Conférence de presque - dossier de presque - Les Bisons Ravis présentent
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Les Bisons Ravis
présentent
Conférence de
presque
Colloque approximatif sur la chanson d'expression française
dossier de presque
CRÉATION 2018
Conférence de
Presque
Colloque approximatif sur la chanson d'expression française
Un spectacle imaginé par : Laurent Secco
Ecriture : Laurent Secco et Cédric Marchal
Mise en scène : Cédric Marchal
Avec : Amandine Corizia, Fanette Moulin et Laurent Secco
Composition des chansons : Laurent Secco
Arrangements : Laurent Secco et Fanette Moulin
Création sonore et vidéo : Nicolas Maisse
Création lumière et décor : Thomas Bouts et Mario Orgiazzi
Costumes et accessoires : Anne Dumont
Photographies : Carla Neff et Julien Papillard
Résidences :
Salle des Rancy - Lyon 3ème
Agend'Arts - Lyon 4ème
Maison des Associations - Lyon 4ème
Friche Lamartine - Lyon 3ème
Représentations :
02/02/2018 - Salle des Rancy 06/07/2019 - La Trinité
07/07/2018 - Festival Tout l'Monde Dehors Du 10 au 13/10/2019 - Agend'Arts
15/09/2018 - Festival Chariot en scène 22/11/2019 - Chok Théâtre
21/09/2018 - Aqueduc de Dardilly 23/11/2019 - Médiathèque de Quincieux
Du 4 au 7/10/2018 - Théâtre 2000 29/11/2019 - Théâtre de Gleizé
Du 21 au 25/11/2018 - Agend'Arts 21/02/20120 - Espace Culturel La Ferme
01/12/2018 - La Forestelle 27/02/20120 - Université Lyon 2
8 et 9/03/2019 - La Ricane 13/03/2020 - Salle de La Fruitière
29,30 et 31/03/2019 - Théâtre La Poivrière 30/05/2020 - Théâtre de l'imprimerie
03/05/2019 - Saint Bauzely
Durée : 1h15
Tout public
Cie
Les Bisons Ravis
Les Bisons Ravis est une compagnie lyonnaise de théâtre musical créée en 2007
par 3 chanteurs, musiciens et comédiens, (Mélodie Rabatel, Amandine Roques et
Laurent Secco) diplômés de l’Ecole Nationale de Musique de Villeurbanne.
De leur passion commune pour les trois disciplines que sont le chant, la musique et
le théatre est né leur premier spectacle consacré à l’univers et aux chansons de
Boris Vian, intitulé En aVian la Zizique ! dont la mise en scène a été réalisée par la
chanteuse et comédienne Anne Fromm.
En 2009, après une cinquantaine de représentations, Mélodie Rabatel, partie vivre
au Québec, est remplacée par Isabelle Canosi, diplômée du conservatoire National
de Lyon. Un nouveau trio est ainsi reformé, la compagnie se professionnalise, et le
travail s'intensifie en collaborant notamment avec d’autres personnes telles que
Jean-Paul Rolin, metteur en scène de nombreux spectacles musicaux dont le
célèbre Quatuor.
Entre 2007 et 2014, le spectacle En aVian la Zizique ! sera joué plus de 250 fois en
France, mais aussi à l'étranger (Arabie Saoudite et Israël), participera au Festival Off
d’Avignon en 2009 et 2010 et connaîtra un vif succès tant auprès du public que des
professionnels.
En 2012, 5 ans après le début de l’aventure, la compagnie décide tout naturellement
de poursuivre son chemin et s’attèle à la création d’un deuxième spectacle construit
cette fois-ci autour de l’oeuvre de Francis Blanche : Carte Blanche ! Régis
Rodriguez, comédien et enseignant de théâtre est cette fois-ci appelé par la
compagnie pour signer la mise en scène et l'écriture de ce nouveau projet.
Après plus de 350 représentations, la compagnie fête en 2017 ses 10 ans d'existence et entreprend la création d'un nouveau projet. A cette occasion, la compagnie accueille deux nouvelles chanteuses comédiennes, Fanette Moulin et Amandine Corizia, un metteur en scène, Cédric Marchal et une costumière, Anne Dumont afin d'accompagner Laurent Secco qui dirige cette fois-ci l'écriture et l'élaboration complète de ce spectacle. Conférence de presque (colloque approximatif sur la chanson d'expresion française) voit le jour en février 2018 et compte à ce jour plus de 25 représentations. L'aventure continue...
Note d'intention
Après deux spectacles musicaux qui puisaient leur matière dans les univers déjà
existants des chansons de Boris Vian et de Francis Blanche, j'ai eu le désir de
proposer un projet original et ambitieux pour lequel j'écrirais le texte et les musiques,
tout en restant fidèle à l'esthétique défendu depuis ses débuts par la compagnie. Se
confronter à l'écriture théâtrale mais aussi à celle des chansons, voilà qui constituait
pour moi un nouveau terrain de création permettant d'imaginer un spectacle dans
toute sa globalité.
La chanson française dans toute sa variété en serait le sujet et une conférence
faussement sérieuse en serait la forme.
La chanson française d'abord, parce qu'elle accompagne mon parcours de musicien
et de comédien-chanteur depuis déjà plus de 20 ans. Parce qu'elle allie les mots, la
poésie et la musique.
La forme d'une fausse conférence ensuite parce qu'elle offre un cadre de jeu, permet
une adresse directe au public et parce qu'elle contient une subtile et certaine
ressource comique.
Des personnages sérieux et fantaisistes tels que celui du professeur Rolin ont ainsi
été des sources d'inspiration pour créer le texte de ce spectacle qui met en scène
trois enseignants-chercheurs de la fictive Université de Chantemerle-les-Avoines
(UCLA), spécialistes de l'étude musicale floue et adeptes d'une méthode qui se
distingue de celle de tous leurs confrères : la rigoureuse approximation. Sous le
masque de l'absurde et du comique, ce spectacle de théâtre musical joue ainsi avec
les codes de la chanson française et du monde scientifique tout en revendiquant de
façon cachée le droit à l'a-peu-près et au décalé, créant ainsi une dimension plus
verticale qui fait de ce spectacle j'espère autre chose qu'un amusant divertissement .
Laurent Secco
"Les gens qui sortent du vague pour essayer de préciser quoique ce soit de ce qui se passe
dans leurs pensées sont des cochons !"
Antonin Artaud
La Conférence De renommée interrégionale, trois enseignants chercheurs de l'Université de Chantemerle-les-Avoines (UCLA) viennent présenter dans une conférence musicale faussement scientifique mais réellement loufoque, leurs derniers travaux de recherche autour de la chanson d'expression française. Utilisant une méthode d'approche très personnelle fondée sur la rigoureuse approximation, voilà enfin l'occasion pour le grand public d’aborder des sujets aussi fondamentaux que : la chanson de geste est-elle muette, les chansons à boire peuvent-elles aussi être à manger, la chanson engagée de gauche peut-elle être maladroite ?...etc Des thématiques passionnantes, malheureusement trop souvent délaissées par les autres chercheurs mais qui trouveront dans cette conférence, la place qui devrait être la leur ! Un spectacle certifié NF, évidemment.
"C'est la chanson du début
Celle qui ne dit rien
Celle qui n'a pas d'cont'nu
Cette chanson n'a d'autre fin
Que d'être celle du, du début"
La chanson du début
Les sujets de
recherche de l'ucla
La chanson française et la modernité
Grâce aux travaux de recherches les plus pointus sur l'éthologie d'homologues
américains, les chercheurs de l'UCLA démontrent que la chanson d'expression
française peut encore et toujours aider à résoudre les questions soulevées par les
toutes dernières découvertes scientifiques.
Les chanteurs inconnus oubliés
Parce que la mémoire qui flanche touche aussi le monde scientifique, et parce qu'en
tant qu'enseignants ils ont le devoir de transmettre à la jeune génération leurs
connaissances, les chercheurs de l'UCLA réhabilitent la mémoire de ces chanteurs
totalement méconnus mais qui ont paradoxalement eu une influence considérable dans
le monde de la chanson d'expression française.
La chanson engagée
En marge de la classification binaire qui établit que la chanson engagée ne possède
seulement que deux grands courants, la chanson engagée de gauche et la chanson
engagée de droite, l'UCLA révèle l'existence d'un nouveau genre : la chanson engagée
de centre.
La chanson réaliste
Contrairement à la tendance générale qui tendrait à laisser croire que les choses sont
toujours plus simples qu'elles en ont l'air, les universitaires de l'UCLA démontrent que
la chanson réaliste est exactement le contraire du réalisme.
La chanson à boire
Enfin, parce qu'une conférence réussie a aussi besoin de sujets récréatifs, l'UCLA,
dans une grande expérience participative, invite le public à déterminer à quel moment
la chanson à boire est la plus savoureuse à chanter : avant, pendant ou après...
Extraits
- Notre démarche est radicalement différente !
- Oui, nous sommes tous les 3 diplômés "es approximatis" de l'UCLA.
- Et à ce titre, nous nous devons de rester fidèles à la devise inscrite au fronton de notre
Université : "Et quod habet auferetur prope est numquam longe est saepe propius"
- Que l'on peut traduire par :
L'a-peu-près, ce n'est jamais bien loin mais c'est souvent plus proche.
- Aussi, aborderons-nous ce sujet de la chanson d’expression française, comme nous le
faisons pour l'ensemble de nos autres travaux : sous l'angle de la plus stricte et rigoureuse
approximation.
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- Parce qu'elle est exactement le contraire de la pensée figée, parce qu'elle n’a pas honte
de se chercher, et parce qu'elle est tout simplement humaine, la rigoureuse approximation
nous apparait comme un pendant salvateur à tous les courants spécifistes qui depuis trop
d'années tentent d'imposer leurs dangereuses certitudes à l'ensemble de la communauté.- Afin d'illustrer notre propos, nous
souhaitons sortir de l'ombre ce soir,
l'œuvre d'une artiste :
la môme Georges.
- Elle nous a laissé quelques
splendides chansons au style
inimitable, dont le fameux
"Le Gorille à la moto".Presse
"On n'est pas pour
On n'est pas contre
Bien au contraire
Toujours en marche vers le meilleur
On est forever center"
"Forever center"Distribution
Laurent Secco
Comédien, guitariste, chanteur, auteur, compositeur
Laurent Secco est comédien, chanteur, guitariste et co-fondateur
de la Cie Les Bisons Ravis. Après un Master de Lettres
Modernes, il poursuit en parallèle sa formation musicale et obtient
un DEM (Diplôme d’Études Musicales) du département Chanson
de l’École Nationale de Musique de Villeurbanne.
Auteur-compositeur-interprète, il fonde plusieurs formations et
joue avec ses musiciens sur les scènes de la région lyonnaise
mais aussi à l’étranger, en Lituanie et en Lettonie notamment.
Il enseigne également la guitare en écoles de musiques et le
chant à l'Université Lyon 2. Depuis de nombreuses années, il
pratique parallèlement le théâtre, d'abord en se formant à l’IREP
puis au Théâtre de l’Iris à Villeurbanne.
Que ce soit en tant que comédien, chanteur, ou guitariste, il
collabore avec de nombreuses compagnies dont Le C.I.D, Les
Chariots de Thespis, la Cie Grime et Concocte, le Lien Théâtre, le
Collectif Le Bleu d’Armand...
Fanette Moulin
Comédienne, chanteuse, accordéoniste, compositrice
Après une licence en musicologie, et des études classiques au
conservatoire de valence puis au CNR (Conservatoire National
de Région) de Lyon, Fanette obtient son diplôme universitaire de
musicienne intervenante. Multi-instrumentiste, elle participe à de
nombreux projets artistiques auprès de compagnies variées, et se
plaît dans la pluridisciplinarité. Entre chanson avec Les
Enculettes, théâtre de rue avec le collectif Pauvre Pêcheur et la
compagnie Soleil Fruité, batucada auprès des Haricots Noirs,
marionnettes avec Théâtr'art et les Zonzons, elle s'adonne aussi
à de la composition de chansons pour enfants, et aux
arrangements au sein du petit orchestre en kit. Son
investissement premier reste la création de spectacle in-situ dans
les structures d'accueil du jeune enfant, avec la cie
du Poisson Manqué dont elle est à l'initiative. Passionnée d'arts
visuels, elle confectionne des décors et marionnettes, écrit et
illustre des histoires pour enfants, et se forme actuellement à la
pratique du kamishibaï auprès de Yuiko Tsuno.Amandine Corizia
Comédienne, pianiste, chanteuse, compositrice
Titulaire d'une licence en musicologie, Amandine est chanteuse,
musicienne, danseuse et comédienne. Auteure, compositrice,
interprète, elle porte aussi un projet chanson française appelé
Dyne.
Elle a aussi collaboré en tant que chanteuse, danseuse, ou
percussionniste cajoniste avec différentes formations telles que le
Bamboo Orchestra, le camerounais Mama Ohandja, le groupe
franco colombien Soleils Mouillés, pour le duo de chansons
irlandaises YumYum ou encore avec le quatuor vocal parodique
Tagada Tsing.
Ses rencontres l'ont également menée vers le jeune public, pour
qui elle a participé à la composition et l'écriture de chansons des
contes musicaux Babatoumba, Tipoulet, Zhong Yu (disques
édités chez Eponymes/harmonia Mundi et en cours chez WTPL)
dont elle interprète les personnages sur scène et les fait voyager
à l'étranger, auprès des enfants de Philadelphie ou encore de
Tanger.
Cédric Marchal
Auteur et Metteur en scène
A l’instar du spectacle éponyme qu’il a créé pour la quatrième
édition du Festival de l’Hommage à l’Acteur en mai 2000, Cédric
Marchal est un véritable homme-orchestre de théâtre : comédien,
chanteur, metteur en scène ou auteur, il est à l'origine du duo
Oskar et Viktor qui tourne depuis presque 20 ans. En parallèle,
il travaille aussi pour des Cies « amies » (Théâtre et Compagnie
avec Vestiaires, Les Caprices de Marianne, La Vérité toute la
vérité, mais aussi pour d’autres compagnies telles que la
Compagnie du Jour à Grenoble) et évidemment pour celle qu’il
dirige, Priviet Théâtre.
Théâtre musical, performances insolites, de Grand Café à Nuit de
noces, Cédric Marchal promène avec lui un laboratoire de théâtre
d’émotion et d’objets, des jeux de mots au goût du jeu tout court,
avec un sens aigu et remarqué de l’ingéniosité théâtrale.Nicolas Maisse
Créateur son et vidéo
Formé à l’ENSATT en réalisation sonore et régie de spectacle, il
collabore depuis 2009 avec plusieurs compagnies sur des projets
allant du théâtre à la danse, de la rue à la musique (Là Hors De,
Louxor, Dos à Deux, Luthringer, Kirsh, Langhoff, Schiaretti, Le
GRAME…). En 2010 il fonde le collectif SONAR en tant qu’outil
de recherche artistique, et se lance dans la création vidéo.
Plusieurs projets voient ainsi le jour, mêlant image, son,
scénographie, installations, et arts numériques. Il est également
le créateur son et vidéo de la Cie AnteprimA, du théâtre du
Détour, du Bleu d’Armand, et le régisseur du 11-
Gilamesh/Belleville durant le festival d’Avignon.
Thomas Bouts
Créateur lumière et décor
Thomas Bouts est régisseur son et lumière pour de nombreuses
compagnies de théâtre dont le Théâtre du Grabuge, le Collectif
Le Bleu d'Armand mais aussi pour la Ville de Lyon notamment
pour la logistique de l’événement « Tout l’Monde Dehors ».
Thomas travaille également dans le milieu de la musique,
notamment pour des festivals. Il s’est aussi formé dans le
montage de chapiteaux et travaille depuis plusieurs années avec
le Cirque Plume.Anne Dumont
Costumière
Anne Dumont a travaillé avec de nombreux metteurs en scène :
Anne Courel, Dominique Ferrier, Claude Lesko, Françoise
Maimone, Ivan Morane, Pierre Tarrare...
Elle travaille actuellement pour les compagnies suivantes :
Théâtre et Cie, Les Boules Au Plafond, le Bloffique Théâtre, le
Div’art théâtre, les Passeurs, la Tribu Hérisson, la compagnie
Artphonème, les Zondits (Hélène Grange), Bande d’arrêt
d’urgence, la Tribu Hérisson, Air Compagnie, le petit Ballon, Cie
Peût-être...
Elle encadre pendant plusieurs années des ateliers de costumes
pour les Pennons de Lyon. Anne assure également l’encadrement
des stagiaires des Ateliers Marianne pendant 9 ans, pour les
ateliers « costume et décor d’insertion ». Elle est aussi costumière
en 2004 des défilés de la Biennale de la Danse de Lyon en 2008
pour Meyzieu, en 2006 pour Villeurbanne, en 2010 pour la CAPI...Contacts
Contact artistique
Laurent Secco : 06 75 27 62 59
contact@lesbisonsravis.com
Contact technique
Nicolas Maisse : 06 86 69 75 96
maisse.nicolas@gmail.com
ou
Thomas Bouts : 06 21 67 76 22
thomas.bouts@yahoo;fr
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