DESIGN 20232023 ARTART - CINEMA DESIGN 20232023 ARTART CINEMA - HES-SO Genève
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HEAD – Genève
ART
ART
2023
2023
DESIGN
DESIGN
DESIGN
CINEMA
CINEMA
Haute école d’art et de design – Genève
Geneva University of Art and Design
VIVEZ
VOS
PROJETS
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PROJETS
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VOS
2
PROJETS
3
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YOUR
PROJECTS
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YOUR
PROJECTS
LIVE
YOUR
4
PROJECTS
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Sommaire Table of Contents
8 Introduction 9 Intro
10 Campus HEAD 11 HEAD Campus
14 Nos formations en un coup d’œil 14 Our Curricula
16 Nos formations Bachelor (3 ans) 16 BA Programmes (3 years)
18 Bachelor en Arts visuels 18 BA in Fine Arts
Re-production Construction
Construction Information/Fiction
Information/Fiction [Inter]action
[Inter]action Representation
Représentation Re-production
24 Bachelor en Cinéma 24 BA in Film Studies
Direction Film Directing
Réalisation Editing
Son Sound Design
28 Bachelor en Architecture d’intérieur 28 BA in Interior Architecture
30 Bachelor en Communication visuelle 30 BA in Visual Communication
32 Bachelor en Illustration 32 BA in Illustration
34 Bachelor en Design Mode 34 BA in Fashion Design
36 Bachelor en Design Produit/Bijou et accessoires 36 BA in Product Design/Jewellery & Accessories
38 Bachelor en Design Produit/Chaire en Design horloger 38 BA in Product Design/Chair in Watch Design
40 Nos formations Master (2 ans) 40 MA Programmes (2 years)
42 Master en Arts visuels – CCC 42 MA in Fine Arts – CCC
44 Master en Arts visuels – TRANS 44 MA in Fine Arts – TRANS
46 Master en Arts visuels – Work.Master 46 MA in Fine Arts – Work.Master
48 Master en Cinéma 48 MA in Film Studies
50 Master en Design – Design Mode et accessoires 50 MA in Design – Fashion & Accessory Design
52 Master en Design Mode et accessoires – Chaire en Design horloger 52 MA in Design – Fashion & Accessory Design – Chair in Watch Design
54 Master en Design – Espace et communication 54 MA in Design – Space & Communication
56 Master en Design – Media Design 56 MA in Design – Media Design
58 Master en Architecture d’intérieur, MAIA 58 MA in Interior Architecture, MAIA
60 Cinq Pools Transversaux 60 Five Cross-curricular Pools
61 Pool édition et impression 61 Printing & Publishing Pool
61 Pool image-son 61 Image/Sound Pool
62 Pool matériaux 62 Materials Pool
63 Pool numérique 63 Digital Pool
63 Pool photographie 63 Photography Pool
69 La Recherche 69 Research
71 Publications 71 Publications
72 HEAD internationale 72 International HEAD
74 Admissions : informations, inscriptions et concours 76 Admissions: Information and Applications
78 Collaborations et mandats 78 Collaborations and Commissions
79 Perspectives professionnelles 79 Professional Prospects
80 Témoignages d’alumni∙ae 80 Alumni Testimonials
6 7
Devenir artiste, cinéaste, designer Becoming an artist, filmmaker, or designer
Etudier à la HEAD, c’est vivre et travailler dans un contexte Studying at HEAD means living and working in an urban
urbain, celui d’une ville internationale, en lien fécond avec de context, in an international city that has a fruitful relationship
nombreuses institutions culturelles de premier plan. C’est évo- with many leading cultural institutions. It means learning in an
luer dans un cadre de travail privilégié, dans l’un des quatre ideal work environment, in one of the four buildings of our new
bâtiments de notre nouveau Campus situé au centre-ville, doté Campus located in the city centre, equipped with workshops
d’ateliers équipés des technologies les plus performantes. featuring the most advanced technology.
Dans une ambiance conviviale, riche d’événements culturels In a friendly atmosphere, with a wealth of culture and events
et de rencontres de toutes sortes, vous étudierez avec des of all kinds, you will study with teachers, artists, designers,
enseignant·e·x·s, artistes, designers et cinéastes, et de nom- and filmmakers, and many guests from all over the world, who
breux·se·s invité·e·x·s venant du monde entier, qui formeront la will form the basis of your future professional network.
base de votre futur réseau professionnel.
You will benefit from a real-life teaching experience: students’
Vous bénéficierez d’une pédagogie d’envergure, à l’épreuve projects are exhibited in Switzerland and around the world,
du réel : les projets des étudiant·e·x·s sont exposés en Suisse screened at festivals, and shown at public events. You will also
et dans le monde, projetés lors de festivals, montrés dans take part in numerous projects entrusted to the school and its
des manifestations publiques. Vous répondrez également à de students by local or international institutions and companies.
nombreux mandats confiés à l’école et à ses étudiant·x·e·s par
des institutions et entreprises locales ou internationales. HEAD wishes to offer you and all its members—teaching staff,
administrative and technical teams, guest personalities—a
La HEAD souhaite vous offrir, à vous et à l’ensemble de ses shared space for work, experimentation, and creation that is
membres – corps enseignant, personnel administratif et tech- open to society. The school cares about its community and
nique, personnalités invitées – un espace partagé de travail, believes in its collective capacity to work towards an inclu-
d’expérimentation, de création, ouvert sur la société. Elle se sive and diverse environment. It is committed to multiplying
soucie de sa communauté et croit en sa capacité collective à its positions; to building, teaching, and embodying different
œuvrer à une école inclusive et forte de sa diversité. Elle s’en- types of knowledge.
gage à décentrer ses positions, à construire, à dispenser et à
incarner un savoir pluriel. In these pages, you will discover a school that teaches you
to be demanding and determined and shares the deep convic-
Une école qui vous apprend l’exigence et la détermination, et tion that studying at HEAD gives you the tools and contacts
partage la profonde conviction que des études à la HEAD vous necessary, today more than ever, for successful professional
donnent les outils et les contacts nécessaires, aujourd’hui integration into the creative economies and more broadly into
plus que jamais, à une intégration professionnelle réussie the various cultural and economic spheres.
dans les économies créatives et plus largement dans les diffé-
rentes sphères culturelles et économiques.
8 9
Campus HEAD HEAD Campus
Un ensemble architectural remarquable classé au patrimoine An outstanding 20th century listed architectural ensemble
du XXe siècle et un bâtiment historique au centre-ville and a historic building in the city centre
La HEAD – Genève, Haute école d’art et de design, a inauguré Bâtiment H HEAD – Genève, Geneva University of Art and Design, inaugu- Building H
son nouveau Campus en juin 2022. Les quatre bâtiments qui (Architecture d’intérieur, Communication visuelle, rated its new Campus in June 2022. The four buildings that are (Interior Architecture, Visual Communication,
constituent désormais les cœurs battants de la HEAD accueil- Media Design, Espace et communication, now the school’s beating hearts house more than 800 students Media Design, Space and Communication,
lent plus de 800 étudiant∙e∙x∙s et plus de 200 enseignant∙e∙x∙s Pool impression, Le Cube, Cafétéria) and more than 200 teachers in the centre of Geneva and offer Printing Pool, Le Cube, Canteen)
au centre de Genève et proposent des espaces remplis de vie, Etabli sur le site industriel des Charmilles dès les années 1910 spaces teeming with life, talent, and up-and-coming artists, Established on the industrial site of Les Charmilles in the 1910s
de talents et d’artistes, cinéastes et designers en devenir. et restructuré en 1944 par l’architecte Jean Erb, le Bâtiment H filmmakers, and designers. and restructured in 1944 by the architect Jean Erb, Building
accueillait alors l’usine Tavaro et sa chaîne de montage des H housed the Tavaro factory and its assembly line for Elna
Avec ses ateliers, sa bibliothèque, son studio cinéma, son es- machines à coudre Elna. Entièrement rénové en 2006, ce With its workshops, library, film studio, exhibition space, and sewing machines. Completely renovated in 2006, this jewel
pace d’exposition et son vaste auditorium – Le Cube – capable fleuron de l’architecture industrielle du XXe siècle à Genève, vast auditorium—Le Cube—capable of hosting renowned guests of 20th century industrial architecture in Geneva became an
d’accueillir des invités de renom ainsi que des événements devient un centre événementiel nommé Hippomène, jusqu’en as well as large-scale cultural events, this campus gives event centre, called Hippomène, until 2017. Since its installa-
culturels de grande envergure, ce campus donne à la HEAD – 2017. Depuis son installation dans ce lieu, la HEAD propose HEAD – Genève full means to deploy its current and future tion, HEAD – Genève has showcased exhibitions, performances,
Genève les pleins moyens pour déployer ses projets d’ensei- expositions, performances et défilés de mode au rez-de- teaching and research projects. and fashion shows on the ground floor, in Le Cube. The elevation
gnement et de recherche actuels et futurs. chaussée, dans Le Cube. La surélévation du bâtiment est of the building was completed in 2022.
achevée en 2022.
Building E
Bâtiment E (Library, administrative offices, Research Institute
(Bibliothèque, bureaux administratifs, (IRAD), shared rooms)
Institut de recherche (IRAD), salles mutualiséees) Built between 1954 and 1956, Building E (which originally bore
Construit entre 1954 et 1956, le Bâtiment E (qui portait à l’ori- the name Elna) was initially the administrative headquarters
gine l’enseigne Elna) a été d’abord le siège administratif de of the Tavaro company and the showcase for the production
l’entreprise Tavaro et la vitrine de la production des machines of Elna sewing machines until 1995. In 2005 it was refurbished
à coudre Elna, jusqu’en 1995. En 2005, il est réhabilité pour to accommodate a private bank in Geneva, before being made
accueillir une banque privée genevoise, avant d’être mis à dis- available to HEAD – Genève in 2017. Designed by the Geneva
position de la HEAD en 2017. Dessiné par l’architecte genevois architect Georges Addor and listed since 2012, the building on
Georges Addor et classé depuis 2012, le bâtiment sur pilotis, stilts, inspired by Le Corbusier and Oscar Niemeyer, is emble-
inspiré par Le Corbusier et Oscar Niemeyer, est emblématique matic of the international modernist style.
du style moderniste international.
Building A
Bâtiment A (Fine Arts, Film Studies, Materials Pool,
(Arts visuels, Cinéma, Pool matériaux, Pool Image-son) Image/Sound Pool)
Construit en 1938, le Bâtiment A (A pour Arts) a été dessiné Built in 1938, Building A (for Arts) was designed by Jean Erb,
par Jean Erb, le même architecte auteur du Bâtiment H. Il a the same architect who designed Building H. It housed the
abrité l’usine automobile Hispano-Suiza. Très vite, cette entre- Hispano-Suiza car factory. It soon became used for the arms
prise devient active dans l’industrie de l’armement puis dans industry and then the textile industry until 1985. This build-
l’industrie textile jusqu’en 1985. Ce bâtiment, emblématique ing, emblematic of an industrial architecture in full revival,
d’une architecture industrielle en plein renouveau, a débuté began its transformation in 2017. It was raised by two floors
sa mue en 2017. Il reçoit une surélévation de deux étages et and made available to HEAD – Genève in 2020 after having been
est mis à disposition de la HEAD en 2020 tout en se colorant painted in blue.
de bleu.
Building D
Bâtiment D (Fashion Design, Jewellery and Accessory Design,
(Design Mode, Design Bijou et accessoires, Chair in Watch Design, CERCCO, HeadStore,
Chaire en Design horloger, CERCCO, HeadStore, LiveInYourHead)
LiveInYourHead) Building D (for Design) perpetuates HEAD – Genève’s link with
Le bâtiment D (D pour Design) perpétue le lien de la HEAD avec its more than two-hundred-year-old history. Indeed, the build-
son histoire plus que bicentenaire. En effet, le bâtiment de ing of the School of Industrial Arts dates back to 1878. Desi-
l’École des arts industriels remonte à 1878. Dessinée par les gned by the architects Henri Bourrit and Jacques Simmler, just
architectes Henri Bourrit et Jacques Simmler, à deux pas de a short walk away from Cornavin train station, the School’s
la gare Cornavin, l’École a pour mission de donner aux arti- mission was to provide craftspeople with a general profes-
sans une éducation professionnelle générale qu’ils n’auraient sional education that they would not have acquired through
pas acquise par l’apprentissage. Une inscription sur la façade an apprenticeship. An inscription on the façade lists the main
énumère les principales disciplines qui y sont enseignées à disciplines that were taught there at the time: sculpture,
l’époque : sculpture, orfèvrerie, céramique, et bronze. goldsmithing, ceramics, and bronze.
10 11
Campus, © photo HEAD – Genève, Jimmy Roura, 2022 12 13
Nos formations Our Curricula
Département Département Département Département Département
Arts visuels Cinéma Communication Design d’espace Design Mode
visuelle Bijou et
accessoires
Bachelor BA en Arts visuels BA en Arts visuels BA en Communication BA en Architecture BA en Design Mode
Options : Orientation en Cinéma visuelle d’intérieur
• Re-production Options : BA en Design Produit/
• Construction • Réalisation BA en Illustration Bijou et accessoires
• Information/Ficion • Montage
• [Inter]action • Son Avec chaire en
• Représentation Design horloger
Master MA en Arts visuels MA en Cinéma MA en Design MA en Architecture MA en Design
Orientations : ECAL – HEAD Orientation : d’intérieur Orientation :
• CCC – Master • Media Design • Design Mode
de recherche MA en Design et accessoires
• TRANS – Pratiques Orientation :
artistiques • Espace et Avec chaire en
socialement communicaton Design horloger
engagées
• Work.Master –
Pratiques
artistiques
contemporaines
14 15
Bachelor Bachelor
Bachelor Bachelor
Bachelor Bachelor
Bachelor Bachelor
Bachelor Bachelor
Bachelor Bachelor
Bachelor Bachelor
Bachelor Bachelor
16
Bachelor Bachelor
17
Bachelor en Arts visuels BA in Fine Arts
Le Bachelor en Arts visuels est un programme évolutif dans Responsable
lequel l’étudiant⋅e⋅x se questionne sur ses intentions et dé- Head
Charlotte Laubard
veloppe sa propre pratique artistique, tout en acquérant des
bases théoriques et techniques solides. Adjointe scientifique
La présence quotidienne des enseignant⋅e⋅x⋅s artistes, Deputy
curateur⋅rice⋅x⋅s et théoricien⋅ne⋅x⋅s, favorise l’émergence Katrin Kettenacker
progressive de positionnements forts et originaux. Un pro-
gramme d’invitations à des artistes et des critiques interna-
tionaux permet aux étudiant⋅e⋅x⋅s de mener des conversations
de haut niveau.
Les enseignements théoriques nourrissent la pratique par
l’apprentissage de connaissances en histoire de l’art et en
théorie en prise avec les débats contemporains. Quant aux en-
seignements spécialisés, ils recouvrent un très large champ
de techniques, du dessin à la réalité virtuelle, au plus près des
pratiques hybrides des artistes d’aujourd’hui.
Des cours dédiés à la réalisation concrète de projets
permettent d’aborder tous les aspects liés à la conception
d’expositions et d’événements, aux interventions dans l’es-
pace public, à l’édition et à la recherche, et de participer à
des projets collectifs. Un programme d’expositions, de confé-
rences et de projets culturels complète l’offre pédagogique.
Le Bachelor en Arts visuels se décline en cinq options
décrites ci-après.
The BA in Fine Arts is an evolving programme in which students
get to question their intentions and develop their own artis-
tic practice, while acquiring a solid theoretical and technical
foundation.
The daily presence of teachers, artists, curators, and
theorists fosters the gradual emergence of strong and ori-
ginal positionings. A programme of invitations to international
artists and critics allows students to engage in high-level
conversations.
Theory courses fuel practice through knowledge and learn-
ing about art history and theory, with a particular focus on
contemporary issues. Specialised courses cover a wide range
of techniques, from drawing to virtual reality, with a strong
focus on contemporary hybrid practices.
Courses dedicated to the concrete realisation of projects
help students tackle all aspects related to the design of
exhibitions and events, interventions in the public space, pu-
blishing, and research, and participate in collective projects.
A programme of exhibitions, lectures, and cultural projects
completes the teaching course.
The BA in Fine Arts is divided into five options described
below.
Projet de diplôme Bachelor Arts Visuels, option Construction,
Lou Revel, © photo HEAD – Genève, Nagi Gianni, 2022
18 19Bachelor en Arts visuels Bachelor en Arts visuels Bachelor en Arts visuels Bachelor en Arts visuels Bachelor en Arts visuels
Option Construction Option Information/Fiction Option [Inter]action Option Représentation Option Re/Production
BA in Fine Arts BA in Fine Arts BA in Fine Arts BA in Fine Arts BA in Fine Arts
Construction Information/Fiction [Inter]action Representation Re/Production
Sculpture – Objet – Installation – Photographie – Vidéo – Médias Performances – Corps – Identités – Peinture – Dessin – Installation Dessin – Photographie – Collage –
Espace public – Espaces sonores – Genres – Oralités – Nouveaux media – Montage – Document – Écriture –
Interventions – Vidéo – Performance L’option Information/Fiction propose Pratiques numériques – Écritures – L’enseignement de l’option Représen- Impression – Livre d’artiste – Multiple –
un enseignement artistique de la photo- Collectif – Éthique – Savoirs-pouvoirs tation est assuré par une équipe Objet – Narration graphique –
L’option Construction propose une graphie et de la vidéo. Elle privilégie d’artistes et de théoricien⋅ne⋅x⋅s de Circulation des images – Appropriation –
approche transversale de la sculpture l’hybridation des pratiques en incitant L’option [Inter]action privilégie l’action l’art ayant une pratique professionnelle Source – Culture populaire – Culture
et favorise des pratiques très les étudiant⋅e⋅x⋅s à expérimenter libre- dans la pratique artistique, ouvrant dans les domaines de la la peinture, numérique
diversifiées pouvant inclure le texte, ment ces deux médiums et à explorer ainsi à toutes sortes de mediums (pho- le dessin et l’installation. Actant que
la performance et le son. Le programme les liens qu’ils entretiennent avec tographie, vidéo, performance, etc.), ces mediums absorbent et incorporent L’option Re/Production privilégie
combine la production d’œuvres en d’autres formes artistiques, telles que et aussi à d’autres disciplines comme les transformations sociologiques, une expérience par le faire, qui puisse
atelier et des projets d’interventions à le cinéma, l’installation, la création la danse ou le théâtre. Avec l’action, technologiques, environnementales et interroger la complexité de notre
l’extérieur : expositions, œuvres dans sonore, la performance et la littérature. on peut aussi quitter la sphère institu- politiques, la notion de représentation environnement culturel, social ou
l’espace public, événements ou encore Dans un monde qui s’enregistre en tionnelle de l’art pour se nicher dans joue dès lors un rôle de liant entre politique. Dans un monde où les images
éditions, incluant des dimensions permanence et se contemple en train de des médias sociaux ou concevoir une la mise en pratique, la mise en discours circulent dans un flux permanent, il
multiples, plastique, culturelle et s’enregistrer, l’image constitue moins pratique proche de l’activisme. On et la mise en situation. Cette option semble nécessaire d’éditer – de sélec-
politique. la trace d’un événement qu’un objet travaille les images numériques, en propose d’inventer individuellement et tionner et mettre en forme des con-
d’échange et de construction identitaire, inventant de nouveaux usages des ré- collectivement le futur de la peinture, tenus pour les transmettre. Un accent
Sculpture – Object – Installation – impliquant de nouveaux défis pour les seaux sociaux ou de nouveaux formats dans un esprit d’ouverture, d’engage- particulier est mis sur les projets édi-
Public space – Sound spaces – artistes. de création, en explorant les imaginai- ment et d’inclusivité. toriaux, sous forme analogique ou
Interventions – Video – Performance res et les récits produits et véhiculés numérique (livres d’artistes, produc-
Photography – Video – Media dans et par les milieux numériques. Painting – Drawing – Installations tion de multiples, sites internet),
The Construction option provides a afin de questionner non seulement
cross-curricular approach to sculpture The Information/Fiction option offers Performances – Bodies – Identities – The Representation option is taught les liens entre image et texte, mais
and encourages a wide range of artistic training in photography and Genders – Oralities – New media – by a team of professionally active aussi la destination et les modes
practices that may include text, per- video. It emphasises the hybridisation Digital practices – Writing – Collective – artists and art theorists with a parti- de diffusion des objets produits.
formance, and sound. The programme of practices by encouraging students Ethics – Knowledge-Power cular interest in the fields of painting,
combines the production of works to experiment freely with these two drawing, and installations. Consider- Drawing – Photography – Collage –
in the studio with projects for artistic mediums and to explore the links they The [Inter]action option focuses on ing that these mediums absorb and Editing – Document – Writing – Printing –
interventions: exhibitions, works in have with other art forms, such as film, action in artistic practice, thus opening incorporate sociological, technological, Artists’ book – Multiple – Object –
the public space, events, or editions, installation, sound creation, perfor- up to all kinds of mediums (photography, environmental, and political transfor- Graphic narration – Circulation of
including multiple, plastic, cultural, mance, and literature. In a world that video, performance, etc.), and also mations, the notion of representation images – Appropriation – Source –
and political dimensions. is constantly recording and contempla- to other disciplines such as dance or therefore plays a role as a link between Popular culture – Digital culture
ting itself in the process of recording, theatre. Action enables us to leave the practical application, discourse,
the image is less the trace of an event institutional sphere of art to nestle and hands-on experience. This option The Re/Production option favours
than an object of exchange and identity in social media or design a militant-like aims to invent the future of painting experience through doing to question
formation, implying new challenges for approach. We work with digital images, individually and collectively, in a spirit the complexity of our cultural, social,
artists. inventing new uses for social networks of openness, commitment, and or political environment. In a world
or new creative formats, exploring inclusiveness. where images circulate in a permanent
the worlds and narratives produced flux, editing—selecting and formatting
and conveyed in and by digital content in order to transmit it—is
environments. a necessary skill. Particular emphasis
Enseignant⋅e⋅x⋅s responsables is placed on editorial projects, in
Head teachers analogue or digital form (artists’ books,
Katharina Hohmann production of multiples, websites),
Ambroise Tièche Enseignant responsable in order to question not only the links
Head teacher Enseignante responsable Enseignant responsable Enseignant responsable
between image and text, but also the
Enseignant⋅e⋅x⋅s Frank Westermeyer Head teacher Head teacher Head teacher
Teachers Cindy Coutant Niels Trannois destination and modes of distribution Didier Rittener
Marie-Laure Allain Bonilla Enseignant⋅e⋅x⋅s of the objects produced.
Christian Gonzenbach Teachers Enseignant⋅e⋅x⋅s Enseignant⋅e⋅x⋅s Enseignant⋅e⋅x⋅s
Vincent Kohler Pauline Boudry Teachers Teachers Teachers
Delphine Reist Christelle Lheureux Pauline Boudry Nicolas Chardon Rémi Brandon
Claude-Hubert Tatot Geneviève Loup Yan Duyvendak Emilie Ding Pierre Leguillon
Aurélie Pétrel Jill Gasparina Vidya Gastaldon Aurélie Petrel
Assistant⋅e⋅x⋅s Bruno Serralongue Aloïs Godinat Valérie Mannaerts Fabienne Radi
Assistants Christophe Kihm Benjamin Stroun
Caroline Etter Assistant⋅e⋅x Assistante
Adrian Fernandez Garcia Assistant Assistante Assistant Assistante
Elisa Gleize Assistant Nastasia Meyrat Assistant
Intervenant⋅e⋅x⋅s Douna Lim Anaïs Wenger
Guest speakers Intervenant⋅e⋅x⋅s Intervenants
Gabrielle Boder Guest speakers Intervenante Guest speakers Intervenante
Tadeo Kohan Sammy Baloji Guest speaker Luca Beeler Guest speaker
et plein d’invité⋅e⋅x⋅s Garance Chabert Josèfa Ntjam Fabrice Stroun Maria Guta
20 21Sérigraphie, Bachelor Arts visuels Re/Production, Lynn Fejer,
© photo HEAD – Genève, 2022
22 23Bachelor en Cinéma BA in Film Studies
Dévoilant la diversité des écritures cinématographiques du Responsables Intervenant⋅e⋅x⋅s
documentaire à la fiction, le Bachelor favorise la prise de risque Heads Guest speakers
Nicolas Wadimoff Kamal Aljafari
formelle et encourage l’exploration des zones d’hybridation
Delphine Jeanneret Raed Andoni
entre les genres, tout en mettant l’accent sur la réalisation Claire Atherton
de films en prise avec le monde actuel. Les étudiant⋅e⋅x⋅s ap- Coordination Marine Atlan
prennent à maîtriser les techniques de prise de vue, de son, de Secretariat & coordination Antoine Barraud
montage, et de postproduction, tout en cultivant leur regard, Quentin Goujout Sarah Blum
leur esprit critique et leur capacité d’expression à travers des Iris Brey
Assistant⋅e⋅x⋅s Claire Burger
cours théoriques.
Assistants Jean-Sébastien Chauvin
La première année comprend l’apprentissage des pratiques Nathalie Berger Philippe Ciompi
du son et de l’image, de l’archive et de la lumière (extérieur Mathis Damour Ael Dallier Vega
et studio), de l’écriture et du jeu d’acteur⋅ice⋅x⋅s, grâce aux Irène Muñoz Martin Céline Devaux
enseignements en ateliers avec des réalisateur⋅trice⋅x⋅s et de Alessandro Passerini Arnaud Dezoteux
technicien⋅ne⋅x⋅s qui transmettent leurs expériences. Diane Agatha Schaefer Lav Diaz
Alice Diop
En deuxième année, les étudiant⋅e⋅x⋅s choisissent entre les
Enseignant⋅e⋅x⋅s Farah Clémentine Dramani Issifou
Options Réalisation, Montage ou Son. La troisième année est Teachers Hassen Ferhani
consacrée à la réalisation du projet de diplôme, qui comprend Bertrand Bacqué Abel Ferrara
un film et un essai théorique. La collaboration entre les trois Yael Bitton Jan Gassmann
Options se poursuit par la formation d’équipes de tournage, Basil Da Cunha Elie Grappe
montage et postproduction. En parallèle, les étudiant⋅e⋅x⋅s Faye Corthésy Blaise Harrison
Andreas Fontana Louis Henderson
préparent un dossier de production de leur film afin de se pro-
Maryam Goormaghtigh Tatiana Huezo
jeter dans le milieu professionnel. Christine Hoffet Carlos Ibañez-Diaz
Elena Lopez Riera Stéphane Kuthy
Over three years, students address the diversity of film writ- Danielle Leissovitz Julien Lacheray
ing, from documentary to fiction. The course encourages for- Marie Losier Philippe Lacôte
mal risk-taking and the exploration of areas of hybridisation Daniel Schweizer Julie Lecoustre
Vuk Vukmanovic Oliver Laxe
between genres, with an emphasis on making films that are
Lorin Wüscher Natalia López
relevant to our contemporary world. Students learn to master Olivier Zuchuat Elina Lowensohn
the techniques of shooting, sound recording, editing, and post- Eleonore Mallo
production. They hone their critical thinking skills and their Bertrand Mandico
ability to express themselves through theory courses. Thomas Marchand
The first year includes topics such as sound and image, ar- Emmanuel Marre
Eugenia Mumenthaler
chives, light, writing, and acting. Workshop courses introduce
Callisto McNulty
students to film creation through the input of directors and Felipe Monroy
technicians. From the second year, students choose between François Musy
the Film Directing, Editing, or Sound Options. The third year is Elene Naveriani
dedicated to the completion of the graduation project, which Catherine Paillet
includes a film and a theoretical essay. Collaboration between Jean¬Gabriel Périot
Caroline Poggi
students of the three Options continues throughout the three
Carlos Reygadas
years. Joao Pedro Rodrigues
Mélia Roger
Antoine Russbach
Ben Russell
Kiro Russo
Florian Sanson
Clara Schulmann
Albert Serra
Ana Vaz
Virgil Vernier
Teresa Vieira
Jonathan Vinel
Rui Xavier
Clélia Zernik
Tournage atelier fond vert Bachelor Cinéma, © photo HEAD – Genève, 2021
24 25Bachelor en Cinéma Bachelor en Cinéma Bachelor en Cinéma
Réalisation Montage Son
BA in Film Studies BA in Film Studies BA in Film Studies
Film Directing Editing Sound Design
L’Option Réalisation permet d’appro- L’Option Montage permet d’acquérir L’Option Son explore le rôle narratif du
fondir les connaissances techniques une maitrise technique des logiciels son dans le cinéma. Les étudiant·e·x·s
(maniement de caméras complexes, professionnels AVID, Pro Tools et acquièrent aussi les outils nécessaires
prise de son multicanal, etc.) tout en DaVinci Resolve. Les étudiant·e·x·s à la recherche de formes de création
se formant à la maîtrise du processus travaillent au montage images et sons plus libres telles que la radio de création,
de création complet. En collaboration de films réalisés par leurs collègues des pièces et installations sonores,
avec les Options Montage et Son, de l’Option Réalisation, d’un film basé de la musique expérimentale ou encore
les étudiant·e·x·s réalisent plusieurs sur les archives ou encore sur les du sound design de jeux vidéo.
films exercices dans le cadre des rushes de longs métrages de fiction. En troisième année, un stage en milieu
ateliers proposés par des cinéastes. Sont abordées les questions de professionnel ou un projet personnel
Des cours théoriques proposent narration sur des fictions, des docu- font partie intégrante de la formation.
une approche contemporaine et trans- mentaires ou des formes hybrides. Lors du projet de diplôme, les étu-
versale de l’histoire du cinéma, ainsi La formation est complétée par un diant·e·x·s de l’Option Son travaillent
que des théories des représentations apprentissage en étalonnage et gestion sur les films des étudiant·e·x·s de
au cinéma. En troisième année, le de workflows numériques complexes. l’Option Réalisation, en collaboration
film de diplôme concentre les appren- En troisième année, l’exploration de avec les étudiant·e·x·s de l’Option
tissages sous forme de tutorats formes narratives différentes se pour- Montage, afin de définir la méthode
personnalisés et de séminaires théma- suit en travaillant des films avec des et la stratégie sonore propre au film,
tiques. L’Option Réalisation collabore effets spéciaux (logiciel After Effects) de réaliser la prise de son lors du
avec les Options Montage et Son lors et en explorant les potentialités tournage, de collaborer sur le montage
de la réalisation du film de diplôme artistiques de l’incrustation sur fond son et d’en assurer le mixage. À la
(tournage, montage et postproduction). vert. Les étudiant·e·x·s effectuent fin du cursus, les étudiant·e·x·s ont une
Des cours dans les domaines de la des stages en milieu professionnel ou expérience pratique de tous les
production, de l’économie du cinéma développent un projet artistique métiers allant de la production sonore,
et de la distribution complètent le personnel. Le projet de diplôme est de l’enregistrement, du bruitage et
programme. constitué du montage d’un film d’un·e·x de la composition musicale de base
étudiant·e·x de l’Option Réalisation. au montage son et au mixage.
Students in the Film Directing Option
deepen their technical knowledge Students in the Editing Option achieve Students in the Sound option explore
(handling of complex cameras, multi- technical knowledge of professional and master the narrative role of sound
channel sound recording, etc.) while software (AVID, Pro Tools, and DaVinci in cinema by following theory courses
learning to master the entire creative Resolve). They work on the image and practical workshops and developing
process. In collaboration with their and sound editing of films made by personal work. More specific workshops
colleagues from the Editing and Sound their colleagues in the Directing Option, also enable students to acquire the
Options, they produce several experi- of a film based on archives or even tools necessary to research freer forms
mental films through workshops given on rushes from feature films. Students of creation such as creative radio,
by filmmakers. Theory courses offer thus address narrative issues on sound plays and installations, experi-
a contemporary and cross-curricular fiction, documentary, or hybrid forms. mental music, or video game sound
approach to the history of cinema, They also develop skills in colour design. In the third year, students con-
as well as theories of representation grading and management of complex sider sound as a real tool for reflection
in cinema. In the third year, students digital workflows. In the third year, they and creation. In addition, an internship
focus on their graduation film, while continue their exploration of different in a professional environment or a
learning takes the form of persona- narrative forms. They develop films with personal project enables them to deepen
lised tutorials and thematic seminars. special effects (After Effects software) their practical knowledge of sound.
Students work in collaboration with and explore the artistic potential of During the graduation project, students
the Editing and Sound Options during green screen overlay. To deepen their in the Sound Option work on the films
the making of their graduation film. In practical knowledge of editing, they of their colleagues in the Directing
addition, the programme also features carry out internships in a professional Option, in collaboration with those in
courses in production, film economics, environment or develop a personal the Editing option.They carry out
and distribution. artistic project. The graduation project the sound recording during the shoot,
consists of editing a film by a student collaborate on the sound editing, and
of the Directing Option. handle the mixing. At the end of the
course, students have an overview and
practical experience of all possible
professions from sound production to
recording, sound effects, basic music
composition, sound editing, and mixing.
Film d’atelier bolex – Serafina de Anna Simonetti et Noa Epars,
© photo HEAD – Genève, Anna Simonetti, Noa Epars, 2022
26 27Bachelor en BA in
Architecture d’intérieur Interior Architecture
Le Bachelor en Architecture d’intérieur prépare les étu- Responsable
diant⋅e⋅x⋅s à une carrière professionnelle ou à la poursuite des Head
Javier Fernandez Contreras
études au niveau Master en offrant une vision globale des en-
jeux du domaine et un apprentissage poussé des compétences Adjointe scientifique
métier. Deputy
Le programme associe des enseignements techniques Valentina De Luigi
(construction, matériaux, durabilité) et théoriques (histoire
et théorie du design d’espace) à des ateliers et des projets Assistant⋅e⋅x⋅s
Assistants
autour de l’habitat, des espaces publics et commerciaux, des
Camille Bagnoud
installations éphémères, des scénographies, des espaces de Kimberley Berney
travail ou des lieux de vie. Robin Delerce
Les vastes espaces de travail à la HEAD permettent aux Damien Greder
étudiant⋅e⋅x⋅s de travailler à l’échelle 1:1 et de mesurer ainsi Phi Nguyen
ce qu’implique la concrétisation de leurs projets. Paule Perron
Cécile-Diama Samb
En répondant aux organisations publiques et privées qui
mandatent le département, les étudiant⋅e⋅x⋅s se forment dans Enseignant⋅e⋅x⋅s
le contexte de projets réels, explorant tous les aspects de Teachers
leur futur métier : de la conception des idées à la conduite Endrias Abeyi
du chantier, en passant par la connaissance des techniques Ahmed Belkhodja
de construction, la négociation avec les client⋅e⋅x⋅s et les dé- Irma Cilacian Gandolfi
Yves Corminboeuf
marches administratives et financières. L’ensemble de ces dis-
Ana Afonso Ferreira Soares
positifs pédagogiques liés à des situations professionnelles Line Fontana
concrètes assurent aux diplômé⋅e⋅x⋅s la meilleure formation Simon Husslein
pour anticiper les divers scénarios de leur avenir. Michael-Franz Jakob
Youri Kravtchenko
The BA in Interior Architecture prepares students for a pro- Philippe Rahm
Leonid Slonimskiy
fessional career or for further studies at MA level by offering
Roberto Zancan
a global vision of issues in the field and advanced learning of
professional skills. Intervenant⋅e⋅x⋅s
The programme combines technique (construction, mate- Guest speakers
rials, sustainability) and theory (history and theory of space Tommaso Colombo
design) with workshops and projects on housing, public and Luciano Dell’Orefice
Remo et Carmen Derungs
commercial spaces, ephemeral installations, scenography, and
Valentin Dubois
work and living spaces. Alice Dunoyer et Florine Wescher
The vast workspaces at HEAD – Genève allow students to (Chantier Ouvert)
work on a 1:1 scale and thus measure what is involved in the Sébastien Grosset
realisation of their projects. Thomas Juguin
Thanks to public and private organisations that commis- Les Crafties
Christophe Lombardo
sion the department, students get to tackle real projects and
Dorothée Loustalot
explore all aspects of their future profession: from the design Valentine Maeder
of ideas to the management of construction sites, knowledge Federico Neder
of construction techniques, negotiation with clients, and Manon Portera
administrative and financial procedures. All of these facets Albert Schrurs
are linked to concrete professional situations and ensure that Bertrand Van Dorp
graduates receive the best training to anticipate various future
scenarios.
Projet de diplôme Bachelor Architecture d’intérieur, Olivia Porter,
© photo HEAD – Genève, 2022
28 29Bachelor en BA in
Communication visuelle Visual Communication
Le Bachelor en Communication visuelle forme les designers Responsable
graphiques de demain à travers les grandes disciplines du Head
Dimitri Broquard
domaine : design éditorial, design d’espace, identité visuelle,
design d’interaction. Les étudiant⋅e⋅x⋅s acquièrent tous les Adjoint scientifique
outils, des plus traditionnels aux plus innovants, et dévelop- Deputy
pent une grande polyvalence formelle et intellectuelle leur Raphaël Widmer
permettant de se positionner comme créateur∙rice∙x∙s auto-
nomes et engagé⋅e⋅x⋅s. Assistant⋅e⋅x⋅s
Assistants
L’enseignement, basé sur l’apprentissage de méthodes
Sam Fagnart
de travail, le suivi personnel, la réalisation de projets fictifs Juan Gomez
et de mandats réels, porté par des praticien⋅ne⋅x⋅s et théori- Céline Nidegger
cien⋅ne⋅x⋅s du domaine, privilégie une approche transversale Julietta Saccardi
pour faciliter l’insertion professionnelle dans un milieu où les Romain Tronchin
technologies sont en constante mutation.
Equipe enseignante
S’appuyant sur la tradition et la culture du graphisme
Teaching staff
suisse comme sur les nouveaux enjeux liés à la transition Martine Anderfuhren
numérique, le Bachelor en Communication visuelle entretient Demian Conrad
un lien privilégié avec le Bachelor en Illustration et le Master Stéphanie Gygax
en Media Design. Une attention particulière est portée à la Claudy Iannone
création d’images, fixes comme en mouvement, à la narration, Clémence Imbert
Laurent Kuhni
au design d’interaction ainsi qu’aux cultures numériques.
Anette Lenz
Des cycles de conférences menées par des intervenant⋅e⋅x⋅s Florence Marguerat Arlaud
reconnu⋅e⋅x⋅s internationalement permettent à chacun⋅e⋅x de Pierre Rossel
développer une culture graphique et visuelle personnelle tout Alban Thomas
en appréhendant les enjeux sociétaux du monde contemporain. Rob Van Leijsen
Vincent Zaugg
Xavier Erni
The BA in Visual Communication trains future graphic designers
in the major disciplines of the field: editorial and space design, Intervenant⋅e⋅x⋅s
visual identity, and interactive design. Students acquire all Guest speakers
the necessary tools, from the most traditional to the most in- Bastien Aubry
novative, and develop great formal and intellectual versatility Florine Bonaventure
enabling them to position themselves as autonomous and com- Baptiste Brunello
Giliane Cachin
mitted creators.
Olga Cafiero
Teaching, which includes various work methods, personal Collection Revue
follow-up, and the realisation of fictitious projects and real Sandra Carrera
commissions, is carried out by practitioners and theorists Alex Dujet
of the field and favours a cross-curricular approach in order Roger Gaillard
to facilitate professional integration in an environment where Matthieu Gafsou
Karen Gliozzo-Schmutz
technologies are ever changing.
Aude Lehmann
Drawing on the tradition and culture of Swiss graphic Martin Maeder
design as well as on the new challenges linked to the digital Maximage
transition, the BA in Visual Communication maintains a privile- Raynald Métraux
ged link with the BA in Illustration and the MA in Media Design. Cécile Nanjoud
Within the course, particular attention is paid to the creation Karl Nawrot
Thomas Perrodin
of images, both still and moving, and to narrative, interactive
Aurélie William Levaux
design, and digital cultures.
A series of lectures led by internationally renowned speak-
ers allows each participant to develop a personal graphic and
visual culture while understanding the societal issues of the
contemporary world.
Affiche tirée d’une série de propositions pour l’identité visuelle pour
la saison 2020/21 du ZOO, à Genève, élaborée par Sam Fagnart durant le cours
de Design Graphique d’Anette Lentz, à la HEAD, © photo HEAD – Genève, 2022
30 31Bachelor en BA in
Illustration Illustration
Le nouveau Bachelor en Illustration est axé sur les pratiques Responsable
impliquant l’image et la narration : illustration, bande dessinée, Head
Clément Paurd
animation. Durant trois ans, les étudiant⋅e⋅x⋅s acquièrent les
outils traditionnels et numériques pour développer leur dé- Adjoint scientifique
marche d’auteur⋅e⋅x. Ils expérimentent le dessin et les tech- Deputy
niques de création d’images sous toutes leurs formes. Ils Raphaël Widmer
exercent leurs compétences à raconter des histoires, à scé-
nariser des idées et à formuler des messages. La formation Assistant⋅e⋅x⋅s
Assistant⋅e⋅x⋅s
encourage un regard curieux et critique sur la culture envi-
Sam Fagnart
ronnante, des arts plastiques au théâtre et au cinéma, de la Juan Gomez
musique aux arts numériques, de la littérature au jeu vidéo. Céline Nidegger
L’enseignement permet de maîtriser les méthodes de travail, Julietta Saccardi
les compétences techniques et théoriques, le développement Romain Tronchin
de projets personnels en atelier, ainsi que la réalisation de
Enseignant⋅e⋅x⋅s
prestations pour des clients externes. La particularité de ce
Teachers
Bachelor est de compléter l’apprentissage par l’apport des Dimitri Broquard
fondamentaux du graphisme, qui permettent aux étudiant⋅e⋅x⋅s Stéphanie Gygax
d’adapter leurs projets à différents supports de communi- Claudy Iannone
cation, tels que l’édition de livres ou les productions audio- Clémence Imbert
visuelles ou numériques, et de répondre à des travaux de com- Florence Marguerat Arlaud
Helge Reumann
mande, ce qui favorise ensuite une insertion professionnelle
Olivier Riechsteiner
réussie. Pierre Rossel
Des cycles de conférences ainsi que des workshops donnés Benjamin Stroun
par des professionnel⋅le⋅x⋅s du métier permettent à chacun⋅e⋅x
de développer une culture visuelle personnelle, tout comme de Intervenant⋅e⋅x⋅s
connaître et comprendre les enjeux sociétaux et artistiques du Guest speakers
Peggy Adam
monde contemporain.
Bastien Aubry
Marion Bareil
The new BA in Illustration focuses on techniques involving Baptiste Brunello
image and narrative, e.g., illustration, comics, and animation. Olga Cafiero
Over three years, students acquire both traditional and digi- Charline Colette
tal skills to develop their own approach. They experiment with Collection Revue
Christoffer Ellegaard
drawing and a wide range of image-making techniques. They
Matthieu Gafsou
develop their skills in telling stories, scripting ideas, and for- Karen Gliozzo-Schmutz
mulating messages. The course encourages a critical look at Eileen Hofer
the surrounding culture, from visual arts to theatre and film, Raynald Métraux
music, digital arts, literature, and video games. Karl Nawrot
The course helps students master working methods and Thomas Perrodin
Nadia Raviscioni
technical and theoretical skills, develop personal projects in
Irène Schoch
the studio, and provide services for external clients. The par- Sammy Stein
ticularity of this BA degree is that it completes the learning Pierre Schilling
process with the fundamentals of graphic design, enabling Aurélie William Levaux
students to adapt their projects to different communication
media, such as book publishing or audio-visual or digital
productions, and to respond to commissioned work, which will
favour successful professional integration.
Series of lectures as well as workshops led by industry
professionals enable students to develop a personal visual
culture, and to address and understand the societal and
artistic issues of the contemporary world.
Projet de diplôme Bachelor Illustration, Margot Herberlin,
© photo HEAD – Genève, Margot Herbelin, 2022
32 33Bachelor en BA in
Design Mode Fashion Design
Abordant toutes les facettes du design de mode, du dessin à Responsable
la conceptualisation d’un projet de collection, le Bachelor en Head
Lutz Huelle
Design Mode permet aux étudiant⋅e⋅x⋅s d’apprendre à conce-
voir des vêtements et de développer un style personnel, dans Adjointe scientifique
le contexte d’un marché complexe qui ne cesse de se redéfinir. Deputy
Les enseignements associent les connaissances théoriques Nina Gander
(histoire de la mode, anthropologie du vêtement, histoire et
théorie du design, veille et comportements) à l’apprentissage Collaborateur scientifique
Scientific collaborator
technique (patronage, coupe, textiles, tailoring, maille, cuir).
Victor Prieux
Les étudiant⋅e⋅x⋅s explorent ainsi progressivement non seule-
ment le vaste univers du vêtement et de l’accessoire, mais aussi Assistant⋅e⋅x⋅s
la mise en scène et les shootings photo, tout en définissant leur Assistants
propre posture de designers de mode face aux défis de notre Lucie Guiragossian
temps. Quentin Langlet
Madeline Ribeiro
Tout au long de leur parcours d’études, les étudiant⋅e⋅x⋅s
apprennent à s’approprier les codes de la mode, à élargir leur Enseignant⋅e⋅x⋅s
perception du corps humain et à appréhender les enjeux socié- Teachers
taux du vêtement et de l’accessoire. La collection de diplôme Valentine Ebner
les prépare à poursuivre un Master ou à intégrer le monde Raul Egloff
professionnel dans une maison prestigieuse ou à travers la Aude Fellay
Elizabeth Fischer
création d’un label.
Joëlle Gagliardini
Un stage en entreprise fait partie intégrante du cursus. Magdalena Gerber Muriel
Emilie Meldem
Addressing all facets of fashion design, from drawing to Sabine Schechinger Pose
conceptualising a collection project, the BA in Fashion Design Vanessa Schindler
enables students to learn to design clothes and develop a Natalia Solomatine
personal style for a complex market that is constantly rede-
Intervenant⋅e⋅x⋅s
fining itself. Guest speakers
The courses combine theoretical knowledge (history of Jasmina Barshovi
fashion, anthropology of clothing, history and theory of design, Harry Bradshaw
watch and behaviour) with technical training (pattern making, Madgalena Brozda
cutting, textiles, tailoring, knitwear, leather). Students thus Camille Bühler
Hansruedi Burri
progressively explore not only the vast universe of clothing
Andrea Cammarosano
and accessories, but also staging and photo shoots, while de- Pauline Famy
fining their own position as fashion designers faced with the Iulia Hasdeu
challenges of our time. Laurence Imstepf
Throughout their course of study, students learn to appro- Natacha Malanitcheva
priate the codes of fashion, to broaden their perception of Mariel Manuel
Cécile Nanjoud
the human body and to grasp the societal issues of clothing
Clément Rouzaud et
and accessories. The graduation collection prepares them to Charlotte Krieger
pursue an MA degree or to enter the professional world in a François Schaffter
prestigious company or through the creation of a brand. Safia Semlali
A work placement is an integral part of the curriculum. Dinie van den Heuvel
Tineke Van der Meer
Collection diplôme Bachelor Design Mode, Xavier Weber,
© photo HEAD – Genève, Tony Altermatt, 2022
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