Sauvegarder la créationߙ! - instants de la création - TNP Villeurbanne
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
Dans ce numéro
Jean Bellorini, Tiphaine
Raffier, Pauline Bureau
et la Comédie-Française,
une exposition en lien avec
le Centenaire, l’agenda
des spectacles et autres
rendez-vous !
instants de la création
direction Jean Bellorini
#2 • janvier-février 2021
Sauvegarder la création !
Après des mois de renoncement, étaient bel et bien allumées. Entre les échos opératiques de L’Orfeo de Claudio
d’abstinence et d’isolement, le théâtre murs du théâtre, les équipes artistiques Monteverdi.
manque énormément. Rituel nocturne se sont activées et toutes les salles sont Bref est également allé à la rencontre
fragile et nécessaire : s’asseoir au devenues des espaces de répétition. Et si de Tiphaine Raffier, autrice et metteuse
milieu d’inconnus pour partager deux l’attente des retrouvailles avec l’assemblée en scène associée au TNP. Elle devait
heures d’une vie et être traversé par des théâtrale se fait de plus en plus longue présenter au début de ce mois de janvier
images, des émotions, des pensées aussi et douloureuse, c’est une chance que de La réponse des Hommes, un spectacle
différentes que les solitudes réunies dans pouvoir sauvegarder l’activité de création, conçu à partir des œuvres de miséricorde,
la salle. C’est ainsi que chaque soir de y compris en temps de crise. série de recommandations de la religion
spectacle se jouent mille autres spectacles Pour ce deuxième numéro, Bref vous chrétienne. Les mesures sanitaires
bien plus insaisissables que celui qui se invite au cœur de ces répétitions. Vous restant incertaines, le spectacle a été
déroule sur scène, car appartenant à découvrirez l’univers du Jeu des Ombres, reporté à la saison prochaine. Dans cette
chacun. Ces spectacles invisibles forment premier spectacle de Jean Bellorini en création, Tiphaine Raffier interroge les
en silence le terreau de l’assemblée tant qu’artiste-directeur du TNP. Dans notions de dette, de don, de sacrifice et
théâtrale. cette réécriture du mythe d’Orphée plus largement notre rapport à l’autre.
En novembre et décembre 2020, le TNP par Valère Novarina, une communauté Le dernier tableau du spectacle porte un
a dû de nouveau fermer ses portes et d’âmes en peine erre dans les Enfers nom aux échos on ne peut plus actuels :
annuler les représentations. Les portes et vient réanimer l’espace vide. Un « Sauvegarder la création ».
étaient closes, certes, mais les lumières spectacle flamboyant, traversé par les Bonne lecture !
Le Jeu des Ombres de Valère Novarina, mise en scène Jean Bellorini – © Jacques GrisonE ntrEtiE n
Le Jeu des Ombres
En janvier 2021,
Jean Bellorini présente
sa première création en
tant qu’artiste-directeur
du TNP. Un spectacle de ORPHÉE MALGRÉ LUI :
troupe aux airs d’opéra.
— Il faut que j’aille
C
e Jeu des Ombres aura connu dans l’antimonde et
de nombreux rebondissements !
D’abord prévu pour la Cour que je discute avec
d’honneur du Festival d’Avignon 2020, le
spectacle a finalement été créé au TNP,
en toute intimité, en juin et juillet 2020.
des anti-personnes
Il a ensuite été présenté aux spectateurs
de la Semaine d’art en Avignon, en et que de la contre-
octobre 2020, et attend désormais de
rencontrer les spectateurs du TNP et de lumière se répande
partir en tournée.
Pour ce spectacle, à la demande de
Jean Bellorini, Valère Novarina s’est
sur les contr’objets ;
emparé du mythe d’Orphée, le poète qui
réenchante le monde. Par son chant et sa il faut que j’entre en
lyre à neuf cordes, il attendrit les bêtes
féroces, fait danser les arbres et pleurer un anti-homme, voilà
les rochers. Il est l’artiste qui déchire le
voile des conventions, celui qui pousse à
questionner, à remettre en cause, à croire
la seule contrefaçon
et ne plus croire. Un doute qui le conduit
à commettre l’irréparable. Pour arracher probante pour me
sa défunte épouse Eurydice aux Enfers,
il passe un serment avec les divinités sortir d’ici ! Je vous
infernales : tant qu’il est dans le Royaume
des morts, il ne doit pas se retourner vers
elle. Et, tandis que les deux époux sont sur
préviens, chacun
le point de quitter les Enfers, Orphée se
retourne… d’entre vous : je
À partir de ce mythe où l’amour rime
avec la mort, Valère Novarina imagine respecte beaucoup
une communauté d’âmes en peine errant
dans les Enfers, se souvenant de ce qu’a
été la vie. Ces voix de damnés, insolentes De gauche à droite : Anke Engelsmann, Mathieu Delmonté et Clara Mayer – © Jacques Grison
le réel mais je n’y ai
et facétieuses, réaniment l’espace vide.
Entre l’inspiration de la prière et la jamais cru.
véhémence du poème, l’écriture est pleine Ce n’est pas votre premier voyage à la pour- si les maux du monde étaient nés par l’utilisa- n’en avais pas pleinement conscience ! J’aime puissance de la parole, la possibilité d’affirmer
de fantômes. suite d’Orphée et d’Eurydice. Que cherchez- tion de la parole en tant que simple moyen de sa langue, sa folie, que je voulais mettre en que les nuances sont constitutives – comme
Valère Novarina, Le Jeu des Ombres,
Les comédiens, musiciens et chanteurs vous à travers ce mythe ? communication dénué de toute poésie. Diriger contraste avec la musique de Monteverdi. la palette d’une même couleur est infinie – de
Éditions P.O.L., 2020 – version scénique.
réunis sur le plateau s’emparent de cette Jean Bellorini — En 2017, j’ai mis en espace un chanteur d’opéra baroque est passionnant J’ai ensuite réalisé combien le récit du mythe la richesse du monde.
partition secrète. Morceaux d’humanité dans la Basilique de Saint-Denis L’Orfeo de car il s’agit de trouver la confusion entre le d’Orphée est la définition, le sens même de
échoués, éclats de vie qui transpercent le Claudio Monteverdi, dirigé par le chef argen- sentiment et la musique, entre le fond et la l’écriture de Valère Novarina. Même s’il ne men- Le texte qu’il signe est comme un écho lointain
vide, tous sont Orphée. Le monde brûle, tin Leonardo García Alarcón et interprété par forme, entre le sens et le sensible. La parole tionne jamais ce mythe dans ses écrits, toute du mythe. C’est une pièce chorale, à l’inverse
l’univers se dérègle, les instruments sont son ensemble La Capella Mediterranea. Cette chantée est alors en accord avec la complexité son œuvre y tend. Son verbe est toujours poly- de la voix unique du livret de l’opéra, caracté-
fracassés, et pourtant le petit orchestre œuvre, considérée comme le premier opéra, d’un sentiment, voire même d’une idée. Le sens phonique, nuancé à l’infini. La richesse de son ristique du style de Claudio Monteverdi.
est là. Partout la vie réapparaît, le jeu dit le lien très particulier entre la musique et n’est pas fermé. écriture est une réponse à la nécessité abso- J.B. — Cela n’a jamais été une injonction
renaît, la musique résonne. Avec joie et l’histoire de l’humanité. La musique panse le lue de variations. Grâce aux sons des mots, qu’il raconte l’histoire d’Orphée et d’Eurydice.
fureur. monde. Le verbe le déchire. Pour moi, le mythe Il allait donc de soi de demander à Valère No- grâce aux acteurs et à leur chant intérieur, le Mais, au fur et à mesure de nos discussions,
Bref s’est entretenu avec le metteur en d’Orphée raconte combien on a oublié que varina, fervent défenseur d’un langage plus sens d’un mot, sa puissance et son charme un fil est apparu de plus en plus fort dans le
scène et directeur du TNP, Jean Bellorini. la parole est avant tout sensible. Elle est un proche de la musique que de la littérature, sont multiples. Pour moi, demander à Valère texte. Valère Novarina a inséré des passages
chant. Comme si le silence d’Orphée laissait d’écrire à partir de ce mythe-là ? Novarina d’écrire son interprétation contempo- qui reprennent presque littéralement le ré-
place à une parole faite de concepts. Comme J.B. — Oui, et je dois dire qu’au début je raine du mythe d’Orphée, c’était questionner la cit d’Ovide. Mais ce qui domine, depuis les
2 — Bref #2 — janvier-février 2021 Bref #2 — janvier-février 2021 — 3Tiphaine Raffier, Le besoin impérieux
la femme coupée en deux de vitalité
Retour sur les répétitions du Suicidé
Tiphaine Raffier, actrice, dramaturge, metteuse
de Nicolaï Erdman, mis en scène par
en scène, scénariste et artiste associée du TNP,
Jean Bellorini.
devait présenter du 7 au 16 janvier 2021 sa quatrième
création. Bref revient sur son travail. E n novembre et décembre 2020,
Jean Bellorini et sa troupe
devaient présenter en tournée Le
Sémione entrevoit la gloire pos-
thume qu’on lui fait miroiter et
finit par se prendre au jeu : en se
Jeu des Ombres au Théâtre des tuant, pourrait-il enfin devenir
D ans La réponse des Hommes, Tiphaine
Raffier reprend à son compte les re-
commandations positives de la religion
« En 2015, au moment où je fonde la compagnie La femme coupée
en deux, je me donne pour ambition d’écrire des spectacles et de
les mettre en scène. Dans mon travail, je tente de concilier une
Gémeaux – scène nationale de
Sceaux et Onéguine au Théâtre
de l’Archipel – scène nationale
quelqu’un ?
La pièce fut interdite avant
même d’avoir pu être jouée,
chrétienne que l’on appelle les œuvres de recherche radicale et un plaisir simple de raconter des histoires. Je de Perpignan. Pour faire face à considérée par la censure sovié-
miséricorde. Il en existe quinze. L’autrice cherche à transcender un fil narratif classique par une exigence de l’annulation des représentations, tique comme calomniatrice. Peu
s’empare de neuf de ces quinze œuvres et pensée et une recherche de formes absolument contemporaines. la troupe s’est réunie au TNP, en de temps après, Nicolaï Erdman
écrit une histoire pour chacune d’elle. Les Pour cela, les artistes de La femme coupée en deux mettent en salle Roger-Planchon, pour enta- est arrêté pour un petit poème
histoires s’intitulent : Accueillir les étran- commun la somme de leurs talents et les outils qui font théâtre : mer les répétitions de leur pro- satirique sur Staline. Ses deux
gers, Nourrir les affamés, Prier pour les la construction littéraire, l’exigence de la langue, l’acteur et son chaine création. En réponse à la uniques pièces sont définitive-
vivants et pour les morts, Donner à boire jeu, le dispositif spatial, la création sonore, la création vidéo, la fermeture du théâtre, ce temps de ment interdites, il est envoyé trois
aux assoiffés, Vêtir ceux qui sont nus, Visi- création lumière. création inattendu était la seule ans en déportation puis assigné à
ter les prisonniers, Assister les malades, Obsédée par la question des écarts – écarts entre ce que l’on alternative joyeuse et concrète résidence. Il ne reprendra jamais
Ensevelir les morts, Sauvegarder la créa- entend et ce que l’on voit, entre l’image et l’écrit, entre le visible pour animer et habiter le théâtre. sa carrière de dramaturge, gar-
tion. et l’invisible, la matérialité du plateau et l’imaginaire du specta- Les artistes de la troupe, qui se dant toujours en lui « une peur
À travers une salle d’audience de tribu- teur – j’aime que le spectateur se déplace car c’est là, à mon sens, côtoient depuis plusieurs années éternelle », pour reprendre le mot
nal, un cabinet de consultation psychia- sa grande liberté. Du moins la liberté que l’on devrait lui donner au fur et à mesure des spectacles de sa femme qui raconte dans ses
trique, une réunion de famille, une confé- et celle qu’il devrait prendre : la liberté des mouvements de son de Jean Bellorini, ont ainsi pour- souvenirs combien chaque coup
De haut en bas : François Deblock, Liza Alegria Ndikita et Clara Mayer – © Jacques Grison rence de musique, une salle de musée, esprit. suivi la construction du réper- de sonnette nocturne s’associait
Tiphaine Raffier envisage les thèmes de Ainsi, mes pièces peuvent être considérées comme des cartes à toire qui les unit. Durant deux à l’idée d’une probable interpel-
l’écologie, du harcèlement ou de la pédo- géométrie variable où chacun serait libre d’emprunter le chemin semaines, ils ont travaillé sur la lation…
toutes premières ébauches, c’est l’insolence musical, nous avons sélectionné plusieurs mo- philie à travers des scènes qui sont autant qu’il souhaite. Obsédée par le motif du double, de la réalité et de seconde et dernière pièce du dra- Avec Le Suicidé, Nicolaï Erdman
et la drôlerie de l’écriture, intrinsèquement ments chantés de l’opéra de Monteverdi, et d’études de cas. L’écriture progresse en la fiction, de l’original et de la copie, je n’ai de cesse de parler du maturge russe Nicolaï Erdman, Le convoque tous les représentants
vivace. C’est une partition dont la troupe est nous les avons transposés pour un instrument bousculant nos intuitions morales, mon- monde et de ses représentations. Depuis toujours, j’ai la sensa- Suicidé, écrite en 1928 et traduite de la société soviétique de la fin
l’orchestre. Les acteurs sont des acrobates qui à vent, l’euphonium. L’Orfeo est présent en ar- trant que toutes les certitudes peuvent se tion d’être entourée de gens coupés en deux. Nombre de choses en 2006 par André Markowicz. des années vingt autour d’un
jonglent avec les mots de la pièce. Il y a bien rière-plan, incarné par une chanteuse lyrique, contredire ou relever d’un préjugé. peuvent couper les êtres en deux : l’amour, l’argent, la sexualité, L’histoire se passe en Union grand banquet présidé par un in-
entendu un grand vertige face à cette parole. Aliénor Feix. Elle est la messagère qui retrace L’écriture éprouve différentes manières la maladie, la peur de la mort, la religion, le terrorisme, l’ambi- soviétique, à la fin des années dividu, un suicidé en puissance qui
Et ce même vertige devient le moteur. C’est l’histoire d’amour entre Orphée et Eurydice. de raconter ces histoires et mêle parabole, tion, la culture, la politique, la famille… Je crois aussi aux vertus 1920. En pleine nuit, Sémione semble découvrir, à mesure qu’il
comme s’il fallait combler le vide par la parole Ce que nous cherchons avec la musique, c’est fable, anecdote, récit rétrospectif, récit du théâtre comme un lieu qui peut à la fois séparer et réconcilier Sémionovitch, chômeur et misé- s’approche du moment fatidique,
et faire advenir la musique. surtout l’éveil des sens. d’anticipation, traduction ou récit com- les êtres. reux, réveille sa femme. Il a faim. son amour pour la vie.
menté… La mise en scène vient couron- Exerçant les activités de metteuse en scène et d’actrice. Il rêve des restes d’un saucisson Ce texte, Jean Bellorini l’a déjà
Comment avez-vous abordé avec les comé- Vous signez également les lumières de ce ner cette recherche formelle en usant de Travaillant à Lille et à Marseille. de foie. Une dispute éclate, il dis- monté en 2016 avec la troupe
diens cette langue si particulière, jubilatoire spectacle. « Éclairer les ombres », est-ce une tous les artifices du plateau et de la vidéo. Je peux également le dire : la femme coupée en deux, c’est moi. » paraît. Sa femme, persuadée qu’il du Berliner Ensemble. Il le redé-
et déroutante ? définition possible de votre métier de metteur Ces entrelacs mettent en perspective le va mettre fin à ses jours, appelle couvre désormais dans sa langue
Tiphaine Raffier
J.B. — La collaboration avec le chorégraphe en scène ? rôle de la parole et démontrent comment à l’aide. La nouvelle se répand, maternelle et avec sa propre
Thierry Thieû Niang a été primordiale. Le tra- J.B. — La lumière est une donnée essen- l’Homme cherche à donner un sens à ce attire le voisinage et bientôt c’est troupe. Ces deux semaines de
vail a commencé par la rencontre des corps. tielle de mon travail. Je dirais presque que qui est incompréhensible, à ses contra- En attendant de découvrir son spectacle la saison prochaine, n’hési- toute une galerie de personnages répétitions ont ainsi marqué le
Et l’exploration de l’écoute de l’autre. Nous c’est ma seule façon de mettre en scène. Le dictions. tez pas à vous familiariser avec l’univers de Tiphaine Raffier à tra- qui se presse pour s’approprier la coup d’envoi pour les dix-sept co-
avons tous été conquis par la dimension orga- travail avec les comédiens est choral, collec- Avec subtilité et clairvoyance, Tiphaine vers la lecture de ses trois premières pièces, publiées aux Éditions mort de cet anonyme. Emporté médiens, chanteurs et musiciens
nique de l’écriture, ces longues listes d’oiseaux, tif, je n’ai pas systématiquement le mot final. Raffier interroge ainsi les phénomènes La Fontaine. Trois propositions singulières dans lesquelles l’autrice malgré lui dans ce bal macabre, lancés dans une course folle au
d’arbres. Dans ce spectacle, les valeurs s’in- Mais quand la troupe entre dans l’espace, de naissance de l’empathie et sonde nos excelle à tenir en haleine. Elle pose sur le monde un regard sans
versent : l’enfer devient le paradis car les es- je deviens plus concret et directif. J’induis dilemmes, nos inquiétudes morales, ar- concession, sans renoncer pour autant à l’humour ni à la douceur.
pèces disparaissent du ciel et le monde prend les pleins, les vides, les focus. Je cherche à chaïques ou contemporaines… Elle pose Sa première pièce, La Chanson, raconte la recherche de l’expression
feu, se dérègle. C’est un texte secret, profond, mettre en valeurs les contraires, les zones des questions vertigineuses : comment de soi de jeunes femmes dans un monde normalisé ; Dans le nom
qui ouvre la parole, qui permet aux acteurs d’ombres. Je commence par éclairer l’ina- faire le bien ? Comment faire le moins dresse le tableau d’un monde agricole déchiré entre modernité et
de dire l’indicible. Toute la difficulté était de nimé, un objet, le décor, de manière la plus de mal possible ? Quand sommes-nous superstitions ; France-fantôme, enfin, imagine un xxve siècle trans-
trouver l’équilibre dans ce grand écart : l’envie subjective possible en créant des contre-jours justes ? Quand cessons-nous de l’être ? humaniste et anxiogène… Ces pièces, qui s’appuient sur une écriture
de l’énergie, de la joie, du moteur, de la vita- dans lesquels les corps viennent se déta- Il faudra attendre la saison prochaine concrète et raffinée, déploient un monde fictionnel en lien avec le
lité de la langue et l’envie de la profondeur, cher. Les ombres entrent alors en jeu. Mon pour découvrir cette pièce riche et puis- monde d’aujourd’hui. Toutes ont donné lieu à des spectacles où
se rappeler que ce qui est vrai ne se voit pas, rôle ici est d’éclairer ce monde funeste dans sante. Ce numéro de Bref est toutefois musiciens et acteurs avancent main dans la main, dans un travail
appartient au spectateur dans l’invisible de ce un lien très direct avec la langue de Valère l’occasion pour Tiphaine Raffier, direc- de troupe choral et généreux.
qui est donné. Novarina : dans son théâtre, les acteurs sont trice de la compagnie La femme coupée
aveugles et supplient la lumière d’advenir. en deux, de se présenter. À découvrir en 2021-2022.
La musique, cœur battant du spectacle, semble
parvenir à exécuter ce grand écart entre di- À découvrir en janvier 2021.
cible et indicible.
J.B. — La musique raconte en effet énor-
mément. Avec Sébastien Trouvé, le directeur Travail à la table – © Jacques Grison
4 — Bref #2 — janvier-février 2021 Bref #2 — janvier-février 2021 — 5Bienvenue à… Le répertoire
Le TNP a 100 ans ! Agenda
rythme débridé de la traduction dans toutes ses singularités, élé-
d’André Markowicz. Ce dernier a ment capital pour Jean Bellorini :
participé à la première journée
de travail à la table, en invitant
« À chaque rêve d’une nouvelle
création, la nécessité s’impose
Pauline Bureau et la
Comédie-Française
TNP La réponse des Hommes – création
Tiphaine Raffier
les comédiens à travailler préci- d’être au monde, dans un élan, un À l’heure où des voix Onéguine reporté saison 2021-2022
sément sur le rythme de la pièce. espoir, un rire qui conjure l’ombre continuent de s’élever pour Dans Eugène Onéguine, Le 11 novembre 2020, le TNP a eu 100 ans ! Tout
Il a relevé l’importance capitale recouvrant nos vies. C’est la remettre en cause le droit des roman majeur de la Le Jeu des Ombres – création
au long de la saison et jusqu’à l’automne 2021, Valère Novarina – Jean Bellorini
des points, qui viennent non seu- troupe aussi qui emporte la par- femmes à disposer librement littérature russe du xixe
nous célébrons cette histoire : en regardant vers du jeudi 14 au vendredi 29 janvier
lement marquer le tempo mais tie ; elle sait, par sa force démul- de leur corps, l’autrice et siècle, Alexandre Pouchkine 2021
qui ont aussi l’effet d’un arrêt tipliée, par sa pluralité, affronter metteuse en scène Pauline raconte le désœuvrement le passé, vers les luttes de celles et ceux qui
les rendez-vous
brusque, d’un heurt – des notions les doutes et les peurs. Ce sont Bureau met en scène le d’un jeune esthète. À travers ont milité pour un art théâtral subventionné, → passerelle
capitales dans une pièce où le la musique, le chœur, la frater- procès de Bobigny, symbole des octosyllabes, simples, décentralisé, démocratisé ; et surtout en se visite-conférence
héros oscille sans cesse entre vie nité du plateau, l’espace poé- de la lutte pour la légalisation purs et lyriques, il dresse Novembre 1956 « La morale, l’éthique et le sacré :
et mort. Selon lui, Le Suicidé est tique et tendrement mensonger de l’IVG. Dans Hors la loi, le portrait d’une jeunesse tournant vers demain, pour continuer à bâtir cette Le Directeur à tous, représentations des obligations
fondamentalement une pièce sur des planches qui ouvrent un che- les actrices de la Comédie- dorée aristocrate vivant utopie. Mois après mois, Bref fait apparaître le fil et interdits au fil du temps »,
en partenariat avec l’UNIPOP
le temps, sur sa capacité à devenir min. Il me semble qu’aujourd’hui, Française, impressionnantes de fêtes et de bals, noyant rouge des événements qui entourent la célébration Lorsque je me prépare à jouer,
dates à venir, musée des Beaux-
indifférent, inhumain, impitoyable. nous avons un besoin impérieux de justesse et d’humanité, l’ennui dans les effluves du c’est-à-dire lorsque je suis dans
du Centenaire. Pour ce numéro, coup de projecteur Arts de Lyon
Cette pièce de Nicolaï Erdman de cette vitalité. » rendent hommage à la plaisir. Rencontres manquées, ma loge, trois quarts d’heure ou → atelier de jeu théâtral
est une formidable machine à détermination de celles qui amours perdues et duel sur l’exposition Ce soir oui, tous les soirs conçue une demi-heure avant le spec- samedis 16 et 23, et dimanche
jouer, une œuvre collective qui À découvrir en 2021-2022. se sont engagées pour que sanglant sont ici racontés par la Maison Jean Vilar. tacle, serait-il possible que je 24 janvier 2021 de 10 h à 13 h
permet à la troupe de se déployer le choix de donner la vie, par le biais de casques audio. puisse être seul ? → théâtromôme
« Faire son théâtre d’ombres,
ou non, leur revienne. Parmi Les voix des comédiens sur Je sais bien que les uns et les
autour du mythe d’Orphée »
elles, l’avocate Gisèle Halimi, scène viennent envelopper les autres avez souvent des choses
Ce soir, oui tous les soirs dimanche 17 janvier 2021 à 15 h 45
La mémoire en péril
disparue il y a quelques spectateurs, formant chœurs importantes, et urgentes, à me → audiodescription
mois et dont les discours et chuchotements. Elles se
Jean Vilar, notes de service, TNP 1951-1963 dire. dimanche 24 janvier 2021 à 15 h 30
retentissent encore. mêlent à une bande sonore et Commissariat : Jean-Pierre Moulères – association Jean Vilar Mais, vraiment, est-ce bien le
Laïka – création dès 6 ans
Répétitions des 7 sœurs de Turakie musicale composée d’extraits
de l’opéra de Piotr Tchaïkovski.
Exposition prolongée jusqu’au 31 janvier 2021.
Journal de bord d’un patron à son équipe et d’un metteur en
moment ?
Comprenez-moi – et aidez-moi Xirriquiteula Teatre (Espagne)
par le Turak Théâtre. Le TNP Une expérience immersive et scène à sa troupe, les notes de service de Jean Vilar dessinent à faire bien mon métier d’acteur.
du mercredi 20 au dimanche
31 janvier 2021
littéraire, une veillée poétique aussi le portrait de leur auteur. À travers des photographies Merci à tous.
P our pallier l’impossibilité de
donner les représentations
malgré son grand âge, prend son
poste aux portes de la mémoire
en famille à la simple lueur de bougies. du TNP à Chaillot et en tournées, des documents d’archive
ou l’enregistrement sonore des notes de services, l’exposition
Jean Vilar
les rendez-vous
→ un samedi en famille
atelier parents-enfants,
d’Incertain Monsieur Tokbar, pré- du frère égaré. Pop-up, un fossile immerge les visiteurs dans la vie du théâtre. Parmi ce florilège, samedi 30 janvier 2021
vues au début du mois de dé-
cembre, le Turak Théâtre a entamé
Cette création, pensée en conti-
nuité des aventures de Monsieur
de dessin animé…,
dès 3 ans Le coin lecture Bref a sélectionné quelques notes savoureuses.
Retrouvez-en davantage dans le livre Notes de service ; lettres Octobre 1960
de 14 h à 15 h 30
Hors la loi
les répétitions de son prochain Tokbar, le vieux professeur d’his- Le livre pop-up est un Bref sélectionne ses coups aux acteurs et autres textes 1944-1967, édité chez Actes Sud. Aux Comédiens,
Pauline Bureau et
spectacle : 7 sœurs de Turakie. toire à la mémoire qui flanche, réservoir inattendu de de cœur, en lien avec la
la Comédie-Française
Installée en salle Roger-Plan- navigue entre les récits des Sept surprises ! Par la magie simple programmation : Nous sommes, vous êtes des du samedi 23 au dimanche
chon, la compagnie a ainsi pour- samouraïs d’Akira Kurosawa et de ces objets artisanaux, → Notes de service ; lettres aux Décembre 1953 Février 1956 comédiens, des techniciens, des 31 janvier 2021
suivi sa recherche autour de l’une des Trois sœurs d'Anton Tchekhov. deux comédiennes complices acteurs et autres textes 1944- administrateurs au service d’un les rendez-vous
de ses préoccupations majeures : Les sept vieilles femmes cocasses donnent vie aux aventures 1967, Jean Vilar, Éditions Actes Le TNP fête ce soir la plus grosse Note sur Le Triomphe de l’amour théâtre à mission populaire. Je → les jeudis du TNP
Sud – notes, témoignage rencontre après spectacle,
le rapport de l’Homme à sa propre nous entraînent dans les fables d’un petit garçon et de sa affluence jamais enregistrée au à Maria, Monique, Catherine, voudrais, je vous propose d’en
→ Le Jeu des Ombres, Valère jeudi 28 janvier 2021
mémoire et à la mémoire collec- et les mythes de Turakie, ce pays balle espiègle. Le découpage, Novarina, Éditions P.O.L. – Palais de Chaillot. Georges, Roger, Daniel. devenir des militants. Il n’est
tive. Dans 7 sœurs de Turakie, imaginaire élaboré depuis plus de le pliage, le collage et théâtre La salle, ramenée à 2 512 pas question de vous distraire de
Pop-up, un fossile de dessin
sept héroïnes éparpillées dans trente ans par le Turak Théâtre. beaucoup de créativité → Les Élégies de Duino suivi de places en raison de l’avancée du Je suis à peu près certain que votre art, de votre technique et animé… – dès 3 ans
les différents coins du monde se En convoquant les souvenirs de viennent mettre en route Les Sonnets à Orphée, Rainer plateau dans la salle, a accueilli nous n’avons pas joué Le Triomphe disons même de vos ambitions. Teatro delle Briciole – I Sacchi
retrouvent pour mettre un peu leur enfance et les anecdotes l’imagination, permettant Maria Rilke, Éditions Points – 2 933 spectateurs assistant à au cours des deux dernières re- Je fais appel non pas à tous, di Sabbia (Italie)
d’ordre dans la mémoire de leur qui chatouillent leur mémoire, aux plus petits de goûter au poésie la représentation du drame de présentations, au rythme habi- mais à ceux-là seuls qui parmi du mardi 23 février au mardi
vieux frère : une horde de bandits les marionnettes et les masques charme du théâtre comme à → Le Drame de la vie, Valère Musset, Lorenzaccio. tuel. nous pensent ou ont admis par 2 mars 2021
des courants d’air y a mis un ba- peuplent un univers onirique jovial celui des livres… Novarina, Éditions Gallimard – Nous espérons que les services Je me permets de vous rap- expérience, de ces neuf ans,
théâtre Onéguine – répertoire
zar sans nom. Toutes arrivent à la et fantaisiste. de sécurité nous pardonneront peler ce que vous savez bien : le que l’art du théâtre n’est pas un Alexandre Pouchkine – André
→ Une farouche liberté, Gisèle
rescousse, qui par le train, qui en Laïka, dès 6 ans Halimi, Éditions Grasset – cette exceptionnelle entorse aux rythme est vif, incessant, cruel. art à la dévotion du crâne d’un Markowicz – Jean Bellorini
kayak, qui en Solex. Et chacune, À découvrir en 2021-2022. En pleine guerre froide, les entretien règles. D’autre part, les sentiments metteur en scène ou du plastron du mardi 23 février au samedi
Soviétiques ont réussi un → Mon cœur, Pauline Bureau, Pour célébrer ce record, Gé- que nous exprimions étaient un d’un comédien. 3 avril 2021
coup de maître : ils sont Éditions Actes Sud – théâtre rard Philipe et Michèle Morgan peu mous. Mais comment expli- Je fais appel à votre clair- les rendez-vous
les premiers à envoyer un → Sorcières, Mona Chollet, – venue assister au spectacle – quer cela ? Disons que cela man- voyance : qu’est un artiste qui ne → passerelle en-cas culturel
Le TNP en tournée être vivant dans l’espace. Éditions Zone – essai
→ Chavirer, Lola Lafon, Éditions
remettent une pendulette à la quait d’âme. Nous n’étions guère travaille que pour lui ? Un danger « Âme slave : poésie et propos sur
l’art »
Quatre comédiens utilisent personne ayant acheté le dernier habités. pour ses camarades, un danger
Actes Sud – roman mercredi 24 février 2021 à 12 h 30,
Le Jeu des Ombres Onéguine le théâtre d’ombres, la billet, vendu à 21 h 12. Attention au marivaudage ! pour le théâtre qui le garde, un musée des Beaux-Arts de Lyon
Valère Novarina – Jean Bellorini Alexandre Pouchkine – → Eugène Onéguine, Alexandre
vidéo et la marionnette Il s’agit de Monsieur FÉRON, Attention au vaudeville ! danger, avec le temps, inévita- → les jeudis du TNP
→ 5 et 6 février 2021, André Markowicz – Jean Bellorini Pouchkine, traduction André
pour nous raconter l’épopée Markowicz, Éditions Actes Sud – ingénieur, habitant Leigle (Orne) Ces êtres souffrent ou bien, au blement pour lui-même. autour d’un vers avec Jean Bellorini
Grand Théâtre de Provence, → 14 et 15 janvier 2021, de Laïka, la petite chienne qui n’aura ainsi, la prochaine fois, contraire, l’amour triomphant les Mais revenons à ma proposi- et André Markowicz,
Aix-en-Provence Théâtre de la Coupe d’Or – roman
devenue héroïne planétaire. plus aucune excuse pour ne pas éclaire. tion. Tout collaborateur fut, et jeudi 25 février 2021 à 19 h
→ du 10 au 13 février 2021, scène conventionnée, Rochefort → Le Suicidé, Nicolaï Erdman,
visite tactile,
Ils questionnent surtout traduction André Markowicz, arriver à l’heure. Une pièce en représentation doit être plus encore, un militant
La Criée – Théâtre national → du 18 au 22 janvier 2021, jeudi 4 mars 2021 à 18 h 45
de Marseille La Coursive – scène nationale, les dessous de l’histoire, la Éditions Les Solitaires À la demande générale, le TNP (quelle qu’elle soit, fût-elle jouée de la cause populaire du théâtre. rencontre après spectacle,
→ 18 février 2021, dure réalité des animaux Intempestifs – théâtre a décidé d’afficher 6 représenta- par les acteurs les plus conscien- Notre art ne peut désormais, jeudi 18 mars 2021
La Rochelle
anthéa-Antipolis Théâtre d’Antibes sacrifiés au nom du progrès tions supplémentaires de Loren- cieux) est toujours atteinte de dans le monde moderne, avoir
Retrouvez ces livres et bien En raison des incertitudes liées
→ du 24 au 26 février 2021, Sous réserve des mesures de l’humanité et de tous les zaccio en décembre. maladie. de plus grande audience que par à la crise sanitaire, au moment
d’autres dans un espace
La Comédie de Clermont – scène gouvernementales. êtres précipités malgré eux La Maison Lancel, où la pendu- Faisons attention, je vous prie. ce moyen. où nous bouclons ce numéro, les
chaleureux. La librairie Passages
nationale dans la compétition pour lette allait être achetée, a tenu Le Triomphe est un de nos fleu- représentations ou rendez-vous
vous accueille avant et après les Jean Vilar peuvent être déplacés ou supprimés.
la domination du monde. représentations. à l’offrir à l’heureux retardataire. rons. Rendons-lui tout son éclat.
Plus d’infos sur tnp-villeurbanne.com
Un spectacle aussi tendre À vous.
Jean Vilar
qu’inventif !
Jean Vilar
6 — Bref #2 — janvier-février 2021 Bref #2 — janvier-février 2021 — 7Construction du décor du Jeu des Ombres dans les ateliers du TNP – © Jacques Grison
Bref #3 (mars - avril 2021), à paraître fin février 2021 Théâtre National Populaire
direction Jean Bellorini
04 78 03 30 00
tnp-villeurbanne.com
Licences : 1-20-5672 ; 2-20-4774 ; 3-20-5674
directeurs de la publication
Formulaire d’abonnement Jean Bellorini et Florence Guinard
responsable de la publication Carine Faucher-Barbier
Je souhaite recevoir gratuitement les prochains numéros du Bref. rédaction Sidonie Fauquenoi
conception graphique et réalisation
Nom——————————————————————— Prénom——————————————————— Philippe Delangle et François Rieg, Dans les villes
Adresse————————————————————————————————————————————— illustration Serge Bloch
réalisation au TNP Caroline Coquelet
Courriel ————————————————————————————————————————————— Imprimerie FOT, décembre 2020
Bulletin à déposer directement à la billetterie du théâtre ou demande à faire parvenir par courriel Le Théâtre National Populaire est subventionné
à l’adresse contact@tnp-villeurbanne.com. Conformément au RGPD, vous disposez d’un droit par le ministère de la Culture, la Ville de Villeurbanne,
d’accès, de modification, rectification ou suppression des données confiées au TNP. la Région Auvergne-Rhône-Alpes et la Métropole de Lyon.
Pour l’exercer, vous pouvez envoyer un mail à dpo@tnp-villeurbanne.com.
!"#$%Vous pouvez aussi lire
