FESTIVAL CRÉATION SONORE ET VISUELLE 10 20 - Mairie de Perpignan
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SOMMAIRE ÉDITO......................................................... p.5 VERS LA RÉSONANCE LE PLANNING DU FESTIVALIER.................. p.6 Thierry Balasse | Compagnie Inouïe.........p.22 LES CONCERTS DE 1 PARTIE DE SOIRÉE.... p.8 ère MULTIBRAIN Ensemble Flashback ............................... p.24 Une ENTRER DANS LA COULEUR Alain Damasio | Yan Péchin..................... p.26 MIRAGES & MIRACLES CARAVANE histoire Claire Bardainne et Adrien Mondot............ p.10 Gwen Rouger........................................... p.27 AMOUR NÉON LE BANQUET DES TEMPS FUTURS Annette Mengel ........................................ p.12 Alex Augé | Franck Garcia ....................... p.28 de la CONCERT AU LEVER ET AU COUCHER FORÊT DU SOLEIL DUO chant & harpe Franck Vigroux Rébecca Féron | Loïc Varanguien de Villepin . p.13 Compagnie d’Autres Cordes.................... p.30 musique LUCIE ANTUNES ONE SHOT & LE COLLECTIF SCALE ....................... p.14 Ousmane Sy............................................. p.32 BUSTER contemporaine Mathieu Bauer ........................................... p.16 DES RENDEZ-VOUS ARTEFACTS AUTOUR DES SPECTACLES.......................p.34 Frédéric Bétous | La Main Harmonique....... p.18 PARTENARIATS PÉDAGOGIQUES LE CŒUR DU SON & ACTIONS ÉDUCATIVES.......................... p.36 Maguelone Vidal | Compagnie Intensités.....p.20 BILLETTERIE & TARIFS............................ p.39 Une collection de podcasts JEAN-FRANÇOIS HEISSER MENTIONS obligatoires........................ p.42 proposée par Thomas Vergracht Récital piano .............................................p.21 LES MÉCÈNES & PARTENAIRES............... p.43 disponible sur le site et l’appli Radio France en partenariat avec la Maison de la Musique Contemporaine directrice de la publication Jackie Surjus-Collet auteur des textes de présentation des spectacles Jean-Michel Collet rédaction des contenus Leila Jallageas | Marie-Claude Louis | Adeline Montès Armelle Pommet | Jackie Surjus-Collet ©2022 tous droits réservés – L’Archipel Le programme du Festival Aujourd’hui Musiques 2022 est édité par : L’Archipel, scène nationale de Perpignan – BP 90 327 – 66003 Perpignan cedex création graphique studio de création Restez Vivants ! / www.restezvivants.com impression Imprimerie Mas / www.imprimeriedumas.com 2 3
ÉDITO aimer, critiquer, choisir Trente ans que le festival explore la création contemporaine ... ...et tout autant d’éditions cultivant la curiosité des publics et le soutien aux artistes. Trente ans que la musique est au cœur de toutes les expressions du spectacle vivant et que les sons les plus inouïs côtoient les grandes œuvres du répertoire. Une formidable aventure artistique née au sein du Conservatoire de Musique de Perpignan avec la complicité du compositeur, chef d’orchestre, pédagogue, Daniel Tosi. Le présent nous dit que l’avenir ne ressemblera pas au passé, que nous devons repenser notre démarche, se défaire des habitudes et des pratiques. Les crises sociétales, environnementales et sanitaires ont bouleversé notre rapport à l’autre et nos comportements. Cette édition se veut ouverte, participative et nomade, totalement orientée vers la créativité des artistes et la rencontre avec les publics. Avec neuf pièces en création, cinq commandes du festival, des résidences tout au long de la saison, des installations, des spectacles inédits et une grande exposition d’arts numériques vivants qui lance officiellement, au cœur d’Aujourd’hui Musiques, un nouveau satellite, le FAM Numérique. Que vous soyez curieux ou passionné, amateur éclairé ou professionnel déclaré, adepte du son acoustique ou féru d’arts numériques, si le plaisir de la découverte guide vos envies, Aujourd’hui Musiques vous invite à prendre la mesure de cette démesure qui interroge la Cinéma, musique, expo... société et réveille les sens. DéCouvrez la séleCtion De nos journalistes. Jackie Surjus-Collet directrice par interim de l’Archipel Da n s l e m a g a z i n e , s u r t é l é r a m a . f r e t l’a p p l i et programmatrice du festival et sur nos réseaux sociaux @telerama 4 5
LE PLANNING DU FESTIVALIER xx Jeudi 10 novembre xx Mardi 15 novembre l 19h45 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre É l 7h15 & 19h >> Espace Panoramique L ANNU Duo chant et harpe - Loïc Varanguien de Villepin chant et Rébecca Féron harpe commande | création Concert de 1ère partie Écho d’europe centrale - Trio Montalba Séverine Paris clarinette, Fanny Kobus alto, Angéline Pondepeyre - 7h15 Concert au lever du soleil piano l 20h30 >> Le Grenat - 19h Concert au coucher du soleil l Dés 20h >> El Mediator Danse, musique, performance Vers la résonance Thierry Balasse I Compagnie Inouïe Concert électro-pop et art numérique Lucie Antunes & le Collectif Scale Mercredi 16 novembre xx Franck de Villeneuve DJ set xx l 18h15 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre Vendredi 11 novembre Concert de 1ère partie Une promenade à travers «bois» - Quatuor Arcatem Agnalys Prat-Hager hautbois, Cécile Teixidor violon, Sabina Ayats-Gelma alto, Shani Megret violoncelle l 18h15 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre l 19h >> Le Carré Concert de 1ère partie Escale en Turquie pour piano à quatre mains Concert spectacle multimédia Multibrain. Compositeurs Bruno Letort, Bérangère Maximin, Alexander Schubert, Émilie Benterfa & Stéphanie Fontanarosa piano Alexander Vert. Interprète Philippe Spiesser, percussions Flashbackx commandes | résidence | création l 19h >> Le Grenat Ciné concert performé Buster de Mathieu Bauer Jeudi 17 novembre Samedi 12 novembre l 20h30 >> El Mediator Concert de rock-fiction poétique Entrer dans la couleur d’après Les Furtifs l 18h15 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre Guitares électrique et acoustique Yan Péchin, textes et voix Alain Damasio Concert de 1ère partie Escale en Turquie pour piano à quatre mains Émilie Benterfa et Stéphanie Fontanarosa piano Vendredi 18 novembre l 19h >> Le Carré Concert vocal et scénique Artefacts pour 6 chanteurs et un instrumentiste La Main Harmonique Concert en aparté Caravane Gwen Rouger - Entrée libre l Représentations avec réservation, toutes les 1/2 heures de 12h à 19h >> Parvis de l’Archipel coproduction | résidence | création l 19h45 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre Dimanche 13 novembre Concert de 1ère partie Une promenade à travers «bois» - Quatuor Arcatem Agnalys Prat-Hager hautbois, Cécile Teixidor violon, Sabina Ayats-Gelma alto, Shani Megret violoncelle l 11h - 14h30 - 16h30 >> Le Studio - Entrée libre l 20h30 >> Le Grenat Performance sonore et chorégraphique Le Cœur du son Maguelone Vidal - Compagnie Intensités résidence | recréation Concert Le Banquet des temps futurs - Franck Garcia clavier, fx, composition Stéphanie Fontanarosa piano, Alex Augé saxophones, basse électrique, fx, composition, Vanessa Hidden chant, Robinson Rouquet batterie, l 17h15 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre vibraphone, basse électrique commande | résidence | création Concert de 1ère partie Écho d’Europe centrale - Trio Montalba Séverine Paris clarinette, Fanny Kobus alto, Angéline Pondepeyre piano Samedi 19 novembre l 18h >> Le Grenat Concert en aparté Caravane Gwen Rouger - Entrée libre Récital piano Jean-François Heisser l Représentations avec réservation, toutes les 1/2 heures de 11h à 18h30 >> Parvis du Centre d’art contemporain - Perpignan Lundi 14 novembre l 18h15 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre l 9h30 - 11h - 14h30 >> Le Studio - Entrée libre Concert de 1ère partie The sun is rising - Quatuor Euterpe commande | création Performance sonore et chorégraphique Le Cœur du son Alexia Turiaf, Anne Gallo Selva violons, Pauline Guénichon alto, Delphine Roustany violoncelle Maguelone Vidal - Compagnie Intensités résidence | recréation l 19h >> Le Carré Séances scolaires Spectacle multimédia sensoriel et poétique Forêt I Franck Vigroux I Compagnie d’Autres Cordes Exposition Mirages & miracles - Adrien M et Claire B >> Centre d’art contemporain de Perpignan Dimanche 20 novembre Vernissage le vendredi 28 octobre à 18h30 Du samedi 29 octobre au dimanche 11 décembre inclus Concert en aparté Caravane Gwen Rouger - Entrée libre Ouverture publique du mardi au dimanche inclus de 11h à 20h l Représentations avec réservation, toutes les 1/2 heures de 11h à 17h Matinées réservées à l’accueil des groupes constitués >> Parvis du Centre d’art contemporain - Perpignan l 17h15 >> La Verrière d’accueil - Entrée libre Installation Amour Néon - Annette Mengel >> Verrière du Carré Concert de 1ère partie The sun is rising - Quatuor Euterpe commande | création Du jeudi 10 au dimanche 20 novembre l 18h >> Le Grenat Entrée libre – du mardi au dimanche de 12h à 18h30 et les soirs de spectacles Danse et musique One Shot Chorégraphie Ousmane Sy I FAIR-E - CCN de Rennes et de Bretagne 6 7
AUJOURD’HUI C’EST FREE ! LES CONCERTS DE 1 ère PARTIE DE SOIRÉE y VERRIÈRE d’accueil de L’ARCHIPEL L’esprit d’exploration et de découverte du festival souffle sur ces désormais Émilie Benterfa Trio Montalba Quatuor Arcatem Quatuor Euterpe incontournables mini-concerts de première partie de soirée, en entrée libre. Des xx Stéphanie Fontanarosa rendez-vous qui mettent à l’honneur les compositeurs à la pointe de la création et en regard les œuvres incontournables du XXème siècle ! Savourez la matière sonore dans sa multiplicité, interprétée exclusivement cette année par des artistes féminines ! mercredi 16 novembre 18h15 samedi 19 novembre 18h15 vendredi 18 novembre 19h45 dimanche 20 novembre 17h15 vendredi 11 novembre 18h15 dimanche 13 novembre 17h15 Quatuor hautbois, violon, Quatuor violons, alto, samedi 12 novembre 18h15 Trio clarinette, alto, piano alto, violoncelle violoncelle Piano à quatre mains Écho d’europe centrale Une promenade à travers «bois» The sun is rising Escale en Turquie pour piano Quatuor Arcatem Quatuor Euterpe Trio Montalba avec Agnalys Prat-Hager hautbois Alexia Turiaf, Anne Gallo Selva violons à quatre mains avec Séverine Paris clarinette Cécile Teixidor violon Pauline Guénichon alto avec Émilie Benterfa Fanny Kobus alto Sabina Ayats-Gelma alto Delphine Roustany violoncelle et Stéphanie Fontanarosa piano Angéline Pondepeyre piano Shani Megret violoncelle Programme Programme Programme Programme Franck Garcia (1970-) Fazil Say (1970-) Ernest Bloch (1880-1959) Erno Dohnanyi (1877-1960) l The sun is rising l Kumru (3’) l Extrait de la Sérénade en do majeur op.70 pour quatuor à cordes et électronique l Matin d’hiver à Istanbul (11’) Rhapsodie de la Suite hébraïque commande & création pour le festival l pour trio à cordes (10’) l Night (12’) pour alto et piano (7’) Mini poème symphonique l Prière de la Vie juive transposée Benjamin Britten (1913-1976) en 3 mouvements (25’) Les deux amies pianistes plongent à quatre pour clarinette et piano (4’) l Fantaisie op.2 pour hautbois violon alto Christina Rutherford Macpherson (1864-1936) mains dans l’univers de Fazil Say, pianiste et violoncelle (13’30) Max Bruch (1838-1920) l Waltzing Matilda (3’30) compositeur turc. Son inspiration est « un l Six des Huit pièces op.83 pour clarinette, Malcom Arnold (1921-2006) arrangement de Stéphane Koncz pont entre l’Europe et l’Asie », à travers des alto et piano (19’) l Quatuor pour hautbois op.61 (11’30) pour quatuor à cordes œuvres inclassables qui se nourrissent de toutes les influences turques et de ses pays Un voyage dans la musique classique des Accompagné des instruments habituels du Pour les 30 ans d’Aujourd’hui Musiques, voisins, dans la tradition de Béla Bartók, XIXème et XXème siècle inspirée et nourrie quatuor à cordes, violon, alto et violoncelle, le quatuor Euterpe interprète The sun is George Enescu ou György Ligeti. par les musiques tsigane et juive d’Europe le hautbois remplace ici le premier violon, rising, commande du festival au compositeur centrale avec notamment la Rhapsodie de dans cette formation qui marie subtilement Franck Garcia, un hommage et un écho aux la Suite hébraïque et la Prière de la Vie juive le timbre boisé du soliste à la chaleur du trio concerts du lever et du coucher du soleil, d’Ernest Bloch et six des Huit pièces pour à cordes. Un programme original et varié tel moments poétiques du festival. La passion trio de Max Bruch dont la fameuse Mélodie une promenade à travers «bois»... du compositeur pour l’écriture cinématique, roumaine. Ernest Bloch exprime très bien ses influences de musique brésilienne, de de ce qu’apporte cette musique sacrée et pop avant-gardiste donnent à cette œuvre un festive qui accompagne tous les moments caractère où l‘émotion dans son essence pure importants de la vie dans sa musique. est au cœur de la composition. 8 9
ÉVÉNEMENT ! Vernissage Vendredi 28 octobre 18h30 m Centre d’art contemporain Exposition arts visuels DJ Franck de Villeneuve Tactile 4 decks création basée sur des samples et mixée en permanence MIRAGES & MIRACLES pour créer un nouvel amas sonore Adrien M & Claire B du samedi 29 octobre au dimanche 11 décembre m CAC - Centre d’art contemporain Place du Pont d’en Vestit - Perpignan du mardi au dimanche de 11h à 20h entrée libre pour les moins de 25 ans I tarif 5 € C’est au Centre d’art contemporain que le festival PRESSE. Un projet poétique où le spectateur devient acteur d’un voyage installe la grande exposition de cette édition. Mirages où le silence des pierres se fait audible. & miracles se décline en une série d’installations en les Inrocks forme de petits spectacles inouïs où se dissipe la frontière entre animé et inanimé, entre réalité et virtualité. conception et direction artistique Claire Bardainne et Adrien Mondot composition et conception sonore La compagnie Adrien M & Claire B, formée par Claire Olivier Mellano Bardainne et Adrien Mondot, crée des spectacles et des dessin Claire Bardainne installations à la croisée des arts visuels et des arts vivants. conception informatique Adrien Mondot À la fois bricoleurs de génie et concepteurs informatique développement informatique talentueux, les deux artistes interrogent la question du Rémi Engel vivant et du mouvement. Dessins, pierres et cailloux, danse Bérengère Fournier, images en réalité augmentée, casques de réalité virtuelle, Samuel Faccioli, Akiko Kajihara régie d’exposition Jean-Marc Lanoë tablettes numériques, jalonnent le parcours de l’exposition. montage Mélina Faka, De découvertes en surprises, de fiction magique en Yannick Moréteau expression de réalité brute, la déambulation est une suite d’instants poétiques, d’images inédites, de petits moments spectaculaires. Les prouesses techniques et la pertinence z accueil des groupes constitués sur réservation (+d’infos p. 34 à 39) des images nous invitent à définir les contours de ce qui constitue le vivant. En partenariat avec la ville de Perpignan 10 11
Commande Création Installation sonore et lumineuse Duo Chant & Harpe AMOUR NÉON CONCERT AU LEVER ET AU COUCHER DU SOLEIL Rébecca Féron | Loïc Varanguien de Villepin Annette Mengel du 10 novembre au 20 novembre Jeudi 10 novembre 7h15 & 19h m Espace panoramique – 7 ème étage I 45 min I de 10€ à 20€ m Verrière du Carré Amour Néon est une installation sonore et lumineuse compositrice Annette Mengel Entre ciel et terre, au septième étage de l’Archipel, le composition et harpe de la compositrice Annette Mengel. L’artiste crée réalisateur informatique musicale rendez-vous avec l’astre solaire est un moment intime électroacoustique une atmosphère où l’imaginaire amoureux semble Jonathan Zwaenepoel Rébecca Féron et singulier. Deux artistes, deux musiciens funambules, composition et contre-ténor parasité par des éléments de l’univers technologique. y célèbrent l’aube et le crépuscule avec une création Loïc Varanguien de Villepin Trois néons reliés à trois bandes son interrogent nos Élaboré au Centre National de Création pleine d’audace, virtuose et envoûtante. comportements amoureux en ce XXI ème siècle. Musicale GRAME de Lyon, ce projet a reçu l’Aide à l’écriture d’une œuvre Réunis par une commande du festival, la harpiste Rébecca Commande d’écriture du festival Compositrice franco-allemande vivant et travaillant à Sète, originale du Ministère de la Culture. Féron et le contre-ténor Loïc Varanguien de Villepin Aujourd’hui Musiques Annette Mengel a bénéficié d’une commande de l’État pour fusionnent leurs talents pour ce concert hors du temps. La cette œuvre en forme de triptyque. Trois symboles réalisés musicienne au toucher délicat équipe sa harpe de systèmes en tube de néon sont reliés à trois casques d’écoute. Avec électroniques lui permettant d’amplifier, de distordre et pour seul point commun la citation d’un Lied de Robert de modifier le son, de créer samples et loops. Le chanteur, Schumann, illustration de l’amour idéalisé, les trois créations découvert lors de l’édition de 2021 dans Vaudeville, est sonores déclinent différents états de l’amour. Absolument un acrobate de la voix dont la tessiture exceptionnelle romantique pour l’un, parasité par la technologie provoquant s’exprime aussi bien dans le répertoire baroque que dans de nouveaux comportements amoureux et enfin l’amour les écritures contemporaines. Les deux artistes sculptent charnel. Une partition musicale et lumineuse où est suggérée un environnement sonore et musical en osmose avec ces l’instabilité permanente de nos relations amoureuses dans la moments particuliers, où l’intimité du concert se confronte à modernité digitale. l’immensité du ciel et à la puissance de l’astre du jour. 12 13
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 7h15 Concert au lever du soleil p. 13 Concert — Électro-Pop — Arts Numériques l 19h Concert au coucher du soleil p. 13 m Espace Panoramique LUCIE ANTUNES & LE COLLECTIF SCALE 20h et aftershow Dj set techno mélodique progressive par Franck de Villeneuve + Franck de Villeneuve DJ Set jeudi 10 novembre 21h m El Mediator I 1h10 I 18€ / réduit 16,20€ Le festival fait étape à la salle de musiques actuelles PRESSE. Elle campe une femme-titan à la puissance tellurique, qui jongle El Mediator pour un concert de la percussionniste et entre ses fûts de batterie, les lames batteuse Lucie Antunes. Une soirée futuriste et dansante de son vibraphone et des tôles d’alu mise en scène et en lumière par le Collectif Scale où la bricolées, pour orchestrer une transe création contemporaine revisite le dancefloor. dansante de haute voltige. Télérama Artiste éclectique, riche d’une formation à la fois classique et contemporaine, Lucie Antunes se tourne, en 2013, vers la composition, percussions, musique pop et partage la scène avec Moodoïd, Aquaserge, vibraphone, batterie, marimba Lucie Antunes Susheela Raman et Yuksek. synthétiseurs, basse, modulaires, Compositrice, elle crée des mélodies intenses influencées percussions par le travail de Steve Reich et invente des spectacles au Jean-Sylvain Le Gouic carrefour des disciplines artistiques. Entre la musique, traitement du son en temps réel, la danse et le théâtre, elle travaille sur des mises en machines, basse, modulaires Franck Berthoux scène engagées, où le numérique rencontre la robotique. Accompagnée par Jean-Sylvain Le Gouic (synthétiseurs, basse, modulaires, percussions) et de Franck Berthoux Le Festival et Vous (+ d’infos p.34) (traitement du son en direct, machines, basse, modulaires) Lucie Antunes propose une performance instrumentale et z Coin du disquaire musicale, mais aussi un show visuel où des robots lumineux avec Cougouyou Music à l’issue du concert interagissent aux rythmes des compositions. 14 15
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 18h15 Concert de 1ère partie Ciné-Concert — Performance Piano à quatre mains p. 8 entrée libre m Verrière d’accueil BUSTER Mathieu Bauer vendredi 11 novembre 19h m Le Grenat I 1h30 I de 10€ à 20€ À mi-chemin entre la performance, la conférence et PRESSE. La musique demeure omniprésente sans toutefois se fixer le concert, Buster un spectacle hybride et débridé sur un mode d’expression (pop, jazz, concocté par le metteur en scène Mathieu Bauer. Trois répétitif). Le spectacle qu’elle irrigue musiciens, un acrobate et un conférencier s’emparent est également irréductible à un genre. du film La Croisière du Navigator de Buster Keaton. Buster ne relève pas du ciné-concert et pas davantage de la performance théâtrale ou de la conférence Sur les fabuleuses images du film réalisé par l’homme qui ne illustrée. [...] Une création hybride rit jamais, Mathieu Bauer a imaginé un hommage musical, et débridée. humoristique et acrobatique, renouvelant audacieusement Le Monde le genre du ciné-concert. Alors que sur l’écran défile l’histoire adaptation, mise en scène d’un aristocrate et de sa fiancée tentant désespérément de Mathieu Bauer prendre le contrôle d’un navire en perdition, les musiciens d’après le film La Croisière du interprètent la bande originale créée par Sylvain Cartigny, Navigator de Donald Crisp et le circassien fildefériste Arthur Sidoroff incarne Buster et Buster Keaton et d’autres matériaux textuels et sonores Keaton de ses acrobaties. Lors d’arrêts sur image, Stéphane Goudet joue les conférenciers excentriques distillant ses composition, collaboration artistique analyses cinématographiques plus ou moins pertinentes. Sylvain Cartigny Mathieu Bauer redonne ainsi toute sa modernité au ciné- dramaturgie Thomas Pondevie concert, en faisant un spectacle d’aujourd’hui où l’on retrouve texte Stéphane Goudet percussions, trompette l’émerveillement de notre âme d’enfant. Mathieu Bauer guitare, claviers Sylvain Cartigny conférencier Stéphane Goudet circassien Arthur Sidoroff saxophone, chant Lawrence Williams 16 17
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 18h15 Concert de 1ère partie Coproduction Concert vocal Piano à quatre mains p. 8 Résidence entrée libre m Verrière d’accueil Création ARTEFACTS La Main Harmonique mise en scène et direction musicale Michel Schweizer & Frédéric Bétous scénographie et lumières Éric Blosse son Rémi Tarbagayré sopranos Nadia Lavoyer et Clémence Olivier alto Frédéric Bétous samedi 12 novembre 19h ténors Fabrice Foison et Loïc Paulin basse Marc Busnel m Le Carré I 1h15 I de 10€ à 18€ archiluth, guitare baroque et colascione Ulrik Gaston Larsen et Anouk Buscail-Rouziès comédienne L’ensemble La Main Harmonique, spécialiste du répertoire baroque et Renaissance, aime à tisser des liens avec la musique contemporaine. Mis en scène PROGRAMME et dirigé par Michel Schweizer et Frédéric Bétous, Clément Janequin (1485-1558) Artefacts revisite la chanson tout en questionnant Le Chant des Oiseaux notre époque. Moondog (1916-1999) (arrgt Alexandros Markeas) Coffee beans Comme la plupart des créateurs, les artistes de la Main Oasis Harmonique s’interrogent après la pandémie et l’évidence Chant de la crise environnementale. Avec pour seul argument All is loneliness Greensleeves la musique, Artefacts nous invite à la réflexion sur les (arrgt Thomas Enhco) changements nécessaires et convoque une communauté Antoine Brumel d’artistes et de compositeurs de différents horizons. C’est Tous les Regretz Douce France au travers de la chanson, sous de multiples formes et de (arrgt Bruno Fontaine) mélodies, allant de Clément Janequin à des compositeurs Thomas Enhco comme Thomas Enhco, Anne Paceo, Moondog ou Alexandros Nous étouffons ! Markeas, que le spectacle prend sa dimension universelle. John Dowland (1563-1626) Flow my tears Les chanteurs sont délicatement accompagnés d’une guitare Alexandros Markeas baroque, d’un archiluth ou du colascione. Au cœur de l’épure Empowerment des voix sublimes, Artefacts nous invite à retrouver confiance Anne Paceo en un avenir plus fraternel. Made in human Dominique A (arrgt Alexandros Markeas) Le Festival et Vous (+ d’infos p.34) Se décentrer y Répétition publique Antony and the Johnsons (arrgt Bruno Fontaine) jeudi 10 novembre à 19h Daylight and the sun entrée libre sur réservation 18 19
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 17h15 Concert de 1ère partie Trio Montalba p. 8 entrée libre m Verrière d’accueil Performance sonore et chorégraphique Récital piano LE CŒUR DU SON Résidence-stage reCréation JEAN-FRANÇOIS HEISSER Maguelone Vidal | Compagnie Intensités Dimanche 13 novembre 18h Dimanche 13 novembre 11h – 14h30 & 16h30 m Le Grenat I 1h15 I de 11€ à 22€ séances scolaires lundi 14 novembre 9h30 – 11h & 14h30 m Le Studio I 30 min I entrée libre sur réservation C’est en recevant le très grand pianiste Jean-François PROGRAMME Avec la volonté d’ouvrir, de décloisonner, de mettre conception, mise en scène, composition, interprétation Maguelone Vidal Heisser qu’Aujourd’hui Musiques renoue avec l’exigeant le participatif au cœur du spectacle vivant, le festival Helmut Lachenmann (1935-) chorégraphie Fabrice Ramalingom exercice du récital. Le concertiste habitué de la Folle invite Maguelone Vidal à recréer cette performance Serynade pour piano assistants chorégraphiques Journée de Nantes traverse les siècles en compagnie Franz Schubert (1797-1828) musicale et chorégraphique basée sur la petite musique Ghyslaine Gau ou Lorenzo Dallai des contemporains Helmut Lacheman et Kaija Saariaho Sonate pour piano n°17 du cœur avec des amatrices et des amateurs. ingénieur du son Emmanuel Duchemin et du romantique Franz Schubert. en ré majeur, D850 création lumière Romain de Lagarde Kaija Saariaho (1952-) Maguelone Vidal, compositrice, musicienne, metteuse en scène interprétation performeurs amateurs Prélude Pianiste, chef d’orchestre, pédagogue à la vaste culture et à la et performeuse, fait des battements du cœur des participantes curiosité sans cesse en éveil, Jean-François Heisser possède une et participants à cette aventure la basse continue du spectacle. discographie de plus de quarante enregistrements, compte parmi avec l’aide de la SACEM, dans le cadre de Les douze amatrices et amateurs, après des séances d’atelier en ses élèves des musiciens comme Bertrand Chamayou et se fait le PRESSE. Artiste complet, l’expression l’accueil en résidence de la compositrice compagnie de Maguelone Vidal et de son équipe, sont les actrices prend tout son sens avec Jean-François Maguelone Vidal complice inspiré du Quator Ysaÿs et de Pierre Amoyal. Ce récital et acteurs de la performance. Le rythme cardiaque de chacune et Heisser, pianiste, chef d’orchestre, est aussi le reflet de l’audace du musicien qui se fait se télescoper pédagogue à la vaste culture et à la chacun est capté, travaillé en direct par la compositrice. Selon les la musique de Lacheman élève de Karlheins Stockhausen et la curiosité sans cesse en éveil. états émotionnels et physique des performeuses et performeurs, partition en quatre mouvements de la Sonate n° 17 en ré majeur France Inter le rythme et le son évoluent. Les chorégraphies, comme des de Franz Schubert. Une confrontation entre la musique concrète signatures corporelles, modifient de façon spécifique la matière instrumentale et les mélodies romantiques au travers du clavier sonore. Les variations de la fréquence et du rythme des cœurs éternel dont le pianiste maîtrise parfaitement la richesse musicale et élargissent ainsi la palette sonore globale que la compositrice sonore. En contrepoint, Jean-François Heisser interprète le Prélude sculpte et cisèle. Une expérience à vivre et à partager avec l’artiste de son ancienne élève, la compositrice finlandaise Kaija Saariaho. et le public. 20 21
AuJouRD’hui AuSSi ... l 17h15 Concert de 1ère partie Danse — Musique — Performance Trio Montalba p. 8 entrée libre m Verrière d’accueil VERS LA RÉSONANCE Thierry Balasse | Compagnie Inouïe Mardi 15 novembre 20h30 m Le Grenat I 1h25 I de 10€ à 20€ Les compositions de thierry Balasse sont PRESSE. Vers la Résonance mêle voix parlée et chantée, musique, danse et des invitations au voyage intérieur. Cosmos 1969 lumières. Thierry Balasse y poursuit sa joué en 2018 fut une grande émotion esthétique. quête d’une écoute sensible du monde il est de retour avec un spectacle visuel et musical appuyée sur une recherche sonore explorant le temps et l’espace dont les résonances pointue et une approche instinctive du se reflètent au plus profond de nous. rythme. N U L É La Terrasse AN À la fois inspiré par le philosophe Hartmut Rosa et des textes composition générale de Christian Bobin, le compositeur s’interroge sur thierry Balasse l’accélération forcenée de nos modes de vie. Vers la composition de la musique originale thierry Balasse, Eric Lohrer, Cécile résonance est un spectacle expérimental immersif où se Maisonhaute mêlent musique, voix et mouvement, joués par quatre et Julien Reboux électroacoustique, musiciens et une danseuse. Un dispositif de diffusion du synthétiseurs, percussions thierry son, la projection d’images oniriques et un subtil jeu de Balasse danse, voix parlée Anusha Emrith guitare, guitare électrique, lumières créent un espace imaginaire, mouvant et indéfini basse électrique Éric Lohrer piano, dans lequel tous les sens sont convoqués. À la recherche de synthétiseur, voix chantée, voix la pulsation essentielle, de la résonance profonde et de son parlée Cécile Maisonhaute écho, Thierry Balasse nous fait partager sa quête du rythme électroacoustique Julien Reboux permettant de nous synchroniser avec nous-même, les Extraits de Un bruit de balançoire de Christian Bobin autres, et le mouvement naturel du monde. Un éloge de la décélération et du temps retrouvé, puisé au cœur de la Le Festival et Vous (+ d’infos p.34) matière sonore. z Bord de scène à l’issue de la représentation 22 23
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 18h15 Concert de 1ère partie Commandes Concert spectacle — multimédia Quatuor Arcatem p. 9 Résidence entrée libre m Verrière d’accueil MULTIBRAIN Création Ensemble Flashback Mercredi 16 novembre 19h m Le Carré I 1h20 I de 10€ à 15€ Le percussionniste virtuose Philippe Spiesser est compositeurs Bruno Letort, Bérangère Maximin, de retour sur la scène du festival pour un spectacle Alexander Schubert, multimédia orchestré par les créations de quatre Alexander Vert compositeurs. Image, réalité virtuelle, percussions interprète et électronique sont au cœur de cette performance Philippe Spiesser percussions résolument contemporaine. création visuelle Thomas Pénanguer Multibrain fait suite à une commande auprès de quatre PROGRAMME compositeurs : Bérangère Maximin, Alexander Vert, Bruno Letort et Alexander Schubert. Quatre écritures pour un Bérangère Maximin (1976 -) percussionniste exceptionnel, fidèle d’Aujourd’hui Musiques Brainstorm création et commande et toujours en quête d’expériences musicales inédites. Dans du festival Aujourd’hui Musiques l’écrin des créations visuelles de Thomas Pénanguer, Philippe Alexander Schubert (1979-) Spiesser déploie sa virtuosité et sa gestuelle aérienne. Laplace Tiger Equipé de capteurs pour certaines œuvres et face à un création - version 2022 instrumentarium plus classique pour d’autres, il sculpte le Bruno Letort (1963-) son des mouvements de son corps ou de ses frappes. Face Nauti-pouple création et commande à la technologie avant-gardiste et aux incroyables effets de l’association Flashback rendus possibles par l’électronique, Philippe Spiesser fait Alexander Vert (1976-) la magnifique démonstration que la présence et le talent de Multibrain l’artiste sont essentiels. création et commande d’État 24 25
Concert de rock — fiction Poétique Performance de piano solo pour un spectateur ENTRER DANS LA COULEUR d’après Les Furtifs CARAVANE Alain Damasio | Yan Péchin Gwen Rouger vendredi 18 novembre toutes les 1/2 heures de 12h à 19h m Parvis de l’Archipel Jeudi 17 novembre 20h30 samedi 19 novembre toutes les 1/2 heures de 11h à 18h30 m Parvis du CAC m El Mediator I 1h25 I 18€ / réduit 16,20€ dimanche 20 novembre toutes les 1/2 heures de 11h à 17h m Parvis du CAC 20 min I entrée libre sur réservation exclusivement L’un utilise les mots comme des armes, l’autre dégaine PRESSE. Le futur, c’est maintenant. Plus de sa guitare des salves redoutables. L’écrivain Alain qu’un spectacle, une initiation au monde Damasio projette sa parole sur scène en compagnie qui vient. Aujourd’hui Musiques investit des espaces publics conception et performance Unidivers.fr dans la ville et invite à un voyage immobile pour un Gwen Rouger du guitar hero Yan Péchin pour un concert manifeste dénonçant l’arbitraire de nos sociétés. unique spectateur, avec un concert en compagnie de la pianiste Gwen Rouger, à bord de sa petite caravane. Une textes et voix Alain Damasio expérience insolite et riche d’émotions inédites. PROGRAMME Avec Entrer dans la couleur, la scène du festival retrouve guitares Yan Péchin sa nature de tribune et d’amplificateur de la parole et de la lumières, vidéo Fethi Tounsi Charlie Sdraulig son Bertin Meynard Partager une émotion esthétique avec ses congénères réunis Collector conscience des hommes. Avec ce duo de choc, la dimension mise en scène David Gauchard pour l’occasion est une expérience essentielle. Mais quand Version pour enfant (dès 6 ans) artistique s’enrichit de politique et de philosophie, sans direction d’acteur Anne Doe est-il d’un moment en tête à tête avec une artiste, dans Helmut Lachenmann (1935-) oublier la poésie. L’auteur Alain Damasio, des très célèbres création vidéo Alexandre Machefel Guero Furtifs s’empare du micro pour projeter slams, récits et un lieu étroit et insolite, dans un temps de représentation manifestes. À ses côtés, chevauchant sa guitare électrique unique et singulière ? Voilà ce que propose la pianiste Gwen ou acoustique, Yan Péchin, musicien d’Alain Bashung, de Le Festival et Vous (+ d’infos p.34) Rouger, à bord de sa petite caravane. Symbole du nomadisme, Ce spectacle bénéficie de l’aide du CNM Thiéfaine et Miossec, distille riffs incandescents et mélodies de l’errance et du voyage, la caravane se transforme en lieu suaves. Une furieuse énergie habite cet appel à la conscience, y Bord de scène d’écoute et de rencontre pour un moment étonnant et chargé cette exhortation à ne pas renoncer, à ne pas baisser les bras à l’issue de la représentation d’émotions inhabituelles. Gwen Rouger invite cet unique et face aux asservissements et aux injonctions mortifères de y Coin Culture avec la librairie privilégié spectateur pour un concert d’une grande intimité nos sociétés de plus en plus déshumanisées. Torcatis et le disquaire Cougouyou poétique où la musique se mêle aux bruits extérieurs et où Music à l’issue de la représentation l’imaginaire participe fortement aux sensations. 26 27
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 12h à 19h : Caravane : performance de piano solo Concert pour un spectateur p. 27 Commande entrée libre sur réservation m Parvis de l’Archipel Résidence LE BANQUET Création l 19h45 Concert de 1ère partie Quatuor Arcatem p. 9 entrée libre m Verrière d’accueil DES TEMPS FUTURS Alex Augé | Franck Garcia Vendredi 18 novembre 20h30 m Le Grenat I 1h20 I de 10€ à 20€ Alex Augé et Franck Garcia, tous deux déjà programmés composition, clavier, fx, Franck Garcia par le festival, sont les auteurs de cette commande de Composition, saxophones, basse création. Entourés de musiciens perpignanais, le duo électrique, fx, Alex Augé explore tous les possibles d’un nouveau territoire piano Stéphanie Fontanarosa sonore, entre écriture et improvisation. chant Vanessa Hidden batterie, vibraphone, basse électrique Robinson Rouquet Le saxophoniste Alex Augé s’est fait remarquer avec ses Solipsies où les effets des multiples plages sonores travaillées en direct et les superpositions de sons et de rythmes Le Festival et Vous (+ d’infos p.34) faisaient de sa performance un grand moment de musique d’aujourd’hui. Franck Garcia et ses claviers envoûtaient y Bord de scène à l’issue le public en compagnie de Stéphanie Fontanarosa lors de la représentation d’un voyage magnétique consacré à des œuvres de Ligeti, Adams, Wyatt. Réunis par le festival pour cette création, les Commande d’écriture du festival deux artistes ont croisé leurs sensibilités et leurs univers, Aujourd’hui Musiques fusionnant les langages et les écritures. Entourés de la à Franck Garcia et Alex Augé chanteuse lyrique Vanessa Hidden, du batteur Robinson Rouquet et de la pianiste Stéphanie Fontanarosa, ils nous invitent à un concert habillé de lumières et d’images vidéo. 28 29
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 11h à 18h30 : Caravane : performance de piano solo Spectacle Multimédia Sensoriel et poétique pour un spectateur p. 27 FORÊT entrée libre sur réservation m Parvis du Centre d’art contemporain l 18h15 Concert de 1ère partie Quatuor Euterpe p. 9 entrée libre m Verrière d’accueil Franck Vigroux | Compagnie d’Autres Cordes Samedi 19 novembre 19h m Le Carré I 55min I de 10€ à 18€ Franck Vigroux est de retour au festival dont il est un PRESSE. Tous se souviendront de l’envahissement psychique des fidèles invités. Après Aucun Lieu, Ruines et Flesh, le jouissif provoqué par cette création compositeur présente Forêt, un spectacle multimédia, polymorphe. sensoriel et poétique, une épopée sensible, une quête Toute la Culture.com sonore et visuelle. direction, conception, musique live C’est en puisant dans ses souvenirs de voyage dans la forêt Franck Vigroux brésilienne et en se remémorant sa lecture de Tristes Tropiques danse/performance Azusa Takeuchi de l’anthropologue Claude Lévi-Strauss que Franck Vigroux création costumes Margot Dusé a trouvé l’inspiration. En collaboration avec le vidéaste Kurt création vidéo Kurt d’Haeseleer vidéo générative Antoine Schmitt d’Haeseleer, il créé les ambiances sonores et visuelles de cette lumière Perrine Cado évocation d’une forêt mouvante, changeante, hallucinatoire. conseil dramaturgique Un univers onirique magnifiquement habité par la danseuse et Michel Simonot et Philippe Malone performeuse Azusa Takeuchi. Mais cette balade sylvestre est aussi un voyage intérieur où se bousculent exaltation, vertige, chute et rédemption alors que se confondent les frontières avec l’aide de la SACEM, dans le cadre de l’accueil en résidence entre l’organique et le numérique, que les perceptions se du compositeur Franck Vigroux troublent et que l’imaginaire se met à l’œuvre. Un spectacle musical, plastique et théâtral pour lequel Franck Vigroux ne lâche rien de sa radicalité. 30 31
AUJOURD’HUI AUSSI ... l 11h à 17h : Caravane : performance de piano solo Danse — Musique pour un spectateur p. 27 ONE SHOT entrée libre sur réservation m Parvis du Centre d’art contemporain l 18h15 Concert de 1ère partie Quatuor Euterpe p. 9 entrée libre m Verrière d’accueil Ousmane Sy Dimanche 20 novembre 18h m Le Grenat I 1h I de 11€ à 22€ Le festival met un point final à sa trentième édition PRESSE. One Shot, une pièce épurée, graphique, qui parle leur langue avec la dernière création du chorégraphe Ousmane commune – la house – en sublimant Sy, décédé en 2020. Huit danseuses y expriment leurs différents accents – certaines leur personnalité et leur singularité en une fabuleuse danseuses viennent du locking ou confrontation orchestrée par Sam One DJ au mix du popping, d’autres du flamenco ou mâtiné de house dance et d’afrobeat. du contemporain. Elle porte haut les valeurs de «Baba». Libération Ousmane Sy, qui était aussi co-directeur du Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, avait écrit One Shot pour le festival Suresnes Cité danse. C’est chorégraphie Ousmane Sy avec la pugnacité et l’énergie des danseuses qui a permis de Cynthia Casimir, poursuivre l’œuvre et d’achever le travail commencé avec Marina De Remedios, Johanna Faye, Ousmane Sy. Un engagement et une détermination que l’on Nadia Gabrieli Kalati, Cintia Golitin, retrouve tout le long du spectacle. Les danseuses y affirment Odile Lacides, Audrey Minko, Anaïs Mpanda haut et fort leur propre singularité, leur propre gestuelle lors Disc-Jokey Sam One DJ d’une joute amicale et créative. Sans démonstration, chaque création lumières Xavier Lescat expression est comme une prise de parole ou un concours son et arrangements Adrien Kanter d’éloquence et la sororité infuse les mouvements d’ensemble. costumes Laure Maheo One Shot est une œuvre émancipatrice où se perpétue le souffle esthétique et profondément humain du chorégraphe. Le Festival et Vous (+ d’infos p.34) z Atelier danse samedi 19 novembre - 19h 32 33
DES RENDEZ-VOUS AUTOUR DES SPECTACLES DES COINS CULTURE leurs publics, en écho à l’exposition Mirages & miracles : découverte accompagnée du musée OUVERTS A TOUS ! En collaboration avec nos partenaires, libraire et disquaire. numérique, atelier autour de la VR. t Médiathèque de Perpignan Tour à tour, libraire et disquaire vous proposeront 15 rue Émile Zola – 04 68 66 30 22 Rencontrez les équipes artistiques, échangez sur leur travail, comprenez mieux les démarches de leurs sélections, en lien avec les œuvres et création d’un spectacle, découvrez de nouvelles formes artistiques, assistez à des conférences artistes programmés. Notre Coin Culture est t Dôme Centre d’art et centre d’ interprétation ou des visites commentées, construisez des passerelles entre les œuvres avec les librairies et les installé avant et après certaines représentations. Charles Rennie Mackintosh de Port-Vendres disquaires partenaires. Place de l’Obélisque – 66660 Port Vendres Ensemble, allons plus loin dans l’exploration d’un univers ou d’une thématique. t Jeudi 10 novembre 09 75 63 16 78 e INSCRIPTIONS Le disquaire Cougouyou Music vous propose auprès de la billetterie 04 68 62 62 00 ou rp@theatredelarchipel.org | 06 72 02 86 78 une sélection de différents disques en lien avec FUTUR.VR le concert. Centre Numérique de Découverte et Exploration n en écho à Lucie Antunes des Mondes Immersifs / Arts XR / Avatars / 360° & le Collectif Scale (p.14) rendez-vous ENTREZ DANS LA DANSE ! t Jeudi 17 novembre En écho à Mirages & miracles, FUTUR.VR vous propose des visites en réalité virtuelle des musées introductifs Samedi 19 novembre | 19h Atelier avec le collectif FAIR-E // Centre La librairie Torcatis et Cougouyou Music aux expositions immersives interactives, du 10 au 20 novembre 2022. s’associent pour vous proposer une sélection Chorégraphique National de Rennes et de de différents ouvrages et albums des artistes t FUTUR.VR de Perpignan ENTREZ DANS LA FABRIQUE Bretagne. Un atelier d’initiation à la house dance et en lien avec le spectacle. 7, rue de l’École - 09 52 88 12 07 DE SPECTACLE ! avec un échauffement et un apprentissage des n en écho à Entrer dans la couleur (p.26) Jeudi 10 novembre | 19h principaux pas de house utilisés dans le spectacle, mené par une des danseuses de One Shot. LUMIÈRE D’ENCRE / Céret Partagez avec l’équipe artistique de La Main Le Centre d’Art et de Photographie Lumière Harmonique, quelques jours avant leur première n Praticiens adultes et grands ados (16 ans et +) NOS PARTENAIRES d’Encre, a pour objectif le soutien, la diffusion et représentation du spectacle Artefacts, le processus de création du concert et quelques 2 H | 15€ / 10€ (tarif solidaire et détenteur billet du spectacle) AUTOUR DU NUMÉRIQUE la valorisation de la création artistique. L’équipe s’associe à l’exposition Mirages & secrets de fabrication. Un moment fort pour le n en écho à One Shot (p.32) miracles en contribuant à son rayonnement public, mais aussi pour les artistes qui partagent Pour s’initier, aller plus loin, partager par la diffusion des informations auprès de ses leur travail. des temps conviviaux … avec la Réalité adhérents et sur son territoire. n entrée libre, sur inscription préalable LES SOIRS DE SPECTACLE Virtuelle ( VR) ! t Lumière d’encre (jauge limitée) Place Pablo Picasso 66400 Céret - 04 30 82 73 30 n en écho à Artefacts (p.18) DES BORDS DE Scène MICRO-FOLIE La Main Harmonique La Micro-Folie est un projet porté par le Ministère t Accès libre de la Culture et de la Communication et À l’issue de certaines représentations, vous coordonné par La Villette avec Le Château de pouvez rencontrer les artistes et partager avec Versailles, Le Centre Pompidou, Le Musée du eux vos impressions sur le spectacle que vous Louvre, Le Musée national Picasso, Le Musée du venez de vivre. Écoutez créateurs et interprètes Quai Branly, La Philharmonie de Paris, La RMN - parler des défis de la création, saisissez le sens Grand Palais et Universcience. de leur démarche artistique. Les Micro-Folies des Pyrénées-Orientales se m Mardi 15 novembre déclinent en un espace VR (réalité virtuelle) et Vers la résonance (p.22) un musée numérique. m Jeudi 17 novembre Les équipes en charge des Micro-Folies Entrer dans la couleur (p.26) de Perpignan et de Port-Vendres créent m Vendredi 18 novembre spécialement des rendez-vous à destination de Le Banquet des temps futurs (p.28) 34 35
PARTENARIATS PÉDAGOGIQUES xx ANALYSE CHORALE t Développer l’éducation et les pratiques artistiques et culturelles dans l’enseignement & ACTIONS ÉDUCATIVES Éviter les jugements hâtifs, souvent stéréotypés, de façon à aboutir en agricole est une priorité pour la DRAAF (Direction régionale de l’alimentation, de un discours critique, fondé, juste et l’agriculture et de la forêt) et la DRAC Occitanie. Parce que l’éducation artistique et culturelle (EAC) est une responsabilité partagée, le festival bienveillant. Les lycées Federico Garcia Lorca de Théza Aujourd’hui Musiques s’engage aux côtés des équipes enseignantes et des encadrants spécialisés. Véritable pratique de spectateur qui permet de et Claude Simon de Rivesaltes s’impliquent faire travailler en commun de grands groupes de régulièrement pour préparer les élèves à personnes autour d’un spectacle. L’idée est de devenir les citoyens de demain. Ils participeront xx dépasser les appréciations j’ai aimé/je n’ai pas aux rencontres artistiques organisées en écho aimé, pour identifier les différentes dimensions aux spectacles Vers la résonance (p.22) et à l’œuvre dans un spectacle vivant. Entrer dans la couleur (p.26). La musique comme expression verbale de l’image ! Téléchargez la fiche sur le site internet de l’Archipel, rubrique « vous êtes enseignants ». Cet outil réalisé par le Service éducatif « Arts du spectacle vivant » de l’Archipel a pour but d’accompagner vos élèves et favoriser leur venue PROJET PARTICIPATIF EXPOSITION IMMERSIVE durant leur temps libre. ET POÉTIQUE n en écho à Buster (p.16) Vibrer avec Le Cœur du son (p.20) Des jeunes praticiens et des adultes sont conviés Foncer voir Mirages & miracles (p.10) ATELIER PHOTO à participer à la création de Maguelone Vidal, Centre d’art contemporain – Perpignan compositrice accompagnée par L’Archipel. À avec LE SESSAD L’OLIU | PERPIGNAN Une série d’installations avec des dispositifs de l’issue de rendez-vous préparatoires et d’un L’Archipel développe depuis 11 ans un partenariat réalité augmentée, de réalité virtuelle, d’illusion stage de pratique, Maguelone Vidal sélectionnera avec l’équipe pédagogique du SESSAD L’Oliu. holographique et de vidéo-projection conçue par 12 amateurs pour constituer les groupes de L’objectif est de sensibiliser les jeunes à l’univers Adrien M & Claire B performeurs avec lesquels elle recréera Le Cœur du spectacle vivant. Un projet pédagogique basé du son les 13 et 14 novembre. n Une expérience sensorielle interactive partagée sur la pratique de la photographie. Dans ce cadre, notamment avec les élèves de l’enseignement de ils découvrent l’exposition numérique et les Séances réservées aux scolaires : coulisses du festival pour en capturer quelques Lundi 14 novembre à 9h30 | 11h | 14h30 spécialité Design Arts appliqués du lycée Jean RENCONTRES / MASTERCLASSES Lurçat, du lycée Notre-Dame de Bon Secours, du instants de vie. Entrée libre sur réservation collège Cerdanya. t À l’occasion de l’exposition numérique Mirages n Impliqués en amont dans le cadre d’un stage & miracles (p.10) et de spectacles du festival, préparatoire, les élèves de l’enseignement de Séances réservées aux scolaires les étudiants de l’IDEM dialogueront avec des spécialité Danse du lycée Jean Lurçat, des élèves et aux groupes extra-scolaires artistes accueillis sur leur parcours et leur travail en cursus Danse du CRR Montserrat Caballé et (enfants, jeunes, étudiants, …) dès 8 ans artistique. des adultes (résidence Habitat Jeunes et seniors) Entrée libre sur réservation seront les performeurs présents au plateau ! t En écho au concert de Lucie Antunes avec le n Enseignants : plus d’information dans la Ces élèves, jeunes adultes et seniors pourront lors collectif Scale, des élèves de différents cursus rubrique Vous êtes enseignants du site de ce projet, se positionner dans une démarche Musique du Conservatoire Montserrat Caballé www.theatredelarchipel.org de co-construction pour expérimenter, créer, rencontreront la musicienne Lucie Antunes lors ou Marie-Claude Louis partager et analyser. d’un rendez-vous privilégié. mc.louis@theatredelarchipel.org | 06 07 52 26 37 n en écho au concert de Lucie Antunes n Groupes extra scolaires : Armelle Pommet & le collectif Scale (p.14) a.pommet@theatredelarchipel.org 06 72 02 86 78 36 37
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