Les Noces, variations Mozart / Lavandier - sa 7 mars 18h di 8 mars 16h représentation scolaire ma 10 mars 14h30 Opéra, création - Opéra ...
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sa 7 mars 18h • di 8 mars 16h
représentation scolaire ma 10 mars 14h30 Opéra, création
Les Noces, variations
Mozart / Lavandier
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opéra en famille, création
chanté en italien et en français, surtitré en français
+/- 1h20 sans entracte
Les Noces, variations
Mozart / Lavandier
création d’après Les Noces de Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart (1786)
librement adapté par Arthur Lavandier
avec les enfants des ateliers Finoreille
direction musicale Quentin Hindley
mise en scène Maëlle Dequiedt
sa 7 mars 18h, di 8 mars 16h
ma 10 mars 14h30 représentation scolaire
à l'Opéra de Lille
di 15 mars 16h
version accompagnée au piano
au Théâtre Municipal de Denain
en collaboration avec le phénix, Valenciennes
Les Noces, variations, Opéra de Lille, séance de répétition, fév. 2020 © Frédéric Iovino
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Les Noces, variations
Les Noces, variations
D’après Les Noces de Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart (1786)
Librement adapté pour 5 solistes, chœurs d’enfants et orchestre
Conception Arthur Lavandier, Maëlle Dequiedt et Simon Hatab
Adaptation musicale Arthur Lavandier
Direction musicale Quentin Hindley (7, 8 mars) / Lucie Leguay (10 mars)
Mise en scène Maëlle Dequiedt
Dramaturgie Simon Hatab
Scénographie Heidi Folliet
Costumes et masques Solène Fourt
Lumières Laurence Magnée
Vidéo Quentin Vigier
Assistante à la direction musicale Lucie Leguay
Cheffe de chant et piano Edwige Herchenroder
Assistante à la mise en scène Maud Billen
Cadreur Marc-Olivier Perrois
Cheffe du chœur de scène Brigitte Rose
Cheffe du chœur de salle Pascale Diéval-Wils
Avec
Le Comte Guillaume Andrieux
La Comtesse Charlotte Despaux
Suzanne Clara Guillon
Figaro Francesco Salvadori
Chérubin Aliénor Feix
Chœur de scène et chœur de salle :
enfants des ateliers Finoreille de l’Opéra de Lille
Cheffes et chefs de chœur : Claire Bellamy, Mélodie Delannoy, Pascale Diéval-Wils,
Charlotte Douay, Isabelle Fachon, Xavier Fournier, Aubéry Groulez, Brigitte Rose,
Thibaut Waxin
Pianistes Jacques Schab, Robin Le Bervet, Samuel Dobrakowski
Orchestre de Picardie Orchestre national en région Hauts-de-France
Commande et production de l’Opéra de Lille
Avec la participation de Alison Broucq, Quentin Denimal, Charles-Henri Duyck, Caroline Goron,
Gabrielle Hanne, Stéphan Lautier, Dimitri Lefebvre, Marie Litou, Philippe Sinibaldi, Clémence
Sorin pour la figuration dans la vidéo
Remerciements Thomas Berthier de l'Atelier Kencre pour la sérigraphie des masques
Finoreille est un projet financé par le Ministère de la Culture (Drac Hauts-de-France),
la Direction Régionale Jeunesse et Sport et de la Cohésion Sociale, le Plan Musique-
Ville de Lille, le 9-9Bis.
Avec le soutien de la Fondation Daniel & Nina Carasso, de la Fondation Bettencourt
Schueller et du Mécénat Musical Société Générale.
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Mozart aux enfants Déroulé
Au fil des saisons, le projet Finoreille créé château du Comte Almaviva n’est prêt à La scène est au château d’Almaviva qui est
en 2015 a pris une ampleur remarquable. accueillir Chérubin, le jeune adolescent aussi l’Opéra de Lille.
Il repose aujourd’hui sur 18 ateliers de fauteur de troubles. Les artisans des Noces,
pratique vocale répartis en Région, auxquels variations, Maëlle Dequiedt et Arthur Prologue
participent désormais plus de 300 enfants Lavandier, prennent donc le parti d’associer La visite
âgés de 8 à 12 ans. Aussi s’est-il imposé les petits chanteurs de Finoreille à Chérubin.
comme l’une des actions emblématiques Ils puisent dans la matière mozartienne pour Acte I
de l’Opéra de Lille à l’égard de ses publics : y opérer un montage singulier, au moyen La danse
Finoreille permet d’approcher des enfants duquel l’Opéra de Lille devient tout entier
et leurs familles sur l’ensemble du territoire le château d’Aguas-Frescas. Ainsi, entre Acte II
pour les amener durablement vers l’Opéra. ces murs où règne le Comte Almaviva, les La chasse
enfants découvrent l’opéra – l’œuvre, le
Une année sur deux, ces enfants participent genre, l’institution – au gré de scènes qui Acte III
à un spectacle présenté à l’Opéra. Ils procèdent par flashs. Le concert
étaient ainsi 50 à prendre part au Monstre
du Labyrinthe en 2016, et plus de 200 à Au croisement de l’action territoriale portée Acte IV
La Légende du Roi Dragon en 2018. Cette par Finoreille et de l’implication de Maëlle Récréation
saison, c’est à une singulière relecture d’un Dequiedt en Région, une représentation
opéra chéri du public, Les Noces de Figaro des Noces, variations sera donnée au Textes additionnels Maëlle Dequiedt et
de Mozart, qu’ils sont conviés. Théâtre municipal de Denain. Celle-ci sera Simon Hatab
accompagnée au piano et des enfants des
Arthur Lavandier, compositeur de La écoles de la municipalité et de communes Scènes d’après les films Fanny et Alexandre
Légende du Roi Dragon, s’est vu confier voisines y prendront part. Pour les 300 (1982) d’Ingmar Bergman, Opening Night
la tâche d’arranger la partition de Mozart. enfants et leurs familles venus de seize (1977) de John Cassavetes, Paterson (2016)
Sans l’altérer, il adapte celle-ci pour cinq communes de la Région, pour le public de Jim Jarmusch, Récréation (1998) de
solistes et chœurs d’enfants, accompagnés de Lille et de Denain, ces Noces, variations Claire Simon, La Règle du jeu (1939) de
d’un orchestre. Quant à la mise en scène, invitent à passer les portes de l’Opéra afin Jean Renoir, de la série Rick et Morty (2013)
elle sera le fait de Maëlle Dequiedt, dont la d’en découvrir les traditions et le riche de Justin Roiland et Dan Harmon, et d’un
jeune compagnie de théâtre s’est vue offrir répertoire. poème (2011) de Moncef Louhaïbi.
une résidence dans les Hauts-de-France.
Caroline Sonrier
Après son très réussi montage Shakespeare,
Directrice de l’Opéra de Lille
fragments nocturnes, présenté par les
chanteurs et musiciens de l’Académie de
l’Opéra de Paris à l’Auditorium Bastille, la
jeune metteuse en scène signera avec Les
Noces, variations son premier opéra.
Mettre en scène plusieurs centaines
d’enfants dans un opéra relève de la
gageure. Rien ne prépare Les Noces de
Figaro à recevoir ceux-ci – pas plus que le
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Les personnages Qui dit quoi ?
Le Comte C'est la nuit et on ne sait plus qui dit quoi. Relie chaque personnage à sa phrase !
Il vit dans son château avec la Comtesse.
Il aime chasser. 1. Si vous voulez danser,
A. Le Comte
je vous jouerai de la guitare.
La Comtesse
Elle vit dans son château avec le Comte.
Elle aime le chant et la danse.
Figaro
Il travaille comme guide dans le château.
D. Figaro
Suzanne
Elle travaille comme guide dans le
château. 2. Je suis tout feu tout flamme
et je me balade dans le château.
Chérubin
Les enfants
B. La Comtesse
3. J'adore la chasse.
Je ne supporte pas quand une
porte est fermée.
E. Chérubin
4. La nuit est tombée.
Viens, mon bien-aimé…
C. Suzanne
5. Quand serai-je enfin heureuse ?
Les Noces, variations, Opéra de Lille, séance de répétition, fév. 2020 © Frédéric Iovino Croquis de costumes © Solène Fourt
Solution : A3 - B5 - C4 - D1 - E2
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Entretien avec Maëlle Dequiedt (mise en scène) comprendre, et que ceux qui connaissent déjà
Les Noces puissent tout oublier à l’entrée de
MD : Notre compagnie - La Phenomena
- fait partie du Pôle européen de création
la salle… Ensuite, nous avons laissé l’œuvre se de Valenciennes-Amiens. Quand Caroline
Comment est né le projet Les Noces, variations ? également devenir une arme de destruction transformer dans la rencontre avec les enfants. Sonrier, la directrice de l’Opéra de Lille, nous a
massive, quand elle est utilisée pour perpétuer Nous nous sommes laissé surprendre par leur proposé le projet des Noces, variations, nous
Maëlle Dequiedt : Lorsque l’Opéra de Lille un certain état du monde, pour reproduire à regard pour que ce regard devienne lui-même lui avons parlé du travail sur le territoire que
nous a proposé de travailler sur Les Noces l’infini les relations entre les maîtres et les valets. créateur. Nous avons beaucoup parlé avec nous commencions avec Romaric Daurier,
de Figaro en intégrant un chœur de plusieurs Dans Les Noces de Figaro, il y a cette scène où eux. Le philosophe Jacques Rancière dit qu’il le directeur du Phénix (la scène nationale de
centaines d’enfants, nous avons réfléchi à quelle Figaro chante un menuet (Se vuol ballare). n’est pas de discours émancipateur qui ne Valenciennes). Ce travail incluait également
pourrait être sa place dans l’opéra de Mozart. Il dit : « Si vous voulez danser, Monsieur le petit laisse toute sa place à celui qui l’écoute, alors une résidence longue à Denain, une ville
Autant la présence des enfants est évidente Comte, je vous jouerai de la guitare… ». nous souhaitions que les enfants prennent proche de Valenciennes, où il se trouve que
dans un ouvrage comme La Flûte enchantée Ça paraît anodin, mais, à ce moment-là, il pleinement leur place dans ce dialogue avec l’Opéra de Lille menait déjà un atelier Finoreille.
qui - à un certain niveau - peut être lu comme détourne la forme musicale du menuet - qui l’ouvrage original. J’aime travailler le réel, partir Caroline Sonrier nous a alors proposé que
un conte, autant elle ne l’est pas dans Les Noces est une danse de cour, donc aristocratique par de « situations zéro », dessiner sur scène des le spectacle soit joué à Denain et le Phénix a
de Figaro. L’enfant des Noces c’est Chérubin. excellence - pour la retourner en saillie contre figures à la frontière des personnages et des apporté son concours à la réalisation de cette
Or, sa présence dans le château d’Almaviva est le Comte. Comme si, par la musique, Mozart interprètes… Le spectacle s’est nourri de tout ça. représentation. C’est une idée qui a beaucoup
rendue problématique : il n’a pas le droit de nous fournissait des armes. De la même façon, de sens pour nous car elle nous permet
pénétrer dans les chambres de Suzanne ou de comment les enfants peuvent-ils s’approprier Travailler avec des enfants est-il spécifique ? d’articuler notre travail à l’opéra, au théâtre et
la Comtesse et, à chaque fois que le Comte le ce fragment de notre héritage culturel qu’est un sur le territoire, tout en essayant de continuer
croise, il menace de le tuer. Il finit d’ailleurs par opéra de Mozart et le transformer - le recréer MD : Pas vraiment. En tant que metteuse en de décloisonner les genres et les publics.
se débarrasser de lui en l’envoyant à l’armée - pour pouvoir s’en servir à leur tour. Après scène, j’organise la rencontre des interprètes Nous sommes d’ailleurs en train de réaliser un
où les lecteurs de La Mère coupable - troisième tout, Les Noces de Figaro est un opéra pré- et de l’œuvre. Il n’y a pas de différence court film avec des enfants de Denain sur le
pièce de la trilogie de Beaumarchais - savent révolutionnaire, non ? fondamentale que je travaille avec des enfants thème des Noces. Une manière de continuer à
qu’il trouvera la mort. Il est donc en sursis, ou des adultes. interroger avec eux la musique de Mozart...
comme si cette petite société aristocratique Certains considèrent que Mozart et Da
dévorait ses propres enfants. Je pense que Ponte ont beaucoup adouci le tempérament Je te donne une expression que nous avions Propos recueillis par Simon Hatab
c’est aussi symptomatique de leur rapport à révolutionnaire de la pièce de Beaumarchais, écrite pour annoncer le projet, il y a un an,
l’avenir : nous parlons d’un monde déjà mort, notamment en supprimant le monologue de et tu me dis si, un an plus tard, tu es toujours
d’accord : « Mettre l’opéra de Mozart sens La Phenomena
qui vit replié sur lui-même, dans une parenthèse Figaro qui, à l’acte V, s’en prenait directement Fondée en 2016 par Maëlle Dequiedt, La
de l’Histoire, refusant absolument de voir les aux privilèges de la noblesse (« Vous vous êtes dessus dessous ».
Phenomena est un collectif d’artistes (metteur
nuages de la Révolution qui s’amoncellent. donné la peine de naître, et rien de plus »)... en scène, comédien, scénographe, costumier,
Chérubin représente tout ça. En somme, rien MD : Je ne sais pas si je suis d’accord avec cette
idée et je ne crois pas qu’Arthur le serait non dramaturge, vidéaste, créateur lumière,
ne préparait l’opéra de Mozart à recevoir ces MD : À vrai dire, j’ai plutôt l’impression que régisseur… ) qui rassemble à l’origine d’anciens
300 enfants, pas plus que la petite société Mozart déplace la subversion dans la forme plus. Ça laisse entendre qu’on a fait violence à
élèves du Théâtre National de Strasbourg. En
d’Almaviva n’était prête à accueillir la Révolution musicale même : que ce soit dans le menuet la musique. En fait, ce débat pour savoir si l’on
2017, le collectif est associé pour trois saisons
à venir. que j’ai cité plus haut, dans le chœur final respecte ou non l’œuvre originale m’ennuie. Il
au Théâtre de la Cité Internationale à Paris, puis,
qui semble exploser de toutes parts ou ne m’inspire pas. Je ne sais pas trop. Je pense
en 2019, pour trois saisons au Phénix - Scène
Comment as-tu surmonté cet apparent encore dans cette scène où Suzanne revêt les qu’on est là pour dialoguer avec Mozart et sa Nationale de Valenciennes.
paradoxe ? vêtements et imite le style de sa maîtresse pour musique est un partenaire de jeu exceptionnel :
tromper le Comte, on dirait que la musique sa puissance incroyable, c’est justement qu’elle La Phenomena travaille au théâtre et à l’opéra,
MD : Il y a une phrase de René Char qui dit : de Mozart est une substance hautement peut toujours libérer de nouvelles images. Et composant des formes hybrides, en utilisant
« Notre héritage n’est précédé d’aucun inflammable, de la poudre qui menace puis Mozart est un compositeur rusé. Il aime souvent la musique pour mettre en question
testament ». Nous nous sommes dit que, si constamment de prendre feu… beaucoup que le livret dise une chose et que la les codes du théâtre. Parmi ses projets, citons :
les enfants n’étaient pas les bienvenus dans musique en dise une autre. C’est sans doute ce Au Bois de Claudine Galea au Théâtre
l’œuvre, alors ils s’y inviteraient eux-mêmes, sans Peux-tu nous dire quelques mots du processus qu’il fait à la fin de Così fan tutte ou des National de Strasbourg (2016), Trust Karaoké
demander la permission. Et que le spectacle de création avec le compositeur Arthur Noces : le texte dit la réconciliation, la musique Panoramique d’après Falk Richter au Théâtre
allait raconter ça, l’histoire de sa propre genèse : Lavandier ? chante la colère… Rien ne prouve que c’est en National de Strasbourg et au Théâtre de La Cité
cette rencontre - parfois ce choc - entre les faisant une pâle illustration du livret qu’on lui Internationale (2017), Shakespeare Fragments
enfants et l’ouvrage, l’arrivée des enfants dans MD : On ne fait pas impunément entrer 300 rend justice. Au fond, je crois que Mozart nous Nocturnes à l’Académie de l’Opéra National
le château du Comte qui, grâce à la vidéo, enfants dans le château du Comte Almaviva. invite à désobéir. de Paris (2018), Pupilla de Frédéric Vossier au
serait tout l’Opéra de Lille. Et cette histoire nous Nous avons travaillé à partir de « flashs », Théâtre de la Cité Internationale (2019), I Wish
intéresse beaucoup : avec notre compagnie, d’intuitions musicales ou visuelles. Nous avons Le spectacle sera également donné au Théâtre I Was au Théâtre de la Cité Internationale et
nous travaillons au théâtre et à l’opéra, nous essayé de désapprendre l’opéra de Mozart. Il de Denain. Comment ce projet s’articule-t-il au Phénix de Valenciennes (2020) ainsi qu’une
évoluons dans ce qu’il est convenu d’appeler le était important pour nous que notre spectacle avec la résidence que tu as commencée pour création à venir d’après Titus Andronicus de
« milieu culturel » et c’est une chance incroyable. ne nécessite aucun prérequis particulier : que trois ans dans cette ville avec ta compagnie ? Shakespeare à l’Opéra National du Rhin (2021).
Mais nous n’ignorons pas que la culture peut ceux qui n’ont jamais vu d’opéra puissent le laphenomena.fr
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Entretien avec Arthur Lavandier (compositeur) AL : Je pense que c’est surtout la conviction
qu’on a le « droit » de faire ce qu’on veut
pas forcément compte. J’utilise souvent
ce procédé dans ma musique. J’aime les
avec les œuvres du passé, avec la musique surimpressions, les images fantômes, quand
En tant que compositeur, tu as participé aux Picardie. Je pense que l’une des raisons qui existe déjà, la certitude qu’on peut l’auditeur croit avoir entendu quelque chose
discussions préparatoires au projet principales à ce choix était la présence réutiliser un matériau pour lui donner une sans en être tout à fait certain...
Les Noces, variations. Cherchant un opéra des 300 enfants sur scène et dans la salle : nouvelle vie, l’orienter dans une nouvelle
qui pourrait être interprété par un chœur il fallait avoir un contrepoids musical direction, jeter sur lui une lumière nouvelle… Propos recueillis par Simon Hatab
d’enfants, comment votre choix s’est-il suffisamment puissant pour supporter ce Pour moi, ça a toujours été une évidence,
arrêté sur Les Noces de Figaro ? grand nombre. À partir du moment où j’ai mais j’ai souvent croisé des gens qui
su que je ne ferais pas d’arrangement, mon n’étaient pas de cet avis. Cette conviction est
Arthur Lavandier : Il y a deux ans, j’avais rapport à la partition originale a été tout chez moi renforcée par mon parcours : j’ai
travaillé sur La Légende du Roi Dragon pour autre. Lorsque je compose un arrangement, beaucoup étudié « l’écriture musicale », j’ai
lequel j’avais signé le livret et la partition. il m’arrive d’avoir une forme de distance appris à pasticher Mozart, Ravel ou même
Cette fois, la directrice de l’Opéra de Lille, à la musique. Là, j’ai dû m’imprégner Stockhausen… J’ai commencé à écrire « à
Caroline Sonrier, souhaitait que ce soit un complètement de la musique. J’emploie à la manière de » à l’âge de 13 ans et, par la
opéra du répertoire, pas une création, qui dessein le mot « musique » plutôt que suite, cette pratique a forcément influencé
soit chanté par les enfants. Nous avons « partition » car j’ai privilégié l’impression mon rapport à la musique.
réfléchi à différentes possibilités, dont Der sur le regard technique ou analytique. Je l’ai
Freischütz ou un opéra de Wagner - j’aimais beaucoup écoutée sans regarder la partition, Dans le spectacle, tu joues à dérégler
l’idée d’un format court avec une ambiance avant d’en venir à la phase plus « technique ». la musique de Mozart, à la faire bugger
« Heroic Fantasy »... Au fur et à mesure comme si l’on n’était pas en train d’écouter
de nos discussions, nous nous sommes Je me souviens effectivement qu’au début un orchestre mais un disque rayé...
finalement fixés sur Mozart. Nous avons de nos discussions, tu as souhaité oublier
hésité entre La Flûte enchantée et Les Noces les réflexes intellectuels au profit d’une AL : Oui, ce travail sur le disque - ou sur
de Figaro. Le premier avait pour lui la magie, approche plus intuitive, plus ludique de les supports de diffusion en général, qui
le second mettait en œuvre une critique l’œuvre originale. Tu parlais de « flashs »… font partie intégrante de l’histoire de la
sociale qui se révélait passionnante. Nous musique - sur la matérialité du son, m’inspire
avons choisi Les Noces. C’est une partition AL : J’ai eu besoin de me reposer en beaucoup. Quand on est dans un concert,
incroyable, un véritable enchaînement de auditeur de la musique de Mozart. Quand on l’aspect concret des musiciens en train de
tubes. Même les récitatifs sont connus. touche à une œuvre qui n’est pas la nôtre, on jouer peut disparaître si l’on s’abandonne
Nous savions donc qu’en en extrayant une peut planifier très précisément la façon dont totalement. La réalité tangible s’efface
version courte, elle contiendrait forcément on va la déconstruire. On peut aussi adopter alors au profit de la réception pure, et
quelques-uns des airs d’anthologie de une approche plus instinctive que je trouve les deux niveaux peuvent alors coexister.
Mozart. personnellement plus libératrice. J’aime jongler entre les deux. C’est encore
Au début de nos discussions, j’avais employé plus jouissif dans le cas d’un opéra qui est
Contrairement à La Légende du Roi Dragon, le mot « flash » qu’utilise le philosophe censé raconter une histoire. Et puis, quand
l’œuvre existait déjà. Comment ton travail Walter Benjamin à propos de la pensée : je travaille sur une œuvre de Mozart, le
s’est-il organisé ? il dit que lorsqu’un flash survient, il ne faut médium « technologique » que j’utilise est
pas hésiter à le suivre. déterminé historiquement : c’est la partition.
AL : La première question était de savoir si
nous ferions ou pas une transcription pour Lorsque nous avons discuté en échangeant La musique des Noces, variations est
ensemble instrumental réduit de la partition. des références, tu nous as parlé du troisième également habitée - ou en tout cas traversée
Le « cahier des charges » impliquait un mouvement de la Sinfonia de Berio qui - par d’autres opéras...
spectacle court d’environ une heure, alors était pour toi une œuvre de référence
que l’œuvre originale dure 3 heures 40. Le particulièrement inspirante dans sa AL : Oui, notamment par Don Giovanni,
nombre des personnages était également structure. Est-ce la fréquentation de certains qui montre brièvement le bout de son nez.
limité à cinq. Finalement, nous avons compositeurs contemporains qui t’a appris à J’aime la théorie qui dit qu’en grandissant,
décidé de ne pas faire de réduction mais redécouvrir les œuvres avec un regard plus Chérubin deviendra Don Giovanni... Il
de travailler avec la formation instrumentale naïf ? s’agit davantage d’une licence que d’une
originale dans la fosse, avec l’Orchestre de forme de désobéissance. On ne s’en rend
PROG_LES NOCES_140x190.indd 12-13 02/03/2020 09:34Les Noces, variations, Opéra de Lille, séance de répétition, fév. 2020 © Frédéric Iovino PROG_LES NOCES_140x190.indd 14-15 02/03/2020 09:34
Finoreille
L’Opéra de Lille a initié en septembre Chaque atelier a sa vie propre dans sa
2015, avec le soutien du Ministère de la commune et son quartier : répétitions et
Culture (DRAC des Hauts-de-France) un portes ouvertes aux parents, concerts de
nouveau projet sur le long terme, qu’il veut fin d’année en Région. Mais il participe
emblématique de son attention portée aussi à de grands projets fédérateurs dont
à l’ouverture à tous les publics et à son l’aboutissement est en alternance, année
renouvellement : le projet Finoreille, des après année, soit un opéra, soit un grand
ateliers de pratique vocale hebdomadaires, concert sur la scène de l’Opéra de Lille.
répartis dans la Région à destination des
enfants de 8 à 12 ans. Chaque atelier À ce jour, près de 300 enfants participent
est animé par l’un des 9 chefs de chœur aux 18 ateliers répartis dans la Région
professionnels de Finoreille sous la Hauts-de-France.
coordination artistique et pédagogique Au cœur de l’apprentissage proposé,
de Brigitte Rose, spécialiste de la voix de ce sont avant tout l’épanouissement
l’enfant et professionnelle reconnue dans personnel et l’éveil de la curiosité artistique
le domaine du chant choral français. Il n’y de l’enfant qui sont visés par un travail
a pas de recrutement sur audition : ces collectif accompagné d’une haute exigence
ateliers, ouverts majoritairement sur des artistique.
quartiers et des zones prioritaires, cherchent Responsable pédagogique et artistique, Cheffes et chefs de chœurs associés
au contraire à concerner des enfants Initié en octobre 2018, Finoreille Studio cheffe de chœur Brigitte Rose Claire Bellamy, Mélodie Delannoy, Pascale
éloignés socialement, géographiquement s’adresse aux enfants de 10 à 14 ans Diéval-Wils, Chalotte Douay, Isabelle
ou culturellement de la pratique du chant. possédant au moins une année d’expérience Fachon, Xavier Fournier, Aubéry Groulez,
Pour cela, l’Opéra de Lille s’est entouré de Finoreille. Ce nouveau dispositif leur permet Thibaut Waxin
partenaires multiples : centres sociaux, de continuer à s’impliquer dans leur pratique
écoles, services culturels de communes, vocale notamment en leur dispensant les
services éducatifs ou encore structures premiers rudiments de formation musicale
culturelles. utiles pour intégrer les conservatoires et
écoles de musique.
Finoreille est un projet financé par le Ministère de la Culture (DRAC Hauts-de-France),
la Direction Régionale Jeunesse et Sports et de la Cohésion Sociale, le Commissariat général
à l’égalité des territoires, le Plan Musique-Ville de Lille, le 9-9Bis / Oignies.
Finoreille a été nominé pour le Prix FEDORA pour l’Éducation 2019, cofinancé par le
programme Europe créative de l’Union européenne.
Il est soutenu par la Fondation Daniel & Nina Carasso, la Fondation Bettencourt Schueller et
le Mécénat Musical Société Générale.
L’Opéra de Lille remercie ses mécènes pour leur soutien au projet Finoreille
PROG_LES NOCES_140x190.indd 16-17 02/03/2020 09:34Finoreille CHŒUR DE SALLE DISTRIBUTION B
Samedi 7 mars et mardi 10 mars
CHŒUR DE SCÈNE Atelier Finoreille de Lille, Lille-Sud / Cheffe de chœur, Mélodie Delannoy
Samedi 7 mars, dimanche 8 mars, mardi 10 mars DERRADJI Janne, EL HADI Meryam, KAKIESA MUTUALE Jessica, KBITAT Adam, KIN BENTHAR Florenzia,
MIMOUNI Mohamed, M’RABET GHAZY Naïla, WAJIJA Zina
Atelier Finoreille de Denain / Cheffe de chœur, Brigitte Rose
AMINE Yousra, BOUVIGNIES Chanelle, BENGUELLA Ayoub, BENMOUHOUB Ryad, EZ ZIANI Saïf Eddine, Atelier Finoreille de Lille, Vauban Faubourg de Béthune / Cheffe de chœur, Brigitte Rose
HERDUIN Ophéline, PIESSE Mathilda, THIRION Mégane ANGELINI Loumia, BOURABAA Lilou, CAUCHY Gaspard, CESSIEUX Charlotte, COURBES Camille,
DEMARCQ Mila, HASBELLAOUI Léna, KANGU Dayline, LEGHLID Younès, LOUVET Axel, MALFOY
Finoreille-Studio / Cheffe de chœur, Brigitte Rose assistée de Thibaut Waxin Cassandra, MAUTRET Isis, MORTIER Eva, SUYBENG Luar Fao, WINTER Geniegwa, ZOHOURI Kerry-Ambre
ABESSOLO OBIANG Keytia, ANGELINI Sofia, BASSET Simon, BEAU Edouard, BENAULT Louane, BENAULT
Maïwenn, BEUGIN Louise, BISIAUX-PEDRETTI Nathan, BOURLARD Sacha, CHARRIER Antoine, CHERKI Atelier Finoreille de Villeneuve d’Ascq / Cheffe de chœur, Pascale Diéval
Lyna, COCHET Romane, CUEGNET Enora, DACQUIN Héloïse, DELEURY Louison, DE MUYNCK Zoé, DEGROOTE Mathilde, DELATTRE Néo, DEYZAC Victor, FRIMAT Alec, MAAMERI Aliya, MONTEIRO Elio,
DIOUARE Aminata, DORCHIES Manon, ESTAGER Lisa, GAILLARD Lou, GROYNE Noémie, HERMANN Nila, WIDMAER Capucine
KINGE BEBE Neele, KOUOH MOUKOURI Dany, LEPERT Kenza, LEPERT Yassine, LIEBART Sasha, LIEBART
Roxane, MOUTIEZ Eva, N’GANABO Délissia, POUPARD Rémi, POUPARD Romain, QUETIN Andrea, Atelier Finoreille de Dunkerque / Chef de chœur, Xavier Fournier
ROUMIER Capucine, VELGHE Océana, VERMERSCH Thomas, WEISS Gabrielle AMIAR Maria, AMIAR Naïla, FOURNIER Raphaëlle, LEDRU Eva, LIAGRE Lina, LIAGRE Jonathan, MOREAU
Lyna, MALHOMME Jean, MEZIANE Israe, QUINT Emma, ZAATOUT Océane, ZAATOUT Myriam
CHŒUR DE SALLE DISTRIBUTION A
Dimanche 8 mars Atelier Finoreille de Sin-le-Noble / Cheffe de chœur, Brigitte Rose
BAJEUX Agathe, CHERQUEFOSSE Amandine, COLLIN Agathe, DELCOURT Lou, DESCHEEMARCKER
Atelier Finoreille de Lille, Bois Blancs / Cheffe de chœur, Claire Bellamy Ornella, DESCHEEMAECKER Dimitri, EL MOUDENE Adam, KADIRI Yamine, KOZLOWSKI Alyne,
BEAL Ida, BERNIER Alice, BRAOUGUI Amina, CHARRAD Adam, CHATELET Augustin, CHATELET Roxane, LUCIDARME Loane, ROHAERT BOITEL Mathilde, SAUVAGE Chloé, SOLTANE Yasmine, SYNAK-BLOND
ELIAS TORELLI Félix, FEUTRY Luis, GARBEZ Clarence, HAMMA Adam, HOUILLIEZ Suzanne, LAHOUSSE Louise, VERET Enzo, WIART-LIAGRE Leyna
Cyliane, MAHKLOUF Amira, MATYSIAK Léa, MONNIEZ-ZIMNY Anna, SELLACK Amel, RIHANE Malak
Atelier Finoreille de Solesmes / Chef de chœur, Thibaut Waxin
Atelier Finoreille de Marcq-en-Barœul / Cheffe de chœur, Brigitte Rose BLAS Clément, BONTEMPS Léna, CRINGERI Zoé, DELFOSSE Esteban, DELREUCQ Kylian, DESTUNDER
AL KADIRI Jihad, APALOO CAMPAGNE Lily, BARUTI-BAFAKA Yann, BISIAUX-PEDRETTI Thomas, Doriana, LEDUC Ethan, MARSEILLE Pauline, MERESSE Noé, RUFFIN Alice, WANECQUE Kéran, HEUBERT
BOUGHAGHA Mathis, DEBRUYNE Erika, DEKABY Lukas, DEMUYNCK Cloé, EL BOUHOUTI Nizar, HANNOF Camille, COLIN Lilou
Eden, LEGRAND Joachim, MANUKYAN Anna, MARCHAL Jade, PECHON Lilas, ROUHART Alicia, SANTY
Léo, SIX Adèle, VERGOTEN Savana, ARMAUDET Loane Atelier Finoreille de Béthune / Cheffe de chœur, Isabelle Fachon
BOUQUE Typhaine, CANLERS Sandra, CATHELAIN Laurine, DELOBEL Valentine, DUFOUR Alicia, HARLAY
Atelier Finoreille de Mons-en-Barœul / Cheffe de chœur, Claire Bellamy Noémie, HAVERBEQUE Elliot, HIEN Emma, JOURDAIN Lilou, LERIQUE Cléa, LLORET Ange, PRUDOMME-
BIS Lili, BUSSELEZ Maëlle, COQUEREL Naelle, COQUEREL Ambre, MAJOUJI Chadya, MAJOUJI Nabil, SERRURE Tom, VESELY Océane, WOZNIAK Maïlys
MANSOUR Bissan, MONCHEAUX Rachel, BOUBAHRI Manel, BRENNE Rosie, BRENNE Lilie, EL AZIZ
Yasmine, FREIZER Mathis, KESSACI NIHEL, M’BARKI Basma, NAMOYAN Tamar Atelier Finoreille de Guînes / Cheffe de chœur, Aubéry Groulez
BOMBLE Lily, BOURDIN Elouan, CARPENTIER Charlotte, DELATTRE Batist, DELCROIX Camille,
Atelier Finoreille de Prémesques / Cheffe de chœur, Pascale Diéval DUCOMMUN Emma, FLAHAUT Estheban, GERREBOUT Nolan, HEUX Timothé, RENAUX Oliver, TILLIER
CUVELIER Kamila, DOOM Zélie, LONG Lina, MIAUX Chloé, MIAUX Léa, PONCHELLE Justin, RESON Julia, Dolan, TRONET Jennyline
SAMBOU Ismaël, SCANNAPIECO Louise, TYBOU Antonin, URIER-CATTEAU Edgar, VANHESSCHE Margaux,
VANHONACKER VAUDIN Angèle, VANHOUCHE Agathe, WANDJI Raphaël, WILLEMYNS Agathe Atelier Finoreille de Nort-Leulinghem / Cheffe de chœur, Aubéry Groulez
COLLETTE Clara, COLLETTE Martin, COOLEN Lucille, COOLEN Noémie, MOERMAN Aya, SALE Clémence
Atelier Finoreille de Roubaix / Cheffe de chœur, Pascale Diéval
BALICKI Zana, BELAIDI Lina, BERISA Médina, BOUAZZA Sirine, BRUNIN Patrick, CHENOUFI Chaïma, DAKI
Lyna, DIALLO Mariama, DIALLO Salematou, FORTUNATO CORREIA Danilo, GHALEL Darine, HAMOUDI
Louna, NATIJ Tesnim, NATIJ Ibtissem, REKHAIL Sabrina, ROMAN Anna
Atelier Finoreille de Hazebrouck / Cheffe de chœur, Brigitte Rose
BASSET Jeanne, CLEMENT Alizé, CLEMENT Maïli, CONORT Constance, DEFRAYE Rose, LEROY Adèle
Atelier Finoreille de Grenay / Cheffe de chœur, Brigitte Rose
BAYARD Solène, DARRAS Lou-Kiara, CHARLET Cécilia, CHARLET Alicia, DEWET Cyrielle, OUTREBON
Bleuenn, CICHOCKI Yuni, VELGHE Aliya, FAUQUEMBERG Téoden
Atelier Finoreille de Oignies / Cheffe de chœur, Charlotte Douay
BEAU Yaël, ESTAGER Sophie, MANIEZ Sacha, DRUART Lola, EWCZUK Mélanie, SEVIN Astrid, LAMS Gabrielle
PROG_LES NOCES_140x190.indd 18-19 02/03/2020 09:34Les Noces, variations, Opéra de Lille, séance de répétition, fév. 2020 © Frédéric Iovino PROG_LES NOCES_140x190.indd 20-21 02/03/2020 09:34
Repères biographiques Quentin Hindley de l’ESMD des Hauts-de-France Théâtre de la Cité Internationale cinéma, théâtre, installation. C’est Hommes. En 2019, elle rejoint
direction musicale et du CRR Saint-Maur-des-Fossés pour trois saisons et au campus avec l’envie de se rapprocher du l’équipe de la première édition
(7 et 8 mars) à Paris. Lauréate de plusieurs européen Amiens-Valenciennes. théâtre et du travail de groupe du Festival International de
Arthur Lavandier
Après des études au CNSM concours internationaux, elle Ses créations évoluent entre qu’elle poursuit ses études Théâtre de Milos, initié par Solal
adaptation musicale
de Paris dans les classes d’alto, remporte le poste de cheffe théâtre, musique et opéra. de scénographie au Théâtre Forte. Dans ce cadre, elle réalise
Arthur Lavandier est un
analyse musicale, orchestration assistante auprès de plusieurs National de Strasbourg. Elle s’y la scénographie et les costumes
compositeur français né en
et direction d’orchestre et orchestres. Formée par Jean- Simon Hatab forme auprès de metteurs en de deux créations théâtrales
1987. Collaborateur régulier de
six années à l’Opéra de Paris Sébastien Béreau, elle reçoit dramaturgie scène comme Anne Théron, avec les habitants de l’île de
l’orchestre Le Balcon et de son
comme altiste invité, il décide les conseils de Pekka Jukka Simon Hatab étudie les arts du Caroline Guila NGuyen, Blandine Milos. Elle sera également
directeur musical Maxime Pascal,
de se consacrer pleinement Saraste, Peter Eötvös, Mark spectacle à l’Université Paris Savetier, Thomas Jolly… Elle a présente sur la deuxième édition
il crée, avec eux, trois opéras :
à la direction d’orchestre et Shanahan, Clark Rundell, Mark X et suit les cours de l’École ensuite l’occasion de travailler du Festival en 2020.
De la terreur des hommes, en
bénéficie des conseils de Jean- Heron et collabore avec les internationale de théâtre aux côtés de Robin Orlyn, Alexis
2011 à Paris, Le Premier meurtre
Marc Cochereau, Pierre Boulez, compositeurs Heinz Holliger, Jacques Lecoq. Il occupe Armengol, Louise Dudek et Laurence Magnée
en 2016 et La Légende du Roi
Paavo and Neeme Järvi, Susanna Peter Eötvös, Kaija Saariaho, le poste de dramaturge Bérangère Janelle, et participe lumières
dragon en 2018, à l’Opéra de
Mälkki, Jorma Panula et Michail William Blank, Luca Antignan et coordinateur à l’Opéra national plusieurs fois aux Récréâtrales, Née en 1989, Laurence Magnée
Lille. Il crée aussi de nombreux
Jurowski. Donghoon Shin. Elle se produit de Paris et collabore avec festival de théâtre au Burkina- commence le théâtre par une
arrangements (Shéhérazade de
Il est ensuite chef-résident et notamment avec l’Orchestre Marie-Ève Signeyrole (Nabucco, Faso. Elle réalise un premier formation de comédienne au
Rimski-Korsakov, les Mirages de
assistant de Leonard Slatkin à National de Lille, Les Siècles, La Damnation de Faust, Don travail de mise en scène avec Conservatoire Royal de Mons-
Fauré, la Symphonie Fantastique
l’Orchestre National de Lyon l’Orchestre National d’Île-de- Giovanni), Maëlle Dequiedt La vie devant soi en 2018. Arts2 (2008-2012). Elle se forme
de Berlioz). Travaillant également
(2012-2015). Remarqué lors de France, l’Orchestre National de (Trust Karaoké Panoramique, Elle poursuit également des ensuite à l’École Supérieure
pour le cinéma, il est co-
la création française de l’opéra Lyon, l’Orchestre National des Shakespeare/ Fragments collaborations avec les élèves d’Art Dramatique du Théâtre
compositeur de la musique du
de Jonathan Dove, Le Monstre Pays de la Loire, l’Ensemble nocturnes, Les Noces, variations, de sa formation, notamment National de Strasbourg en
long métrage Minuscule – La
du Labyrinthe, comme assistant intercontemporain, l’Orchestre I Wish I Was) et Clément Mathilde Delahaye et Maëlle section Régie-techniques du
vallée des fourmis perdues,
de Sir Simon Rattle au Festival Symphonique de Bretagne, Cogitore (Les Indes galantes), Dequiedt. Avec cette dernière spectacle jusqu’en 2016. Durant
qui obtient en 2015 le César
d’Aix-en-Provence en juillet l’Opéra de Toulon, l’Orchestre ainsi qu’avec la chorégraphe elle crée Trust, Shakespeare/ sa formation, elle s’intéresse
du meilleur film d’animation.
2015, Quentin Hindley est invité de Picardie, l’Orchestre National Bintou Dembélé et le Fragments Nocturnes et principalement à la création
Arthur Lavandier est finaliste
à diriger la production à l’Opéra de Bogota et l’artiste Wax Tailor danseur Féroz Sahoulamide. aujourd’hui Les Noces, variations. lumière et participe notamment
du grand prix de composition
de Lille (2016), à la Fondation ou encore le KBS Symphony En collaboration avec la à Karukinka, une pièce de
Reine Elisabeth (2012) et Lauréat
Gulbenkian de Lisbonne Orchestra de Séoul. En 2019, photographe Elisa Haberer, Solène Fourt musique contemporaine de
du prix SwissLife À quatre
(2017), à la Philharmonie de elle collabore en tant que cheffe- il écrit La Quadrature d’une costumes Francisco Alvarado présentée
mains, avec le photographe
Paris (2018) puis à l’Opéra de assistante avec Valery Gergiev, ville (Les Cahiers de Corée, Solène Fourt intègre l’École du lors du festival MUSICA à
Julien Taylor (2014). Il compose
Limoges (2020/2021). Passionné Lahav Shani et Gabor Takacs- 2017) et contribue aux revues théâtre National de Strasbourg Strasbourg. En janvier 2016,
à cette occasion l’opéra de
par la musique de son temps, Nagy lors du Verbier Festival Europe, Théâtre Public et Bande en section scénographie- elle crée également la lumière
chambre Bobba, créé en 2015
Quentin Hindley multiplie les en Suisse. Elle fonde en 2014 à Part, au Dictionnaire Roland costume en 2014. Pendant ses de Cataclopenzovoorts, un
à la Philharmonie et conçoit
échanges avec les compositeurs l’Orchestre de Chambre de Lille Barthes (Honoré Champion) trois années de formation, elle spectacle de Lorette Moreau.
le livre-disque Mémoires de
Tristan Murail, Bruno Mantovani, (OCL). et au magazine Fumigène- s’engage sur plusieurs projets Sa formation au TNS se clôt en
Bobba en collaboration avec le
Hugues Dufourt, Thierry Escaich Littérature de rue. Il est de théâtre comme scénographe juin 2016 par la création lumière
photographe. Il reçoit ensuite
et Arthur Lavandier, dont il a Maëlle Dequiedt commissaire des expositions et costumière auprès de jeunes du Radeau de la Méduse de
le prix d’Encouragement à de
dirigé la création de La Légende mise en scène Verdi-Wagner et Mozart au metteurs en scène de sa Georg Kaiser, mis en scène
jeunes artistes de l’Académie
du Roi Dragon à l’Opéra de Après une formation de Palais Garnier puis collabore génération : Maëlle Dequiedt, par Thomas Jolly. Depuis, elle
des Beaux-Arts (2016) et le prix
Lille en mars 2018. Fortement comédienne et violoncelliste, au livre du tricentenaire Le Pauline Lefèvre-Haudepin et collabore avec David Farjon,
Nouveau Talent Musique de
impliqué dans des projets Maëlle Dequiedt sort diplômée Ballet de l’Opéra (Éditions Kaspar Tainturier-Fink. Au cours Lucie Valon, Lorette Moreau,
la SACD (2017). Compositeur
sociaux et interculturels en de l’École du Théâtre National Albin Michel). Il a donné un de son cursus, elle réalise un Lucie Nicolas et Géraldine
en résidence à l’Orchestre de
France et à l’étranger, il participe de Strasbourg, section mise en cycle de cours consacré à la stage à l’ESNAM ainsi qu’à Martineau, travaille sur deux
chambre de Paris depuis 2017,
régulièrement aux activités de scène, en 2016. Elle y a créé dramaturgie à l’Université Paris l’Académie de Scénographie opéras avec Maëlle Dequiedt et
il a composé récemment
l’Orchestre des Lauréats du Penthésilée d’Heinrich von Kleist, X Nanterre et participe en tant de Ouagadougou lors de la Jeanne Desoubeaux, et sur une
L’Abrégé des Merveilles
CNSMP et au projet DEMOS. Il Au Bois de Claudine Galea, Trust- qu’artiste associé au programme 10ème édition du Festival des pièce chorégraphique (Hom(M)
de Marco Polo (Opéra de
travaille depuis cinq saisons avec Karaoké panoramique d’après Performing Utopia du King’s Récrêatrales au Burkina Faso. En es de Catherine Dreyfus). En
Rouen), Le Chant des accusées
l’Orchestre des Jeunes de la Falk Richter (reprise au Théâtre College de Londres. dernière année, elle coréalise 2020, elle créera la lumière
(Festival d’Aix-en-Provence) ;
Méditerranée. de la Cité internationale). En la scénographie du spectacle des Noces, variations avec
Trois prophéties (Théâtre de
2016-2017, elle est metteuse Heidi Folliet 1993 mis en scène par Julien Maëlle Dequiedt, de Je crois
Cornouaille) ; Musique pour
Lucie Leguay en scène en résidence à scénographie Gosselin. Elle poursuit ensuite entendre encore avec Jeanne
un solo de danse (Compagnie
direction musicale l’Académie de l’Opéra National Heidi Follet a commencé ses sa collaboration avec Maëlle Desoubeaux, de Djamileh avec
Troubleyn pour la pièce
(10 mars) de Paris, pour laquelle elle études en scénographie et Dequiedt et participe activement Géraldine Martineau, ainsi que
Resurrexit Cassandra de Jan
Titulaire d’un Master de direction crée Shakespeare-Fragments costume à la Cambre, école d’art au projet de La Phenomena. Elle du Dernier Voyage de Lucie
Fabre).
d’orchestre à la Haute École de nocturnes. Sa compagnie La à Bruxelles. Elle y découvre et rencontre également le metteur Nicolas.
Musique de Lausanne, Lucie Phenomena, basée dans les pratique la scénographie dans en scène Didier Ruiz et collabore
Leguay est également diplômée Hauts-de-France, est associée au son ensemble : muséographie, avec la Compagnie des
PROG_LES NOCES_140x190.indd 22-23 02/03/2020 09:34Quentin Vigier au Young Artist Program de Schnitzler), La Finta Giardiniera à la posture et à l’engagement (Faust) ; Osman et Adario (les Francesco Salvadori
vidéo Covent Garden. Elle est pianiste (D. Lescot/E. Haïm), Jakob Lenz individuel de chacun au sein du Indes galantes). Guillaume baryton
Après des études techniques Lauréate HSBC de l’Académie (A. Breth/F. Ollu), Powder her groupe : le corps et la voix dans Andrieux se produit également Après des études de chant au
(BTS Image) et une licence du Festival d’Aix-en-Provence face (M. Trelinski/A. Perez). Au l’espace en soi et autour de soi. en concert avec Michael Guido. Conservatoire de Florence,
Pratique et esthétique du et de la Fondation Royaumont, théâtre, elle a été assistante à la Cela la porte tout naturellement En 2019-2020, il se produira Francesco Salvadori se
cinéma à la Sorbonne, Quentin Jeunes Talents à Paris, Samling mise en scène et éclairagiste sur à accorder une place très notamment à l’Opéra de Dijon, perfectionne au Centre Placido
Vigier s’oriente vers la vidéo au Artist, Young Songmaker, plusieurs spectacles (Bonjour importante au travail théâtral l’Opéra Royal de Versailles, Domingo de Valence ainsi qu’à
théâtre et devient notamment Britten Pears Scholars, membre mon chien, Bintou, Fabuleuse et scénique. Les programmes l’Opéra de Marseille, l’Opéra l’Académie du Festival d’Aix-en-
régisseur vidéo pour la ré- du Song Circle et lauréate de Étoile, ...) notamment au théâtre qu’elle élabore reflètent son de Tours, l’Opéra de Lille, au Provence. Il remporte l’édition
ouverture de La Gaîté Lyrique l’Oxford Lieder Young Artist en Océan Nord, au théâtre des intérêt pour les musiques de Théâtre des Champs-Élysées 2013 du Concours Européen
(2010-2011). Il travaille ensuite Angleterre. Elle se produit dans Riches Claires et au théâtre de toutes les époques et issues de ainsi qu’à l’Opéra de Montpellier. de Spoleto et se produit dans
avec Bruno Geslin et co-signe le cadre de récitals, notamment la Toison d’or. En 2013, elle toutes les traditions. En 2000, les rôles de Guglielmo (Cosí fan
avec Romain Tanguy la vidéo à la Philharmonie de Paris, à réalise la mise en scène et les grâce à son livre Chant-Choral à Charlotte Despaux tutte), Belcore (L’Élixir d’amour),
de La Loi du Marcheur en 2010, l’Opéra de Lille, à la Fondation éclairages du Stabat Mater de l’école de Musique édité par La soprano Shaunard (La Bohème), le
un projet de Nicolas Bouchaud. Royaumont, au Festival d’Aix Karl Jenkins dirigé par Rodrigo Cité de la Musique, elle partage Charlotte Despaux a commencé Capitaine (Manon Lescaut),
Il travaille également avec le en Provence, à Toulouse (Les Hamu Quinteros au Théâtre l’expérience, exemplaire à plus le chant très tôt. En juin 2006, Niceno (L’Incoronazione di
Théâtre des Lucioles et participe Grands Interprètes), au Petit Principal de Palma de Majorque. d’un titre, qu’elle a menée au elle participe à la création de Dario de Vivaldi), le Soldat et le
à la création vidéo au Théâtre Palais, à Londres (St John’s, Depuis 2015, elle parcourt Conservatoire de Montbéliard. Cinq Fables de La Fontaine de Hérauld (Jerusalem), Ben (The
National de Chaillot de La Wigmore Hall, Institut Français), différentes villes ( Lille, Lisbonne, Depuis le lancement du projet Régis Campo et, en septembre Telephone), le Dottor Malatesta
Paranoïa mise en scène Marcial à Istanbul et Reykjavik. Elle Montpellier, Paris, Wuppertal et par l’Opéra de Lille en 2015, elle 2012, entre au CNSMDP dans la (Don Pasquale), le Baron Totaro
Di Fonzo Bo et Elise Vigier. Ses est cheffe de chant dans des Amsterdam) pour remonter un est responsable pédagogique classe de Malcolm Walker. Elle (I due baroni de Cimarosa),
projets l’amènent à collaborer productions du Garsington spectacle d’Opéra participatif et artistique des ateliers de est choisie pour chanter dans Ottavio (Brimborium de Mauro
également avec Fred Loliée, Opera, du Donizetti Festival, mis en scène par Marie-Ève pratique chorale Finoreille en La Vierge de Massenet à Notre- Montalbetti). En concert, il
Rafaël Spregelburd et Julie du Young Artist Program de Signeyrole avec 250 choristes, Hauts-de-France. Dame de Paris sous la baguette chante aux côtés de l’ensemble
Duclos. En 2017, il crée avec Covent Garden, du Royal Le Monstre du Labyrinthe créé de Patrick Fournillier. Elle est Cappella Mediterranea au
Maëlle Poésy Dissection d’une Northern College of Music, Royal au Festival d’Aix-en-Provence. Guillaume Andrieux lauréate de plusieurs concours Festival d’Aix-en-Provence.
chute de Neige et Inoxydables Academy Opera, Beijing Music La saison passée, elle a assisté baryton et, durant la saison 2015-2016, En 2017, il fait ses débuts à
et, en 2018, démarre une Festival, de l’Opéra de Saint- Romeo Castellucci à l’Opéra de Guillaume Andrieux débute le est résidente à La Chapelle La Fenice de Venise, d’abord
collaboration avec Séverine Étienne, l’Opéra de Roanne, Lille sur La Flûte enchantée ou le chant à la maîtrise de l’Opéra Reine Élisabeth en Belgique comme Shaunard (La Bohème)
Chavrier. Il crée le dyptique l’Opéra de Clermont-Ferrand, Chant de la Mère. En 2021, elle de Lyon et se produit très jeune où elle se perfectionne auprès dans un spectacle de Francesco
Projet Un-Femme, puis participe du Jeune Opéra de France, des poursuivra sa collaboration avec avec des chefs renommés de José van Dam. Sur scène, Micheli dirigé par Stefano
à la création d’Aria de capo et Variétés lyriques et des Frivolités lui à l’Opéra de la Monnaie. (William Christie, Kent Nagano, elle incarne notamment Sophie Ranzani, puis dans le rôle de
travaille avec Declan Donnelan parisiennes. John Nelson…) Il étudie la danse (Werther), Juliette (Roméo et Morales dans une production
pour Ubu Roi, Christian Caujolle, Brigitte Rose avec la Compagnie Sylvie Kay Juliette), les quatre héroïnes des de Carmen par Calixto Bieito
Mickaël Ackerman et Vincent Maud Billen cheffe du chœur de scène et le chant au CNR de Lyon, Contes d’Hoffmann, Euridyce dirigée par Myung-Whun Chung.
Courtois sur le projet L’intuition, assistante à la mise en scène Personnalité marquante du puis au CNSM de Paris ; il en (Orphée et Eurydice), Micaëla L’Opéra de Rome l’a également
Barbara Carlotti avec La Fille, Maud Billen est diplômée de chant choral français, Brigitte sort diplômé en 2010. Très et Frasquita (Carmen), Leïla (Les invité à chanter le rôle du
Fellag dans Bled Runner, Cécile l’INSAS de Bruxelles, section Rose met depuis près de vite remarqué, il interprète Pêcheurs de perles), Nausicaa de journaliste (Lulu) dans une mise
Backès pour Mémoire de Fille. Il mise en scène de théâtre. quarante ans, ses compétences les rôles d’Enée (Didon et Reynaldo Hahn. Dernièrement, en scène de William Kentridge,
fonde avec Alix Riemer en Mars Elle travaille depuis l’année au service des enfants, des Énée de Purcell), Paul (Les on a pu l’entendre dans la puis Bosun (Billy Budd) dans
2019 la compagnie Paper Doll et 2000 en tant qu’assistante à la amateurs, des professionnels enfants terribles) ; le Podestat Comtesse Lisa (Das Land des une mise en scène de Deborah
monte Susan au théâtre studio mise en scène et régisseuse et de l’encadrement du chant (Dr. Miracle) ; Papageno (Die Lächelns), Missia Palmieri (La Warner. Il a récemment fait ses
d’Alfortville, un projet collectif de production à La Monnaie choral. Titulaire des CA de Zauberflöte) ; Mesrin (La Veuve joyeuse), dans le rôle- débuts au Théâtre des Champs-
autour des journaux intimes de et à l’Opéra de Lille sur des Formation Musicale et de dispute) ; Bobinet et Gardefeu titre de La Traviata, la Comtesse Elysées dans le rôle du Scythe
Susan Sontag. productions telles que Otello Direction d’Ensembles Vocaux, (La vie parisienne) ; le rôle-titre Almaviva (Les Noces de Figaro), (Iphigénie en Tauride).
(W. Decker/A. Pappano), elle réalise son ambition de d’Aben Hamet ; Pelléas (Pelléas Marguerite (Faust), Poussette
Edwige Herchenroder La Damnation de Faust (R. faire connaître et d’interpréter et Mélisande) ; Le Chanteur (Manon), Marie de Gonzague Clara Guillon
cheffe de chant Aeschlimann/A. Pappano), le répertoire vocal a cappella. de Sérénade (Les Caprices (Cinq mars), la Dame d’Honneur soprano
Edwige Herchenroder a étudié Cavalleria Rusticana, Pagliacci (S. Dès 1996, dans le Pays de de Marianne) ; Bassanio (Le (Macbeth), la Comtesse Ceprano Clara Guillon débute par le
le piano au CRR de Paris, à Winge/M.Honeck), I Due Foscari Montbéliard, Brigitte Rose a mis Marchand de Venise) ; Phoebus (Rigoletto), la 1ère Prêtresse piano puis se tourne vers le
l’École Normale de musique (A.T. De Kersmaeker/O. Kazushi), en place des activités vocales (Fairy Queen) ; Mercutio (Roméo (Iphigénie en Tauride). En 2019- chant. Elle obtient en juin 2016
Alfred Cortot ainsi qu’à la Royal Aggripina (D. Mc Vicar), La auprès de publics diversifiés et et Juliette) ; Don Quichotte de 2020, elle chantera au Festival son Diplôme d’études musicales
Academy of Music de Londres. Traviata (K. Ernst et U. Hermann a permis la création d’un cursus Salieri ; Frédéric (Lakmé) ; Ben de Gujan-Mestras, à l’Opéra de chant lyrique à l’unanimité
Elle enseigne ensuite l’étude / Stéphane Genève), Tamerlano Voix Enfants. Très attachée à (Le téléphone) et le mari (Amelia de Massy, de Lille, de Marseille au CRR de Paris. En 2016-2017,
de rôles et la diction lyrique (S. Anglade/E. Haïm), Macbeth une approche de la technique al Ballo) ; L’Horloge et Le Chat et fera ses débuts à l’Opéra elle est lauréate de la Fabrique
française à l’École normale (R. Jones/R.R. Brignoli), Wozzeck vocale mettant en jeu le corps (L’Enfant et les sortilèges) ; national de Paris et à l’Opéra de Lyrique sous la direction de
de musique Alfred Cortot à (D. Freeman/M. Wigglewoth), en mouvement, Brigitte Rose Dancaïre (Carmen) ; Fiorello Monte-Carlo. François de Carpentries et
Paris et le répertoire français Cendrillon (L. Pelly /C. porte une attention particulière (Barbier de Séville) ; Valentin Karine Van Hercke. Elle se
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