INSTITUT FRANÇAIS DEIR EL-QAMAR - LIBAN 11 - 18 SEPTEMBRE 2018 WWW.FFFMED.COM
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
Organisé par
11 - 18 septembre 2018
Institut français
deir el-qamar - liban
www.fffmed.com
Edito
« Je suis fils de la route, ma patrie est caravane, et ma vie la plus inattendue des
traversées. »
Léon l’Africain, Amin Maalouf
On ne peut dissocier l’oeuvre d’Amin Maalouf de cet espace méditerranéen, à la
fois lieu de pérégrinations et lieu d’écriture. C’est dans cet esprit que fut conçue
Films Femmes Francophones | Méditerranée (FFFMed), un espace
interculturel d’échange d’histoires, de navigations intimes et d’inspiration.
Avec pour ambition de bâtir un héritage à la profession de scénariste dans cette région
du monde, réunir des femmes cinéastes de la Méditerranée autour d’un concept de
francophonie partagé à Deir el-Qamar semblait un pari difficile d’atteinte il y a encore
un an. Et pourtant, 38 candidatures de 10 pays différents se sont présentées, desquelles
6 participantes ont été retenues. Pour les accompagner, nous pourrons compter sur le
soutien de trois consultants expérimentés : Isabelle Fauvel dénicheuse de talents cinéma
intervenant régulièrement comme consultante au Torino FilmLab, au TIFF ou encore aux
Sofia Meetings ; Darine Hotait, réalisatrice scénariste et auteur libano-américaine qui a
fondé le projet d’incubation Cinephilia Productions ; et enfin le réalisateur et reporter
Wissam Charaf qui a signé en 2016 son premier long-métrage Tombé du ciel présenté
au Festival de Cannes dans la section ACID, après plusieurs courts multi-récompensés.
Par leurs projets et leurs parcours, ces femmes incarnent un renouveau de la création
cinématographique : notre but est d’accompagner ces voix singulières, de l’écriture
jusqu’aux rencontres professionnelles prévues à la fin de la résidence.
A l’instar de Youssef Chahine qui y a tourné son chef d’oeuvre, Le Destin, nous nous
posons à Deir el-Qamar, « Le Couvent de la Lune ». Que d’histoires et que de rêveurs
inspirés par la lune, du Male di Luna de Luigi Pirandello au Kaos des Frères Taviani.
Si Deir el-Qamar réussit à provoquer ces petites étincelles dans le ventre qui nous
font créer, nous aurions gagné le pari.
Mais aussi, celui de promouvoir la région comme potentiel lieu de tournage, avec
l’espoir d’accueillir d’autres œuvres majeures dans ce cadre unique.
Carol Mezher & Théo Caillat
Sommaire
Organisateurs 8
Comité de sélection 9
L’Institut francais du Liban 11
Deir el-Qamar 13
Programme 16
Consultants 20 Destination
Participantes
Programmation Parallèle
28
39
Francophonie
Ivan Kabacoff
Sponsors & Partenaires 52
Découvrez chaque semaine les plus belles initiatives
Remerciements 53 pour la langue française dans le monde !
Diffusion sur toutes les chaînes de TV5MONDE et sur tv5monde.com/df
Réagissez sur twitter #dfrancophonie et facebook /destinationfrancophonie
En partenariat avec l’OIF, l’Institut français, la DGLFLF et le CIEP.
Photo © Sébastien Calvet / Divergence
La chaîne culturelle francophone mondiale
Magazine le Mensuel
ww
wissam youssef bdl kim ghattas mattHieu cHedid nada saliba rooftops léa hélou bars à georges kordahi
comment faire des bientôt une une journaliste «au liban à télé liban les terrasses ambassadrice des cocktails dilemne entre
millions avec cryptomonnaie libanaise je reviens contre vents suspendues de saveurs libanaises les subtils la notoriété et
Magazine Magazine Magazine
200 dollars nationale? très british à mes sources» et marées beyroutH à londres mélanges de l’été les convictions
le Mensuel le Mensuel le Mensuel
actualité économique, politique et lifestyle juin 2018 - www.magazine.com.lb actualité économique, politique et lifestyle juillet 2018 - www.magazine.com.lb actualité économique, politique et lifestyle août 2018 - www.magazine.com.lb
chantiers
les mauvais payeurs, la békaa et le sud
▼▼▼
réfugiés
▼ ▼ ▼ ▼ ▼
5 milliards $ de manque à gagner
ce que disent le fmi, alain bifani
électricité élie yacHoui, karim daHer, jacques saadé
gaz et pétrole
infrastructures qui paie
stratégie de défense les impôts? combien coûte l’armée
cartes de crédit banques banques tourisme religieux
le luxe et l’inclusion un potentiel
financière la Faillite économique
ses dérivés est interdite sous-exploité
Hagop
pakradounian
«pas de guerre
régionale»
تكون األخبار...كما تكونون
mondial 2018 maisons d’Hôtes sin el-Fil
hazmieh les équipes, les joueurs nouveau quartier
la crise
●
●
le calendrier détachable un secteur en taxe municipale comment la calcule-t-on call center services bancaires non-stop
freine le boom ●
●
pleine expansion des aFFaires
www.magazine.com.lb
www.al-akhbar.com
Organisateurs Comité
Créée en 2012, Bande à part Productions est une société
libanaise qui a pour objectif de produire des événements
culturels principalement orientés vers le cinéma et
l’audiovisuel, mais aussi vers les spectacles vivants et l’héritage culturel.
de sélection
Elle soutient la création cinématographique et organise notamment le Festival du
Film Libanais à Beyrouth depuis 2012. Avec trois éditions à son actif, Bande à part
Productions a pris le relais de la société de production né à Beyrouth, créatrice du
Festival du Film Libanais en 2001.
La treizième édition du Festival du Film Libanais est prévue du 17 au 21 Septembre
2018 à Beyrouth et suivra directement la première édition de Films Femmes
Francophones | Méditerranée.
CHRISTOPHE LEPARC THIBAUT BRACQ SABYL GHOUSSOUB
Directeur du Festival de Cinéma Programmateur du Festival Photographe, écrivain,
Méditerranéen de Montpellier Premiers Plans d’Angers Journaliste, Ancien
(CINEMED), Secrétaire Général Directeur du Festival du
de la Quinzaine des Réalisateurs Film Libanais à Beyrouth
de Cannes (2012-2015)
CAROL MEZHER THÉO CAILLAT GHINA DAOU
Directrice et Chef de Projet Assistant Chef de Projet Coordinatrice
RIBELLE AZAR LAYAL DAGHER JOY HALLAK
Université Antonine Université Libanaise Notre-Dame University (NDU)
MATHILDE ROUXEL JOSÉPHINE LASQUIER RITA BASSIL
Coordinatrice Responsable de Communication Attachée de Presse
MALAK MROUEH NOUR NASSAR NOUR YAZBECK
Académie Libanaise Lebanese American University Institut des études Scéniques
NOOR SAMARANI Agathe Briot Sami Tohme des Beaux-Arts (ALBA) (LAU) et Audiovisuelles (IESAV - USJ)
Directrice Artistique Directrice Artistique et Illustratrice Développeur Site Web
8 9
L’Institut français
du Liban
Liban
L’Institut français du Liban est l’instigateur de l’action culturelle,
éducative et linguistique de la France au Liban.
À travers ses nombreuses implantations sur l’ensemble du territoire libanais, l’IFL
propose des cours de langues française et arabe ainsi que des certifications de
niveau linguistique en français. L’IFL accompagne l’enseignement du français et
en français dans les établissements publics et privés du Liban en proposant aux
architecture arts visuels cinéma différents établissements d’enseignement des formations pour les professeurs.
En outre, l’IFL est un opérateur culturel de premier plan et propose de nombreux
temps forts dans l’année dont la Fête de la Musique, le Mois de la Francophonie, la
Nuit des Idées, le Salon du Livre Francophone et la Belle Saison. Ces temps forts
réunissent un public nombreux et varié et s’adressent en priorité aux jeunes et aux
jeunes adultes. À lui seul, le Salon du Livre reçoit plus de 80 000 visiteurs par an.
L’IFL assure également la promotion du cinéma français et francophone en
organisant CinéCaravane pendant tout l’été dans de nombreux villages libanais et
en assurant des projections régulières et variées au Cinéma Montaigne (Beyrouth)
français idées spectacle vivant ainsi que dans toutes ses antennes en région. À cet égard, l’IFL est heureux et
fier d’apporter son soutien à FFFMed et souhaite plein de succès aux ateliers
accueillis dans l’antenne du Chouf à Deir el-Qamar.
Véronique Aulagnon, Directrice de l’Institut français du Liban
musique numérique livre
Institut français du Liban
Musée - Rue de Damas
B.P. 11-477 Beyrouth
T (+961-1) 420 200
F (+961-1) 420 207 www.institutfrancais-liban.com
11
Deir El-Qamar
Situé au coeur de la région du Chouf, à 16 km du littoral méditerranéen
et à 38 km de la capitale Beyrouth, Deir el-Qamar est un village aux
résonances historiques intarissables. Avec ses maisons typiques en pierre
et aux toits rouges, le village conserve un aspect pittoresque remarquable.
HOTEL Quelques faits:
L’AUBERGE DES EMIRS • Capitale du Mont-Liban au début du XVII e siècle sous le règne de l’Émir druze
Fakhr-al-Din II jusqu’à sa mort en 1635, elle en resta la capitale jusqu’à la
construction du palais de Beit ed-Din par l’Émir Bachir II sur un promontoire en
face de Deir el-Qamar, vers 1818.
• Deir el-Qamar fut complètement détruite à la suite des massacres de 1860. Elle
fut rebâtie par un contingent français envoyé par Napoléon III revendiquant un
ancien traité établi en 1523 entre le Royaume de France et l’Empire Ottoman,
DEIR EL-QAMAR faisant de la France la protectrice des minorités chrétiennes de l’Empire.
• En arabe, Deir el-Qamar signifie «Le Couvent de la Lune», car il s’y trouvait un
temple romain consacré à la lune.
Exclusively for events,
• En 1864, les habitants de Deir el-Qamar élurent la première municipalité des
parties and weddings provinces arabes de l’Empire Ottoman après Constantinople.
• En 1945, Deir el-Qamar a été classé comme monument historique.
• Deir el-Qamar abrite 2 grandes universités et 7 établissements scolaires et
techniques qui en font un centre d’éducation important dans la région du Chouf,
auxquels s’ajoute l’Institut français du Chouf inauguré en 1993 par la Ministre
Française de la Culture, Catherine Tasca, et créé à la demande conjointe du
président de la municipalité et du député Walid Joumblatt, au lendemain de la
guerre, en symbole d’une volonté de réconciliation.
CONTACT
M. 00961 71 656 507
L’auberge des Emirs
Restaurant le petit Bruxelles
13
Going out? Book your ride through Careem. Your Captain is few minutes away. Download the trendiest app for your rides anywhere!!
Programme
11.09 Lancement de FFFMed 15.09 Préparation aux pitchs
19h00 Cocktail de lancement de FFFMed. Matin Rencontre et entretiens individuels avec Isabelle Fauvel.
& après-midi Préparation aux pitchs en parallèle par Darine Hotait et Wissam Charaf.
12.09 Découverte, Apprentissage Fin de journée Écriture et réalisation d’exercices.
& Observation Soirée Les trois disparitions de Soad Hosni de Rania Stephan (68’) programmé
par la Cinémathèque de Tanger (Séance ouverte au public).
Matin Présentation des participants et des projets.
Après-midi Séances collectives de travail encadrées par Darine Hotait 16.09 Pitchs et rencontres
et Wissam Charaf.
producteurs
Fin de journée Temps libre réservé à l’écriture et la réalisation d’exercices.
Matin Visite du patrimoine dans la région du Chouf
Soirée Beau Travail de Claire Denis (92’) programmé par l’Institut français et bilan des journées écoulées.
(Séance ouverte au public).
Après-midi Pitching public des projets de longs-métrages par les participantes
à partir de 16h00 et rencontre avec les producteurs.
13.09 Identification, Échanges
& Construction 17.09
Lancement du
Matin Séances individuelles de travail encadrées par Darine Hotait Festival du film libanais
et Wissam Charaf.
et annonce de la lauréate
Après-midi Projections de courts et longs-métrages d’Aline Fischer et Fanny Liatard,
suivies d’échanges. Matin à Deir el-Qamar : Annonce du prix FFFMed remis à la lauréate
de la première édition.
Fin de journée Écriture et réalisation d’exercices.
Après-midi à Beyrouth : Masterclass d’Isabelle Fauvel à l’Institut français à 15h00.
Soirée Only men go to the grave de Abdulla Khalifa Al Kaabi (80’) programmé
par la Cinémathèque de Tanger (Séance ouverte au public). Soirée Cérémonie d’Ouverture du Festival du Film Libanais à Beirut Souks
Cinemacity à 19h00, suivie de Capharnaüm de Nadine Labaki.
14.09 Caractérisation
& Assimilation
Matin Visite des Cèdres de la réserve biosphère du Chouf et lecture des projets.
Après-midi Projections de courts et longs-métrages de Pauline Racine, Pamela Varela
et Daniella Saba.
Fin de journée Écriture et réalisation d’exercices.
Soirée Le Havre de Aki Kaurismäki (93’) programmé par l’Institut français
(Séance ouverte au public).
16 17
Parce que vous voulez rester informés partout,
à tout moment et à travers tous
vos supports papier et numériques
34$/M
OIS
www.lorientlejour.com
Contactez-nous et choisissez la formule qui vous convient
Service abonnement : 05-453665
abonnement@lorientlejour.com
facebook.com/lorientlejour youtube.com/lorientlejourTube twitter.com/LOrientLeJour instagram.com/lorientlejour_oljConsultants
Wissam Charaf
Né à Beyrouth en 1973, Wissam Charaf est
réalisateur et journaliste. Installé à Paris
depuis 1998, il collabore en tant que monteur
et cameraman de reportage indépendant
avec la chaine ARTE. Il a, depuis, couvert
diverses zones de conflit comme le Liban,
le Proche-Orient, l’Afghanistan, Haïti, le
Darfour ou la Corée du Nord. Il a collaboré
aux émissions : ARTE Info, ARTE Reportages,
Tracks, Metropolis, Envoyé spécial.
Il a été assistant réalisateur sur des clips
d’Henri-Jean Debon (Noir Désir, Ingrid
Caven, Sinead O’Connor), des films de
Danielle Arbid, comme Frontières en 2002, avant d’écrire et de réaliser son
premier court, Hizz Ya Wizz (2004), présenté à Montpellier. En 2007, il réalise un
nouveau film court, L’Armée des Fourmis, sélectionné au festival de Locarno et
Prix du Jury au Festival de Lunel.
En 2012, il a réalisé It's All in Lebanon, son premier documentaire. Le film a été
sélectionné dans plusieurs festivals internationaux et a remporté le Tanit de
Bronze au Festival de Carthage.
En 2016, il réalise son premier long métrage Tombé du Ciel qui aura sa première
au Festival de Cannes 2016 dans la section ACID avant d’être sélectionné dans des
festivals prestigieux tels que le San Francisco Film Festival, Warsaw Film Festival
ou encore Torino Film Festival. La même année, Wissam réalise le court-métrage
Après qui remporte le prix de la Presse et le prix Bande à part à Côté court Pantin
ainsi que le prix Ciné+ au Festival de Brive. Son dernier court-métrage Souvenir
Inoubliable D'un Ami a remporté le prix GNCR au Festival de Pantin 2018.
PARTENAIRE DE VOS AMBITIONS
01/03 79 13 32 No Court : 1332 Call Center : 1272 info@eblf.com www.eblf.com
20Consultants
isabelle fauvel
Après avoir produit chez Flach Film et forte
de son expérience, Isabelle Fauvel a fondé
Initiative Film en 1993, exclusivement dédiée
aux activités de développement. Depuis,
à l’international, elle est l’interlocutrice
privilégiée de scénaristes, réalisateurs et
producteurs en matière de développement
de projets et de talents autour des activités
suivantes : scouting de talents, scouting
de sujets dans la littérature au sens large,
consultations sur projets à tout stade de
développement, story editing et conseils
pointus durant toute la période de gestation
des projets. L’accompagnement des talents permet de faire des mariages entre un
sujet, un scénariste, un réalisateur et un producteur.
A ce titre, elle intervient régulièrement à titre de spécialiste dans des manifestations
pointues comme : le forum Crossroads de Thessalonique, Sofia Meetings et dans
le cadre du Toronto International Film Festival, Isabelle participe en tant que
mentor à Studio et Talent Lab.
Elle est également intervenante à la Sorbonne ou en école de cinéma comme
à la Famu à Prague, ou dans des programmes professionnels comme MFI
(Mediterranean Film Institute), ACE (Ateliers du Cinéma Européen) et bon nombre
de formations du programme Euromed. Elle est aussi à l’origine de formations sur
mesure, comme Socrates (Djerba, Tunisie) ou encore Albascript (Tirana).
L’activité se déploie dans le monde du livre où elle crée des passerelles facilitant
l’adaptation : comme l’AdaptLab du Torino Film Lab par exemple. Elle collabore
aussi à Shoot the book! avec la SCELF (Société Civile des Éditeurs de Langue
Française) à Cannes ou à Toronto ou encore à Quais du Polar adaptation et
série TV : Polar en série.
Sa volonté est de contribuer à la circulation des idées et des talents, de fertiliser
le terrain du développement.
22Consultants
darine hotait
Darine Hotait est une réalisatrice, scénariste
et auteur libano-américaine, fondatrice du
projet d’incubation Cinephilia Productions
à New York. Elle détient un MFA en écriture
de scénario et réalisation du prestigieux Art
Center College of Design à Pasadena en
Californie.
Ses court-métrages ont été projetés dans
plus d’une centaine de festivals de films
internationaux comme HBO’s Outfest, Marfa,
Film Festival et pour lesquels elle a reçu de
nombreux prix du Meilleur Court-Métrage.
Ses films peuvent être visualisés sur des plateformes de renom comme Sundance
TV, ShortsTV, AMC Networks, OSN et BBC Channel.
Elle a été nommée pour un Prix Goethe et un Prix Emmy Blue Ribbon. Elle est
aussi récipiendaire de la Bourse des Artistes Immigrés de la New York Foundation
for the Arts, AFAC et le Fonds Roberto Cimetta. Ses scénarios de long-métrages
ont été sélectionnés à la Maison des Scénaristes au Festival de Cannes et au
programme Rawi du Sundance Screenwriters’ Lab. Elle a été formatrice dans
plus de 60 ateliers d’écriture et de réalisation autour du monde dans des festivals
internationaux et des institutions culturelles à New York, Paris, Rome, Rotterdam,
Dubai, Detroit... pour en citer en quelques uns.
Elle a aussi été membre du jury pour plusieurs compétitions de court-métrages
dans différents festivals internationaux de films comme Socially Relevant Film
Festival à New York, Cinewest en Australie, Arab Film Festival à Rotterdam, parmi
tant d’autres.
Parallèlement, elle a publié de nombreuses nouvelles de science-fiction et de
pièces de théâtre. Son travail est apparu dans différentes publications en ligne ou
sur papier, ainsi que dans des expositions d’art.
Son dernier court-métrage Like Salt a été projeté pour la première fois en film
d’ouverture de la 10 e édition du Marfa Film Festival en Juillet 2018. Elle développe
actuellement son premier long-métrage Like Salt.
Darine Hotait vit à New York.
St Nicolas Stairs, Beirut
thegrandmeshmosh.com
24Ultimaker 3
Professional
3D printing
made
accessible
Accurate, consistent results – tailored to your business.
Highly complex 3D prints, industrial-grade materials,
maximum performance, and future-ready 3D printing
experience. With ultimate accessibility.
E: 3Dprinting@raidy.com
Distributed in Lebanon, Egypt & Jordan T: +961 5 45 66 66 | M: +961 70 270 227
by RAIDY PRINTING GROUP More info at: www.raidy.com | www.ultimaker.comParticipantes
Aline Fischer France / Allemagne
BIOGRAPHIE
Aline Fischer vit et travaille entre l’Allemagne
et la France depuis 2001. Elle est diplômée de
Sciences Po Strasbourg ainsi que de l’École de
Cinéma Konrad Wolf de Potsdam-Babelsberg
(filière Réalisation) et a été formée à l’École
documentaire de Lussas. Elle a réalisé plusieurs
séjours à Jénine en Cisjordanie grâce à la bourse
Deutschlandstipendium (Ministère fédéral de
l’Enseignement Supérieur et de la Recherche,
Allemagne). De janvier 2007 à septembre
2010, elle réalise avec le CNC et la Bourse Louis Lumière son premier moyen-métrage
documentaire L’Ouest Sauvage (The Wild West) à la frontière germano-polonaise. De
2002 à 2012, elle mène à Berlin et à Strasbourg des actions de réduction des risques
en accueillant des personnes présentant des addictions (Programme d’échange de
seringues) et assiste les réalisateurs Gerd Kroske et Anne Philippe.
Son premier long-métrage de fiction Meteorstrasse (Meteor Street) est présenté
au Festival de Berlin dans la section Generation 14 Plus et en ouverture de la section
Perspective German Cinema. Il est nommé pour le Best First Feature Award à la Berlinale
et présenté dans plus de 30 festivals internationaux où il remporte plusieurs prix.
Filmographie
• Le Soldat de Banja Luka : 2010 / Documentaire / 11 min / France
• L’Ouest Sauvage : 2010 / Documentaire / 57 min / France
• Der Grüne Stern (The Green Star) : 2014 / Documentaire / 51 min / Allemagne
• Maik : 2013 / Fiction / 24 min / Allemagne
• Meteorstrasse (Meteor Street) : 2016 / Fiction / 84 min / Allemagne
Synopsis - Histoire de Sullivan & Bora
Bora est un acteur kurde de 28 ans. Il joue le rôle principal du film que réalise
Sullivan, 31 ans, dans un cirque. Sullivan vient de Dresde, en Allemagne. Elle finit ses
études de cinéma en France. Sullivan tombe sous l’emprise de Bora qui disparaît
subitement sans laisser de traces. Enceinte et stupéfaite, elle apprend que Bora a
été interné de force. Il est fixé à un lit et Sullivan se bat pour le faire libérer. Mais
elle nourrit la psychose de Bora, en lui donnant à jouer le rôle d’une créature qu’elle
a inventée pour son scénario, Attila, un directeur de cirque qui perd la raison. Le
couple est poussé aux extrêmes. Bora devient SDF. Sullivan lui ressemble de plus en
plus et semble basculer elle aussi dans la folie. Le tournage continue...
28Participantes
Fanny Liatard France
BIOGRAPHIE
Après des études à Sciences Po, Fanny
Liatard vit à Beyrouth, puis à Marseille où
elle travaille sur des projets artistiques en
lien avec les changements urbains. C’est
ainsi qu’elle se forme à la vidéo, d’abord
sur des projets de cinéma d’animation, puis
de fiction. Elle intègre ensuite la Ruche,
résidence d’écriture de scénario de Gindou
Cinéma. Depuis 2015, Fanny a écrit et réalisé
avec Jérémy Trouilh trois court-métrages
de fiction, Gagarine (Clermont-Ferrand,
Flickerfest (Australie), Cinébanlieue, Saint-
Jean de Luz, Bogoshorts (Colombie)) et La République des Enchanteurs (Prix
Canal+ à Clermont-Ferrand en 2016, Prix Spécial du Jury au Festival Côté Court à
Pantin), puis Chien Bleu, qui sortira en juin 2018. Ils développent ensemble un long
métrage produit par Haut et Court. En parallèle, Fanny développe d’autres projets
-documentaires et de fiction- dont Sinaï.
Filmographie
• Gagarine : 2015 / Fiction / 15 min
• La République des Enchanteurs : 2016 / Fiction / 13 min
• Chien Bleu : 2018 / Fiction 17 min
• Sarah, Reviens : 2018 / Fiction
• Gagarine (long-métrage en développement)
Scénario et réalisation : Fanny Liatard et Jeremy Trouilh
Synopsis - Sinaï
Pour les vacances de printemps, Elisa, 17 ans, quitte son confort de lycéenne et sa
banlieue pavillonnaire française pour partir en voyage avec ses parents, marcher
dans le Sinaï. Dans l’aridité et le silence de ce monde encore inconnu, elle va
rencontrer Iklil, une petite fille bédouine qui vit seule dans le désert, rejetée par
les autres bédouins. Iklil va se prendre d’affection pour Elisa, suivre le groupe
de marcheurs et tout faire pour la convaincre de l’aider à rétablir la paix entre
les clans. Elisa, qui pensait s’ennuyer dans ce paysage sans repères, va devoir
explorer l’Invisible : celui de ses propres désirs naissants, du langage de la nature,
et des frontières du monde des vivants.
30Participantes
Pauline Racine & Hella Tounessi
France France / Algérie
BIOGRAPHIE BIOGRAPHIE
Diplômée de l’Atelier Scénario de La Après des études orientées sur le
Fémis après avoir effectué des études cinéma à la Sorbonne, à la New York
de lettres et de cinéma entre la France University (TISCH School of the Arts) et
et l’Italie, elle a réalisé un court-métrage au CEFPF à Paris, Hella Tounessi a réalisé
produit par le GREC et un documentaire de nombreux films institutionnels dans
de création pour la télévision. Elle le domaine du luxe et de la mode ainsi
collabore actuellement à l’écriture de que différents documentaires sur le
différents longs-métrages, en parallèle développement durable dans le monde
de son activité de programmatrice pour les Nations Unies. Elle vient de
et d’intervenante cinéma auprès de réaliser le court-métrage Inconnue
lycéens et jeunes adultes. actuellement en post-production.
Filmographie Filmographie
• Mine de rien : 2011 / Fiction / 26 • Films de mode
min, produit par Le G.R.E.C. et
l’Université de Corse
• Occhju : 2014 / Docu-fiction / 29
min, produit par CINED
Synopsis - Palm Beach
Etudiante en droit, Karima, jeune algéroise de 21 ans, voit sa vie s’écrouler lorsque
son père, haut-fonctionnaire, se fait arrêter pour corruption. Elle subit une mise à
l’écart de ses amis et de son entourage et se retrouve enfermée et infantilisée par
son oncle, ce qui la plonge dans une colère profonde. Son seul souffle de liberté est
le spectacle de danse produit par l’ancienne star de cabaret, Baya qui l’a repérée
lors d’un mariage. Lorsqu’ Amine, fils de Baya, beau flambeur de 23 ans, découvre
l’activité de danseuse de Karima et de son lien avec sa propre mère écrasante, il
détruit leur amour naissant. Le temps d’un été, sous la chaleur écrasante et en plein
ramadan à Alger, Karima et Amine se ratent malgré leur soif de liberté et de tendresse
dans une société hostile et hypocrite.
32Participantes
daniella saba Brésil / Liban
BIOGRAPHIE
Née à São Paulo, au Brésil (d’origine
libanaise), Daniella Saba a suivi des études
universitaires en cinéma à la Fundação
Armando Alvares Penteado (FAAP). Son
film de fin d’études, Le Cinéaste, la Petite
Fille et l’Homme Sandwich, a été sélectionné Fondation Liban Cinema – FLC is a non-governmental organization that plays a powerful
à une dizaine de festivals au Brésil où il and effective federating role in the Lebanese audiovisual industry, by supporting the
obtient trois prix. En 2010, elle s’installe à
development of a competitive Lebanese film industry and establishing Lebanon as a
Paris et obtient un Master Professionnel en
Réalisation à Paris VIII. Cette formation lui prominent international production location.
permet d’écrire et de réaliser son projet de court-métrage Ce Qu’il Reste, coproduit
en 2014 par le Brésil et la France, à travers le Ministère de la Culture Brésilien, la Fondation Liban Cinema – FLC has signed a MOU with the Ministry of Culture that
contribution financière du CNC, l’aide de la Région Alsace, de la Cus, de l’Adami
acknowledges its role as an organization supporting the development of the Lebanese
et de la Procirep. Le film est sélectionné dans une quinzaine de festivals et obtient
le prix du jury au festival Un Point C’est Court et deux mentions spéciales du cinema in all its aspects.
jury aux Rencontres Cinématographiques de Digne-les-Bains et au FIC – Festival
Internacional del Cortometraje, à Buenos Aires. Il a été également projeté à la
Cinémathèque Française dans le programme Repérages #10, ainsi qu’au cinéma
Le Méliès de Montreuil. Ces expériences positives l’ont encouragée à développer
l’écriture de son premier long-métrage : L’Enfant du Village.
Filmographie
• Ce qu’il reste : 2014 / Fiction / 20 min
Support the development of the film industry
Synopsis - L’Enfant du village
Florence, la quarantaine, est perdue. Elle fait traîner les choses, entre son énième
formation professionnelle et son déménagement avec Paul qu’elle n’est pas sûre
Professionalize and organize the cinema sector
d’aimer. Avant lui, elle a été mariée à Antoine duquel elle doit divorcer. Mais atteint
d’une maladie grave, celui-ci annonce à Florence que son état de santé a empiré,
et que sa vie dépend d’une greffe de moelle osseuse. Il lui demande de le suivre
au Brésil, à la recherche de sa famille biologique, tenter de trouver un donneur Create bridges between local & international professionals
compatible. Florence se retrouve embarquée dans une aventure improbable au fin
fond du Sertão brésilien, confrontée aux mensonges d’Antoine qui la déstabilisent.
Mais, comprenant qu’ils partagent leurs derniers moments ensemble, elle se
Preserve the audiovisual heritage
rapproche de lui. Leur parenthèse est courte : il meurt dans un hôpital local et elle
assume seule la fin de la quête. Paul se rend sur place et ramène en France une
Florence qu’il ne reconnait plus, une Florence désormais accomplie.
Phone: +961 1 612 500 E-mail: info@fondationlibancinema.org Web: www.fondationlibancinema.org
34Participantes
pamela varela France / Chili
BIOGRAPHIE
Née à Santiago du Chili, Pamela Varela fait des
études de Biologie et Génétique Appliquées
puis cinématographiques en France en
passant notamment par la Fémis. Réalisatrice
d’œuvres documentaires, d’installations vidéo
ou de fiction, ses films et installations ont
été sélectionnés dans de nombreux festivals
internationaux. Elle a été nommée aux César
(France) en 2010 pour le moyen-métrage
Séance Familiale qu’elle produit à Taiwan et
qui remporte de nombreux prix. En 2014, elle réalise et coproduit El Viaje de Ana, son
premier long-métrage de fiction sélectionné au FIDMarseille Festival International de
Cinéma et au DMZ en Corée du Sud entre autres. En 2015, son documentaire Passeurs
est sélectionné au Festival International du Film de Montevideo et au Festival du
Film de Femmes de Créteil. En 2016, elle fonde Cinechilex, association de cinéastes
et artistes chiliens vivant à l’extérieur. Elle travaille essentiellement sur la question
de l’identité, de la construction de soi et du rapport à la mémoire personnelle ou
familiale. Pamela Varela vit entre la France et le Chili.
Filmographie
• Mirror : 2006 / Installation vidéo / 60 min x 3 / Cambodge
• Las Sasons : 2008 / Documentaire / 88 min / France Créé en 2006, le PCMMO - Panorama des cinémas du Maghreb et du Moyen-Orient
• Souffre! : 2012 / Fiction / 26 min / France présentera sa 14e édition du 2 au 20 avril 2019 à Saint-Denis/Paris/Seine-Saint-Denis.
• El Viaje de Ana : 2014 / Fiction / 90 min / France, Chili et Installation vidéo, 20 min Le PCMMO a pour vocation de contribuer à faire connaître des films d’Afrique du Nord
• Passeurs : 2015 / Documentaire / 150 min / France, USA, Mali
et du Moyen-Orient, de cinéastes originaires de ces pays et de leurs diasporas.
• Madame Cléante n’ira pas au cimetière : 2016 / Fiction / 39 min / Guyane Française
La sélection de films, documentaires et fictions, inédits et films de patrimoine,
• Bodies Womencities Taipei : 2018 / Installation vidéo / 90 min / Asie-Europe-
Amériques
rend compte et met en valeur la richesse et la variété de ces cinématographies.
Synopsis - Una noche y tres días
Au Chili dans un climat social tendu, dans une France fanstasmée où une étrange
contamination se propage, en Grèce où règne la folie du monde, et à Taiwan où
des injustices sans nom font loi, Thérèse, Alma, Astrée et Ann ont en commun
le sentiment de subir leur existence. Leur confrontation à la réalité brute les
fait réagir et leur impose de reconnaître leurs limites et leurs imperfections.
Elles prennent en main leur destin, et assument la pleine responsabilité de leurs
actes. Pour certaines d’entre elles, l’issue sera tragique, et pour d’autres, ce sera
l’occasion d’une renaissance. Un récit rhizomique de destins enchâssés aux quatre
coins du monde.
http://www.pcmmo.org/
36Programme parallèle 12.09 / Institut Français de Deir el-Qamar Beau Travail, Claire Denis 13.09 / Institut Français de Deir el-Qamar Only Men Go To The Grave, Abdullah Khalifa Al Kaabi 14.09 / Institut Français de Deir el-Qamar Le Havre, Aki Kaurismäki 15.09 / Institut Français de Deir el-Qamar Les trois disparitions de Soad Hosni, Rania Stephan 16.09 / Institut Français de Deir el-Qamar Pitchings 17.09 / Institut Français du Liban - Beyrouth Master Class Isabelle Fauvel 17.09-21.09 / Beirut Souks Cinemacity Festival du Film Libanais
Programmation LE HAVRE
Institut francais
BEAU TRAVAIL
Dans le golfe de Djibouti, un peloton de la Légion étrangère répare les routes et
s'entraîne à la guerre. A Marseille, l'ex-adjudant Galoup se rappelle les moments
qu'il a vécus avec ses hommes. Il se souvient aussi du commandant qu'il n'a pas
accepté de partager avec un jeune légionnaire.
Marcel Marx, ex-écrivain, s’est exilé dans la ville
du Havre où son métier de cireur de chaussures
lui donne le sentiment d’être plus proche du
peuple. Quand le destin met brusquement sur
son chemin un enfant émigré d’Afrique noire,
il est temps pour lui de montrer les dents face
CLAIRE DENIS à la mécanique aveugle de l’Etat et l’étau de
Assistante-réalisatrice de Jacques Rivette, Jim Jarmusch et Wim Wenders, Claire la police qui se resserre de plus en plus sur le
Denis réalise son premier long-métrage Chocolat, récit semi-autobiographique jeune garçon réfugié.
sur les tensions raciales dans l’Afrique des années 1950, présenté à Cannes et
nommé aux César. AKI KAURISMÄKI
En 1996, elle remporte le Léopard d’Or de Locarno pour Nénette et Boni. «La vie est dure mais divertissante»
Elle se lance ensuite dans des projets singuliers, avec une attention particulière Né en 1957 en Finlande, il ne fait pas d’études cinématographiques, mais participe
aux corps, dont Trouble Every Day, film de vampires sensuel et sauvage. Suivent à tous les ciné-clubs d’Helsinki. Il s’enfuit de l’armée, devient postier puis rédige le
Beau Travail, portrait de la Légion étrangère à Djibouti, puis L’Intrus. scénario du film réalisé par son frère en 1980, dans lequel il joue. En 1983 il adapte
Viennent ensuite 35 Rhums et White Material avec Isabelle Huppert, tourné dans Crime et Châtiment, suivi en 1986 de Shadows in Paradise qui le fait connaître
le Cameroun de son enfance. du grand public, puis Ariel en 1988 et La Fille aux Allumettes en 1989. En 1992, il
Claire Denis revient à Cannes en 2013 avec Les Salauds puis en 2013 avec Un réalise à Paris l’adaptation du roman de Murger, La Vie de Bohême tourné avec
Beau Soleil Intérieur. Jean-Pierre Léaud, mais c’est Au Loin S’en Vont les Nuages, en 1996 qui forge
Son prochain film High Life, tourné avec Robert Pattinson, sera projeté au son renom en France. L’Homme Sans Passé montre le petit monde des laissés
Festival du Film de Toronto. pour compte dans la zone portuaire d’Helsinki. Le Havre semble dialoguer avec ce
dernier en déplaçant le cadre de son action en France.
« Je suis Finlandais », déclare-t-il, signifiant ainsi qu’il est triste depuis sa naissance :
« Plus je deviens pessimiste, plus je fais des films optimistes ».
40 41Programmation LES TROIS DISPARITIONS
DE SOAD HOSNI
Cinémathèque Immense star du cinéma égyptien, Soad Hosni a tourné dans plus de quatre-
vingt films, depuis sa rencontre avec Henri Barakat à la fin des années 1950. Son
de Tanger
suicide en 2001 à Londres demeure inexpliqué : « Te souviens-tu ? », lui demande
la réalisatrice Rania Stephan, par le biais de Nahed, l’un de ses personnages,
comme pour recueillir d’outre-tombe la parole de la star. Divisé en trois actes et
un épilogue, le film est un formidable patchwork d’extraits de ses films.
Arabiyat est un programme initié par la Cinémathèque de Tanger
consacré aux femmes du monde arabe vues par les femmes cinéastes
de la région. Arabiyat ce sont des projections, des rencontres et
des débats pendant une année. La Cinémathèque de Tanger nous
propose un aperçu de ce programme.
ONLY MEN GO TO THE GRAVE
1988, la guerre entre l’Irak et l’Iran prend fin. Une femme aveugle invite ses filles afin
de leur livrer un secret. Mais elle meurt accidentellement. Pendant les funérailles,
ses filles commencent à observer les visiteurs et chercheront dès lors à découvrir
le secret de leur mère. C’est avant tout un film féministe raconté du point de vue
des femmes elles-mêmes. « Sans aucun doute. Nous sommes tous d’accord qu’il
n’y a pas d’égalité. Comme homme arabe, je suis convaincu qu’il est très important
que nous obtenions l’égalité. Cela résoudrait beaucoup de problèmes », affirme
Al Kaabi. Et c’est là que ses inquiétudes rejoignent Pedro Almodóvar.
RANIA STEPHAN
Née à Beyrouth au Liban, Rania Stephan fait des
études de cinéma à l’Université de La Trobe à
Melbourne en Australie puis à Paris VIII en France.
Sa carrière professionnelle est riche et variée,
travaillant en tant qu’assistante à la réalisation avec
notamment Simone Bitton (Rachel, Mur, Citizen
Bishara) et Elia Suleiman (Intervention Divine).
ABDULLA KHALIFA AL KAABI Naviguant entre l’art vidéo et documentaires
Abdulla Khalifa Al Kaabi est un réalisateur émirati. À l’âge de 16 ans, Abdulla s’installe à de création, ses films conjuguent un travail sur
Dubaï afin de poursuivre ses études à l’Université américaine de Sharjah. En parallèle, il est l’archéologie de l’image, l’identité et la mémoire.
repéré pour présenter un show de télé-réalité en prime time diffusé sur Dubaï TV en 2005. Les trois disparitions de Soad Hosni est son premier
Puis il s’installe à Paris en 2009 et réalise son premier court-métrage The Philosopher. long-métrage.
42 43Pitching Muriel Aboulrouss & Denise
Jabbour Home of Cine-Jam
Myriam Sassine Abbout Productions
Muriel Aboulrouss est une “directeur de
la photo” du Liban. Ses nombreux crédits
Myriam Sassine obtient son diplôme en cinématographiques comprennent des
études cinématographiques en 2005 et une documentaires, des films et des séries Web
maîtrise en recherches cinématographiques primées internationalement. Zyara, la série
en 2009. En 2010, elle est en charge du web doc primée, est sa dernière création,
développement de contenu au sein de Lucky en partenariat avec Denise Jabbour, signée
Monkey Pictures (Etats-Unis). Elle devient en par leur association artistique humanitaire :
2012 productrice associée au sein d’Abbout Home of Cine-Jam
Productions et produit plusieurs longs-
métrages de fiction tels que Tramontane de Denise Jabbour est une productrice créative
Vatche Boulghourjian (Semaine de la Critique du Liban. Après quelques années de travail
2016), Panoptic de Rana Eid (Locarno 2017) en tant que productrice d’agence à Dubaï,
et Amal de Mohamed Siam (Idfa 2017). elle est revenue au Liban et a travaillé sur
Myriam est COO de Shortcut Films, dédié à la coproduction de longs-métrages de nombreux projets comme Shankaboot et
internationaux et la directrice exécutive de Maskoon Fantastic Film Festival, le Fasateen. En 2014, elle a produit Zyara, la web-
premier festival de films de genre au Moyen-Orient. série doc primée, en partenariat avec Muriel
Aboulrouss en tant que première création de
leur association Home of Cine-Jam.
Antoine Khalife ART
Antoine Khalife est producteur auprès de
la société ART basée au Caire. Il a ainsi été
Pierre Sarraf né.à Beyrouth Films
impliqué comme producteur associé dans de Pierre Sarraf est un des fondateurs de né.à
nombreux films : Omar de Hani abu Assad, Beyrouth Films, société de développement et
Le Royaume des Fourmis de Chawki Mejri, les de production de films basée au Liban.
films de Nadine Labaki et tout récemment Né à Beyrouth en 1975, Pierre grandit dans
All that Victory de Ahmed Ghossein, Mahbas une ville divisée par la guerre civile. En 1990,
de Sophie Boutros, Tramontane de Vatche il émigre en Italie, en France puis au Canada
Boulghourjian, Beirut Hold’em de Michel pour des études de biochimie et effectuer son
Kammoun, State of Agitation de Elie Khalife MBA. Après quelques années d’expérience
et By chance de Bassem Christo. Antoine professionnelle, il revient au Liban en 2003
a collaboré au Festival du Film de Dubai où il fut le directeur du programme. pour créer né.à Beyrouth Films qui développe,
Auparavant, il a occupé de nombreux postes en France dont le directeur des festivals produit et coproduit des long-métrages et des
auprès d’Unifrance. Il a été impliqué dont de nombreuses productions : Civilisées de documentaires. A ce jour, Pierre s’est impliqué dans la production de 7 long-métrages, 10
Randa Chahal, Caramel de Nadine Labaki et Falafel de Michel Kammoun. Antoine courts-métrages et 6 documentaires. Ses deux derniers projets en tant que coproducteur
Khalife a étudié à l’Université de Paris II et a obtenu un doctorat en Sociologie. sont Capharnaüm de Nadine Labaki, Prix du Jury au Festival de Cannes 2018 et Insyriated
de Philippe Van Leuuw, Prix du Public au Festival de Berlin 2017. Pierre est fondateur du
Festival du Film Libanais (2001), membre du conseil de la Fondation Liban Cinéma et
enseigne la production de Films à l’Académie Libanaise des Beaux-Arts (ALBA).
44 45Pitching
Nadia Turincev Rouge International
Nadia Turincev est née en 1970 à Moscou Master Class
Isabelle Fauvel
(URSS), a grandi à Paris et étudié
l’ethnologie à Nanterre. A 12 ans, elle tombe
amoureuse d’Andrei Konchalovsky et
commence à voir plein de films. A 16 ans,
elle prépare des sandwiches pour Marcello
Mastroianni sur Les Yeux Noirs de Nikita
Mikhalkov, et enchaîne comme interprète Les principales étapes
de plateau (russe, français, anglais, italien).
Elle travaille ensuite pour ACE-Ateliers du du développement :
Cinéma Européen, Europa Cinémas, le Club
des Producteurs Européens, le programme Média de l’UE. Et puis au Comité de l'idée à la mise en production
de sélection de la Quinzaine des Réalisateurs et au Festival de Moscou comme
directrice artistique. En juillet 2007, avec Julie Gayet, elles fondent la maison de Le développement est une étape cruciale du processus de création d’un film,
production Rouge International. Et en 2017 – Rouge Distribution. Elles travaillent un moment qu’il convient de savoir appréhender pour que sa durée ne soit pas
beaucoup beaucoup et ne s’amusent pas moins. vécue comme rédhibitoire, pour trouver le bon accompagnement et permettre
aux corps de métier concernés, principalement les scénaristes, les réalisateurs, les
auteurs-réalisateurs et les producteurs d’harmoniser leur travail et leurs attentes.
Gabriel Chamoun The Talkies
En s’appuyant sur des exemples concrets, l’intervention permettra de partager
Originaire de Deir el-Qamar, au Liban et issu
25 ans d’expérience professionnelle dans le domaine du développement.
d’une famille politique, Gabriel Chamoun a
consacré toute sa carrière au développement
de la production audiovisuelle.
Après des études universitaires en INITIATIVE FILM
management aux Etats-Unis et un MBA de
Chapman University, il rentre au pays en Créée en 1993 par Isabelle Fauvel, Initiative Film est la première société française
1991 et rejoint la société de production The de conseil spécialisée dans le développement, au service des professionnels de
Talkies à ses débuts. Grâce à sa créativité, l’audiovisuel français et étrangers : producteurs, scénaristes, réalisateurs, acteurs,
sa persévérance, et à la mise en place agents artistiques...
d’une équipe bien structurée, la société est
rapidement devenue leader de la production de films publicitaires au Moyen-Orient. Partenaires attentifs, nous intervenons en amont de la production d’une
En 2001, il fonde The Gate, laboratoire de développement de pellicule Kodak, et œuvre, de la naissance de l’histoire jusqu’à la mise en préparation du film. Nous
société de postproduction et de restauration de films d’archive. En 2003, il crée la accompagnons votre cheminement créatif et vos réflexions sur la faisabilité
Fondation Liban Cinéma, une ONG qui, aujourd’hui plus que jamais œuvre pour le artistique et économique de vos projets.
développement et la promotion du cinéma libanais.
Aujourd’hui, Gabriel Chamoun concentre ses efforts sur la mise en place d’une
société de production de fictions (films et séries) de qualité, ciblant les plateformes
SVOD internationales telles que Netflix, Amazon, et autres.
46 47Festival du Film
Libanais
Le Festival du Film Libanais est partenaire de la première édition de
FFFMed. Le programme détaillé se trouve sur le site internet du festival
www.lebanesefilmfestival.org ou distribué sur les lieux de projections.
17.09
Beirut Souks Cinemacity - Cinéma 3 & 4
19:00 Cérémonie d’Ouverture
Capharnaüm, Nadine Labaki (120’)
C
18.09 M
Beirut Souks Cinemacity - Salles 3 & 4
Y
18:30 Programmation de films libanais
CM
Opera Gallery
MY
20:00 Ciné-Concert (Archives de Beyrouth + Live music de Sig)
CY
19.09 CMY
Beirut Souks Cinemacity - Salles 3 & 4 K
18:30 Programmation de films libanais
Institut Français du Liban - Beyrouth
20:00 Carte Blanche Cinémathèque Française
Le Sixième Jour, Youssef Chahine, (105’)
20.09
Beirut Souks Cinemacity - Salles 4 & 5
18:30 Programmation de films libanais
Institut Français du Liban - Beyrouth
13TH EDITION
20:00 Carte Blanche PCMMO
Zaineb n’aime pas la neige, Kaouther Ben Hania, (94’)
17-21 SEPT 2018
BEIRUT SOUKS
21.09
18:00
Beirut Souks Cinemacity - Salle 2 ou 4
Programme de films pour enfants
CINEMACITY
19:30 Cérémonie de Clôture
L’Heure de la Libération a Sonné, Heiny Srour (62’)
Organized by With the support of
48Prix
La Lauréate du prix FFFMed 2018 aura un libre passe donnant
accès sans limite aux salles de la Cinémathèque française à Paris
ainsi qu’à la bibliothèque, pour une durée de 6 mois.
En 1936, Henri Langlois, cinéphile et visionnaire, crée La Cinémathèque française
afin de sauver de leur destruction les films, costumes, décors, affiches et autres
trésors du cinéma. Il est alors le premier à considérer le cinéma comme un art à
conserver, restaurer et montrer.
Huit décennies plus tard, dans un bâtiment résolument moderne entièrement
dédié au 7ème art, La Cinémathèque française dévoile le cinéma de manière
unique grâce à ses nombreuses activités et l’une des plus importantes collections
de cinéma au monde.
Véritable carrefour des cinéphilies, elle revisite en permanence le cinéma à
travers toutes les époques, tous les horizons et tous les genres. Elle permet ainsi
aux spectateurs d’y faire de belles découvertes cinématographiques et à la jeune
génération d’y côtoyer au quotidien l’histoire du cinéma.
ﻣﻊ ﻣﺎرﺳﻴﻞ ﻏﺎﻧﻢ
50Sponsors Remerciements
& Partenaires
Acil Abdulhadi Marie Christophe Hanaa Jabbour
Pierre Abi Saab Marco Cisaria Caline Jilwan
Hala Abou Charaf Nathalie Coste-Cerdan Nora Joumblatt
Hiba Aboulhosn Angie Cotte Carla Jreidini
Muriel Aboulrouss Rebecca Cremona Ivan Kabacoff
Joséphine Abou Rjeily Elias Daaboul Noémi Kahn
parrainage partenaires institutionnels SPONSORS
Roula Abou Zeid Christiane Dabdoub Nasser Cynthia Kanaan
Ramzi Alameh Layal Dagher Pierrette Katrib
Bénédicte Alliot Joël Daire Nancy Khabbaz Hamaoui
Amal Andari Hadi Damien Nicolas Khabbaz
Ilhem Aouidad Maya De Freige Antoine Khalife
Hani Aoun Rami Dimashkieh Paul Khalife
Magalie Armand Catherine Drey André Khalil
PARTENAIRES OFFICIELS Fayez Assaly Elizabeth Du Breil de Pontbriand Bachar Khattar
Romy Assouad Charlotte Dumesnil Marielle Khayat
Marie Atallah Manon Duverger Joseph Khoury
Reem Atma Nour El Assaad Melhem Khoury
Fanny Aubert-Malaurie Diana Elbaum Bart Koot
Véronique Aulagnon Mariya El Khoury Charbel Kortbawi
Ribelle Azar Kamal El Mahouti John Kortbawi
Hiam Azzi Dilek Elveren Ghassan Koteit
Frédéric Babu Stéphanie El Youssef Nadine Labaki
Hovig Bakhjejian Chant Etyemezian Nathalie Lahoud
Emilie Bassil El Feghaly Joelle Faddoul Laurent Lalane
PARTENAIRES PROFESSIONNELS Mahmoud Baz Zahi Farah Mohamed Lansari
Flore Benard Isabelle Fauvel Aurélie Latchimy
Kaouther Ben Hania Rony Feghali Eric Lebas
Aurélien Bitu Annie Gava Antoine Lebos
Jean-Pierre Borg Maghie Ghali Virginie Lefebvre
Didier Boujard Maya Ghandour Arnaud Le Gall
Mirella Boustany Sabyl Ghoussoub Maina Le Gars
Nassim Boustany Johann Grech Christophe Leparc
Maria Bou Zeid Robert Guédiguian Youmna Lichaa El Khoury
Thibaut Bracq Rania Haddad Marie-Thérèse Maalouf
Alain Brenas Myriam Hage Rana Maalouf
PARTENAIRES UNIVERSITAIRES Claude Brenez Rita el Hajj Kinda Mahmoud
Agathe Briot Wafa’a Céline Halawi Ghida Majzoub
Carine Burstein Joy Hallak Karim Mansour
Emilie Cauquy Mohamad Hamdar Karim Makhlouf
Rabih Chaddad Jowe Harfouche Ghida Maktabi
Darine Chahine Alain Hedari Hakim Mao
Gabriel Chamoun Fanny Herpin Béchara Maroun
Wissam Charaf Marie-Hélène Hery Saikali Myriam Martou
Presse Mathilde Chassagneux Santiaga Hidalgo Isabelle Massot
Farah Chaya Darine Hotait Ghassan Matta
Zahia Chaya Christine Houard Mirna Mefleh
Michel Chebli Souad Houssein Bénédicte Mellac
Mathilde Chevrel Joseph Husseini Melhem Mesto
John Chehaibar Denise Jabbour Melhem Mezher
52 53Remerciements
Discover Paris and Amsterdam
with Transavia, Air France KLM’s
Mireille Mezher Grace Spinelli La Cinémathèque Française
Michelle Mezher Mansour Jihane Tabet La Cinémathèque de Tanger
Nadim Mezher Nadine Tabet Lebanese Film Festival
Ramzi Mezher
Rania Moghammes
Malak Mroueh
Lynn Tehini
François Tiger
Julie Tingaud
NAAS Network
Panorama des Cinémas
du Maghreb et du Moyen-Orient
(PCMMO)
low-cost carrier
Angélique Muller Sami Tohme
Femmes d’Avenir
Mariam Nabbout Marco Torni en Méditerranée
Pamela Nabhan Patrizia Toscano Films Femmes Méditerranée
Marité Nadal Laura Trad Quinzaine des Réalisateurs
Elisar Naddaf Nadia Turincev CINEMED
Dan Nader Loic Wong Premiers Plans d’Angers
Elie Nahas
Mona Naouchi
Carlos Yammine
Elie Yazbeck
Festival du Cinéma Arabe - IMA Paris Amsterdam
Cinephilia Productions
Yara Nashawaty Nour Yazbeck Initiative Film
Nour Nassar Hady Zaccak Né à Beyrouth Films
Betty Palandjian Roger Zaccar Université Libanaise from from
89 59
Bernard Payen Areej Zayat Université Antonine * *
Christophe Pécot Nanette Ziadé Notre Dame University (NDU)
Thomas Penot Carlos Zouein Lebanese American University
Michel Plazanet (LAU)
Solange Poulet Académie Libanaise des Beaux-
Arts (ALBA)
Alexandre Pountzas
Institut des Etudes Scéniques et
Daniella Pujia Ministère de la Culture Audiovisuelles (IESAV - USJ)
Pascale Quentin et de la Communication
FRANCE TV5 Monde
Jim Quilty BBC Arabic
Ministère de la Culture
Aube Rabourdin LIBAN Future TV
Nayla Rached Institut Francais du Liban MTV
Marie-Jo Raidy Institut Francais Magazine Le Mensuel
Emma Raguin de Deir el-Qamar
Cedar Wings
Atiq Rahimi Municipalité de Deir el-Qamar
L’Orient Le-Jour
Aurélie Rambaud Air France
The Daily Star
Anne Rapczyk Transavia
Al Akhbar
Assaad Raphael Porsche Liban
Agenda Culturel Light FM
Menem Richa Banque Libano-Française
Radio Liban
Luciano Rispoli Commercial Insurance
Sawt El Mada
Nathalie Rizk Fondation Liban Cinéma
Michelle Robert L’Auberge des Emirs
Fanny Rolland Grand Meshmosh Hotel
Sid Rouis Beit El Qamar
CREDITS:
Elie Saad Souk el Tayeb
Photographie Affiche :
Farès Saad Raidy Printing Press Sabyl Ghoussoub
Caterina Sabbatini Careem Illustration Affiche :
Lucas Sakr Paarcels Agathe Briot
Jenny Saleh Platform Studios Publicité Air France :
Noor Samarani
Bérénice Saliou Active Health Clinic
Pierre Sarraf Beiteddine International Festival
Air France remercie
Myriam Sassine Maison des Cultures du Monde Noor Samarani pour le design
Marlene Sayde Chouchani La FEMIS de son visuel.
Zeina Sfeir Groupe Ouest
Leila Slimani Alliance Française
Paris Ile-de-France
Manel Souissi
Cité Internationale des Arts
Laurence Souloumiac de Paris
*Prices are one way. The prices may change depending on the availability of the fare. Visit transavia.com
to read conditions.
54Vous pouvez aussi lire
