CRÉATIONS & TOURNÉES - TNB
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CRÉATIONS
& TOURNÉES
Théâtre National de Bretagne
Direction Arthur Nauzyciel
CENTRE EUROPÉEN DE CRÉATION
THÉÂTRALE ET CHORÉGRAPHIQUE
Couverture © M/M Paris JANVIER 2021
SAISON 2021/22
LES CRÉATIONS
LE CARNAVAL DES ANIMAUX p.24
QUAI OUEST p.04 CAMILLE SAINT-SAËNS
BERNARD-MARIE KOLTÈS ALBIN DE LA SIMONE / VALÉRIE MRÉJEN
LUDOVIC LAGARDE
LA DAME AUX CAMÉLIAS p.26
DREAMERS p.06 ALEXANDRE DUMAS FILS
PASCAL RAMBERT ARTHUR NAUZYCIEL
PROMO 10 DE L'ÉCOLE DU TNB
VESSEL p.28
RED WATERS p.08 DAMIEN JALET / KOHEI NAWA
KEREN ANN & BARÐI JÓHANNSSON
ARTHUR NAUZYCIEL RENCONTRER L'HISTOIRE p.30
PATRICK BOUCHERON
LES SPECTACLES EN TOURNÉE
3 LE PAPILLON NOIR p.32
MES FRÈRES p.10 YANNICK HAENEL / YANN ROBIN /
PASCAL RAMBERT ARTHUR NAUZYCIEL
ARTHUR NAUZYCIEL
L'EMPIRE DES LUMIÈRES p.12 RÉPERTOIRE DISPONIBLE
KIM YOUNG-HA EN TOURNÉE
ARTHUR NAUZYCIEL
SPLENDID'S p.34
LOVE'S END (CLÔTURE DE L'AMOUR) p.14 JEAN GENET
PASCAL RAMBERT ARTHUR NAUZYCIEL
ARTHUR NAUZYCIEL
JULIUS CAESAR p.36
FILMS FANTÔMES p.16 WILLIAM SHAKESPEARE
ALBIN DE LA SIMONE ARTHUR NAUZYCIEL
TROIS HOMMES VERTES p.18 CONCERT SYMPHONIQUE p.38
VALÉRIE MRÉJEN KEREN ANN ET L'ORCHESTRE
NATIONAL DE BRETAGNE
SPLENDID'S,
CRÉATION SUR ZOOM – EN LIVE p.20
JEAN GENET
ARTHUR NAUZYCIEL COPRODUCTIONS DEPUIS 2017 p.41
OPÉRETTE p.22
WITOLD GOMBROWICZ CENTRE EUROPÉEN
M. LOUARN / J.F. AUGUSTE DE CRÉATION THÉÂTRALE
PROMO 10 DE L'ÉCOLE DU TNB ET CHORÉGRAPHIQUE p.42
SAISON 2021/22 CRÉATION
THÉÂTRE – FRANCE
Création au TNB (septembre 2021)
En tournée saison 2021/22
QUAI OUEST
BERNARD-MARIE KOLTÈS
LUDOVIC LAGARDE
Un homme se fait conduire par sa secrétaire,
en Jaguar, au fin fond d’une zone portuaire Texte
abandonnée. Il met 2 pierres dans les poches BERNARD-MARIE KOLTÈS
de sa veste et se jette à l’eau. Un inconnu Mise en scène
LUDOVIC LAGARDE
le repêche. Qu’est-ce que vous me voulez Scénographie
exactement ? Il ne repartira pas. Ici ANTOINE VASSEUR
vivent des gens de l’ombre ; avec eux tout Lumière
s’échange, les clefs de voiture, la drogue, les SÉBASTIEN MICHAUD
Costumes
êtres humains, le droit de vivre ou de mourir. MARIE LA ROCCA
Cet homme c’est Maurice Koch. Il est Maquillage et coiffures
administrateur de bien. Il a dilapidé la fortune CÉCILE KRETSCHMAR
qu’on lui avait confiée et sa fin laborieuse Son
évoque celle du capitalisme et de la DAVID BICHINDARITZ
Image
colonisation. Il va entraîner dans sa chute ceux JÉRÔME TUNCER 4
qui espéraient encore s’y faire une place au Assistante à la mise en scène
soleil. Monique, sa collaboratrice, qui CÉLINE GAUDIER
l’accompagne dans sa déchéance. Charles,
Avec (en cours)
immigré de la 2e génération, qui semble régner LÉA-LUCE BUSATO
sur le territoire marginal de ces quais. Sa ANTOINE DE FOUCAULD
petite sœur Claire, qui perdra tout ce jour-là, LAURENT GRÉVILL
une mère, un frère, et ses illusions. Cécile, leur MICHA LESCOT
mère, qui voit son immense espoir de réussite LAURENT POITRENAUX
DOMINIQUE REYMOND
et d’intégration tomber en ruine. Rodolphe, leur CHRISTÈLE TUAL
père, ex-révolutionnaire frustré qui va par dépit,
armer le bras d’Abad. Abad venu d’Afrique qui Production : Théâtre National de Bretagne ;
s’est réfugié dans cette zone, sans papiers et Compagnie Seconde nature.
Coproduction (en cours) : Théâtre national
qui fut recueilli par Charles. La pièce va donc de Strasbourg ; Nanterre-Amandiers, centre
armer Abad et celui-ci appuiera sur la détente. dramatique national ; Scène nationale d’Albi ;
Si on faisait une conduite des objets, de la La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale.
montre de Koch aux cailloux de la rivière en Avec la participation artistique du Jeune Théâtre
passant par le carburateur de la Jaguar XJS, National.
elle aboutirait à la Kalachnikov qui passant de
mains en mains termine son parcours entre
les siennes. Et c’est Fak qui tirera les marrons
du feu. Fak le pragmatique qui vient de nulle
CRÉATION 2021
part, Fak sans dettes et sans rêves. Rennes, Théâtre National de Bretagne
09 2021
– Ludovic Lagarde 2021/22 (en construction)
Quai Ouest © DR ; Micha Lescot © Bertrand Guay AFP ; Christèle Tual © Ingrid Mareski ; Laurent Grévill © Ian Patrick ; Dominique Reynaud © Jean-Louis Fernandez ; Laurent Poitrenaux © Louise Quignon / Hans Lucas
SAISON 2021/22 CRÉATION
THÉÂTRE – FRANCE
Avant-premières au TNB (juin 2021), création au Festival TNB (novembre 2021)
En tournée saison 2021/22
Texte et mise en scène
PASCAL RAMBERT
Collaboration artistique
AUDREY BONNET
DREAMERS ARTHUR NAUZYCIEL
LAURENT POITRENAUX
PASCAL RAMBERT Chorégraphie
RACHID OURAMDANE
Musique
Lorsque Pascal Rambert écrit pour les ALEXANDRE MEYER
20 jeunes acteur·rice·s qui viennent de Lumières
quitter l’École du TNB après 3 ans de YVES GODIN
formation, il le fait pour qu’elles et ils Scénographie
ALIÉNOR DURAND
soient vu·e·s, entendu·e·s, regardé·e·s. Pour Costumes 6
qu’apparaissent, dans la lumière, leurs corps, CLÉMENCE DELLILE
leurs visages, leurs voix, leurs tempéraments,
leurs désirs. Il n’écrit pas des situations, il Avec
écrit « des choses à vivre ». Pour Dreamers, HINDA ABDELAOUI, OLGA ABOLINA,
LOUIS ATLAN, LAURE BLATTER,
il a pris le temps de la rencontre. S’est nourri AYMEN BOUCHOU, CLARA BRETHEAU,
d’elles et eux, les a interrogés. D’où viennent- VALENTIN CLABAULT, MAXIME CROCHARD,
elles·ils, que faisaient leurs grands-parents, AMÉLIE GRATIAS, ROMAIN GY, ALICE KUDLAK,
comment s’appellent leurs frères et sœurs ? JULIEN LEWKOWICZ, ARTHUR RÉMI,
RAPHAËLLE ROUSSEAU, SALOMÉ SCOTTO,
Ces vies privées ainsi récoltées ne sont pas MERWANE TAJOUITI, MAXIME THÉBAULT,
restituées sur scène. Elles sont le dépôt que LUCAS VAN POUCKE, MATHILDE VISEUX,
moissonne l’auteur. En surgit une pièce où LALOU WYSOCKA
l’écriture, sans s’attarder dans le monologue,
circule des un·e·s aux autres. Le langage se Production : Théâtre National de Bretagne.
Avec la participation artistique du Jeune Théâtre
déploie. Il dit le réel et surtout cet inconscient National (en cours).
dont pas un geste, pas une intonation, pas
un regard ou un silence ne sauraient se
dissocier. Donner à voir cet inconscient, tel
est le désir de Pascal Rambert à qui les jeunes
ont fait le récit de leurs rêves. Il est là, le défi CRÉATION 2021
de ces 20 jeunes de l’École du TNB : venir, Rennes, Théâtre National de Bretagne
face public, manifester en se mouvant dans Avant-premières : 26 06 – 29 06 2021
l’écriture, ce qu’elles et ils sont consciemment Rennes, Théâtre National de Bretagne
et inconsciemment à l’instant T de la Création (Festival TNB) : 11 2021
représentation. 2021/22 (en construction)
Stage avec Laurent Poitrenaux, 2019
© Louise Quignon / Hans Lucas
Promotion 10 dans Fiction Friction de Phia Ménard, 2020
© Nicolas Joubard
SAISON 2021/22 CRÉATION
OPÉRA – FRANCE
Création au TNB, en partenariat avec l'Opéra de Rennes (février 2022)
En tournée saisons 2021/22 et 2022/23
RED WATERS
KEREN ANN &
BARÐI JÓHANNSSON
ARTHUR NAUZYCIEL
Premier opéra du duo Lady & Bird, formé
par Keren Ann et Barði Jóhannsson, en
complicité avec Sjón, Red Waters est une Livret
féérie mélancolique, une histoire d’amour KEREN ANN & BARÐI JÓHANNSSON
entre un frère et une sœur où il est question (LADY & BIRD)
D’après une idée originale de
de gémellité et d’inceste, de poison et SJÓN
d’envoûtement, de magie et de rituel. KEREN ANN & BARÐI JÓHANNSSON
Red Waters réunit une équipe artistique (LADY & BIRD)
internationale exceptionnelle : Arthur Mise en scène
Nauzyciel à la mise en scène, Damien Jalet à ARTHUR NAUZYCIEL
Livret en français (surtitrage)
la chorégraphie, Riccardo Hernández au décor, MARIE DARRIEUSSECQ 8
Scott Zielinski à la lumière, le styliste Gaspard Chorégraphie
Yurkievich aux costumes, Marie Darrieussecq DAMIEN JALET
pour le livret français. Présenté dans une Décor
RICCARDO HERNÁNDEZ
première version en 2011 à l’Opéra de Rouen Lumière
Haute-Normandie, Red Waters est une œuvre SCOTT ZIELINSKI
qui a marqué les esprits. Une dizaine d’années Costumes
plus tard, les créateurs ont une envie unanime GASPARD YURKIEVICH
de retrouver le spectacle. Il sera recréé
Durée 1h30
dans une toute nouvelle distribution vocale, Première création en 2011
musicale et chorégraphique en février 2022 à Coproduction nouvelle création 2022 : Opéra de
l’Opéra de Rennes et en tournée nationale et Rennes, Théâtre National de Bretagne, Orchestre
internationale. Partenaire aux côtés du Théâtre National de Bretagne (en cours). Coproduction
création 2011 : Opéra de Rouen Haute-Normandie,
National de Bretagne et de l’Opéra de Rennes, Festival Automne en Normandie, Centre
l’Orchestre National de Bretagne s’emparera de Dramatique National Orléans/Loiret/Centre,
la partition de l’œuvre. La partie chorale sera L’Astrolabe-Orléans. Avec le soutien de la Région
assurée par le Chœur de Chambre Mélisme(s). Centre.
Avec 5 chanteur·euse·s solistes,
3 danseur·seuse·s, Le Chœur de Chambre
Mélisme(s) (9 interprètes), L’Orchestre
National de Bretagne (2 formats disponibles CRÉATION 2022
Théâtre National de Bretagne / Opéra de Rennes
en tournée : formation « Mozart » en 31 01 – 07 02 2022
partenariat avec des orchestres permanents 2021/22 (en construction)
ou orchestre de chambre) 2022/23 (en construction)
9
© Frédéric Nauczyciel
SAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE – FRANCE
Création à La Colline – Théâtre national, Paris (septembre-octobre 2020) et au TNB (novembre 2020)
En tournée saisons 2021/22 et 2022/23
Texte
PASCAL RAMBERT
MES FRÈRES Mise en scène
PASCAL RAMBERT ARTHUR NAUZYCIEL
Assistant à la mise en scène
ARTHUR NAUZYCIEL RAPHAËL HABERBERG
Scénographie
RICCARDO HERNÁNDEZ
Une maison dans la forêt. Un bout Lumière
du monde. 4 frères, et une femme : Pascal, SCOTT ZIELINSKI
Adama, Frédéric, Arthur, bûcherons, et Marie Son
XAVIER JACQUOT
la servante. Leurs désirs, leurs pensées, Costumes, coiffure et maquillage
leurs mots convergent vers elle, qui n’aspire JOSÉ LÉVY
qu’à se libérer de leurs assauts. Un jour, Chorégraphie
passe un jeune homme. Conte noir, poème DAMIEN JALET
Fauconnier
animiste ou rituel vengeur, Mes frères raconte ALEXANDRE THÉVENIN 10
une émancipation, déplie les constructions Coachs lutte
masculines, évoque l’isolement, la frustration YANN PANSARD, JULIEN FOUCHÉ
et la brutalité des hommes à l’encontre de Construction décor
la nature et de l’ensemble des vies qui la ATELIERS DE LA COLLINE – THÉÂTRE NATIONAL
Fabrication des arbres et du portrait de l’aïeul
constituent. Mots à mots. Corps à corps. ALAIN BURKARTH
Pour la première fois, Pascal Rambert a écrit Durée 2h30
une pièce pour un autre metteur en scène Production : Théâtre National de Bretagne.
Coproduction : La Colline – Théâtre national (Paris).
que lui-même, Arthur Nauzyciel, et également Remerciements : Le CENTQUATRE-PARIS ; l'Odéon
pour de fidèles interprètes de celui-ci : Marie- – théâtre de l'Europe.
Sophie Ferdane, Pascal Greggory, Frédéric
Pierrot, rejoints par Adama Diop.
Pour ce texte percutant qui nous plonge au
cœur de nous-mêmes et de notre devenir,
il retrouve l’équipe artistique de Jan Karski CRÉATION 2020
(Mon nom est une fiction), Splendid’s et Paris, La Colline – Théâtre national
La Dame aux camélias – Ricardo Hernández, 30 09 – 21 10 2020
2021/22 (en construction)
Xavier Jacquot, Damien Jalet, José Lévy Rennes, Théâtre National de Bretagne
et Scott Zielinski. 11 2021
+ disponible automne 2021 et printemps 2022
Avec 2022/23 (en construction)
ADAMA DIOP, MARIE-SOPHIE FERDANE,
PASCAL GREGGORY, ARTHUR NAUZYCIEL, À ÉCOUTER
FRÉDÉRIC PIERROT et GUILLAUME COSTANZA PLONGÉE AUDIO DANS LA CRÉATION
en alternance avec ARTHUR NAUZYCIEL sur T-N-B.fr« Grâce à sa direction d’acteurs au cordeau, Nauzyciel réussit
à faire passer toutes les nuances de la pièce – lyrisme,
colère, mais aussi humour noir – en s’appuyant sur
un quintette de comédiens virtuoses. »
– Les Échos
©
© Philippe
Philippe ChancelSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE – CORÉE DU SUD / FRANCE
Création au National Theater Company of Korea, Séoul (2016)
En tournée saison 2021/22
Ce spectacle peut être présenté en diptyque avec LOVE'S END (p.14)
L'EMPIRE DES LUMIÈRES
KIM YOUNG-HA
ARTHUR NAUZYCIEL
Histoire d'espionnage et amours contrariés,
telles sont les clefs du best-seller coréen D’après le roman de
KIM YOUNG-HA
adapté par Arthur Nauzyciel. Kim Kiyeong, Adaptation
marié à Mari, est un homme comme tant VALÉRIE MRÉJEN
d’autres. Séoul est la ville où tous 2 se fondent ARTHUR NAUZYCIEL
dans un banal anonymat. Il suffit d’un message Mise en scène
pour que bascule leur réel : « l’ordre n°4 » ARTHUR NAUZYCIEL
Avec
renvoie Kim à ce qu’il est à l’origine, un espion, JI HYUN-JUN 12
introduit depuis près de 20 ans en Corée du MOON SO-RI
Sud. Et voilà cet homme ordinaire qui a devant SEUNG-KIL JUNG
lui 24 heures pour réintégrer son pays natal, DONG-TAK YANG
SAVINE YANG
la Corée du Nord, et rayer d’un trait lapidaire HAN KIM
le présent qu’il s’est fabriqué à l’insu de tous. JUNG-HOON KIM
La division est au cœur d’une représentation HONG-JAE LEE
où l’image filmée relaie le propos.
Durée 2h10
Spectacle en coréen surtitré en français
À l’invitation du Théâtre National de Corée Production : Théâtre National de Bretagne ;
(NTCK) à Séoul, Arthur Nauzyciel crée L’Empire National Theater Company of Korea (NTCK).
des lumières, best-seller de l’auteur coréen Coproduction : CDN Orléans / Centre-Val de Loire
Kim Young-ha, également chroniqueur pour le dans le cadre de l’Année France-Corée 2015-2016.
Avec le soutien du Centre culturel coréen (Paris).
New York Times, chef de file d’une génération
d’écrivains qui développe une vision critique et
mélancolique de la Corée du Sud. Le Théâtre
National de Corée a choisi de confier à un
metteur en scène étranger ce roman iconique,
CRÉATION 2016
dense, touchant aux fractures de la société Seoul, National Theater Company of Korea (KR)
coréenne. Au cœur de la distribution, 2 figures CDN Orléans / Centre-Val de Loire
parmi les plus connues du théâtre et du cinéma 2017/18
coréens, l’acteur Ji Hyun-Jun et l’actrice Moon Rennes, Théâtre National de Bretagne
La Comédie de Clermont-Ferrand
So-ri, fidèle du cinéma de Hong Sang Soo, et Bobigny, MC93
prix d’interprétation à la Mostra de Venise pour 2021/22 (en construction)
son rôle inoubliable dans Oasis. Europe et Asie« Histoires intimes et grande Histoire se mêlent ici si subtilement
que ce spectacle permettra au public de comprendre
dans toute sa complexité la société coréenne d'aujourd'hui.. »
– Télérama
© NAH Inu / National Theater Company of KoreaSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE – CORÉE DU SUD
Création à la Wooran Foundation, Séoul (2019)
En tournée saison 2021/22
Ce spectacle peut être présenté en diptyque avec L'EMPIRE DES LUMIÈRES (p.12)
LOVE'S END
(CLÔTURE DE L'AMOUR)
PASCAL RAMBERT
ARTHUR NAUZYCIEL
Succès absolu lors de sa création au Festival
d’Avignon en 2011, Clôture de l’amour,
écrit et mis en scène par Pascal Rambert a
depuis sillonné la planète où, d’une scène
à l’autre (dont celle du TNB en 2018), il
a été décliné dans de multiples langues
étrangères et incarné par une infinie variation
de comédien·ne·s venu·e·s prendre le relai
des 2 créateur·rice·s de rôles (Audrey Bonnet
et Stanislas Nordey). Changement d’angle
avec Arthur Nauzyciel à qui Pascal Rambert
a souhaité confier, pour la première fois, la 14
mise en scène de ce texte. C’est à son tour
de s’emparer de l’affrontement de ce couple
qui règle ses comptes en 2 temps implacables
(l’homme parle puis la femme lui répond).
En créant le spectacle à la Wooran Foundation,
formidable centre de création pluridisciplinaire
implanté à Séoul, Arthur Nauzyciel retrouve Texte
Ji Hyun-Jun et Moon So-Ri, fidèles PASCAL RAMBERT
collaborateur·rice·s artistiques et personnages Mise en scène
principaux de son spectacle L’Empire des ARTHUR NAUZYCIEL
lumières créé en 2016 au NTCK (National Lumière
SCOTT ZIELINSKI
Theater Company of Korea). Dans cette Avec
nouvelle création, il ouvre la focale et propulse JI HYUN-JUN
l’intime si bien restitué par Pascal Rambert au MOON SO-RI
cœur d’un contexte politique où se font face
Spectacle en coréen surtitré en français
2 Corées irréconciliables.
Production : Wooran Foundation, Séoul.
Ji Huyn-Jun et Moon So-ri – acteur·rice
acclamés en Corée – que l’on retrouve dans
Love’s End et L’Empire des lumières donnent
CRÉATION 2019
la possibilité de présenter les 2 spectacles en Séoul, Wooran Foundation
diptyque et nous font entendre les résonnances 07 09 — 27 09 2019
entre les textes. 2021/22 (en construction)15
© Christian BerthelotSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
CONCERT-SPECTACLE & EXPOSITION – FRANCE
Création au TNB (novembre 2020)
En tournée saison 2021/22
* CONCERT-SPECTACLE (Durée 1h15)
Conception et composition
ALBIN DE LA SIMONE
Son
JEAN-CHRISTOPHE TABUY
Lumière
MANON PESQUET (TNB)
Avec
RAPHAËL CHASSIN, ALBIN DE LA SIMONE,
ANNE GOUVERNEUR, GILLES KNEUSÉ,
FILMS FANTÔMES MAËVA LE BERRE, THOMAS NAÏM,
ALBIN DE LA SIMONE PASCAL PARISOT, MARIE PAYEN
* EXPOSITION
Conception des Films fantômes
En 1981, le romancier Hervé Guibert ALBIN DE LA SIMONE
publiait L’Image fantôme, livre dans lequel, Commissaire d’exposition
sans l’ombre d’une illustration, il écrivait CLÉMENTINE DEROUDILLE
son rapport à la photographie. L'auteur, Scénographe de l'exposition
PERRINE VILLEMUR
compositeur et interprète Albin de la Simone Construction 16
prend, à sa manière, le relais en créant Films LAURENT BODIN (TNB), ALAIN NICOLAS (TNB)
fantômes, un concert qui dialogue avec une Son
exposition. Offrant d’imaginer des films plutôt CÉDRIC ALAÏS (TNB)
Costumes
que de les regarder, l’artiste installé au piano, MYRIAM RAULT (TNB)
partage la scène avec 2 comédien·ne·s et 5 Avec la participation amicale de
musicien·ne·s. Ensemble, elles et ils donnent CHARLES BERBERIAN, LÉA DRUCKER,
naissance à 9 films que nous ne verrons pas. CÉLINE GAUDIER, KARIN VIARD,
De la super-production américaine au film ANDRÉ WILMS et beaucoup d’autres
d’auteur français, en passant par le film Production : Théâtre National de Bretagne.
politique façon Costa-Gavras, ces longs- Remerciements : Le CENTQUATRE-PARIS,
métrages fantasmés traversent une histoire Philharmonie de Paris.
de la cinéphilie. Proposant un large panel de
musiques de genre (horreur, suspens, comédie,
romantisme, émotion), le compositeur nous
embarque dans un concert à la poésie décalée
où qualité côtoie humour. CRÉATION 2020
Rennes, Théâtre National de Bretagne /
Festival fantôme
De son côté, l’exposition conçue par Albin de Novembre 2020
la Simone, avec la complicité de Clémentine 2021/22 (en construction)
Deroudille et Perrine Villemur, est la tentative Le Théâtre – SN de Saint-Nazaire
de matérialisation des Films fantômes. Cette 12 2021
proposition, performative et immersive, est une À DÉCOUVRIR
plongée dans l’imaginaire pur. Une invitation à INTERVIEW D'ALBIN DE LA SIMONE
poursuivre le voyage. sur T-N-B.fr« Un travail minutieux et drolatique,
développé avec la complicité de personnalités. »
– Libération
© Gwendal Le FlemSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
JEUNE PUBLIC (THÉÂTRE) – FRANCE
À partir de 5 ans
Création à Rennes / Lillico salle Guy Ropartz (novembre 2020)
En tournée saisons 2020/21 et 2021/22
Mise en scène
VALÉRIE MRÉJEN
Avec
PASCAL CERVO
CAMILLE RUTHERFORD
TROIS SARAH LE PICARD
et 1 dormeur·euse
HOMMES VERTES Durée 45 min
VALÉRIE MRÉJEN Première création en 2014
Production : Théâtre National de Bretagne ;
Red Shoes | SOME SHOES.
Un enfant assoupi rêve de 3 extra-terrestres Production déléguée : Théâtre National de Bretagne.
voyageant à bord d’une soucoupe volante Coproduction recréation : LILLICO, Scène de territoire
et atterrissant sur la planète Terre. Face à pour l'enfance et la jeunesse.
tant de nouveauté, ils effectueront une série Coproduction création 2014 : T2G – Théâtre de
d’expériences pour tenter de comprendre Gennevilliers, Centre Dramatique National de
création contemporaine ; CDN Orléans / Centre-Val de
l’utilité de chaque nouvel ustensile découvert. Loire ; Les Spectacles vivants – Centre Pompidou ; La 18
Explorant le monde qui les entoure, ces Fondation Cartier ; le Théâtre de la Commune, Centre
3 hommes vertes glisseront peu à peu du rêve Dramatique National d’Aubervilliers ; Espaces Pluriels,
à la réalité. Scène Conventionnée de Pau. Avec la participation
du CNC-DICRéAM et le soutien de la SPEDIDAM.
Remerciements : Michel Gayout et LN Le Cheviller.
Dans ce spectacle pour enfant, Valérie
Mréjen, artiste associée au TNB, et son
équipe artistique ont rencontrés le bruiteur
de cinéma Xavier Drouault. C’est après 5
semaines d’essais et d’expérimentations basés CRÉATION 2020
sur les sons que cette création théâtrale et Rennes, Théâtre National de Bretagne /
sonore a vu le jour. Dans ce voyage onirique, la Festival fantôme
gestuelle comme le langage des extra-terrestres Novembre 2020
2020/21 (en construction)
ont nourri les personnages. D’un aspect Paris, EPPGHV La Villette
robotique, leurs mouvements s’agrémentent 17 12 – 20 12 2020
d’onomatopées farfelues. Janzé, Roche aux Fées Communauté
25 01 – 26 01 2021
Le décalage entre l’utilisation inappropriée Bain de Bretagne, Bretagne Porte de Loire
Communauté
des objets du quotidien par ces personnages 17 03 2021
burlesques, déclenche le rire des enfants et des Louvigné du Désert, Centre culturel Jovence
plus grands. Ces personnages monochromes 29 04 2021
mangeant des légumes tout aussi verts, 2021/22 (en construction)
usant d’insultes fantaisistes, ravissent les À DÉCOUVRIR
spectateur·rice·s transporté·e·s dans un voyage INTERVIEW DE VALÉRIE MRÉJEN
aux jolies trouvailles visuelles et sonores. sur T-N-B.fr« Une création ludique et loufoque pleine de sons,
de bruits et d'astuces »
– Le Monde
© Gwendal Le FlemSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE – FRANCE / ÉTATS-UNIS
Création au TNB (novembre 2020)
SPLENDID'S (version scénique) disponible également en tournée (p.34)
SPLENDID'S,
CRÉATION SUR
ZOOM – EN LIVE
JEAN GENET Texte
JEAN GENET
ARTHUR NAUZYCIEL Mise en scène
ARTHUR NAUZYCIEL
Traduction anglaise
Splendid’s (2015) d'Arthur Nauzyciel, NEIL BARTLETT
œuvre sensuelle et spectrale qui témoigne Assistant à la réalisation
d’une recherche esthétique entre théâtre RAPHAËL HABERBERG
et cinéma, raconte le retranchement de 7 Régie écran
DANIEL PETTROW
gangsters encerclés par la police. Depuis
Régie son
la création de Julius Caesar aux États-Unis FLORENT DALMAS
en 2008, Arthur Nauzyciel travaille avec une Régie vidéo
équipe d’acteurs américains, rejoints dans CHARLES LEFEBVRE (TNB)
cette création par Xavier Gallais et Jeanne Coordination technique
ILJA FONTAINE / PANTHEA
Moreau. Sous-titrage
BERTILLE KAPELA 20
En mars 2020, le confinement rend pour Collaboration artistique
longtemps la circulation des œuvres et des RICCARDO HERNÁNDEZ, DAMIEN JALET,
JOSÉ LEVY, SCOTT ZIELINSKI, XAVIER JACQUOT
artistes impossible. Durement touchés par
Photographies autour de la création
ses conséquences aux États-Unis et sans FRÉDÉRIC NAUCZYCIEL
perspective, les acteurs de Splendid’s font À l'écran
un lien entre leur situation et celle de la DAVID BARLOW
pièce : enfermement, menace extérieure, JARED CRAIG
XAVIER GALLAIS
solitude. Afin d’échapper à un réel qui ISMAÏL IBN CONNER
les oppresse, les acteurs, qui, comme les MICHAEL LAURENCE
gangsters de la pièce s’inventent une autre RUDY MUNGARAY
vie pour tromper l’attente, décident de se DANIEL PETTROW
TIMOTHY SEKK
retrouver sur Zoom, une plateforme de
et la voix de
vidéo-conférence et de se redire ensemble JEANNE MOREAU
le texte de Genet. Pendant 2 mois, avec
Arthur Nauzyciel, ils vont travailler et Durée 1h50
adapter le spectacle à ce nouvel outil. 8 Production : Théâtre National de Bretagne.
acteurs, depuis chez eux, entre les États-
Unis et la France, rejouent cette partition
sensible qui résonne intimement pour
chacun. Loin d’être une représentation
rejouée via Internet, cette proposition, CRÉATION 2020
Rennes, Théâtre National de Bretagne
construite en direct sous vos yeux sur les 17 11 – 19 11 2020
écrans, est une expérience plastique et 2020/21 (en construction)
théâtrale novatrice. 2021/22 (en construction)« Aucun doute, nous sommes au théâtre, et il est vivant.
Les comédiens sont à couper le souffle dans cet exercice si complexe. »
– toutelaculture.com
© Philippe ChancelSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE / MUSIQUE – FRANCE
Création au TNB (octobre 2020)
En tournée saison 2020/21
OPÉRETTE
WITOLD GOMBROWICZ
MADELEINE LOUARN / Texte
WITOLD GOMBROWICZ
JEAN-FRANÇOIS Mise en scène
MADELEINE LOUARN
AUGUSTE JEAN-FRANÇOIS AUGUSTE
Composition musicale
DAVID NEERMAN
Au centre de ce spectacle, il y a la rencontre Travail vocal
des jeunes acteur·rice·s de la promotion 10 VALÉRIE PHILIPPIN
de l’École du TNB avec les acteur·rice·s en Costumes
situation de handicap de la troupe Catalyse. CLÉMENCE DELILLE
ATELIER DU THÉÂTRE NATIONAL DE BRETAGNE
Madeleine Louarn et Jean-François Auguste, Lumière
metteur·e·s en scène, avec la complicité du MICHEL BERTRAND
compositeur David Neerman, propulsent le Scénographie
théâtre hors des ornières du normé et du JEAN-FRANÇOIS AUGUSTE
rationnel. Dans cette création les qualités et Avec
LES ÉLÈVES DE LA PROMOTION 10
les lacunes de chacun·e, trouvent à s’exprimer DE L’ÉCOLE DU TNB 22
de manière inédite et permettent à toutes et et LES ACTEURS DE LA TROUPE CATALYSE
tous de conjuguer l’ici et maintenant de la
présence avec les exigences de la fiction. Durée 2h30
Production : Théâtre National de Bretagne.
Celle-ci est signée Witold Gombrowicz, Coproduction : Théâtre de l’Entresort.
grand auteur polonais du XXe siècle, maniant En partenariat avec l’ESAT Genêts d’Or /
l’humour, la poésie, le sarcasme. Opérette, Atelier Catalyse et le SE/cW (Morlaix). Avec la
pièce détonante et carnavalesque : chants, participation artistique du Jeune Théâtre National.
danses, masques, costumes (fabriqués Remerciements au Théâtre National de Strasbourg.
Avec le soutien de la Fondation BPGO et du Crédit
dans les ateliers du TNB), rires et effroi, Agricole 29. Prix « Coup de cœur Solidaire » de la
tout converge vers un mot d’ordre qui incite Fondation SNCF.
chacun·e à être ce qu’il est et pas ce qu’on lui
demande d’être.
Au cœur du projet pédagogique de l’École
du TNB, il y avait l’envie de réunir les jeunes CRÉATION 2020
acteur·rice·s avec les comédien·ne·s de la Rennes, Théâtre National de Bretagne
troupe Catalyse, pour un compagnonnage 08 10 – 16 10 2020
2020/21
sur les 3 années de formation, collaboration Morlaix, SE/cW
structurante de leurs parcours. 20 05 – 22 05 2021
Elle permet d’expérimenter un nouveau 2021/22 (en construction)
mode de formation, émanant d’une nouvelle
À DÉCOUVRIR
génération d’artistes, et de se sensibiliser à INTERVIEW DE MADELEINE LOUARN, JEAN-
la création adaptée qui nécessite de s’inscrire FRANÇOIS AUGUSTE ET DAVID NEERMAN
dans la durée. sur T-N-B.fr« Mus par la folle énergie du collectif, les jeunes comédiens
de l’École du TNB et les acteurs de la troupe Catalyse font sauter
les stigmates et se briser les faux-semblants »
– sceneweb
© Gwendal le FlemSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
JEUNE PUBLIC (THÉÂTRE & MUSIQUE) – FRANCE
À partir de 6 ans
Création au TNB (décembre 2018)
En tournée saisons 2020/21 et 2021/22
Musique originale
CAMILLE SAINT-SAËNS
Adaptation musicale
ALBIN DE LA SIMONE
LE CARNAVAL Textes
VALÉRIE MRÉJEN
DES ANIMAUX Avec
VADIM SHER, ALVARO BELLO,
CAMILLE SAINT-SAËNS CORINNE LACOUR, LORRAINE TISSERANT,
JOCELYNE DESVERCHÈRE
ALBIN DE LA SIMONE Voix
MANUELA GOURARY, LAURENT POITRENAUX
VALÉRIE MRÉJEN
Durée 45 min
Œuvre musicale riche, foisonnante, ludique Production : Théâtre National de Bretagne.
Avec le soutien de La Cité de la Musique –
et très imagée, Le Carnaval des animaux de Philharmonie de Paris, et de La Villette, Paris.
Camille Saint-Saëns, suite de variations autour Merci à Jeanine Roze et le Théâtre des Champs- 24
des animaux, se destine naturellement Élysées, Mikaël Barre, Sophie Lifshitz, Frédéric
au jeune public. Artiste associé au TNB, Albin Mazelly, Sandrine Le Guen et l’équipe du TNB.
de la Simone a choisi de revisiter cette œuvre
emblématique du répertoire musical pour en
faire un spectacle. Il l'a réorchestrée pour un
étonnant quatuor composé d’un pianiste, une
violoncelliste, un guitariste électrique (aussi CRÉATION 2018
Rennes, Théâtre National de Bretagne
banjoiste), et une chanteuse mezzo-soprano
2018/19
(aussi percussionniste). Lille, Théâtre du Nord, CDN
Le CENTQUATRE–PARIS
Et, comme Le Carnaval des animaux est une Alès, Le Cratère – SN
partition sans texte, une suite de tableaux 2019/20
Le Mans, Les Quinconces – L’espal, SN
musicaux sans histoire, pour sa première Saint-Nazaire, Le Théâtre, SN
création au TNB, le musicien a invité l’auteure Philharmonie de Paris
et plasticienne Valérie Mréjen, artiste Dunkerque, Le Bateau Feu, SN
associée elle aussi, à sa table. Ils ont imaginé 2020/21
Bastia, Théâtre municipal
ensemble le récit farfelu d’une évasion massive
19 01 — 20 01 2021
d'animaux, une enquête menée à la baguette Vannes, Scènes du Golfe
et à l'aveuglette par une femme énigmatique, 24 01 — 25 01 2021
et des musiciens tant médiums que détectives. Mâcon, Le Théâtre – SN
Une histoire qui sollicite l’imaginaire des 29 01 2021
Deauville, Les Franciscaines
jeunes et moins jeunes spectateurs, tout en 11 06 2021
les immergeant dans la musique, librement 2021/22 (en construction)
adaptée de l'œuvre de Camille Saint-Saëns. Meyrin, Le Forum (CH)« Albin de la Simone et Valérie Mréjen adaptent Le Carnaval des animaux
en une sorte de polar jubilatoire pour enfants »
– Le Journal du dimanche
© Gwendal Le Flem
© Simon GosselinRÉPERTOIRE DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE – FRANCE
Création au TNB (2018)
En tournée saisons 2020/21 et 2021/22
D'après le roman et la pièce de théâtre de
ALEXANDRE DUMAS FILS
Adaptation VALÉRIE MRÉJEN,
ARTHUR NAUZYCIEL, PIERRE-ALAIN GIRAUD
Mise en scène ARTHUR NAUZYCIEL
LA DAME Avec PIERRE BAUX, OCÉANE CAÏRATY,
PASCAL CERVO, GUILLAUME COSTANZA,
AUX CAMÉLIAS MARIE-SOPHIE FERDANE, MOUNIR MARGOUM
(en alternance avec LYES SALEM), JOANA PREISS,
ALEXANDRE DUMAS FILS HEDI ZADA
ARTHUR NAUZYCIEL Avec les voix de PIERRE BAUX, PASCAL CERVO
Durée 2h45
C’est le récit d’un drame amoureux, celui Production : Théâtre National de Bretagne.
d’un jeune bourgeois Armand Duval, subjugué Coproduction : Les Gémeaux – Scène Nationale
par la beauté de Marguerite Gautier, de Sceaux ; Théâtre National de Strasbourg ;
Les Théâtres de la Ville de Luxembourg ; Comédie de
courtisane. C’est un récit hanté par ce qui Reims ; Le Parvis Scène Nationale Tarbes Pyrénées.
a été, ce qui aurait pu être. Dans cet espace
ambigu entre vérité et mensonge, réalité
et illusion, Arthur Nauzyciel a souhaité
mettre en scène La Dame aux camélias sans
pathos, avec âpreté même, pour en faire CRÉATION 2018 26
émerger des dimensions parfois masquées : Rennes, Théâtre National de Bretagne
la place de l’argent dans les rapports 2018/19
d’oppression et de soumission entre les Les Gémeaux, SN de Sceaux
La Comédie de Valence – CDN
hommes et les femmes ; la dimension triviale La Comédie de Reims – CDN
du dialogue derrière un langage fleuri et La Comédie de Clermont-Ferrand – SN
romantique ; comment une classe sociale, Le Parvis – SN Tarbes-Pyrénées
la bourgeoisie de l’époque (le Second Empire), Lyon, Théâtre des Célestins
Théâtre National de Nice
a conçu pour ses propres divertissements cette
Théâtre Vidy-Lausanne (CH)
machine infernale, la marchandisation du corps La Comédie de Caen
et en même temps sa moralisation. L'apostrophe – SN Cergy-Pontoise & Val d'Oise
Où l’on retrouve un Dumas fils, au complexe TANDEM, SN Arras-Douai
roman familial, tour à tour défenseur des filles La Criée – Théâtre National de Marseille
2019/20
perdues et pourfendeur de la dissolution des Perpignan, L’Archipel, SN
mœurs. Par la force sensuelle et poétique de Toulouse, ThéâtredelaCité – CDN
son écriture scénique, Arthur Nauzyciel ouvre Théâtres de la Ville de Luxembourg (LU)
ainsi des espaces pour donner voix aux absents, La rose des vents, SN Lille Villeneuve d’Ascq
(dates annulées du fait de la pandémie de COVID-19)
corps aux disparus.
2020/21
Martigues, Les Salins, Scène nationale
Arthur Nauzyciel retrouve des acteurs fidèles : 25 03 — 26 03 2021
Marie-Sophie Ferdane et Mounir Margoum (La Annecy, Bonlieu - Scène nationale
Mouette), Pierre Baux (Ordet). Et dirige pour 08 04 — 09 04 2021
Mulhouse, La Filature – Scène nationale
la première fois : Océane Caïraty, Pascal Cervo, 22 04 — 23 04 2021
Guillaume Costanza, Joana Preiss, Hedi Zada 2021/22 (en construction)
et Lyes Salem. Prague, Théâtre national (CZ)« Arthur Nauzyciel évacue le romantisme de l’œuvre
et l’inscrit dans les limbes sensuels d’un purgatoire sulfureux. »
– Les Inrocks
© Philippe ChancelSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
DANSE – BELGIQUE / FRANCE / JAPON
Création à la Villa Kujoyama à Kyoto, Japon (2015)
En tournée saisons 2020/21 et 2021/22
VESSEL Chorégraphie
DAMIEN JALET
DAMIEN JALET Scénographie
KOHEI NAWA
KOHEI NAWA Musique
MARIHIKO HARA
RYUICHI SAKAMOTO
Né durant une résidence commune Avec
à la Villa Kujoyama à Kyoto en 2015, AIMILIOS ARAPOGLOU
Vessel est une œuvre imaginée par le NOBUYOSHI ASAI
chorégraphe Damien Jalet en collaboration MAYUMU MINAKAWA
avec le plasticien japonais Kohei Nawa. RURI MITOH
JUN MORII
À la croisée de la sculpture et de la MIRAI MORIYAMA
chorégraphie, les deux arts fusionnent NAOKO TOZAWA
et deviennent indissociables. Prenant comme
point de départ les contradictions du corps, Durée 1h
Production : Théâtre National de Bretagne ;
entre régénération et détérioration, entre solide SANDWICH Inc. Coproduction : Arario Gallery ;
et liquide, entre anatomie et mythologie, les Grand Marble Co., Ltd ; Warehouse Terrada ; Amuse 28
deux concepteurs créent, avec un groupe de Inc. ; Culture Convenience Club Co., Ltd. Avec le
7 danseur·se·s, une pièce fascinante sur une soutien de la Caisse des Dépôts et du Performing
composition originale de Marihiko Hara. Arts Japan Programme for Europe / Japan
Foundation.
Damien Jalet a parcouru le monde, infusé
sa danse avec des images des mythes,
des religions et des rituels de chaque pays qu'il
visite et reflète le conflit entre le corps et l'esprit CRÉATION 2015
de la danse. Kohei Nawa explore les matériaux Rohm Theatre Kyoto (JP)
et les techniques à travers ses sculptures et 2017/18
ses installations qui communiquent une vision Perth Festival (AU)
du monde organique tout en combinant avec 2018/19
Bruxelles, La Monnaie/De Munt (BE)
succès l'image et la matérialité. Intégrant dans Londres, Sadler’s Wells Theatre (UK)
la conception de la scénographie une large Rennes, Théâtre National de Bretagne
gamme de propriétés physiques qui s'étendent Amsterdam, International Theater (NL)
aux gaz, aux liquides et aux solides, ils tentent 2019/20
Adelaide, OzAsia Festival (AU)
de créer une fusion dynamique entre le plateau Taïpei, National Performing Arts Center (TW)
et les corps des danseur·se·s. La vue du monde Paris, Chaillot – Théâtre National de la danse
peinte par cette danse sculpturale transcende 2020/21
les disciplines artistiques. Mulhouse, La Filature – Scène nationale
24 03 2021
2021/22 (en construction)
En septembre 2021, Damien Jalet créera un New York, BAM (US)
nouveau projet avec Kohei Nawa intitulé Planet Turin, Torino Danza (IT)
[wanderer]. Automne 2021« Les extraordinaires danseurs sont une raison suffisante
pour aller voir cet hypnotique mélange de danse et de sculpture »
– The Times
© Yoshikazu InoueSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
Certains rendez-vous des 3 premières saisons
sont disponibles en tournée.
LA MINUTE DE SILENCE
Patrick Boucheron / Christophe Brault /
Mélanie Traversier
L'ÉTREINTE
Adrien Genoudet / Philippe de Jonckheere
AUTODÉFENSE CONTRE LES IMAGES
Patrick Boucheron
HISTOIRE D'UN SACRIFICE
Nicolas Mariot / Patrick Boucheron
ARCHÉOLOGIE DE LA VÉHÉMENCE
Mathieu Potte-Bonneville
HISTOIRE DE LA DETTE
Alex Lécuiller
L'ÉTRANGÈRE DE ROUSSEAU
Patrick Boucheron / Thomas Cousseau /
Antoine Lilti / Mélanie Traversier
QUE FAIT LE THÉÂTRE ? CORPS,
ET POUVOIR DE/DANS LA TRAGÉDIE (RACINE)
Patrick Boucheron / Sylvaine Guyot 30
NOUS LES RÉFUGIÉS
RENCONTRER Patrick Boucheron
LE GRAND INCENDIE DE NOTRE-DAME DE PARIS
L'HISTOIRE Patrick Boucheron
CONTRETEMPS
PATRICK BOUCHERON Patrick Boucheron / Compagnie Rassegna
PRENDRE DATES
Quatrième saison de ce parcours Patrick Boucheron / Mathieu Riboulet
d’historien à travers la programmation
théâtrale qui tantôt la recoupe et
tantôt l’accompagne, avec pour seule
exigence de varier les voix, les formes
et les envies. Une fois par mois, Patrick
CRÉATION 2017
Boucheron, chercheur associé au TNB, Rennes, TNB ou hors les murs
vient à notre rencontre, seul ou accompagné, 1re saison en 2017/18
avec comme exigence de rencontrer une 2e saison en 2018/19
histoire à la fois intransigeante dans sa quête 3e saison en 2019/20
4e saison en 2020/21
de vérité et souverainement libre dans sa
2021/22
manière de s’adresser à nos vies. Santiago du Chili et Valparaíso,
Institut français du Chili (CL)
Depuis la saison 2019/20, ces rendez-vous Institut français de Gaza (PS)
sont prolongés par une discussion entre
À ÉCOUTER
Patrick Boucheron et Joëlle Gayot, journaliste CONVERSATIONS ENTRE
et collaboratrice du TNB. Les podcasts sont à PATRICK BOUCHERON ET JOËLLE GAYOT
écouter sur T-N-B.fr. sur T-N-B.fr31
« Je ne cherche pas des nouveaux publics ou des audiences élargies
pour l’histoire, je cherche à mettre ces savoirs
à l’épreuve de nouvelles expériences. »
© Louise Quignon / Hans Lucas
– La TerrasseSAISON 2021/22 DISPONIBLE EN TOURNÉE
OPÉRA – FRANCE
Création à La Criée – théâtre national de Marseille (mai 2018)
En tournée saison 2020/21 et 2021/22
LE PAPILLON NOIR
YANNICK HAENEL
YANN ROBIN
ARTHUR NAUZYCIEL
Expérience fascinante, portée par
27 artistes sur scène, Le Papillon
Noir est un évènement dans le monde
de l’opéra contemporain. La porte se
dérobe vers un espace-temps différent Texte
YANNICK HAENEL
où ombre et lumière, chant et silence Musique
s’affrontent et se confondent dans un YANN ROBIN 32
partage organique, irisé et vibrant des Mise en espace
souffles et des voix emmêlés. ARTHUR NAUZYCIEL
Une femme, qui a eu un accident de Direction musicale
LÉO WARYNSKI
voiture, rentre chez elle et revit son Avec
existence par bouffées. Ses mots ÉLISE CHAUVIN
emportent le public dans des vagues ENSEMBLE MULTILATÉRALE
d’émotion. À la manière d’un flux de ENSEMBLE VOCAL LES MÉTABOLES
conscience, Papillon Noir, composé Durée 1h15
par Yann Robin, est « chanté » d’un Production : Multilatérale. Coproduction :
souffle à la fois continu et haletant par GMEM – CNCM – Marseille, Multilatérale ;
Élise Chauvin et porté par l’ensemble les Métaboles ; le Théâtre National de Bretagne.
vocal les Métaboles. Ponctué par les Projet soutenu par la fondation Ernst Von
Siemens pour la musique.
échos du Bardo Thödol, Le Livre des
morts tibétain, Papillon Noir est un
monodrame opératique, pour voix,
ensemble instrumental, chœur et
dispositif électronique entre musique et
CRÉATION 2018
texte, éveil et oubli, profane et sacré. La Criée, Théâtre National de Marseille –
Festival Les Musiques
Le Papillon Noir est la poursuite d’un 2020/21
dialogue artistique et humain initié avec Rennes, Théâtre National de Bretagne
13 01 2021
le spectacle Jan Karski (Mon nom est Oullins, La Renaissance, Biennale
une fiction) entre Arthur Nauzyciel et des musiques exploratoires
Yannick Haenel. 06 03 2021© Pierre Gondard © Gwendal Le Flem, TNB 2020
RÉPERTOIRE DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE – FRANCE / ÉTATS-UNIS
Création au CDN Orléans / Centre-Val de Loire (2015)
SPLENDID'S, CRÉATION SUR ZOOM – EN LIVE (2020) disponible également en tournée (p.20)
SPLENDID'S
JEAN GENET
ARTHUR NAUZYCIEL Durée 1h50
Spectacle en anglais surtitré en français
Production : Théâtre National de Bretagne.
Au 7e étage du Splendid’s Hôtel, 7 gangsters Coproduction : CDN Orléans / Centre-Val de Loire ;
américains sont encerclés par la police. Ils ont Le Parvis, Scène Nationale Tarbes-Pyrénées ; Théâtre
kidnappé puis étranglé la fille d’un millionnaire. Olympia—CDN de Tours ; Maison de la culture de
Bourges—Scène Nationale / Centre de création.
Sous le regard d’un flic fasciné qui a choisi de Avec le soutien de l’Institut français, de la Ville
trahir son camp et de les rejoindre, les voyous d'Orléans et de la Région Centre. Avec l’aide des
tentent de retarder l’assaut. Comme un écho Services culturels de l’Ambassade de France aux
au film Un Chant d'amour de Genet, où il États-Unis, du Pioneer Works Center for Art and
filmait le désir sexuel de prisonniers qu’épiait Innovation et du Abrons Arts Center. Le décor est
construit par l’atelier de la Maison de la culture de
constamment un maton. Bourges—Scène Nationale / Centre de création.
Remerciements : Florent Masse, Ricky Becker, Nicole 34
C’est depuis Julius Caesar de Shakespeare Birmann Bloom, Francis Cholle, Albert Dichy, Mathieu
qu’Arthur Nauzyciel avait le désir de mettre Simonet. Le texte est édité aux Éditions Gallimard,
Collection L’Arbalète.
en scène cette pièce pour la même équipe
d’acteurs américains. Avec le comédien
français Xavier Gallais, ils se rencontrent et
nous entraînent dans l'univers sensuel de
Splendid's. Les représentations sont précédées
CRÉATION 2015
de la projection du film Un Chant d'amour (1950, CDN Orléans / Centre-Val de Loire
26 min) de Jean Genet. 2015
Lille, Théâtre du Nord, CDN
Texte original Bourges, Maison de la Culture
JEAN GENET Comédie de Reims, CDN
Traduction en anglais Le Parvis, SN Tarbes Pyrénées
NEIL BARTLETT 2015/16
Mise en scène Seoul, National Theater Company of Korea (KR)
ARTHUR NAUZYCIEL Madrid, Centro Dramatico Nacional (ES)
Avec Marseille, La Criée – Théâtre national
JARED CRAIG Paris, La Colline – Théâtre national
XAVIER GALLAIS Théâtre Vidy-Lausanne (CH)
ISMAIL IBN CONNER ou MICHAEL LAURENCE CDDB – Théâtre de Lorient, CDN
RUDY MUNGARAY 2018/19
DANIEL PETTROW Rennes, Théâtre National de Bretagne
TIMOTHY SEKK
NEIL PATRICK STEWART ou DAVID BARLOW 2020/21
JAMES WATERSTON ou MICHAEL LAURENCE Rennes, Théâtre National de Bretagne
Et la voix de 17 11 – 19 11 2020 (Première, nouvelle version :
JEANNE MOREAU création live et numérique)« Au moins cette beauté doit-elle avoir la puissance d’un poème,
c’est-à-dire d’un crime, écrivait Genet – qui est ici si bien compris et interprété. »
– Le Monde
© Frédéric NauczycielRÉPERTOIRE DISPONIBLE EN TOURNÉE
THÉÂTRE – FRANCE / ÉTATS-UNIS
Création à Boston (2008)
JULIUS CAESAR
WILLIAM SHAKESPEARE
ARTHUR NAUZYCIEL
Avec Julius Caesar, Arthur Nauzyciel multiplie
les références aux années 1960, période « où Durée 3h20 avec entracte
Spectacle en anglais surtitré en français
l’image a triomphé du verbe, où icônes et
Production : Théâtre National de Bretagne.
illusions sont tout à coup devenues plus fortes Coproduction : CDN Orléans / Centre-Val de Loire,
que les discours », pour apporter un contrepoint en partenariat avec l’American Repertory Theatre
à cette pièce politique, où le langage et la (principal mécène : Philip and Hilary Burling) ; Festival
rhétorique tiennent la première place, où les d’Automne à Paris ; Maison des Arts de Créteil ; TGP–
CDN de Saint-Denis. Avec le soutien du Fonds Étant 36
mots peuvent changer le cours du monde. Donnés The French-American Fund for Performing
Arts, a Program of FACE, The Cultural Services of the
Arthur Nauzyciel réunit sur le plateau un trio French Embassy in the United States.
de jazz et une troupe d’acteurs américains
pour nous faire entendre en version originale
la poésie de Shakespeare. C’est à la demande
de l’American Repertory Theater qu’Arthur
Nauzyciel l’a mise en scène en 2008. Le CRÉATION 2008
spectacle, pièce marquante dans le parcours Boston, A.R.T. American Repertory Theatre (USA)
2009/10
d’Arthur Nauzyciel et matrice de ses créations CDN Orléans / Centre-Val de Loire
suivantes, a depuis été présenté avec succès MAC Créteil / Festival d'Automne à Paris
dans différentes régions du monde. Évreux, Festival Automne en Normandie
Comédie de Clermond-Ferrand
Texte Comédie de Reims
WILLIAM SHAKESPEARE CDDB – Théâtre de Lorient, CDN
Mise en scène 2010/11
ARTHUR NAUZYCIEL Saint-Denis, TGP – CDN ; Théâtre Dijon-Bourgogne ;
Avec Théâtre National de Bordeaux en Aquitaine ;
SARA KATHRYN BAKKER, LUCA CARBONI, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines
JARED CRAIG, ROY FAUDREE, ISMAIL IBN CONNER, 2011/12
ISAAC JOSEPHTHAL, DYLAN KUSSMAN, Bogotá, Festival Iberoamericano de Teatro (CO)
MARK MONTGOMERY, RUDY MUNGARAY, 2017/18
DANIEL PETTROW, TIMOTHY SEKK, NEIL PATRICK Rennes, Théâtre National de Bretagne
STEWART, JAMES WATERSTON Brest, Le Quartz
Et le trio de jazz 2018/19
DMITRY ISHENKO, LEANDRO PELLIGRINO Ann Arbor, University Musical Society (USA)
ou ERIC HOFBAUER, MARIANNE SOLIVAN Berkeley, Cal Performances (USA)Vous pouvez aussi lire
