WET Présentations de projets de création / Creative project presentations - En partenariat avec - Présentations de projets de ...

 
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WET Présentations de projets de création / Creative project presentations - En partenariat avec - Présentations de projets de ...
WET°
Présentations de projets de
création / Creative project
presentations
Jeu. 25 mars           En partenariat avec
11 h 00 -> 12 h 30
↗ En ligne
/
Thu 25th March
11.00 am -> 12.30 am
↗ Oneline
Pour aider les professionnels à construire leurs projets, ARTCENA a développé
des sessions de présentations de projets avec des festivals partenaires. Ces
présentations sont devenues au cours du temps des rendez- vous incontournables.

Le festival WET° 5 / Festival de jeune création contemporaine aurait dû se tenir à
partir du 25 mars. En soutien à la jeune création, ARTCENA et le Théâtre Olympia -
Centre dramatique national de Tours maintiennent la session de présentations de
projets de créations prévue. En partenariat avec Puissance Quatre, ils invitent les
professionnels à découvrir six projets, six équipes qui vous feront part, pendant ce
rendez- vous, de leur recherche de partenariats, de résidences, de coproductions et
de préachats.

/ To help professionals put their ideas into action, ARTCENA has set up project
presentation sessions with partner festivals. Over time, these presentation sessions
have become key events in their own right.

ARTCENA and the Théâtre Olympia - Centre National Dramatique in Tours are The
WET° 5 / Festival of young contemporary creation should have been held from 25
March. In support of young creation, ARTCENA and the Théâtre Olympia - Centre
National Dramatique in Tours maintain the session of presentations of creation
projects planned. In partnership with Puissance Quatre, they invite the professionals
to discover six projects, six teams which will share with you, during this meeting,
their search for partnerships, residencies, co-productions and pre-purchases.

Ce document a été réalisé grâce aux informations communiquées par les compagnies.
Des modifications sont peut-être intervenues depuis, n’hésitez pas à les contacter, pour
avoir les informations actualisées.
Vous pouvez retrouver ces informations sur artcena.fr (menu « Actualités de la création »,
rubrique « Projets de création »)

/ This document draws on the information provided by the companies in question.
Changes may have been made since its initial release. Please feel free to get in touch with
the companies for the most up-to-date information.
You’ll find this information on the artcena.fr/en website (‘Menu’ > ‘News’ > ‘Creative
Projects’).
Sabryna Pierre
Incroyable                                                                              PROJET SOUTENU PAR WET
                                                TEXTE LAURÉAT AIDE À LA CRÉATION - ARTCENA / MAI 2018
• Mise en scène :     À Orléans, une jeune fille aspire à sortir de l’anonymat en se présentant à
Marie-Christine       l’élection de miss Jeanne d’Arc. Désireuse de revêtir un nouveau vêtement
Mazzola
• Distribution :
                      comme on revêt une armure afin de braver le comité de sélection, elle
Sarah Jane            entre dans un magasin bien plus à la mode que celui où elle a l’habitude
Sauvegrain            d’aller. Dans la cabine d’essayage, le sol se dérobe sous ses pieds. Dans le
(comédienne),         souterrain où elle atterrit, elle croisera deux jeunes filles, victimes comme
Gaël Ascal            elle des histoires terribles qui dorment au fond des mémoires1.
(musicien), en
cours.
• Durée : 1h30        Dans Incroyable, l’autrice s’insinue dans les méandres de rumeurs célèbres
• Public : à partir   et se rit de nos peurs pour nous amener à observer que parfois le réel n’est
de la 4e (collège)    rien d’autre qu’une fiction à laquelle nous croyons.
• Jauge : 400                                                        Incroyable de Sabryna Pierre par Patrick Gay Bellile
                                                                     1

                                                                          Le Matricule des Anges n°198, novembre 2018

                      L’autrice Sabryna Pierre :
                      Sabryna Pierre est autrice dramatique et librettiste. Pour le théâtre, elle
                      écrit entre autres STE ou encore Incroyable. À l’opéra, elle écrit pour le
                      compositeur Frederik Neyrinck l’Inconnue de la Seine, ainsi que sa version
                      anglaise Icon. Elle collabore avec Sandra Pocceschi et Giacomo Strada
                      (Peer Gynt d’Ibsen, ONL 2018, Cenerentolina, Grand Théâtre de Genève
                      2019) et avec l’Académie du Festival d’Aix-en-Provence (Opéra de-ci de-là
                      2019 et 2020). Elle est éditée et représentée par Théâtrales.

                      La Charmante compagnie :
                      La Charmante compagnie s’attache à faire découvrir sur scène des textes
                      inédits qui interrogent notre rapport au réel, dans un dialogue constant
                      avec les publics, en amont et en aval de la représentation. Associée trois
                      ans à Gare au Théâtre, elle crée deux spectacles Tu Trembles de B. Allain et
                      Never, Never, Never de D. Zumstein, repris à la Scène nationale de Saint-
                      Nazaire. La saison passée, dans le cadre du dispositif In Situ financé par la
                      Seine-Saint-Denis, elle était en résidence à Clichy-sous-Bois. Cette saison,
                      elle est en résidence à la Scène nationale - La Ferme du Buisson de Marne-
                      la-Vallée.
• Coût de production :           Montreuil (93) ;               du Festival de l’enclave ;   • Recherche de
75 000 euros                     La Ferme du Buisson –          Coup de cœur de la           résidences : oui
• Production : La                Scène Nationale de             rentrée de la revue          • Création : Saison 21/22
Charmante compagnie              Marne-la-Vallée (77) ;         Théâtre(s).                  • Étapes de travail : du
• Co-production : la             Comme Vous Émoi de             • Résidences : l’Espace 93   - 5 au 10 octobre 2020
Ferme du Buisson – Scène         Montreuil (93) ;               de Clichy-sous-Bois (93) ;   et maquette le jeudi 15
Nationale de Marne-la-           Musée d’art et d’histoire      le théâtre municipal         octobre 2020 à la Scène
Vallée (77)                      du Judaïsme de Paris (75).     Berthelot-Jean Guerrin de    nationale - La Ferme du
• Soutien :                      Le spectacle est labellisé     Montreuil (93) ;             Buisson de Marne-la-
Dispositif In Situ - artistes    « Rue du Conservatoire ».      la Ferme du Buisson –        Vallée (Caravansérail).
en résidence dans les            Soutien au texte : Aide à la   Scène Nationale de           - Du 16 au 20 novembre
collèges, Seine-Saint-           création - ARTCENA ;           Marne-la-Vallée (77) ;       2020 et maquette le 24
Denis ;                          Partir en écriture/Théâtre     La Chartreuse –              novembre 2020 à la Scène
Théâtre des 2 Rives de           de la Tête Noire, scène        Villeneuve-lès-Avignon       nationale - La Ferme du
Charenton (94) ;                 conventionnée pour les         (30) ;                       Buisson de Marne-la-
Espace 93 de Clichy-             écritures contemporaines       L’association Orphéon, la    Vallée (à la Halle).
sous-Bois (93) ;                 à Saran (45) ;                 Seyne-sur-Mer (83)
Théâtre Berthelot de             Nomination au Prix Godot

                                Contact : Marie-Christine Mazzola / 06 13 78 66 37 / mcmazzola@gmail.com
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Sabryna Pierre
Incroyable                                                                          PROJECT SUPPORTED BY WET
                                   WINNER OF THE ‘AIDE À LA CRÉATION’ GRANT - ARTCENA/ MAY 2018
• Stage direction:   In Orléans, a young girl hopes to make a name for herself by signing up to
Marie-Christine      the Miss Joan of Arc pageant. On the lookout for the kind of outfit she can
Mazzola
• Distribution:
                     wear like armour to feel her best in front of the judging panel, she steps
Sarah-Jane           into a clothes shop that’s much more fashionable than where she usually
Sauvegrain           shops. But in the changing room, the floor gives way beneath her feet.
(actress), Gaël      Landing in an underground world, she meets two young girls who, like her,
Ascal (musician),    are victims of terrible stories left to slumber in the shadows of memory1.
in progress.         In Incroyable, the writer slips in and out of the meanderings of celebrity
• Runtime: 1 hr 30   gossip, gently mocking our fears and helping us to realise that sometimes,
mins
• Target audience:   reality is nothing more than a fiction we tell ourselves and believe in.
                                                                1
third-year                                                          Incroyable de Sabryna Pierre par Patrick Gay Bellile
secondary school                                                       Le Matricule des Anges no. 198, November 2018
pupils and above
• Audience           Writer Sabryna Pierre:
capacity: 400        Sabryna Pierre is a playwright and librettist. For the theatre, she has
                     written STE and Incroyable, among other plays. For the opera, she wrote
                     l’Inconnue de la Seine for composer Frederik Neyrinck, as well as its
                     English version, Icon. She works in collaboration with Sandra Pocceschi
                     and Giacomo Strada (Ibsen’s Peer Gynt, ONL 2018, Cenerentolina, Grand
                     Théâtre de Genève 2019) and with the Académie du Festival d’Aix en
                     Provence (Opéra de-ci de-là 2019 and 2020). She is published and
                     represented by Théâtrales.

                     La Charmante compagnie:
                     La Charmante Compagnie brings ground-breaking material to the stage
                     in plays that challenge our relationship with reality via a continuous open
                     dialogue with audiences before and after its performances. It has been
                     associated with Gare au Théâtre for three years, with which it has produced
                     two performance pieces: Tu Trembles by B. Allain and Never, Never, Never
                     by D. Zumstein, which was reproduced at the Scène nationale de Saint-
                     Nazaire. Last season, as part of the In Situ program funded by Seine-Saint-
                     Denis, it was the resident compagny at Clichy-sous-Bois. This season, it
                     is the resident at the Scène nationale - La Ferme du Buisson in Marne-la-
                     Vallée.
• Production costs:           L’Espace 93 in Clichy-        Nominated for the Godot         Seyne-sur-Mer (83)
75,000 euros                  sous-Bois (93),               Prize at the Festival de        • Looking for residencies:
• Production: La              the Berthelot-Jean Guerrin    l’enclave;                      yes
Charmante Compagnie           municipal theatre in          Favourite of the season of      • Development:
• Co-production: La           Montreuil (93),               la revue Théâtre(s).            2021/2022 season
Ferme du Buisson – Scène      La Ferme du Buisson –         • Residencies: L’Espace 93      • Working stages:
Nationale in Marne-la-        Scène Nationale in Marne-     in Clichy-sous-Bois (93);       - 5 to 10 October 2020
Vallée (77)                   la-Vallée (77),               the Berthelot-Jean Guerrin      and presentation of
• Backing: ‘                  Comme Vous Émoi in            municipal theatre in            working stage on October
La Charmante Compagnie        Montreuil (93), and the       Montreuil (93);                 15, 2020
association is supported      Museum of the Art and         La Ferme du Buisson –           - 16 to 20 November
by the Seine-Saint-Denis      History of Judaism in Paris   Scène Nationale in Marne-       2020 and presentation
département as part           (75).                         la-Vallée (77);                 of working stage on
of its In Situ - artists in   The show is called Rue du     La Chartreuse –                 November 24, 2020
residence in secondary        Conservatoire.                Villeneuve-lès-Avignon          at La Ferme du Buisson –
schools initiative,           For text: ‘Aide à la          (30) ;                          Scène Nationale in Marne-
Le Théâtre des 2 Rives in     création’ grant -             Association Orphéon, la         la-Vallée (77).
Charenton (94),               ARTCENA;

                       Contact : Marie-Christine Mazzola / +33 (0)6 13 78 66 37 / mcmazzola@gmail.com
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Elemawusi Agbedjidji
Transe-maître(s)
                                  TEXTE LAURÉAT AIDE À LA CRÉATION - ARTCENA / NOVEMBRE 2018
• Mise en scène :    Transe-maître(s) aborde la question de l’héritage de la langue française
Elemawusi
Agbedjidji
                     à travers le signal ou symbole : collier honteux que l’instituteur accroche
• Distribution :     au cou de l’élève qui a été surpris en train de parler sa langue natale dans
Astrid Bayiha,       l’école au lieu de s’exprimer en français.
Marcel Mankita,      Dzitri, nouveau au collège, hérite du signal. Pour éviter de le ramener à
Athaya Mokonzi,
Senyon Hodin,        la maison et d’affronter l’ire de sa mère, il le jette dans les caniveaux.
Amandine Gay,        Ce vendredi midi, il est convoqué par le maître, M. Ketoglo, devant toute
Elemawusi            l’école rassemblée au milieu de la cour pour une drôle de séance de
Agbedjidji
• Durée : 1h30
                     moquerie générale et de sanction exemplaire.
• Public : Tout
public à partir de   L’auteur Elemawusi Agbedjidji :
12 ans               Elemawusi Agbedjidji a fait des études d’anthropologie avant de se
• Jauge : pas
d’indications        consacrer au théâtre. Sa démarche artistique se nourrit de sa première
particulières        formation. Il a écrit :
                     - Transe-maître(s), éditions Théâtrales, 2018 ; Lauréat des Journées de
                     Lyon des Auteurs de Théâtre 2018, Aide à la création - ARTCENA 2018,
                     Prix Text’Avril 2019, Finaliste Grand Prix de la littérature dramatique 2019.
                     - Si tu sors, je sors !, co-écrit avec G. Akakpo, éditions Lansman, 2016 ;
                     créé au festival des Francophonies à Limoges en 2016.

                     La compagnie Soliloques :
                     Soliloques, compagnie de théâtre drômoise, se voue aux écrits et aux récits
                     contemporains.
                     En défendant l’urgence de l’ouverture, de la rencontre, d’autres façons
                     de faire et de dire le monde, la nécessité d’autres poétiques, Soliloques
                     travaille sur des éclats d’écrits rapportés de partout. Déchirer les frontières,
                     permettre aux artistes de continents, de cultures et de voix différents de se
                     rencontrer et défricher les questionnements d’aujourd’hui est au cœur de
                     son projet.

• Coût de production :      Commune de Lattes -            JTN ;                        Metz ;
147 000 €                   Théâtre Jacques Cœur ;         ENSATT.                      - du 30 novembre au
• Production :              La Chartreuse - CNES ;         • Résidences :               18 décembre 2020 - La
Compagnie Soliloques        DRAC Auvergne Rhône-           Festival Passages – Metz ;   Chartreuse, Villeneuve-lès-
• Co-production :           Alpes ;                        La Chartreuse –              Avignon ;
Théâtre Ouvert - Centre     CITF ;                         Villeneuve-lès-Avignon ;     - du 18 janvier au 2 février
National de dramaturgie     ARTCENA - Aide à la            Théâtre Jacques Coeur de     2021 - Théâtre Jacques
contemporaine - Paris ;     création ;                     Lattes.                      Cœur, Lattes/Sortie pro le
CDN de Normandie -          Institut Français de Paris ;   • Création et étapes de      2 février 2021 ;
Rouen ;                     Le Printemps des               travail :                    - Le 26, 29 et 30 mars
Festival Passages – Metz    comédiens ;                    - du 16 au 23 octobre        2021 - Théâtre Ouvert,
(57) dans le cadre du       SPEDIDAM ;                     2020 - Lomé, Togo ;          Sorties pros.
projet européen Bérénice.   ADAMI.                         - du 7 au 13 novembre
• Soutiens :                • Partenaires :                2020 au Festival Passages,

                              Contact : Compagnie Soliloques / 07 68 19 49 53 / soliloques@outlook.fr
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Elemawusi Agbedjidji
Transe-maître(s)
                            WINNER OF THE ‘AIDE À LA CRÉATION’ GRANT - ARTCENA / NOVEMBER 2018
• Stage direction:   Transe-maître(s) addresses the heritage of the French language through
Elemawusi
Agbedjidji
                     signal or symbol bearing: a humiliating neck piece that teachers would
• Distribution:      attach to the necks of students caught talking in their mother tongue at
Astrid Bayiha,       school, instead of in French.
Marcel Mankita,      Dzitri has just arrived at his new secondary school, and is made to wear the
Athaya Mokonzi,
Senyon Hodin,        symbol. To avoid taking it home and feeling the full force of his mother’s
Amandine Gay,        anger, he throws it in the gutter. That Friday lunchtime, the head teacher,
Elemawusi            Mr Ketoglo, summons him to the playground. As the entire school gathers
Agbedjidji
• Runtime:
                     around him, Dzitri is humiliated, mocked and made an example of.
 1 hr 30 mins
• Target audience:   Writer Elemawusi Agbedjidji:
all audiences aged   Before devoting himself to the theatre, Elemawusi Agbedjidji studied
12 and over
• Audience           anthropology, which continues to influence his creative approach today. His
capacity: no         work includes:
particular           - Transe-maître(s), Éditions Théâtrales, 2018, which won the ‘Journées
guidelines
                     de Lyon des Auteurs de Théâtre’ 2018 prize, the ARTCENA 2018 ‘Aide
                     à la Création’ grant, the ‘Text’Avril’ 2019 prize, and reached the finals
                     of France’s ‘Grand Prix de la Littérature Dramatique’ 2019 playwright
                     competition.
                     - Si tu sors, je sors !, co-written with G. Akakpo, Éditions Lansman, 2016,
                     which was developed at the Festival des Francophonies in Limoges.

                     The Compagnie Soliloques:
                     Based in France’s Drôme region, the Soliloques theatre company focuses
                     on contemporary writing and storytelling.
                     Soliloques works with fragments of dazzling writing sourced from here,
                     there and everywhere to advocate openness, fresh encounters, and new
                     ways of exploring and expressing the human existence. Tearing down
                     borders, giving artists from different continents, cultures and backgrounds
                     the opportunity to meet and tackle the world’s most pressing issues is what
                     drives the company on.

• Production costs:            • Backing:                     • Partners:                  Metz ;
€147,000                       Institut Français de Paris;    JTNV;                        from 30 November to
• Production: Compagnie        ‘Aide à la Création’ grant -   ENSATT.                      18 December 2020 - La
Soliloques                     ARTCENA;                       • Residencies:               Chartreuse, Villeneuve-lès-
• Co-production:               DRAC Auvergne-Rhône-           Passages Festival – Metz;    Avignon;
Théâtre Ouvert - National      Alpes;                         La Chartreuse –              - From 18 January to 2
Centre for Contemporary        Commune de Lattes -            Villeneuve-lès-Avignon;      February 2021 - Théâtre
Dramaturgy - Paris;            Théâtre Jacques Cœur;          Théâtre Jacques Coeur de     Jacques Cœur, Lattes/
CDN de Normandie -             CITF;                          Lattes.                      Pro edition on 2 February
Rouen;                         La Chartreuse - CNES;          • Development and stages:    2021;
Festival Passages -            Le Printemps des               - From 16 to 23 October      - 26, 29 and 30 March
Metz (57) as part of           comédiens;                     2020 - Lomé, Togo ;          2021 - Théâtre Ouvert, Pro
the European project           SPEDIDAM;                      - from 7 to 13 November      edition.
Bérénice.                      ADAMI.                         2020 at Festival Passages,

                            Contact : Compagnie Soliloques / +33 (0)7 68 19 49 53 / soliloques@outlook.fr
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Blanche Adilon-Lonardoni
Diorama
                                                                               PROJET SOUTENU PAR WET
• Mise en scène :     Diorama est un ensemble de récits autour de notre rapport au vivant, au
Blanche Adilon-
                      bois et à la forêt.
Lonardoni
• Distribution :
Quentin Bardou,       Hilge est une table en bouleau. Depuis des années, dans le laboratoire du
Alyssia Derly,        professeur Jeanne et de ses deux apprentis, elle se préparait à ce moment :
Quentin Gratias,
Anthony Jeanne        ce soir, le professeur Jeanne en est certain, elle est prête à s’adresser
• Régisseur           au monde. Förster Papageno, comédien garde forestier, sera sur scène
lumière :             pour la première fois et s’acquittera de cette tâche de son mieux. Nous
Julien Poulain
                      déambulerons ensemble entre les Douglas, à la découverte du dangereux
• Régisseuse
plateau :             métier de propriétaire de forêt. Notre soirée s’achèvera en musique par un
Aziliz Méheut         extraordinaire happening scientifique : le tout premier duo avec soi même,
• Collaboration       en direct depuis la semaine dernière.
artistique :
Quentin Bardou
• Durée : 1h          L’autrice Blanche Adilon-Lonardoni :
• Langue : Français   Après des études d’arts appliqués, elle intègre l’ENSAD Montpellier en
• Public :
                      2013. Elle rejoint en 2018 l’ensemble artistique du CDN de Tours, et assiste
à partir de 11 ans
• Jauge :             Mathilde Delahaye sur la création de Maladie ou Femmes Modernes. En
200 spectateurs       2020 elle joue dans L’Île des Esclaves, mise en scène de Jacques Vincey,
max.                  et crée la compagnie grièche à poitrine rose. Cette année, elle joue dans
                      Variation (copies!) de Théophile Dubus, commence l’écriture de Lucky
                      Flash avec le soutien des Ateliers Médicis-création en cours, et assistera
                      Jacques Vincey à la mise en scène de Grammaire des Mammifères.

                      La compagnie grièche à poitrine rose :
                      Les pies grièches à poitrine rose ont disparu de France en 2019. La
                      compagnie a repris leur nom à son compte, afin qu’il ne soit pas perdu.
                      La compagnie grièche à poitrine rose est basée en région Centre. Elle a
                      été fondée en 2020 ; Diorama est le premier spectacle qu’elle accueille. Il
                      fonde les bases d’une recherche poétique, visant à ouvrir des perspectives
                      dans notre perception du vivant, qui sera poursuivie dans de prochains
                      projets.

• Coût de production :       CDN de Tours ;            Décembre 2020 le Volapük     • Création et étapes de
42 000 euros                 Volapük de Tours ;        (Tours) ;                    travail : présentation d’une
• Production :               Thélème Théâtre           Juin 2021 Thélème            étape de travail le 2 juillet
Compagnie grièche à          Universitaire de Tours.   Théâtre Universitaire de     2021 à Thélème Théâtre
poitrine rose                • Résidences :            Tours.                       universitaire de Tours.
• Soutien : le Hangar        Mars 2020 Le Hangar       • Recherche de résidence :
théâtre (Montpellier) ;      Théâtre (Montpellier) ;   oui

                Contact : Blanche Adilon-Lonardoni / 06 77 52 48 56 / grieche.poitrine.rose@gmail.com
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Blanche Adilon-Lonardoni
Diorama
                                                                            PROJECT SUPPORTED BY WET
• Stage direction:   Diorama is a series of stories centred on the theme of our relationship to
Blanche Adilon-
                     the living world, wood and forests.
Lonardoni
• Distribution:
Quentin Bardou,      Hilge is a birch wood table. For years now, settled in the laboratory of
Alyssia Derly,       Professor Jeanne and her two apprentices, Hilge has been waiting for
Quentin Gratias,
Anthony Jeanne       this very moment: tonight she will speak to the world, Professor Jeanne
• Lighting           is certain of it. Actor and forest ranger Förster Papageno will take to the
Director:            stage for the first time, and will do his best to bring it to life. This piece
Julien Poulain
                     leads the audience deep amidst the Douglas firs in an exploration of the
• Stage Manager:
Aziliz Méheut        hazardous experience of being a guardian of the forest. The evening will
• Artistic           end on a musical note, with an extraordinary scientific event: the very first
collaboration:       duet with oneself, live from last week.
Quentin Bardou
• Runtime: 1 hr
• Language:          Writer Blanche Adilon-Lonardoni :
French               After studying applied arts, she joined the ENSAD acting school in
• Target audience:
                     Montpellier in 2013. In 2018, she joined the CDN’s art collective in
from 11 years old
and above            Tours, and assisted Mathilde Delahaye in producing Maladie ou Femmes
• Audience           Modernes. In 2020, she is performing in L’Île des Esclaves, directed by
capacity: 200        Jacques Vincey and founded la compagnie grièche à poitrine rose. This
spectators max.
                     year, she is performing in Variation (copies!) by Théophile Dubus, began
                     writing Lucky Flash with the support of the Ateliers Médicis-création and
                     will assist Jacques Vincey in the direction of Grammaire des Mammifères.

                     La compagnie grièche à poitrine rose :
                     In 2019, the lesser grey shrike disappeared from France’s skies. The
                     company chose to incorporate the French name for this bird into its own
                     name to keep its memory alive. La Compagnie Grièche à Poitrine Rose
                     is based in France’s Centre region and was founded in 2020. Diorama is
                     its first performance piece, and lays down the groundwork for a poetic
                     exploration that aims to break down the boundaries of our perception of
                     the living world. To be continued in forthcoming projects.

• Production costs:         CDN de Tours;             December 2020 le             • Development and stages:
42,000 euros                Volapük de Tours;         Volapük (Tours);             Presentation of one
• Production :              Thélème Théâtre           June 2021 Thélème            working stage on 2 July
Compagnie grièche à         Universitaire de Tours.   Théâtre Universitaire de     2021 at Thélème Théâtre
poitrine rose               • Residencies:            Tours.                       universitaire de Tours.
• Backing: le Hangar        March 2020 Le Hangar      • Looking for residencies:
théâtre (Montpellier);      Théâtre (Montpellier);    yes

         Contact : Blanche Adilon-Lonardoni / +33(0)6 77 52 48 56 / grieche.poitrine.rose@gmail.com
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Théophile Dubus
Variation (Copies !)
                                            TEXTE LAURÉAT AIDE À LA CRÉATION - ARTCENA / MAI 2019
• Mise en scène      C’est une après-midi semblable à mille autres où Magde et Ludmilla vont
Théophile Dubus
                     boire des livres et lire du thé en attendant l’arrivée de la tante Agatha –
• Jeu : Blanche
Adilon-Lonardoni,    elle ne devrait d’ailleurs plus tarder. Mais, à la faveur d’une révélation
Jeanne Bonenfant     stupéfiante, les illusions vont tomber les unes après les autres, le réel va
• Collaboration      le disputer à son double et l’harmonie va céder la place au plus grand des
dramaturgique :
Miglé Bereikaité     chaos, dans une escalade de violence que rien ne semble pouvoir arrêter.
• Collaboration
artistique et        Vaudeville apocalyptique mâtiné de série Z, Variation (copies !) est un
scénographie :
                     duo écrit pour deux actrices. Ça s’inspire de Copi, de Philip K. Dick et de
Quentin Bardou,
conseillé par        télénovelas, ça parle de pouvoir, de haine et d’espérance – et c’est, bien
Analyvia Lagarde     sûr, une comédie.
• Création
lumières :
Clémentine           L’auteur Théophile Dubus :
Pradier, assistée    Formé en jeu à l’ENSATT, il rejoint en 2015 la troupe du CDN de Tours. Il
par Juliette         signe Des panthères et des oiseaux (comédie romantique), créé par Q.
Romens
                     Bardou, Chez nous (bien sûr les catastrophes) pour En Acte(s), Truelle
• Création sonore
et musicale :        (une histoire d’enfant triste) ou Jeunes fleurs, tristes loups (la comédie
Antoine Layère       musicale !) pour le Lyncéus Festival. Il collabore régulièrement avec V.
• Création           Khamphommala et, en attendant Variation (copies !), il prépare Fin (Faim),
costumes :
Marion Montel        un jeune public sur le cannibalisme.
• Attachée de
production :         La compagnie FEU UN RAT ! :
Kelly Angevine
                     Basée à Tours et dirigée par Théophile Dubus, FUR ! explore principalement
• Durée : 1h10
• Public :           les registres de la poésie comique et place la clarté, la bizarrerie et les
à partir de 14 ans   ruptures au centre de son esthétique. Depuis Truelle (une histoire d’enfant
• Jauge : sans       triste), FUR ! cherche à organiser le chaos dans l’espoir d’en tirer quelque
limite
                     chose – ne serait-ce que le plaisir de s’y perdre. Variation (copies !) est
                     son deuxième spectacle.

• Coût de production :         est lauréat des            diffusion ;                  Loire), octobre 2020.
45 000 €                       Encouragements de l’Aide   Conseil départemental        • Recherche de
• Production :                 à la Création d’ARTCENA    d’Indre-et-Loire.            résidences : oui
FEU UN RAT !                   (mai 2019) ;               • Résidences : résidence     • Création et étapes de
• Co-production : Théâtre      le Volapük                 d’accompagnement             travail : présentation
de Vanves / Scène              (Tours) – Résidence        d’octobre 2019 à juin        professionnelle le 9 avril
conventionnée d’intérêt        d’accompagnement           2020 au Volapük (Tours) ;    2021 à 15h au Théâtre de
national « Art et création »   19/20 ;                    CDN de Tours, juillet        Vanves (salle Panopée) ;
pour la danse et les           Service Culturel de        2020 ;                       création les 8 et 9 octobre
écritures contemporaines       l’Université de Tours ;    Théâtre de Vanves, juillet   2021 à 19h30 au Théâtre
à travers les arts ».          Ville de TOURS / LABEL     2020 ;                       de Vanves.
• Soutien : le texte           RAYONS FRAIS création +    L’Escale (St-Cyr-sur-

                                        Contact : Théophile Dubus / 06 66 59 93 81 / feuunrat@gmail.com
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Théophile Dubus
Variation (Copies !)
                                   WINNER OF THE ‘AIDE À LA CRÉATION’ GRANT - ARTCENA / MAY 2019
• Stage direction:   It’s an afternoon like any other. Magde and Ludmilla are drinking tea and
Théophile Dubus
                     reading while they wait for Aunt Agatha to arrive. She should be here
• Acting: Blanche
Adilon-Lonardoni,    any moment now. Yet after a jaw-dropping revelation, the illusions start
Jeanne Bonenfant     evaporating one after the other as reality elbows its way in and harmony
• Dramaturgical      gives way to the most turbulent of chaos. Little by little, the violence
collaboration:
Miglé Bereikaité     escalates and eventually appears unstoppable.
• Artistic
collaboration and    An apocalyptic vaudeville with a B movie twist, Variation (copies !) is a
stage design:
                     two-hander written for two actresses. Inspired by Copi, Philip K. Dick and
Quentin Bardou,
advised by           telenovelas, this play examines power, hate and hope through the lens of
Analyvia Lagarde     comedy.
• Lighting design:
Clémentine
Pradier, assisted    Writer Théophile Dubus:
by Juliette Romens   A trained ENSATT actor, from 2015 to 2017 he was a member of the CDN
• Sound and music    troupe in Tours. He wrote Des panthères et des oiseaux (comédie roman-
creation:
                     tique), directed by Q. Bardou, Chez nous (bien sûr les catastrophes) for En
Antoine Layère
• Costume design :   Acte(s), Truelle (une histoire d’enfant triste), and Jeunes fleurs, tristes loups
Marion Montel        (la comédie musicale !), for the Lyncéus Festival. He collaborates with V.
• Production         Khamphommala and while waiting for Variation (copies!), he is preparing
assistant :
Kelly Angevine       Fin (Faim), a young audience on cannibalism.
• Runtime:
1 hr 10 mins         The FEU UN RAT ! company :
• Target audience:
                     Based in Tours and directed by Théophile Dubus, FUR ! primarily examines
from 14 years old
and above            comic poetry, with clarity, weirdness and a sense of rupture at the heart
• Audience           of its creative aesthetic. Since Truelle (une histoire d’enfant triste), FUR !
capacity:            is looking for ways to organise chaos in the hope of getting something
unlimited
                     out of it: even if that something is merely the joys of being caught up in
                     the excitement. Variation (copies !) is the company’s second performance
                     piece.

• Production costs:           • Backing: the text won         Conseil départemental        yes
€45,000                       the ‘Encouragements de          d’Indre-et-Loire.            • Development and stages:
• Production: FEU UN          l’Aide à la Création’ prize -   • Residencies: support       professional presentation
RAT !                         ARTCENA (May 2019)              residency from October       on 9 April 2021 at 3pm
• Co-production:              and was awarded the             2019 to June 2020 at the     at the Théâtre de Vanves
Théâtre de Vanves /           Volapük support residency       Volapük (Tours);             (Salle Panopée);
Scène conventionnée of        (Tours) 19/20;                  CDN de Tours, July 2020;     creation on 8 and 9
national interest « Art and   Cultural Service of the         Théâtre de Vanves, July      October 2021 at 7.30pm at
creation » for dance and      University of Tours; City of    2020; L’Escale (St-Cyr-      the Théâtre de Vanves.
contemporary writings         TOURS / LABEL RAYONS            sur-Loire), October 2020.
through the arts.             FRAIS création + diffusion;     • Looking for residencies:

                                 Contact : Théophile Dubus / +33 (0)6 66 59 93 81 / feuunrat@gmail.com
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La Fabrique des idoles
                                                              PROJET SOUTENU PAR PUISSANCE QUATRE
• Mise en scène :     La Fabrique des idoles est une enquête qui cherche à comprendre les
Théodore Oliver
                      notions de rituel et de sacré. Les idoles ne sont plus aussi clairement
• Distribution :
Chloé Sarrat,         identifiables qu’il y a un siècle, lorsque la question religieuse était centrale.
Simon Le Floc’h,      Pourtant les idoles sont toujours là. Moins évidentes. Elles se cachent.
Quentin Quignon       Et les trois acteurs et actrices vont les débusquer en incarnant, contant,
• Durée : 1h30
• Public : A partir   adaptant les différents récits dont ils s’inspirent. En partant du Big Bang
de 14 ans             jusqu’à Bill Clinton, en passant par La Chanson de Roland et Charles
• Jauge : 300         Manson, c’est toute l’histoire de l’humanité qui est scrutée pour y déceler,
                      par le jeu, les schémas types du sacré. Et quoi de mieux que le rituel
                      théâtral pour questionner la notion d’idole ?

                      La compagnie MégaSuperThéâtre :
                      MégaSuperThéâtre est une compagnie basée à Toulouse aspirant à
                      fabriquer du théâtre avec de la pensée. Chaque spectacle s’évertue à
                      inventer avec le public ses propres conventions et ses règles du jeu, et cela
                      afin de créer un évènement joyeux.
                      La compagnie alterne entre des spectacles taillés dans les boîtes noires
                      (Les As-semblés ; La Fabrique des idoles) et d’autres, plus facile à
                      transporter, façonnés à l’intention de publics, moins familiers de la chose
                      théâtrale (C’est quoi le théâtre ? ; A quoi tu penses ?).
                      Avec La Fabrique des Idoles, la compagnie entame un travail au long court
                      autour des fictions. Elle construira une lecture augmentée du roman de
                      Camille de Toledo Le livre de la faim et de la soif. Enfin la compagnie
                      s’alliera avec le Groupe Fantômas pour l’adaptation du roman Faillir être
                      flingué de Céline Minard.

• Production : Mega Super     • Soutien : Conseil         2019 au Théâtre Sorano       - Du 24 au 25 septembre
Théâtre.                      Départemental de la Haute   (31).                        2020 au Théâtre Jules
• Co-production : Théâtre     Garonne.                    - Le 14 janvier 2020 au      Julien (31).
Sorano (Toulouse) ;           • Création et étapes        Chai du Terral (34).         - Le 13 octobre au
Théâtre de la Cité            de travail : Création en    - Le 21 janvier 2020 au      Périscope de Aimes (30).
(Toulouse) ;                  novembre 2019 au Festival   TU, Nantes (44).             • Diffusion à venir : Du
Réseau Puissance 4 (TU        Supernova du Théâtre        - Le 30 janvier 2020 au      23 au 25 septembre au
Nantes, Théâtre Olympia       Sorano (Toulouse).          Théâtre de l’Usine (46).     Festival WET° - Théâtre
CDN de Tours, La Loge         • Diffusion passées :       - Le 10 mars 2020 au         Olympia CDN de Tours.
(Paris), Théâtre Sorano).     - Du 5 au 8 novembre        Théâtre des 2 points (12).

                                                                                                Contact : / /
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La Fabrique des idoles
                                                          PROJECT SUPPORTED BY PUISSANCE QUATRE
• Stage direction:   La Fabrique des idoles is a theatrical investigation about ritual and the
Théodore Oliver
                     sacred. Idols are now less identifiable than a century ago, when religion
• Distribution:
Chloé Sarrat,        took a central place in our society. However idols are still here. Less
Simon Le Floc’h,     noticeable. They are hiding. And the three actors of the show will try to
Quentin Quignon      seek them by embodying, relating and adapting, the various stories that
• Runtime:
1 hr 30 mins         they are made of. From Big Bang to Bill Clinton, from "Roland’s song"
• Target audience:   to Charles Manson, it is he entire history of the humanity that will be
from 14 years old    examined, to find in a playful way the model scheme of the sacred. And
• Audience
                     what better way than the theatrical ritual to question the idol concept.
capacity: 300

                     La compagnie MégaSuperThéâtre :
                     Based in Toulouse, MégaSuperTheatre aspires to make theatre from
                     thought. Every show tries to invent its own rules with the public, to create a
                     happy event.

                     The theatre company alternate between shows for theatre venue (Les As-
                     semnlés; La Fabrique des Idoles) and other lighter artistic forms, more easy
                     to tour everywhere and for different public (C’est quoi le théâtre; A quoi tu
                     penses ?).
                     With La Fabrique des idoles, the company starts a long research on fiction.
                     Starting with a conference on Camille de Toledo’s book Le Livre de la faim
                     et de la soif. Then the company will adapt with Groupe Fantômas Celine
                     Minard’s book Faillir être flingué.

• Production: Mega Super    • Backing: Conseil          2019 at Théâtre Sorano       - From 24 to 25
Théâtre                     Départemental de la Haute   (31).                        September 2020 at
• Co-production: Théâtre    Garonne.                    - 14 January 2020 at Chai    Théâtre Jules Julien (31).
Sorano (Toulouse) ;         • Development and stages:   du Terral (34).              - 13 October at Périscope
Théâtre de la Cité          Premiere in November        - 21 January 2020 at TU,     de Aimes (30).
(Toulouse) ;                2019 at the Supernova       Nantes (44).                 • Broadcasting to come:
Réseau Puissance 4 (TU-     Festival - Théâtre Sorano   - 30 January 2020 at         From 23 to 25 September
Nantes, Théâtre Olympia     (Toulouse).                 Théâtre de l’Usine (46).     at the WET° Festival -
CDN de Tours, La Loge       • Past broadcasting:        - 10 March 2020 at           Théâtre Olympia CDN de
(Paris), Théâtre Sorano).   - From 5 to 8 November      Théâtre des 2 points (12).   Tours.

                                                                                               Contact : / /
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Le Gang
                                                                PROJET SOUTENU PAR PUISSANCE QUATRE
• Mise en scène :     Le Gang est une fresque théâtrale qui raconte l’ascension spectaculaire et
Marie Clavaguera-
                      la chute du « gang des postiches », braqueurs rendus célèbres dans les
Pratx
• Distribution :      années 80. Des bandits inventifs et culottés qui dévalisent les banques
Mathieu Beaufort,     en plein jour. La presse, la Préfecture de Police, les gouvernements
Frédéric Cuif, Théo   successifs, la mémoire populaire se sont racontés l’histoire de ce gang.
Guilhem, Julie
Moulier, Géraldine    Tantôt considérés comme des hors la loi, des Robins des bois des temps
Roguez                modernes, des guérilleros urbains, des gauchistes révolutionnaires … Avec
• Durée : 1h45        humour, originalité et poésie, l’histoire sera prétexte à une exploration
• Public : A partir
                      sensible du genre humain, questionnant les marginalités sociales de toutes
de 12 ans
• Jauge : Pas de      sortes.
jauge max
                      La compagnie La Lanterne :
                      Marie Clavaguera-Pratx fait ses classes à l’École Professionnelle Supérieure
                      d’Art Dramatique de Lille. En tant que directrice artistique de la Compagnie
                      La Lanterne, implantée en Région Occitanie, elle a écrit et mis en scène
                      À l’approche du point B (2012), La Rémanence des lucioles (2016) et
                      L’Origine : Expérimentation de l’étonnement (2017).

• Production : Compagne      CDN de Tours, La Loge        Lattes ;                      de travail : Création en
La Lanterne                  (Paris), Théâtre Sorano),    Un festival à Villerville ;   novembre 2019 au Festival
• Co-production :            Centre culturel d’Alénya ;   Lycée Jean Lurçat de          Supernova du Théâtre
Comédie Poitou-              Théâtre du Périscope -       Perpignan ;                   Sorano (Toulouse).
Charentes - Centre           scène conventionnée.         Lycée Lacroix de              • Diffusion passées :
dramatique national ;        • Soutien : Région           Narbonne ;                    Création les 3 et 4
Scène Nationale Grand        Occitanie Pyrénées ;         Occitanie en scène ;          novembre 2020 au Théâtre
Narbonne ;                   Méditerranée - compagnie     Festival Fragments -          de l’Archipel - Scène
L’Archipel - Scène           conventionnée ;              Théâtre de La Loge ;          nationale de Perpignan
nationale de Perpignan ;     Drac Occitanie ;             Festival Supernova -          • Diffusion à venir : Du
ESAT La Bulle Bleue ;        Conseil Départemental des    Théâtre Sorano ;              23 au 25 septembre au
Réseau Puissance 4 (TU-      Pyrénées Orientales ;        La Spedidam.                  Festival WET° - Théâtre
Nantes, Théâtre Olympia      Théâtre Jacques Coeur de     • Création et étapes          Olympia CDN de Tours.

                                                                                                 Contact : / /
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Le Gang
                                                            PROJECT SUPPORTED BY PUISSANCE QUATRE
• Stage direction:    Le Gang is a theatrical fresco about the spectacular rise and fall of the “Gang
Marie Clavaguera-
                      des Postiches”, famous burglar of the eighties, in France.
Pratx
• Distribution:       Those creative and bold bandits robbed banks in daylight. The press, the
Mathieu Beaufort,     Prefecture of the Police, the successifs governements and popular memory
Frédéric Cuif, Théo   have contributed to tell this gang’s story. Both outlaws, modern Robins
Guilhem, Julie
Moulier, Géraldine    Hood, urban guerilla, leftist revolutionaries…
Roguez                This story will serve the exploration of human sensibility, and the concept of
• Runtime:            social marginality, with humour, originality, and poetry.
1 hr 45 mins
• Target audience:
from 12 years old
• Audience            The company La Lanterne :
capacity: unlimited   Marie Clavaguera-Pratx studied at the Ecole Professionnelle Supérieur d’Art
                      Dramatique of Lille. As artistic director of the company La Lanterne, based
                      in Région Occitanie, she has writed and directed A l’approche du point B
                      (2012), La Remanence des lucioles (2016) and L’Origine : Expérimentation
                      de l’étonnement (2017).

• Production: Compagne       (Paris), Théâtre Sorano),    Un festival à Villerville ;   2019 at the Supernova
La Lanterne                  Centre culturel d’Alénya ;   Lycée Jean Lurçat de          Festival - Théâtre Sorano
• Co-production: Comédie     Théâtre du Périscope -       Perpignan ;                   (Toulouse).
Poitou-Charentes - Centre    scène conventionnée          Lycée Lacroix de              • Past broadcasting:
dramatique national ;        • Backing: Région            Narbonne ;                    Premiere on 3 and 4
Scène Nationale Grand        Occitanie Pyrénées ;         Occitanie en scène ;          November 2020 at Théâtre
Narbonne ;                   Méditerranée - compagnie     Festival Fragments -          de l’Archipel - Scène
L’Archipel - Scène           conventionnée ;              Théâtre de La Loge ;          nationale de Perpignan
nationale de Perpignan ;     Drac Occitanie ;             Festival Supernova -          • Broadcasting to come:
ESAT La Bulle Bleue ;        Conseil Départemental des    Théâtre Sorano ;              From 23 to 25 September
Réseau Puissance 4 (TU-      Pyrénées Orientales ;        La Spedidam.                  at the WET° Festival -
Nantes, Théâtre Olympia      Théâtre Jacques Coeur de     • Development and stages:     Théâtre Olympia CDN de
CDN de Tours, La Loge        Lattes ;                     Premiere in November          Tours.

                                                                                                  Contact : / /
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Le Centre dramatique national de Tours             / The Centre Dramatique National de Tours
                        - Théâtre Olympia réunit un ensemble               - Théâtre Olympia is an artistic collective
                        artistique autour de Jacques Vincey, metteur       overseen by stage director and managing
                        en scène et directeur.                             director Jacques Vincey.

                        Au cœur de cet ensemble : les cinq                 The collective is home to five actors from
                        comédiens du Jeune Théâtre en Région               Jeune Théâtre, based in the Centre-Val de
                        Centre-Val de Loire. Ce dispositif d’insertion     Loire region. This vocational scheme is
                        professionnelle unique en France confirme la       the only one of its kind in France, and is
                        priorité donnée par le T° à ses missions de        proof of the T°’s commitment to developing
Centre dramatique
                        création, son implication dans la réflexion sur    creative projects, involvement in stimulating
national de Tours -
                        le renouvellement des modes de production,         production and passion for sharing and
Théâtre Olympia
                        ainsi que son engagement en direction de           promoting emerging theatre and youth work.
                        la transmission, de la jeunesse et du théâtre      The WET° Festival is a highly anticipated
F - 7, rue de Lucé      émergent.                                          event devoted to contemporary emerging
37000 Tours             Le festival WET°, temps fort dédié à la jeune      theatre, and serves as a platform for this
+33 (0)2 47 64 50 50    création contemporaine, est la vitrine de ce       artistic project.
                        projet artistique.                                 Under the aegis of T°’s management, the
                        À l’invitation des comédiens de l’ensemble         artistic collective’s actors invite young artists
                        artistique et avec la complicité de la             from across France, Belgium and Georgia
                        direction du T°, des jeunes artistes               to come and showcase a huge variety of
                        venant de toute la France, de Belgique             different plays at the confluence of the
                        et de Géorgie présenteront un florilège            eclectic, the vibrant and the bold.
                        de créations alliant éclectisme, vitalité et
                        audace.

                        ARTCENA aide les professionnels à mettre           / ARTCENA helps professionals develop their
                        en oeuvre leurs projets et à construire l’avenir   projects and assists the arts in consolidating
                        des secteurs.                                      their future.

                        ARTCENA mène ses missions selon trois              ARTCENA’s work is underpinned by three
                        axes :                                             overarching principles:
                        • le partage des connaissances sur la              • Sharing and pooling knowledge of
ARTCENA                 création contemporaine et l’actualité des          contemporary creativity and industry news
Centre national des     secteurs grâce à son portail numérique et          via its digital platform and multimedia
arts du cirque, de la   des éditions multimédias                           publications.
rue et du théâtre       • l’accompagnement et le soutien des               • Supporting professionals by publishing
contact@artcena.fr      professionnels grâce à la publication de           online guides, running a series of workshops
artcena.fr              guides en ligne, à un programme d’ateliers         and individual appointments, and overseeing
                        et de rendez-vous individuels, et avec             France’s drama development grant fund
F - 68, rue de          la gestion du dispositif national d’Aide à         as well as the ‘Grands Prix de Littérature
la Folie Méricourt,     la création de textes dramatiques et des           dramatique et Jeunesse’ awards scheme.
75011 Paris             Grands Prix de Littérature dramatique et           • Bolstering the international profile of circus
+33 (0)1 55 28 10 10    Jeunesse…                                          arts, street arts and theatre by coordinating
                        • le rayonnement international des arts            networks that promote and showcase
                        du cirque, de la rue et du théâtre, par            projects and foster creativity: Circostrada,
                        la coordination de réseaux favorisant la           a European network for developing and
                        promotion et la créativité : Circostrada,          structuring circus and street arts, and
                        réseau européen pour le développement              Contxto: an international network for
                        et la structuration des arts du cirque et          translating and platforming French language
                        de la rue et Contxto, réseau international         dramatic texts written in French.
                        pour la traduction et la diffusion des textes
                        dramatiques francophones.
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