DE RICK LE CUBE LA 3ÈME AVENTURE - L'ARMADA PRODUCTIONS - L'Armada Productions
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LA 3ÈME AVENTURE
DE RICK LE CUBE
de SATI
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CR
L’ARMADA PRODUCTIONS
02 99 54 32 02 - www.armada-productions.com
Diffusion / Anne-Sophie : Anne-Sophie@armada-productions.com
INTRODUCTION
Après deux spectacles jeune public, L’Odyssée de Rick Le Cube (2009) et Rick
le Cube et les mystères du temps (2014), présentés en France ainsi qu’au Japon
et en Chine, SATI imagine une nouvelle création autour de ce personnage.
Sans s’éloigner d’un univers musical qui mélange sonorités électroniques et
acoustiques, ils souhaitent placer l’improvisation et l’interaction au cœur de ce
projet, par l’utilisation notamment des techniques du jeu vidéo. En questionnant
toujours plus la place du spectateur dans le spectacle, les liens possibles entre
la salle, la scène et l’écran, SATI interroge en toile de fond la frontière entre réel
et virtuel, explore les relations entre l’Homme et la machine à une époque où
l’intelligence artificielle s’immisce de plus en plus dans nos vies.
CALENDRIER
DE CRÉATION
Juin 2018 : Semaine de résidence (Le Volume, Vern-sur-Seiche)
Octobre 2018 : Semaine de résidence (Nantes, en cours de confirmation)
Février 2019 : Semaine de résidence (Pôle Sud, Chartres-de-Bretagne)
Juin 2019 : Semaine de résidence (lieu à définir)
Juillet 2020 : 2 semaines de résidence (lieu à définir)
Septembre 2020 : Sortie de création (Festival Scopitone, Stéréolux, Nantes)
NOTE
D’INTENTION
POURQUOI IMAGINER UN TROISIÈME SPECTACLE ?
« Sortie en 2009, L’Odyssée de Rick le Cube était une première version de
notre vision du ciné-concert moderne, une ébauche dans notre travail qui place
l’écran comme une fenêtre entre le film et la scène.
Second volet paru en 2014, Rick le cube et les Mystères du Temps est une évolution
de ce premier travail qui pousse plus loin l’improvisation musicale. D’un point
de vue cinématographique, il utilise la technique de la 3D pour la vidéo. Il allie
également de manière plus fine musique électronique, acoustique et bruitages. Il
propose enfin une technique de diffusion sonore spécifique : la multidiffusion, qui
permet de plonger les spectateurs dans un véritable bain audiovisuel.
Après quelques centaines de représentations, nous nous sommes longuement
posé la question de travailler sur un 3ème opus. L’idée ne s’imposait pas d’elle-
même, mais devait arriver si nous trouvions une forme nous permettant d’aller
plus loin dans ces pratiques… »
L’HISTOIRE
Le troisième volet des aventures de Rick Le Cube va nous emmener dans un
univers bien différent de celui que nous connaissions jusque alors… Inspirés par
l’évolution de nos technologies actuelles, nous quitterons la campagne verdoyante
pour découvrir tout un univers parallèle : un monde étrange, mécanique et
futuriste dans lequel Rick, passager d’un vaisseau, va survoler son pays pour
retrouver sa petite famille.
Ce nouveau périple renoue avec les caractéristiques propres aux jeux vidéo
d’aventures. Des univers souvent fantastiques et sombres, dans lesquels on y
suit la quête d’un héros, jalonnée de rencontres surréalistes, d’épreuves ou de
questionnements… Ici, l’écran s’apprête à devenir une porte vers un monde
parallèle !
Ce projet est aussi l’occasion de nourrir quelques réflexions, à commencer par
la place de l’intelligence artificielle à l’ère où les technologies les plus avant-
gardistes s’immiscent dans nos vies. Les rapports entre réel et virtuel, entre
l’Homme et la machine seront des thématiques essentielles de ce nouveau
spectacle. Ces aventures vont également permettre d’interroger l’importance de
l’entraide dans un monde où l’individualisme est souvent poussé à outrance.
Comme dans les précédents spectacles, la problématique environnementale n’est
pas absente de ce nouvel opus. Le problème de l’épuisement de nos ressources
y sera notamment traité.
NOTE
D’INTENTION
QUEL RAPPORT ENTRE LA SALLE, LA SCÈNE ET L’ÉCRAN ?
UN SPECTACLE INTERACTIF
Un film génératif
« Dans ce troisième volet des aventures de Rick le Cube, nous utiliserons un
moteur de jeux vidéo, ce qui permettra la création du film en temps réel, pendant
le spectacle. Si l’univers global, la trame narrative et les différents scénarii seront
envisagés en amont, chaque représentation sera l’occasion d’un mouvement de
caméra différent, de nouveaux éléments visuels… Ce nouveau spectacle se veut
donc une forme audiovisuelle vivante, plus spontanée et participative, nourrie
d’improvisations, d’éléments visuels aléatoires… »
Quelle sera la place du spectateur ?
« Le spectateur sera amené à « vivre » une véritable expérience de cinéma.
Nous ne souhaitons pas créer un projet « ludique » ou « festif » mais à ramener
de l’interaction dans le spectacle pour que cette dernière serve la narration, fasse
avancer de manière très subtile l’histoire qui se déroule sous nos yeux. »
De la musique jouée avec l’image
« Pour ce troisième spectacle jeune public, nous souhaitons aller plus loin dans
le rapport organique entre la musique et le film : jouer avec l’écran, et non plus
pour l’écran. La musique ne sera plus seulement présente pour accompagner
le film, elle va devenir une interface avec l’univers parallèle du film.
Des éléments visuels pourront par exemple être modifiés en fonction de la
musique créée au plateau. Chaque élément visuel qui apparaîtra à l’écran sera
étroitement corrélé avec un élément sonore spécifique créé en live. »
Quelques exemples :
• Des personnages à l’écran pourront réagir à ce qui se passe
dans la salle, un appel sonore par exemple
• Des éléments musicaux en forme de question-réponse pourront
être joués musicalement entre le film et le plateau »
NOTE
D’INTENTION
LE DÉCOR
« Comme dans les précédents spectacles, nous souhaitons conserver la mise en
scène des instruments électroniques mais en poussant plus loin cette démarche.
Dans Rick Le Cube et les mystères du temps, nous avions imaginé un séquenceur
visuel (ou horloge lumineuse) pour marquer physiquement la mesure du temps
par exemple. Tous les instruments et écrans tactiles étaient également tournés
vers le public (à la manière d’un gigantesque tableau de bord).
Dans ce nouveau spectacle, le décor entier sera un instrument électronique
avec lequel nous pourrons jouer. Nos blocs cubiques deviendront des éléments
musicaux et lumineux à manipuler. La scène elle-même sera un laboratoire
audiovisuel, une véritable interface de communication avec un monde parallèle.
Exemple :
Nous souhaitons fabriquer nous-mêmes des instruments
électroacoustiques qui joueront directement sur le plateau.
Nous voulons notamment utiliser des pistons pilotés par ordinateur
qui déclencheront des instruments, des objets, des sons… »
ÉQUIPE
EN TOURNÉE
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