SONIA ANICETO Portfolio 2019-21 - paysage interrompu Détail - GALERIA ARTE LUSÓFONA

SONIA                ANICETO
                      Portfolio 2019-21

paysage interrompu
Détail

                                    www.sonia-aniceto.net
                                  Instagram @soniceto.art

SONIA ANICETO
Née à Lisbonne en 1976, vit et travaille à Bruxelles.

Licenciée en peinture et tapisserie contemporaine par la Faculté des
Beaux-Arts de Lisbonne, Sónia Aniceto part, avec une bourse Erasmus, à
Bruxelles pour une formation dans l’atelier de tapisserie de l’Académie
Royale des Beaux-Arts de Bruxelles. L’artiste s’installe alors dans cette
ville européenne pour y suivre un post-diplôme, un DEA en «Art Actuel»,
être artiste résidente dans des centres culturels et travailler aux ateliers de
décors de L’Opéra Royal de la Monnaie. Parallèlement à sa carrière
artistique, Sónia Aniceto se lance dans une voie pédagogique.
En plus d’être enseignant en arts visuels, elle travaille pour MUS-E
comme artiste invitée, pour réaliser des projets d’arts plastiques dans des
écoles bruxelloises.
En tant qu’artiste plasticienne, sa carrière se développe en Belgique, aux
Etats Unis, au Portugal, en France, aux Pays Bas et en Allemagne où
l’artiste se fait représenter par plusieurs galeries. Son travail intègre des
collections publiques et privées.

                                                                       www.sonia-aniceto.net
                                                                     Instagram @soniceto.art

paysage interrompu
                                                                                165 x 33cm
Crayons graphite, crayons de couleur, impression digitale et point libre sur « drop paper »

                                                                      www.sonia-aniceto.net
                                                                    Instagram @soniceto.art

PEAUX REBELLES…
             …PEAU DU MONDE

« Dans ses oeuvres récentes, l’artiste s’abandonne au plaisir de l’expérimentation. A la
constante recherche de dialogue entre peinture et broderie, s’invite un nouveau support :
le « drop paper ». Un papier très fibreux qui apprivoise les cicatrices et les tensions
produites par les points de couture. Strate après strate, le fil transforme le papier en
tissus. Plus organique et modulable, cette nouvelle matière ouvre le chemin à la
tridimensionnalité. L’aiguille n’est plus utilisé comme un crayon mais comme un métier à
tisser, créateur de nouvelles « peaux » qui se rebellent jusqu’à s’extirper du papier.

Ces oeuvres sur papier se dotent alors d’une vie propre: le point libre de la machine
façonne ses courbes et ses plis au gré du mouvement.
Le dessin s’adapte et l’artiste s’amuse du caractère aléatoire. Ses interventions brodées
sur le support dessiné magnifient l’image. Parfois discrètes, presque insaisissables. Et à
d’autres moments, omniprésentes. La machine s’affole et ponctue le papier de
gesticulations furieuses, de boucles folles qui recouvrent et envahissent le dessin. Dans
les deux cas, l’illusion du réel se trouve renforcée par la dimension tactile. Le graphite et
les pigments à huile s’entrelacent pour mieux consentir aux grondements de la machine.
La délicatesse du dessin, la résilience du papier, ses transparences, ses épaisseurs, sa
souplesse et ses tensions bâtissent un univers de l’intime, tout en force et fragilité.

Animée par les thématiques du corps, de l’enfance, du lieu, de la mémoire et du
déracinement, l’oeuvre de Sónia Aniceto explore le territoire invisible des émotions. Le
corps et l’espace géographique sont les socles d’un langage allégorique ou se mêlent les
notions d’intime et de collectif, de sentiments et sensations.
Ses oeuvres évoquent le trouble lié à la recherche d’une identité à la fois perdue et en
devenir. Elles mettent en scène la tension des rapports entre désir et répulsion, entre ce
qui fascine et inquiète. A ce fracas d’émotions contraires vient se mêler une imagerie
pleine de références à l’Histoire de Art, au corps, au lieu. «

                                                      Extraits du texte de Pauline Dantonel. 2019

Le corps est individu, fragmenté, contraint. Il s’habille et se déshabille, se joue de lui-
même et fusionne avec le papier. Le paysage atmosphérique et évanescent évoque des
territoires rêvés se laissent apprivoiser par des grilles et des structures jusqu’à
l’immobilité. Entravé, il tente au fil des dessins, d’unir l’absolu et le fragment en
accompagnant le déplacement des corps.
A mon lexique habituel des piscines vides se greffe une nouvel élément : toujours fil, mais
cette-fois ci le barbelé. Il parcourt mes géographies tel un délicat motif décoratif… Ce
n’est pas sans dérision qu’il grave la peau du monde.

                                                                             Sónia Aniceto 2021

                                                                               www.sonia-aniceto.net
                                                                             Instagram @soniceto.art

Moëbius
                          64 x 53 cm (mesure avec légère variation selon accrochage)
Crayons graphite, crayons de couleur peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                                                    2019

                                                                            www.sonia-aniceto.net
                                                                          Instagram @soniceto.art

Hors cadre
                                                                             145 x 87 cm
Crayons graphite, crayons de couleur peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                                                    2020

                                                                  www.sonia-aniceto.net
                                                                Instagram @soniceto.art

Abîme
                                                                           110 x 117 cm
Crayons graphite, crayons de couleur peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                                                    2021

                                                                        www.sonia-aniceto.net
                                                                      Instagram @soniceto.art

Drapeau cherche territoire
                       122 x 135 cm (mesure avec légère variation selon accrochage)
Crayons graphite, crayons de couleur peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                                                    2021

                                                               www.sonia-aniceto.net
                                                             Instagram @soniceto.art

Epave
                                               100 x 120 cm
Crayons, peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                        2020

                                  www.sonia-aniceto.net
                                Instagram @soniceto.art

Escale
                        90 x 77 cm ( mesure avec légère variation selon accrochage)
Crayons graphite, crayons de couleur peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                                                    2020

                                                                    www.sonia-aniceto.net
                                                                  Instagram @soniceto.art

Stairway to heaven
100 x 115 cm (mesure avec légère variation selon accrochage)
    Crayons, peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                            2021

                                           www.sonia-aniceto.net
                                         Instagram @soniceto.art

Dans une approche élargie de la peinture, cette plasticienne allie couleurs appliquées, broderie et
dessin sur du "drop papier", membrane souple et fibreuse proche du tissu. Par-delà le jeu
plastique, de ces frottements insolites naît un tissage tridimensionnel qui donne un nouveau relief
à son travail. Peaux rebelles est le titre retenu pour cette exposition.
Les artistes cherchent souvent à sortir du cadre qui leur est imparti. Pour cela, la plasticienne
s’arme de papier, fil de couture, pigments, pinceau et graphite et se débarrasse de toute
hiérarchie esthétique. A la différence des œuvres précédentes réalisées sur toile, elle a choisi cette
fois le papier. Par ses caractéristiques, le "drop papier" lui permet d’emprunter d’autres voies pour
un résultat tout autant visuel que conceptuel.
Commençons par l’atelier. Sur sa machine à coudre, Aniceto supprime les griffes d'entraînement
qui font habituellement avancer le tissu entre deux points de couture. Le papier en mouvement
est dès lors dirigé par la main de l’artiste qui dessine à l’aide du point libre. Le fil à coudre va
contrarier, exalter la matière, déformer et donner du volume à ce papier déjà fibreux qui mue, se
soulève et se cabre, refusant la notion de planéité. Il se révèle oeuvre vive sous des techniques
diverses et de peinture où dessin peut devenir sculpture. Le désir est grand de l’effleurer. Le fil
devient un prolongement du papier, ou bien est-ce le contraire ? On dirait du tissu, mais non,
c’est du papier. Les deux se confondent dans cette peinture à l’aiguille soulignant bien ces
ambigüités qui sont un leitmotiv du travail de Sonia Aniceto. Elle chemine entre couture, peinture
et dessin avec une façon bien à elle de s’approprier l’espace et le temps, la réalité et un
imaginaire parfois troublant. "Ce qui m’intéresse aussi, c’est de pouvoir broder sur les deux faces
de ce papier", nous dit-elle.
Mais revenons aux cimaises. Son travail a de nombreuses entrées et se nourrit de fragments
narratifs, de chevauchements et de scènes qui s’imbriquent. Assurément, il intrigue par
l’approche. Toute l’exposition est un assemblage de différents éléments qui n’est pas sans
évoquer la technique de certains cinéastes. Un kaléidoscope d’histoires et de sensations qui au
final composent un tout et dessinent une identité, un moi fragmenté. Des fils de vie ? Car Sonia
oscille entre l’innocence et l’âge adulte, entre la liberté et la retenue dans ces espaces
énigmatiques qui sont les siens et dans une surréalité ambivalente qui n’est pas bridée par la
logique.
La référence au corps est toujours présente, un corps morcelé dont elle propose une vision
partielle. Si fragmentée qu’elle en devient imaginaire. Les visages, à moitié dévoilés, rendent
difficile l’identification. La densité chromatique, une constante, est toujours là. Mais cette fois, la
donne change et l'artiste privilégie une palette moins tourmentée et beaucoup plus claire. Sónia a
longtemps fait du souvenir son moteur. Il est toujours présent, certes, mais dans une moindre
mesure. Autre nouveauté : cette évolution vers l'abstraction qui s'amorce, tel ce paysage sans fin,
plus atmosphérique que figuratif. La figure humaine en est dorénavant absente.

Elisabeth Martin , décembre 2019
Article apparu in “Mu in the city “ dans le cadre de l’exposition « Peaux Rebelles »
https://www.mu-inthecity.com/sonia-aniceto-galerie-martine-ehmer

                                                                                    www.sonia-aniceto.net
                                                                                  Instagram @soniceto.art

L’inverse
                                                            43 x 21cm
Crayons, peinture à l’huile, collage et point libre sur « drop paper »
                                                                  2019

                                                    www.sonia-aniceto.net
                                                  Instagram @soniceto.art

Le cartographe
                                                           78 x 65 cm
Crayons, peinture à l’huile, collage et point libre sur « drop paper »
                                                                 2021

                                              www.sonia-aniceto.net
                                            Instagram @soniceto.art

Un ciel peuplé
                                                 86 x 116 cm
Crayons, peinture à l’huile, et point libre sur« drop paper »
                                                        2020

                                     www.sonia-aniceto.net
                                   Instagram @soniceto.art

Prière
                                                      45 x 29 cm
                                                      Crayons, acrylique, collage et point libre
                                                      sur« drop paper »
                                                      2019

                                      Panorâmico
                                      49 x 33 cm
Crayons, peinture à l’huile, collage et point libre
                               sur « drop paper »
                                            2019

                                                                                   www.sonia-aniceto.net
                                                                                 Instagram @soniceto.art

Maestro
                                                             90 x 75 cm
Crayons de couleur, peinture à l’huile et point libre sur « drop paper »
                                                                   2021

                                                                www.sonia-aniceto.net
                                                              Instagram @soniceto.art

Liberté sous sursis
                                                 50 x 40 cm
Crayons de couleur, fusain et point libre sur « drop paper »
                                                       2020

                                                          www.sonia-aniceto.net
                                                        Instagram @soniceto.art

Diptyque Undress
                                                                50 x 33 cm
Crayons de couleur, fusain, collage et matières textiles sur « drop paper »
                                                                      2019

                                                   www.sonia-aniceto.net
                                                 Instagram @soniceto.art

DETAILS TEXTILES

Crédit photo: Bienal Contextile 2020

                                         www.sonia-aniceto.net
                                       Instagram @soniceto.art

www.sonia-aniceto.net
Instagram @soniceto.art

PEAUX REBELLES (2019)
Vues de l’exposition…

                          www.sonia-aniceto.net
                        Instagram @soniceto.art

www.sonia-aniceto.net
Instagram @soniceto.art

TRANSVERSUS

                                                                                Photos de Monica Musoni

Vidéo extrait de la performance : https://www.sonia-aniceto.net/objectsprojects.html#lg=1&slide=0

                                                                           www.sonia-aniceto.net
                                                                         Instagram @soniceto.art

TRANSVERSUS - Installation
Oeuvre en progrès depuis 2017 réalisée à quatre mains: Sonia Aniceto et Joaquina Aniceto.
Couture et dentelle au crochet.
Dimensions et mode de suspension variables selon le projet in situ.

                                                                Photos de Monica Musoni

                                                                              www.sonia-aniceto.net
                                                                            Instagram @soniceto.art

TRANSVERSUS – Installation/ Performance

Oeuvre reconceptualisée et présentée dans le cadre de l’exposition/Résidence “Tanto
Mar/Tant de Mer” à Bruxelles, 2020.

Collectif Espirito Mundo
Artistes : Sónia Aniceto, Maria João Flôxo
Installation : Sonia aniceto
Performance : Maria Joao Flôxo
Poème : Aline yasmin

Transversus se présente comme une métaphore des interconnections humaines et
transatlantiques.
La traversée dépend d’un collectif ou d’une personne traversant un lieu, un territoire,
une pensée. Ce voyage peut parcourir des territoires subjectifs teintés d’affectes.
Le corps est omniprésent et la « robe », une sorte de peau qui protège et emprisonne.
Son réseau, une topographie de l’imaginaire, se déploie et décrit une trajectoire,
dessine le geste et la trace du temps, amorce l’affranchissement.

Sónia Aniceto 2020

Photos de Erwin Boosten

                                                                                        www.sonia-aniceto.net
                                                                                      Instagram @soniceto.art

Sélection d’expositions, foires d’art contemporain, biennales, prix

___________________________________________________________________________________

2021
« SPRING BLEND » - GALERIE MARTINE EHMER - BRUXELLES (B)
ARTE DE BOLSO - GALERIA SETE - COIMBRA (P)
"DIALOGOS 2.0" - GALERIE PERVE - LISBONNE (P)

2020
CONTEXTILE 2020 - BIENNALE INTERNATIONALE D’ART TEXTILE- GUIMARAES (P)
RESIDENCE ARTISTIQUE AVEC LE COLLECTIF ESPIRITO MUNDO. SEE U. BRUXELLES
PELES REBELDES - GALERIA TRINDADE - PORTO (P)
ART KARLSRUHE, MODERN AND CONTEMPORARY ART FAIR, ART ISOTOPE GALLERY, (D)

2019
COLLECTION « LUSOFONIAS », EXPOSITION ITINÉRANTE - ISTANBUL ET ANKARA (TR)
WERWOBEN – CHÂTEAU DE WERTHEIM - ART ISOTOPE GALLERY, (D)
3ÈME BIENNALE INTERNATIONALE DE GAIA, PORTO. (P)
ART KARLSRUHE, MODERN AND CONTEMPORARY ART FAIR, ART ISOTOPE GALLERY, (D)
THE DEAL (MAISON DU PEUPLE DE ST GILLES)- EXPOSITION COLLECTIVE SOUS LE COMMISSARIAT DE
HELEN BECKER (B)

2018
ARTE DE BOLSO - GALERIA SETE - COIMBRA (P)
DÉDALO - GALERIA TRINDADE - PORTO (P)
CONTEMPORARY ISTANBUL - GALERIE PERVE (TR)
SCOPE BASEL - GALERIA PERVE (TR)
JUST LX - LISBON CONTEMPORARY ART FAIR - GALERIE PERVE (P)
TERRA - EXPOSITION EN DUO AVEC INGRID SIMONS - HUUB HANEN GALLERY - MAASTRICHT (NL)
ART KARLSRUHE, MODERN AND CONTEMPORARY ART FAIR - ART ISOTOPE GALLERY, (D)
DÉDALES - EXPOSITION INDIVIDUELLE - MELTING ART GALERY - LILLE (F)
LONDON ART FAIR « DIALOGUES » COMMISSARIAT DE MISAL ADNAN YILDIZ - GALERIE PERVE (UK)
LABYRINTHE - EXPOSITION COLLECTIVE SOUS LE COMMISSARIAT DE MIEILLE LIENARD - GALERIE
MARTINE EHMER (B)

2017
ST’ART - CONTEMPORARY ART FAIR, STRASBOURG. (F)
« AL-EM - MARCHA » - EXPOSITION COLLECTIVE SOUS LE COMMISSARIAT DE CARLOS CABRAL NUNES -
GALERIA PERVE, LISBONNE (P)
ALL AT SEA - EXPOSITION COLLECTIVE SOUS LE COMMISSARIAT DE C.A.P.S. (CONTEMPORARY ART
PROJECTS), OOSTENDE (B)
BIENNAL D’ART CONTEMPORAIN DE MOUNTADOS - COMMISSARIAT DE MIREILLE LIÉNARD – TINOS/
GRÈCE (G)
TRIPLE “F” LAND - EXPOSITION COLLECTIVE SOUS LE COMMISSARIAT DE CARLOS CABRAL NUNES -
GALERIA PERVE, LISBONNE (P)
SOUS TENSION, GALERIE MARTINE EHMER (B)
ART KARLSRUHE, MODERN AND CONTEMPORARY ART FAIR,ART ISOTOPE GALLERY, (D)
METAMOI II, CENTER FOR THEORETICAL PHYSICS, COLUMBIA UNIVERSITY - NEW YORK (US)

2016
ENTRE-TECIDOS, GALERIA DA TRINDADE - PORTO (P)
ENTRE-TECIDOS, GALERIA DA BIBLIOTECA MUNICIPAL DE BARCELOS ℗
METAMOI I, CENTER FOR THEORETICAL PHYSICS, COLUMBIA UNIVERSITY - NEW YORK (US)
AAF BRUSSELS, GALERIE MARTINE EHMER - BRUXELLES (B)
ART KARLSRUHE, MODERN AND CONTEMPORARY ART FAIR,ART ISOTOPE GALLERY,

                                                                              www.sonia-aniceto.net
                                                                            Instagram @soniceto.art

2015
“CHIC AND CHEAP 2015” LIÈGE (B)
ART KARLSRUHE MODERN AND CONTEMPORARY ART FAIR, ART ISOTOPE GALLERY (D)
ART UP CONTEMPORARY ART FAIR LILLE, GALERIE MARTINE EHMER (F)
“CONTAMINATIONS TEXTILES”, GALERIE MARTINE EHMER (B)

2014
FI L IN, HUIS HAPPAERT – ANVERS (B)
(IN)TENSÃO TÊXTIL, GALERIA TRINDADE - PORTO ℗

2013
AR GENT - CONTEMPORARY ART FAIR, GALERIE DOWN TO ART - GENT (B)
ART-SPANNER - C.A.R. CONTEMPORARY ART RUHR - ESSEN (D)
(ATTRIBUTION DU PRIX « TECHNIQUE ET ORIGINALITÉ »)
ST’ART - CONTEMPORARY ART FAIR, STRASBOURG, GALERIE MARTINE EHMER - FRANCE (F)
TEXTIEL (IN)TENSION, GALERIE DOWN TO ART - GENT (B)
SCYTHIA 2013 - THE SIXTH INTERNATIONAL EXHIBITION ON MINI CONTEMPORARY TEXTILE ART - (UKRANIE)
SLICK- CONTEMPORARY ART FAIR, GALERIE MARTINE EHMER - BRUXELLES (B)
LA NUIT DES FEMMES - EXPOSITION COLLECTIVE. CENTRE CULTUREL DE SCHAERBEEK - BRUXELLES (B)

2012
TRUC TROC / BOZAR - BRUXELLES (B) 2012
ST’ART - CONTEMPORARY ART FAIR, STRASBOURG. FRANCE (F)
ART GENT - CONTEMPORARY ART FAIR, GALERIE DOWN TO ART - GENT (B)
UNUSUAL DISCOVERIES, ART ISOTOPE GALLERY, DORTMUND (D)
C.A.R. CONTEMPORARY ART RUHR - ESSEN (D)
OS FIOS DE PENÉLOPE, GALERIA DA TRINDADE - PORTO (P)
CONTEXTILE, BIENNALE INTERNATIONNALE D’ART TEXTILE - GUIMARÃES (P)
PULS’ART LE MANS (MANIFESTATION INTERNATIONAL D’ART CONTEMPORAIN) (F)
UNUSUAL DISCOVERIES, ART ISOTOPE GALLERY, DORTMUND (D)
C.A.R. CONTEMPORARY ART RUHR - ESSEN (D)
OS FIOS DE PENÉLOPE, GALERIA DA TRINDADE - PORTO (P)
CONTEXTILE, CONTEMPORARY TEXTILE ART TRIENNIAL - GUIMARÃES (P)
PULS’ART LE MANS (MANIFESTATION INTERNATIONAL D’ART CONTEMPORAIN) (F)
TREKVOGELS/ OISEAUX VOYAGEURS, A COLLABORATIVE STORY - CROXHAPOX, GENT (B)
CANVAS /RTBF COLLECTIE - BOZAR, PALAIS DES BEAUX ARTS DE BRUXELLES - BRUXELLES (B)
SLICK- CONTEMPORARY ART FAIR, GALERIE LIBRE COURS - BRUXELLES (B)
LE COEUR COUSU, GALERIE LIBRE COURS - BRUXELLES (B)

2011
ARTE LISBOA (INTERNATIONAL CONTEMPORARY ART FAIR), GALERIA TRINDADE (P)
DE FIL EN SOUVENIR, MELTING ART GALLERY - LILLE (F)
TEXTURISED REALITY , GALERIE DOWN TO ART - GENT (B)
LINEART CONTEMPORARY ART , GALERIE DOWN TO ART - GENT (B)
AAF LONDON, GALERIE LIBRE COURS (UK)
AAF BRUSSELS, GALERIE LIBRE COURS (B)
LILLE ART FAIR - GALERIE 138 - LILLE (F)

2010
LINEART, BELGIUM CALLING, CONTEMPORARY ART FAIR - GENT (B)
TRANSGRESSIONS DU FIL 2, DE OUDE BARRIER GALERIJ - HASSELT (B)
“OCTEMBER” - PEINTURE ET INSTALLATION, NUTH, (NL)
TREKVOGELS/ OISEAUX VOYAGEURS - INSTALLATION ET SCÉNOGRAPHIE DE L’EXPOSITION
AU MUSÉE DE LA PHOTOGRAPHIE À CHARLEROI ET FOTOMUSEUM, PROVINCIE ANTWERPEN (B)
O AMOR É CEGO, GALERIA NOVO SÉCULO, LISBONNE (P)

“PRÉMIOS TALENTO 2007” DANS LA CATÉGORIE ARTS VISUELS
(PRIX ORGANISÉ PAR LE MINISTÈRE DES AFFAIRES ÉTRANGÈRES DU PORTUGAL)

                                                                               www.sonia-aniceto.net
                                                                             Instagram @soniceto.art

Publications / Press

______________________________________________________________________________________

2021 - ARTICLE IN « DESCENDENCIAS MAGAZINE » MARS 2021
2020 - ARTICLE IN TEXTILE ARTISTS.ORG « Sónia Aniceto: Skins of paper and thread »
2020 - CATALOGUE - CONTÊXTILE BIENNALE (P)
2019 - ARTICLE IN VIF L’EXPRESS “Au fil du papier “
2019 - ARTICLE D’ELISABETH MARTIN IN « MU IN THE CITY »
2018 – CATALOGUE DE LA COLLECTION “LUSOFONIAS”
2018 - ARTICLE IN VIF L’EXPRESS - EXPO THE DEAL
2017 - ARTICLE DANS « 3X EXPO » - BRUZZ MAGAZINE
2017 - ARTICLE DANS WIDEWALLS MAGAZINE (ELI ANAPUR)
2016 - ENTRE-TECIDOS - LIVRE DE PEINTURE/POÉSIE EN COLLABORATION AVEC L’ÉCRIVAIN
PAULO PEGO
2016 - REPORTAGE TV (RTP INTERNATIONALE)
2016 - REPORTAGE LUSO PRESS TV - FÉVRIER 2016 - POUR VISIONNER, ALLER SUR :
2015 - ARTICLE DANS AGENDA NO. 1459 - WUNDERKAMMER 127 (KURT SNOEKX)
2014 - LIVRE: TEXTIEL KUNST OVER DE HELE WERELD - ED ELLEN BAKKER (NL)
2013 - CATALOGUE OF ART-SPANNER - 2ND EDITION (D)
2013 - CATALOGUE OF SCYTHIA 2013 – THE 6TH INTERNATIONAL EXHIBITION ON MINI
CONTEMPORARY TEXTILE ART.
2012 - CATALOGUE - CONTÊXTILE BIENNALE (P)
2012 - CATALOGUE - CANVAS /RTBF COLLECTIE (B)
2012 - CATALOGUE - SLICK ART FAIR, GALERIE LIBRE COURS (B)
2009 - CATALOGUE DE L’EXPOSITION : FIOS, FORMAS E MEMÓRIAS DOS TECIDOS, RENDAS E
BORDADOS.
ARTICLE « O FIO NAS ARTES PLÁSTICAS » (P)
2012 - EMISSION CULTURELLE D’ARTE BELGIQUE / RTBF, 50 DEGRÉS NORD
2015 - ARTICLE DANS MIROIR DE L’ART HORS SÉRIE “LIBERTÉ”
2012 - ARTICLE DANS MIROIR DE L’ART # 43 (11/2012)
2012 - ARTICLE DANS MIROIR DE L’ART # 39 (5/2012)
2012 - ARTICLE DANS TEXTILE FORUM 3/2012 SEPTEMBER
2009 - ARTICLE DANS ARTE NEWS
2008 - ARTICLE DANS LE SOIR (JEAN-CLAUDE VANTROYEN)

                                                                          www.sonia-aniceto.net
                                                                        Instagram @soniceto.art

Crédit photo: Descendências Magazine

        www.sonia-aniceto.net
      Instagram @soniceto.art