23 au 27 avril 2019 15e Concours international de musique de chambre / Lyon www.cimcl.fr - Fondation Bullukian
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15e Concours international de musique de chambre / Lyon
23 au 27 avril 2019
www.cimcl.fr
Pour que résonne la jeune génération de mélodistes,
nous sommes mécène du CIMCL*
Participer au dynamisme culturel et artistique de votre région, c’est ça vous être utile.
*Concours International de Musique de Chambre de Lyon
La mélodie reçoit partout dans le monde un enseignement dédié. Pour le chant, il s’agit des classes de lied (seule l’appellation allemande s’est imposée, bien que l’enseignement aborde aussi la mélodie). Pour le piano, il s’agit des classes dites « d’accompagnement », « accompaniment » ou encore « collaborativ pianist » en anglais. Cette dernière appellation permet d’insister sur le rôle du pianiste qui ne se réduit pas à un simple accompagnement du chanteur. Il s’agit bien de musique de chambre, la collaboration est au cœur du projet et au cœur de notre concours ! 2019, 15ème concours ! 15 années que le concours international de musique de chambre de Lyon révèle des talents : c’est près de 1200 artistes représentant 35 nationalités différentes qui sont venus se distinguer devant des jurys prestigieux, et des lauréats qui rayonnent partout comme L’édito le ténor Cyrille Dubois, le Trio Van Baerle, ou encore le Quatuor Hermès ! du président 15 éditions de collaborations avec les grandes institutions lyonnaises, qui contribuent directement à la notoriété du concours dans le monde et des festivals sur tout le territoire. 15 années que des collectivités et des entreprises nous suivent. Rien ne serait possible sans leur écoute, leur enthousiasme à partager notre passion avec leurs invités. Et puis, depuis toujours, ces épreuves que nous avons voulu ouvrir au public comme autant de concerts. Pour nous, la musique se partage, s’écoute, se vit. Et c’est à nouveau ce que nous voulons vous offrir : une immersion en Mélodie ! Alors laissez-vous aller et goûtez sans retenue aux timbres des voix ! Prosper TEBOUL, Président
vient de Lyon et sa métropole.
Depuis 15 ans, la Ville est un
partenaire fondamental du
CIMCL : un apport en finance-
ment, mais aussi en communi-
cation, une présence toujours
marquée de ses élus qui agit
comme un signal attractif pour
le public et les partenaires...
Quels sont selon vous les mar-
queurs de la pérennité de cet
événement musical ?
La réussite de cet événement
musical, qui existe depuis
2004 à Lyon s’explique par le
soutien de son public bien sûr,
celui de la ville et des autres
financeurs, mais aussi par
l’intelligence collective de ses
organisateurs. Ces derniers
ont su créer les synergies in-
dispensables à la pérennité de
leur événement, en renouve-
Quelle est l’importance ou la place d’un événement comme le lant les partenariats avec les institutions locales : l’Université
CIMCL dans la politique culturelle de la Ville de Lyon ? Lumière Lyon 2, les deux conservatoires et l’Opéra national
D’une part, il contribue au rayonnement de de Lyon cette année. Enfin, je n’oublie pas
la Ville de Lyon avec la présence de musi- que ce festival, c’est aussi un festival local,
ciens venus du monde entier pour se faire
connaître et reconnaître. D’autre part, il Loïc Graber créé et organisé chaque année dans notre
ville par des musiciens lyonnais : Joël Ni-
s’agit d’un maillon important du parcours Adjoint à la culture cod, Nicolas Cardoze et David Pastor, ainsi
artistique des jeunes puisqu’il intervient que Prosper Teboul, Directeur Général de
au milieu du gué, entre la fin de leurs l’Association des Paralysés de France et
études et le début de leur activité professionnelle. Il leur per- Alexandre Snitkovski, luthier lyonnais, que je remercie pour
met de se lancer, d’être repérés ! Enfin, ce concours permet au leur engagement dans la vie culturelle lyonnaise.
public d’avoir accès gratuitement à une programmation musi-
cale de qualité, et il est très suivi puisque 80% de son public Loïc Graber, Adjoint à la Culture - Mairie de Lyon
Les épreuves Finale
Vendredi 26 avril / 15h à 18h
Université Lumière Lyon 2, Grand amphithéâtre
Entrée libre sur réservation.
Le programme des épreuves doit permettre aux candidats de
La finale en deux parties, permettra aux duos de jouer avec
présenter, à chaque tour, des œuvres en Français, en Allemand
des instruments complémentaires et revisiter les très cé-
et dans une autre langue. Différents styles et époques sont aus-
lèbres Nuits d’été d’Hector Berlioz, dont on fête le 150ème an-
si demandés : romantique, moderne et contemporain. Peu de
niversaire de la disparition en 2019.
passages obligés, sinon Les Nuits d’été de Berlioz et la création
de Luca Antignani, permettent aux artistes de défendre leurs
1ère partie : voix et piano
préférences esthétiques. Le programme a été conçu avec l’aide
> Des mélodies choisies parmi des compositeurs
d’Isabelle Germain (chant) et Fabrice Boulanger (piano), profes-
romantiques français, proposés par le Palazzetto Bru
seurs du Département Chant au CNSMD de Lyon.
Zane : Jean-Guy Ropa
2ème partie : voix, piano et instruments
Présélection > Un cycle de mélodies ou de lieder
sur vidéo en janvier 2019 > Une ou plusieurs œuvre(s) originale(s) chantée(s) dans
une autre langue
3 œuvres à présenter dans 3 langues différentes : (Français,
Allemand et une autre langue) Orchestration de Luca Antignani pour flûte, clarinette, violon,
violoncelle, piano et voix – Commande du CIMCL, éditions Sy-
métrie
Épreuves éliminatoires
Mardi 23 avril / 14h à 22h / CNSMD, Salle Varèse Avec la participation des musiciens de l’Opéra de Lyon :
Catherine Puertolas, flûte. Sandrine Pastor, clarinette. Julia Bi-
Trois œuvres à présenter tar, violon. Ewa Miecznikowska, violoncelle
> Une mélodie parmi Henri Duparc, Maurice Ravel, Gabriel
Fauré, Charles Koechlin, Claude Debussy ou Francis Poulenc Toutes les épreuves sont retransmises en direct sur nomad-
> Un lied parmi Franz Schubert, Johannes Brahms, music.fr. Une collaboration avec le service audiovisuel de
Hugo Wolf ou Gustav Mahler l’Université Lumière Lyon 2 et NoMadMusic.
> Une œuvre originale dans une autre langue
Palazzetto Bru Zane – Centre de musique romantique fran-
çaise : Depuis 2009, la collaboration avec le PBZ se décline
autour de différents axes : mise en avant du répertoire ro-
Demi-finale *
mantique français dans les épreuves du concours et program-
Mercredi 24 avril / 14h à 22h / CNSMD, Salle Varèse
mation des lauréats à Venise au Palazzetto Bru Zane.
1 - Imposé
Création, commande du concours : In un Momento, Luca
Antignani (5’), en Italien
2 - Trois œuvres à présenter
> Des mélodies choisies parmi des compositeurs
romantiques français, proposés par le Palazzetto Bru
Zane : Jean-Guy Ropartz, Reynaldo Hahn, Augusta Holmès,
Grand-angle
Théodore Dubois
Créé à l’initiative de Joël Nicod en 2004, corniste
> Un air de concert ou un lied de Mozart
à l’Orchestre de Lyon et professeur de musique de
> Une ou plusieurs mélodie(s) dans une autre langue
chambre au Conservatoire, le concours international
de musique de chambre a immédiatement affiché son
ambition de devenir un des concours qui comptent
au niveau mondial. Plusieurs disciplines majeures
alternent : trio avec piano, quatuor à cordes, quintette
à vent, quintette de cuivres, duos voix et piano, vio-
Focus loncelle et piano, violon et piano, etc. révélant à la fois
les jeunes talents mais aussi un répertoire d’une im-
« Le dévouement de votre concours à la musique de mense richesse. Les retombées pour les lauréats, la
chambre représente un modèle dans le monde entier. Le reconnaissance des médias, du jury, des institutions
grand intérêt du public, combiné au travail remarquable musicales, et la présence d’un public nombreux ont
des célèbres jurys, démontre que votre concours reste été les clés de la reconnaissance. Les valeurs d’ex-
l’un des plus élevés de notre Fédération. » cellence, passion et partage bâtissent solidement le
Benjamin Woodroffe, secrétaire général de la Fédéra- projet du concours et fédèrent les équipes, mais aus-
tion mondiale des concours internationaux de musique si les partenaires privés et publics.
Un concours international, c’est un grand rassemblement
d’artistes, une génération qui se rencontre, se mesure, ac-
cède à la profession. Comment la Région soutient-elle cet
événement ?
Des jeunes musiciens brillants venus du monde entier, un
rendez-vous reconnu comme un véritable révélateur de ta-
lents : la Région ne peut évidemment qu’être présente. C’est
pour nous une belle occasion de dire, notamment au travers
de la dotation du 3e prix du concours, que nous croyons au
mérite, à l’effort, et que nous serons toujours aux côtés de
ceux qui se donnent du mal pour réussir.
En 2019, c’est l’année Berlioz et le 150ème anniversaire de
la disparition du compositeur isérois. Comment la Région
participera-t-elle à cet hommage international ?
La force du Concours, c’est non seulement l’excellence, mais
c’est aussi et surtout l’exigence qu’il affirme dans la durée
et qui en a fait un rendez-vous
musical non seulement repéré à
l’international – puisque près de la
moitié des candidats viennent de Laurent Wauquiez
l’étranger – mais un rendez-vous
qui est aussi une locomotive pour
toute notre région en raison des
nombreuses synergies qu’il a su tissu avec les institutions
musicales qui font le rayonnement d’Auvergne-Rhône-Alpes.
Si vous deviez inciter des candidats à participer à la com-
pétition, que leur diriez-vous ?
Préparer un concours, le préparer à fond, est toujours un
choix courageux, surtout à un tel niveau d’excellence. Toute
la spécificité de la musique de chambre tient au fait que
ce sont ici des ensembles qui concourent, et non des in-
dividualités, ce qui en fait un défi à la fois plus difficile et
plus beau encore. Plus difficile, par l’entente et la capacité
à travailler ensemble qu’il requiert. Plus beau en revanche,
car une victoire partagée n’a tout simplement pas de prix.
© Juan Robert
Laurent Wauquiez,
Président de la Région Auvergne-Rhône-Alpes
NOTRE VOCATION,
Améliorer la Qualité de Vie de nos collaborateurs,
de nos clients et de nos consommateurs et
contribuer au développement économique,
social et environnemental des communautés,
pays et régions où nous sommes présents.
Les équipes du segment Santé Médico-Social
s’attachent chaque jour à apporter des services
qui concourent au bien-être des plus fragiles.
Hans Peter Blochwitz artistique. Il y nomme Kurt Masur chef principal et Vladi-
mir Jurowski premier chef invité ; il travaille régulière-
Ténor lyrique, Allemand ment, entre autres, avec Bernard Haitink, Mariss Jansons
Ténor léger, Hans Peter ou encore Wolfgang Sawallisch. Nommé directeur général
Blochwitz est reconnu interna- de l’Opéra national de Lyon en 2003, il y développe une
tionalement, tout spécialement politique artistique innovante, associant grandes œuvres
pour ses prises de rôles dans du répertoire et opéras peu connus, élaborant des festi-
les opéras de Mozart. vals thématiques, donnant sa place à la musique du XXe
Il étudie d’abord l’informatique siècle et à la création, invitant des chefs tels que Kazushi
(Doctorat) à l’Ecole supérieure Ono, Daniele Rustioni, William Christie, Stefano Monta-
de Technique de Darmstadt nari, ou Kirill Petrenko, incitant des metteurs en scène
et commence le chant à l’âge de 26 à aborder le théâtre lyrique – Chris-
ans à Mayence avec Elisabeth Fellner tophe Honoré, David Marton, Wajdi
Köberle et à Franckfort avec Erna Mouawad – et invitant Romeo Castellu-
Westenberger et Karlheinz Jarius. Le jury ci, Robert Lepage, Laurent Pelly, Dmi-
tri Tcherniakov, etc En 2017, l’Opéra
Trois ans plus tard, il tient déjà une
partie de soliste dans la Messe en Si national de Lyon a été désigné Opera
mineur de Bach. Il fait ses débuts à Company of the Year des International
l’opéra en 1984 dans le rôle de Lenski dans Eugène Oné- Opera Awards de la presse britannique et Opernhaus des
guine de Tchaikovsky à l’opéra de Franckfort. Il chante Jahres de presse germanophone sous l’égide du magazine
ensuite à Bruxelles, Genève, Hambourg, Milan et Vienne, Opernwelt. En mars 2018, il est nommé intendant du Baye-
surtout dans le répertoire mozartien. Lorsque Peter rische Staatsoper de Munich où il prendra ses fonctions
Schreier dirige son premier Don Giovanni en 1987, il re- en septembre 2021.
crute Blochwitz dans le rôle de Don Ottavio. En septembre
1990, Hans Peter Blochwitz fera ses débuts au Metropoli-
tan Opera avec ce rôle. En 1991, on le retrouve en Belmonte Margreet Honig
dans L’enlèvement au Sérail au Festival de Salzburg. Pour
autant, il ne néglige pas le répertoire plus récent, avec le Soprano, professeur de chant,
rôle de Flamand dans le de Richard Strauss, ainsi que des Pays-Bas
participations dans des œuvres de Britten ou Henze. C’est Après une carrière de chan-
lui qui donnera la première version du Voyage d’hiver de teuse Margreet Honig se
Schubert, réécrit par par Hans Zender et enregistré chez concentre entièrement sur les
Sony. Hans Peter Blochwitz se produit en récital partout aspects pédagogiques du chant.
dans le monde et notamment au Wigmore Hall de Londres Elle a enseigné aux Conser-
et au Japon. vatoires de Rotterdam, d’Ams-
terdam et au CNSMD de Lyon.
Elle donne maintenant des
Serge Dorny cours d’interprétation et des classes de maître dans la
plupart des pays européens aussi bien qu’aux Etats-Unis.
Directeur général Ainsi, elle a enseigné à la Musik Hochschule Winterthur,
de l’opéra de Lyon la Musik Hochschule Basel, au Centre d’art Polyphonique
Serge Dorny commence sa car- de Paris, au Centre de Musique Baroque de Versailles, à
rière en 1985 au sein de l’équipe l’Académie d’été de Nice, à la Royal Academy London et
de dramaturgie du Théâtre de le Curtis Institute à Philadelphie, au CNSMD de Paris.
la Monnaie de Bruxelles, diri- Elle créé la Margreet Honig Foundation (MHF) en 2018
gé alors par Gerard Mortier. En pour développer des projets pédagogiques un peu par-
1987, il devient directeur artis- tout dans le monde, et notamment la Margreet Honig Sum-
tique du festival des Flandres mer Academy, les Cours d’été Zen, Singing and Acting.
dont il dynamise la programmation : répertoires nouveaux,
rencontres inattendues, entre le baroque et le contempo-
rain par exemple ; il invite de grands orchestres et des
chefs au début de leur carrière, tels Valery Gergiev, Esa
Pekka Salonen ou Simon Rattle. En 1996, il est nommé di-
recteur général et artistique du London Philharmonic Or-
chestra, dont il redresse la situation financière et le niveau
Dame Felicity Lott nopoli, Solti, Stein, Tate, Thielemann, etc ... De nombreux
enregistrements radiophoniques et télévisuels mettent
Soprano, Britannique en évidence la grande diversité de son talent de Bach à
Felicity Lott a d’abord étudié Rihm. Il en est de même à travers les 130 productions di-
le Français au Royal Holloway cographiques pour DGG, BMG, Philips, Decca, Teldec, Sony,
College de Londres puis le chant EMI, etc … qui ont été récompensées par de nombreux Prix
à la Royal Academy of Music, ce (Prix du Disque allemand, Grand Prix du Disque, Echo
qui l’a menée sur les plus belles Klassik…). A. Schmidt est demandé dans les Festivals les
scènes du monde. A l’opéra, plus connus : Bayreuth, Salzbourg, Vienne, Berlin, Aix-en-
son répertoire très étendu va Provence, Edimbourg, Glyndebourne… Membre de jury très
de Haendel à Stravinski mais recherché dans les concours internationaux de chant, il
c’est en tant qu’interprète des donne des Classes de Maître en Allemagne et à l’étran-
grands rôles de Mozart et Strauss qu’elle s’est forgée une ger. Il participe à l’Académie des Arts de Hambourg et est
formidable réputation internationale. Egalement très ap- membre d’honneur du cercle Richard Wagner de Düssel-
plaudie dans les rôles-titres de La Belle Hélène et de La dorf. En 1997, le titre de « Chanteur de chambre » lui a
Grande Duchesse de Gerolstein, elle a interprété l’héroine été décerné par la ville de Hambourg. Depuis 2010, il est
de Poulenc dans plusieurs mises en scène de La voix hu- titulaire de la chaire de chant au Conservatoire de Munich.
maine. Le Lied et la Mélodie ont également une place très
importante dans la carrière de Felicity Lott. Elle enchante
les auditoires des plus David Selig
grands festivals comme
Salzbourg et des princi- Pianiste, professeur au CNS-
Le jury pales scènes mondiales MD de Lyon - Australien
telles que le Wigmore Hall Artiste passionné, éclec-
de Londres, le Musikve- tique et rare, David Selig
rein et le Konzerthaus de mène avec enthousiasme et
Vienne, la Salle Gaveau ou le Musée d’Orsay pour n’en ci- talent une carrière à travers
ter que quelques unes. Docteur honoris causa des Univer- le monde en tant que soliste,
sités d’Oxford et Londres ainsi que de la Royal Academy en formation de chambre,
of Music and Drama de Glasgow, Felicity Lott est Dame en récitals de chant. Né à
Commandeur de l’Empire Britannique depuis 1996 et Melbourne, en Australie il
Bayerische Kammersängerin. En France, elle s’est vue dé- s’installe à Paris en 1976 et
cerner le titre d’Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres étudie au Conservatoire sous la direction d’Aldo Ciccolini.
et le titre de Chevalier dans l’Ordre national de la Légion Il se perfectionne auprès de Geoffrey Parsons et de Guido
d’Honneur, ainsi que Docteur Honoris Causa de l’Universi- Agosti. Il est lauréat des concours internationaux de Syd-
té Paris-Sorbonne. ney et de la Haye (concours d’accompagnement). Il apparaît
dans les plus grandes salles de concert : Concertgebouw,
Carnegie Recital Hall, Théâtre du Chatelet… Passion-
Andreas Schmidt né depuis sa jeunesse par la musique de chambre, il s’y
consacre résolument. Il accompagne des chanteurs comme
Baryton-basse, professeur à Felicity Lott, Christianne Stotijn, François le Roux, Ingrid
la Hochschule de Münich - Perruche, Sandrine Piau, Chiara Skerath, Mady Mes-
Allemand plé, Véronique Gens, Nathalie Stutzmann, Elly Ameling...,
Andreas Schmidt a étudié le ou des instrumentistes tels que Gary Hoffman, Philippe
piano, l’orgue et la direction Graffin, Régis et Bruno Pasquier… En 1990 apparait un CD
d’orchestre, puis le chant avec consacré aux Lieder de Brahms, avec le baryton Udo Rei-
Ingeborg Reichelt à Düsseldorf nemann. Il a enregistré pour EMI, pour REM (avec Fran-
et Dietrich Fischer-Dieskau à çois le Roux), Forlane, Globe. Son dernier enregistrement,
Berlin. Il a chanté dans les Opé- l’œuvre pour violoncelle et piano de Mendelssohn, avec
ras de Hambourg, Dresde, Munich, Vienne, Amsterdam, son complice Gary Hoffman, est publié par Dolce Volta. Il
Genève, Londres, Barcelone, Madrid, Paris, Milan, Tokyo et se produit régulièrement en France, Espagne, Suisse, Hol-
New-York. Andreas Schmidt a participé à des tournées lande, ainsi qu’en Amérique, en Extrême-Orient. Il donne
de concerts et de récitals de Lieder dans le monde entier des Master-Classes de piano, de mélodie et de musique de
et travaillé avec des chefs comme que Abbado, Ashkena- chambre de par le monde, et est professeur d’accompa-
zy, Barenboim, Bernstein, Blomstedt, Bychkov, Chailly, C. gnement au CNSMD de Lyon depuis 2011.
Davis, Dohnanyi, Eschenbach, Gatti, Gardiner, Gielen, Giu-
lini, Haitink, Harnoncourt, Herreweghe, Levine, Marriner,
Masur, Muti, Nagano, Norrington, Ozawa, Sawallisch, Si-
Charles Spencer Brigitte Balleys
Pianiste, Professeur à Mezzo-soprano, Suisse
l’Académie de Vienne / Brigitte Balleys est Suisse.
Britannique Après des études auprès
Charles Spencer (né en 1955 de Jakob Stämpfli à Berne,
dans le comté de York) est un pia- elle débute une carrière in-
niste et professeur britannique. ternationale grâce à deux
Spencer étudie avec Max Pirani premiers prix, dont un spé-
à la Royal Academy of Music de cialement pour son interpré-
Londres. Il achève ses études à l’Université de Musique de tation de la mélodie et du lied, au concours Ben-
Vienne par le « prix pour la promotion des réalisations ar- son & Hedges à Londres en 1983. A l’opéra, elle est
tistiques » du gouvernement autrichien. Spencer est prin- tour à tour Octavian (Der Rosenkavalier), Idamante
cipalement actif en tant qu’accompagnateur de chanteurs (Idomeneo), Dorabella (Cosi fan tutte), Zerlina (Don
du répertoire de la mélodie et du lied. Il a été le pianiste Giovanni), Nerone et Ottavia (Couronnement de Po-
attitré de nombreux chanteurs, notamment Christa Lud- ppée), Charlotte (Werther), Pénélope (Retour d’Ulys-
wig, Bernarda Fink, Gundula Janowitz, se). Elle chante à Berlin, Ams-
Vesselina Kasarova, Marjana Lipovšek, terdam, Milan, Vienne, New-York
Jessye Norman, Deborah Polaski, Tho- ou Tokyo un répertoire très vaste
mas Quasthoff, Ildikó Raimondi, Peter
Schreier, John Shirley-Quirk et Deon Le jury allant de Didon d’Henri Desmaret
à la Waldtaube de Schönberg, avec
van der Walt. En outre, il a accompagné des chefs comme Claudio Abbado,
Elina Garanca, Petra Lang, Andreas Charles Dutoit, Jesus Lopes-Co-
Schmidt, Peter Seiffert, Petra-Maria boz, Vladimir Ashkenazy ou Fabio
Schnitzer, Janina Baechle et Iris Vermillion. Spencer a ef- Luis, Georges Prêtre, Serge Baudo. Ses enregistre-
fectué de nombreux enregistrements – y compris dans ments sont nombreux, Le Cornet de Frank Martin,
les Lieder de Schubert avec Gundula Janowitz et Thomas La Canzone dei Ricordi de Martucci, des mélodies
Quasthoff ; des lieder de Brahms, avec Marjana Lipovšek, de Honegger, de Chausson. Ses Nuits d’Eté de Ber-
Deborah Polaski, Deon van der Walt, Doris Soffel et Michael lioz sous la direction de Philippe Herreweghe lui
Volle ainsi que des récitals avec Maria Venuti et Deon van a valu plusieurs prix de la critique. Parallèlement
der Walt. Son disque Rossini avec Cecilia Bartoli a été sa- à ses activités de concertiste, Brigitte Balleys en-
lué mondialement (1991) ; tout comme celui avec Christa seigne à la Haute école de musique de Lausanne
Ludwig intitulé « Adieu à Salzbourg » (1993). Depuis 1999 et de nombreux élèves font à l’heure actuelle des
Spencer enseigne l’interprétation du lied à l’Académie de carrières internationales : Julie Martin Du Theil,
musique de Vienne (Autriche). Capucine Keller, Lamia Beuque, Marina Viotti.
Grand-angle
Quelles sont les règles de délibération du jury ?
Nous les avons voulues simples et efficaces. Aussi,
pas de discussion avant la notation, qui se fait en se-
cret : Oui ou Non au 1er tour et en demi-finale. 8 à 12
candidats sont retenus pour la demi-finale, 3 pour la
finale. En finale, le jury vote d’abord pour le 1er prix.
Le candidat qui a retenu le plus de Oui est désigné.
Et ainsi de suite pour les autres prix.
En cas d’égalité, ce qui reste rare, le président du
jury a une voix prépondérante.
Au CIMCL, tous les prix sont attribués, ce qui n’est
pas toujours le cas dans les autres concours.
Vous avez des questions ? posez-les nous de vive
voix ou écrivez-nous sur contact@cimcl.fr
teur travaille à l’opéra il touche un public plus étendu qui
va venir l’écouter dans le contexte plus intime du récital,
mais ce côté intime est parfois inquiétant car on est quasi
nu devant le public, sans tous les déguisements de l’opéra,
sans maquillage et sans mise-en-scène. J’ai toujours pen-
sé qu’il valait mieux travailler les deux formes en même
temps car le récital est périlleux! C’est peut-être parce
que j’ai toujours souffert avec le trac tandis que pour les
autres c’est tout simple mais je n’en suis pas convaincue !
Pour la santé de la voix, ce répertoire délicat est mer-
veilleux et on peut choisir parmi un répertoire vaste, des
compositeurs et des textes qui nous passionnent. Il faut
savoir construire un récital: pensez à varier les dyna-
miques, les émotions et les tempi.
Qu’attendez-vous des artistes qui
vont de produire devant vous ?
Felicity Lott Quelles sont les qualités que doivent
présenter les duos pour gagner le
Soprano concours ?
Je cherche un vrai duo : la complici-
té, la sensibilité, la sincérité, l’amour
pour la musique et le désir de communiquer le texte. Je
voudrais être émue et touchée par la poésie. Bien sûr,
la beauté de la voix est importante, mais une belle voix
qui n’a rien à dire me touche moins que quelqu’un qui
cherche à transmettre l’émotion et qui prend des risques.
Une carrière à l’opéra laisse-t-elle du temps et de l’envie Que voudriez-vous dire aux artistes qui seront candi-
pour chanter le répertoire si délicat de la mélodie ? dats au concours ?
J’ai eu la chance de rencontrer un pianiste accompagna- Je voudrais dire aux candidats de penser à la communi-
teur de rêve - Graham Johnson - quand j’étais étudiante à cation et moins au côté concours, si cela est possible. (Moi
la Royal Academy of Music. Le Récital a toujours fait partie qui n’ai jamais gagné quoique ce soit et qui était terrifiée
de ma vie. Je pensais moins à l’opéra au début. Heureu- par les concours !) Pensez que les membres du jury sont
sement pour moi et pour nous tous, Graham a su créer un prêts à être séduits par vos prestations, tout comme un
public pour des récitals de jeunes chanteurs débutants, publique de récital, et que personne n’est parfait, et que
et avec mes collègues de son ensemble “Songmakers’ Al- chacun doit apporter les expériences de sa vie et chanter
manac” nous avons fait beaucoup de concerts. Si un chan- avec sa voix à lui, pour avoir quelque-chose à dire.
Références
mondiales des
pianos de concert
DEPUIS 1887
YAMAHA.FRLuca Antignani est un compositeur italien. Il partage son Radio Canada.
temps entre Lyon et Lausanne, où il enseigne l’orchestra-
tion, la composition et la musique contemporaine. Magi-
cien du timbre, il vient de faire paraître un très bel enre-
gistrement Azueljos chez Continuo Classics.
Diplômé de piano, direction d’orchestre et composition, il
s’est perfectionné au Conservatoire de Milan, à l’Académie
Santa Cecilia de Rome et à l’IRCAM à Paris. Ses œuvres ont
été commandées et interprétées par des prestigieuses ins-
titutions dans plusieurs festivals in-
ternationaux comme la Biennale de
Venise, Teatro dell’Opera (Rome), Ac-
cademia Nazionale di Santa Cecilia
Luca Antignani
(Rome), Nouvel Ensemble Moderne Compositeur
(Montréal), Opéra Comique, Radio
France, Présences, Résonances et
Agora (Paris), par les Orchestre de la RAI (Turin), des Pays
de Savoie et ceux de Lyon : Opéra, Orchestre national, Socié-
té de Musique de Chambre, Biennale en Musique, Ensemble
Orchestral Contemporain et Chœur Britten, les Festival Mu-
sica (Strasbourg), Les Musiques, l’Orchestre des Jeunes de
la Méditerranée (Marseille), Dresdner Musikfestspiele et
aussi à San Francisco, Philadelphia, Bloomington, Ithaca
(USA), Tallin (Estonie) et Rostock (Allemagne).Certaines de
ses œuvres ont été diffusées par la Radio Télévision Ita-
lienne et par des radios nationales comme Radio France ou
Le poème, qui apparait dans les «Taccuini, abbozzi e la beauté éphémère d’un amour passionné et troublant.
carte varie”, est dédié à Sibilla Aleramo et écrit en ré- Le poème (et ma composition en parallèle) se développe
ponse à sa poésie “Rose calpestava”. sur deux registres temporels: le passé
Dino Campana eut une liaison brève (partie centrale) qui représente méta-
et tourmentée avec Sibilla entre 1914 phoriquement toute la véhémence, les
et 1917, juste avant d’être interné dans Note d’intention contradictions, la violence et l’ardeur
l’hôpital psychiatrique duquel il ne sor- In un Momento de leur relation, et le présent (début
tira plus. Le curieux échange poétique et fin) qui nous met face à la réalité
entre les deux écrivains tourne autour d’un amour consommé rapidement et
ENCART DOMINO VersionFinale.pdf 1 22/02/2019 13:59:28
de la rose, fleur qui dans le texte de Campana symbolise intensément, comme un feu de paille, “in un momento”.
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Présence nationale dont Annecy - Bourg en Bresse - Chambéry - Dijon - Clermont-Ferrand - Grenoble - Lyon - St Etienne - ValenceLa fondation Bullukian est partenaire du concours depuis
plusieurs années. Elle est très engagée dans le domaine
des arts plastiques qu’elle expose régulièrement. Quelles
sont les motivations de la Fondation à suivre un concours
international de musique ?
La Fondation Bullukian partage avec le CIMCL le même objet
et la même conviction : aider et mettre en lumière de jeunes
artistes talentueux pour les propulser vers une carrière in-
ternationale, ce que nous faisons avec vous mais aussi dans
le domaine des arts plastiques et du spectacle vivant, place
Bellecour. Par son soutien au CIMCL, la Fondation Bullukian
participe à la venue de jeunes artistes du monde entier et
témoigne de son engagement en accompagnant les lauréats
du concours à travers la réalisation d’une vidéo de promo-
tion et une programmation de concerts en région.
Votre soutien à l’ensemble Correspondances de Sébastien
Daucé exprime clairement le choix du décloisonnement, de
l’ouverture aux différents publics, de l’innovation. Quels
aspects de l’événement du concours international vous
ont-ils mobilisés ? nouvelle orchestration, des célèbres Nuits d’été de Berlioz,
L’innovation, la recherche et l’ouverture nous accompagnent du compositeur Luca Antignani.
dans nos interventions que cela soit dans le domaine médi-
cal, culturel ou social. Sébastien Quelles sont les dimensions du
Daucé et son ensemble sont em- concours que vous aimeriez sou-
blématiques de ce qui nous tient
à cœur à la Fondation : soutenir
Jean-Pierre ligner, qui convergent avec les
valeurs de la Fondation ou vos
des artistes prometteurs investis Claveranne goûts personnels ?
dans l’art mais aussi dans la re- Ce que j’apprécie particulière-
cherche. Tout comme l’Ensemble ment dans la démarche du CIM-
Correspondances, le CIMCL rassemble des musiciens et des CL c’est « l’esprit d’équipe » qui anime les organisateurs, la
compositeurs de haut niveau qui sortent des chemins bat- coopération avec les institutions culturelles qui accueillent
tus. L’association de musiciens de de l’Opéra de Lyon pour l’événement et les nombreux candidats de différentes na-
certaines épreuves du concours et la grande qualité des tionalités. Créer des synergies dans le domaine musical
membres du jury sont aussi un des aspects du concours pour lancer la carrière de jeunes musiciens et convier le
qui me plaisent en ce qu’ils sont une caution indispensable public à cet événement est une belle initiative. Et quel bon-
pour ces nouveaux talents. Aussi, la Fondation apporte en heur d’apprendre la venue, cette année, de la merveilleuse
plus cette année son soutien à la commande d’une toute soprano Felicity Lott qui me fascine tant !
LES FABRICANTS #5
Tran-Son-Danse
BODY TALES
Mervyn Groot, conception, composition, percussion et… bricolage !
LES CHRONIQUES COSMIQUES
Lou Renaud-Bailly, conception et percussions
ISTANBUL | THE ROOTS
Emil Kuyumcuyan, conception, percussions et composition
NOCTURNE
LE COUTEAU ET L’ARCHET
Morgane de Lafforest, conception et violoncelle
HUMAN_DATA
Carlos Puga García, conception et percussions
Du 29 avril au 4 mai 2019
Théâtre de la Renaissance, Oullins 04 72 39 74 91Dispositif Conférences
grandes ondes musicologiques
Retransmission des épreuves en direct sur Jeudi 25 avril – 10h à 17h
nomadmusic.fr Université Lumière Lyon 2
Captations audiovisuelles 3, rue Rachais 69003 Lyon
Résidence numérique (actualités, portraits)
Prix des internautes lors de la finale Salons de musique et salles de concert au XVIIIe siècle
Réalisation de la vidéo offerte au 1er prix
10h - Bénédicte Herz : « L’émergence de la musique
de chambre à la fin de l’Ancien Régime : Lyon, des
En collaboration avec l’Université Lumière Lyon 2
salons de musique à la salle de concert (1740-1789) »
et NoMadMusic
10h30 – Laure Spaltenstein : « La musique de chambre
dans les salons parisiens, 1770–1789 »
Café-rencontres Le travail du répertoire de chambre au XIXe siècle
11h15 – Cécile Kubik : « Travail et performance des
Autour d’un café et avec le soutien de la Sacem : œuvres de chambre au XIXe siècle : le cas des séances
de musique de chambre de Pierre Baillot à travers ses
Mercredi 24 avril – CNSMD partitions annotées (1814-1840) »
11h : Café-débat 11h45 – Louise Bernard de Raymond : « Sur les traces
Table-ronde avec les membres du jury des quatuors à cordes joués à la Société des concerts
Animée par Muriel Joubert, Denis Le Touzé et Méla- du Conservatoire (1832-1870) : étude des annotations
nie Guérimand du matériel d’orchestre »
12H : Café-compo Carrières d’instrumentistes
Rencontre avec le compositeur Luca Antignani.
14h30 – Claire Lotiron : « Le Quintette Instrumental
Animée par les étudiants de l’Université
de Paris et la carrière de chambriste en France sous
l’entre-deux guerres »
Vendredi 27 avril – Université Lumière
15h – François-Gildas Tual : « Le Trio en famille »
14H : Café-Berlioz
Rencontre avec Bruno Messina, Alban Ramaut et
Emmanuel Reibel. Dédicace du livre Berlioz de Bruno Réflexions autour des pratiques contemporaines
Messina, éditions Actes Sud. 15h45 – Delphine Blanc : « Les saisons de musique de
chambre des orchestres symphoniques : un espace
privilégié »
16h15 – Benoît Haug : « Les musiques profanes du
XVIe siècle sont-elles (devenues) une musique de
chambre comme les autres ? »
Comité Scientifique : Myriam Chimènes (CNRS), Ste-
fan Keym (Toulouse), Frank Langlois (CNSMD Lyon),
Béatrice Ramaut-Chevassus (Saint-Étienne), Hya-
cinthe Ravet (Paris Sorbonne)
Organisateurs : Mélanie Guérimand, Muriel Joubert,
Emmanuel Reibel, Denis Le Touzé.
Avec le soutien de l’Université Lumière Lyon 2, des La-
boratoires Passages XX-XXI et IHRIM et de la SacemOpéra
L’Opéra national de Lyon
est conventionné par
le ministère de la Culture,
la Ville de Lyon,
la Région Auvergne -
Du 14 au 26
Rhône-Alpes
et la Métropole de Lyon
mai 2019
Lessons
in Love and
Violence
George Benjamin
Direction musicale
Alexandre Bloch
Mise en scène
Katie Mitchell
Orchestre de
l’Opéra de Lyon
Photographie : The Royal Opera House
© Stephen Cummiskey – © CNCS / Patrick Lorette
Collection CNCS / ONP – Design ABM Studio
Réservation
De 10 à 85 €
opera-lyon.comDuo Vagabond (Lyon) Duo Kang-Kim (Karlsruhe)
Florent Karrer, baryton - Français Hyunseon Kang, soprano – Coréenne
Chloé Elasmar, piano - Française Uram Kim, piano – Coréen
• Formé au CNSMD de Lyon en 2013 • Étudiants en master à Karlsruhe
• Lauréats du Concours de Mélodie – Toulouse 2017 • Lauréats de concours internationaux, séparément
• Grand Prix Opéra - Concours Enesco 2018 • Classe de lied de Hartmut Höll et Mitsuko Shirai
Les candidats
Duo Rossi-De Grazia (Stuttgart, Vienne) Duo Bromance (Manheim, Karlsruhe)
Alice Rossi, soprano – Italienne Tae Hwan (Daniel) Yun, ténor – Coréen
Lucas De Grazia, piano – Suisse Donguk Choi, piano – Coréen
• Rencontre au Conservatoire de Lugano en 2016 • Duo créé à Mannheim en 2014
• Demi-finalistes au Concours de Graz • Membre de l’Opéra Studio à Kaiserslautern (Tae Hwan)
• Masterclasses avec Robert Holl, Elly Ameling et Helmut Deutsch • Diplomé de la classe de lied de H. Höll et M. Shirai (Donguk)
Duo Timoschenko-Desseva (Paris, Weimar) Duo Ebbó (Lyon)
Mikhail Timoschenko, baryton-basse – Russe Antoin Herrera-López, baryton-basse – Cubain
Elitsa Desseva, piano - Bulgare Hugo Philippeau, piano – Français
• Duo formé à Weimar en 2017 • Duo formé au CNSMD de Lyon en 2017
• 1er Prix du concours de Graz en 2017 • « Ebbó » signifie purifier en yoruba
• 1er Prix de l’Académie Hugo Wolf de Stuttgart en 2017 • Participation au Certamen Pedro Bote (Espagne 2017)Duo Frische – Guerrero (Freiburg) Duo Breslin – Ilie (Basel)
Felicitas Frische, soprano – Allemande Sarah Breslin, soprano – Américaine
Victoria Guerrero, piano – Espagnole Ioana Ilie, piano – Roumaine
• Duo formé en 2015 • Étudiantes en master à l’Académie de Basel
• Études auprès de Pauliina Tukiainen à Freiburg et Salzburg • Reçoivent une bourse d’étude du Lied Basel organization
• Masterclasses avec A. le Bozec, M. Walker et H. Höll • Masterclasses à venir avec B. Appel et G. Johnson
Les candidats
Duo Kyshliaruk – Chen (Paris) Duo Leonie (Genève)
Iryna Kyshliaruk, soprano – Ukrainienne Stéphanie Guérin, mezzo – Française
Yun-Ho Chen – Franco-Taïwannaise Maria Josefa Silva Ibarra, piano - Chilienne
• Création en2016 au CNSMD de Paris (Classe d’Anne le Bozec) • Rencontre à la Haute École de Musique de Genève 2016
• Sélectionné pour la Deutsche Lied Akademie à Trossingen • Récitals en Suisse et à Avignon
• Concerts Salle Cortot, Théâtre Impérial de Compiègne... • Prédilection pour la mélodie latino-américaine du XXe
Duo Neige (Lyon) Duo Moine ou Voyou ( Vienne)
Alixe Durand-Saint-Guillain, soprano – Française Tamara Bounazou, soprano – Française
Buke Gao, piano - Chinoise Anna Giorgi, piano - Française
• Duo diplomé en 2018 au Conservatoire de Lyon • Formé au CNSMD de Lyon
• Concerts salle Molière, Festival Tempo Vivace et Ville de Lyon • Étudiantes à l’Université de Musique de Vienne
• Travail de musique de chambre avec Laetitia Bougnol • Moine ou Voyou : Référence à la critique à l’égard de PoulencDuo Flood – Boertien (Hamburg) Duo Knorr – Sugo (Basel, Bern)
Alexandra Flood, soprano – Australienne Stefanie Knorr, soprano – Allemande
Daan Boertien, piano - Hollandais Aimi Sugo, piano - Japonaise
• Rencontre à Amsterdam • Duo créé en 2017 à l’Académie de Musique de Basel
• 1er Prix au Concours Gustav Mahler de Bamberg • Invité aux masterclasses du Basel Lied-Verein en 2019
• Masterclasses avec Thomas Hampson, Brigitte Fassbender… • Nombreux concerts en Suisse
Les candidats
Duo Azure (Boulder, Colorado) Duo Sharvit – Gerzenberg (Berlin)
Ekaterina Kotcherguina, soprano – Américano-Russe Hagar Sharvit, mezzo – Israëlo-allemande
Jessica Nilles, piano – Américaine Daniel Gerzenberg, piano – Allemand
• Duo créé en 2014 à l’Université d’Oklahoma • Duo créé pour le Concours de Lyon
• Étude à l’Université de Boulder • 1er Prix au Concours Das Lied, Berlin 2015, etc. (Hagar)
• Nombreux concerts dans la région de Denver • Lauréat du Concours Boulanger, Paris 2017, etc. (Daniel)
Duo Lamagat – Dafir (Paris) Duo Abendstern (Paris)
Mariamielle Lamagat, soprano – Française Edwin Fardini, baryton – Français
Marwan Dafir, piano - Française Félix Ramos, piano - Français
• Duo formé en 2018 à l’occasion du Concours de Lyon • Étudiants en master au Conservatoire de Paris
• Cours avec Guy Sacre et Billy Eidi (mélodie) • Masterclasses avec Thomas Quasthoff, Bernarda Fink etc…
• Perfectionnement avec Harmut Höll • Classe d’accompagnement de Jean-Frédéric NeuburgerDuo Purple Red (Dijon, Brooklyn) Duo Koda (Belgique)
Axelle Fanyo, soprano – Française Cécile Lastchenko, soprano – Belge
Adriano Spampanato, piano - Français Marie Datcharry, piano – Française
• Duo formé en 2018 pour le Concours Reine Elizabeth • Duo en résidence à la Chapelle Reine Elizabeth depuis 2017
• Participera au SongStudio du Carnegie Hall avec R. Fleming • Masterclasses avec Sophie Koch, Carlo Rizzi, José Van Dam
• Participera au Concours Das Lied de Heidelberg • Prédilection pour la musique contemporaine
Les candidats
Duo Lau – Wang (Hong Kong) Duo Tikkanen – Miettinen (Helsinki)
Alison Lau, soprano – Chinoise Henri Tikkanen, baryton – Finlandais
Alexander Wong, piano – Chinois Elias Miettinen, piano - Finlandais
• Première collaboration en 2007 • Rencontre à l’Académie Sibelius dans le cursus opéra
• Études à Boston, concerts à Londres, Berlin etc. (Alison) • Récitals aux Royaume-Uni, Japon et Finlande (Henri)
• Professeur assistant à l’Université de Hong Kong (Alexander) • 1er Prix du Concours de Lied d’Helsinki en 2015 (Elias)
Duo Ingenpass – Park (Karlsruhe) Duo Napollon (Marseille, Avignon)
Konstantin Ingenpass, baryton – Allemand Rémy Brès Feuillet, contre-ténor - Français
Hyun-hwa Park, piano – Corréenne Yoann Pourre, piano - Français
• Duo formé en 2017 • Création du duo en 2018
• Classe de lied de Hartmut Höll et Mitsuko Shirai à Karlsruhe) • Concert à La Folle Criée, Nuits des Musées etc.
• Mastercalsses avec B. Fassbender, C. Prégardien etc… • Études au CRR d’Aix-en-Provence (Rémy) et à
la Haute École de Musique de Genève (Yoann)Duo Monsieur Croche (Paris)
Fiona McGown, mezzo – Française
Flore Merlin, piano - Française
• Rencontre en 2012 au CNSMD de Paris
• Lauréates de la Fondation Royaumont
• Masterclasses avec C. Prégardien, B. Fink, V. Gens etc…
Duo Puumala – Lepisto (Helsinki)
Virva Puumala, soprano – Finlandaise
Juho Lepistö, piano – Finlandais
• Etudiants en master à l’Académie Sibelius, Helsinki
• 1er Prix au Concours de Lied d’Helsinki
• Masterclasses avec Ilmo Ranta, Hartmut Höll, Soile Isokolski
Duo des Perles (Lyon)
Yui Futaeda, soprano – Japonaise
Chiko Miyagawa, piano – Japonaise
• Création du duo en 2016 au CNSMD de Lyon
Les candidats
• Masterclasses avec Hartmut Höll
• Répertoire de mélodies russes, japonaises, chinoises etc.
Duo Alati – Farago (Vienne)
Vassia Alati, soprano – Hollando-Grecque
Zsofia Farago, piano - Hongroise
• Rencontre en 2017 à l’Université de Vienne
• Demi-finaliste au Concours de Chant de Stuttgart 2018
• Concerts en Autriche, Allemagne, etc…
Duo Duboc – Lambla (Lausanne)
Manon Duboc, soprano - Française
Clément Lambla, piano - Français
• Duo formé en 2017 à la Haute École de Musique de Lausanne
• Travaillent avec Stephan McLeod, Pierre Goy, Éric Cerantola
• Concerts en Suisse
Duo Les Impertinences (Lyon) Duo Komorebi (Munich)
Laurène Huet, mezzo – Françoise Flore Van Meerssche, soprano – Belgique
Catherine Garrone, piano - Française Hiriko Utsumi, piano – Japonaise
• Duo formé au CNSMD de Lyon (master) • Rencontre à l’Université de Munich en 2017
• Prédilection pour la musique ancienne • Études avec F. Schwinghammer, D. Sulzen et C. Dutilly
• Chef de chant, pianiste à la maîtrise de la Cathédrale de Lyon • Masterclasses avec Jan Philip Schulze et Axel BauniFocus
Chaque année, 3 ensembles sont lauréats du concours.
C’est l’aboutissement d’un long travail de préparation.
Parfois, les musiciens se rassemblent pour l’occasion
du concours, mais bien souvent, les ensembles, déjà
constitués, cherchent à développer leur carrière. Le
concours est alors une façon d’accélérer leurs carrières.
Quelques lauréats emblématiques du CIMCL :
> 2018 : Trio Messiaen (Paris). Théo Fouchenneret,
le pianiste du trio, remporte le Grand prix du
concours de Genève en novembre 2018.
> 2016 : Marius Urba, violoncelle et Vita Kahn, piano
(Vienne). Depuis, ils se sont mariés ! et ont créé
le Trio Marvin (avec une violoniste) avec lequel
ils ont remporté en 2018, le 3ème prix au concours
ARD de Münich, le 1er prix au concours de
Melbourne et le 2ème prix au concours de Graz.
> 2014 : Diana Tishchenko, violon et Joachim Carr,
piano (Berlin). Diana remporte le 1er du Concours
Long-Thibaut-Crespin en novembre 2018
> 2013 : Cyrille Dubois, ténor et Tristan Raës,
piano (Paris). Cyrille tient aujourd’hui les premiers
rôles à l’opéra. Il est révélation Soliste lyrique
aux Victoires de la musique 2015
Retrouvez tous les lauréats sur notre site internet.
Les récompenses Engagements
Palmarès professionnels
Une série de concerts sera proposée aux lauréats
> 1er prix doté par la Ville de Lyon
dans différents lieux de musique en France et à
> 2ème prix doté par la Caisse des Dépôts
l’étranger.
> 3ème prix doté par la Région Auvergne-Rhône-Alpes
> Opéra de Lyon (saison 19/20)
> Prix Fondation Bullukian : Développement de
> ‘s Hertogenbosch (Pays-Bas, saison 19/20)
carrière du 1er prix (portrait vidéo, aide aux
> Palazzetto Bru Zane – (Venise)
concerts en région)
> Saison Jeunes Talents (Archives nationales Paris)
> Prix La Belle Saison : accompagnement du projet
> Les Pianissimes (Lyon)
artistique d’un lauréat : résidence, concerts,
> Espace Malraux de Chambéry
éducatifs
> Septembre musical de l’Orne (Alençon)
> Prix ADAMI : meilleure interprétation
> Musée en Musique de Grenoble
des Nuits d’été de Berlioz
> Conservatoire Berlioz de Bourgoin-Jallieu
> Prix SACEM : meilleure interprétation de
> Festival du Prieuré de Chirens
In un Momento de Luca Antignani
> Pôle culturel Chabran de Draguignan
> Prix du Public, doté par le Cercle des amis
> Festival de Besançon
du concours
> Festival Radio France d’Occitanie-Montpellier
> Prix des internautes de NoMadMusic,
> France Musique : Invitation d’un des lauréats
doté par Yamaha
dans l’émission Générations France musique,
> Prix du MOZARTEUM DE FRANCE pour
le Live présentée par Clément Rochefort
la meilleure interprétation d’un lied ou
d’un air de concert de Mozart
> Prix des Collégiens de la Métropole© Pobytov - CHESNEAU Marc
LES DROITS
D’AUTEUR FONT
VIVRE CEUX QUI
NOUS FONT RÊVER
#laSacemSoutient
–
L’Action culturelle de la Sacem contribue
à la création musicale et au développement du spectacle vivant
SACEM.FRDepuis 2008, le CIMCL est accueilli chaque année pour des
épreuves à l’Université. Quelle est la nature de l’ancrage ?
La musique occupe une place toute particulière à l’Uni-
versité Lumière Lyon 2. L’établissement accueille des for-
maOrientis vero limes in longum protentus et rectum ab
Euphratis fluminis ripis ad usque supercilia porrigitur Nili,
laeva Saracenis conterminans gentibus, dextra pelagi fra-
goribus patens, quam plagam Nicator Seleucus occupatam
auxit magnum in modum, cum post Alexandri Macedonis
obitum successorio iure teneret regna Persidis, efficaciae
inpetrabilis rex, ut indicat cognomentum.echerche en mu-
sique et musicologie est également très dynamique et va-
riée, tant par ses méthodes que par les répertoires qu’elle
interroge. L’université est aussi un lieu de pratique mu-
sicale, qu’elle soit portée par les ensembles liés à nos for-
mations, par les groupes formés par des étudiant.es, par le
service d’action culturelle… Ainsi,
la musique, sous toutes ses formes,
fait partie de la vie de l’Université
Lumière Lyon 2. Accueillir le CIM-
CL est pour nous une chance, l’oc-
Antoine Manceau
casion de formidables rencontres,
l’opportunité d’inscrire nos mis-
sions de formation et de recherche dans la dynamique
d’une manifestation qui regroupe de jeunes interprètes
de très grand talent. Cela explique la mobilisation et l’en-
thousiasme des étudiant.es, des enseignant.es-chercheur. musicologiques », en lien avec sa programmation… Mais
es et des personnels des services de l’Université impliqué. au-delà du département de Musique et musicologie, des
es dans cet événement. De nombreuses activités sont ainsi étudiant.es en photographie participent aussi à cette se-
organisées en lien avec le concours : les étudiant.es de mu- maine et la font revivre sous la forme d’une exposition. Le
sique et musicologie s’impliquent activement dans le dé- grand amphithéâtre reçoit des activités et manifestations
roulement et l’analyse de l’événement. Des études peuvent extrêmement variées : congrès, colloques, conférences, pré-
parfois être menées en lien étroit avec des compositeur/ sentation d’ouvrages, remises de diplômes, cours à desti-
trices, comme Franck Krawczyk cette année. Les équipes nation des lycéennes et lycéens dans le cadre de la décou-
de recherche accompagnent le concours d’un colloque, les verte de l’enseignement supérieur… Il ne nous est ainsi pas
« rencontres possible d’y prévoir une saison musicale qui nécessiteraitVous pouvez aussi lire
