figure tourne toujours autour de la question de l’existence.
Pour les trois personnages de Eins Zwei Drei, la question centrale qui se pose est
« Comment vont-ils survivre? ». Cette triangulation esquisse toute la poésie, la violence
et la complexité des relations humaines et de ses luttes de pouvoir. »
Martin Zimmermann

A propos
L’absurde, la magie et l’humour font la singularité du travail de Martin Zimmermann. Dans
ses pièces, l’artiste crée des mondes inconnus, étranges, peuplés de figures et d’objets
bizarres. Il met souvent en scène des choses qui existent dans la réalité en les
transposant dans un univers parallèle où rien n’est ce qu’il paraît être. Il se joue des
codes, bouscule les certitudes, dévoile ce qui est invisible et invraisemblable, et incite le
spectateur à amorcer d’autres réflexions.
Dans Eins Zwei Drei un musée ultra-moderne se referme comme un piège sur trois
visiteurs épinglés dans leurs conflits d’humains trop humains… Martin Zimmermann
questionnent les relations les plus banales qui dérapent vers des sommets de fureur et
de folie. Un jeu cruel entre danse, théâtre et cirque, accompagné en live par le pianiste
Colin Vallon, comme un huis-clos qui éclabousse sur les cimaises trop blanches.
Martin Zimmermann - Le Centquatre-Paris
Distribution
conception, mise en scène, chorégraphie                Martin Zimmermann
et costumes

créé avec et interprété par                            Tarek Halaby, Dimitri Jourde, Romeu Runa et
                                                       Colln Vallon

création musicale                                      Colin Vallon
dramaturgie                                            Sabine Geistlich
scénographie                                           Martin Zimmermann, Simeon Meier
conception décor, coordination technique               Ingo Groher
création son                                           Andy Neresheimer
création lumière                                       Jérôme Bueche
collaboration à la mise en scène                       Eugénie Rebetez
assistanat à la mise en scène                          Sarah Büchel
création régie plateau                                 Roger Studer
construction du décor                                  Ingo Groher / Ateliers du
                                                       Théâtre Vidy-Lausanne
peinture décorative                                    Michèle Rebetez-Martin
confection costumes                                    Katharina Baldauf Doris Mazzella
régie générale                                         Roger Studer et Jan Olislagers
régie lumière                                          Jérôme Bueche et Sarah Büchel
régie son                                              Andy Neresheimer et Franck Bourgoin Bureau
technique                                              Sarah Büchel
communication                                          MZ Atelier Secrétariat
comptabilité                                           Conny Heeb
production et diffusion                                Alain Vuignier
production internationale                              Claire Béjanin

Durée : 1h30

A partir de 12 ans

Production : MZ Atelier
Coproductions : Biennale de la danse de Lyon 2018 - Kaserne Basel - Le Volcan, scène nationale du Havre - Les
2 Scènes, scène nationale de Besançon - Les Théâtres de la Ville de Luxembourg - Maillon, Théâtre de
Strasbourg – Scène européenne - Maison de la Culture de Bourges / Scène Nationale - Scène Nationale du Sud-
Aquitain • Nebia – Biel / Bienne - Théâtre de la Ville, Paris - Theater Casino Zug - Theater Chur - Théâtre Vidy-
Lausanne • Zürcher Theater Spektakel.
Soutiens : Ernst Göhner Stiftung • Kulturfonds der Société Suisse des Auteurs (SSA) - Stanley Thomas Johnson
Stiftung - Stiftung Corymbo
Coréalisation : Théâtre de la Ville-Paris - CENTQUATRE-Paris
Biographie
Martin Zimmermann
Martin Zimmermann est metteur en scène, chorégraphe, scénographe et acteur physique.
Il grandit à Wildberg, un petit village en Suisse. Après des études de décorateur à Zurich,
il se forme au Centre National des Arts du Cirque en France.
Depuis une vingtaine d’années, il chorégraphie et met en scène des pièces de théâtre
sans parole, visuelles et physiques, où le corps et les objets animés dialoguent au milieu
de scénographies mobiles jusqu’à faire disparaître de façon magique la limite entre réali-
té et fiction. Son travail est présenté dans le monde entier, entre autre à la BAM New
York, Théâtre de la Ville Paris et au Tokyo Metropolitan Theatre. Entre 1999 et 2004, il
crée la trilogie Gopf, Hoi et Janei avec le collectif MZdP. En 2005, il dirige et met en
scène Anatomie Anomalie pour la compagnie Anomalie. De 2006 à 2012, il crée quatre
pièces en collaboration avec Dimitri de Perrot : Gaff Aff, Öper Öpis, Chouf Ouchouf (inter-
prété par le Groupe Acrobatique de Tanger) et Hans was Heiri. En 2014, il crée et inter-
prète Hallo au Théâtre Vidy-Lausanne et en 2016 il crée la performance Der Besucher à la
Fondation Beyeler à l’occasion de l’exposition Alexander Calder & Fischli / Weiss. En
2017, il met en scène Bienvenue, la dernière création solo d’Eugénie Rebetez. Il est invi-
té, en 2018, avec Augustin Rebetez à présenter en première mondiale les films Mr Skele-
ton au Festival Images Vevey et, parallèlement, il entame la création de Eins Zwei Drei,
sa nouvelle pièce avec trois acteurs-danseurs-circassiens et le compositeur et pianiste
Colin Vallon. Toutes ces créations sont actuellement en tournée internationale.

© Augustin Rebetez
Tarek Halaby

Né en 1980 aux Etats-Unis, Tarek Halaby débute sa formation de danse à Chicago avant
d’être diplômé en section danse-performance des beaux-arts de l’Université de l’Iowa. En
2001 il est l’un des membres fondateurs de la compagnie new-yorkaise Miguel Gutierrez
and the Powerful People. En 2006, il intègre le cycle de recherche de deux ans à
P.A.R.T.S. conservatoire pour la danse contemporaine à Bruxelles. Depuis il développe
ses propres projets telle que sa série de performances solo Performing for the first time.
Il travaille également avec Zimmermann & de Perrot dans Hans was Heiri (2014), le
groupe électronique suédois The Knife (Stockholm) et la Compagnie Rosas, sous la
direction d’Anne Teresa De Keersmaeker dans la production Golden Hours (as you like it).
Il a également joué dans un film narratif du cinéaste documentaire flamand Manu Riche.
Tarek Halaby vit à Bruxelles.

Dimitri Jourde

Né en 1975 en France, Dimitri Jourde découvre les arts du cirque à l’École d’Annie
Fratellini, puis se forme à l’École Nationale du Cirque de Rosny-sous-Bois et au
Centre National des Arts du Cirque (CNAC), dont il est diplômé en 1998. Dès lors il ne
cesse de développer son propre vocabulaire chorégraphique tout en participant à de
nombreuses créations. Notamment François Verret, zero visibility corp / Ina Christel
Johannessen, le collectif Kubilaï Khan Investigations, Guy Alloucherie, et plus récemment
avec Zimmermann & de Perrot dans Hans was Heiri (2014), avec Yoann Bourgeois dans
Celui qui tombe (2014) et avec Sidi Larbi Cherkaoui dans Fractus V (2015). Trois
créateurs avec lesquels il collabore à plusieurs reprises.
Il vit entre la France et la Norvège.

Romeu Runa
Né en 1978 au Portugal Romeu Runa commence le ballet à l’âge de 15 ans à la Escola de
Dança do Conservatorio Nacional de Lisbonne. Son premier engagement avec le Ballet
Gulbenkian l’a mené à travailler avec des chorégraphes de renommée internationale tels
que Ohad Naharin, Rui Horta, Meryl Tankard, Itzik Galili, Marie Chouinard, Stein Celis,
Clara Andermatt ou encore Maurio Bigonzetti. En 2002, il participe à de nombreux projets
de danse, théâtre et performance et collabore à plusieurs reprises avec Miguel
Moreira / Utero qui crée pour lui le solo The Old King (2011). Entre 2008 et 2014, il
participe à toutes les créations d’Alain Platel et devient l’un de ses interprètes fétiches.
Durant cette période, il rencontre l’artiste belge Berlinde De Bruyckere avec qui il crée
les performances Romeu My Deer (2012) et Sibylle (2015) présentés lors d’expositions à
Londres, Vienne et New York. En 2016 il interprète le rôle-titre de Richard III au Teatro
Nacional Dona Maria II de Lisbonne.
Romeu Runa vit entre la France et le Portugal.
Colin Vallon

Né en 1980 en Suisse, le musicien et compositeur suisse Colin Vallon s’oriente très
jeune vers le piano jazz qu’il étudie à la Swiss Jazz School avec Marc Ueter puis avec
Silvano Bazan, William Evans, Manuel Bärtsch et Bert Joris. Il est diplômé en piano jazz
de la Hochschule der Künste Bern. En 1999, il fonde le Colin Vallon trio et commence à
développer ses propres techniques de piano devenues sa signature artistique. En effet, il
se sert de son piano comme d’un instrument total, un corps de résonance dont il fait
s’émaner les sons les plus improbables. Le Colin Vallo trio - formé aujourd’hui par Patrice
Moret à la contrebasse, Julian Sartorius à la batterie et Colin Vallon au piano – se produit
dans le monde entier et a déjà enregistré plusieurs albums : Ailleurs (2007) chez HatHut
Records, suivi de Rruga (2011) et Le Vent (2014) produits par le prestigieux label
international ECM Records. Colin Vallon se produit également avec le Elina Duni Quartet,
Nicolas Masson Parallels ou l’ensemble Contreband. Il développe un projet de piano solo
et son travail de compositeur avec notamment la musique originale de la pièce Hallo
(2014) du metteur en scène et chorégraphe zurichois Martin Zimmermann et signe la
bande-son du film documentaire Gossenreiter (2015) du réalisateur bernois Marcel Wyss.
Colin Vallon a été récompensé à plusieurs reprises par des prix et nominé pour le Prix
Suisse de Musique en 2016.
Colin Vallon enseigne le piano jazz à la Hochschule der Künste Bern et vie à Fribourg.

Dates de tournée
19   > 22 mars        Les Deux Scènes, scène nationale / Besançon
02   et 03 avril      Maison de la Culture de Bourges, scène nationale/Bourges
11   et 12 mai        Equinoxe, scène nationale / Châteauroux
21   et 22 mai        Théâtre Quintaou, scène nationale du sud-Aquitain / Bayonne
05   > 07 juin        Théatre National de Nice / Nice

Visuels disponibles ici :
https://drive.google.com/drive/u/0/folders/1Cmqr9ZqfN_fOXCt1uwMctXblj849U2sr
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