I d e and slap your streets with color - Théâtre National de Chaillot

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I d e and slap your streets with color - Théâtre National de Chaillot
n O r ly n                       pride
Robi              r w h eels   w i th
                                      h c o l or …
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                  1
          juin 202
  17 – 18
I d e and slap your streets with color - Théâtre National de Chaillot
Note d’intention

Robyn Orlin a souvent parlé de ces                de plumes, de perles, de graines, également
démonstrations de danse traditionnelle,           multicolores, et de deux, quatre, voire six
organisées par les propriétaires miniers          cornes de vache. Selon les interprétations, ces
des environs de Johannesburg auxquelles,          cornes (les identifiant au taureau) étaient un
toute enfant, elle assistait le week-end avec     signe de dignité et de puissance pour ceux
sa mère : ces compétitions où les mineurs         qui les portaient, tout en dénonçant le statut
(noirs, forcément) se produisaient devant         de bêtes de somme auquel les réduisait
un public majoritairement blanc « m’ont           leur activité. La beauté manifeste de ces
beaucoup appris sur la danse, explique-t-elle,    parures a donc son revers, elle dissimule une
et c’est aussi là que j’ai forgé mes premières    « sale histoire » », profondément enfouie
opinions politiques ». C’est en hommage à         dans l’inconscient collectif – d’autant que
ces danseurs (et à l’expérience fondatrice        les rickshaws sont désormais une attraction
qu’elle leur doit), qu’en 2004, elle a réalisé    touristique : une « façon merveilleuse de
son film Hidden Beauties, Dirty Stories           découvrir le “Golden Mile”, les 6 kms du front
(Beautés cachées, sales histoires). Mais c’est    de mer de Durban », disent les dépliants.
sur un autre souvenir d’enfance, du temps         Avec cette pièce qu’elle conçoit comme un
de l’Apartheid, un souvenir qui l’a également     « monument », un mémorial, Robyn Orlin
profondément marquée, que se fonde cette          veut mettre en lumière dans tous ses aspects
création scénique pour laquelle Robyn Orlin       l’histoire des rickshaws zoulous,
a travaillé avec huit jeunes danseurs sud-        à commencer par son origine, indissociable
africains. Il s’agit des rickshaws zoulous, ces   du temps de la colonisation. Elle entend
pousse-pousse alors nombreux dans les rues        à la fois saluer leur beauté, leur élégance,
de Durban et dans la région du KwaZulu-           leur solidarité, tout en montrant que ces
Natal, dont les « pousseurs » (ou plutôt les      qualités sont l’expression d’une résistance,
tireurs), avec leur démarche bondissante, lui     c’est-à-dire en rappelant quelles furent leurs
« semblaient danser, le corps suspendu dans       conditions de vie. Elle souhaite enfin se faire
les airs ». Malgré la stricte réglementation      l’écho de ce qui, chez ces hommes et dans
qui régissait cette pratique coloniale,           leur pratique, relève du détournement, de
les conducteurs de rickshaw rivalisaient          la sublimation, de l’ironie et de l’auto-ironie,
d’inventivité en personnalisant leur véhicule     c’est-à-dire aussi, précisément, d’un certain
(s’ils le pouvaient, puisque celui-ci ne leur     refus de transiger avec leur dignité....
appartenait pas) et surtout leur costume :        Ces rickshaws (amahashi, qui signifie
des tuniques terminées par des franges et         chevaux en zoulou) étaient des anges
brodées de perles multicolores, reprenant les     volants, à l’opposé de cygnes moribonds...
motifs traditionnels de la culture zouloue et,
surtout, des coiffes, parfois monumentales,                                          MYRIAM BLOEDÉ
Repères

                                                    kissed and respected your brown Venus today ?
                                                    (2011) a fait l’objet d’une grande tournée
                                                    internationale. Beauty remained
                                                    for just a moment then returned gently to
                                                    her starting position ... (2012) fut le spectacle
                                                    d’ouverture de la saison Sud-Africaine
                                                    en France en mai 2013. Elle a mis en scène
                                                    L’Allegro, il penseroso ed il moderato de
                                                    Haendel à l’Opéra national de Paris en avril
                                                    2007, et une mise en scène de Porgy & Bess
                                                    à l’Opéra Comique à Paris en juin 2008.
                                                    C’est en coproduction avec l’INA et ARTE
                                                    qu’elle a réalisé en octobre 2004 son premier
                                                    film Histoires cachées, sales histoires. Robyn
                                                    Orlin a été nommée chevalier de l’ordre
                                                    national du Mérite en 2009 et chevalier
                                                    des Arts et des Lettres en 2015. At the
                                                    same time we were pointing a finger at
                                                    you, we realized we were pointing three at
                                                    ourselves… une pièce avec les danseurs de
                                                    l’École des Sables de Germaine Acogny fut
                                                    créée en 2014 au festival d’Avignon et And
                                                    so you see… au Festival de Montpellier en
                                                    juin 2016 avec Albert Khoza. En 2017, elle
                                                    crée au CNDC d’Angers Oh Louis… we move
Robyn Orlin est née en 1955 à Johannesburg.         from the ballroom to hell, while we have to
Surnommée en Afrique du Sud « l’irritation          tell ourselves stories at night so that we can
permanente », elle relève, à travers son œuvre,     sleep… pour Benjamin Pech, ancien danseur
la réalité difficile et complexe de son pays.       étoile à l’Opéra de Paris, présenté en Louis XIV
Elle y intègre diverses expressions artistiques     et Loris Barrucand, claveciniste. La pièce
(texte, vidéo, arts plastiques…), afin d’explorer   tournera ensuite au Festival de danse de Cannes
une certaine théâtralité qui se reflète dans        en 2017, au Théâtre de la Cité Internationale
son vocabulaire chorégraphique. On lui doit         puis au Théâtre de la Ville à Paris,
notamment Daddy, I’ve seen this piece six           au Kinneksbond Centre Culturel Mamer
times before and I still don’t know why they’re     au Luxembourg et au Théâtre de Caen.
hurting each other (1999) qui a obtenu le           En avril 2018, Robyn Orlin reprend la mise en
Laurence Olivier Award de la réalisation la plus    scène de la pièce Pygmalion de Rameau, en
marquante de l’année. Sa pièce sur Sara             Résidence à l’opéra de Dijon, en collaboration
Baartman, la Venus noire, …have you hugged,         avec Emmanuelle Haïm à la direction musicale.
Robyn Orlin | We wear our wheels with pride
and slap your streets with color … we said
‘‘bonjour’’ to satan in 1820 …

CHORÉGRAPHIE Robyn Orlin                         PRODUCTION City Theater & Dance Group / MIDM, Moving Into
                                                 Dance Mophatong et Damien Valette Prod
VIDÉO Éric Perroys
                                                 COPRODUCTION Chaillot - Théâtre national de la Danse / Festival
COSTUMES Birgit Neppl
                                                 Montpellier Danse / Tanz im August – 32. Internationales Festival
LUMIÈRES Romain de Lagarde                       Berlin / Le Grand T- Théâtre de Loire-Atlantique / Charleroi Danse -
MUSIQUE uKhoiKhoi                                Centre chorégraphique de Wallonie / Théâtre Garonne – Scène
avec Yogin Sullaphen et Anelisa Stuurman         Européenne
                                                 Cette création a reçu l’aide au projet de la DRAC Ile-de-France.

RÉGIE GÉNÉRALE Thabo Pule                        Dans le cadre de la saison Africa 2020
RÉGIE DE TOURNÉE Jean-Marc l’Hostis

AVEC
Oscar Buthelezi
Lesego Dihemo
Sbusiso Gumede
Teboho Letele
Eugene Mashiane
Sunnyboy Motau

PHOTO DE COUVERTURE © Robyn Orlin
PORTRAIT DE ROBYN ORLIN © Jérôme Séron

  17 – 18 JUIN 2020
  SALLE FIRMIN GÉMIER • DURÉE 1H10

                      Retrouvez notre programmation www.theatre-chaillot.fr
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