COLLEGIUM VOCALE GENT - 2019-2020 ARTISTIEK DIRECTEUR PHILIPPE HERREWEGHE
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
COLLEGIUM 2019–2020
VOCALE
GENT ARTISTIEK DIRECTEUR
PHILIPPE HERREWEGHE
COLLEGIUM VOCALE GENT SEIZOEN 2019 | 2020 1
INHOUD Voorwoord 04 Bach Educatief 10 Linzer Mis 12 Einstein on the Beach 14 De Blinden 18 Kanon Pokajanen 22 Schicksalslied 24 Verspro della Beata Vergine 26 Weihnachts-Oratorium 28 50 jaar Collegium Vocale Gent 30 Bach Academie Brugge 32 Die Schöpfung 40 Johannes-Passion 42 Matthäus-Passion 44 Dolcissima mia vita 46 Faust Szenen 48 Zomerfestivals 53 In residentie 55 New releases 56 Vrienden 57 Mecenaat 58 Contact 61
VOORWOORD
Beste Lezer,
Wanneer U deze folder in de hand zal nemen, staan we met Collegium
Vocale Gent aan de vooravond van een wel erg bijzonder seizoen. In 2020
vieren we namelijk onze 50e verjaardag! Het was immers in september 1970
dat Philippe Herreweghe startte met de eerste repetities en concerten van
Collegium Vocale Gent. Wie had kunnen denken dat deze haast uit de hand
gelopen studentenhobby 50 jaar later is uitgegroeid tot één van de meest
tot de verbeelding sprekende muziekgezelschappen van het ogenblik voor
de uitvoering van vocale klassieke muziek?! We hebben alvast een hele reeks,
bijzondere projecten uitgewerkt om deze halve eeuw uitvoerig te vieren,
maar meer hierover zal u later uitgebreid in onze aparte brochure kunnen
lezen die integraal over dit feestjaar zal gaan.
Ondertussen hebben we echter nog een heleboel andere programma’s
in het verschiet tijdens de eerste helft van het seizoen om naar uit te kijken.
Of wat dacht u van de uitvoering van de bijzonder mooie Mis in e voor blazers
en koor van Anton Bruckner in de loop van de maand september, het enigma-
tische Kanon Pokajanen van Arvo Pärt onder leiding van de Letse dirigent
Kaspars Putnins in oktober, de herneming van de succesvolle productie met
04
de Mariavespers van Claudio Monteverdi in november (en die ons onder meer
naar China en Zuid-Korea zal brengen) of de integrale uitvoering van het
Weinachts-Oratorium van J.S. Bach in december, dit keer niet onder leiding
van Philippe Herreweghe maar wel onder de deskundige leiding van Christoph
Prégardien die als evangelist én als solist al gedurende zo vele jaren met ons
heeft samengewerkt en nu voor het eerst als dirigent met ons aan de slag gaat?
Het najaar is met andere woorden opgebouwd als een mooie staalkaart
met al die verschillende stijlperiodes waarin we met Collegium Vocale Gent het
verschil trachten te maken en we hopen u alvast te mogen ontmoeten bij één
van deze producties. En mocht dit niet lukken, dan kijken we er met zijn allen
naar uit om u te mogen ontmoeten tijdens ons feestjaar, om samen Abraham
of Sarah tegen het lijf te lopen en het glas te heffen op onze volgende 50 jaar!
Met hartelijke groet,
Bert Schreurs
Algemeen directeur
Collegium Vocale Gent
05
FOREWORD
Dear Reader, like China and South Korea) or the
complete performance of J.S. Bach’s
When this brochure reaches your Weinachts-Oratorium in December, this
hand, we at Collegium Vocale Gent time led not by Philippe Herreweghe,
will find ourselves on the eve of an but rather under the expert direction
extraordinary season: in 2020, we of Christoph Prégardien, who has
celebrate our 50th anniversary! After performed with us for so many years,
all, it was in September 1970 that both as evangelist and as soloist, and
Philippe Herreweghe conducted the now for the first time will stand before
first rehearsals and concerts of the ensemble as conductor?
Collegium Vocale Gent. Who would In other words, this fall is constructed
have thought that what began as just a as a wonderful sampler of the many
student hobby would grow so rapidly different stylistic periods in which
and, 50 years later, become one of Collegium Vocale Gent tries to make
today’s most captivating music its mark, and we hope to meet you at
ensembles by performing classical one of these productions. Should this
vocal music?! We have a whole series not be possible, then we all look
of exceptional projects planned to forward to the possibility of meeting
thoroughly celebrate this half-century, you during our anniversary year so that
but you will be able to read more we all can raise a glass together to our
about this later in a separate brochure next 50 years!
specifically about this anniversary year.
In the meantime, we still have many Yours sincerely,
other programs in the pipeline for the
first half of the season that you can Bert Schreurs
look forward to. How about a perfor- General Director of
mance of Anton Bruckner’s beautiful Collegium Vocale Gent
Mass in E Minor for Winds and Choir in
September, Arvo Pärt’s enigmatic Kanon
Pokajanen led by Latvian conductor
Kaspars Putnins in October, a repeat
of our successful production of
Claudio Monteverdi’s Marian Vespers in
November (which will take us to places
06
AVANT-PROPOS
Chère lectrice, cher lecteur, Claudio Monteverdi en novembre
(qui nous mènera jusqu’en Chine et en
Lorsque cette brochure parviendra Corée du Sud), ou encore de l’intégral
entre vos mains, le Collegium Vocale Oratorio de Noël de Bach en décembre,
Gent sera sur le point de vivre une cette fois non pas avec Philippe Herre-
saison festive extraordinaire. weghe mais sous la direction experte de
L’année 2020 marque en effet notre Christoph Prégardien, notre collabora-
50e anniversaire ! C’est en septembre teur évangéliste et soliste depuis tant
1970 que Philippe Herreweghe organisa d’années qui prend aujourd’hui pour la
les premières répétitions et les premiers première fois la tête de l’orchestre ?
concerts du Collegium Vocale Gent. En d’autres termes, l’automne propose
Qui aurait pu imaginer que ce qui a un bel éventail de périodes stylistiques
débuté comme un hobby estudiantin des plus variées. Autant d’occasions
deviendrait, 50 ans plus tard, l’un des pour le Collegium Vocale Gent pour
ensembles les plus significatifs du tenter de faire la différence. Nous
moment dans le domaine de la musique espérons vivement vous rencontrer
vocale classique ? Nous avons déjà lors de l’une de ces productions. Et si
façonné toute une série de projets vous ne pouvez être de la partie, nous
exceptionnels pour fêter dignement attendons avec impatience de vous
ce demi-siècle. Découvrez-les en détail retrouver au cours de notre année
dans notre brochure spéciale entière- festive pour partir ensemble à la ren-
ment consacrée à cette année festive. contre d’Abraham ou Sarah et trinquer
Entre-temps, nous avons élaboré une en l’honneur des 50 années à venir !
kyrielle d’autres programmes qui
embelliront la première moitié de la Cordialement,
saison. Que pensez-vous d’une inter-
prétation de la magnifique Messe en mi Bert Schreurs
mineur pour cuivres et chœur d’Anton Directeur général
Bruckner en septembre, de l’énigma- Collegium Vocale Gent
tique Kanon Pokajanen d’Arvo Pärt sous
la direction du chef Letton Kaspars
Putnins en octobre, de la reprise de
la production à succès des Vêpres de
07
© BAS BOGAERTS
Bach educatief
BRITTEN PEARS YOUNG
ARTIST PROGRAMME 2019
JOHANN SEBASTIAN BACH [1685–1750]
Jesu, der du meine Seele, cantate BWV78
Herr, gehe nicht ins Gericht, cantate BWV105
Missa brevis BWV236
24-30.08.2019
Snape Maltings uk
Info: www.snapemaltings.co.uk
10Het Britten-Pears Young Artist The Britten–Pears Young Artist
Programme werd meer dan 40 jaar Programme was founded over 40 years
ago by Benjamin Britten and Peter
geleden opgericht door Benjamin
Pears to provide high-level perfor-
Britten en Peter Pears om ‘s werelds mance training for the world’s best
beste opkomende professionele emerging professional musicians.
musici een training op hoog niveau This summer Philippe Herreweghe
has been invited for a masterclass and
te geven.
concert around some of Bach’s vocal
Residenties en masterclasses works. He will be accompanied by
vinden het hele jaar door plaats in coaches from Collegium Vocale Gent,
de prachtige omgeving van de kust including choirmaster Christoph Siebert,
bass singer Peter Kooij, violinist and
van Suffolk, waar Britten woonde
concertmaster Christine Busch, oboist
en werkte. Deelnemers profiteren Marcel Ponseele, cellist Ageet Zweistra
van een uitzonderlijke campus van and organist Maude Gratton.
uitvoeringsruimtes en studio’s, die This educational week will be con-
cluded with a concert by the participa-
is gegroeid rond de iconische Snape
ting young singers and instrumentalists
Maltings Concert Hall, de thuis- led by Philippe Herreweghe.
basis van het Aldeburgh Festival.
De BPYAP herbergt een aantal
Le Britten-Pears Young Artist Pro-
van de belangrijkste artiesten en
gramme a été fondé il y a plus de
docenten die intensieve projecten 40 ans par Benjamin Britten et Peter
leiden, die uitmonden in spraak- Pears pour offrir une formation de
makende voorstellingen. haut niveau aux meilleurs musiciens
Deze zomer is Philippe professionnels émergents du monde.
Cet été, Philippe Herreweghe a
Herreweghe uitgenodigd voor een été invité pour un masterclass et un
masterclass en concert rond enkele concert autour de certaines œuvres
vocale werken van Bach. Hij wordt vocales de Bach. Il sera accompagné
vergezeld door enkele coaches uit d’entraîneurs du Collegium Vocale
Gent, dont Christoph Siebert (chef de
Collegium Vocale Gent waaronder chœur), Peter Kooij (basse) , Christine
koorleider Christoph Siebert, Busch (violon), Marcel Ponseele (haut-
bassolist Peter Kooij, violiste en bois), Ageet Zweistra (violoncelle)
concertmeester Christine Busch, et Maude Gratton (orgue).
Cette semaine pédagogique se
hoboïst Marcel Ponseele, celliste terminera par un concert des jeunes
Ageet Zweistra en organiste chanteurs et instrumentistes partici-
Maude Gratton. pants, sous la direction de Philippe
Deze educatieve week wordt Herreweghe.
afgerond met een concert door
de deelnemende jonge zangers
en instrumentalisten en geleid
door Philippe Herreweghe.
11Linzer Mis
FELIX MENDELSSOHN [1809–1847]
Mitten wir im Leben sind op.23/3
JOHANNES BRAHMS [1833–1897]
Warum ist das Licht gegeben op.74/1
ANTON BRUCKNER [1824–1896]
Aequales nr.1 & nr.2
Christus factus est
Mis nr.2 in e, WAB 27 (versie 1882)
Collegium Vocale Gent
Orchestre des Champs-Elysées
Philippe Herreweghe dirigent
12Ook in de romantiek was de liefde In the Romantic era, a love of early
voor oude muziek een inspiratie- music served as inspiration for many
new works. Johannes Brahms passio-
bron voor heel wat nieuw werk.
nately collected manuscripts of old
Johannes Brahms verzamelde masters like Lassus, Schütz and Bach.
gepassioneerd manuscripten van Just like Anton Bruckner, he threw
oude meesters zoals Lassus, Schütz himself into studying counterpoint
and techniques like canon and fugue.
of Bach. Net als Anton Bruckner
These influences can clearly be seen in
stortte hij zich bovendien met over- his motet Warum ist das Licht gegeben
gave op de studie van het contra- dem Mühseligen, a reworking of his Missa
punt en technieken als canon of canonica. As inspiration for his Mass in
E Minor (1866), Bruckner turned to
fuga. Een indrukwekkend voorbeeld
Palestrina, the favorite composer of
van deze invloeden is het motet the bishop of Linz, to whom the work is
Warum ist das Licht gegeben dem dedicated. Written for 8-part choir and
Mühseligen, een herwerking van zijn wind instruments, this concert mass
contains numerous passages in pure
eigen Missa canonica. Als inspiratie-
polyphony that Bruckner masterfully
bron voor de Mis in e uit 1866 ging combines with his mature musical idiom.
ook Bruckner te rade bij Palestrina,
lievelingscomponist van Franz
L’amour de la musique ancienne fut,
Joseph Rudiger, bisschop van Linz,
pour les compositeurs romantiques,
aan wie hij het werk opdroeg. une source d’inspiration pour créer de
Geschreven voor 8-stemmig koor nouvelles œuvres. Johannes Brahms
en een blazersensemble bevat deze collectionnait passionnément les
concertmis talloze passages in puur manuscrits de maîtres tels que Lassus,
Schütz ou Bach. Tout comme Anton
polyfone stijl die Bruckner meester- Bruckner, il se consacrait assidûment
lijk combineerde met zijn eigen à l’étude du contrepoint et de techni-
gerijpte toontaal. ques telles que le canon ou la fugue.
Un exemple impressionnant de ces
influences est le motet Warum ist das
Licht gegeben dem Mühseligen, un
réarrangement de sa propre Missa
15.09.2019 | 18:00 canonica. Quant à Bruckner, il s’inspira
Basilica di San Pietro, Perugia it pour sa Messe en mi mineur de 1866 de
www.perugiamusicaclassica.com Palestrina, le compositeur préféré de
17.09.2019 | 20:30 Franz Joseph Rudiger, évêque de Linz
Kursaal, Merano it
www.meranofestival.com et dédicataire de l’œuvre. Conçue pour
un chœur à huit voix et un ensemble à
18.09.2019 | 19:30
Brucknerhaus, Linz de vent, cette messe de concert multiplie
www.brucknerhaus.at les passages purement polyphoniques
20.09.2019 | 20:00 qu’elle allie au langage musical mûr et
Philharmonie, Essen de magistral de Bruckner.
www.theater-essen.de
23.09.2019 | 20:30
Sint-Baafskathedraal, Gent be
www.gentfestival.be
13Einstein on the Beach
PHILIP GLASS [°1937]
Einstein on the Beach
Suzanne Vega verteller
Germaine Kruip visuals
Maarten Beirens dramaturgie
Collegium Vocale Gent
Ictus Ensemble
Maria van Nieukerken repetent & koorcoach
Georges-Elie Octors &
Tom de Cock muzikale leiding
14Iconisch, grensverleggend en Iconic, groundbreaking and contro-
spraakmakend zijn maar enkele versial are just a few terms used to
describe the cult opera Einstein on
termen om de cultopera Einstein
the Beach. Although composer
on the Beach te omschrijven. Philip Glass and director Robert
Hoewel componist Philip Glass Wilson called this key 20th century
en regisseur Robert Wilson dit work an opera, none of its elements
are in any way reminiscent of the
sleutelwerk uit de 20e eeuw een
traditional genre. Einstein lasts for
opera noemden, deed geen enkel four hours, performed without inter-
element uit de voorstelling ook vals. It has no plot. There are no sung
maar enigszins denken aan het roles. And its ‘orchestra’ consists of
synthesisers, woodwinds, a soprano
traditionele genre. Einstein duurt
and a choir. Entirely in the spirit of
vier uur en wordt gespeeld zonder title character Albert Einstein, the
pauzes, heeft geen plot, er zijn choir only sings numbers and note
geen gezongen rollen en het names. And that is also the key to this
enigmatic composition: its makers
‘orkest’ bestaat uit synthesizers,
toy with symbols and formulas that
houtblazers, een sopraan en een touch upon the core of existence.
koor. Geheel in de geest van titel-
figuur Albert Einstein zingt het koor
« Emblématique », « pionnier » et
enkel getallen en notennamen.
« controversé » ne sont que quelques-
En dat is meteen ook de sleutel tot uns des termes utilisés pour décrire
deze raadselachtige compositie: l’opéra culte Einstein on the Beach.
de makers stoeien met tekens en Quand bien même le compositeur
formules die aan de kern van het Philip Glass et le metteur en scène
Robert Wilson ont qualifié cette
bestaan raken. œuvre clé du 20e siècle d’opéra,
aucun élément de ce spectacle
ne rappelle le genre traditionnel.
Einstein dure quatre heures et se
joue sans pauses, ne présente pas
d’intrigue, est dépourvu de rôle
chanté et l’« orchestre » se compose
27.09.2019 | 20:30 de synthétiseurs, d’instruments à
Opera du Rhin, Strassbourg fr vent, d’une voix soprano et d’un
www.festivalmusica.fr chœur. Totalement dans l’esprit du
29.09.2019 | 19:00 personnage titre Albert Einstein, le
Philharmonie, Brno cz
www.filharmonie-brno.cz chœur ne chante que des numéros
et des noms de notes. Car c’est bien
01.10.2019 | 20:00
Lieu Unique, Nantes fr la clé de cette composition énig-
www.lelieuunique.com matique : les créateurs jouent avec
des signes et des formules qui
touchent au cœur de l’existence.
15© BAS BOGAERTS
De Blinden
Josse De Pauw concept & regie
Jan Kuijken compositie
Maurice Maeterlinck tekst
Josse De Pauw & Jan Kuijken tekstbewerking
Tom Jansen eindmonoloog
met Josse De Pauw, Zukisa Nante, Taka Shamoto
Marnix De Cat muzikale leiding
Collegium Vocale Gent muzikale uitvoering
Viola Blache sopraan – jonge blinde vrouw
Cécile Pilorger oudste blinde vrouw
Magdalena Podkościelna, Carla Babelegoto,
Karolina Hartman 3 biddende blinde vrouwen
Philipp Kaven oude blinde man
Marnix De Cat, Vincent Lesage,
Felix Rumpf 3 blinde mannen
Eric Soyer licht & decor
Greta Goiris kostuums
Brecht Beuselinck, Jannes Dierynck,
Wim Piqueur techniek
Laurence Alma Tadema engelse vertaling
Kristel Deweerdt productieleiding
LOD muziektheater & Theaterproductie-
huis Zeelandia productie
18Coproductie van KVS Brussel, Mede mogelijk gemaakt door
Théâtre National Wallonie-Bruxelles, Grensverleggers, regeling ter
Theater Aan Zee, Collegium ondersteuning van culturele
Vocale Gent, Le Manège Maubeuge, samenwerkingen tussen partijen in
Théâtre de Namur, GoneWest, Vlaanderen, de Provincie Noord-
cultuurprogramma van de Brabant, de Provincie Limburg en
provincie West-Vlaanderen voor de Provincie Zeeland. Met de steun
de herdenking van WOI. van Tax Shelter maatregel van de
Belgische Federale Overheid.
03.10.2019 | 20:00
Les Quinconces-L’Espal, Le Mans fr
www.quinconces-espal.com
04.10.2019 | 20:00
Les Quinconces-L’Espal, Le Mans fr
www.quinconces-espal.com
13.11.2019 | 20:15
Théâtre National, Brussel be
www.theatrenational.be
14.11.2019 | 20:15
Théâtre National, Brussel be
www.theatrenational.be
15.11.2019 | 20:15
Théâtre National, Brussel be
www.theatrenational.be
16.11.2019 | 20:15
Théâtre National, Brussel be
www.theatrenational.be
17.11.2019 | 15:00
Théâtre National, Brussel be
www.theatrenational.be
19De Blinden
Sterke teksten hebben in alle tijden iets
te zeggen. Meer dan een eeuw geleden
schreef Maurice Maeterlinck Les Aveugles,
en die tekst is vandaag nog altijd lees-
baar, zegbaar, zingbaar, beluisterbaar…
en ook nog ten volle begrijpelijk binnen
de eigen tijd.
Een groep blinden op een eiland, in
een bos, in de herfst… ze horen de zee, de
vallende bladeren. Ze wachten op hun gids,
hun leider, de priester… hij die kan zien.
Waar is hij? Is hij weggegaan? Voor even
of voor altijd? Komt hij terug? Is hij dood?
Ze weten niet, ze zien niet, ze wachten.
De blinden, de aangespoelden, de
vluchtelingen, de achtergelatenen…
zij die niet kunnen zien. En de priester,
de leider, de gids… kan hij zien of is hij
ziende blind? En het publiek, zij die komen
kijken… kunnen zij zien?
Josse De Pauw en Jan Kuijken
bewerkten de tekst van Maeterlinck
tot een voorstelling, met muziek van
Jan Kuijken uitgevoerd door Collegium
Vocale Gent en met Josse De Pauw,
Zukisa Nante en Taka Shamoto op
scène. De Blinden is het derde deel
van De Pauws Trilogie/Trifonie, na
De Helden en De Mensheid.
20THE BLIND LES AVEUGLES
Powerful plays have something to say Les textes puissants ont quelque chose
in any era. Maurice Maeterlinck wrote à nous apprendre à toutes les époques.
Les Aveugles more than a century ago, Il y a plus d’un siècle, Maurice Maeter-
and it is still perfectly fit to read, speak, linck a écrit Les Aveugles, un texte qui
sing and listen to, and is still utterly peut toujours être lu, prononcé, chanté
comprehensible in our own time. et écouté de nos jours, tout en restant
A group of blind people on an parfaitement intelligible au sein de son
island, in a wood, in autumn. They can époque.
hear the sea and the falling leaves. Un groupe d’aveugles dans une île,
They are waiting for their guide, their en forêt, à l’automne…Ils entendent le
leader, the priest. The one who can see. ressac de la mer, les feuilles qui tom-
Where is he? Has he gone away? For a bent. Ils attendent leur guide, celui qui
while or forever? Will he come back? les conduit, le prêtre… celui qui voit.
Is he dead? They don’t know. They can’t Où est-il? Est-il parti? Un instant seule-
see. They wait. ment ou pour toujours? Reviendra-t-il?
The blind, the washed up, the refu- Est-il mort? Ils ne savent pas, ils ne
gees, the abandoned… the ones who voient pas, ils attendent.
cannot see. And the priest, the leader, Les aveugles, ceux qui ont été
the guide… Can he see or is he sighted rejetés sur le rivage, les réfugiés, ceux
yet blind? And the audience, the ones qui ont été abandonnés… ceux qui ne
who come to watch… can they see? voient pas. Et le prêtre, le responsable,
Josse De Pauw and Jan Kuijken le guide… voit-il ou est-il aveugle bien
adapted the text of Maeterlinck to a que voyant? Et les spectateurs, ceux
performance, with Jan Kuijken’s music qui viennent voir… savent-ils voir?
performed by Collegium Vocale Gent Josse De Pauw et Jan Kuijken ont
and with Josse De Pauw, Taka Shamoto converti le texte de Maeterlinck à une
and Zukisa Nante on stage. The Blind performance, avec la musique de Jan
is the third part of De Pauws Trilogy / Kuijken réalisée par Collegium Vocale
Trifony, after The Heroes and Mankind. Gent et avec Josse De Pauw, Taka
Shamoto et Zukisa Nante sur scène.
Les Aveugles est la troisième partie
de De Pauws Trilogy / Trifony, après
Les Héros and L’Humanité.
21Kanon Pokajanen
ARVO PÄRT [°1935]
Kanon Pokajanen (integraal)
Collegium Vocale Gent
Kaspars Putnins dirigent
22‘Heb medelijden’ en ‘Loof de Heer’ “Have mercy” and “Praise the Lord”
luiden de refreinen van Arvo Pärts ring out in the refrains of Arvo Pärt’s
“Canon of Repentance” or Kanon
boetekanon of Kanon Pokajanen.
Pokajanen. Written for the 750th
Geschreven voor de 750ste ver- anniversary of the monumental
jaardag van de monumentale Cologne Cathedral, Pärt completed
Dom in Keulen, voltooide Pärt dit this impressive choral work in 1997
after two years of intensive labor.
indrukwekkende koorwerk in 1997
Kanon Pokajanen is a musical high
na twee jaar intensieve arbeid. point of Arvo Pärt’s tranquil tintinna-
Kanon Pokajanen is een muzikaal buli style, with which he taught us a
hoogtepunt van Arvo Pärts ver- different way of listening to music.
The Estonian composer also effort-
stilde tintinnabuli muziekstijl
lessly continues in the orthodox
waarmee hij ons op een andere tradition, in which language and
manier naar muziek leerde luisteren. word as it were generate the music.
Evenzeer sluit de Estse componist The seeming simplicity, the intensity,
and the silences make this over-
moeiteloos aan bij de orthodoxe
whelming hymn one of Pärt’s most
traditie waarbij taal en woord als personal musical works.
het ware de muziek genereren.
De schijnbare eenvoud, de inten-
« Aie pitié » et « Louez le Seigneur » :
siteit, en de stiltes maken van
ainsi vont les refrains du canon
deze overweldigende hymne één d’expiation d’Arvo Pärt, intitulé Kanon
van Pärts meest persoonlijke Pokajanen. Composé à l’occasion du
muziekwerken. 750e anniversaire de la monumentale
cathédrale de Cologne, Pärt termina
cette impressionnante œuvre chorale
en 1997, après deux années de travail
intense. Kanon Pokajanen représente un
point culminant dans le style musical
apaisant tintinnabuli d’Arvo Pärt, qui
nous apprend à écouter la musique
d’une autre manière. Le compositeur
estonien rejoint aisément la tradition
22.10.2019 | 20:00 orthodoxe selon laquelle la musique
Sint-Jacobskerk, Gent be est générée par le langage et le mot.
www.ticketsgent.be La simplicité apparente, l’intensité et
23.10.2019 | 20:30 les silences font de cet hymne éblouis-
Eglise Saint Roch, Paris fr
www.philippemaillardproductions.fr sant l’une des œuvres musicales les
plus personnelles d’Arvo Pärt.
24.10.2019 | 20:00
Concertgebouw, Brugge be
www.concertgebouw.be
25.10.2019 | 21:00
Amuz, Antwerpen be
www.amuz.be
26.10.2019 | 20:15
Flagey (Studio 4), Brussel be
www.flagey.be
23Schicksalslied
JOHANNES BRAHMS [1833–1897]
Vier Gesänge op. 17*
Ungarischer Tänzer nr.4-10-14 (orch. Fischer)
Nänie op.82*
Abendständchen op.42/1*
Variationen auf ein Thema von Haydn op.56/a
Schicksalslied op.54*
Collegium Vocale Gent*
Konzerthausorchester Berlin
Iván Fischer dirigent
24Ivàn Fischer orkestreerde eigen- Ivàn Fischer single-handedly orches-
handig de beroemde Hongaarse trated Johannes Brahms’ famous
Hungarian Dances. In this program,
dansen van Johannes Brahms en
he features them alongside large-
combineert ze in dit programma scale works for choir and orchestra.
met grootschalig werk voor koor en Brahms’ love for choral music already
orkest. De liefde van Brahms voor manifested itself in his Hamburg years.
Due to his historical awareness of a
koormuziek manifesteerde zich
great diversity of scripture, Brahms
al tijdens zijn Hamburgse jaren. later sowed stylistic seeds in his
Onder andere door de grote diver- Deutsches Requiem for his subsequent
siteit en het historisch bewustzijn choral-orchestral works. Both the
deeply human Schicksalslied (1871),
van de schriftuur zette Brahms later
based on a poem by Hölderlin, and
in het Deutsches Requiem de stilist- Nänie, a lament composed ten years
ische bakens voor latere orkestrale later in memory of his good friend
koorwerken. Zowel het diepmense- and painter Anselm Feuerbach, are
witnesses to a relentless search for a
lijke Schicksalslied uit 1871 op een
rich musical language that surprisingly
gedicht van Hölderlin als het tien still sounds modern to our ears today.
jaar later gecomponeerde Nänie,
een lamento ter nagedachtenis
Ivàn Fischer a lui-même orchestré
van zijn goede vriend en schilder
les célèbres danses hongroises de
Anselm Feuerbach, getuigen van een Johannes Brahms et les a combinées
niet aflatende zoektocht naar een au sein de ce programme à des parti-
rijke toontaal die ook vandaag nog tions de grande envergure pour chœur
verbluffend modern in de oren klinkt. et orchestre. Sa prédilection pour la
musique chorale s’était déjà manifestée
pendant ses années hambourgeoises.
Avec le Deutsches Requiem, sa grande
diversité et la conscience historique
de son écriture, Brahms pose les bases
stylistiques d’œuvres chorales orches-
trales plus tardives. Tant le profondé-
ment humain Schicksalslied (Chant du
destin) de 1871, s’inspirant d’un poème
de Hölderlin, que Nänie, un lamento
composé dix ans plus tard à la mémoire
de son ami proche, le peintre Anselm
08.11.2019 | 19:00 Feuerbach, témoignent d’une recherche
Konzerthaus, Berlin de
incessante d’un langage musical riche
www.konzerthaus.de
qui, même aujourd’hui, semble encore
10.11.2019 | 16:00
Konzerthaus, Berlin de terriblement actuel.
www.konzerthaus.de
25Vespro della Beata Vergine
CLAUDIO MONTEVERDI [1567–1643]
Vespro della Beata Vergine (1610)
Dorothee Mields sopraan
Barbora Kabatková sopraan
William Knight tenor
Benedict Hymas tenor
Guy Cutting tenor
Reinoud Van Mechelen tenor
Peter Kooij bas
Wolf Matthias Friedrich bas
Collegium Vocale Gent koor & orkest
Philippe Herreweghe dirigent
26Als er één componist de overgang Claudio Monteverdi, born 450 years
van de renaissance naar de barok ago in Cremona, personifies the
transition from the Renaissance to
belichaamt, dan is het wel Claudio
the Baroque. Called l’oracolo della
Monteverdi, die in 1567 in Cremona musica by contemporaries, he was
werd geboren. Omschreven door steeped in the polyphonic tradition
zijn tijdgenoten als l’oracolo della as a singer, maestro di cappella and
composer, yet helped bring about the
musica was hij als zanger, maestro
new seconda prattica in which textual
di cappella en componist niet alleen expression took precedence over the
doordrongen van de oude polyfone notes. His 1610 Vespro della Beata
traditie, maar stond hij ook aan de Vergine proves that these two worlds
were not mutually exclusive – on the
wieg van de seconda prattica. In die
contrary, they combine amazingly well.
revolutionair vernieuwende stijl
primeerde niet de muziek op zich,
maar de expressieve lezing van de Nul autre compositeur n’incarne
mieux le passage de la Renaissance
tekst. Zoals blijkt uit de psalmen en
à l’ère baroque que Monteverdi. Ses
weelderige concerti van de Vespro contemporains l’appelaient l’oracolo
della Beata Vergine uit 1610 sloten della musica ; en tant que chanteur,
beide werelden elkaar niet uit, wel maestro di cappella et compositeur
il était à la fois pénétré de l’ancienne
in tegendeel! De esthetische span-
tradition polyphonique et fondateur
ning tussen beide, of de combinatie de la seconda prattica. Dans ce style
ervan bleek een nieuwe bron van innovateur, la lecture expressive du
onuitputtelijke artistieke rijkdom. texte prédomine sur la musique en
soi. Les Vespro della Beata Vergine
illustrent à merveille que les deux
styles ne s’excluent aucunement :
la tension esthétique ou justement
la juxtaposition des deux génère
une inépuisable richesse artistique.
01.12.2019 | 20:30
Eglise Saint Roch, Paris fr
www.philippemaillardproductions.fr
02.12.2019 | 20:30
Eglise Saint Roch, Paris fr
www.philippemaillardproductions.fr
03.12.2019 | 20:00
Konzerthaus, Dortmund de
www.konzerthaus-dortmund.de
06.12.2019 | 19:00
Shanghai Symphony Hall, Shanghai cn
www.shsymphony.com
07.12.2019 | 19:30
Concert Hall, Tongyeong kr
www.timf.org
27Weihnachts-oratarium
JOHANN SEBASTIAN BACH [1685–1750]
Weihnachts-Oratorium BWV248
Hana Blažiková sopraan
Alex Potter contratenor
Julian Prégardien* / Georg Poplutz° tenor
Peter Kooij bas
Collegium Vocale Gent koor & orkest
Christoph Prégardien dirigent
28Ook al zijn ze prachtig, geen enkele Even though they are beautiful, not a
van Bachs kerstcantates kan op single one of Bach’s Christmas cantatas
can stand up against the popularity of
tegen de populariteit van het
the Weihnachts-Oratorium from 1734-35.
Weihnachts-Oratorium uit 1734-35. The reason for this is clear: the six parts
De reden hiervoor ligt voor de hand: of the work form an ironclad, precon-
de zes delen van het werk vormen ceived musical unit as an oratorio. Christ-
mas was the ultimate holy day to pull
een ijzersterke, vooraf geconcipi-
out all the musical stops, an opportunity
eerde muzikale eenheid als orato- that Bach could not pass up. Skillfully
rium. Kerstmis was dé hoogdag bij and pragmatically, Bach parodied his own
uitstek om alle muzikale registers works, forging profane chorales and
arias from his secular birthday cantatas
open te trekken, een kans die Bach
for the Saxon royal family into a religious
niet liet liggen. Vakkundig en prag- work in honor of Christ’s birth. This way,
matisch parodiëerde Bach eigen he not only saved time, but he also could
werk en smeedde profane koren en give his richly set compositions a new
chance to be performed.
aria’s uit feestelijke verjaardags-
cantates voor de Saksische konink-
lijke familie om tot religieuze muziek Bien qu’elles soient magnifiques, aucune
ter ere van Christus’ geboorte. Zo des cantates de Noël de Bach ne rivalise
avec la popularité de son Oratorio de
bespaarde hij niet alleen tijd, maar
Noël de 1734-35. La raison est simple :
kon hij zijn rijkelijk bezette compo- les six sections qui le composent sont
sities bovendien ook een terechte d’une unité musicale sans pareil. Noël
nieuwe uitvoeringskans bieden. était l’occasion festive idéale pour ouvrir
tous les registres musicaux, une oppor-
tunité que Bach ne pouvait pas laisser
passer. Avec beaucoup de savoir-faire
et de pragmatisme, Bach parodie ses
12.12.2019 | 20:00* propres œuvres, refondant, dans des
deSingel, Antwerpen be pages musicales religieuses à la gloire
www.desingel.be de la naissance du Christ, des œuvres
14.12.2019 | 17:30 * chorales et des arias profanes issues
Flagey (Studio 4), Brussel be
www.flagey.be
de cantates d’anniversaire pour la
famille royale saxe. Ainsi, il gagnait non
14.12.2019 | 20:30 *
Flagey (Studio 4), Brussel be seulement du temps mais pouvait offrir
www.flagey.be à ses riches compositions une nouvelle
15.12.2019 | 18:00 * opportunité bien méritée d’être jouées.
Philharmonie, Köln de
www.koelner-philharmonie.de
16.12.2019 | 20:15 * 20.12.2019 | 20:00°
Concertgebouw, Amsterdam nl Sint-Pieterskerk, Gent be
www.concertgebouw.nl www.debijloke.be
17.12.2019 | 19:30 * 21.12.2019 | 19:00 °
Tonhalle Maag, Zürich ch Auditorio Príncipe Felipe, Oviedo es
www.hochuli-konzert.ch www.auditorioprincipefelipe.es
19.12.2019 | 20:00 ° 22.12.2019 | 20:00°
Sint-Pieterskerk, Gent be Auditorio Nacional, Madrid es
www.debijloke.be www.auditorionacional.mcu.es
29Collegium Vocale Gent
50 EEN GOUDEN JAAR
2020 wordt een gouden jaar want
Collegium Vocale Gent wordt 50
en dat willen we samen met u vieren,
het hele jaar door! De evolutie van
Philippe Herreweghes Gentse
studentenkoor tot wereldensemble
is een ongelooflijk succesverhaal
waarin vijf eeuwen muziekgeschie-
denis, duizenden concerten, honderd-
duizenden ontmoetingen en ontel-
bare emoties van zoveel luisteraars
en musici de revue passeerden!
In 2020 brengen we een aantal
exemplarische concertreeksen die
deze geschiedenis belichamen en
tegelijk naar de toekomst blikken.
We gunnen u een kijkje achter de
schermen in radioreportages en docu-
mentaires en we nodigen u uit om
met ons het glas te heffen op een
halve eeuw Collegium Vocale Gent!
30A GOLDEN YEAR UNE ANNÉE EN OR 2020 will be a golden year because 2020 sera une année dorée car le Collegium Vocale Gent is turning 50 Collegium Vocale Gent fête ses 50 ans and we want to celebrate this with et nous voulons fêter ça avec vous you all year round! The evolution of toute l’année ! L’évolution de la chorale Philippe Herreweghe’s Ghent student étudiante de Philippe Herreweghe à choir into a world ensemble is an Gand en un ensemble mondial est une incredible success story in which five incroyable histoire à succès où cinq centuries of music history, thousands siècles d’histoire musicale, des milliers of concerts, hundreds of thousands de concerts, des centaines de milliers of encounters and countless emotions de rencontres et d’innombrables of so many listeners and musicians émotions de tant d’auditeurs et de have passed in review! musiciens ont passé en revue ! In 2020, we will present a number En 2020, nous présenterons plus- of exemplary concert series that ieurs séries de concerts exemplaires qui embody this history and at the same incarnent cette histoire tout en regar- time look to the future. We invite you dant vers l’avenir. Nous vous invitons à to take a look behind the scenes in jeter un coup d’œil dans les coulisses des radio reports and documentaries reportages radio et des documentaires and we invite you to join us in raising et nous vous invitons à vous joindre à your glasses on half a century of nous pour lever vos verres sur un demi- Collegium Vocale Gent! siècle de Collegium Vocale Gent ! 31
Bach Academie Brugge 2020
CHEZ BACH
De familie Bach geldt met meer
dan 50 bij naam gekende muzi-
kanten en componisten nog altijd
als een van de meest muzikale
families ooit. De grootste van de
Bach-familie, ‘Sebastian’ voor intimi,
deed zelf trouwens het nodige: niet
alleen gingen zijn zonen allemaal de
muziek in, maar hij leidde ook een
gestage stroom studenten op tot
zijn ‘geestelijke kinderen’. De tiende
Bach Academie Brugge zet de deur
naar Bachs privéleven en dat van
zijn familie op een kier.
Een volledig overzicht van
alle concerten tijdens de
Bach Academie kan u vinden
op www.concertgebouw.be
32CHEZ BACH CHEZ BACH With over 50 famous musicians Avec plus de 50 musiciens et com- and composers, the Bachs are positeurs connu de nom, les Bach undeniably one of the most musical restent une des familles les plus musi- families ever. The greatest of all the cales de l’histoire. Le plus célèbre Bachs, ‘Sebastian’ to his friends, is d’entre eux, Sébastien pour les intimes, owed a huge debt of gratitude here: a d’ailleurs lui-même fait le nécessaire : not only did he ensure that all of non seulement ses propres fils se his sons became musicians, he also sont tous lancés dans la musique, mais trained a steady stream of pupils to il a également formé un flot continu become his ‘spiritual children’. This d’étudiants comme ses « fils spirituels tenth Bach Academy Bruges opens ». La dixième Bach Académie Bruges the door on Bach’s private life and lève un coin du voile sur la vie privée on that of his family. de Bach et sa famille. A complete overview of all the Pour un aperçu de tous les concerts Bach Academy concerts can be de la Bach Academie, consultez found at www.concertgebouw.be le site www.concertgebouw.be Van 15 tot en met 19 januari 2020 Coproductie van Concertgebouw Brugge & Collegium Vocale Gent Curator: Philippe Herreweghe 33
Bach Academie Brugge 2020
P R O GR A MMA’S
JESU MEINE FREUDE
FELIX MENDELSSOHN [1809–1847]
O Haupt voll Blut und Wunden
Jesu, meine Freude
Wer nur der lieben Gott lässt walten
Verleih uns Frieden
Aus tiefer Not schrei ich zu dir, opus 23 n° 1
Nicht unserm Namen, Herr (psalm 115), op. 31
Dorothee Mields sopraan
Thomas Hobbs tenor
Peter Kooij bas
Collegium Vocale Gent koor & orkest
Philippe Herreweghe dirigent
34BACHS BESTE STUDENT BACH’S BEST PUPIL
IN HET ZONNETJE IN THE SPOTLIGHT
Ze liepen elkaar dan wel met They may have missed each other
meer dan een halve eeuw mis, by more than half a century, but
the relationship between Bach and
toch is de relatie tussen Bach en
Mendelssohn is crystal clear. For this
Mendelssohn meer dan evident. festival opener, Philippe Herreweghe
Philippe Herreweghe stelde has put together an atmospheric
voor deze festivalopener een programme, with choral motets, in
which the Romantic composer looks
sfeervol programma samen
back tenderly at his Baroque hero.
met koraalmotetten waarin de
romanticus teder terugblikt
naar zijn barokke held. LE MEILLEUR ÉTUDIANT
DE BACH À L’HONNEUR
Même s’ils se sont manqués de plus
d’un demi-siècle, la relation entre
Bach et Mendelssohn est plus
qu’évidente. Pour cette ouverture
du festival, Philippe Herreweghe
nous a concocté un délicieux pro-
gramme de motets choraux dans
lesquels le compositeur romantique
se remémore avec tendresse son
héros baroque.
17.01.2020 | 20:00
Concertgebouw, Brugge be
www.concertgebouw.be
35Bach Academie Brugge 2020
P R O GR A MMA’S
IN DER SÜSSEN EWIGKEIT
JOHANN SEBASTIAN BACH [1685–1750]
Es ist dir gesagt, Mensch, was gut ist BWV45
Jesu, der du meine Seele BWV78
O Jesu Christ, mein’s Lebens Licht BWV118*
Lass, Fürstin, lass noch einen Strahl BWV198
Dorothee Mields sopraan
Alex Potter contratenor
Thomas Hobbs tenor
Peter Kooij bas
Collegium Vocale Gent koor & orkest
Philippe Herreweghe dirigent
36EINDIGEN IN SCHOONHEID ENDING IN BEAUTY WITH
MET DRIE FAVORIETE CANTATES THREE FAVOURITE CANTATAS
Philippe Herreweghe vragen naar You can’t ask Philippe Herreweghe to
zijn lievelingscantates, dat doe je play his favourite Bach cantatas – the
time allotted for a concert just wouldn’t
niet – de tijd van een concert
be long enough. He has, however,
volstaat alvast nooit. En toch koos selected three of those illustrious works
hij drie vaste waarden uit Bachs to close his jubilee edition of the Bach
oeuvre om de verjaardagseditie Academy, among them, Bach’s most
magnificent funeral cantata Lass, Fürstin.
van de Bach Academie mee af te
sluiten, waaronder de grootse
begrafeniscantate Lass, Fürstin. UN FINAL EN BEAUTÉ AVEC
TROIS CANTATES FAVORITES
Ne demandez pas à Philippe
Herreweghe de jouer ses cantates
préférées, car la durée d’un concert
ne suffirait pas. Il a néanmoins choisi
trois grandes références de l’œuvre
de Bach pour clôturer l’édition anni-
versaire de la Bach Académie, parmi
lesquelles la grandiose cantate
funèbre Lass, Fürstin.
19.01.2020 | 20:00
Concertgebouw, Brugge be
www.concertgebouw.be
ON TOUR
21.01.2020 | 20:30 *
Eglise Saint-Roch, Paris fr
www.philippemaillardproductions.fr
22.01.2020 | 20:00 *
Alte Oper, Frankfurt de
www.alteoper.de
37© BAS BOGAERTS
Die Schöpfung
JOSEPH HAYDN [1732–1809]
Die Schöpfung (Hob. XXI:2)
Mari Eriksmoen sopraan
Patrick Grahl tenor
Florian Boesch bas
Collegium Vocale Gent
Orchestre des Champs-Elysées
Philippe Herreweghe dirigent
40Joseph Haydn was zich nooit Joseph Haydn had never been com-
helemaal bewust geweest van de pletely aware of just what an astonish-
ing effect vernacular oratorios could
verpletterende indruk die oratoria
have on audiences. After seeing
in de volkstaal op een publiek kon- several performances of Handel’s
den maken. Toen hij in Londen een Messiah in London, he changed his
paar uitvoeringen de Messiah van mind completely, apparently having
been deeply moved. Awestruck, he
Händel bijwoonde, stelde hij – naar
started to write his first oratorio,
het schijnt tot in zijn ziel ontroerd – already past the age of sixty. Based
zijn mening grondig bij. Vol ontzag on John Milton’s epic poem Paradise
begon hij zelf, de zestig al voorbij, Lost, Haydn pulled out all the stops
for Die Schöpfung, and surpassed
aan zijn allereerste oratorium,
himself as an independent and self-
Die Schöpfung, gebaseerd op aware artist. The official premiere was
John Miltons epische gedicht on 19 March 1799 in Vienna’s Burg-
Paradise Lost. Haydn trok alle theater, and its success was nothing
less than wild!
registers open en overtrof zich-
zelf als onafhankelijk en zelfbe-
wuste kunstenaar. Het succes Joseph Haydn ne s’est jamais tout
na de officiële première op 19 maart à fait rendu compte de l’important
impact qu’ont pu avoir les oratorios
1799 in het Weense Burgtheater
écrits en langue populaire sur le
was niets minder dan stormachtig! public. Lorsqu’il assiste à Londres à
quelques représentations du Messiah
de Händel, il est, semble-t-il, forte-
ment ému. Suite à cela, il adapte
profondément sa façon de voir.
Plein de respect, il commence
même, la soixantaine passée, son
tout premier oratorio : Die Schöpfung.
Haydn y livre le meilleur de lui-même
et va jusqu’à se surpasser. Après la
création officielle le 19 mars 1799
au Burgtheater de Vienne, le succès
31.01.2020 | 20:30 est triomphal !
TAP, Poitiers fr
www.tap-poitiers.com
01.02.2020 | 20:00
Théâtre des Champs Elysées, Paris fr
www.theatrechampselysees.fr
05.02.2020 | 20:30
Teatro Comunale L. Pavarotti, Modena it
www.teatrocomunalemodena.it
07.02.2020 | 19:30
NOSPR, Katowice pl
www.nospr.org.pl
41Johannes-Passion
JOHANN SEBASTIAN BACH [1685–1750]
Johannes-Passion BWV245
Julian Prégardien tenor – evangelist
Krezimir Strazanac bas – Christus
Dorothee Mields sopraan
Alex Potter contratenor
Reinoud Van Mechelen tenor
Peter Kooij bas
Collegium Vocale Gent koor & orkest
Philippe Herreweghe dirigent
42Bachs Johannespassie werd voor het Bach’s St. John Passion was first per-
eerst uitgevoerd op Goede Vrijdag formed in Leipzig on Good Friday in
1724. Although it fit in the still-new
1724. Nauwelijks een jaar eerder was
tradition of his predecessor Kuhnau,
hij in Leipzig aangesteld als Thomas- the shock caused by his emotional
cantor. Met zijn eerste passie-orato- rendering of Jesus’ suffering and
rium volgde hij de nog jonge traditie death must have been unprecedented.
Since it lacked the ‘exceptional degree
van zijn voorganger Johann Kuhnau,
of perfection’ he would achieve with
maar de emotionele schok die zijn his St. Matthew Passion, Bach kept
verklanking van Christus’ lijden en revising the piece, adding and removing
dood teweeg bracht, was ongetwij- choruses and arias, but he always stayed
with the Gospel text, convincingly
feld zonder voorgaande. Volgens
expressing its dramatic potential.
Filip Spitta, Bachs eerste biograaf,
was het werk niet van een zelfde
perfectie als de Matthäus-Passion Ce fut lors des vêpres du vendredi
saint de 1724 que la Johannes-Passion
en bleef Bach daarom sleutelen aan
de Bach fut jouée pour la première
de compositie. Maar ook al voegde fois. Bach avait été nommé cantor
hij koren en aria’s toe en liet hij à la Thomaskirche un an auparavant et
andere weg: Bach ging steeds uit avec cette première passion-oratorio,
il suivit la tradition de son prédécesseur
van de evangelietekst waarvan hij
Johann Kuhnau. La souffrance et la
het dramatisch potentieel overtui- mort du Christ telle que Bach la mit
gend en tot de laatste lettergreep en musique provoqua indubitablement
in geniale muziek wist te vatten. un choc sans précédent. Or Bach con-
tinua à retravailler la partition dont
l’essence est le texte évangélique :
il en saisit tout le potentiel drama-
tique et ce jusqu’à la dernière note
de cette musique géniale.
13.03.2020 | 20:00
Concertgebouw, Brugge be
www.concertgebouw.be
14.03.2020 | 20:00
Flagey, Brussel be
www.flagey.be
15.03.2020 | 20:00
deSingel, Antwerpen be
www.desingel.be
16.03.2020 | 20:15
Concertgebouw, Amsterdam nl
www.concertgebouw.nl
18.03.2020 | 19:30
Konzerthaus, Wien at
www.konzerthaus.at
19.03.2020 | 20:00
Palau de la Musica, Barcelona es
www.palaumusica.cat
43Matthäus-Passion
JOHANN SEBASTIAN BACH [1685–1750]
Matthäus-Passion BWV244
Reinoud Van Mechelen /
Julian Prégardien tenor – evangelist
Florian Boesch bas – Christus
Dorothee Mields & Grace Davidson sopraan
Damien Guillon / Alex Potter &
William Shelton contratenor
Sebastian Kohlhepp / Reinoud Van Mechelen
& Hugo Hymas tenor
Peter Kooij & Tobias Berndt bas
Collegium Vocale Gent koor & orkest
Philippe Herreweghe dirigent
44Op Goede Vrijdag 1727, precies drie On Good Friday 1727 during vespers in
jaar na de Johannes-Passion, weer- the Thomaskirche in Leipzig, Bach’s
Matthaus-Passion was heard for the
klonk tijdens de vesperdienst in de
first time, exactly three years after the
Thomaskirche in Leipzig voor het Johannes-Passion. Clearly the composer
eerst Bachs Matthäus-Passion. Dat fully realized that with this work he
ook de componist besefte met dit would create an unanticipated turn in
the history of music. The strong internal
werk de muziekgeschiedenis een
cohesion of the text, the enormous
nooit geziene wending te geven, is combination of three choirs and two
zonneklaar. Zowel de sterke innerlijke orchestras, the unbelievably rich
samenhang van de tekst, de enorme variation in the current styles, and the
proportions of this three-hour-long
bezetting van drie koren en twee
musical passion story were unprece-
orkesten, de ongelooflijk rijke variatie dented. The emotional impact of this
aan gangbare stijlen, als de dimensies masterpiece remains undiminished,
van dit drie uur durende muzikale even after all this time!
lijdensverhaal waren ongehoord.
Maar het is bovenal de verpletterende La Passion selon saint Matthieu de
emotionele diepgang van de muziek Bach résonna pour la première fois à
die telkens moeiteloos het publiek la Thomaskirche de Leipzig le 11 avril
1727, lors des vêpres du Vendredi saint.
weet te ontroeren, vandaag net
En écrivant cette œuvre, le Cantor s’est
zozeer als drie eeuwen geleden. indéniablement rendu compte qu’il livrait
un nouvel élan à l’histoire de la musique.
Jusque-là, jamais on n’aurait entendu
27.03.2020 | 20:00
une œuvre d’une telle cohérence intér-
Flagey, Brussel be ieure du texte, avec un effectif de trois
www.flagey.be chœurs et deux orchestres, réunissant
28.03.2020 | 20:00 une incroyable variété de styles en usage
Philharmonie, Luxemburg lu et aux dimensions si vastes (elle dure
www.philharmonie.lu plus de trois heures !). Et depuis lors,
29.03.2020 | 18:00 ce chef-d’œuvre n’a rien perdu de son
Philharmonie, Köln de
www.koelner-philharmonie.de impact émotionnel.
30.03.2020 | 20:00
Palau de la Musica, Barcelona es
www.palaumusica.cat
01.04.2020 | 19:00 07.04.2020 | 20:00
Tchaikovsky Hall, Moskou ru Elbphilharmonie, Hamburg de
www.meloman.ru www.elbphilharmonie.de
02.04.2020 | 19:30 08.04.2020 | 19:30
Concertgebouw, Amsterdam nl Théâtre des Champs Elysées, Paris fr
www.concertgebouw.nl www.theatrechampselysees.fr
03.04.2020 | 19:30 09.04.2020 | 18:30
Congress Saal, Innsbruck at KKL, Luzern ch
www.musikplus.at www.kkl-luzern.ch
04.04.2020 | 19:30 10.04.2020 | 17:00
Liszt Academy, Budapest hu Philharmonie, Essen de
www.zeneakademia.hu www.theater-essen.de
06.04.2020 | 20:00 11.04.2020 | 17:00
Scala, Milano it Sint-Pieterskerk, Gent be
www.filarmonia.it www.debijloke.be
45Dolcissima mia vita
CARLO GESUALDO [1566–1613]
Madrigali a 5 voci, libro quinto
Solisten Collegium Vocale Gent
Philippe Herreweghe artistieke leiding
46Dat de excentrieke componist It is a well-known fact that the eccentric
Carlo Gesualdo, Prins van Venosa, composer Carlo Gesualdo, Prince of
Venosa, found his wife and her lover in
in 1590 zijn vrouw en haar minnaar
1590 in flagrante delicto and killed them
in flagranto delicto aantrof en koel- both in cold blood. But is there also a
bloedig over de kling haalde is een connection between this gruesome
bekend feit. Maar is er ook een event and the spectacular sound world
and emotionality of his madrigals?
verband tussen deze gruwelijke
No music is more expressive or more
gebeurtenis en de spectaculaire tormented than Gesualdo’s last col-
klankwereld en emotionaliteit van lections, including his Fifth Book of
zijn madrigalen? Geen muziek is Madrigals. Published two years before
his death in 1613 at the composer’s
expressiever en getormenteerder
estate nearby Naples, this collection of
dan Gesualdo’s laatste bundels, dramatic gems draws you into the mind
waaronder het Vijfde Madrigaal- of an uncompromising genius and gives
boek. Uitgegeven twee jaar voor you a taste of endless heartache, gran-
diosely disguised as bittersweet desire!
zijn dood in 1613 op het landgoed
van de componist nabij Napels laat
deze verzameling dramatische Que le compositeur excentrique
juweeltjes u binnendringen in het Carlo Gesualdo, prince de Venosa,
ait surpris en 1590 sa femme et son
hoofd van een compromisloos
amant en flagrant délit et froidement
genie en proeven van oneindige dégainé son épée pour la blesser
liefdespijn, grandioos vermomd mortellement est une affaire avérée.
als bitterzoet verlangen! Mais existe-t-il également un lien
entre cet événement cruel et l’uni-
vers sonore aussi émotionnel que
spectaculaire de ses madrigaux ?
Aucune musique n’est plus expres-
sive et tourmentée que les derniers
recueils de Gesualdo, dont le
Cinquième Livre de madrigaux. Publié
12.05.2020 | 20:30
deux ans avant son décès en 1613 sur
Abdij van 't Park, Leuven be
besloten concert sa propriété à proximité de Naples,
13.05.2020 | 20:00 ce recueil de bijoux dramatiques
Eglise Saint-Jean, Luxemburg lu vous invite à plonger au cœur d’un
www.philharmonie.lu génie sans concession et à goûter
14.05.2020 | 20:30 au mal d’un amour infini splendide-
Oratoire du Louvre, Paris fr ment déguisé en désir doux-amer.
www.philippemaillardproductions.fr
15.05.2020 | 19:30
Wigmore Hall, London uk
www.wigmore-hall.org.uk
17.05.2020 | 19:00
Katharinenkirche, Frankfurt de
www.alteoper.de
47Faust Szenen
ROBERT SCHUMANN [1810–1856]
Szenen aus Goethes Faust
Philippe Herreweghe muzikale leiding
Julian Rosenfeldt regie & visueel concept
Femke Gyselinck choreografie
Sammy Van den Heuvel scenografie
Tobias Staab, Katharina Lindekens dramaturgie
Jan Schweiger koorleiding
Hendrik Derolez kinderkoorleiding
Brian Mulligan bariton – Faust, Doctor Marianus
Eleanor Lyons sopraan – Gretchen, Una Poenitentium
Mikhail Timoshenko bas – Mephistopheles,
Böser Geist, Pater Profundis
Lore Binon sopraan – Sorge, Magna Peccatrix
Raphaële Green alt – Mulier Samaritana
Ilker Arcayürek tenor – Pater Ecstaticus, Ariel
Koor Opera Ballet Vlaanderen
Collegium Vocale Gent
Kinderkoor Opera Ballet Vlaanderen
Antwerp Symphony Orchestra
Een coproductie met
de Opéra National
de Montpellier
4814.06.2020 | 20:00 Vlaamse Opera, Antwerpen be www.operaballet.be 16.06.2020 | 20:00 Vlaamse Opera, Antwerpen be www.operaballet.be 19.06.2020 | 20:00 Vlaamse Opera, Antwerpen be www.operaballet.be 21.06.2020 | 15:00 Vlaamse Opera, Antwerpen be www.operaballet.be 23.06.2020 | 20:00 Vlaamse Opera, Antwerpen be www.operaballet.be 28.06.2020 | 20:00 Vlaamse Opera, Gent be www.operaballet.be 30.06.2020 | 20:00 Vlaamse Opera, Gent be www.operaballet.be 02.07.2020 | 20:00 Vlaamse Opera, Gent be www.operaballet.be 49
Vous pouvez aussi lire
