BOOK 2018 Claire Sauvaget
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Sommaire Oeuvres 2008 - 2017 ( sélection de 12 oeuvres sur 25 ) Où sont nos racines ? installation de 35 sculptures , 2017 Forêt Urbaine installation sculpturale, 2016 Sous-Jacent, installation pérenne au Lycée Bon Secours de Perpignan, 2017 Honte, installation sculpturale, 2017 MentalMap, installation de sculptures en impression 3D, 2014-fin de la vie de l’artiste Collective MentalMap, installation de sculptures en impression 3D, 2016-2018 MentalMap 2D, Impression sous verre, 2016 -fin de la vie de l’artiste Retour, série de trois dessins, graphite sur papier, sous verre, 2015 J’attends ton souffle, installation vidéo interactive, 2015 Hors Champs, installation sonore avec Mathilde Murat, 2014 Do we need a ticket to travel ? Vidéo (Birmingham Institute of Art and Design), 2009 MentalMap, vidéo, 2008 Présentation de l’artiste Biographie, démarche artistique, CV
Où sont nos racines ? Où sont nos racines (2016-2018) | Une des 45 sculptures de l’oeuvre, photo prise dans l’atelier de l’artiste, Toulouse, 2017 | Crédits photo : Claire Sauvaget Installation de sculptures suspendues (impression 3D, résines, mousse vegetale, plantes, diodes, Système électronique, matériaux divers), dimensions variables Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Partenaires : Centre Culturel Bellegarde, (Toulouse), Les Mille Tiroirs (Pamiers, FR), patch_work arts émergents (Toulouse), Mix’art Myrys (Toulouse) Expositions : septembre - octobre 2018, exposition personnelle «Où sont nos racines?», Salle Espalioux à Pamiers, Octobre - Novembre 2017 “Etat 3 instable”, Centre Culturel Bellegarde Toulouse (FR), Septembre 2017, Bricodrama La Mêche Lieu d’art Contemporain, (Toulouse, FR)
Où sont nos racines ? Où sont nos racines (2016-2017) | Lors de l’exposition ETAT INSTABLE au Centre Culturel Bellegarde, à Toulouse, octobre 2017. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation de sculptures suspendues (impression 3D, résines, plantes, terres, diodes, matériaux électroniques, matériaux divers), dimensions variables Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Stagiaires (2017): Maimilien D’humerelle | Partenaires : Mix’art Myrys (Toulouse,FR , Association patch_work arts émergents (Toulouse, FR), Nicolas Sauvaget (Mécénat privé) | Expositions : oct 2018 Salle Espalioux, exposition personnelle (Pamiers, FR), juin 2018 «Carte Blanche au 39», exposition dans la maison de l’artiste Sandrine 4 Ginisty à Toulouse., 2017, BricoDrama, La Mêche, Lieu d’art Contemporain, Toulouse (FR), 2017 “Etat instable”, Centre Culturel Bellegarde Toulouse (FR)
Où sont nos racines ? Où sont nos racines (2016-2018) | Lors de l’exposition ETAT INSTABLE au Centre Culturel Bellegarde, à Toulouse, octobre 2017. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation de sculptures suspendues (impression 3D, résines, mousse vegetale, plantes, diodes, Système électronique, matériaux divers), dimensions variables Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Partenaires : Centre Culturel Bellegarde, (Toulouse), Les Mille Tiroirs (Pamiers, FR), patch_work arts émergents (Toulouse), Mix’art Myrys (Toulouse) Expositions : septembre - octobre 2018, exposition personnelle «Où sont nos racines?», Salle Espalioux à Pamiers, Octobre - Novembre 2017 “Etat 5 instable”, Centre Culturel Bellegarde Toulouse (FR), Septembre 2017, Bricodrama La Mêche Lieu d’art Contemporain, (Toulouse, FR)
Démarche Où sont nos racines ? Où sont nos racines ? propose un univers poétique et onirique composée de 45 sculptures suspendues, mêlant simultanément la ville ultra moderne et la nature. Chaque sculpture oppose ces deux mondes, les positionnant soit au dessus soit en dessous, afin de susciter une interrogation : Comment la ville et la nature dialoguent - ils ? Comment l’un influence l’autre ? L’installation sculpturale propose deux interprétations possibles : Soit on passe de la ville moderne surpeuplée à des lieux désertés et arides, (scénario de fin de la civilisation moderne avec la perte des ressources électriques) soit à l’inverse, du désert naît notre civilisation actuelle. Si l’écologie n’est pas une question centrale dans l’oeuvre, il participe à la réflexion que l’artiste se pose sur la relation que l’homme entretient avec la nature, son environnement et son habitat. Par son titre, l’œuvre nous replace aussi dans le grand questionnement philosophique et métaphysique, sur la question de nos origines, et notre relation avec la nature, comme entité vivante. Inspirations Les inspirations de l’artiste vont de l’univers dystopique de l’écrivain René Barjavel, aux sculptures et installations d’artistes contemporains comme Lee Bull (Corée du sud), Liu Janhua (Chine) ou encore à l’univers poétique de l’artiste cubain Jorge Mayet. Leurs œuvres posent un regard singulier sur la relation que l’être humain entretient avec son environnement, dans un goût prononcé pour la délicatesse et la précision dans des atmosphères poétiques et aériennes invitant tout autant à la contemplation qu’à la réflexion. L’artiste a été marqué par plusieurs lectures : -Rupert Sheldrake L’âme de la nature, édition du Rocher, 1992. -David Lebreton l’Eloge de la Marche, éditions Métaillé Essai, 2000. -Michel Onfray Cosmos, pour une ontologie matiéraliste, Flammarion, 2015 -Henri Laborit L’éloge de la Fuite, édition Folio Essais, 1976. -René Barjavel L’imprudent Voyageur (1944) Le Grand secret (1973), Ravage (1943). Où sont nos racines (2016-2018) | Lors de l’exposition ETAT INSTABLE au Centre Culturel Bellegarde, à Toulouse, octobre 2017. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation de sculptures suspendues (impression 3D, résines, mousse vegetale, plantes, diodes, Système électronique, matériaux divers), dimensions variables Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Partenaires : Centre Culturel Bellegarde, (Toulouse), Les Mille Tiroirs (Pamiers, FR), patch_work arts émergents (Toulouse), Mix’art Myrys (Toulouse) Expositions : septembre - octobre 2018, exposition personnelle «Où sont nos racines?», Salle Espalioux à Pamiers, Octobre - Novembre 2017 “Etat 6 instable”, Centre Culturel Bellegarde Toulouse (FR), Septembre 2017, Bricodrama La Mêche Lieu d’art Contemporain, (Toulouse, FR)
Forêt urbaine Forêt Urbaine (2014-2017) | Ici photographie prise au Quai des Savoirs, exposition “Etat Instable, prémices” Toulouse, 2016. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation - sculptures installation métal, moulage en résine de mains, plantes Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Stagiaires (2016): Noémie Ferrand-Voilquin, Lio Samazan | Co-production : Association patch_work arts émergents(Toulouse, FR), Mix’art Myrys 7 (Toulouse,FR) | Partenaires : Association le DOJO (Axat, FR), Nicolas Sauvaget (Mécénat privé) | Expositions : Février-Mars 2018, Centre Culturel La Marchoise, Gençay | Octobre 2016 “Etat instable, prémices”, Quai des Savoirs, Toulouse | Octobre 2015 Implicatis Mundi, sortie de résidence à Mix’art Myrys, Toulouse.
Forêt urbaine Forêt Urbaine (2014-2017) | Ici photographie prise au Quai des Savoirs, exposition “Etat Instable, prémices” Toulouse, 2016. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation - sculptures installation métal, moulage en résine de mains, plantes Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Stagiaires (2016): Noémie Ferrand-Voilquin, Lio Samazan | Co-production : Association patch_work arts émergents(Toulouse, FR), Mix’art Myrys 8 (Toulouse,FR) | Partenaires : Association le DOJO (Axat, FR), Nicolas Sauvaget (Mécénat privé) | Expositions : Février-Mars 2018, Centre Culturel La Marchoise, Gençay | Octobre 2016 “Etat instable, prémices”, Quai des Savoirs, Toulouse | Octobre 2015 Implicatis Mundi, sortie de résidence à Mix’art Myrys, Toulouse.
Démarche Forêt urbaine «Durant nos déplacements en transport en commun, nous imprimons l’espace de notre présence fugace. Là, un matin, s’est opéré un arrêt, une brèche dans mon quotidien. Une image s’est cristallisée dans mon esprit. Alors que je regardais la perspective de ces barres de métro alignées, se mirent à disparaître les corps pour ne laisser apparaître que les mains accrochées, seules, sur les barres. Cette image résonne en moi avec son étrangeté, sa violence, sa solitude, son côté impersonnel. A quel point l’humain soutient il toute cette «architecture urbaine» ? Puis, de ces mains isolées de leur corps, se sont mis à pousser des branches d’arbre. Comme si, plus une main restait accrochée à la barre, plus elle serait couverte de racines, de branches et de ramifications, comme de la dentelle. Ces mains flottaient et les branches cherchaient à s’étendre, à s’enraciner dans l’air. Je ne pouvais pas garder cette scène surréaliste dans ma tête, il me fallait dessiner d’abord, mais rapidement, le dessin ne pouvait plus suffire : Il fallait en faire une installation - sculpture. » (Claire Sauvaget, texte écrit lors de sa résidence à Mix’art Myrys, Octobre 2014,) Cette installation donne forme à ce que l’artiste a imaginé durant un de ses voyages en métro, exprimant son rapport étrange à notre monde urbain contemporain. Les questions se soulèvent : à quel point l’homme est il enraciné dans son quotidien (trajet quotidien, travail, etc) ? Et plus largement à quel point peut il encore soutenir le système dans lequel il est pris ? Quel est la vraie nature de l’homme ? A travers une mise en scène particulièrement inquiétante et léchée dont l’inspiration est non loin de la littérature d’anticipation ou du cinéma et de science fiction, l’oeuvre signe une vision apocalyptique et poétique du monde : Elle nous renvoie également à notre propre condition d’homme au sein d’une nature dont on s’est retiré. Description formelle de l’oeuvre En 2016, l’installation compte 5 barres de métal inspirées de barres de métro et 10 moulages de mains en résine polyuréthane de femmes, d’hommes et d’enfants dont les extrémités incluent des branches, des fleurs et éléments végétaux. Forêt Urbaine (2014-2017) | Ici photographie prisedans l’atelier de l’artiste. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation - sculptures installation métal, moulage en résine de mains, plantes Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Stagiaires (2016): Noémie Ferrand-Voilquin, Lio Samazan | Co-production : Association patch_work arts émergents(Toulouse, FR), Mix’art Myrys 9 (Toulouse,FR) | Partenaires : Association le DOJO (Axat, FR), Nicolas Sauvaget (Mécénat privé) | Expositions : Février-Mars 2018, Centre Culturel La Marchoise, Gençay | Octobre 2016 “Etat instable, prémices”, Quai des Savoirs, Toulouse | Octobre 2015 Implicatis Mundi, sortie de résidence à Mix’art Myrys, Toulouse.
Sous-Jacent Sous-Jacent | Ici photographie de l’installation au Lycée Bon Secours de Perpignan, avril 2017. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation sculpturale, plaque de médium laquée noire, moulage en plâtre céramique, plantes. Taille : 160 x 80 x 40cm Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Moulage, sculpture et scénographie : Claire Sauvaget assistée de Maximilien Dhumerelle, en stage, ainsi que tous élèves de la classe de Terminale 10 en option arts plastiques du lycée Bon Secours de Perpignan | Production : Lycée Bon Secours de Perpignan (Perpignan,FR) | Partenaire : Association patch_work arts émergents Exposition : Implantation pérenne au Lycée Bon Secours de Perpignan.
Démarche Sous-Jacent «Sous-Jacent», présente un corps qui émerge d’une surface noire laquée au milieu de bois et de plantes pétrifiées dans la matière noire : est ce un corps qui émerge ou qui s’enlise ? Le corps est endormi, pétrifié et suspendu dans l’espace d’exposition, comme en lévitation. L’artiste a souvent dessiné cette «image» dans ses carnets, et comme une récurrence sous-jacente, elle traduit quelque chose d’intérieur et d’intuitif. Cette idée de corps qui «voyage» qui flotte allongé en lévitation, dont on ne sait s’il dort ou s’il est mort qui ne faisait qu’émerger dans les carnets devait trouver forme. Dans la continuité de la réflexion suscitée par les œuvres Forêt Urbaine et Où sont nos racines ? sur la relation que l’homme entretient avec son environnement urbain et naturel, cette surface noire peut évoquer une flaque de pétrole, et ses dérives écologiques. Cependant, fascinée par les représentations d’Ophélie, personnage de Shakespeare dans Hamlet, et plus précisément par la version du peintre John Everett Millais, Claire Sauvaget expose ici une vision d’une Ophélie prise dans les eaux troubles et marécageuses, dénudée et pétrifiée. Elle s’intéresse à cette mise en scène de la mort, flottante et presque aérienne, à cette étrange sensation de fascination mortifère qui dégage une aura particulière. Commande du Lycée Bon Secours à Perpignan: Le Lycée Bon Secours de Perpignan a fait la commande à l’artiste d’un workshop donnant lieu à la production d’une oeuvre installée dans l’établissement. Elle a créé cette oeuvre avec une classe de Terminale en option arts plastiques avec la professeur d’arts plastiques Cindy Facon. L’oeuvre a été installée de manière pérenne dans la majestueuse entrée de l’établissement. Sous-Jacent | Ici photographie de l’installation au Lycée Bon Secours de Perpignan, avril 2017. Crédits photo : Claire Sauvaget Installation sculpturale, plaque de médium laquée noire, moulage en plâtre céramique, plantes. Taille : 160 x 80 x 40cm Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Moulage, sculpture et scénographie : Claire Sauvaget assistée de Maximilien Dhumerelle, en stage, ainsi que tous élèves de la classe de Terminale en option arts plastiques du lycée Bon Secours de Perpignan | Production : Lycée Bon Secours de Perpignan (Perpignan,FR) | Partenaire : Association patch_work arts émergents 11 Exposition : Implantation pérenne au Lycée Bon Secours de Perpignan.
Honte Honte ( 2017 ) | Installation de moulage de 25 mains en plâtre céramique, terre, métal. Artiste : Claire Sauvaget | Partenaires: Espace du Pont des Demoiselles, Toulouse (FR), association patch_work arts émergents, Toulouse (FR) Expositions : 2017 Etat Instable, Espace Pont des Demoiselles, Toulouse (FR) 12
Honte Honte ( 2017 ) | Installation de moulage de 25 mains en plâtre céramique, terre, métal. Artiste : Claire Sauvaget | Partenaires: Espace du Pont des Demoiselles, Toulouse (FR), association patch_work arts émergents, Toulouse (FR) Expositions : 2017 Etat Instable, Espace Pont des Demoiselles, Toulouse (FR) 13
Le titre Honte renvoie au sentiment que l’artiste a ressenti vis à vis des Honte décisions prises à l’encontre des migrants en 2016. Ces 25 moulages de main le doigts levé toutes dans la même direction pointent le spectateur, lorsqu’on se place devant. Elles sortent de terre, rappelant les morts qui peuvent dénoncer. Tous les moulages sont identiques et sont la main de l’artiste. Le moulage de la main de l’artiste est là comme un acte dénonciateur et transformateur, comme une tentative de renversement de son propre sentiment de honte. L’oeuvre peut se détériorer au fil de l’exposition, les mains se salir, voire se dégrader. Elles sont en extérieur prises dans les fluctuations météorologiques. L’image de ces mains qui pointent du doigt est donc éphémère, et va se déconstruire, à l’image d’un sentiment qui passe au fil du temps. L’idée de l’œuvre est née pour l’exposition illégale Crève Hivernale (tout au long du mois de décembre 2016) à Toulouse dans un terrain vague en face d’une déchetterie et à côté d’un camps de ROMS. L’exposition réunissant des artistes allant de l’art contemporain au street art a dénoncé le démantèlement des camps de migrants et par extension a sensibilisé le grand public aux conditions des sans abris et des peuples du voyage. Impressionnée par l’énergie de ce terrain vague rempli de déchets, et de la présence de barbelés pour rendre difficile l’accès à une voie ferroviaire délimitant la zone, Claire Sauvaget imagine et dessine le projet d’installation Honte, une foule de mains le doigt sortant de la boue, pointant la barrière de barbelés. >> L’oeuvre se compose de 25 moulages de mains en plâtre céramique (1kg) de différentes tailles, sortant de terre (terreau universel 80Litre) >> Espace requis de 9m2, qui peut être soit en intéreieur soit en extérieur. Il est préférable que le lieu soit près de lieu de passage. >> Le transport de l’oeuvre se fait par l’artiste dans un emballage prévue par l’artiste. >> 3h de montage par l’artiste >> Dans le cas d’une installation dans un espace intérieur, une scénographie lumière doit s’envisager et se prévoir avec l’artiste. >> TARIFS Droit d’auteur pour une exposition inférieur ou égale à un mois : 602,40TTC Contrat avec l’artiste TARIFS Droit d’auteur pour une exposition supérieur à un mois : 963,85 TTC Contrat avec l’artiste Honte ( 2017 ) | Installation de moulage de 25 mains en plâtre céramique, terre, métal. Artiste : Claire Sauvaget | Partenaires: Espace du Pont des Demoiselles, Toulouse (FR), association patch_work arts émergents, Toulouse (FR) Expositions : 2017 Etat Instable, Espace Pont des Demoiselles, Toulouse (FR) 14
MentalMap MentalMap ( 2014 - jusqu’à la mort de l’artiste ) | Installation de sculptures en impression 3D (ABS blanc), lumière noire, socles dans une pièce repeinte en noir Artiste : Claire Sauvaget | Partenaires : Association Rue Des arts (FR), Metabody-Toulouse (FR), association patch_work arts émergents(FR) | Expositions : 2017, “L’âge du Faire», MEMO, Médiathèque de Montauban (FR), GeONG 2016, Chambéry (FR), Festival Jour&Nuit 2016, Grenoble (FR), Festival THSF 2016, Mix’art Myrys, Toulouse (FR), 2015,«Poétique des flux», CIAM La Fabrique à Toulouse, Futur en Seine 2015, Fresnes, Festival Mai Numérique 2015 à Malves-en-Minervois 15 organisé par le Graph-CMI, Fablab Festival 2015 à Toulouse, 20ème Festival d’arts plastiques de Carla-Bayle 2014, Metabody-Toulouse 2014, salle du Cap à Toulouse (FR).
MentalMap MentalMap ( 2014 - jusqu’à la mort de l’artiste ) | Installation de sculptures en impression 3D (ABS blanc), lumière noire, socles dans une pièce repeinte en noir Artiste : Claire Sauvaget | Partenaires : Association Rue Des arts (FR), Metabody-Toulouse (FR), association patch_work arts émergents(FR) | Expositions : 2017, “L’âge du Faire», MEMO, Médiathèque de Montauban (FR), GeONG 2016, Chambéry (FR), Festival Jour&Nuit 2016, Grenoble (FR), Festival THSF 2016, Mix’art Myrys, Toulouse (FR), 2015,«Poétique des flux», CIAM La Fabrique à Toulouse, Futur en Seine 2015, Fresnes, Festival Mai Numérique 2015 à Malves-en-Minervois 16 organisé par le Graph-CMI, Fablab Festival 2015 à Toulouse, 20ème Festival d’arts plastiques de Carla-Bayle 2014, Metabody-Toulouse 2014, salle du Cap à Toulouse (FR).
Lorsqu’on entre dans l’installation MentalMap de Claire Sauvaget, on est au MentalMap milieu de sculptures flottantes qui sont comme des hologrammes. On se croit dans l’espace, et on se questionne sur ce que l’on voit : Est ce des vaisseaux, des animaux, des maquettes d’architectures utopiques ? En réalité, chaque sculpture est une carte mentale d’un des trajets quotidiens de l’artiste. Alors, on identifie les lieux, les obstacles qu’elle a rencontré dans son parcours. On reconstruit les micro histoires de son quotidien. Les sculptures de l’oeuvre MentalMap sont des cartes mentales des trajets quotidiens de l’artiste de 1992 jusqu’à la fin de sa vie (oeuvre en continue). A chaque nouveau trajet régulier (lieu d’habitation - lieu de travail), nait une nouvelle carte mentale, et donc créé une nouvelle sculpture. Pour Claire Sauvaget, il s’agit de réinventer et de repoétiser le trajet quotidien, et de se désaliéner de ce parcours obligatoire. Chaque sculpture est donc l’empreinte subjective du déplacement et révèle une manière de vivre l’espace, le temps, les transports en commun de manière singulière. Pour Claire Sauvaget : «Réinventer son quotidien, c’est prendre conscience de sa façon de «consommer» particulière, propre à soi, et conscientiser une démarche de résistance face à l’homogénéisation des gestes, des corps et des lieux.» La synesthésie Mentalmap est une oeuvre qui révèle l’expérience de synesthésie qu’expérimente l’artiste durant son trajet quotidien. Lorsqu’elle se déplace dans la ville, un tracé violet et lumineux se forme dans son esprit dessinant une “carte mentale” : une vision subjective en trois dimensions avec des caractéristiques qui lui sont propres. Ce «dessin mental» s’est établit par le biais d’associations relevant à la fois de la logique (certaines formes sont reconnaissables de tous, comme les escalators) mais également par le biais d’associations relevant de la synesthésie (la couleur violette, la luminosité, certaines formes qui ne trouvent pas de relations logiques)... MentalMap ( 2014 - jusqu’à la mort de l’artiste ) | Installation de sculptures en impression 3D (ABS blanc), lumière noire, socles dans une pièce repeinte en noir Artiste : Claire Sauvaget | Partenaires : Association Rue Des arts (FR), Metabody-Toulouse (FR), association patch_work arts émergents(FR) | Expositions : 2017, “L’âge du Faire», MEMO, Médiathèque de Montauban (FR), GeONG 2016, Chambéry (FR), Festival Jour&Nuit 2016, Grenoble (FR), Festival THSF 2016, Mix’art Myrys, Toulouse (FR), 2015,«Poétique des flux», CIAM La Fabrique à Toulouse, Futur en Seine 2015, Fresnes, Festival Mai Numérique 2015 à Malves-en-Minervois 17 organisé par le Graph-CMI, Fablab Festival 2015 à Toulouse, 20ème Festival d’arts plastiques de Carla-Bayle 2014, Metabody-Toulouse 2014, salle du Cap à Toulouse (FR).
Collective MentalMap Collective MentalMap ( 2016 - 2018 oeuvre en continue ) | Installation de sculptures en impression 3D (ABS blanc), lumière noire, socles dans une pièce repeinte en noir Artiste : Claire Sauvaget | Co-production: Mairie de Toulouse, association patch_work arts émergents(FR), Collège George Sand Toulouse, College Olympe de Gouges de Montauban | Expositions : L’oeuvre a été exposée également dans les journées portes ouvertes du Collège George Sand à Toulouse et dans le collège Olympe de Gouge en juin 2018, dans les écoles primaires Ernest Renan et Michoun à Toulouse en juin 2018, dans les écoles primaires Monges et Ancely à Toulouse en mai 2016 et mai 2017. 18 Sous forme d’exposition publique : 2017 clutchorama, Mix’art Myrys, Toulouse(FR)
Collective MentalMap Collective MentalMap ( 2016 - 2018 oeuvre en continue ) | Installation de sculptures en impression 3D (ABS blanc), lumière noire, socles dans une pièce repeinte en noir Artiste : Claire Sauvaget | Co-production: Mairie de Toulouse, association patch_work arts émergents(FR), Collège George Sand Toulouse, College Olympe de Gouges de Montauban | Expositions : L’oeuvre a été exposée également dans les journées portes ouvertes du Collège George Sand à Toulouse et dans le collège Olympe de Gouge en juin 2018, dans les écoles primaires Ernest Renan et Michoun à Toulouse en juin 2018, dans les écoles primaires Monges et Ancely à Toulouse en mai 2016 et mai 2017. 19 Sous forme d’exposition publique : 2017 clutchorama, Mix’art Myrys, Toulouse(FR)
L’installation Collective MentalMap est une oeuvre issu d’un projet Collective MentalMap pédagogique réalisés dans de multiples établoissements scolaires, directement inspirée de l’oeuvre MentalMap de l’artiste. Elle se compose de plusieurs sculptures en impression 3D suspendues dans l’obscurité sous lumière noire. Commencée en 2016, l’œuvre s’est développée dans six structures scolaires : les quatre écoles élémentaires Monges, Ancely , Ernest Renan et Michoune à Toulouse (CM1,CM2) via l’association patch_work, arts émergents, et directement avec le Collège George Sand (4ème) à Toulouse et le Collège Olympe de Gouge à Montauban. Chaque classe a créé collectivement une sculpture inspirée par une «balade des cinq sens» autour de l’établissement. Collective MentalMap reconstitue toutes les parties de cette balade sensorielle, réinterprétée par tous, à l’image d’un cadavre exquis, aux formes qui ne sont connues de tous qu’une fois la sculpture montée : Chaque sculpture représente la carte mentale collective de cette balade autour de l’école. Les élèves ont dessiné leur perception de la balade, du dessin papier au dessin 3D. Claire Sauvaget a ensuite adapté leur fichier 3D pour réaliser les sculptures via l’impression 3D. Il s’agit d’ouvrir la démarche artistique de l’artiste à d’autres personnes pour faire prendre conscience des représentations mentales que nous avons des espaces urbains et des espaces que nous voyons tous les jours. En étant acteur et créateur d’un objet sculptural et ce collectivement, l’émerveillement qu’il suscite renouvelle notre regard individuel et collectif sur nos espaces de vie. Collective MentalMap ( 2016 - 2018 oeuvre en continue ) | Installation de sculptures en impression 3D (ABS blanc), lumière noire, socles dans une pièce repeinte en noir Artiste : Claire Sauvaget | Co-production: Mairie de Toulouse, association patch_work arts émergents(FR), Collège George Sand Toulouse, College Olympe de Gouges de Montauban | Expositions : L’oeuvre a été exposée également dans les journées portes ouvertes du Collège George Sand à Toulouse et dans le collège Olympe de Gouge en juin 2018, dans les écoles primaires Ernest Renan et Michoun à Toulouse en juin 2018, dans les écoles primaires Monges et Ancely à Toulouse en mai 2016 et mai 2017. 20 Sous forme d’exposition publique : 2017 clutchorama, Mix’art Myrys, Toulouse(FR)
MentalMap 2D MentalMap 2D ( 2015 - jusqu’à la mort de l’artiste ) Série d’images digitales -Tirage Photo sous verre 20 x 20 cm de Claire Sauvaget Artiste : Claire Sauvaget | En 2015, MentalMap 2D compte huit images. 21 Expositions : 2018, Tailler la Zone , Conseil Départemental de Toulouse, 2016, Le Joli mois de l’Europe, Salle Perrier, Toulouse.
MentalMap 2D est une série d’images digitales (tirage photo 20 x 20cm, sous MentalMap 2D verre) des cartes mentales de chacun de ses trajets quotidiens de son enfance jusqu’à sa mort. Dans les mêmes recherches sur la formes et la natures des représentations mentales qui surviennent lorsque l’artiste se déplace pendant son trajet quotidien, MentalMap 2D explore cette fois les cartes mentales en deux dimensions sous formes d’image. A force de répéter un même déplacement, un tracé se forme dans l’esprit de l’artiste dressant une “carte mentale”. Chaque carte témoigne d’une vision subjective de l’expérience du déplacement. Ces cartes se dessinent en lien avec l’expérience du corps dans l’espace, la mémoire mais elles relèvent également d’une expérience synesthésique du déplacement. En effet, des associations non logiques se font entre ce qu’elle perçoit du monde extérieur (la rue, le métro, les lieux) et les symboles qu’elle leur attribue : Par exemple, un symbole graphique comme l’étoile peut représenter soit le tourniquet du métro ou bien un arrêt dans le parcours, et ces associations sont singulières. Les distances réelles ne sont pas respectées car c’est la perception et la mémoire qui vont orienter les proportions du graphisme. L’artiste pensait que ce phénomène d’apparition de représentations mentales à chaque trajet quotidien était commun à tous, tout comme certaines associations qu’elle a entre couleur et chiffre alors que cette perception est totalement singulière. C’est pourquoi elle parle de perception synesthésique. Synesthésie ( Larousse,2014) : Expérience subjective dans laquelle des perceptions relevant d’une modalité sensorielle sont régulièrement accompagnées de sensations relevant d’une autre modalité, en l’absence de stimulation de cette dernière (par exemple audition colorée). MentalMap 2D ( 2015 - jusqu’à la mort de l’artiste ) Série d’images digitales -Tirage Photo sous verre 20 x 20 cm de Claire Sauvaget Artiste : Claire Sauvaget | En 2015, MentalMap 2D compte huit images. 22 Expositions : 2018, Tailler la Zone , Conseil Départemental de Toulouse, 2016, Le Joli mois de l’Europe, Salle Perrier, Toulouse.
Retour Retour ( 2015 ) Série de trois dessins , mine de plomb sur papier, 58 x 42 cm Artiste : Claire Sauvaget | http://www.clairesauvaget.com/retour-2015.html Expositions : 2018, Tailler la Zone , Conseil Départemental de Toulouse, 2016, Le Joli mois de l’Europe, Salle Perrier, Toulouse. 23
Retour “Un trajet de retour sur l’autoroute. Ce trajet de retour. Le ciel offre une profondeur, une perspective. C’est pourtant la fin d’une étape. Deux heures où défilent les pensées de ce qui est déjà tombé dans le souvenir. On rêve, on divague, alors que le ciel signe la fin. J’ai pris trois photographies et je les ai oubliées dans un dossier de mon ordinateur. Je les ai retrouvées, avec l’émotion qui les accompagnait. J’ai décidé de les dessiner. Je cherchais quelque chose qui puisse m’imposer une émotion, sans quoi je ne dessine pas. Elles n’étaient que des images qui représentaient un paysage, un coucher de soleil. Ce que j’avais vécu n’avait rien à voir avec ces photographies. Pourquoi les dessiner ? Pourquoi choisir le dessin ? Parce qu’un moment comme celui là aussi humble qu’il est précieux, il lui fallait rencontrer la mine d’un simple crayon.” Claire Sauvaget, 18 septembre 2015 Retour ( 2015 ) Série de trois dessins , mine de plomb sur papier, 58 x 42 cm Artiste : Claire Sauvaget | http://www.clairesauvaget.com/retour-2015.html Expositions : 2018, Tailler la Zone , Conseil Départemental de Toulouse, 2016, Le Joli mois de l’Europe, Salle Perrier, Toulouse. 24
J’attends ton souffle J’attends ton souffle (2012- 2015) | Ici, photographie de la scénographie générale(résidence au CIAM, Toulouse). Crédit Photo : Claire Sauvaget Installation vidéo interactive, double écrans, structure en acier profilé, poignées et dispositif interactifs, quatre enceintes, ordinateur portable, deux vidéo - projecteurs. Artiste -auteur (Montage video et son, scénographie, textes, concept): Claire Sauvaget | Programmeur : François Donato | Comédiens : Stéphanie Cezerac, Michel Roger, Mathilde Lalle, Guillaume Suarez Pazos | Design Sonore : Maxime Courtial | Co -Production : Bourse défi jeune de la Haute Garonne (Toulouse, FR), Mairie de Toulouse (FR), l’association patch_work (Toulouse, FR), Le Graph-CMI (Carcassonne, Fr) | Partenaires : Le Centre Culturel Bellegarde (Toulouse, FR), le Collectif éOle, collectif de musique active (Blagnac, FR), Mix’art Myrys (Toulouse, FR), Université Jean-Jaurès (Toulouse, FR)| Expositions : Festival Mai Numérique 2015 à Malves-en-Minervois (FR), 25 Emergence 2013, Centre Culturel Bellegarde, Toulouse (FR)
J’attends ton souffle Durant le festiavl Mai Numérique 2015, au Château deMalves-en-Minervois (Aude) J’attends ton souffle (2012- 2015) Installation vidéo interactive, double écrans, structure en acier profilé, poignées et dispositif interactifs, quatre enceintes, ordinateur portable, deux vidéo - projecteurs. Artiste -auteur (Montage video et son, scénographie, textes, concept): Claire Sauvaget | Programmeur : François Donato | Comédiens : Stéphanie Cezerac, Michel Roger, Mathilde Lalle, Guillaume Suarez Pazos | Co -Production : Bourse défi jeune de la Haute Garonne (Toulouse, FR), Mairie de Toulouse (FR), l’association patch_work (Toulouse, FR), Le Graph-CMI (Carcassonne, Fr) | Partenaires : Le Centre Culturel Bellegarde (Toulouse, FR), le Collectif éOle, collectif de musique active (Blagnac, FR), Mix’art Myrys (Toulouse, FR). 26 Expositions : Festival Mai Numérique 2015 à Malves-en-Minervois (FR), Emergence 2013, Centre Culturel Bellegarde, Toulouse (FR)
J’attends ton souffle J’attends ton souffle (2012- 2015) | Ici, photographie de la scénographie générale. Crédit Photo : Claire Sauvaget Installation vidéo interactive, double écrans, structure en acier profilé, poignées et dispositif interactifs, quatre enceintes, ordinateur portable, deux vidéo - projecteurs. Artiste -auteur (Montage video et son, scénographie, textes, concept): Claire Sauvaget | Programmeur : François Donato | Comédiens : Stéphanie Cezerac, Michel Roger, Mathilde Lalle, Guillaume Suarez Pazos | Design Sonore : Maxime Courtial | Co -Production : Bourse défi jeune de la Haute Garonne (Toulouse, FR), Mairie de Toulouse (FR), l’association patch_work (Toulouse, FR), Le Graph-CMI (Carcassonne, Fr) | Partenaires : Le Centre Culturel Bellegarde (Toulouse, FR), le Collectif éOle, collectif de musique active (Blagnac, FR), Mix’art Myrys (Toulouse, FR), Université Jean-Jaurès (Toulouse, FR)| Expositions : Festival Mai Numérique 2015 à Malves-en-Minervois (FR), 27 Emergence 2013, Centre Culturel Bellegarde, Toulouse (FR)
L’installation se compose de deux écrans vidéo suspendues, d’une structure en métal et de quatre J’attends ton souffle poignées interactives ainsi que d’une zone de détection. La scénographie est inspirée d’une cabine de métro. L’oeuvre est conçue comme un objet sculptural qui dans son interaction avec le spectateur propose une expérience à vivre, une nouvelle vision de notre rapport avec les transports en commun. Au contact de l’oeuvre, le spectateur anime les passagers (du métro) sur les écrans et influe sur le scénario : Les vidéos révèlent ce que chaque passager pense pendant les temps de transport. Avec poésie, étrangeté et humour, les vidéos créent des détournements de situation et renouvelle notre regard sur notre environnement urbain et sur les moyens de transport, le spectateur étant le déclencheur des actions de l’oeuvre. Quel forme de communication avons nous durant nos trajets ? Quel contact avons nous dans le métro ? A quel point sommes nous en accord dans les transports en commun ? Note sur l’interactivité : L’interactivité a ici un sens particulier dans l’interprétation de l’oeuvre. Elle est conçue comme un vecteur de sens et d’interrogation. Le spectateur est acteur de l’oeuvre, sans son action dans l’oeuvre, les passagers restent immobiles comme en “pause” dans un espace suspendu. C’est par le contact, par la communication, que les interactions humaines se crééent, que le souffle, la parole, tout ce qui fonde nos rapports aux autres nous sort de notre solitude. Experience dans l’oeuvre interactive ETAT 1 - veille -: En situation de veille, lorqu’aucun spectateur entre dans l’oeuvre, l’oeuvre se présente dans sa dimension sculpturale : les passagers sont immobiles dans un espace entre-deux, alors que flottent légèrement des grains de poussières, les roulements doux de la rame de métro sont une respiration lente. ETAT 2 -interaction -: Lorsque le spectateur s’approche de l’oeuvre pour y entrer, l’univers sonore se modifie, décrivant un univers plus sensible, plus dynamique. Lorsqu’il vient saisir une poignée, deux des passagers commencent à s’animer. Une attention particulière a été portée sur ce passage de l’état immobile à «animée»: cette phase transitoire a été travaillée grâce à la technique du morphing, révélant l’étrangeté de la transformation et du réveil du corps. Vivants, ils s’expriment. ETAT 3 - apogée dramatique - : Lorsqu’une combinaison particulière des poignées est réalisée, les quatre passagers s’unissent à travers un chant commun en relation avec ce qu’appelle l’artiste «La note du métro» : La note du métro est la note fondamentale de l’accord qu’ils chantent, un mi#, que l’on peut enregistrer dans le métro Toulousain une fois que l’accélération de la cabine est à son maximum. Ce chant est l’unique moment d’un accord commun : Sommes nous en accord dans les transports en commun ? Cet état est assez rare à obtenir, à l’image de l’utopie qu’elle décrit. Réinitialisation : Lorsqu’il n’y a plus d’action pendant plus de 3min, le programme s’initialise et revient à l’état n°1 de veille. J’attends ton souffle (2012- 2015) | Ici, deux photogrammes extraites des vidéos de l’oeuvre. Crédit Photo : Claire Sauvaget Installation vidéo interactive, double écrans, structure en acier profilé, poignées et dispositif interactifs, quatre enceintes, ordinateur portable, deux vidéo - projecteurs. Artiste -auteur (Montage video et son, scénographie, textes, concept): Claire Sauvaget | Programmeur : François Donato | Comédiens : Stéphanie Cezerac, Michel Roger, Mathilde Lalle, Guillaume Suarez Pazos | Design Sonore : Maxime Courtial | Co -Production : Bourse défi jeune de la Haute Garonne (Toulouse, FR), Mairie de Toulouse (FR), l’association patch_work (Toulouse, FR), Le Graph-CMI (Carcassonne, Fr) | Partenaires : Le Centre Culturel Bellegarde (Toulouse, FR), le Collectif éOle, collectif de musique active (Blagnac, FR), Mix’art Myrys (Toulouse, FR), Université Jean-Jaurès (Toulouse, FR)| Expositions : Festival Mai Numérique 2015 à Malves-en-Minervois 28 (FR), Emergence 2013, Centre Culturel Bellegarde, Toulouse (FR)
Hors Champs Hors Champs (2014) | ici, photographie de l’oeuvre pour le festival Jardins Synthétiques 2014, Musée Saint Raymond, Toulouse. Crédit Photo : Claire Sauvaget Installation sonore, 12 plaques de bois (médium), 12 hauts parleurs, 2 amplificateurs, carte M - Audio fast track ultra, ordinateur portable. Lecture en boucle de 26 min. Concept original : Mathilde Murat | Conception technique : Mathilde Murat & Pierrick Lequément | Creation sonore : Mathilde Murat & Claire Sauvaget 29 Production : L’association patch_work (Toulouse, FR) | Partenaires : Le Collectif éOle, collectif de musique active (Blagnac, FR), Mix’art Myrys, Toulouse (FR), Metabody-Toulouse. (FR) Exposition : Zanzan Festival 2016, Rennes (FR), Festival Jardins Synthetiques 2014, Musée Saint Raymond Toulouse (FR), Metabody-Toulouse 2014, Toulouse (FR).
Hors Champs Festival Jardins Synthetiques 2014, au Musée Saint Raymond, Toulouse Hors Champs (2014) | ici, photographie de l’oeuvre pour le festival Jardins Synthétiques 2014, Musée Saint Raymond, Toulouse. Crédit Photo : Claire Sauvaget Installation sonore, 12 plaques de bois (médium), 12 hauts parleurs, 2 amplificateurs, carte M - Audio fast track ultra, ordinateur portable. Lecture en boucle de 26 min. Concept original : Mathilde Murat | Conception technique : Mathilde Murat & Pierrick Lequément | Creation sonore : Mathilde Murat & Claire Sauvaget 30 Production : L’association patch_work (Toulouse, FR) | Partenaires : Le Collectif éOle, collectif de musique active (Blagnac, FR), Mix’art Myrys, Toulouse (FR), Metabody-Toulouse. (FR) Exposition : Zanzan Festival 2016, Rennes (FR), Festival Jardins Synthetiques 2014, Musée Saint Raymond Toulouse (FR), Metabody-Toulouse 2014, Toulouse (FR).
Le dispositif : l’experience du corps Hors Champs (concue par Mathilde Murat & Pierrick lequément)) Hors Champs est composé d’un praticable sonore (non interactif) sur lequelle on peut s’assoir, déambuler, voire s’allonger : le praticable propose une expérience d’écoute singulière, ouvrant un espace sonore en dessous du sol et bien au delà. Sj Rideaf, artiste sourd fasciné par l’oeuvre parle d’expérience “Audio-Tactile” puisque la scénographie a été conçue pour que les vibrations de chacune des 12 plaques de bois se transmettent à l’ensemble du corps. Par leurs déambulations sur l’oeuvre, les spectateurs peuvent s’approprier l’espace, et créer leur propre composition sonore. La composition sonore pour la commande festival Jardins Synthetiques 2014 : Trois tableaux sonores entrecoupés d’une pause silencieuse, durée totale 26min (Crée par Mathilde Murat & Claire Sauvaget) La composition sonore a été réalisée à partir d’enregistrements de sons captés au micro piezzo et micro AKG en contact direct avec des matières urbaines : les conduits souterrains, panneaux publicitaires, bois, murs en béton, en métal, vitres, plaques d’égouts dans les recoins de Toulouse (FR). La composition à 6 sorties (6 x 2 hauts parleurs) joue sur la spatialisation du son, selon des configurations décrites par les croquis aux pages 7, 8 et 9 (sélection). Démarche artistique Les deux artistes ont cherché et saisit le Hors Champs sonore de la ville : les piezzos captent les sons traversant la matière et non ceux qui viennent directement à nos oreilles par l’air : Hors Champs donne à entendre et à imaginer les sons urbains circulant dans des circuits paralleles à ce que nous pouvons percevoir habituellement. Les habitants habitent la ville en la pratiquant par leur corps. Le corps est traversé par les sons qui circulent à travers la matière et pas seulement par l’air. Nous sommes traversés par les sons qui nous entourent sans nous en rendre compte. Nous faisons partie de ces flux et reflux sonores que nous produisons. Nous avons ausculté la ville et écouté sa respiration. Ce que nous avons découvert et que nous faisons découvrir c’est que l’organisation de ces sons en Hors Champs, est fait de trames et d’événements, fonctionnant dans un système de réseau à l’image du vivant. Au delà de l’aspect imaginaire que l’oeuvre développe, Hors Champs cet objet empreit de mystère nous ouvre à une expérience sensible où les corps baignés dans la matière sonore reprendront contact avec leur environnement urbain d’une toute nouvelle manière. Hors Champs (2014) | ici, photographie de l’oeuvre pour le festival Jardins Synthétiques 2014, Musée Saint Raymond, Toulouse. Crédit Photo : Claire Sauvaget Installation sonore, 12 plaques de bois (médium), 12 hauts parleurs, 2 amplificateurs, carte M - Audio fast track ultra, ordinateur portable. Lecture en boucle de 26 min. Concept original : Mathilde Murat | Conception technique : Mathilde Murat & Pierrick Lequément | Creation sonore : Mathilde Murat & Claire Sauvaget 31 Production : L’association patch_work (Toulouse, FR) | Partenaires : Le Collectif éOle, collectif de musique active (Blagnac, FR), Mix’art Myrys, Toulouse (FR), Metabody-Toulouse. (FR) Exposition : Zanzan Festival 2016, Rennes (FR), Festival Jardins Synthetiques 2014, Musée Saint Raymond Toulouse (FR), Metabody-Toulouse 2014, Toulouse (FR).
Do we need a ticket to travel ? Do we need a ticket to travel ? (2009) | Ici : Salle d’exposition lors du festival Mai Numérique 2015, Chateau de Malves-en-Minervois, France. Installation vidéo, lecteur DVD, Vidéo - projecteur, système audio stéréo. Lecture en boucle de 5 min. Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Création vidéo & création sonore : Claire Sauvaget | Design sonore : Maxime Courtial | Partenaires : Birmingham Institute of Art and De- 32 sign, Birmingham, Angleterre (RU) | Expositions: Festival Mai Numérique 2015, Malves-en-Minervois (FR), 20ème Festival d’arts plastiques d’été 2014 de Carla - Bayle (FR), - Curtas Metragens , Garagem dos Oficios, Lisbonne (PT) , Festival Traverse Vidéo 2011, Toulouse (FR)
Do we need a ticket to travel ? Do we need a ticket to travel ? (2009) | Ici photogramme extraite de la vidéo. Crédit image : Claire Sauvaget. Installation vidéo, lecteur DVD, Vidéo - projecteur, système audio stéréo. Lecture en boucle de 5 min. Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Création vidéo & création sonore : Claire Sauvaget | Design sonore : Maxime Courtial | Partenaires : Birmingham Institute of Art and De- 33 sign, Birmingham, Angleterre (RU) | Expositions: Festival Mai Numérique 2015, Malves-en-Minervois (FR), 20ème Festival d’arts plastiques d’été 2014 de Carla - Bayle (FR), - Curtas Metragens , Garagem dos Oficios, Lisbonne (PT) , Festival Traverse Vidéo 2011, Toulouse (FR)
Do we need a ticket to travel ? s’inspire du trajet quotidien de l’artiste du quartier Do we need a ticket to travel ? d’Acocks Green au centre ville de Birmingham, en Angleterre. Marquée par l’individualisation de la société anglaise et par l’architecture répétitive construite sous le gouvernement de Margaret Thatcher avec ses rues et pavillons standardisés et hiérarchisés (“Council Houses” une forme de HLM à l’horizontale), Claire Sauvaget créé cette installation vidéo en 2009. Le paradoxe est là : Ce qui est non humain l’inspire pour ses créations. Comment l’architecture et le rythme de nos vies urbaines influencent t’ils nos déplacements, nos pensées et nos comportements ? Comment se réapproprier ce trajet quotidien, cet espace temps dans lequel l’individu est contraint ? Scénario Dans une atmosphère inquiétante, une femme tente d’échapper d’un univers cauchemardesque et étrange, passant d’une pièce exigu aux murs carrelés à un couloir infini dont les murs sont remplis de fenêtres donnant sur la rue et des paysages industriels. La dernière partie de l’oeuvre s’ouvre sur une vue du ciel comme un plan des espaces traversés par la protagoniste , une carte “mentale” de la ville de Birmingham intériorisée. La vidéo hybride des techniques de dessin traditionnel, de modelisation 3D et de morphing, rythmé par une atmosphère sonore électro-acoustique sombre et mesurée. Note à propos de l’oeuvre Cette oeuvre ne convient pas à un jeune public (- de 8 ans). Le film ne comporte pas de scènes explicites de violence ni à caractère sexuel mais son atmosphère est particulièrement angoissante pour un jeune public. Do we need a ticket to travel ? (2009) | Ici : Salle d’exposition lors du festival Mai Numérique 2015, Chateau de Malves-en-Minervois, France. Installation vidéo, lecteur DVD, Vidéo - projecteur, système audio stéréo. Lecture en boucle de 5 min. Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Création vidéo & création sonore : Claire Sauvaget | Design sonore : Maxime Courtial | Partenaires : Birmingham Institute of Art and De- 34 sign, Birmingham, Angleterre (RU) | Expositions: Festival Mai Numérique 2015, Malves-en-Minervois (FR), 20ème Festival d’arts plastiques d’été 2014 de Carla - Bayle (FR), - Curtas Metragens , Garagem dos Oficios, Lisbonne (PT) , Festival Traverse Vidéo 2011, Toulouse (FR)
Automortrait Automortrait (2014) | ici, deux photographies de l’installation réalisée dans une salle de bain pour le festival d’été de Carle-Bayle, Juillet 2014. Crédit Image: Claire Sauvaget Installation vidéo, mapping vidéo sur bas relief sculpté en polystyrene expansé (lecture en boucle de 2 min) , lecteur DVD, vidéo - projecteur Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Création vidéo et sculpture in situ : Claire Sauvaget | Partenaires : association patch_work arts émergents (Toulouse, FR), Association 35 Rue des Art (Carla-Bayle FR), association le DOJO (Axat, FR) | Exposition : Festival d’été d’arts plastiques 2014 de Carla - Bayle (FR)
Automortrait Automortrait (2014) | ici, deux photographies de l’installation réalisée dans une salle de bain pour le festival d’été de Carle-Bayle, Juillet 2014. Crédit Image: Claire Sauvaget Installation vidéo, mapping vidéo sur bas relief sculpté en polystyrene expansé (lecture en boucle de 2 min) , lecteur DVD, vidéo - projecteur Artiste -auteur : Claire Sauvaget | Création vidéo et sculpture in situ : Claire Sauvaget | Partenaires : association patch_work arts émergents (Toulouse, FR), Association 36 Rue des Art (Carla-Bayle FR), association le DOJO (Axat, FR) | Exposition : Festival d’été d’arts plastiques 2014 de Carla - Bayle (FR)
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