FESTIVAL PRINTEMPS DES ARTS DE MONTE-CARLO - Festival Printemps des Arts de Monte ...
←
→
Transcription du contenu de la page
Si votre navigateur ne rend pas la page correctement, lisez s'il vous plaît le contenu de la page ci-dessous
13 MARS –-------- 11 AVRIL 2020
FESTIVAL
PRINTEMPS
DES ARTS
DE MONTE-
CARLO
Sous la présidence de S.A.R. la Princesse de Hanovre
13 MARS –-------- 11 AVRIL 2020
FESTIVAL
PRINTEMPS
DES ARTS
DE MONTE-
CARLO
Sous la présidence de S.A.R. la Princesse de Hanovre
UN FESTIVAL DE MUSIQUE,
LES THÈMES DU FESTIVAL DE DANSE ET D’IMPRÉVUS
POUR TOUS !
Le Québec Musiques Le clavecin Vous aimez la musique ?
à Monaco françaises dans tous Vous aimez la danse ? Vous aimez le clavecin ?
DANSE, MUSIQUE
TRADITIONNELLE, CHANT,
du xviiie ses états Vous aimez le Québec ?
RÉCITAL DE PIANO, au xxie siècle Vous aimez la musique et la danse de Bali ?
MUSIQUE BAROQUE,
CHANTS INUIT, FILM,
SCULPTURE, WORKSHOP Le Festival 2020 est fait pour vous !
Nous vous proposons également
— Des sculptures dans Monaco — Un voyage surprise —
Musique Spectacle Les nuits
— Un workshop pour ceux qui s’intéressent
et danse ludique électroniques aux nouvelles technologies musicales —
de Bali Bibilolo autour de — Des concerts à Beaulieu-sur-Mer, Beausoleil,
Lars Fredrikson Grasse, Menton et Nice —
Le plus important festival de la Côte d’Azur
vous offre à Monaco des concerts à prix raisonnables
Caravane Concerts en Voyage et des facilités d’accès : navettes gratuites
musicale appartement surprise ! et parkings à tarifs réduits.
CALENDRIER
Tous les évènements ont lieu à Monaco sauf indication contraire.
Calendrier sous réserve de modifications.
SAM 21 MARS 11H30 Rencontre – Andreas Staier p. 22
14H-17H Master-classe – Andreas Staier
20H30 Concert – Pierre Hantaï
AVANT LE FESTIVAL p. 8-11
DIM 22 MARS 18H Concert – Andreas Staier p. 23
VEN 31 JANV 19H Concert – caravane musicale
SAM 1ER FÉV 20H30 Concert – caravane musicale – Beausoleil MER 25 MARS 18H Concert des conservatoires p. 24
JEU 6 FÉV 20H30 Concert – caravane musicale – Beaulieu-sur-Mer
VEN 7 FÉV 19H Concert – caravane musicale – Grasse JEU 26 MARS 9H-12H Workshop nouvelles technologies p. 32
SAM 8 FÉV 15H Concert – caravane musicale – Menton 20H30 Danse – Compagnie Cas Public p. 26
MER 4 MARS 18H30 Rencontre – comprendre l’histoire de la musique 1
JEU 5 MARS 18H30 Rencontre – comprendre l’histoire de la musique 2 VEN 27 MARS 9H-12H Workshop nouvelles technologies p. 32
VEN 6 MARS 19H Rencontre – Marc Bembekoff – Nice 18H Projection de film Belles-Sœurs p. 27
Parcours sonore dans l’exposition 20H30 Concert – Ensemble Masques p. 28
dédiée à Lars Fredrikson – Nice
MER 11 MARS 18H30 Rencontre – comprendre l’histoire de la musique 3 SAM 28 MARS 15H Voyage musical avec smartphone p. 33
JEU 12 MARS 18H30 Rencontre – comprendre l’histoire de la musique 4 16H Rencontre – Monique Savoie
17H Performance pour danseur
18H30 Rencontre – Jean-Jacques Nattiez p. 29
20H30 Concert – Hélène Guilmette, Martin Dubé
PENDANT TOUT LE FESTIVAL p. 34-35 / Chants traditionnels inuit
VEN 13 MARS Exposition d’art inuit p. 34 DIM 29 MARS 11H30 Rencontre – Marc-André Hamelin p. 30
– SAM 11 AVRIL Installations interactives dans la ville p. 35 15H Visite guidée de l’exposition d’art inuit
16H30 Concert – Marc-André Hamelin
18H30 Concert de musique folk québécoise p. 31
LE FESTIVAL p. 16-43 MER 1 ER
AVRIL 14H-17H Master-classe – Vincent Lhermet p. 36
VEN 13 MARS 19H30 Inauguration – exposition d’art inuit p. 16 JEU 2 AVRIL 20H30 Concert – Quatuor Mona p. 37
20H30 Concert inaugural Salon d’écoute
Orchestre philharmonique de Monte-Carlo
VEN 3 AVRIL 20H30 Concert – Nicholas Angelich p. 38
SAM 14 MARS 18H30 Rencontre – Nicolas Southon p. 17
20H30 Concert – Aline Piboule SAM 4 AVRIL 11H30 Rencontre – Sophie Koch p. 39
Salon d’écoute 18H30 Rencontre – Emmanuel Hondré
20H30 Concert – Sophie Koch, François-Frédéric Guy
DIM 15 MARS Voyage Surprise p. 18
DIM 5 AVRIL 18H Concert – Orchestre philharmonique de Monte-Carlo p. 40
MER 18 MARS 18H30 Rencontre – Annick Dubois p. 19 Salon d’écoute
20H30 Concert – Les Folies Françoises
JEU 9 AVRIL 20H30 Spectacle ludique – Arno Fabre p. 41
JEU 19 MARS 20H30 Concert – Quatuor Modigliani p. 20
Salon d’écoute VEN 10 AVRIL 18H30 Rencontre – Kati Basset p. 42
20H30 Musique et danse de Bali p. 43
VEN 20 MARS 9H30-12H
Master-classe – Gérard Pesson – Nice p. 21
/ 14H-19H SAM 11 AVRIL 15H Procession « Baleganjur » p. 42
18H30 Rencontre – Jean-Claire Vançon 18H30 Découverte du gamelan – Kati Basset
20H30 Concert – Olivier Baumont 20H30 Musique et danse de Bali p. 43
AVANT LE FESTIVAL
LES CONCERTS
EN APPARTEMENT
Les « concerts en appartement » du Festival
Printemps des Arts de Monte-Carlo
arrivent chez vous !
Pour l’achat de 10 places de concert minimum au tarif
groupe*, le Festival vous propose d’organiser un concert
chez vous ! Nous invitons les artistes… vous invitez
vos proches ! Attention, offre limitée !
Un repérage de votre appartement sera opéré par nos soins
pour vérifier la faisabilité du concert et vous conseiller.
* achat de places de concert de l’édition 2020 réalisé
simultanément à la réservation de votre « concert en appartement »
If you buy at least 10 concert seats, at the group rate, the Festival
offers to organize a concert at your home! We invite the artists; you
invite your friends and relatives!
Se acquistate un minimo di 10 biglietti alla tariffa gruppi, il Festival
vi propone d’organizzare un concerto a casa vostra! Noi invitiamo
gli artisti… voi invitate i vostri amici!
7
AVANT LE FESTIVAL AVANT LE FESTIVAL
LA CARAVANE UN CHEMIN POUR
MUSICALE COMPRENDRE L’HISTOIRE
Le Printemps des Arts de Monte-Carlo organise, DE LA MUSIQUE
en amont du festival, des concerts décentralisés
en collaboration avec de nombreuses communes. Le Festival vous propose un cycle de quatre séances
La « caravane musicale » propose au public azuréen interactives autour des styles musicaux de l’histoire
de découvrir, de manière intimiste et conviviale, occidentale (présentation chronologique avec sources
l’univers du Printemps des Arts de Monte-Carlo. iconographiques et exemples sonores) où le public pourra
poser toutes les questions liées à l’écriture musicale,
Le public présent à ces concerts pourra bénéficier d’une offre
aux notations et à l’évolution des styles !
sur les manifestations de la saison 2020 du Festival.
/entrée libre dans la limite des places disponibles. The Festival offers you a cycle of four interactive sessions
around musical styles in Western history.
The Printemps des Arts de Monte-Carlo Festival is working with
Il Festival vi propone un ciclo di quattro sedute interattive
numerous municipalities to organize decentralized concerts for the
sul tema degli stili musicali della storia occidentale.
period leading up to the festival. Free entry, subject to availability.
Il Printemps des Arts di Monte-Carlo organizza, prima del Festival,
dei concerti decentralizzati in collaborazione con numerosi Par Corinne Schneider, JEUDI 12 MARS – 18H30
comuni. Entrata gratuita nel limite dei posti disponibili. musicologue La modernité et les tendances
du xxe siècle (jusqu’à aujourd’hui)
MERCREDI 4 MARS – 18H30
VENDREDI 31 JANVIER – 19H VENDREDI 7 FÉVRIER – 19H Le Moyen Âge et la Renaissance RESTAURANT DE LA SOCIÉTÉ
BIBLIOTHÈQUE LOUIS NOTARI, CHAPELLE DE LA VISITATION NAUTIQUE DE MONACO
MONACO CONSERVATOIRE, GRASSE JEUDI 5 MARS – 18H30 sous le Yacht Club de Monaco côté port
Le baroque et les bouleversements
SAMEDI 1ER FÉVRIER – 20H30 SAMEDI 8 FÉVRIER – 15H du xviiie siècle / tarif 20 € les 4 séances ou entrée
CENTRE CULTUREL PRINCE CHAPELLE DE L’IMMACULÉE libre sur présentation de 2 billets
JACQUES, BEAUSOLEIL CONCEPTION, MENTON MERCREDI 11 MARS – 18H30
de concerts. Réservation obligatoire
Le romantisme et
au +377 97 98 32 90. Sous réserve
JEUDI 6 FÉVRIER – 20H30 les courants du xixe siècle
d’un minimum de 10 participants.
LES SALONS DE LA ROTONDE
LENÔTRE, BEAULIEU-SUR-MER
8 9
AVANT LE FESTIVAL
UN VOYAGE SONORE
AU MUSÉE D’ART MODERNE
ET D’ART CONTEMPORAIN
DE NICE
Lars Fredrikson est un sculpteur du son dont les œuvres
doivent être écoutées et ressenties. Dans le cadre d’une
rétrospective importante qui aura lieu au Musée d’Art
Moderne et d’Art Contemporain de Nice du 16 novembre
2019 au 22 mars 2020, en collaboration avec le Nouveau
Musée National de Monaco, qui en éditera la publication,
le Festival vous invite à un triple événement : une conférence
sur l’œuvre de l’artiste, un parcours sonore unique et Lars Fredrikson is a “sound sculptor”, whose works have to
surprenant au sein de l’exposition et des « salons d’écoute » be both heard and felt. In the context of a major retrospective,
pendant le Festival en première mondiale. to be held at the Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain,
À la fin de certains concerts à Monaco, vous pourrez Nice, from November 16, 2019, to March 22, 2020, in association
with the Nouveau Musée National, Monaco, which will publish
écouter des enregistrements des pièces de l’artiste
a book on the exhibition, the Festival invites you to a triple event:
conservées au Centre Pompidou, Paris.
a conference about the artist’s work, a unique and surprising
sound journey within the exhibition, and “listening rooms” –
VENDREDI 6 MARS – 19H AUDITORIUM DU MAMAC, NICE as a world premiere. At the end of some concerts, you will be able
RENCONTRE « Espace-son-vision. Redécouvrir l’œuvre to listen to recordings of pieces by the artist, from the collection
de Lars Fredrikson » avec Marc Bembekoff, directeur of the Centre Pompidou, Paris.
de La Galerie, centre d’art contemporain de Noisy-le-Sec
suivie d’un PARCOURS SONORE dans l’exposition.
/entrée libre sur réservation au +377 97 98 32 90 Lars Fredrikson è uno scultore del suono le cui opere devono essere
ascoltate e percepite. Nel quadro di una retrospettiva importante
Salons d’écoute pendant le Festival che si terrà al MAMAC di Nizza dal 16 novembre al 22 marzo 2020,
SAMEDI 14 MARS – OPÉRA GARNIER e in collaborazione con il Nuovo Museo Nazionale di Monaco,
JEUDI 19 MARS – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE il quale ne editerà anche la pubblicazione, il Festival vi invita ad
JEUDI 2 AVRIL – OPÉRA GARNIER un triplo evento: una conferenza sull’opera dell’artista, un percorso
DIMANCHE 5 AVRIL – AUDITORIUM RAINIER III sonoro unico e sorprendente in seno alla mostra e dei «saloni
di ascolto» durante il Festival in prima mondiale. Al termine
di certi concerti, potrete venire ad ascoltare le registrazioni
dei brani dell’artista conservati al Centro Pompidou di Paris.
10 11
CRÉATION & RÉSIDENCE CRÉATION & RÉSIDENCE
MASTER-CLASSES MASTER-CLASSES
LA CRÉATION GÉRARD PESSON,
AU FESTIVAL UN COMPOSITEUR
Imaginez un instant le vertige que peut créer Yan Maresz
EN RÉSIDENCE
en confrontant deux mondes : celui du violon moderne
À la manière de Proust, Gérard Pesson ne cesse d’inventer
(la soliste) et celui des cordes anciennes (l’orchestre)…
des mondes : des univers sonores pétillants et virtuoses
Et quand Gérard Pesson met l’accordéon à l’honneur,
mais aussi des mondes de récits car il ne cesse d’écrire
le « roi de la musique populaire » apparaît soudainement
des textes qui sont le portrait de ceux qui l’entourent.
comme un caméléon sonore.
Gérard Pesson aime les gens qui l’écoutent : sa musique
est une confidente.
Imagine for a moment the extraordinary effects Yan Maresz creates
by bringing together the world of the modern violin (the soloist)
and that of early string instruments (the orchestra). And when Like Proust, Gérard Pesson constantly invents worlds – sparkling
Gérard Pesson showcases the accordion, this simple “dance and virtuoso sound worlds, yes, but also story worlds, since he is
instrument” transforms into a veritable sonic chameleon. always writing pieces that are portraits of those around him.
Gérard Pesson likes people who listen to him and he confides
Provate ad immaginare un attimo le vertigini che può dare in them with his music.
Yan Maresz mettendo a confronto due mondi: quello del violino
moderno (il solista) e quello degli archi antichi (l’orchestra)… Come Proust, Gérard Pesson inventa dei mondi: degli universi
E quando Gérard Pesson mette all’onore la fisarmonica, sonori spumeggianti e virtuosi, ma anche dei mondi di racconti
il “re della danza popolare” appare immediatamente poiché non smette di scrivere dei testi che sono il ritratto di coloro
come un camaleonte sonoro. che lo circondano. Gérard Pesson ama le persone che lo ascoltano:
la sua musica è una confidente.
MERCREDI 18 MARS – 20H30 DIMANCHE 5 AVRIL – 18H
MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE AUDITORIUM RAINIER III VENDREDI 20 MARS MERCREDI 25 MARS – 18H
Yan Maresz, Création pour Gérard Pesson, Création 9H30 - 12H / 14H - 19H AUDITORIUM RAINIER III
violon moderne et orchestre pour accordéon et orchestre CONSERVATOIRE À Concert des conservatoires
baroque RAYONNEMENT RÉGIONAL mettant à l’honneur des pièces
DE NICE de Gérard Pesson.
Master-classe de composition /entrée libre sur réservation
par Gérard Pesson.
/entrée libre sur réservation
12 13
CRÉATION & RÉSIDENCE
MASTER-CLASSES
LES MASTER-CLASSES :
COMPOSITION, CLAVECIN
ET ACCORDÉON
Certains artistes à l’affiche du Festival nous font l’honneur
de transmettre leur passion aux élèves des conservatoires
de la région. Ces master-classes gratuites sont ouvertes au public !
Some of the Festival’s featured artists will honor us by transmitting
their passion to the students of the region’s conservatories.
These free masterclasses are open to the public!
Alcuni artisti che figurano al programma del Festival ci fanno l’onore
di trasmettere la loro passione agli studenti dei conservatori della
regione. Queste master-classes gratuite sono aperte al pubblico!
VENDREDI 20 MARS Les élèves pianistes auront
9H30 - 12H / 14H - 19H l’opportunité de participer
AUDITORIUM, CONSERVATOIRE à une master-classe
À RAYONNEMENT RÉGIONAL exceptionnelle.
DE NICE En collaboration avec
Gérard Pesson, composition le Conservatoire à rayonnement
Il est l’un des compositeurs régional de Nice
français les plus éminents et
prolifiques de notre époque. SAMEDI 21 MARS – 14H - 17H
Il a publié récemment Musica MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE
Ficta dans un but pédagogique. Andreas Staier, clavecin
Ce recueil est une sorte de
méthode progressive, à l’instar MERCREDI 1ER AVRIL – 14H - 17H
des Mikrokosmos de Bela Bartòk, ACADÉMIE RAINIER III
qui tente de faire découvrir aux DE MONACO
jeunes pianistes des 1er et 2e Vincent Lhermet, accordéon
cycles les langages musicaux
contemporains. /entrée libre dans la limite
des places disponibles
14
VENDREDI 13 MARS SAMEDI 14 MARS
19H30 – AUDITORIUM RAINIER III 18H30 – AMPHITHÉÂTRE, ONE MONTE-CARLO
INAUGURATION DE L’EXPOSITION « Jeux et chants RENCONTRE « Quatre compositeurs
de gorge inuit du Québec arctique ». En collaboration à redécouvrir : Aubert, Decaux, Ferroud,
avec le Musée des beaux-arts de Montréal /p.34 Samazeuilh » par Nicolas Southon, musicologue
/réservation obligatoire
LA MUSIQUE
LA MUSIQUE
FRANÇAISE À LA FIN
FRANÇAISE À LA FIN
DU XIXE SIÈCLE
CONCERT INAUGURAL DU XIXE SIÈCLE
20H30 – OPÉRA GARNIER
20H30 – AUDITORIUM RAINIER III
PRÉLUDE Louis Aubert Au début du xxe siècle, l’arbre
Maurice Ohana
Ernest Chausson rêvait de retrouver Sillages, op. 27 Claude Debussy cache une forêt d’autres
Carillons pour les heures du jour les racines poétiques françaises en s’inspirant Pierre-Octave Ferroud maîtres de musique qui ont chanté
et de la nuit (1960) de la nature. La voix y est voluptueuse et Types la nature avec poésie et lyrisme.
Olivier Baumont, clavecin enchanteresse, soutenue par un orchestre Gustave Samazeuilh
Ce récital exceptionnel redécouvre
aux coloris denses et contrastés. Et Véronique Le chant de la mer (extrait)
ces pages inconnues. La virtuosité
Ernest Chausson Gens incarne à la perfection ce style élégant. Abel Decaux
de ces pièces tantôt ambitieuses, tantôt
Soir de fête, poème symphonique, op. 32 Au xxe siècle, Maurice Ohana fait un clin Clairs de lune
intimes, reste au service de la mélodie,
Poème de l’amour et de la mer, op. 19 d’œil aux instruments de l’âge d’or versaillais : Aline Piboule, piano de la lumière et de la couleur.
en particulier le clavecin qui, dans ses Carillons, Un moment de découverte absolue.
Entracte Performance revisite malicieusement les sons des cloches.
contemporaine alternative Après le concert, rendez-vous At the beginning of the 20th century, French
par Léa Montravers Elegant and refined in style, Ernest Chausson’s au Salon d’écoute Lars Fredrikson
piano music expressed nature with poetry and
romantic music takes its inspiration from nature. – Opéra Garnier
lyricism. Aline Piboule brings some unknown
Symphonie en si bémol majeur, op. 20 Maurice Ohana, meanwhile, mischievously pieces to life for us.
evokes the sound of bells.
Orchestre philharmonique
All’inizio del xx secolo, i brani pianistici francesi
de Monte-Carlo La musica romantica d’Ernest Chausson s’ispira cantano la natura con poesia e lirismo. Aline
Kazuki Yamada, direction alla natura con uno stile raffinato ed elegante. Piboule riscopre per voi queste pagine dimenticate.
Véronique Gens, soprano Mentre Maurice Ohana reinventa maliziosamente
il suono delle campane…
Le concert sera suivi d’un cocktail
surprise avec une performance
pyrotechnique de Léa Montravers.
16 17DIMANCHE 15 MARS MERCREDI 18 MARS
18H30 – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE
RENCONTRE « Éveil et essor du violon français
à l’âge baroque : Jean-Féry Rebel (1666-1747)
VOYAGE
et Jean-Marie Leclair (1697-1764) » par Annick
Dubois, musicologue /réservation obligatoire
SURPRISE LA MUSIQUE
FRANÇAISE DU
XVIIIE À LA FIN
Voyager sans savoir où l’on va DU XIXE SIÈCLE
ni ce que l’on va entendre…
PRÉLUDE 20H30 – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE
Le voyage surprise est un véritable cadeau Tōru Takemitsu
plein de saveurs surprenantes ! Rain Dreaming (1986) Au xviiie siècle, Jean-Féry Rebel avait
inventé la première musique dissonante
Le succès du festival ! Olivier Baumont, clavecin
qui décrivait le chaos des éléments avant
Attention, nombre de places limité.
Jean-Féry Rebel
la naissance de l’ordre divin. Au xxe siècle,
Les Éléments (extraits) le style moderne s’amuse parfois à reprendre
Jean-Marie Leclair des instruments anciens pour créer une
Travel without knowing where you’re going Six sonates pour 2 violons, op. 3 sorte de paradoxe : l’invention de sons
or what you’re going to hear… The “surprise journey” is a real gift, (extraits) / Concerto pour violon n°3 nouveaux avec des couleurs anciennes.
full of unexpected experiences! The success of the Festival! en do majeur, op. 7 C’est l’objet des œuvres de Tōru Takemitsu,
Pierre Boulez mais aussi de Yan Maresz dans une
Viaggiare senza sapere dove si va né quello che si ascolterà…
Anthèmes I pour violon solo création étonnante.
Il viaggio sorpresa è un autentico regalo pieno di sapori sorprendenti!
Yan Maresz
Il successo del Festival!
Tendances, création mondiale - When composers of today write for early
commande du Printemps des Arts instruments, the resulting language can intoxicate
de Monte-Carlo the senses.
Les Folies Françoises –
HORAIRE À PRÉCISER HORAIRE À PRÉCISER Quando i compositori odierni compongono
orchestre baroque
– AU DÉPART DE NICE – AU DÉPART DE MONACO per strumenti antichi, il linguaggio produce
Patrick Cohën-Akenine, violon
devant la Maison stade Louis II una vertigine stimolante per i sensi.
baroque et direction
du Département de Nice, côté Hôtel Riviera Marriott
Hae-Sun Kang, violon moderne
avenue des Phocéens
18 19JEUDI 19 MARS VENDREDI 20 MARS
9H30 - 12H / 14H - 19H
– AUDITORIUM, CONSERVATOIRE
À RAYONNEMENT RÉGIONAL DE NICE
MASTER-CLASSE avec Gérard Pesson,
compositeur en résidence /p.14
LA MUSIQUE 18H30 – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE
RENCONTRE « De la danse à la pièce de caractère :
FRANÇAISE À LA FIN l’art subtil du clavecin français » par Jean-Claire
Vançon, musicologue /réservation obligatoire
DU XIXE SIÈCLE
20H30 – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE LA MUSIQUE
PRÉLUDE
Le Quatuor Modigliani rayonne désormais
au sommet des formations françaises : Jacques Champion
FRANÇAISE POUR
Thierry Pécou les quatre complices savent redonner de Chambonnières LE CLAVECIN #1
Pièces pour clavecin (2018) toute la lumière nécessaire aux musiques Quatre pièces en fa majeur
dédiées à Olivier Baumont de Saint-Saëns et de Chausson. Ce dernier Louis Couperin 20H30 – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE
a écrit l’unique « concerto de chambre », Cinq pièces en ré mineur
Olivier Baumont, clavecin
comme un équilibre idéal entre virtuosité François Couperin Olivier Baumont fait partie des plus grands
et sensibilité intime. De nouvelles pièces
Cinq pièces du Dix-Huitième Ordre clavecinistes d’aujourd’hui. Il joue à la
Camille Saint-Saëns
Quatuor à cordes n°1 en mi mineur, de Thierry Pécou seront présentées en prélude.
en fa mineur & majeur perfection les pièces délicates et ornées
Jean-Philippe Rameau du siècle versaillais. Son programme parcourt
op. 112
Trois pièces en sol majeur & mineur
Ernest Chausson The French Romantics and today’s harpsichord deux siècles de musique française, depuis
des Indes Galantes / La Dauphine
Concerto pour violon, piano et have one thing in common – the discreet charm le temps de Molière jusqu’à la fin de l’Ancien
Claude Balbastre
quatuor à cordes en ré majeur, op. 21 of instrumental lyricism. Régime. On y danse, on y chante, avec un
Quatre pièces en do mineur & majeur
jeu de couleurs et de poésie délicate digne
Quatuor Modigliani Tra i romantici francesi ed il clavicembalo d’oggi, Olivier Baumont, clavecin des tableaux de Le Brun et de Watteau.
Sayaka Shoji, violon un solo punto comune: il fascino discreto del
Nicholas Angelich, piano lirismo strumentale. Harpsichord music was present at the courts
of the kings of France for two centuries.
Olivier Baumont brings out its special poetry
– ornate and full of imagery.
Après le concert, rendez-vous
au Salon d’écoute Lars Fredrikson
– Musée océanographique
La musica per clavicembalo ha accompagnato la corte
dei re di Francia per due secoli. Olivier Baumont
sa resuscitarne la poesia decorativa ed evocativa.
20 21SAMEDI 21 MARS DIMANCHE 22 MARS
11H30 – CAFÉ DE LA ROTONDE, OPÉRA GARNIER
RENCONTRE avec Andreas Staier, clavecin, animée
par le musicologue David Christoffel
/réservation obligatoire
14H - 17H – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE
MASTER-CLASSE avec Andreas Staier, clavecin
/entrée libre dans la limite des places disponibles
LA MUSIQUE
FRANÇAISE POUR
LE CLAVECIN #3
LA MUSIQUE
FRANÇAISE POUR 18H – SALLE DES ARTS, ONE MONTE-CARLO
Louis Couperin
LE CLAVECIN #2 Ce n’est pas parce qu’il a grandi en
Allemagne qu’Andreas Staier ne connaît
Jean-Henri d’Anglebert
Prélude (manuscrit Bauyn) Suites pour le clavecin - Première suite
pas le style français des maîtres du clavecin.
20H30 – MUSÉE OCÉANOGRAPHIQUE
Jean-Philippe Rameau en sol majeur (extraits) Bien au contraire, il est de ce point de vue
Allemande / Courante / La Timide / Au clavecin, Pierre Hantaï est un artiste libre François Couperin comme Jean-Sébastien Bach en son temps,
Sarabande / Les trois mains / qui sait redonner vie aux pièces anciennes, Second livre de pièces de clavecin - qui admirait le clavecin français pour
Les Tourbillons / Gigue en rondeau comme si elles avaient été écrites hier. Huitième ordre (extraits) ses ornements et ses harmonies délicates.
François Couperin Digne successeur de Gustav Leonhardt
Il aime s’appuyer sur le rythme des danses Jean-François Dandrieu
Septième Prélude (L’Art de toucher
pour nous replonger dans le Grand Siècle Premier livre de pièces de clavecin - et de Ton Koopman, Andreas Staier
le clavecin) / Les Bergeries / Cinquième Suite (extrait)
à Versailles. Plusieurs pièces sont pourvues sait donner à son instrument une liberté
Les Baricades mistérieuses Louis Couperin
Antoine Forqueray de titres, comme si elles formaient le portrait d’inspiration, avec une flexibilité de jeu
Pavane en fa dièse mineur
La Léon. Sarabande d’une personne ou d’un caractère. Le clavecin proprement unique.
Antoine Forqueray
Jacques Duphly ressemble lui-même à un tableau, avec ses Suite n°4 en sol mineur German harpsichordist Andreas Staier plays
La Pothoüin décors ornés.
Andreas Staier, clavecin his instrument with great inspirational freedom.
Claude Balbastre
He gives the great French masters of ornament
La Lugeac. Gigue
all the depth their music demands.
Pierre Hantaï is a free-spirited artist, who
Pierre Hantaï, clavecin
emphasizes dance rhythms, to take us straight
Il clavicembalista tedesco Andreas Staier è capace
back to 17th century Versailles.
di dare al suo strumento una grande libertà
d’ispirazione. Sa dare della profondità ai maestri
Pierre Hantaï è un artista libero che utilizza ritmo
francesi dell’ornamento.
delle danze per farci immergere nel Grande Secolo
a Versailles.
22 23MERCREDI 25 MARS
VIVRE LA MUSIQUE LE QUÉBEC
À MONACO
AVEC LES MUSICIENS
EN HERBE !
CONCERT DES CONSERVATOIRES
Œuvres de Gérard Pesson
18H – AUDITORIUM RAINIER III
Les étudiants de l’Académie Rainier III
de Monaco et des conservatoires voisins
26–29 MARS
/entrée libre sur réservation
travaillent des pièces d’un compositeur
dans la limite des places disponibles vivant, Gérard Pesson. Venez nombreux
écouter ces jeunes artistes en herbe qui
s’initient à la musique de leur temps !
Quatre jours de danse, musique, film,
folk, nouvelles technologies…
The students of the region’s conservatories get to
grips with the music of our time by performing Le Printemps des Arts, associé au gouvernement du Québec,
pieces by a living composer – Gérard Pesson! vous propose de découvrir le Québec à Monaco !
Gli studenti del conservatorio della regione In association with the Québec government, the Printemps
si famigliarizzano con la musica del loro tempo des Arts festival will introduce you to Québec, in Monaco!
e presentano dei brani di un compositore
di oggi, Gérard Pesson! Il Printemps des Arts, in associazione con il governo del Québec,
vi propone di scoprire il Québec a Monaco!
24 25JEUDI 26 MARS VENDREDI 27 MARS
EN PRÉLUDE AU SPECTACLE DE 20H30
CONFÉRENCE « Le Québec entre mémoire
et modernité » par Denise Bombardier,
journaliste et écrivaine
LE QUÉBEC
LE QUÉBEC DU THÉÂTRE
DE LA DANSE PROJECTION DE FILM
SOIRÉE D’OUVERTURE
18H – AMPHITHÉÂTRE, ONE MONTE-CARLO
20H30 – SALLE DES ÉTOILES, SPORTING D’ÉTÉ
Créée au Québec en 1968 et jouée depuis
La compagnie Cas Public, reconnue pour en plus de trente langues, Les Belles-sœurs
9 sa danse éloquente, héberge en son sein un Belles-sœurs du montréalais Michel Tremblay est
Compagnie Cas Public danseur atypique. Cai Glover est malentendant. une pièce culte du théâtre francophone.
D’après la pièce Les Belles-sœurs
Ce handicap qu’il a surmonté pour devenir de Michel Tremblay
L’histoire : une ménagère du quartier
Hélène Blackburn, chorégraphie
Johan De Smet, dramaturgie danseur professionnel, la chorégraphe René Richard Cyr, livret, Plateau Mont-Royal à Montréal gagne
Émilie B-Beaulieu, Hélène Blackburn fait le pari de l’utiliser paroles et mise en scène un million de timbres-primes et voit
conception de lumières comme point de départ de sa nouvelle Daniel Bélanger, musique sa vie complètement bouleversée.
Martin Tétreault, musique création. Percevoir, éprouver, comprendre. Elle invite ses sœurs et ses voisines
Michael Slack et Ce sont nos sens qui nous permettent En partenariat avec la Fondation à une veillée de collage… musicale !
Hélène Blackburn, costumes Prince Pierre de Monaco pour
de saisir le monde qui nous entoure.
Kenneth Michiels, vidéo la création contemporaine Given its first performance in Québec in 1968
Comme une fenêtre ouverte sur l’autre
and since performed in over 30 languages,
et le tout sur la 9e symphonie de Beethoven. /entrée libre sur réservation Les Belles-sœurs, by Montrealer Michel Tremblay,
Coproduction Cas Public
et Kopergietery is a cult work in francophone theatre.
This dance company has an unusual dancer on its
team – Cai Glover. Partially deaf, he overcame Suonata per la prima volta in Québec nel 1968
En étroite collaboration this handicap and has inspired Hélène Blackburn
avec la direction artistique e ormai eseguita in più di trenta lingue,
in this new work. Les Belles-sœurs del montrealese Michel Tremblay
de la Société des Bains de Mer
è un pezzo culto del teatro francese.
Questa compagnia di danza ospita un ballerino
atipico: Cai Glover. Non udente, ha superato
questo handicap e ha ispirato Hélène Blackburn
per questa nuova creazione.
26 27VENDREDI 27 MARS SAMEDI 28 MARS
18H30 – SALON PRINCE JACQUES 1ER,
HÔTEL DE PARIS
RENCONTRE « Qu’est-ce que le chant
de gorge des femmes inuit du Québec ? »
par Jean-Jacques Nattiez, ethnomusicologue
/réservation obligatoire
LE QUÉBEC
BAROQUE LE QUÉBEC
20H30 – SALLE EMPIRE, HÔTEL DE PARIS DES GRANDES VOIX
Formé d’un noyau de six musiciens, ET DES CHANTS
l’Ensemble Masques est dirigé par
le claveciniste québécois Olivier Fortin. TRADITIONNELS
Il tire son nom des « masques » de l’Angleterre
Jean-Sébastien Bach CONCERT EN DEUX PARTIES
élisabéthaine – spectacles où se mariaient
Suite pour orchestre n°3 « Ouverture »
poésie, musique, danse et théâtre. 20H30 – SALLE EMPIRE, HÔTEL DE PARIS
en ré majeur, BWV 1068
Cantate des paysans « Mer hahn Leur interprétation de Bach est stupéfiante La soprano québécoise Hélène Guilmette
en neue Oberkeet », BWV 212 de vitalité. Les cantates profanes qu’ils chante comme personne la musique française
Concerto pour deux clavecins ont choisies montrent que le Cantor « fin de siècle ». Elle sait redonner avec
PREMIÈRE PARTIE
en do mineur, BWV 1062 de Leipzig savait apprécier la vie… légèreté le charme de cette poésie musicale,
Cantate du café « Schweigt stille, Œuvres et mélodies de
Six musicians, led by Olivier Fortin, Augusta Holmès parfois truculente, parfois rêveuse.
plaudert nicht », BWV 211
harpsichordist from Quebec, breathe life into Marguerite Canal En deuxième partie de concert, des
Maïlys de Villoutreys, soprano secular cantatas by Bach – who knew how Pauline Viardot chanteuses de la tradition inuit viendront
Vincent Lièvre-Picard, ténor to enjoy life when not writing Lutheran Gabriel Fauré pratiquer leur désormais célèbre chant
Marcel Raschke, basse sacred cantatas. Achille Fortier guttural. Créé en 1980, l’Institut culturel
Ensemble Masques Emiliano Renaud Avataq est un organisme qui se consacre
Olivier Fortin, clavecin Sei musicisti diretti dal quebecchese Olivier Lionel Daunais à la protection et la promotion de la culture
et direction Fortin ridanno vita alle cantate profane di Bach:
Hélène Guilmette, soprano inuit (Nunavik, Québec arctique).
quest’ultimo sapeva divertirsi quando non era
Martin Dubé, piano
occupato a comporre delle cantate luterane. A surprising concert, which alternates occidental
DEUXIÈME PARTIE
classical music and traditional Inuit singing from
the northern part of Québec.
Chants traditionnels inuit
Beatrice Deer, Evie Mark, Sorprendente concerto che alterna il canto dotto
Akinisie Sivuarapik occidentale col canto tradizionale inuit delle
En collaboration avec l’Institut regioni del nord del Québec.
culturel Avataq - Nunavik (Québec)
28 29DIMANCHE 29 MARS DIMANCHE 29 MARS
11H30 – CAFÉ DE LA ROTONDE, OPÉRA GARNIER
RENCONTRE avec Marc-André Hamelin, piano
animée par le musicologue David Christoffel
/réservation obligatoire
15H – AUDITORIUM RAINIER III
VISITE GUIDÉE de l’exposition d’art inuit
par Jean-Jacques Nattiez, ethnomusicologue
LE QUÉBEC
DU FOLK
ENTRAÎNANT
LE QUÉBEC
18H30 – ESPACE LÉO FERRÉ
DU GRAND PIANO Le groupe Le Vent du Nord appartient au
16H30 – SALLE DES ARTS, ONE MONTE-CARLO
mouvement folk progressif ; il a aussi initié
Franz Schubert Territoires la renaissance de la musique traditionnelle
Sonate pour piano n°21 en si bémol Pianiste adulé sur le continent nord-américain, au Québec. Ses joyeux musiciens ont le talent
Le Pays de Samuel / Adieu du Village /
majeur, D. 960 le québécois Marc-André Hamelin est Cotillon du capitaine / Le soir arrive / de livrer en spectacle une musique qui fait
Samouïl Feinberg
encore peu connu du public français alors Le jardinier / Le step à Alexis / Louisbourg danser toutes les foules autant qu’elle sait
Sonate pour piano n°3 en sol mineur,
qu’il se produit régulièrement en Europe. / La mère à l’échafaud / Évolution émouvoir. Une musique qui, sans aucun
op. 3
Doté d’une virtuosité époustouflante, tranquille / Au régiment / Chaousaro / doute, est bien de son temps.
Marc-André Hamelin, piano Turlute à bassinette / Côte-Nord
il explore au concert comme au disque
la totalité du répertoire classique, romantique Le Vent du Nord A flagship group of progressive folk music,
et moderne avec une intelligence stylistique Le Vent du Nord gets everyone dancing and
Production La Compagnie du Nord
falling in love with the traditional music
et musicale fascinante. À côté de Schubert, Diffusion La Lune dans les Pieds
of Québec.
il tient à faire découvrir au public la Troisième
Sonate (1917) de Samouïl Feinberg, Gruppo di referenza del folk progressivo,
une rareté absolue. Le Vent du Nord incita le folle a ballare ed
ad amare la musica tradizionale del Québec.
The great pianist from Québec is renowned
worldwide but awaits full recognition in France.
Alongside Schubert, he will introduce us to
the music of Feinberg.
Il grande pianista quebecchese, acclamato in tutto
il mondo, meriterebbe che anche la Francia
ne riconosca infine il talento. Oltre a Schubert,
tiene a farci scoprire la musica di Feinberg.
30 31LE QUÉBEC D’AUJOURD’HUI SAMEDI 28 MARS
ARTS ET TECHNOLOGIES VENEZ JOUER AVEC VENEZ DÉCOUVRIR
WALKTHRUMUSIC UNE DANSE VIRTUELLE !
La Société des Arts Technologiques (S.A.T.) de Montréal VOYAGE AU CENTRE SPECTACLE DE DANSE
vous invite à sa rencontre pour découvrir le xxiie siècle ! DE L’ORCHESTRE,
Fondée en 1996, la S.A.T. joue un rôle actif et précurseur 17H – SALLE OMNISPORTS,
dans le développement de technologies immersives, la réalité virtuelle
DU RÉEL AU VIRTUEL LYCÉE TECHNIQUE ET HÔTELIER
et l’utilisation créative des réseaux à très haut débit. /entrée libre dans la limite des places
15H – SALLE OMNISPORTS, disponibles
The Société des arts technologiques (S.A.T.), founded in Montreal in 1996, LYCÉE TECHNIQUE ET HÔTELIER
offers several immersion workshops, to learn about the 22nd century! /entrée libre Idem Altera commence dans
le contexte familier du spectacle
Fondata nel 1996 a Montréal, la Società delle arti tecnologiche (S.A.T.) Vous avez rêvé un jour de passer de danse, qui sert de point de départ
vi propone diversi laboratori intensivi per scoprire il xxii secolo! de l’autre côté du miroir et d’entendre pour un public observateur :
la musique d’un orchestre celui-ci est ensuite invité
symphonique au milieu-même à littéralement « entrer dans
des musiciens, au cœur de l’écriture le spectacle » et à participer
JEUDI 26 MARS This workshop, offered by Montreal’s musicale ? Avec l’application 3D activement en tant qu’acteur
VENDREDI 27 MARS Society for Arts and Technology, interactive Walkthrumusic*, c’est du déroulement d’une rencontre
WORKSHOP shows you to use the WalkThruMusic possible ! Muni d’un(e) smartphone/ unique et collective avec le son,
augmented-reality application, for tablette et d’un casque audio (fournis le mouvement, la musique
MUSIQUE, NAVIGATION, an immersive musical experience. par le Festival), l’utilisateur se déplace et la danse.
ET VOLUMÉTRIE : UNE Con questo laboratorio proposto physiquement dans un environnement
NOUVELLE ÉCRITURE dalla Società delle Arti Tecnologiche sonore et visuel immersif ; il voit Idem Altera
apparaître les instruments individuels
DES ESPACES SONORES di Montréal, scoprirete come usare Performance pour danseur
l’applicazione di realtà aumentata, sur son écran en réalité augmentée Zack Settel, conception,
WalkThruMusic, per un’esperienza et saisit les différences de distance, musique et arts soniques
9H - 12H – MONACOTECH
musicale coinvolgente volume, et réverbération acoustique Peter Trosztmer, conception,
Par Zack Settel et Luc Martinez, danse et chorégraphie
relatives à sa position dans l’espace.
formateurs /tarif 30 € les 2 sessions de 3h Osman Zeki, artiste technologique
* Walkthrumusic est disponible gratuitement
Formulaire d’inscription à télécharger
À l’occasion de ce workshop, sur l’AppStore (IOS) et Google Play (Android).
sur le site du Festival printempsdesarts.mc.
vous découvrirez comment utiliser
Nombre de places limité 16H – AUDITORIUM,
WalkThruMusic, une application Les participants doivent venir avec leurs LYCÉE TECHNIQUE ET HÔTELIER
de réalité augmentée pour une ordinateurs et casques personnels ainsi RENCONTRE « La Société des Arts
expérience musicale immersive. que la version de Unity 3D la plus récente. Technologiques de Montréal, 25 ans
N.B. : Un tarif spécifique sera accordé aux d’innovation à 360° » par Monique
participants pour les concerts du Festival Savoie, Présidente fondatrice de la S.A.T.
/entrée libre dans la limite des places
disponibles
32 33PENDANT TOUT LE FESTIVAL
LE QUÉBEC : LE QUÉBEC
EXPOSITION DES ARTS
D’ART INUIT PLASTIQUES
« JEUX ET CHANTS DE GORGE INSTALLATIONS DANS LA VILLE
INUIT DU QUÉBEC ARCTIQUE » DANIEL IREGUI, PLASTICIEN
NUMÉRIQUE
Le Musée des beaux-arts Inuit works of art inspired by katajjaniq, Daniel Iregui propose des Control no Control
de Montréal, avec le soutien de the throat singing of the women of expériences interactives mêlant Une sculpture interactive de LED
l’Institut culturel Avataq-Nunavik Nunavik (northern Québec). design et technologie : en invitant qui invite le public à utiliser
(Québec arctique), présente une l’utilisateur à se mouvoir et se ses mains et son corps pour agir
Il Museo di Belle Arti di Montréal,
exposition inédite d’œuvres d’art con il sostegno dell’Instituto culturale
comporter dans l’espace public, ses sur le son et les visuels.
inuit inspirées du katajjaniq, Avataq, presenta la prima mostra d’opere installations permettent d’éprouver, AVENUE DE MONTE-CARLO
le chant de gorge des femmes du d’arte inuit ispirate dal katajjaniq, de manière ludique, la façon dont
Moon
Nunavik provenant de sa collection il canto di gola delle donne di Nunavik nos actions modifient notre
Une installation interactive où
et de celle de l’ethnomusicologue (Québec artico). environnement, et comment
l’on contrôle la lueur de la lune.
Jean-Jacques Nattiez. Des sculptures « l’autre » répond
Visible à travers une fenêtre,
et estampes, ainsi qu’une installation à ces modifications.
qui flotte dans l’espace, une lune
contemporaine de Nancy Saunders, DU MARDI AU DIMANCHE – DE 14H À 20H
Daniel Iregui offers interactive scintille…
témoignent de l’importance ET LES SOIRS DE CONCERTS
experiences blending design and AVENUE DE MONTE-CARLO
de ce jeu musical : deux femmes, À L’AUDITORIUM RAINIER III
technology by inviting the user to
visages rapprochés, s’affrontent /entrée libre
move and take actions in a public space.
amicalement en produisant des sons
alternativement graves et aigus DIMANCHE 29 MARS – 15H
Daniel Iregui propone delle esperienze
jusqu’à ce que l’une des deux dérape, Visite guidée de l’exposition interattive che coniugano design
par Jean-Jacques Nattiez, e tecnologia invitando l’utilizzatore
casse le rythme, s’interrompe
ethnomusicologue a mettersi in movimento ed interagire
ou s’esclaffe.
/réservation obligatoire au +377 97 98 32 90
nello spazio pubblico.
The Montreal Museum of Fine Arts, En collaboration avec le Musée des beaux-arts
with the support of Avataq cultural de Montréal
Institute, presents the first exhibition of
34 35MERCREDI 1ER AVRIL JEUDI 2 AVRIL
14H - 17H – ACADÉMIE RAINIER III LA MUSIQUE
FRANÇAISE À LA FIN
DE MONACO
MASTER-CLASSE avec Vincent Lhermet,
accordéon /entrée libre dans la limite
des places disponibles DU XIXE ET DÉBUT
DU XXE SIÈCLE
20H30 – OPÉRA GARNIER
Ernest Chausson Le jeune Quatuor Mona est né
Chanson perpétuelle, pour quatuor au Conservatoire de Paris, berceau
à cordes, soprano et piano, op. 37 de l’apprentissage du style français.
Jean Cras Ces musiciennes savent donner une liberté
Quatuor à cordes n° 1 « À ma Bretagne » de ton au Quatuor à cordes en sol mineur,
Claude Debussy
op. 10, joyau de Debussy. On connaît moins
Quatuor à cordes en sol mineur, op. 10
l’œuvre de Jean Cras, musicien officier
Quatuor Mona, de marine, qui a parcouru le monde en
Victoire Bunel, mezzo-soprano composant de la musique à bord des navires
Guillaume Bellom, piano qu’il pilotait. La Chanson perpétuelle de Chausson
est un autre voyage : à travers les flots
Production de ProQuartet-Centre
sensibles des poèmes de Charles Cros.
européen de musique de chambre.
ProQuartet est soutenu Claude Debussy gave the string quartet enormous
par la DRAC Île-de-France expressive freedom. Chausson added the voice,
et la Région Île-de-France. for greater poetry, and Jean Cras paid homage
Mécénat Musical Société Générale to Brittany, his native soil.
est le mécène principal de ProQuartet.
Claude Debussy ha dato al quartetto una grande
libertà espressiva. Chausson ha aggiunto una voce
Après le concert, rendez-vous per più di poesia e Jean Cras rende omaggio alla
au Salon d’écoute Lars Fredrikson
Bretagna, sua regione natale.
– Opéra Garnier
36 37VENDREDI 3 AVRIL SAMEDI 4 AVRIL
11H30 – CAFÉ DE LA ROTONDE, OPÉRA GARNIER
RENCONTRE avec Sophie Koch, mezzo-soprano
Animée par le musicologue David Christoffel
/réservation obligatoire
18H30 – AMPHITHÉÂTRE, ONE MONTE-CARLO
LA MUSIQUE RENCONTRE « La mélodie française aujourd’hui »
par Emmanuel Hondré, musicologue
FRANÇAISE /réservation obligatoire
AU DÉBUT
DU XXE SIÈCLE LA MUSIQUE
FRANÇAISE À LA FIN
20H30 – OPÉRA GARNIER
Claude Debussy Venu très jeune des États-Unis, Nicholas Ernest Chausson
DU XIXE ET DÉBUT
Douze Préludes, Premier Livre Angelich a été le disciple d’Aldo Ciccolini Sept Mélodies, op. 2 n°3 (extrait) / DU XXE SIÈCLE
Maurice Ravel au Conservatoire de Paris. Il en a appris Quatre mélodies, op. 13 n°3 (extrait) /
Valses nobles et sentimentales / La valse les subtiles couleurs françaises. Les Préludes Sept Mélodies, op. 2 n°7 (extrait) / 20H30 – OPÉRA GARNIER
de Debussy sont comme des tableaux dont L’Albatros, SNo. 10 / Chanson
Nicholas Angelich, piano
les titres ne sont donnés qu’à la fin, comme perpétuelle, op. 37 Remarquable wagnérienne, la mezzo-
pour continuer de rêver. Chez Ravel,
Claude Debussy soprano Sophie Koch est aussi une grande
Cinq poèmes de Baudelaire (extraits) artiste de mélodie française : son sens
le mouvement l’emporte : celui des valses Henri Duparc
lentes ou rapides. C’est en tournant du phrasé sait parfaitement laisser la place
L’Invitation au voyage / Phidylé /
sur soi-même que l’on sent l’ivresse au texte poétique. Car la musique et la poésie
Le manoir de Rosemonde / Testament /
de la musique monter. comptent autant l’un que l’autre dans
Élégie / Au pays où se fait la guerre /
La vie antérieure
le style français. Autre équilibre à trouver :
Debussy’s Préludes are like invisible paintings, celui des couleurs entre la voix et le piano.
to be created internally, while Ravel likes Sophie Koch, mezzo-soprano C’est pourquoi François-Frédéric Guy n’agit
the movement of the waltz, slow or fast. François-Frédéric Guy, piano pas comme un accompagnateur, mais comme
un partenaire de musique de chambre.
I Preludi di Debussy sono come dei quadri
invisibili da ridipingere internamente, mentre A remarkable Wagnerian, Sophie Koch is also
Ravel ama il movimento dei valzer, lenti a great exponent of French mélodie, her sense of
o rapidi. phrasing accommodating perfectly the poetic text.
Notevole esperta wagneriana, Sophie Koch
è anche una grande artista della melodia francese:
il suo senso del frasato sa perfettamente quando
lasciare lo spazio al testo poetico.
38 39DIMANCHE 5 AVRIL JEUDI 9 AVRIL
LA MUSIQUE UN SPECTACLE
FRANÇAISE À LA FIN D’ARNO FABRE
DU XIXE ET DÉBUT ET SES DRÔLES
DU XXE SIÈCLE DE MACHINES
18H – AUDITORIUM RAINIER III 20H30 – THÉÂTRE DES VARIÉTÉS
Olivier Messiaen La symphonie de Magnard (1896) sonne Bibilolo Bibilolo de Marc Monnet emprunte son titre
Un sourire comme un immense voyage contemplatif Spectacle ludique à l’enfantillage et la musique qui la compose
Gérard Pesson au milieu des paysages naturels de l’Auvergne opéra de chambre pour objets est un jeu de sons (babillages, musiques
Création pour accordéon et dont le compositeur était tombé amoureux. manipulés et claviers électroniques pygmées, mélodies irlandaises, synthétiseur
orchestre, commande du Printemps Presque un siècle après, Olivier Messiaen Yamaha DX7). Jonglant dans un but de plaisir
des Arts de Monte-Carlo Arno Fabre, mise en scène
continue de contempler la nature avec Marc Monnet, composition
évident, les trois pianistes jouent de six
Albéric Magnard
l’orchestre, en citant de nombreux chants Éric Dubert, Latifa Leforestier claviers avec capteurs pour électronique live.
Symphonie n°3 en si bémol mineur,
op. 11
d’oiseaux. La création de Gérard Pesson et Arno Fabre, recherches, Arno Fabre en signe une nouvelle mise en
est écrite sur mesure pour Vincent Lhermet, constructions et manipulation scène : « ce sera un ballet pour animaux en
Orchestre philharmonique un jeune accordéoniste étonnant qui joue Frédéric Blin, création vidéo en live plastique, pelleteuses radiocommandées,
de Monte-Carlo
avec les possibilités sonores époustouflantes Lætitia Grisi, Julien Martineau robots exterminateurs et ombres portées. »
Susanna Mälkki, direction et Stéphanos Thomopoulos, pianos
de son instrument.
Vincent Lhermet, accordéon Thierry Coduys, informatique The title Bibilolo is childish and Arno Fabre’s
Magnard and Messiaen each contemplate nature musicale new show plays with objects from childhood.
in their own way – the first by writing a huge
Après le concert, rendez-vous Bibilolo prende in prestito il suo titolo al mondo
romantic fresco, the second by incorporating Production et diffusion C15D
au Salon d’écoute Lars Fredrikson dell’infanzia. Arno Fabre ne firma una nuova
– Auditorium Rainier III
birdsong. Coproduction Grame, Centre
national de création musicale, messa in scena giocando con gli oggetti
Magnard et Messiaen contemplano ognuno Printemps des Arts de Monte-Carlo dell’infanzia.
a modo suo la natura: il primo scrivendo et Greek National Opera
un immenso affresco romantico, il secondo Avec le soutien financier
citando dei canti d’uccelli. de la Direction régionale Le Crédit Agricole Monaco apporte son soutien au Festival
des affaires culturelles Occitanie pour une diffusion du spectacle auprès de l’Éducation
et de la Région Occitanie Nationale monégasque.
40 41VENDREDI 10 AVRIL SAMEDI 11 AVRIL VENDREDI 10 ET SAMEDI 11 AVRIL
18H30 – SALLE DES PALMIERS, PROCESSION MUSIQUE
ET DANSE DE BALI
SPORTING D’ÉTÉ
RENCONTRE « Bali : magie des danses, « BALEGANJUR »
musiques et rituels » par Kati Basset,
artiste spécialiste de la musique 15H – AU DÉPART DE LA PLACE 20H30 – SALLE DES ÉTOILES, SPORTING D’ÉTÉ
de Bali et Java DU CASINO
/réservation obligatoire Un moment d’exception ! La meilleure
Déambulation des artistes balinais troupe de danse et musique de Bali vient
du village de Sebatu. spécialement à Monaco pour deux
En cas d’intempéries, la procession sera annulée. représentations ! À Bali, chaque village
Troupe du village de Sebatu
possède son gamelan : un orchestre
En étroite collaboration avec
dans lequel la communauté se retrouve
la direction artistique de la Société pour jouer, chanter et danser, comme
18H30 – SALLE DES ÉTOILES,
SPORTING D’ÉTÉ des Bains de Mer pour célébrer l’unité du groupe. Le village
DÉCOUVERTE DU GAMELAN avec Kati Nous remercions l’association de Sebatu est l’un des plus impressionnants.
Basset, artiste, spécialiste de la musique « Orféo, musiques du monde » À de très rares occasions, ses représentants
de Bali et Java pour le prêt de leur gamelan. voyagent pour donner en concert cette
/réservation obligatoire musique raffinée et incantatoire qui avait
tant fasciné Claude Debussy lorsqu’il l’avait
Programme identique
pour les deux représentations.
découverte dans l’exposition universelle
de 1889.
In Bali, gamelan is a traditional village activity.
On very rare occasions, its representatives travel
to perform this refined music in concert.
Il gamelan a Bali è una pratica tradizionale di
villaggio. In rare occasioni, i suoi rappresentanti
viaggiano per interpretare questa musica
raffinata.
42 43Vous pouvez aussi lire
