SONIA ANICETO Territoires é. mouvants - Fiber Art Fever
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SONIA ANICETO
Territoires é. mouvants
VERNISSAGE l vendredi 16 septembre, 18 – 21H
EXPOSITION l du 17 septembre au 16 octobre 2022
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
UN MONDE EXTENSIBLE
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 108 x 88 cm
2022
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
SONIA ANICETO
Territoires é. mouvants
Partagé, conquis, marqué, connu, vécu, traversé, reconnu, appro-
prié, déplacé, familier...
Autant de manières d’habiter le monde qui métamorphosent
l’être.
Cette exposition se veut comme une traversée, un voyage par-
courant des territoires, des lieux fantasmés, des géographies
subjectives, teintées d’affect.
Elle nous invite à multiplier les mondes pour rendre le nôtre plus
accueillant.
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com SÓNIA ANICETO Artiste portugaise. Sónia Aniceto est née à Lisbonne en 1976. Elle vit et travaille à Bruxelles. Licenciée en peinture et tapisserie contemporaine par la Faculté des Beaux-Arts de Lisbonne, Sónia Aniceto part, avec une bourse Erasmus, à Bruxelles pour une formation dans l’atelier de tapisserie de l’Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles. L’artiste s’installe alors dans cette ville européenne pour y suivre un post-diplôme, un DEA en «Art Actuel», être artiste résidente dans des centres culturels et travailler aux ateliers de décors de L’Opéra Royal de la Monnaie. Parallèlement à sa carrière artistique, Sónia Aniceto se lance dans une voie péda- gogique. En plus d’être enseignante en arts plastiques et scénographie, elle travaille pour MUS-E comme artiste invitée, pour réaliser des projets d’arts plastiques dans des écoles bruxelloises. En tant qu’artiste plasticienne, sa carrière se développe en Belgique, au Portu- gal, en France, en Allemagne, aux Pays Bas et aux Etats Unis, où l’artiste se fait représenter par plusieurs galeries. Son travail intègre des collections publiques et privées.
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
G
É
O
G
R Pas à pas.
Regarder un paysage de Sónia Aniceto, c’est d’abord en res-
sentir les aspérités et les blessures. S’aventurer dans les en-
trailles, longer les failles, se promener sur les crêtes et éviter la
A
chute, le parcours ne s’annonce pas évident. Le territoire est
cabossé; composé de plis qui évoquent de la roche, un début
de montagne où parfois de l’eau s’écoule. Les reliefs cousus
de fils à tout moment peuvent s’échapper et prolongent l’es-
pace au-delà des limites du cadre. Ces excroissances s’ap-
P
préhendent comme des éléments de croûte terrestre, des
couches qui révèlent qu’ici rien n’est lisse, ni franchement
rassurant ni complètement inquiétant. L’enchevêtrement tissé
peut être dense et serré ou au contraire souple et lâche, il est
comme un organisme mû par sa propre volonté. Le mouve-
ment ainsi obtenu subjugue. Puis, le regard se déplace et au
H
sortir de la crevasse, une longue plaine s’étire.
Regarder ce paysage, c’est aussi explorer une nature désolée
dans lequel la trace humaine est infime : ici un sentier usé,
là une improbable structure. L’horizon est vaste. L’étendue
annonce un espace sans limite. Dans cette large perspec-
I
tive, privé de repère, abandonné à ses sens, le marcheur pro-
gresse. L’imagination échelonne les distances. Pas de préci-
pitation, ici le temps est suspendu. Si le décor est sauvage,
il n’en est pas pour autant hostile, il s’apprécie à son rythme,
avec déférence.
Regarder ce paysage, c’est percevoir une issue. De la noir-
E
ceur des profondeurs, un chemin, lentement se profile. Au
loin, de la clarté offre une échappée. Les couleurs, bientôt
plus éclatantes, illumineront les plaines. Ces tonalités chaudes
rassurent l’œil et relancent la visite. L’itinéraire n’est pas défini.
Le randonneur communie avec la nature et explore le territoire
S
à son propre rythme, contemplatif, méditatif ou rapide. Là est
le secret. Une sérénité qui s’acquiert. Un calme qui apaise.
Entrer dans une œuvre de Sónia Aniceto, c’est la garantie
d’un voyage émouvant.
Tamara Delvaulx
Historienne de l’art. Juillet 2022
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
PATHS
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 59 x 63 cm
2022
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
STAIRWAY TO HEAVEN
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 110 x 120 cm
2021
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
ETINCELLE
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 70 x 85 cm
2022
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
ABÎME
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 120 x 123 cm
2021183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
DRAPEAU CHERCHE TERRITOIRE
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 135 x 120 cm
2020T E X T I L E B O D I E S / TALES
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
MANÈGES
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper ». Marouflé sur toile de lin, 125 x 112 cm
2021183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
RÊVES SUSPENDUS
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper ». Marouflé sur toile de lin, 70 x 70 cm
2022183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
MAESTRO
Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 108 x 88 cm
2021183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
Avec l’invention du Temps, l’Homme, son créateur, a pris en charge ses inquiétudes et ses
accomplissements. Sa vie s’y est alignée, entre ce qui était, ce qui est et ce qui sera.
Il appartient à l’Art, dans son Humanité, d’annuler le Temps, soit en l’immobilisant sur la
toile, ou la pierre ou un autre matériau, soit en s’y superposant, le méprisant, produisant
ainsi des objets qui le dépassent... et qui dépassent l’Homme.
Dans l’Espace, bien connu de tous les êtres vivants, les faits se produisent. Une fois mé-
morisés, c’est grâce à notre rose des vents que nous voyageons, reconnaissons les lieux et
rentrons chez nous.
Au mépris du Temps et dans un Espace anonyme, Sónia Aniceto nous offre une figuration
mitigée mais précieuse d’un visage de femme indéfini et de deux mains nerveuses. On
ressent un déplacement sans but, un cinétisme deviné dans un paysage qui peut être - et
le «peut être» est infini ! – constitué de montagnes enneigées ou de profondeurs magma-
tiques, avec des nuances de purgatoire qui pénalise la condition féminine :
O Femme ! Comme tu es faible et comme tu es forte !
Comme tu sais être douce et misérable !
Comme tu peux feindre quand dans ta poitrine
Ton âme se tord d’amertume !
Il y a cette tension inhérente au papier qui ne provient pas uniquement du graphite, du
crayon de couleur et de l’huile. Le piqué libre au fil de coton matérialise cette impression
d’agitation que plis et cassures du support lui-même amplifient.
Si « il y a peu de gens qui aiment les paysages qui n’existent pas » , c’est parce qu’ils ne
comprennent pas qu’une peinture n’est pas comme un verre, dont la seule utilité provient
du vide intérieur. C’est précisément parce que dans une œuvre d’art il n’y a ni intérieur ni
extérieur et c’est à partir de son apparente inutilité qu’il est possible d’apprécier l’œuvre
de Sónia.
L’image de la femme infère une régence de la vie, une posture indiquant un sens, une ma-
trice, de manière diffuse dans la lignée de Courbet et de son «Origine du monde», c’est-
à-dire d’une cosmogonie féminine qui explique peut-être le titre de l’œuvre.
Des évocations qu’elle nous procure, des intuitions qu’elle provoque, de l’originalité thé-
matique, de l’impossible indifférence de notre regard, nous tirons l’humus dont nous nous
nourrissons, à notre manière.
Après tout, que cherchons-nous dans l’Art ?
La beauté ?
C’est peu !
Interrogations, stimuli, perspectives renouvelées, alertes sur ce qui nous entoure, signes
de l’avenir, … Sónia Aniceto suit son chemin. L’accompagner de près est une preuve de
réflexion et de singularité.
Joaquim Pinto da Silva, Julho 2022
Écrivain et activiste culturel - Traduit du portugais par Nadine van der Ouderaa183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com NARCISSE OUTSIDER Dessin, peinture à l’huile et piqué libre Dessin, peinture à l’huile et piqué libre sur « drop paper » 59 x 50 cm sur « drop paper » 59 x 50 cm 2022 2022
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
T E I A
Œuvre textile protéiforme, TEIA est un projet évolutif, une expérimentation qui se renouvelle, se transforme, transite et me
permet de penser sensoriellement de nouvelles thématiques. Elle évolue depuis 2017, année de sa première présentation
ici-même, à la galerie Martine Ehmer.
Conçue comme une réflexion sur les liens intergénérationnels, elle progresse avec l’apport du savoir faire de ma mère. Née,
avant tout, d’un besoin de rapprochement, elle retisse le lien, adoucit mon déracinement et raccourcit les kilomètres entre
ici et là bas.
Cette œuvre contient les bases thématiques de mon travail récent, si présentes dans cette exposition : le lieu et le corps. Le
corps est omniprésent. Absent, on le devine habillé par ce qui fut une “robe” qui se déploie et envahit l’espace telle une toile
d’araignée, un filet de pêcheur. TEIA s’étire comme un réseau parfois organisé, parfois hasardeux évoquant un complexe
topographique imaginaire.
Comme un territoire mouvant, suspendu, flottant, l’installation fait corps avec l’espace de la galerie et reprend son rôle pre-
mier : retisser les liens pour mieux questionner les idées de déplacement, de déracinement et d’appartenance.
Sónia Aniceto
Photographie Mónica Musoni183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com SONIA ANICETO / CV EXPOSITIONS INDIVIDUELLES (SELECTION) 2022 TERRITOIRES É.MOUVANTS - GALERIE MARTINE EHMER, BRUXELLES (B) 2020 PELES REBELDES - GALERIA TRINDADE, PORTO (P) 2019 PEAUX REBELLES - MARTINE EHMER GALLERY, BRUXELLES (B) 2018 DÉDALES - MELTING ART GALLERY, LILLE (F) 2017 SOUS TENSION - MARTINE EHMER GALLERY, BRUXELLES (B) 2016 ENTRE-TECIDOS - GALLERIE MUNICIPAL DE BARCELOS (P) 2016 TEXTILE CONTAMINATIONS – KLEPPART (RAÜME FÎR TEXTILE UND KULTUR), PADERBORN (D) 2015 CONTAMINATIONS TEXTILES, MARTINE EHMER GALLERY, BRUXELLES (B) 2014 FIL/IN, HUIS HAPPAERT, ANVERS (B) 2012 OS FIOS DE PENÉLOPE - TRINDADE GALLERY, PORTO (P) 2012 LE COEUR COUSU - GALERIE LIBRE COURS, BRUXELLES (B) 2012 UNUSUAL DISCOVERIES, ART ISOTOPE GALLERY, DORTMUND (D) 2011 DE FIL EN SOUVENIR - MELTING ART GALLERY, LILLE (F) 2011 TEXTURISED REALITY - GALERIE DOWN TO ART, GAND (B) 2009 TRANSGRESSIONS DU FIL - GALERIE LIBRE COURS, BRUXELLES (B) 2008 HISTOIRES DE FAMILLE - GALERIE NOVO SÉCULO, LISBONNE (P) 2007 MARIONETTISTE - GALERIE ESPACE BLANCHE, BRUXELLES (B) 2007 UMA AUSÊNCIA PREENCHIDA - GALERIE NOVO SÉCULO, LISBONNE (P) 2006 UNE ABSENCE TRÈS PEUPLÉE – AMBASSADE DU PORTUGAL À BRUXELLES (B) EXPOSITIONS COLLECTIVES ET BIENNALES (SELECTION) 2022 THE FEMALE THREAD - INTERNATIONAL VIRTUAL EXHIBITION CURATED BY “EMERGE/CONVERGE” 2022 ART FAIR ROTARY, BRUXELLES (B) 2021 « APOCRIPHU » - GALERIA ESPAÇO EXIBICIONISTA - LISBONE (P) 2020 ET 2012 CONTEXTILE, CONTEMPORARY TEXTILE ART BIENNALE - GUIMARÃES (P) 2019 ART COLLECTION LUSOFONIAS, EXPOSITION ITINÉRANTE - ISTANBUL ET ANKARA (TR) 2019 3ÈME BIENNALE D’ART CONTEMPORAIN DE GAIA (ARTISTE INVITÉE), PORTO (P) 2019 THE DEAL – MAISON DU PEUPLE DE ST GILLES, (B) 2018/ 2020 ARTE DE BOLSO - GALERIA SETE, COIMBRA (P) 2018 TERRA - EXPOSITION EN DUO AVEC INGRID SIMONS - HUUB HANEN GALLERY, MAASTRICHT (NL) 2018 LABYRINTH - GALERIE MARTINE EHMER (B) 2016 METAMOI I, CENTER FOR THEORETICAL PHYSICS, COLUMBIA UNIVERSITY - NEW YORK (US) 2017 BIENNALE D’ART CONTEMPORAIN DE MOUNTADOS, COMMISSARIAT DE MIEILLE LIENARD, (GREECE) 2017 AL-EM - MARCHA AVEC LE COMMISSARIAT DE CARLOS CABRAL NUNES - GALERIA PERVE, LISBONNE (P) 2017 ALL AT SEA - AVEC LE COMMISSARIAT DE C.A.P.S. (CONTEMPORARY ART PROJECTS), OOSTENDE (B) ART FAIRS KUNSTRAI AMSTERDAM - HUUB HANNEN GALLERY ART KARLSRUHE - MODERN AND CONTEMPORARY ART FAIR (KARLSRUHE), SCHÖEBER- ART ISOTOPE LONDON ART FAIR - PERVE GALLERY CONTEMPORARY ISTANBUL - PERVE GALLERY SCOPE BASEL - PERVE GALLERY JUST LX - LISBON CONTEMPORARY ART FAIR, PERVE GALLERY ART UP - CONTEMPORARY ART FAIR (LILLLE) MARTINE EHMER GALLERY ET MELTING ART GALLERY ART GENT - CONTEMPORARY ART FAIR (GENT), DOWN TO ART C.A.R.- CONTEMPORARY ART RUHR (ESSEN/ GERMANY) SCHÖEBER- ART ISOTOPE ST’ART - CONTEMPORARY ART FAIR (STRASBOURG/FRANCE) MARTINE EHMER GALLERY SLICK- CONTEMPORARY ART FAIRS (BRUSSELS AND PARIS) MARTINE EHMER GALLERY AAF BRUSSELS - MARTINE EHMER GALLERY AND MELTING ART GALLERY AAF LONDON - MARTINE EHMER GALLERY SIAC - CONTEMPORARY ART FAIR (TOULOUSE) MARTINE EHMER GALLERY INSTALLATIONS 2022 TEIA - INSTALLATION TEXTILE DANS L’EGLISE DE ST. RÉMIS, DANS LE CADRE DU ART PARCOURS MARITIME - BRUXELLES (B) 2021 TOILE DU POUVOIR - INSTALLATION IN SITU ET PROJET ÉVOLUTIF + PERFORMANCE - MAISON DU PEUPLE DE ST GILLES - BRUXELLES (B) 2012 TREKVOGELS/ OISEAUX VOYAGEURS - INSTALLATION ET SCÉNOGRAPHIE DE L’EXPOSITION - CROXHAPOX - GAND (B) 2010 OISEAUX VOYAGEURS - INSTALLATION ET SCÉNOGRAPHIE DE L’EXPOSITION - MUSÉE DE LA PHOTOGRAPHIE DE CHARLEROI ET FOTOMUSEUM, PROVINCIE ANTWERPEN (B) 1999 TRAMAS - INSTALLATION TEXTILE DANS LES JARDINS DU PALAIS NATIONAL DE QUELUZ– LISBONNE (P)
183 & 200 rue haute - 1000 Bruxelles l +32 474878450 l pauline@martineehmer.com
RESIDENCES/ PRIX / BOURSES
2020 TRANSVERSUS - RÉSIDENCE ET CRÉATION COLLECTIVE POUR LE PROJET : TANT DE MER (ESPIRITO MUNDO” – SEEU) À BRUXELLES (B)
2013 ART-SPANNER - PRIX SPECIAL DE LA TECHNIQUE ET CRÉATIVITÉ - C.A.R. CONTEMPORARY ART RUHR - ESSEN (D)
2012 TREKVOGELS/ OISEAUX VOYAGEURS - INSTALLATION ET SCÉNOGRAPHIE DE L’EXPOSITION SOUS LA COMMISSARIAT DE REBECCA LENAERTS
CROXHAPOX - GENT (B)
2009 PRIX HAMESSE (NOMINATION) - HÔTEL DE VILLE DE ST. GILLES - BRUSSELS (B)
2007 PRÉMIOS TALENTO 2007 – PRIX ATTRIBUÉ PAR LE MINISTÈRE DES AFFAIRES ETRANGÈRES DU PORTUGAL
2002 ARCHIVE - RÉSIDENCE DE 3 MOIS + EXPOSITION - CENTRE CULTUREL DEPIANOFABRIEK - BRUXELLES (B)
LIVRES / CATALOGUES / PRESS
2022 OBRAS DE CAPA - DESCENDÊNCIAS MAGAZINE – DURANT LES 12 MOIS DE L’ANNÉE 2022
2021 ARTICLE - DESCENDÊNCIAS MAGAZINE - MARS 2021
ARTICLE - TEXTILEARTIST.ORG - AOÛT 2020
2019 ARTICLE - MU-IN-THE-CITY BY ELISABETH MARTIN
ARTICLE - “SUPPLÉMENT DE CULTURE» - MAGAZINE FOCUS LE VIF
2017 ARTICLE - 3X EXPO - BRUZZ MAGAZINE
ARTICLE - WIDEWALLS MAGAZINE (ELI ANAPUR)
2016 LIVRO: ENTRE-TECIDOS - PAINTING/POETRY BOOK IN COLLABORATION WITH WRITER PAULO PEGO
TV INTERVIEW - RTP INTERNATIONALE
LUSO PRESSTV - FÉVRIER 2016
2015 ARTICLE - AGENDA N° 1459 - WUDKAMMER 127 (KURT SNOEKX)
ARTICLE - MIROIR DE L’ART # LIBERTÉ !
2014 BOOK - TEXTILE ART AROUND THE WORLD - ED ELLEN BAKKER (NL)
2012 ARTE BELGIQUE / RTBF, 50 DEGRÉS NORD
ARTICLE - MIROIR DE L’ART # 43 (11/2012)
ARTICLE - MIROIR DE L’ART # 39 (5/2012)
ARTICLE - TEXTILE FORUM 3/2012 SEPTEMBRE
2009 ARTICLE IN ARTENEWS
ARTICLE - “O FIO NAS ARTES PLÁSTICAS” – CATALOGUE DE L’EXPOSITION “ FIOS, FORMAS E MEMÓRIAS DOS TECIDOS, RENDAS E BORDADOS” (P)
2008 ARTICLE IN LE SOIR (JEAN-CLAUDE VANTROYEN)
SONIA ANICETO
Territoires é. mouvants
VERNISSAGE l vendredi 16 septembre, 18 – 21H
EXPOSITION l du 17 septembre au 16 octobre 2022Vous pouvez aussi lire
