Collection Beyeler Oiseau-lunaire et araignée - NOTICES DE SALLE - FONDATION BEYELER
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NOTICES DE SALLE Collection Beyeler Oiseau- lunaire et araignée FONDATION BEYELER
Collection Beyeler – Oiseau lunaire et araignée INTRODUCTION
7 octobre 2018 – 13 janvier 2019
La troisième présentation de la Collection Beyeler de
l’année 2018 noue un vivifiant dialogue entre plusieurs
de ses pièces les plus connues et une sélection d’œuvres
remarquables que notre musée détient en prêt. Disons
que les cartes (ou les œuvres) ont été rebattues : elles
font voir des contrastes qui invitent à une réflexion sur
l’art et tissent de fascinantes correspondances entre les
œuvres et les artistes.
Le titre de l’exposition évoque une sculpture de la
Collection Beyeler, l’Oiseau lunaire de Joan Miró qui
déploie ses formes dans l’espace, et SPIDER IV de
Louise Bourgeois, monumentale araignée appartenant à
une collection privée. Le surréaliste Miró et Bourgeois,
artiste influencée par ce mouvement, se connaissaient
bien. Dans leurs travaux, ils ont tous deux dépassé
l’opposition entre abstraction et figuration, une bataille
qui a longtemps déterminé l’histoire de l’art moderne.
Commissaire de l’exposition : Ulf Küster
Couverture : Louise Bourgeois dans son atelier à Brooklyn, 1996,
avec sa sculpture SPIDER IV (détail)
© The Easton Foundation / 2018, ProLitteris, Zurich
Photo © Peter BellamySALLE 1 SALLE 2 Portraits de femme Louise Bourgeois Le portrait est l’un des genres classiques des beaux-arts. Louise Bourgeois compte parmi les artistes majeurs de Il est présenté ici à l’exemple de quelques portraits la fin du XXe siècle. Poétiques, mystérieuses et souvent féminins et dans sa pleine envergure, qui embrasse dérangeantes, ses œuvres sont personnelles en même les siècles. Dans une œuvre comme Femme assise, temps qu’elles semblent vouloir nous confesser quelque Alberto Giacometti ne se soucie pas de figurer une chose, en touchant certaines questions fondamentales personne en particulier, mais un « type » féminin, par de l’existence humaine. Jeune femme, Bourgeois vouait delà l’individu. À l’inverse, un portrait comme une vraie passion à la mode et elle a conservé ses Madame Cézanne à la chaise jaune nous fait voir une vêtements toute sa vie, les transformant à l’occasion femme réelle. en œuvres d’art. Dans l’assemblage Untitled de 1996, Avec SPIDER IV de Louise Bourgeois, un prêt qui une robe d’un rouge provocant munie d’une sorte de vient de rejoindre la collection de la Fondation Beyeler, queue de chat attire immédiatement le regard. Bourgeois la notion de portrait se trouve en quelque sorte élargie. aimait les chats et s’est identifiée à cet animal. Il s’agit À première vue en effet, on ne dirait pas que c’en est ici d’un autoportrait crypté : faisant face à la robe, un. Or l’araignée symbolise bien, dans la sculpture une spirale irrégulière symbolise la façon dont l’artiste de Bourgeois, la mère de l’artiste, qui faisait de la tourne sans cesse autour d’elle-même – sans jamais restauration de tapisseries et pour qui le tissage était pouvoir rejoindre son centre. donc une activité quotidienne. D’où la connotation positive que cet animal revêt dans son œuvre, l’araignée incarnant une figure maternelle protectrice – à rebours de la répulsion ou de la peur qu’elle suscite chez beaucoup de gens.
SALLE 3 SALLE 4
Oiseau lunaire La Vague
Les œuvres des artistes surréalistes Max Ernst et Joan Miró Avec ses toiles qui s’emploient à rendre les infinies
exposées dans cette salle font écho à la rétrospective variations de la lumière, Claude Monet a révolutionné
Balthus qui se tient actuellement dans nos murs. la peinture. L’art moderne débute sous le signe de son
Au premier coup d’œil et si l’on pense au langage formel impressionnisme : désormais, c’est la peinture en tant
tout en délicatesse de Joan Miró, on sera peut-être que telle qui devient l’objet du tableau et l’on se détourne
surpris par la version monumentale de l’Oiseau lunaire résolument d’un art qui, pour l’essentiel, racontait une
que l’artiste a créée en 1966 en partant d’un petit histoire ou un événement. Au triptyque montrant des
modelage en argile. Ne dirait-on pas que cette robuste reflets à la surface de l’étang aux nymphéas de son
créature occupe sans peine tout l’espace ? Dans leur jardin de Giverny, grand format que Monet a peint dans
élan, les lignes qui la dessinent affichent pourtant cette les dernières années de sa vie, répond ici sa tentative de
même légèreté typique des peintures de Miró. capter avec son pinceau les jeux de la lumière matinale
Fleurs de neige de Max Ernst joue tout pareillement sur la façade de la cathédrale de Rouen.
avec notre perception : ce qui nous semble être le fond Les impressionnistes et leurs successeurs ont été fortement
du tableau est en réalité son premier plan. L’artiste n’a influencés par certaines esthétiques venues d’ailleurs.
pas disposé ses formes aux couleurs éclatantes sur un L’art japonais en particulier, avec ses cadrages insolites
arrière-plan sombre, il a recouvert l’opulent fond coloré qui font une large place aux phénomènes naturels
de sa peinture par une surface vert foncé, noire et et figurent les êtres humains en tout petit, a fasciné des
bleue. Les fleurs qui donnent leur nom à l’œuvre sont peintres comme Paul Gauguin. Son tableau d’une
donc des « vestiges » des premières couches de peinture énorme vague devant laquelle des hommes s’enfuient
appliquées sur la toile. comme des nains ressemble à une estampe japonaise
d’un genre inédit.SALLE 5 SALLE 6 Baselitz Sculptures d’Afrique, d’Océanie – et d’Amérique Au début de l’année, la Fondation Beyeler a salué l’œuvre Les sculptures exposées dans cette salle ne sauraient de Georg Baselitz par une importante rétrospective être plus différentes : Titi de Jeff Koons est une œuvre où l’on a pu admirer des pièces majeures de toute la de la série des Celebrations, où l’artiste américain carrière du peintre, graveur et sculpteur allemand. revisite les images et les objets de son enfance. En L’accrochage présenté dans cette salle, avec trois figurant ce fameux personnage de dessins animés, nouvelles œuvres que notre musée a reçues en prêt, est Koons se réfère sans détour aux canons de la culture un rappel de cette exposition, en même temps qu’il rend populaire. En même temps, il joue avec les matières : hommage à la générosité de l’artiste : dans le cadre cette baudruche qu’on dirait légère comme une de sa rétrospective, Baselitz nous a fait don de Wer alles? plume est faite d’acier massif et pèse en réalité plusieurs Was alles? [Qui donc ? Quoi donc ?] centaines de kilos. Le couple que l’on voit assis sur ce grand format est Les deux statuettes M’bembe du Nigéria sont des un motif récurrent dans son œuvre depuis les années sculptures d’un tout autre genre. Taillées dans le bois, 1960. La plupart du temps, c’est lui-même et sa femme elles datent du XVIIe ou du XVIIIe siècle et ornaient Elke que l’artiste figure dans ce type de peintures, qui autrefois les grands tambours qui servaient de moyen de font souvent référence à l’histoire de l’art : le canapé communication entre les villages. Laissées à l’air libre, sommairement esquissé au moyen de doubles lignes elles portent les marques des intempéries auxquelles blanches est emprunté à un tableau d’Otto Dix elles étaient exposées. que Baselitz aime beaucoup, Les Parents de l’artiste II de 1924.
SALLE 7 SALLE 8
The King Playing with the Queen Abstraction
La Fondation Beyeler possède une somptueuse collection Une des caractéristiques essentielles de l’art moderne,
de sculptures, qu’elles soient figuratives ou abstraites, c’est sa volonté de libérer la peinture de tout le superflu,
occidentales ou extra-européennes. Ainsi The King de la ramener à ses racines, au geste de la main tenant
Playing with the Queen de Max Ernst, dans sa version le pinceau, à la couleur et à la forme pure. L’expressionnis-
originale en plâtre peint, une œuvre pleine d’ironie, me abstrait, qui a vu le jour après 1945, est notamment
car tous les amateurs d’échecs savent bien que, représenté dans cette salle par une œuvre majeure de
contrairement à ce que ce titre laisse entendre, c’est la Willem de Kooning. On sera frappé de voir ici à quel point
reine et non le roi qui est la figure la plus forte du jeu. la peinture gestuelle est réfléchie, pas du tout sauvage :
C’est elle qui joue avec le roi. pour que le pinceau, dans son élan, produise l’effet
De Louise Bourgeois, on admirera ici deux de ses voulu, il faut qu’il soit exactement « chargé » de la bonne
Personnages de la fin des années 1940, totems composés quantité de couleur. L’acte pictural est soigneusement
d’objets empilés les uns sur les autres, dans un fragile pensé.
équilibre. Rarement exposé à la Fondation Beyeler, Les grandes surfaces crevassées de Clyfford Still ou la
Del horizonte d’Eduardo Chillida est une petite sculpture monumentalité d’Uriel, rigoureuse composition de
qui donne l’impression d’explorer l’espace autour d’elle. Barnett Newman, rappellent l’héroïsme des paysages
Aux murs, des œuvres de Piet Mondrian. Le peintre a peints par les romantiques de l’Europe du Nord, auxquels
développé ses compositions strictement géométriques beaucoup d’artistes abstraits américains se sont référés
en partant de l’observation de la structure des arbres, après 1945. Ce n’est pas pour rien que Newman a repris
qu’il réduit jusqu’à les transformer en purs signes. la notion de « sublime », qui a joué un rôle crucial dans
la théorie esthétique autour de 1800, et lui a redonné
tout son sens dans ses œuvres abstraites.SALLE 9 SALLE 10
Rothko Peinture figurative d’aujourd’hui
Cette salle est aménagée conformément au vœu de Cette salle réunit trois représentants de la peinture
Mark Rothko d’immerger le spectateur dans des espaces figurative d’aujourd’hui, trois artistes qui créent, chacun
entièrement définis par les toiles qui y sont accrochées. à sa manière, des univers visuels puissamment évocateurs.
Dans son idée, rien ne doit interférer entre la peinture et Dans ses peintures, Neo Rauch prête forme à des
celle ou celui qui la regarde : nul savoir préconçu, aucune réalités intérieures, à des bribes de souvenir et à des
tradition visuelle qui viendrait compromettre l’expérience. rêves qui l’oppressent. Peter Doig et Wilhelm Sasnal
Le dialogue doit s’opérer comme une rencontre muette s’appuient généralement sur des photographies ou des
où l’œuvre et le spectateur se fondent et s’abolissent l’un illustrations trouvées par hasard qui éveillent en eux des
dans l’autre. À cette fin, Rothko privilégiait les grands émotions et des moments du passé. Wilhelm Sasnal
formats. raconte ainsi qu’une photographie du massif montagneux
En allant de la salle 8 à l’espace Rothko, le visiteur des Beskides, dans le parc national polonais de
traverse « Untitled » (Beginning) de Felix Gonzalez-Torres. Babia Góra à la frontière avec la Slovaquie, lui a rappelé
Le rideau marque d’une part le passage physique du certaines histoires de personnes disparues dans la nature
« dehors » au « dedans », il dessine d’autre part (on pense par exemple à Pique-nique à Hanging Rock,
le seuil métaphorique entre les œuvres gestuelles de le film de Peter Weir, qui se joue dans le bush australien,
l’expressionnisme abstrait et les peintures atmosphériques à l’époque victorienne). En peignant la femme
de Rothko. à la bandoulière, l’artiste a songé à sa grand-mère,
qui aimait faire de longues randonnées avec lui.INFORMATIONS CATALOGUE
Notices de salle : Ulf Küster, Sylvie Felber
Rédaction : Daniel Kramer, Jana Leiker Fondation Beyeler
Fondation Beyeler
Die Sammlung
Traduction et suivi éditorial : Jean Torrent
Conception graphique : Heinz Hiltbrunner
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Die Sammlung
fondation@fondationbeyeler.ch
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die Sonne weiter scheint …
Fondation Beyeler. Die Sammlung
Avec des œuvres de la Collection et des textes des artistes
Édité par Theodora Vischer pour la Fondation Beyeler
Hatje Cantz Verlag, 2017, 284 pages, 183 ill., CHF 68.–
Vous trouverez à l’Art Shop d’autres publications
sur la Collection Beyeler : www.shop.fondationbeyeler.ch
Prochaine exposition :
L’exposition Collection Beyeler – Oiseau lunaire et araignée Le jeune PICASSO – Périodes bleue et rose
bénéficie du généreux soutien de : 3 février – 26 mai 2019
Beyeler-Stiftung
Hansjörg Wyss, Wyss Foundation FONDATION BEYELER
Baselstrasse 101, CH-4125 Riehen / Bâle
Fondation Coromandel www.fondationbeyeler.chCOLLECTION BEYELER
OISEAU LUNAIRE ET ARAIGNÉE
Film Jardin d'hiver Ascenseur pour la salle 20 Souterrain
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BALTHUS
2.9.18 --1.1.19 4 5
2 9 COLLECTION BEYELER
OISEAU LUNAIRE ET
8 ARAIGNÉE
Foyer 7.10.18 -- 13.1.19
1 10
Entrée Musée
Caisse Vestiaire Art Shop Toilettes
Attention : prière de ne pas toucher les œuvres d’art !
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