Frankenstein Une ressource pour les enseignants - Littérature anglaise
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Littérature
anglaise
Frankenstein
Une ressource
pour les enseignants
Frankenstein Une ressource pour les enseignants
Contenu
2 Lignes directrices à
l’intention des
enseignants
3 Pistes de réflexion
4 Contexte général
5 Caractères
5 Dans les coulisses
6 Extraits du roman
8 Interview
9 OperaVision
9 La Monnaie
Crédits photos:
Couverture, intérieur de la couverture, pages 2, 5, 6, 7
© La Monnaie
Image de couverture : décors de l’acte I de Page 4 © Collection Moviestore ; © Bauman Rare Books
Frankenstein Page 6 © Simon van Rompay
Gauche : Chœur de l’acte I de Frankenstein Page 9 © Royal College of Music ; © Philippe De Gobert
2 OperaVision
Lignes directrices à l’intention des
enseignants
Frankenstein est l’une des grandes à leurs élèves.
Le dossier contient des idées pédagogiques, un
œuvres de la littérature anglaise. Pub- historique du roman et de l’opéra, une interview
lié pour la première fois en 1818, le avec le baryton Scott Hendricks et des extraits
roman de Mary Shelley innove et aide des chapitres 23 et 24.
à définir la forme de la science-fic-
L’opéra
tion moderne. Le scientifique obses- Frankenstein est un nouvel opéra composé par
sionnel et et le monstre hideux qu’il Mark Grey et produit par La Monnaie / De Munt.
met en scène sont apparus dans des Il a été présenté en première mondiale à Brux-
elles le 8 mars 2019. Une performance ultérieure
douzaines d’adaptations théâtrales a été diffusée en direct sur OperaVision le 15
et cinématographiques, de la pièce mars 2019.
de Richard Brinsley Peake de 1823 à
l’opéra de Mark Grey de 2019 en pas- Vidéos contextuelles
Comme il n’est peut-être pas pratique de mon-
sant par le film de James Whale de trer l’intégralité du spectacle en classe, ce dossi-
1931 avec Boris Karloff. er propose plutôt le visionnage de trois courtes
vidéos pour illustrer l’opéra. Tout d’abord : « Let
Pour les élèves qui étudient le roman, ces adap- us begin », une scène de l’Acte I ; puis une vidéo
tations peuvent donner vie au texte et les aider en accéléré de la phase de maquillage pour le
à mieux comprendre les enjeux de ce texte. Elles rôle de la Créature ; et un air de l’Acte II, « Life-
leur donnent aussi l’occasion de voir comment less, inanimate ».
Frankenstein continue d’inspirer de nouvelles Ces trois vidéos se trouvent sur la page Oper-
créations qui créé du travail pour des centaines aVision de Frankenstein à l’adresse www.bit.ly/
de personnes et du plaisir à des milliers d’autres. FrankensteinEN et sont disponibles au moins
jusqu’en octobre 2020. Sinon, sur YouTube, vous
Le kit pédagogique pouvez trouver « Let us begin » sur youtu.be/
Cette ressource pédagogique pour les enseig- Y0294sooZlc ; la vidéo du maquillage se trouve
nants a été produite par OperaVision avec un sur youtu.be/LxyftNmEi9M ; et « Lifeless, inani-
contenu fourni par La Monnaie / De Munt. Nous mate » sur youtu.be/8LdPWp_8V54.
espérons qu’il s’avérera utile pour les profes-
seurs de littérature anglaise du monde entier Nous contacter
qui souhaitent utiliser une adaptation d’opéra Pour plus d’informations sur Frankenstein ou
contemporain du roman de Mary Shelley pour OperaVision, ou pour nous faire part de vos
aider leurs élèves à rendre le texte plus palpable commentaires sur ce kit, veuillez contacter Hedd
Thomas: hedd@opera-europa.org
Topi Lehtipuu en Créature de l’acte II de Frankenstein.
Frankenstein Une ressource pour les enseignants 3
Pistes de réflexion
Approcher le genre de l’opéra dramatiques émouvantes et stimulantes. Voici
Commencez par des activités pour amener quelques propositions de questions pour vos
votre classe à réfléchir à l’opéra et à ce que élèves:
pourraient être leurs idées préconçues sur le • Quel est le moment le plus dramatique dans
sujet. Voici quelques propositions de questions Frankenstein de Mary Shelley ?
pour vos élèves: • Que ressentent les différents personnages à
• Peuvent-ils décrire ce qu’est un opéra ? ce moment-là ?
• Peuvent-ils citer des opéras ? • Quel serait le son de la musique et du chant
• Où se déroulent les opéras ? si ce moment apparaissait dans un opéra ?
• Qui participe à la réalisation d’un opéra ?
Analyser le texte et la musique
Réfléchir sur le contexte de l’histoire En classe, lisez les extraits des chapitres 23 et
24 du roman aux pages 6 et 7, puis regardez
En classe, lisez le texte « Contexte » à la page
l’aria de Victor Frankenstein « Lifeless,
4, puis regardez la scène du premier acte
inanimate ». Voici quelques propositions de
de l’opéra, « Let us begin ». Voici quelques
questions pour vos élèves:
propositions de questions pour vos élèves:
• Qu’est-ce que l’aria leur fait ressentir ?
• Jusqu’à quel point la société européenne
était-elle technologiquement avancée en • Comment le librettiste a-t-il adapté les
1818 ? paroles de Mary Shelley pour que la
chanteuse puisse les chanter ?
• Les nouvelles technologies et les découvertes
scientifiques produisent-elles surtout des • Comment le compositeur a-t-il utilisé la
résultats positifs ou négatifs ? musique pour créer un sentiment de tristesse
et de perte ?
• Quand on lit Frankenstein aujourd’hui, le
roman semble-t-il futuriste ou démodé ? • Comment le drame et l’émotion de la
musique sont-ils complétés par la mise en
• En l’an 354 de la Nouvelle période glaciaire
scène ?
anthropogénique, il est possible de ramener
un esprit et un corps gelés à la conscience.
Aurons-nous les capacités nécessaires de A la rencontre des créateurs
notre vivant pour y parvenir ? Ce sera une En classe, lisez l’entrevue avec Scott Hendricks
bonne chose ? à la page 8. Voici quelques propositions de
• Comment le personnage du Dr Walton à questions pour vos élèves:
l’opéra se différencie-t-il de celui du roman ? • Comment décriraient-ils la vie d’un chanteur
d’opéra professionnel ?
Faire la connaissance des personnages • Ont-ils déjà pensé à travailler dans le monde
En classe, lisez les textes « Personnages » de l’opéra ?
et « Dans les coulisses » à la page 5, puis • Avec qui dans la classe voudraient-ils
visionnez la vidéo en accéléré. Voici quelques collaborer à un projet créatif et comment s’y
propositions de questions pour vos élèves: prendre ?
• Dans quelle mesure le costume de la créature
ressemble-t-il à la description du personnage Réflexion sur l’expérience
dans le roman ?
Après avoir regardé les vidéos proposées de
• Comment l’apparence de la Créature affecte- l’opéra et répondu aux questions ci-dessus,
t-elle la façon dont elle se sent et les choix voici quelques propositions de questions pour
qu’elle fait ? vos élèves:
• Quelle est la relation de la Créature avec • Cette expérience a-t-elle changé leur
Victor Frankenstein, Elizabeth Lavenza et le perception de l’opéra ?
Dr Robert Walton ?
• Ont-ils envie de regarder tout l’opéra ?
• Cela leur a-t-il donné de nouvelles
Comprendre le drame perspectives sur le roman de Mary Shelley ?
L’opéra combine texte, musique, chanson • Quel opéra veulent-ils découvrir ensuite ?
et mise en scène pour créer des œuvres
4 OperaVision
Contexte général
Un Prométhée moderne Une équipe créative internationale
Frankenstein - considéré par certains comme L’idée de créer un opéra pour marquer le bicen-
le tout premier roman de science-fiction - a été tenaire du roman Frankenstein de Mary Shelley
publié en 1818, deux ans après que Mary Shelley ou Le Prométhée moderne est née d’une con-
en a eu l’idée lors d’un séjour avec Lord Byron versation entre le metteur en scène espagnol
près du lac Léman. Interpellée par les dével-
oppements technologiques et scientifiques de
son époque et leurs conséquences imprévisi-
bles pour l’homme et la société, elle a écrit son
propre scénario. Et, comme dans toute bonne
science-fiction, ce scénario va au-delà de la
fiction spéculative futuriste. Frankenstein abor-
de des questions philosophiques et éthiques
essentielles qui, transposées jusqu’à nos jours,
s’appliquent également aux expériences en bio-
technologie, en génétique, en informatique et en
médecine. À l’époque des bombes atomiques,
du génie génétique, de la bio-sélection artifi-
cielle et des médias sociaux, l’écart entre notre
La première page du roman de Mary Shelley.
capacité d’inventer et notre incapacité de com-
prendre ces inventions est sans doute encore
plus grand qu’à l’époque de Shelley. Le besoin Àlex Ollé et le directeur de La Monnaie / De
est plus grand que jamais d’expérimenter une Munt, Peter de Caluwe. Ils se sont tournés vers
conscience morale et émotionnelle en parallèle le compositeur et concepteur sonore américain
avec ce que nous venons de créer. La nécessité Mark Grey pour écrire la musique. L’écriture mu-
de garantir une conscience morale et émotion- sicale de Grey est basée sur une « recomposition
nelle lorsque nous créons est plus grande que » très inventive de divers matériaux musicaux :
jamais aujourd’hui. musique ancienne ou romantique, bruit industri-
el, sons électroacoustiques, et le langage har-
monique de John Adams et Aaron Copland. Lor-
squ’ils sont combinés ensemble, ces différents
éléments produisent une musique puissante et
émouvante dans laquelle des moments d’énergie
intense sont entrecoupés d’une calme médita-
tion. Grey et Ollé ont demandé au librettiste Júlia
Canosa i Serra de transformer le roman en une
pièce de théâtre et d’actualiser l’anglais poétique
de Shelley.
Un avenir figé
L’opéra Frankenstein n’est pas une simple reprise
du roman de Shelley. Il se déroule dans un avenir
indéterminé après les événements de l’histoire
actuelle. Plusieurs scientifiques découvrent une
créature gelée dans les champs de glace en l’an
354 de la Nouvelle période glaciaire anthro-
pogénique. L’un d’entre eux, le Dr Walton, prend
les devants en la ramenant à la vie lors d’une
expérience audacieuse. Peu à peu, la « Créature
» reprend conscience. Les scientifiques réussis-
sent également à visualiser ces images mentales
à l’aide d’un équipement de haute technologie,
et découvre le passé sombre de la Créature. Les
scènes cruciales de ce qui s’est passé il y a tant
d’années (c’est-à-dire l’action du roman) se man-
ifestent par des flashbacks.
La Créature et le Dr Walton dans l’acte II de Frankenstein.
Frankenstein Une ressource pour les enseignants 5
Caractères
Victor Frankenstein Baryton Un scientifique ambitieux
La Créature Ténor Un monstre créé par Victor dans son laboratoire
Elizabeth Lavenza Soprano L’épouse de Victor
Dr Robert Walton Bass-Baryton Un scientifique du futur
Die Kreatur (Topi Lehtipuu) Victor Frankenstein (Scott Hendricks)
und Dr Robert Walton (Andrew Schroeder) und Elizabeth Lavenza (Eleonore Marguerre)
Dans les coulisses
En plus de tous les musiciens, chanteurs et chefs d’orchestre que vous
voyez dans la fosse et sur scène, de grandes équipes de techniciens,
d’artisans et d’administrateurs travaillent ensemble afin de monter un
opéra à grande échelle sur scène.
Il s’agit notamment des concepteurs, des
décorateurs, des charpentiers et des peintres,
des électriciens, des techniciens du son et de
l’éclairage, des chauffeurs, des costumiers, des
perruquiers, des modistes, des chapeliers et des
coiffeurs, des maquilleurs, des accessoiristes,
des metteurs en scène, assistants et des
régisseurs.
Le ténor finlandais Topi Lehtipuu a dû passer
deux heures dans sa loge avant chaque
représentation de Frankenstein pendant qu’une
équipe de maquilleurs le préparait à interpréter
le rôle de la Créature. Découvrez toutes les
vidéos des coulisses d’OperaVision sur http://
operavision.eu/en/library/backstage.
Une équipe de maquilleurs prépare Topi Lehtipuu à
assumer le rôle de la créature dans Frankenstein.
6 OperaVision
Extraits du roman
L’exception du chapitre 23 Great God! Why did I not then expire! Why am
Raconté par Victor Frankenstein I here to relate the destruction of the best hope
and the purest creature on earth? She was there,
I had been calm during the day, but so soon as lifeless and inanimate, thrown across the bed,
night obscured the shapes of objects, a thou- her head hanging down and her pale and distort-
sand fears arose in my mind. I was anxious and ed features half covered by her hair. Everywhere
watchful, while my right hand grasped a pistol I turn I see the same figure—her bloodless arms
which was hidden in my bosom; every sound and relaxed form flung by the murderer on its
terrified me, but I resolved that I would sell my bridal bier. Could I behold this and live? Alas! Life
life dearly and not shrink from the conflict until is obstinate and clings closest where it is most
my own life or that of my adversary was extin- hated. For a moment only did I lose recollection;
guished. I fell senseless on the ground.
Elizabeth observed my agitation for some time When I recovered I found myself surrounded
in timid and fearful silence, but there was some- by the people of the inn; their countenances
thing in my glance which communicated terror expressed a breathless terror, but the horror of
to her, and trembling, she asked, “What is it that others appeared only as a mockery, a shadow
agitates you, my dear Victor? What is it you of the feelings that oppressed me. I escaped
fear?” from them to the room where lay the body of
Elizabeth, my love, my wife, so lately living, so
“Oh! Peace, peace, my love,” replied I; “this night, dear, so worthy. She had been moved from the
and all will be safe; but this night is dreadful, posture in which I had first beheld her, and now,
very dreadful.” as she lay, her head upon her arm and a hand-
kerchief thrown across her face and neck, I might
I passed an hour in this state of mind, when sud- have supposed her asleep. I rushed towards her
denly I reflected how fearful the combat which I and embraced her with ardour, but the deadly
momentarily expected would be to my wife, and languor and coldness of the limbs told me that
I earnestly entreated her to retire, resolving not what I now held in my arms had ceased to be the
to join her until I had obtained some knowledge Elizabeth whom I had loved and cherished. The
as to the situation of my enemy. murderous mark of the fiend’s grasp was on her
neck, and the breath had ceased to issue from
She left me, and I continued some time walking her lips.
up and down the passages of the house
and inspecting every corner that might
afford a retreat to my adversary. But I dis-
covered no trace of him and was beginning
to conjecture that some fortunate chance
had intervened to prevent the execution
of his menaces when suddenly I heard a
shrill and dreadful scream. It came from
the room into which Elizabeth had retired.
As I heard it, the whole truth rushed into
my mind, my arms dropped, the motion of
every muscle and fibre was suspended; I
could feel the blood trickling in my veins
and tingling in the extremities of my limbs.
This state lasted but for an instant; the
scream was repeated, and I rushed into the
room.
Scott Hendricks chante « Lifeless, inanimate ».
Frankenstein Une ressource pour les enseignants 7
L’exception du chapitre 24 serves only to plunge me lower in the dust. All
Une partie d’une lettre du Dr Walton à sa sœur my speculations and hopes are as nothing, and
like the archangel who aspired to omnipotence,
Frankenstein discovered that I made notes con- I am chained in an eternal hell. My imagination
cerning his history; he asked to see them and was vivid, yet my powers of analysis and applica-
then himself corrected and augmented them tion were intense; by the union of these qualities
in many places, but principally in giving the life I conceived the idea and executed the creation
and spirit to the conversations he held with his of a man. Even now I cannot recollect without
enemy. ‘Since you have preserved my narration,’ passion my reveries while the work was incom-
said he, ‘I would not that a mutilated one should plete. I trod heaven in my thoughts, now exulting
go down to posterity.’ in my powers, now burning with the idea of their
effects. From my infancy I was imbued with high
Thus has a week passed away, while I have lis- hopes and a lofty ambition; but how am I sunk!
tened to the strangest tale that ever imagination Oh! My friend, if you had known me as I once
formed. My thoughts and every feeling of my was, you would not recognise me in this state
soul have been drunk up by the interest for my of degradation. Despondency rarely visited my
guest which this tale and his own elevated and heart; a high destiny seemed to bear me on, until
gentle manners have created. I wish to soothe I fell, never, never again to rise.’
him, yet can I counsel one so infinitely misera-
ble, so destitute of every hope of consolation, to Must I then lose this admirable being? I have
live? Oh, no! The only joy that he can now know longed for a friend; I have sought one who would
will be when he composes his shattered spirit to sympathise with and love me. Behold, on these
peace and death. Yet he enjoys one comfort, the desert seas I have found such a one, but I fear I
offspring of solitude and delirium; he believes have gained him only to know his value and lose
that when in dreams he holds converse with his him. I would reconcile him to life, but he repulses
friends and derives from that communion con- the idea.
solation for his miseries or excitements to his
vengeance, that they are not the creations of ‘I thank you, Walton,’ he said, ‘for your kind
his fancy, but the beings themselves who visit intentions towards so miserable a wretch; but
him from the regions of a remote world. This when you speak of new ties and fresh affections,
faith gives a solemnity to his reveries that render think you that any can replace those who are
them to me almost as imposing and interesting gone? Can any man be to me as Clerval was, or
as truth. any woman another Elizabeth? Even where the
affections are not strongly moved by any superi-
Our conversations are not always confined to his or excellence, the companions of our childhood
own history and misfortunes. On every point of always possess a certain power over our minds
general literature he displays unbounded knowl- which hardly any later friend can obtain. They
edge and a quick and piercing apprehension. know our infantine dispositions, which, howev-
His eloquence is forcible and touching; nor can I er they may be afterwards modified, are never
hear him, when he relates a pathetic incident or eradicated; and they can judge of our actions
endeavours to move the passions of pity or love, with more certain conclusions as to the integrity
without tears. What a glorious creature must he of our motives. A sister or a brother can never,
have been in the days of his prosperity, when he unless indeed such symptoms have been shown
is thus noble and godlike in ruin! He seems to early, suspect the other of fraud or false dealing,
feel his own worth and the greatness of his fall. when another friend, however strongly he may
be attached, may, in spite of himself, be con-
‘When younger,’ said he, ‘I believed myself des- templated with suspicion. But I enjoyed friends,
tined for some great enterprise. My feelings dear not only through habit and association, but
are profound, but I possessed a coolness of from their own merits; and wherever I am, the
judgment that fitted me for illustrious achieve- soothing voice of my Elizabeth and the conver-
ments. This sentiment of the worth of my nature sation of Clerval will be ever whispered in my
supported me when others would have been ear. They are dead, and but one feeling in such a
oppressed, for I deemed it criminal to throw solitude can persuade me to preserve my life. If I
away in useless grief those talents that might be were engaged in any high undertaking or design,
useful to my fellow creatures. When I reflected fraught with extensive utility to my fellow crea-
on the work I had completed, no less a one than tures, then could I live to fulfil it. But such is not
the creation of a sensitive and rational animal, I my destiny; I must pursue and destroy the being
could not rank myself with the herd of common to whom I gave existence; then my lot on earth
projectors. But this thought, which supported will be fulfilled and I may die.’
me in the commencement of my career, now
8 OperaVision
Interview de Scott Hendricks
Scott Hendricks joue le rôle titre du J’ai pris l’avion en 2015 et nous nous sommes
rencontrés pendant trois jours. Je lui ai donné
scientifique obsessionnel de Frank- quelques idées, il m’a donné quelques bribes ici
enstein. OperaVision lui a posé et là de ce sur quoi il travaillait. Nous travaillons
quelques questions sur son travail tous les deux avec Sibelius, un programme de
notation, alors il nous envoyait des fichiers et je
pour Frankenstein avant que son les vérifiais. Il faisait ça avec tous les solistes, si
spectacle ne soit diffusé en direct de je ne me trompe pas. Les pièces ont donc été
La Monnaie / De Munt. faites sur mesure pour chacun d’entre nous. Le
Dr Walton a été fait sur mesure pour Andrew
Schroeder, tout comme Elizabeth pour Eleonore
Bienvenue à Bruxelles. Ou plutôt, bon retour Marguerre et Victor pour moi. C’est merveilleux
parmi nous, parce que vous êtes venu ici plu- quand quelque chose te va comme un gant, et
sieurs fois. Vous avez joué à La Monnaie / De c’est certainement le cas ici! Mark a apprécié les
Munt dans Macbeth, Salomé, Il trovatore, La commentaires de chacun d’entre nous. C’est un
traviata, Un ballo in maschera, Sweeney Todd, homme très généreux. Il veut simplement que
Pagliacci, La Gioconda et maintenant Franken- nous nous sentions aussi à l’aise que possible, et
stein. il s’est donné beaucoup de mal pour nous garan-
Cet endroit ressemble à une seconde maison tir cette sensation.
maintenant. J’ai passé plus de temps à Bruxelles
qu’à San Antonio ces dix dernières années. Vendredi soir a eu lieu la première mondiale de
ce nouvel opéra. Comment ça s’est passé ?
Avec Frankenstein ce n’est pas la première C’était génial ! C’était génial. Je ne suis pas fan
fois que vous travaillez avec Mark Grey ; vous des premières ; je ne crois pas à la « magie de
avez déjà travaillé et enregistré son œuvre la première ». C’est un peu angoissant, en fait,
pour choeur de 2009 intitulée Enemy Slayer parce que le couloir est rempli de gens et que les
: A Navajo Oratorio, une pièce inspirée par la gens frappent à votre porte. Mais même si nous
littérature orale et la langue du peuple navajo étions très concentrés, nous étions plutôt déten-
amérindien. dus. J’ai trouvé que c’était un super spectacle.
Oui, c’est pour baryton, chœur et orchestre, et En général, j’évite de lire les critiques, mais cette
il a écrit la partie baryton spécialement pour fois, j’ai des gens qui m’envoient des critiques à
moi. C’était surtout en anglais, mais il y avait gauche et à droite. La presse a été très positive.
une phrase ici et là en langue navajo. C’est ab-
solument magnifique, et Après Frankenstein, vous vous ren-
l’histoire est géniale. C’est drez au Komische Oper Berlin pour
l’histoire d’un soldat qui chanter dans un autre nouvel opéra,
rentre chez lui et essaie de M – Une Ville cherche un meurtrier
se réinsérer dans la vie de de Moritz Eggert. Puis vous jouerez
tous les jours, mais c’est Rigoletto au Bregenzer Festspiele.
difficile, et les Navajos ont Comment gérez-vous votre charge
cette cérémonie de purifi- de travail en tant que chanteur
cation pour cela. d’opéra professionnel ?
Je n’ai jamais eu à équilibrer et organ-
Dans quelle mesure le iser mon temps autant que ces deux
compositeur Mark Grey derniers mois. Cela a été très difficile.
vous a-t-il impliqué dans Une fois que je me sentirai à l’aise
le processus d’écriture de avec M, je pourrai me détendre et me
Frankenstein ? reposer un peu, parce que j’ai déjà fait
Mark et moi sommes restés Rigoletto auparavant. Je vais devoir le
en contact pendant des réapprendre, mais d’ici là, je serai en
années à propos du rôle de forme mentalement, physiquement et
Victor, de la tessiture, de spirituellement, parce qu’en ce mo-
l’ambitus. Lui et sa femme ment, c’est un défi. Mais j’adore les
vivent à 45 minutes au défis, c’est génial !
Portrait de Scott Hendricks
nord de San Francisco.Frankenstein Une ressource pour les enseignants 9
OperaVision
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La Monnaie
L’Opéra Royal La Monnaie est l’Opéra Fédéral de Belgique.
Le Théâtre Royal de la Monnaie est la maison d’opéra fédérale de Belgique. Depuis plus de 300
ans, ce lieu de rencontres culturelles au cœur de Bruxelles réunit des gens autour de ses spectacles
d’opéra et de danse, ses concerts et ses récitals. Grâce au rayonnement international de ses produc-
tions, la Monnaie s’inscrit depuis plusieurs décennies parmi les grands acteurs de la création lyrique
européenne. Aujourd’hui, cette maison, sous l’impulsion
de son directeur Peter de Caluwe, maintient ses ambitions
artistiques intactes, en invitant des artistes renommés, en
offrant aux jeunes talents un espace de développement,
mais également en associant le savoir-faire artisanal de ses
Ateliers à un véritable esprit d’innovation. Pas seulement
pour l’amour de l’art, mais surtout parce que l’expérience
artistique aide à l’émancipation, au développement et au
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Pour en savoir plus www.lamonnaie.be/en
Le Théâtre de la Monnaie à Bruxelles, Belgique.Vous pouvez aussi lire
