SALLE BOURGIE IOe SAISON - Musée des beaux-arts de ...
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SALLE BOURGIE IOe SAISON
MARDI 27 ET MERCREDI 28 AVRIL — 17 h 30
La salle Bourgie présente
CAMILLE CLAUDEL : DANS L’OMBRE DU GÉANT
Stéphanie Pothier Julien-Robert et
mezzo-soprano, photographie et
idée originale
Stéphanie Pothier
conception vidéo et scénographie
Quatuor Molinari Jean-François Patoine
éclairage
Olga Ranzenhofer
violon
Antoine Bareil
violon
Frédéric Lambert
alto
Pierre-Alain Bouvrette
violoncelle
Claude Debussy Jake Heggie
(1862-1918) (né en 1961)
Trois Chansons de Bilitis Camille Claudel: Into the Fire
TUESDAY, APRIL 27 AND WEDNESDAY, APRIL 28 — 5:30 PM
(1898; arr. Jake Heggie) (2012)
La Flûte de Pan Prelude: Awakening
La Chevelure Rodin
Le Tombeau des Naïades La Valse
Shakuntala
Germaine Tailleferre La Petite Châtelaine
The Gossips
(1892-1983) L’Age mûr
Epilogue: Jessie Lipscomb visits
Quatuor à cordes (1919) Camille Claudel, Montdevergues
Modéré
Asylum, 1929
Intermède
Final (Vif - Très rythmé - Un peu
plus lent)
Concert présenté sans entracte / Concert presented without intermission
Concert disponible en webdiffusion du 12 au 26 mai / Concert available online from May 12 to 26
Une production de Projet ClairObscur www.stephaniepothier.com / A Projet ClairObscur production
www.stephaniepothier.com
Veuillez noter que le port du masque de procédure est obligatoire en tout temps durant le concert /
Please note that a surgical mask must be worn at all times during the concert
LES ŒUVRES
DANS L’OMBRE DU GÉANT : UNE RÉFLEXION SUR
LA PLACE DES CRÉATRICES DANS L’HISTOIRE DE L’ART
Vivre, aimer, créer dans l’ombre d’un To live, love, and create in the
géant : tel fut, au tournant du siècle shadow of a giant: at the turn of the
dernier, le sort de plusieurs créatrices last century, such was the plight of
qui ne pouvaient exister autrement many women creators who could
que dans la lumière d’un homme. not exist otherwise than by a man’s
Camille Claudel, animée d’une fureur light. Driven by a fury of creativity
créatrice jusqu’à son internement à until she was institutionalized at the
49 ans, vécut une passion tourmentée age of 49, Camille Claudel had a
avec Auguste Rodin, passion tormented love affair with Auguste
qui nourrit son art autant qu’elle Rodin that fuelled her art as much as
la consuma. Reconnue comme it consumed her. One of the greatest
l’une des plus grands sculpteurs sculptors in France, she nonetheless
français, elle n’aura pourtant jamais was denied the opportunity to
eu la possibilité de vivre de son earn a living from her work because
travail, simplement parce qu’elle she was a woman. Such repression
était née femme. On peut imaginer of female artists’ creative impulses
comment la répression des pulsions because of pervasive sexism affected
créatrices de ces artistes féminines their psyche, complicated their
face au sexisme inhérent à leur development and in some cases,
époque a pu affecter leur psyché compromised their mental health.
et compliquer leur épanouissement,
The artistic approach of Projet
et, dans certains cas, faire
ClairObscur transcends the
basculer leur santé mentale.
performer’s gaze on another
La démarche artistique particulière creator’s work. Its goal is to enter
à Projet ClairObscur vise à the flow of different intersecting
dépasser la position d’interprète artistic disciplines to generate
de l’œuvre d’un autre créateur et à inter-media and intergenerational
s’intégrer dans un parcours dans creations. Seeking to deepen my
lequel les différentes disciplines exploration of the themes of Jake
artistiques s’entrecroisent pour Heggie’s song cycle Camille Claudel:
stimuler la création intermédiatique Into the Fire, I travelled to the Rodin
et intergénérationnelle. Dans Museum in Paris to photograph
l’optique d’explorer en profondeur sculptures by Claudel that inspired
les thématiques de Camille Claudel: the songs’ texts. Julien-Robert then
Into The Fire, de Jake Heggie, teamed up with me to design video
je me suis rendue au Musée Rodin animations from these photos, which
de Paris pour photographier are projected on the eight screens
les sculptures de Claudel ayant that adorn the stage, and at the
inspiré l’écriture du texte de ces centre of which the Molinari Quartet
mélodies. À partir de ces photos, and I perform the music. This artistic
Julien-Robert a conçu, avec moi, cross-referencing seeks to illuminate
des animations vidéo projetées the work of Camille Claudel and her
sur huit écrans qui forment female contemporaries who have
THE WORKS
la scénographie au centre de laquelle remained too long in the shadow of
le Quatuor Molinari et moi-même great male artists of their time.
interprétons l’œuvre musicale. En
croisant les disciplines artistiques,
cette proposition multimédia souhaite
LES ŒUVRES
attirer l’attention sur l’œuvre de An exceptionally talented and
Camille Claudel et celle de ses ambitious artist, Camille Claudel
contemporaines, trop longtemps began working with Auguste Rodin
restées dans l’ombre des géants as his assistant before becoming
masculins de leur époque. one of his models, then his muse
and ultimately his lover for roughly
Artiste au talent exceptionnel et
a decade. Rodin’s philandering,
d’une grande ambition, Camille
his refusal to leave his companion
Claudel sera d’abord l’assistante
Rose Beuret to marry her, and
du sculpteur Auguste Rodin, puis
her own yearning for artistic
un de ses modèles, sa muse et son
independence eventually crushed
amante pendant une décennie.
the romantic relationship between
Le caractère volage de Rodin, son
them. Nevertheless, her bittersweet
refus de quitter sa compagne,
connection with Rodin obsessed
Rose Beuret, pour épouser Camille,
Claudel for the rest of her life,
ainsi que les aspirations et la soif
marking her works and feeding
d’indépendance artistique de
ARTISTE AU TALENT EXCEPTIONNEL ET
D’UNE GRANDE AMBITION, CAMILLE
CLAUDEL SERA D’ABORD L’ASSISTANTE DU
SCULPTEUR AUGUSTE RODIN, PUIS UN DE
SES MODÈLES, SA MUSE ET SON AMANTE
PENDANT UNE DÉCENNIE.
psychotic delusions, as she
la sculptrice finirent par avoir raison
became convinced that “Rodin’s
de la relation amoureuse entre
gang” was plotting to undermine
les deux artistes. Cependant, cette
her professional ambitions.
relation douce-amère obséda
Camille jusqu’à la fin de ses jours, This concert’s centrepiece, Camille
influençant tant ses œuvres Claudel: Into the Fire by American
que ses délires psychotiques, composer Jake Heggie, is inspired
convaincue que « la bande à by six of Claudel’s most important
Rodin » travaillait à nuire à ses sculptures, linking them to biographical
accomplissements professionnelles. events or angles of her psyche, and
approaching several themes. As for
La pièce centrale du concert,
the images, they show Claudel’s
Camille Claudel: Into The Fire,
gifts under these different angles:
du compositeur américain Jake
disappointment in love (Rodin); ardent
Heggie, s’inspire de six sculptures
passion (La Valse); love, surrender,
majeures de Claudel, en les reliant
broken promises, and forgiveness,
à des épisodes biographiques ou
expressed in the myth of Shakuntala
des éléments de sa psyché. De
(Shakuntala); abortion, hidden in the
nombreux thèmes y sont abordés
THE WORKS
countryside from public scrutiny,
et les images prennent la mesure de
Claudel sculpting the bust of a child
la maîtrise artistique de la sculptrice :
(La Petite Châtelaine); paranoid
la déception amoureuse (Rodin);
delusion intertwined with artistic
la passion ardente (La Valse);
LES ŒUVRES
l’amour, l’abandon, les promesses inspiration (The Gossips); final
brisées et le pardon, illustrés à separation (L’Âge mur); withdrawal
travers le mythe de Sâkountalâ from the world (Epilogue: Jessie
(Shakuntala); l’avortement subi à Lipscomb Visits Camille Claudel,
l’abri des regards à la campagne, Montdevergues Asylum, 1929).
alors que Camille sculptait un buste
Camille Claudel’s contemporary
d’enfant (La Petite Châtelaine);
Germaine Tailleferre was the only
le délire paranoïaque entremêlé à
female member of Les Six, which
l’inspiration artistique (The Gossips);
also included Francis Poulenc and
la séparation définitive (L’ Âge mûr);
Darius Milhaud. Though the “men
le retrait du monde (Epilogue: Jessie
of her life” – her father and both her
Lipscomb visits Camille Claudel,
husbands – cast numerous obstacles
Montdevergues Asylum, 1929).
in her way as a professional musician,
Contemporaine de Camille Claudel, she persevered and produced a
Germaine Tailleferre est l’unique diverse, wide-ranging, and very fine
membre féminin du groupe des Six output that has sparked renewed
qui comptait, entre autres, Francis interest in recent years. As we listen
Poulenc et Darius Milhaud. Bien to her String Quartet, we savour
que les « hommes de sa vie » (son the work of several Paris-based
AS WE LISTEN TO HER STRING QUARTET,
WE SAVOUR THE WORK OF SEVERAL
PARIS-BASED WOMEN ARTISTS OF
THE SAME PERIOD AS CLAUDEL AND
TAILLEFERRE, OBSCURED BY UNFORTUNATE
UNDERREPRESENTATION IN THE CANON
OF PUBLIC CULTURE.
père et ses deux époux) aient semé women artists of the same period
plusieurs embûches sur son chemin as Claudel and Tailleferre, obscured
de musicienne, elle persévéra, laissant by unfortunate underrepresentation
ainsi un vaste corpus d’œuvres in the canon of public culture.
variées d’une grande qualité. Depuis
Claude Debussy’s Trois Chansons
quelques années, un nouvel intérêt
de Bilitis have special meaning in
se manifeste pour son travail. Pour
this program because of their
accompagner son Quatuor à cordes,
fantasized expression of the
nous avons choisi des œuvres de
liberated woman. Their texts’
peintres féminines ayant œuvré à
author Pierre Louÿs published
Paris à la même époque que Claudel
Les Chansons de Bilitis under the
et Tailleferre, mais malheureusement
claim that they were a translation
peu présentes dans notre catalogue
of an ancient Greek collection by
THE WORKS
commun de culture générale.
the poet Bilitis, whose simple
style and personality embraced
classical, unfettered sensuality,
LES ŒUVRES
En raison de la représentation at once Sapphic and somewhat
fantasmée de la femme libre qu’elles conventional. Louÿs later admitted to
illustrent, les Trois Chansons de being the poems’ real author. These
Bilitis, de Claude Debussy, occupent fantasies of Ancient Greece where
une place particulière dans ce women indulged in free love and
programme. L’auteur des textes, followed their inclinations leave us to
Pierre Louÿs, publia Les Chansons imagine a Parisian literary and artistic
de Bilitis en déclarant avoir traduit intelligentsia at the turn of the 20th
un recueil grec antique écrit par century in which women’s liberation
une supposée Bilitis, poétesse à may have been sought by progressive
la plume simple portant l’image d’une minds, but could not, alas, extend
sensualité antique libre, tant saphique to the daily lives of women artists.
que plus convenue. Il révéla plus tard Interestingly, Claude Debussy and
la supercherie en s’avouant l’auteur Camille Claudel nurtured a meaningful
du mythe. Pourtant, il semble que friendship for some years, some
cette Grèce antique fantasmée, où say a romance, though that remains
la femme est libre de ses amours et unproven. The composer did, however,
de ses inclinaisons, laisse imaginer keep a copy of Claudel’s The Waltz
un environnement littéraire et in the office where he composed.
artistique du Paris du tournant While the right of women to create
du siècle, où la libération de and earn a living from their work is not
la femme est peut-être souhaitée widely challenged in our contemporary
par les esprits les plus progressistes, society, we are far from achieving
mais encore bien loin de s’appliquer, parity between the sexes. The reality is
hélas, au quotidien des femmes certainly more complex than what the
artistes. Fait intéressant, Claude official discourse, and our intentions,
Debussy et Camille Claudel ont would capture: recognition of the
entretenu une amitié significative work of past artists is long overdue.
pendant quelques années laissant The way to equality in terms of their
même croire à une liaison probablement legitimate position still eludes us but
non avérée. Le compositeur it is important to give their work the
possédait un exemplaire de attention they deserve, and to reflect
La Valse de Claudel, qu’il gardait on how, even in their own time, they
dans son cabinet de composition. were allowed to fade away. Indeed,
Le droit des femmes de créer et it is up to us to rediscover these
la valeur de leur travail dans notre women’s masterpieces, obscured by
société actuelle ne sont certes plus their male counterparts, and in whose
remis en question, bien que la parité shadow they have remained too long.
soit loin d’être atteinte. La réalité
est plus complexe que les discours
officiels et les intentions : qu’en est-il
du travail des artistes du passé dont
la reconnaissance tarde à se faire ?
Nous sommes encore loin de l’équité
en ce qui a trait à la légitimation
de celles-ci. Il importe que notre
regard se porte sur leur travail et
que l’on réfléchisse à ce qui a fait
qu’à leur époque, on les a laissées
se flétrir : il ne tient qu’à nous de
découvrir les joyaux de toutes ces
THE WORKS
créatrices et de les sortir de l’ombre
du géant masculin dans laquelle
elles sont trop longtemps restées.
© Stéphanie PothierDEBUSSY TROIS CHANSONS DE BILITIS
La Flûte de Pan The Flute of Pan
Pour le jour des Hyacinthies, il m’a donné une syrinx For Hyacinthus day he gave me a syrinx made of
faite de roseaux bien taillés, unis avec la blanche cire carefully cut reeds, bonded with white wax which tastes
qui est douce à mes lèvres comme le miel. sweet to my lips like honey.
Il m’apprend à jouer, assise sur ses genoux; mais je He teaches me to play, as I sit on his lap; but I tremble
suis un peu tremblante. Il en joue après moi, si slightly. He plays it after me, so gently that
doucement que je l’entends à peine. I scarcely hear him.
Nous n’avons rien à nous dire, tant nous sommes We have nothing to say to each other, so close are
près l’un de l’autre; mais nos chansons veulent we to one another; but our songs want to answer one
se répondre, et tour à tour nos bouches s’unissent another, and our mouths join in turn on the flute.
sur la flûte.
Il est tard; voici le chant des grenouilles vertes qui It is late; here is the song of the green frogs that
commence avec la nuit. Ma mère ne croira jamais que begins with the night. My mother will never believe
je suis restée si longtemps à chercher ma ceinture I stayed out so long to look for my lost sash.
perdue.
La Chevelure The Tresses of Hair
Il m’a dit : « Cette nuit, j’ai rêvé. J’avais ta chevelure He said to me: “Last night I dreamed. I had your
autour de mon cou. J’avais tes cheveux comme tresses around my neck. I had your hair like a black
un collier noir autour de ma nuque et sur ma poitrine. necklace all around my nape and over my breast.
« Je les caressais, et c’étaient les miens; et nous “I caressed them and they were mine; and we
étions liés pour toujours ainsi, par la même chevelure were united thus for ever by the same tresses,
la bouche sur la bouche, ainsi que deux lauriers n’ont mouth on mouth, just as two laurels
souvent qu’une racine. often share one root.
« Et peu à peu, il m’a semblé, tant nos membres “And gradually it seemed to me, so intertwined
étaient confondus, que je devenais toi-même ou que were our limbs, that I was becoming you, or that you
tu entrais en moi comme mon songe. » were entering into me like my dream.”
Quand il eut achevé, il mit doucement ses mains sur When he had finished, he gently set his hands on
mes épaules, et il me regarda d’un regard si tendre, my shoulders and he gazed at me so tenderly that I
que je baissai les yeux avec un frisson. lowered my eyes with a shiver.
Le Tombeau des Naïades The Tomb of the Naiads
Le long du bois couvert de givre, je marchais; mes Along the frost-bound wood I walked; my hair across
cheveux devant ma bouche se fleurissaient de petits my mouth blossomed with tiny icicles, and my
glaçons, et mes sandales étaient lourdes de neige sandals were heavy with muddy, packed snow.
fangeuse et tassée.
He said to me: “What do you seek?” “I follow the satyr’s
Il me dit : « Que cherches-tu ? » - « Je suis la trace du track. His little cloven hoof-marks alternate like holes
satyre. Ses petits pas fourchus alternent comme des in a white cloak.” He said to me: “The satyrs are dead.
trous dans un manteau blanc. » Il me dit : « Les satyres
“The satyrs and the nymphs too. For thirty years there
sont morts.
has not been a winter so harsh. The tracks you see are
« Les satyres et les nymphes aussi. Depuis trente ans il those of a goat. But let us stay here, where their tomb
n’a pas fait un hiver aussi terrible. La trace que tu vois is.”
est celle d’un bouc. Mais restons ici, où est leur
And with the iron head of his hoe he broke the ice of
tombeau. »
the spring, where long ago the naiads used to laugh.
Et avec le fer de sa houe il cassa la glace de la source He picked up some huge cold fragments, and, raising
où jadis riaient les naïades. Il prenait de grands them to the pale sky, gazed through them.
morceaux froids, et les soulevant vers le ciel pâle,
Text by Pierre Louÿs
il regardait au travers.
Unknown translator
Texte de Pierre LouÿsHEGGIE CAMILLE CLAUDEL: INTO THE FIRE Rodin Rodin « Je couche toute nue Last night, I went to sleep completely naked. pour me faire croire que vous êtes là I pretended you were holding me Mais quand je me réveille, But I woke alone again ce n’est plus la même chose. »* Everything burned away Tout avait brûlé In the cruel morning light. dans la cruelle lumière du matin. Rêvais-je que tu m’aimais Was I dreaming that you loved me bien que tu m’aies abandonnée ? Though you left me far behind? Quelqu’un est là. Someone’s there Caché dans la pénombre, Hidden in the shadows tu ne veux pas que je voie, You don’t want me to see que je trouve. You don’t want me to find Je creuse dans l’argile In the clay cherchant à y découvrir I search with my fingers quelque chose de vrai. to uncover something true Rodin ! Rodin! Rodin! N’as-tu jamais voulu Was there ever a time que je te trouve ? You wanted me to find you? J’ai tracé un secret There’s a secret I have traced dans tes yeux, tes sourcils, tes cheveux : In your eyes, your brow, your hair. Les autres croient te voir, Others think they see you mais nous savons tous deux que tu n’y es pas. But, we both know you’re not there. Je creuse dans l’argile In the clay cherchant à y découvrir I search with my fingers quelque chose de vrai. to uncover something true Rodin ! Rodin! Rodin! N’as-tu jamais voulu Was there ever a time que je te trouve ? You wanted me to find you? Rodin ? Rodin? Rodin ? Rodin? La Valse La Valse La lumière du jour s’estompera. The light of day will fade Les ombres descendront. And shadows will descend Aucun souffle n’est éternel. No breath can last forever Un cœur brisé ne guérit jamais réellement. No heartbreak truly mend Encore, encore. Again, again... Console, oh console mes yeux avec la beauté, Console my eyes with beauty Que j’oublie Allow me to forget que toute danse d’amour That every dance of love est mêlée de regrets. Is mingled with regret Emporte-moi, Take me un pas plus près, One step closer un pas en arrière, One step back, un pas, tournoyant, One step spins un pas, planant, One step hovers Emporte-moi Take me! dans ce lieu Take me to the place for des amants impénitents. unrepentant lovers! Page suivante Next page
HEGGIE CAMILLE CLAUDEL: INTO THE FIRE
Est-ce dans l’esprit ? Is it in the spirit?
Est-ce dans la chair ? Is it in the flesh?
Où suis-je chez moi ? Where do I abide?
Console mes yeux avec la beauté… Console
Que j’oublie Oh console my eyes with beauty…
que toute danse d’amour Allow me to forget
est mêlée de regrets. That every dance of love
Is mingled with regret…
Shakuntala Shakuntala
« Sakountala ! Sakountala ! » “Shakuntala! Shakuntala!”
Il appela mon nom dans un chuchotement. He called my name in a whisper
Il appela mon nom dans une plainte. He called my name in a cry
Avant que je ne sois mère. Before I was a mother
Avant que je ne rencontre le roi. Before I met the king
Avant qu’il ne promette. Before he made his promise
Avant que je ne porte sa bague. Before I wore his ring
Avant que je ne sois oubliée, Before I was forgotten
abandonnée et ignorée. Abandoned and ignored
Avant que je ne sois privée Before I was denied
de ce que j’adore. All that I adored
Je ne savais pas qui j’étais. I did not know who I was.
« Sakountala ! Sakountala ! » “Shakuntala! Shakuntala!”
Après qu’il eût appris la vérité, After he has learned the truth,
après tous ses pleurs, After all his tears
implorant mon pardon, Begging my forgiveness
Après avoir perdu tant d’années, After wasting many years
souhaitant me reconquérir, Wishing to reclaim me
agenouillé à mes pieds. Kneeling at my feet.
Il tente de m’étreindre : He reaches to embrace me
le cercle sera-t-il complété à nouveau ? Will the circle again be complete?
M’inclinant, je me laisse prendre, I lean and let him hold me
ses lèvres familières mais lointaines. His lips familiar yet estranged
Je lui pardonne totalement, I forgive him utterly
mais ainsi ai-je changé ? But in doing so have I changed?
Shakountalâ, “Shakuntala! Shakuntala!”
j’entends ton chuchotement, I hear your whispers
tes cris. Your cries
Oh je veux te reprendre, mon amour, Oh, I want to take you back, my love,
mais celle que j’étais est morte. But who I was has died!
La Petite Châtelaine La Petite Châtelaine
Bonjour, ma petite, Hello, my little one,
la petite châtelaine. La petite chatelaine
Sais-tu qui je suis ? Do you know who I am?
Do you know who I am?
« Il paraît que je sors la nuit They say I leave at night
par la fenêtre de ma tour By the window of my tower
suspendue à une ombrelle rouge Hanging from a red umbrella
avec laquelle je mets le feu à la forêt » * With which I set fire to the forest
Page suivante Next pageHEGGIE CAMILLE CLAUDEL: INTO THE FIRE
Bonjour, ma petite, Hello, my little one,
la petite châtelaine, La petite châtelaine
Sais-tu qui je suis ? Do you know who I am?
Connais-tu le pays d’où tu viens ? Or the land you came from?
Là où la terre est tachée. Where the earth is stained…
J’ai fait ce qu’il a dit et t’ai retournée à l’argile. I did as he said and returned you to clay.
Oh comment ai-je pu laisser s’écouler une telle Oh, how could I bleed such a blessing away?
bénédiction ? Now I’m forever alone
Maintenant je suis seule à jamais With my children of stone.
avec mes enfants de pierre.
La petite châtelaine
La petite châtelaine,
Can you hear my voice?
peux-tu entendre ma voix ?
The voice of your mother?
La voix de ta mère ?
The Gossips
The Gossips
What is in my hands?
Qu’y a-t-il dans mes mains ?
What is in my head?
Qu’y a-t-il dans ma tête ?
So many ideas, my mind aches.
Tant d’idées, mon esprit souffre !
So many ideas, the earth quakes!
Tant d’idées, la terre tremble !
People at a table listen to a prayer.
À une table des gens écoutent une prière.
Three men on a high cart laugh and go to mass.
Trois hommes sur un chariot rient et vont à la messe.
A woman crouches on a bench and cries all alone.
Une femme accroupie sur un banc pleure toute seule.
What does she know?
Que sait-elle ?
Does she know three people sit behind a screen and
Sait-elle que trois personnes assises derrière un écran
whisper?
chuchotent ?
What is the secret suspended in the air?
Quel est le secret suspendu dans l’air ?
I know.
Je sais.
I know.
Je sais.
The halo rusts.
Le halo rougit.
The light is dim.
La lumière baisse.
Into the fire! Is it him?
Dans le feu !
Is it him?
Est-ce lui ?
Is it him?
Est-ce lui ?
Is it him?
Est-ce lui ?
L’Age mûr (instrumental) L’Age mûr (instrumental)
7. Epilogue: Jessie Lipscomb visits Camille Claudel at 7. Epilogue: Jessie Lipscomb visits Camille Claudel at
Montdevergues Asylum, 1929 Montdevergues Asylum, 1929
Merci d’être venue. Thank you for coming.
Je croyais que tous avaient oublié. I thought everyone had forgotten.
Merci de vous être souvenue de moi. Thank you for rememb’ring me.
Quatre enfants ? Magnifique. Four children? Beautiful… beautiful…
Vous partez pour l’Italie? Magnifique. Off to Italy? Beautiful… beautiful…
Vous vous régalerez, là-bas. You will have wonderful things to eat there.
Ici, ils essaient de m’empoisonner. Here they are trying to poison me.
Je veille à ce qu’ils n’y arrivent pas. Je cuisine mes (I see that they don’t. I cook for myself.)
repas. Thank you for remembering me.
Merci de vous être souvenue de moi.
Page suivante Next pageHEGGIE CAMILLE CLAUDEL: INTO THE FIRE
Vous souvenez-vous de notre atelier à Paris ? Do you remember our studio in Paris?
Tout était en mouvement. Everything moving.
Deux jeunes femmes, tant d’idées. Regardez-moi Two young women, so many ideas. Look at me now!
maintenant ! Oh Jessie…
Oh Jessie… Every dream I ever had was of movement.
Tous mes rêves étaient faits de mouvement. Touching. Breathing. Reaching. Hovering.
Toucher. Respirer. Atteindre. Planer. Something always about to change.
Chaque chose toujours sur le point de changer.
Une photo ? Juste vous et moi. Oui. Je comprends : A photograph? Just me and you. Yes. I understand I must
je dois être immobile. be very still.
Merci de vous être souvenus de moi. Thank you for remembering me.
Texte de Gene Scheer Text by Gene Scheer
Traduction de Stéphanie Pothier
*Phrases extraites de lettres originales de Camille Claudel / Excerpts of Camille Claudel’s original lettersLES ARTISTES
Stéphanie Pothier
mezzo-soprano, photographie et
idée originale /mezzo-soprano,
photography and original concept
© Pierre-Étienne Bergeron
Mezzo-soprano au timbre à la fois A mezzo-soprano with a timbre both
sombre et rayonnant, Stéphanie sombre and bright, Stéphanie Pothier’s
Pothier évolue dans un répertoire artistry spans operatic repertoire from the
lyrique allant de la musique baroque Baroque era to contemporary creations.
aux créations contemporaines. She has performed as a soloist in
On a pu l’entendre, notamment, dans Wagner’s Parsifal and in Bruckner’s
Parsifal de Wagner et la Messe no 3 en Mass No. 3 in F minor, among other
fa mineur de Bruckner au Festival de works, at the Festival de Lanaudière under
Lanaudière avec Yannick Nézet-Séguin; Yannick Nézet-Séguin; in The Armed
dans la messe L’Homme armé de Karl Man mass by Karl Jenkins at the Festival
Jenkins au Festival de Lanaudière de Lanaudière under Stephen Layton;
avec Stephen Layton; dans la Fantaisie in Beethoven’s Choral Fantasy with the
chorale de Beethoven avec l’Orchestre Orchestre symphonique de Montréal
symphonique de Montréal et Kent conducted by Kent Nagano; as well as
Nagano; dans les Requiem de Verdi, de in the Requiems by Verdi, Mozart, and
Mozart et de Duruflé; dans Alexander Duruflé, Prokofiev’s Alexander Nevsky,
Nevsky de Prokofiev, et dans l’Oratorio and the Christmas Oratorio, St Matthew
de Noël, la Passion selon saint Matthieu Passion, and various cantatas by Bach.
et de nombreuses cantates de Bach. An active performer of contemporary
Très active en musique contemporaine, music, Stéphanie Pothier has premiered
Stéphanie Pothier a créé les rôles de the roles of Vera Lynn (Another Brick in
Vera Lynn (Another Brick in The Wall de the Wall by Julien Bilodeau, Opéra de
Julien Bilodeau, Opéra de Montréal), de Montréal), Tourterelle (L’Eau qui danse
Tourterelle (L’Eau qui danse de Gilles by Gilles Tremblay, Chants Libres), Lily
Tremblay, Chants Libres), de Lily (Lotus (Lotus Lives by Su Lian Tan, Magnitude6)
Lives de Su Lian Tan, Magnitude6) and will soon give a first performance
et créera bientôt Dalimah dans as Dalimah in L’Orangeraie by Zad
L’Orangeraie de Zad Moultaka (Chants Moultaka (Chants Libres). Inspired by
Libres). Stimulée par le croisement des cross-disciplinary projects, in 2019,
THE ARTISTS
disciplines, Stéphanie a créé Projet Stéphanie founded Projet ClairObscur to
ClairObscur en 2019, afin de concevoir, design, produce, and perform concerts
produire et chanter des concerts that incorporate her photographic art
incorporant sa pratique photographique through animated projected stage design.
en projections scénographiques animées.LES ARTISTES
Quatuor Molinari
© Elizabeth Delage
Acclamé par le public et par la critique Acclaimed by the public and by music
musicale d’ici et d’ailleurs depuis critics far and wide since its foundation
sa fondation en 1997, le Quatuor in 1997, the Molinari Quartet embraces
Molinari se consacre au riche the rich repertoire for string quartet
répertoire pour quatuor à cordes des of the 20th and 21st centuries,
XXe et XXIe siècles, commande des commissions new works from
œuvres nouvelles aux compositeurs composers and provokes encounters
et provoque des rencontres entre between musicians, artists and the
les musiciens, les artistes et le public. public. The ensemble has received no
Lauréat de vingt prix Opus décernés fewer than twenty Opus Awards from
par le Conseil québécois de la musique, the Conseil québécois de la musique
le Quatuor Molinari s’est imposé and has established itself as one of
comme l’un des meilleurs quatuors the finest string quartets in Canada.
du Canada. En plus de nombreuses In addition to numerous Canadian
œuvres canadiennes, dont l’intégrale works, including the complete cycle
des treize Quatuors de R. Murray of R. Murray Schafer’s thirteen string
Schafer, le Quatuor Molinari compte à quartets, the Molinari Quartet’s
son répertoire des œuvres de Bartók, repertoire features works by Bartók,
Berg, Britten, Chostakovitch, Glass, Berg, Britten, Shostakovich, Glass,
Korngold, Kurtág, Ligeti, Lutosławski, Korngold, Kurtág, Ligeti, Lutosławski,
Martinů, Penderecki, Prokofiev, Martinů, Penderecki, Prokofiev, Ravel,
Ravel, Scelsi, Schnittke, Schoenberg, Scelsi, Schnittke, Schoenberg, Webern,
Webern et Zorn. Le Quatuor Molinari and Zorn. It has twice been a soloist
a été soliste, à deux reprises, avec group with the Orchestre symphonique
l’Orchestre symphonique de Montréal de Montréal under Charles Dutoit,
sous la direction de Charles Dutoit and in April of 2018 was the featured
et en avril 2018, il a été soliste avec soloist with Orchestre Métropolitain
l’Orchestre Métropolitain dans for the premiere of Samy Moussa’s
la création du Concerto pour Concerto for String Quartet. The
THE ARTISTS
quatuor à cordes de Samy Moussa. Molinari Quartet is often invited
Le Quatuor Molinari est souvent to perform at various festivals and
invité à se produire dans de nombreux concert venues in Canada, the United
festivals et concerts au Canada, aux States, China, and Europe.
États-Unis, en Chine et en Europe.LES ARTISTES
Julien-Robert
concepteur vidéo / video designer
© Maxime Boivert
Julien-Robert est un compositeur et A composer and multidisciplinary
un artiste multidisciplinaire explorant artist, Julien-Robert explores the
la relation entre son et visuel. Il crée relationship between the auditory
des performances et des installations and visual. He creates audiovisual
audiovisuelles alimentées par son performances and installations that
parcours et son expérience musicale. are nurtured by his artistic background
Il a d’abord étudié la composition and experience as a musician.
instrumentale et électroacoustique, After studying instrumental and
avant d’élargir son champ artistique electroacoustic composition, he went
à la création vidéo et aux dispositifs on to broaden his artistic sphere to
interactifs. En créant ses œuvres, include video creation and interactive
il accorde une grande importance devices. In creating his works, he
à leur mise en scène, afin de faire places great emphasis on staging,
vivre aux spectateurs l’expérience to provide spectators with the most
la plus complète et authentique complete and authentic experience
qui soit. Au sein du groupe Video possible. As part of the Video Phase
Phase qu’il forme avec Julien group with fellow member Julien
Compagne, il travaille actuellement Compagne, he is currently working on
au développement d’une nouvelle developing a new artistic format that
forme artistique combinant en un seul combines music, video, and technology
objet musique, vidéo et technologie. in a single object. His creations have
Ses créations ont reçu de nombreux received numerous prizes, including
prix, dont le prix Opus du concert de an Opus Award for Concert of
l’année dans la catégorie Musiques the Year in the Contemporary and
actuelle et électroacoustique, Electroacoustic Music category,
le premier prix du concours Sond’Ar-te First Prize at the Sond’Ar-te Electric
Electric Ensemble et le prix Serge Ensemble Composition Competition,
Garant de la Fondation SOCAN. as well as a Serge Garant Award
Sa grande polyvalence l’a aussi from the SOCAN Foundation. His
THE ARTISTS
amené à travailler en collaboration highly versatile artistry has also led
avec de nombreux réalisateurs, to collaborations with several film and
chorégraphes et metteurs en scène. theatre directors and choreographers.PROJET CLAIROBSCUR
Projet ClairObscur
© Simon Jolicoeur
Projet ClairObscur est l’initiative de Projet ClairObscur is an initiative of
la mezzo-soprano et photographe mezzo-soprano and photographer
Stéphanie Pothier, qui s’associe à Stéphanie Pothier, who has teamed
Julien-Robert, concepteur vidéo, up with video designer Julien-Robert
pour explorer des voies nouvelles to explore novel ways of enhancing
pour bonifier l’expérience du the chamber music concert
concert de musique de chambre experience with multimedia
par des propositions multimédias components that combine classical
mêlant musique classique et music and contemporary art. By
création contemporaine. En associating concert music with
croisant la musique de concert photography and video, Projet
avec la photographie et la vidéo, ClairObscur develops immersive
Projet ClairObscur développe des staging and digital creations
œuvres scéniques immersives et involving new media. It puts forward
des créations numériques collaborative initiatives between
destinées aux nouveaux médias. composers, visual content creators
Des initiatives de créations and performers, with the aim of
collaboratives entre compositeurs, decompartmentalizing disciplines
créateurs de contenus visuels et and creating unique works for the
interprètes sont mis de l’avant afin concert stage. Special emphasis is
de décloisonner les disciplines et placed on integrating in each project
de créer des œuvres de concerts a substantial quantity of works by
uniques. Une attention particulière present-day or past female artists.
est portée à l’intégration d’une part Projet ClairObscur’s creations have
PROJET CLAIROBSCUR
significative d’œuvres de créatrices received continued support from the
contemporaines ou du passé dans Conseil des arts et des lettres du
chaque projet. Les créations de Québec, Canada Council for the Arts
Projet ClairObscur ont reçu and Conseil des arts de Montréal.
le soutien répété du Conseil des
arts et des lettres du Québec, du
Conseil des arts du Canada et du
Conseil des arts de Montréal.REMERCIEMENTS
Contenu visuel / Visual content
Claude Debussy, Trois Chansons de Bilitis
Photographies et vidéo originales de Stéphanie Pothier / Original photographs and video by Stéphanie Pothier
Germaine Tailleferre, Quatuor à cordes
1er mouvement / 1st movement: Marie Laurencin, Deux femmes à la guitare, 1928; Jacqueline Marval, Autoportrait,
1900; Paula Modersohn-Becker, Autoportrait avec chapeau et voile, 1907; Jeanne Hébuterne, Autoportrait, 1916 /
Marie Laurencin, Deux femmes à la guitare, 1928; Jacqueline Marval, Self-portrait, 1900; Paula Modersohn-Becker,
Self-portrait with Hat and Veil, 1907; Jeanne Hébuterne, Self-portrait, 1916
2e mouvement / 2nd mouvement: Alice Bailly, Le Caprice des belles, 1918; Marie Laurencin, Le Bal élégant ou
La Danse à la campagne, 1913; Suzanne Valadon, Le Lancement du filet, 1914; Jacqueline Marval, Les Odalisques,
1903 / Alice Bailly, Le Caprice des belles, 1918; Marie Laurencin, Le Bal élégant ou La Danse à la campagne, 1913;
Suzanne Valadon, Casting the Net, 1914; Jacqueline Marval, The Odalisques, 1903
3e mouvement / 3rd movement: Lioubov Popova, Composition avec formes, 1913; Alexandra Exter, Construction
de la couleur, 1922; Lioubov Popova, Sujet de l’atelier d’un teinturier, 1914; Natalia Goncharova, Mer rayonniste,
1913; Les Chats, 1913; Lioubov Popova, La Femme itinérante, 1915 / Liubov Popova, Composition with figures, 1913;
Alexandra Exter, Colour Construction, 1922; Liubov Popova, Subject from a Dyer’s Shop, 1914; Natalia Goncharova,
Rayonist Sea, 1913; Cats, 1913; Liubov Popova, Travelling Woman, 1915.
Jake Heggie, Camille Claudel: Into the Fire
Camille Claudel, Buste d’Auguste Rodin; La Valse; Vertume et Pomone, variante de Shakountalâ; La Petite
Châtelaine; Auguste Rodin, masque de Camille Claudel, avec main gauche (Pierre de Wissant); Camille Claudel,
Les Causeuses; L ’Âge mûr; Auguste Rodin, masque de Camille Claudel; photographies d’archives. Sculptures
photographiées par Stéphanie Pothier. / Camille Claudel, bust of Auguste Rodin; The Waltz; Vertumnus and
Pomona, variation of Shakuntala; La Petite Châtelaine; Auguste Rodin, mask of Camille Claudel, with left hand
(Pierre de Wissant); Camille Claudel, The Gossips; The Mature Age; Auguste Rodin, mask of Camille Claudel;
archival photographs. Sculptures photographed by Stéphanie Pothier.
Camille Claudel: Into the Fire. Musique de Jake Heggie, texte de Gene Scheer. Copyight © 2011 par Jake Heggie
(BMI) et Gene Scheer (ASCAP). Tous droits résérvés. Seul agent : Bill Holab Music
Trois Chansons de Bilitis. Musique de Claude Debussy arrangée par Jake Heggie, poésie de Pierre Louÿs.
Copyright © par Bent Pen Music (BMI). Tous droits réservés. Seul agent : Bill Holab Music
Camille Claudel: Into the Fire. Music by Jake Heggie, text by Gene Scheer. Copyight © 2011 by Jake Heggie (BMI)
and Gene Scheer (ASCAP). All rights reserved. Sole agent: Bill Holab Music
Trois Chansons de Bilitis. Music by Claude Debussy arranged by Jake Heggie, poetry by Pierre Louÿs.
Copyright © by Bent Pen Music (BMI). All rights reserved. Sole agent: Bill Holab Music
L’éclairage de Jean-François Patoine est une adaption sur une conception de Stéphane Ménigot / The lighting
design by Jean-François Patoine is as adaptation of a design by Stéphane Ménigot
Conception de la robe : Pierre-Luc Boudreau / Dress designed by Pierre-Luc Boudreau
La création de ce concert a été rendue possible grâce à l’appui financier du Conseil des arts et des lettres du
Québec et du Conseil des arts de Montréal / The creation of this concert was made possible thanks to the
financial support of the Conseil des arts et des lettres du Québec and the Conseil des arts de Montréal
ACKNOWLEDGEMENTSPROCHAINS CONCERTS
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Axel Strauss, violon
Douglas McNabney, alto
Matt Haimovitz, violoncelle
Stéphane Lemelin, piano
Mardi 11 mai et mercredi 12 mai à 17 h 30
Également disponible en webdiffusion du dimanche
16 mai à 14 h 30 au dimanche 30 mai à 23 h
sallebourgie.ca
514-285-2000, option 1
Calendrier
Louise Bessette, piano Jeudi 29 avril 17 h 30
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Rémi Bolduc, saxophone Jeudi 13 mai 17 h 30
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5 à 7 Jazz webdiffusion. Disponible
en ligne du 15 au 29 maiÉquipe de la salle Bourgie / Bourgie Hall Team
Isolde Lagacé Laurine Pierrefiche
Directrice générale et artistique Responsable de la billetterie
et adjointe administrative
Sophie Laurent
Directrice artistique adjointe Trevor Hoy
Responsable des programmes imprimés
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Responsable des communications Nicolas Bourry
Responsable de la production
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Responsable du marketing Roger Jacob
Responsable technique
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Conseil d’administration / Board of directors
Pierre Bourgie Président Michelle Courchesne Administratrice
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Colin Bourgie Administrateur Paul Lavallée Administrateur
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