La Surface démange Approches des pédagogies critiques en art - Villa Arson Nice
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La Surface démange
Approches des pédagogies
critiques en art 15·01
2022
La pédagogie critique des années 1990 Ainsi nous proposons de ne pas
nourrie des approches féministes, circonscrire la pédagogie au seul
des approches critiques de la race champ de l’enseignement, mais de
et des pensées et cultures LGBT pointer les effets pédagogiques au
et de l’écopédagogie constitue un sein des espaces de constitution et
moment d’association des critiques des de fabrique des savoirs, autrement
inégalités aux valeurs transformatrices dit dans tous les espaces de l’école,
de l’enseignement. Elle se déploie à et des relations tissées au gré des
partir d’une praxis, c’est-à-dire d’une formats inventés et contraints.
articulation entre pratique et théorie.
Nous appelons donc toutes les
Ce projet prend pour fondement un personnes concernées à nous
appel à contribution
questionnement sur les formes prises par envoyer des documents textuels,
cette praxis des pédagogies critiques en audio, des mémoires de 4e année,
art, et en particulier en école d’art. notes de cours, présentations, des
productions, des récits d’expériences
Nous proposons de créer un espace et autres formes de témoignages qui
de collecte, d’observation, de semblent pertinentes dans ce cadre.
rencontre, d’expérimentation et
de diffusion des manières de faire, Nous proposons donc un appel
des manières de partager et de notamment sur 3 volets
déployer des pratiques antiracistes, • enseignement
antisexistes, antivalidistes, au cœur • édition et publication
des lieux d’éducation artistique. • médiation
En aucun cas, l’objectif serait de créer des
modèles, mais davantage de rassembler Volet enseignement
les formes poreuses, disparates, nuancées, Pédagogies féministes en écoles
décentrées de pédagogies à valeur de d’art : récits, tactiques, manières
transformation sociale. de faire
Projet de recherches : Sophie Orlando
Une étape importante consiste à
collecter des récits et des documents Les pédagogies d’usage en école d’art
sur des formats, contenus et déroulés sont rarement évoquées, parfois
des enseignements par celleux qui les discutées, et très peu archivées. Les
font, afin de comprendre l’histoire de pratiques pédagogiques dans les écoles
la constitution des savoirs d’école, les d’art ne portent pas toujours de noms,
mécanismes de construction des valeurs. et les professeur·es ne désignent pas
Or la pédagogie critique, en tant qu’agir nécessairement leur appartenance,
éthique ne se borne pas à la relation ni leur préférence. Les réunions
entre personnels de l’enseignement et pédagogiques de l’enseignement
étudiant·es. supérieur en art alimentent un
antagonisme : d’une part l’autonomie
Parmi les figures tutélaires de ce pédagogique et la liberté de proposer
projet, Laurence Rassel et Sara Ahmed des contenus fondés sur la compétence
conçoivent et produisent à la fois une des enseignantes et enseignants dans
pensée, une pratique et des modalités leurs domaines respectifs, d’autre part,
transformatrices, à l’intérieur et l’absence d’échanges organisés sur les
l’extérieur des institutions ; l’une à partir différentes pédagogies existantes et leurs
1
de la fonction institutionnelle, et l’autre implications idéologiques, ainsi que
par ses modalités d’intervention critique, l’absence de constitution d’archives des
depuis une position d’indépendante. enseignements menant inexorablementà la disparition, à l’absence d’histoire de la pédagogie critique de bell hooks
et à la fabrique de mythes. Quelle est (Teaching to Transgress, programme
l’histoire des enseignements théoriques, Européen 2019-2020). Le programme
pratiques et techniques en école d’art ? HPCA de l’école des chartes organise
À quel point se renouvelle-t-elle et régulièrement des colloques et recherches
comment ? Ce projet de collecte vise sur les pédagogies de la création
donc à rassembler des documents visuels, artistique, la pédagogie aux Beaux-arts
textuels, sonores sur les pratiques de de Paris ou encore sur les enseignements
pédagogies féministes en écoles d’art. des artistes-femmes (décembre 2020).
Le colloque dédié aux enseignements
L’actualité des écoles d’art les situe dans de Nathalie Magnan, organisé par
deux débats. Le premier concerne la lutte Reine Pratt (Trans/Border, 16 au 18
contre les asymétries de pouvoirs, et en mars 2018) est l’un des rares portraits
particulier, le racisme, la transphobie d’enseignantes féministes en écoles d’art.
et l’homophobie. De nombreuses
associations ont vu le jour, Les Ainsi les dernières publications sur les
cybersistas (Ensba, Lyon), la revue Show écoles d’art concernent soit des résultats
(ESAPC Cergy), Kaboom (ESAAIX, de programmes (Microsillons, Motifs
Aix-en-Provence) mais aussi Black Incertains, 2019), de workshops,
Flower (Bordeaux) et balance ton école (Patricio Gil Flood, Ecole du non travail,
d’art et ISBASTA (ISBA) à Besançon et 2021), une analyse de la recherche en art
Coucoufutur (Villa Arson, Nice). Les (Jeanne Dautrey, Manifesto of artistic
manières dont les écoles construisent Research, 2020) ou encore des figures
ou reproduisent des normes artistiques des années 1970 telles que Miklos Erdely
favorisent des modalités et conditions et Dora Maurer à Budapest (Creative
de création et véhiculent également Exercices-Emancipatory Pedagogies
des valeurs sociales et une histoire des in Art and Beyond, 2020, ou Tacit
mentalités. Rendre compte des modalités Knowledge Post Studio CalArts 1970-
et expériences de l’enseignement permet 1977, 2019).
de mettre à jour l’évolution de cette
histoire et ses effets sur les pratiques Quels sont les savoirs désignés comme
artistiques, leur forme, leur modalité fondamentaux, les savoirs mineurs et
de circulation, de monstration. On peut les savoirs tacites qui sont portés par
se demander par exemple comment se les écoles et présentés comme tels ?
construisent les généalogies d’artistes Comment déployer les récits et ressources
proposées aux étudiant·es ? sur l’histoire de la pédagogie en art, par
Le second, plus ancien concerne une celleux qui la font ? De quelles manières
série de mesures visant à déplacer les catégorisent-on les épistémologies de la
modèles d’enseignements et d’évaluation, pédagogie ?
porté depuis les accords de Bologne
(1999) visant à une « harmonisation » En réalité, les pratiques pédagogiques
des diplômes européens, jusqu’au libératrices, émancipatrices ou encore
dernier document de la Cour des visant une plus grande justice sociale
comptes sur « l’enseignement des arts existent et se déploient depuis longtemps
plastiques » (décembre 2020). Dans dans les écoles mais ne sont pas désignées
ce cadre, l’école d’art est comparée et comme telles, ne sont ni archivées, ni
jugée à l’aune d’autres institutions telles reliées entre elles.
que les départements d’arts plastiques,
ou encore les formations privées en Cette ligne de recherche faisant suite
design (Rapport de la cour des comptes, à des journées de rencontres
2020). Face à cela, la spécificité des sur les pédagogies critiques en
enseignements est énoncée, sans pour écoles d’art 1er-3 déc 2020, vise
autant être en mesure de les définir avec à recueillir des récits d’expériences,
précision. Quels sont les savoirs identifiés des documents de présentation, des
et tacites des écoles ? Quelles politiques, enregistrements d’enseignements ou de
normes et valeurs sont portées par récits d’écoles menés ou à faire, provenant
les écoles et par qui exactement (les de professeur·es ou acteur·trices de
directions, les équipes pédagogiques, la pédagogies en toutes disciplines,
les étudiant·es au fil du temps, les c’est-à-dire à la fois des enseignements
structurations des enseignements) ? théoriques, pratiques ou combinées,
Quelles sont les normes et valeurs d’étudiant·es ou artistes et militant·es
portées par les enseignements mais aussi proposant des formes et contenus
la structuration des programmes, les pédagogiques à visée transformatrice.
modalités d’organisation des études,
la participation des étudiant·es à la Le terme de « pédagogie féministe » est
fabrique de leur vie scolaire ? Quelles préféré dans ce cadre à celui de pédagogie
sont les modalités de travail et les critique ou pédagogie intersectionnelle
productions valorisées, légitimées ? mais recouvre des champs similaires.
Comment et pourquoi ? Dans leur ouvrage Les Pédagogies
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critiques, Irène Pereira et Laurence
Les écoles d’art semblent désormais en de Cock proposent un panorama des
recherche de modèles, parmi lesquelles pédagogies critiques, un courant dont lesdébuts sont situés dans les années 1980 Enfin ce volet vise à rendre compte des
inspiré par le pédagogue brésilien Paulo formes libératrices d’enseignement qui
Freire et axé sur la « conscientisation », se tiennent dans les écoles d’art depuis
autrement dit le passage d’une conscience la fin des années 1970 à nos jours.
quotidienne à une conscience critique[1].
Or la conscientisation est également
un terme poussé par les pratiques Volet édition et publication
féministes dans la décennie précédente, Observatoire des pratiques
et relayée ensuite dans ce cadre par Céline Chazalviel
l’américaine bell hooks. L’autre trait et Flo*Souad Benaddi
d’union entre la pédagogie féministe
et la pédagogie critique est la volonté Quand on parle d’édition alors qu’on
transformatrice, l’appel à une plus examine des pratiques artistiques, à
grande justice sociale. Sous le terme de commencer par leur construction
« pédagogies féministes », cet appel pendant les années de formation, dans
invite donc les différentes acceptions les écoles d’art, de quoi parle-t-on ?
des pédagogies critiques, depuis
l’analyse des privilèges, la critique de la On parle par exemple de la manière
norme, l’approche décoloniale, queer, dont le développement des moyens de
antivalidiste, intersectionnelle, autrement production industriels de l’imprimé a
dit, une approche des pédagogies accompagné les artistes dans la
féministes critiques qui valorisent le récit multiplication de leurs originaux et la
d’expérience ou le contre-récit, l’approche combinaison de textes et d’images dans
dialogique et l’augmentation des capacités des volumes reliés, élaborant ainsi des
d’agir. pages, employant ou dessinant des
caractères typographiques, jouant du
Le volet pédagogies féministes vise rapport texte/image, etc. et imprimant
également à une approche réflexive de la en série. La sérialité et la portabilité
recherche du positionnement au sein des des formats édités garantissent alors
pédagogies féministes, qu’il porte le nom des conditions de mise en relation des
d’éthique de travail, de contre-récit, de contenus, de dispersion et de réception
marge ou encore cet espace alternatif à ce du travail que l’exposition dans le
qui est pensé comme le modèle dominant. white cube ne permet pas. De ce point
A quels points les épistémologies à valeur de vue, l’édition est alors considérée
de transformation sociale trouvent-elles comme un médium artistique et les
des formats adaptés ? L’épistémologie volumes produits appelés des livres
du « standpoint » portée par Donna d’artistes.
Haraway et Sandra Harding mais aussi
les politiques du savoir situé portées On parle aussi de publications, de celles
par Patricia Hill Collins, bell hooks, que l’on regarde, que l’on lit quand on
Chandra Talpa Mohanty sont-elles étudie l’art et que l’on nourrit son
les seules qualifiées de féministe dans regard et sa pensée des réalisations
l’enseignement en art ? Quelles formes d’autres artistes et auteurices. On parle
prennent-elles ? Quelle est la place de pages reproduites et affichées sur un
des approches décoloniales, queer et mur d’atelier, de celles annotées à en
trans dans ces pédagogies féministes ? faire disparaître les marges, celles
Comment les approches anti-validistes compilées dans un reader constituant
prennent leur place dans les formats ses propres références ; d’un livre rare
d’enseignement ? Quelles sont les ou épuisé méticuleusement scanné page
enseignements féministes, décoloniaux, à page et partagé avec d’autres sous
queer, trans*portés par les professeur·es, forme de portable document file, etc.
les étudiant·es dans les écoles d’art ? Qui On entend alors l’édition comme la
les portent et sous quelles formes ? mise en circulation de savoirs avec
toutes les possibilités d’appropriation
S’il existe encore la réitération d’une que cela sous-tend.
hiérarchisation de valeur opérée entre
l’enseignement et la pratique artistique, On désigne aussi l’acte d’éditer, de
elle est en réalité souvent contestée, traduire parfois, et de publier.
par des passerelles, tissages et autres Endosser le rôle d’éditeurice, former
élaborations conjointes dont il faudrait une équipe pour mettre en forme,
rendre compte, un travail notamment rendre public, faire connaître des
porté par les enseignantes féministes contenus signés par d’autres est aussi
tel que Sonia Boyce ou Miriam Shapiro. une position adoptée par des artistes
Quelles sont les formes artistico- souhaitant exercer une indépendance
pédagogiques, théorico-pédagogiques proche des publications à compte
portées et déployées dans les écoles ? Les d’auteurices mais tout en s’inscrivant
formes collaboratives et participatives dans une chaîne de coopération
ou encore éphémères sont-elles les seules spécialisée.
à porter des valeurs transformatrices et
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libératrices ? De l’immédiateté de supports édités
[1] Irène Pereira et Laurence De Cock, (réalisés à la main ou assistés par
Les Pédagogies critiques, Paris, Agone, 2019. ordinateur) puis imprimés en nombreavec des moyens techniques quasi- accompagné ces institutions d’un type
domestiques, de l’appropriation des nouveau en France ont largement été
contenus écrits, publiés par d’autres, inspirées par le modèle muséal basé
parfois rares et méconnus et également, essentiellement à cette époque sur la
du travail en coopération concertée transmission de savoirs et ont été
pour faire acte de publication, destinées en priorité aux publics de
considérons qu’ils constituent des l’Education Nationale.
alternatives quant aux espaces et aux Depuis le début des années 2000, on
modalités de présentation de son travail, a pu constater que les propositions de
une manière de réunir ses propres médiation s’adressant à un large public
corpus de références et enfin d’affirmer sont mises en avant dans la
une auctorialité dans l’acte de publier. communication de nombre de structures
et d’événements à caractère artistique
Au cours de situations récentes, des (type Monumenta, Biennales). Le
étudiant·es en école d’art se sont caractère inédit, innovant, atypique des
approprié l’espace pédagogique pour propositions est annoncé. La dimension
faire savoir une volonté de faire de l’art interactive, ludique, conviviale est
ensemble et autrement. L’acte de publier soulignée.
a parfois constitué une manière de Entre ces deux modèles dominants,
porter des voix, de montrer autrement, modèle muséal, modèle de l’industrie du
et d’interchanger les rôles, à l’école, aussi divertissement, il y a sans doute une
et surtout, plus loin. C’est à travers des multiplicité de voies à explorer, comme
exemples de revues, de readers, de en attestent les recherches et les
plateformes, de typographies non- pratiques réunies dans la remarquable
binaires, de création de structures publication Co-création publiée en 2019
éditoriales, etc. que nous souhaitons par les éditions Empire et le CAC
rendre compte d’adresses situées et de Brétigny, avec le soutien notamment du
manières de faire conscientes. MAC VAL et de l’Université Paris 8
(Laboratoire AIAC Équipe TEAMeD)
Et maintenant ?
Volet Médiation Il y a un enjeu éthique : les
Médiations éthiques dispositifs de médiation, les ateliers de
et pratiques de co-création pratique, de mise en situation avec des
Christelle Alin artistes transmettent des formes de
relation à l’art comme ils sont porteurs
Que fait-on des théories et des manières de valeurs sociétales.
de faire et d’agir issues des pédagogies Ce projet de collecte vise à réunir et
critiques (Paolo Freire, bell hooks, partager réflexions, récits d’expériences,
Henri Giroux) anti-sexistes, anti- projets sur ce que seraient par exemples
racistes, anti-classistes, de une médiation située, une médiation
l’épistémologie des savoirs situés (Donna inclusive, une médiation portée par
Haraway, Sandra Harding), de l’éthique l’éthique du care, une médiation
du care (Carol Gilligan) dans le champ critique (en lien avec les pédagogies
de la médiation ? Quels sont (ou quels critiques), une médiation déterminée
seraient) les projets de médiation portés par des approches antivalidiste,
par une approche antivalidiste, décoloniale, queer et trans*.
décoloniale, queer et trans* ? En quoi la Cet appel à participation s’adresse
reconnaissance mutuelle de nos aussi bien aux profesionnel·les de la
privilèges et de nos assujetissements, la médiation, aux artistes, aux étudiant·es
déhiérarchisation des savoirs, les et aux chercheur·euses qu’à toute
mécanismes de conscientisation et personne qui à d’autres titres aurait des
d’émancipation transforment-elles la réflexions, expériences et projets à
relation aux œuvres, la pratique de l’art partager.
dans sa dimension participative et de
co-création ? Comment la dimension de
recherche et d’expérimentation présente
dans l’enseignement et dans les projets
artistiques, éditoriaux se retrouve-t-elle
dans les projets de médiation et les
pratiques de co-création ?
Intermède historique
Nombre de structures d’aide à la
création et à la diffusion de l’art
contemporain créées depuis les années
1980 en France ont fondé leur identité
en partie sur le fait d’être des
laboratoires de la création dédiés aux
artistes, des lieux de recherche
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favorisant l’émergence de projets
contextuels et expérimentaux. Les
politiques de médiation qui ontComité de recherche dans différentes écoles d’art, de 2016 à
et d’organisation 2020 elle a conduit une série de
workshops à l’École supérieure d’art et
La surface démange est une unité de design de Toulon en lien avec des
regroupant différentes fonctions et enjeux spécifiques à l’édition, en
positions dans et hors de la Villa collaboration avec des artistes et des
Arson qui s’est donné pour objectif designers graphiques.
de recueillir, partager et développer
les pratiques critiques en art.
À cette première phase de collecte
La coordination scientifique est assurée succédera une phase d’étude, puis
par Sophie Orlando. de diffusion et de programmation
assorties de rémunérations.
Sophie Orlando enseigne les théories de
l’art à la Villa Arson à Nice depuis 2013. Merci d’envoyer votre proposition à
Elle écrit, édite, diffuse et partage des pédagogies.critiques@villa-arson.org
pratiques artistiques et pédagogiques
féministes et antiracistes, par des formes date limite de reception
critiques et académiques. Elle mène depuis 15 janvier 2022
2018 deux lignes de recherches autours des
pédagogies féministes : “Les pédagogies MISE EN LIGNE DE LA PLATEFORME
féministes en écoles d’art” et “Modalités de courant 2022
vie et projets artistiques dans l’expérience
des écoles d’art”. Conçues à partir
d’entretiens, ces recherches accompagnent
une pratique d’enseignement fondée sur les
pédagogies critiques (“Chercher avec” et
“situations post” avec l’artiste Katrin
Ströbel). Elle a co-organisé les rencontres et
journées “Les pédagogies critiques en écoles
d’art” (Villa Arson, 2020).
Christelle Alin est responsable du service des
publics de la Villa Arson depuis sa création
en 2002 et est plus récemment référente sur
la prévention des discriminations et la lutte
contre les violences sexistes et sexuelles.
Auparavant elle était en charge du service
culturel du Quartier-centre d’art
contemporain de Quimper et enseignante à
l’Université Rennes 2 dans le cadre du
Master métiers de l’exposition. Parallèlement
à ces fonctions, elle a été partie-prenante de
l’association nationale des personnes en
charge des relations des publics à l’art
contemporain (un Moment voulu) pendante
une dizaine d’années, a été formatrice pour le
Cipac, et participe à des séminaires,
colloques, groupes de travail, publications
sur les questions relatives à la médiation.
Flo*Souad Benaddi vit à Nice, et travaille sur
URanus en explorant les liens entre
transidentités et vies éco-queers. Comment
faire pousser des hormones ? Comment nous
vivons, comment nous pourrions vivre ?
Comment faire un cabinet trans* médicale
auto-géré ? Y a-t-il des zones à potentiel
phytotestostéroné ?Voici certaines questions
qu’iel se pose quotidiennement ; la
sérigraphie, la typographie, la céramique, le La Villa Arson est un établissement du
bois et les plantes font parties de ses outils. ministère de la Culture membre de
Son corps se transforme au rythme de ses l’Université Côte d’Azur.
concoctions et iel essaye de construire un Elle reçoit le soutien de la Région Sud
avenir pérenne et joyeuse pour, par et avec Provence-Alpes-Côte d’Azur, du
des personnes trans*. Département des Alpes-Maritimes et de
la Ville de Nice.
Céline Chazalviel est responsable des
éditions à la Villa Arson (Nice). Elle mène
5
par ailleurs des recherches sur les pratiques
éditoriales des artistes et les conditions de
transmission des savoirs. Outre intervenirVous pouvez aussi lire
